Ⅰ 阿米尔·汗都落泪推荐, 《小萝莉的猴神大叔》的魅力为何如此之大
这是一部非常高尚的电影,要我用语言来评价它,我深怕会表达不完整它所代表的意义。不仅仅是值得,我觉得是所有国人都应该甚至可以说是必看的一部电影。
记得第一次初看这部电影的时候,内心的震撼不是言语所能形容的。影片讲述的是一位印度年轻人帕万,经历种种困难险阻,将巴基斯坦小女孩送回家去的故事。
所以这是一部非常经典的电影,是一部有着非常高尚情怀的电影,非常值得一看。
Ⅱ 如何评价电影《小萝莉的猴神大叔》值得一看吗
影片的名字叫《小萝莉的猴神大叔》,围绕着的小萝莉和猴神大叔,本身就很治愈人。是部很正能量,很感人的印度电影。让我们明白爱即一切,爱无边界,在国家与宗教面前,也是一样的。非常值得一看。
更具有深意的是,猴神大叔做到了一切,但从未以洞穿自己的道德底线作为代价。他保持着近乎迂腐的纯良,相信自己能感化冰冷的暴力机器。
最后说下影片的风格。这部片子延续了宝莱坞歌舞风格,演着演着就唱起来了,不过在猴神大叔到巴基斯坦之后,风格明显不同,感动溢满屏幕,最后满满都是泪点。
Ⅲ 电影丑女大翻身maria的英文演唱
是凯莉米洛,
中文姓名:凯莉·米洛
英文姓名:Kylie Ann Minogue
国籍:澳大利亚
出生地:澳大利亚墨尔本
出生日期:1968年5月28日
身高:1.55米
眼睛:蓝色
头发:金色
尽管自从2005年5月份查出患了乳腺癌之后就一直在治病,但澳洲性感歌后凯莉·米洛却在05年最受欢迎歌星榜上名列头名,她的歌在电台和电视台播出的次数也最多。而且,在100首播出最频繁的歌曲当中,凯莉也有2首入选。
★ 31首全球 Top 40、7 首英国排行冠军、25首英国Top 10
★ Music Week统计全英史上最畅销女歌手名列全球唱片销售冠军女艺人之一
★ 全球单曲销售突破 2千万张,单曲与专辑全球销量突破4千万张
★ DOTMUSIC音乐网站以「这个星球上最发烧hottest的女艺人!」形容她,DOTMUSIC网友票选拱她做「QUEEN OF 2001」
★ 『身体会说话』荣获ARIA Awards「最佳流行专辑」与「最佳女歌手」两项奖项提名
★ 凯莉单曲『Can’t Get You Out Of My Head』荣获MTV音乐频道舞曲节目锁评选为100首最佳舞曲第一名。
★ 荣获全英音乐奖「最佳国际女歌手」提名
★ 第45届葛莱美奖〈最佳舞曲录音BEST DANCE RECORDING〉提名
忘不了….. 凯莉的性感
★ 21世纪最诱人的性感女神 流行女王展现万种风情
★ 荣获Maxim票选为最性感的女人第一名
★ 2004年荣获FHM杂志读者票选年度最性感女人第二名
★ 「Elle杂志时尚奖」获颁「年度风云女性奖」
★ 2004年四月 凯莉荣获Zoo杂志评选为全球流行乐坛最性感女艺人第四
★ 由知名刮胡刀厂牌Gillette所做的问卷调查凯莉荣获「拥有全世界No.1最美双腿的女人」封号
★ Daily Express日报票选为「年度最性感火辣女艺人」同时Star 杂志的读者票选「年度最性感女艺人」。
流行、性感、复古、前卫,她….. 就是Kylie!
身型娇小的凯莉-米洛有着"豌豆公主"美称。这位美丽的小公主会在21世纪的今天成为象征澳大利亚精神的国宝级艺人。在欧洲及亚洲,她是一位家喻户晓的超级巨星;在美洲,她是带着些许神秘色彩的谜一样人物。拥有此等非凡的傲人成就却不是因为她是一位演员,而是因为她是一位歌手 — “英国流行乐坛史上唯一让前十三张单曲都打入排行榜前十名的歌手”。在80年代,麦当娜绝对是独领全球风骚的流行女王;在90年代,凯莉也绝对是唯一能让玛丹娜在英国乐坛失利称臣的流行女神。进入21世纪,凯莉又将她的辉煌记录往前推进,全新单曲 “Can’t Get You Out Of My Head”已是她在英国金榜的第33首Top 40、第20首Top 10及第6首傲视群伦的冠军单曲!凯莉去年发表了她加入Parlophone唱片公司的第一张专辑《光年Light Year》,这张囊括了 “Spinning Around”、 “On A Night Like This”、 “Please Stay”等多首二000年舞池国歌的多白金专辑更为她赢得澳洲音乐首奖ARIA的“年度最佳流行专辑”,并获得“年度最佳女艺人”、“年度最佳专辑”、“年度最畅销澳洲专辑及单曲”、“年度唱片”等主要奖项的提名,流行后冠的光彩依旧耀眼夺目。凯莉与80年代流行舞曲金牌女声Cathy Dennis合力谱写的“Can’t Get You Out Of My head”顺利成为2001年英伦秋季冠军单曲,全新专辑《Fever》更大玩Euro Disco复古曲风,势必引发另一波时尚舞曲热潮。
收录凯莉米洛出道22年,横跨PWL、DC和EMI时期33首超热劲歌豪华【忘不了】新歌加精选双CD 4/6.【忘不了】双CD 新歌+精选,收录完整31首凯莉从出道至今的历年畅销热门单曲,并同时收录两首全新单曲。 其中包括凯莉与Jake Shears及剪刀姊妹乐团团员Babydaddy共同谱写的首支主打单曲【I Believe In You/相信爱】。
总能挑逗乐迷视听神经的「美神」凯莉祭出精选中的舞霸HIT歌“相信爱I Believe In You”的音乐录像带!如果说英国太阳报把“相信爱”这首新歌赞为:「媲美“La~La~La…I Just Can’t Get You Out Of My Head忘不了”绝对再把凯莉捧上天的年度红歌!」的话,那么这首新歌的视觉经验绝对是让你永远忘不了!犹记凯莉在『超热FEVER』专辑中,穿着超V低胸白色秀服和机器人舞者大跳“LA~LA~LA”全球狂烧!如今,她在“相信爱”三分半钟的音乐录像带中共换了三套美不胜收的服装:薄纱裹酥胸的纯白色性感华服、大展身材曲线的连身窄裙以及大胆创意「X型」裹深的紫色晚礼服,性感中透露华丽、热舞间不失优雅,以钻石亮片装饰的银色眉毛再度让人拍案叫绝:「凯莉米洛每一次的视觉演出总令人惊艳又难忘!」,最特别的是凯莉米洛在一个以灯光织成的超大型水母肚子里,跳着她全新发明的X型柔软新舞步,令人目不转睛的“I~~Believe In You~~~~”新歌音乐录像带证明了凯莉米洛「引领音乐时尚」和「挑战表演极限」绝顶功力!凯莉米洛玲珑有致凹凸匀称的优美体态也打破了外界传闻她“有了”的流言绯语!
走过“I Should Be Lucky”的粉红青春、“Give Me Just A Little Time”的烈焰赤红”Confide in Me”的前卫幻紫到“Can’t Get You Out Of My Head”的光芒银白,就像是一个流行标记深深烙印在歌迷心崁!超大包新歌加精选的【忘不了】中国内地4/6发行,生财有道的她在音乐之外的舞台表现亦是可圈可点,走着狂野风的2005年,官方年历在欧洲唱片行卖的吓吓叫,日前她在伦敦发表『LOVE KYLIE钟爱凯莉』内衣品牌2005年春夏新款内衣秀亦引来爆满媒体,2005年3月从苏格兰展开的【忘不了/Kylie--Showgirl:The Greatest Hits Tour】全球巡回演唱会,四场门票自宣布开卖后,8万张2小时旋风扫光!EMI唱片宣布第一回合加场后,加演的六场再度于36小时内抢购一空!!最后从凯莉米洛从原定四场【忘不了】演唱会加到18场,明年三月开唱、一场平均门票超过5000元的门票已经在开唱前4个月前告罄!!凯莉米洛的人气再度发烧!!【忘不了Kylie--Showgirl:The Greatest Hits Tour】全球巡回演唱会的激情将燃烧到中国香港。
Ⅳ 南印度电影 相信爱
你确定是南印度电影 而不是北印度?
相信爱
原 名: Junooniyat
译 名: 相信爱
上映日期: 2016年6月24日
语 言: 印地语
字 幕:内嵌中文字幕
文件大小: 3.0G
文件格式: MKV
音 轨: AC3
分 辨 率: 1280X720
导 演: Vivek Agnihotri
主 演:
普尔奇特·萨马瑞特Pulkit Samrat
雅米·高谭Yami Gautam
高尔杉·德崴亚Gulshan Devaiah
瑞莎塔·布哈特Hrishita Bhatt
简介:
苏哈妮·卡普尔 ,一个活泼好动,天真善良的大学姑娘,和一班朋友去露营,因十分喜欢游泳,居然擅闯军事禁区,就为了体验在硫磺湖游泳的滋味.贾汉·巴克希上尉,奉命"擒拿"她,结果造成了冤家气氛.可是,在斗气冤家相处过程中,情愫暗生.贾汉·巴克希上尉在他们分离后更是为了见她去了旁遮普军营"体验",在一切水到渠成时,苏哈妮·卡普尔的爸爸强烈反对两人的婚事,那是因为,苏哈妮·卡普尔的两个伯伯以及哥哥都是军人烈士.苏哈妮·卡普尔的爸爸答应他们婚事的唯一条件是要贾汉·巴克希退役,加入他们家的拖拉机公司,而热爱军人身份的贾汉·巴克希却要苏哈妮·卡普尔抛弃家庭跟他走,于是......决裂了.而当苏哈妮·卡普尔抛弃家人去找贾汉·巴克希上尉时,却发现贾汉·巴克希上尉正在与上校的女儿订婚.....这世上还有真爱吗?说好的相守一辈子呢?还能相信爱吗?......
梵境论坛翻译的 你可以去梵境论坛下载
Ⅳ 有没有 有赵雨菲的《初恋浅规则》的电影下载地址啊,种子也行~~~~
种子还没出来
本片拍摄期原名《相信爱》,因与韩国热播电视剧同名,且同在宣传时期,后期改名为《初恋浅规则》
国内某顶级婚纱品牌公司,为了进军国际市场,决定用最好的模特来做代言,人选最终锁定在超级名模乐琪身上。
乐琪是时尚界、演艺圈瞩目的绯闻话题人物。
在经纪人的安排下,她们前往美丽的海滨城市厦门与婚纱公司总部签署代言合约,却遭到首席设计师汤俊坚决反对。
曾经在网络海选女主角的电影《相信爱》,因为与韩剧重名并在宣传周期上有冲突,已正式更名为《初恋浅规则》并获得广电总局批准。
该剧导演王一冰曾任宁浩副导演,全程参与执导《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》等影片拍摄,本次《初恋浅规则》也是王一冰导演第一次单独执导影片
娱乐场潜规则的碰撞,感情浅规则的触摸…… 两人世界无形的规则中演绎出妙趣横生的另类的浪漫初恋。
Ⅵ 有一个印度电影是说男主女主都不相信爱情。女主做手术不小心把会响的表丢到了男主肚子里。女主想尽办法
这部电影是 阿克谢库马尔的 里面有好莱坞巨星客串。电影名叫《难以置信的爱》在优酷里面能搜索到
Ⅶ 看完《小萝莉的猴神大叔》你有什么想要说的
被影迷期待了许久的印度电影《小萝莉的猴神大叔》,习惯了“神翻译”的印度片名,也习惯了印度片“一言不合就跳舞”,自然,也就对印度片的“套路”不稀奇了,可《小萝莉的猴神大叔》,依然能够打动人心,让观众该笑的时候笑,该哭的时候哭。有不少观众,是奔着片中的小萝莉沙希达和萨尔曼·汗饰演的帕万去的。如果你是一个喜欢看喜剧电影,又有点文艺情怀的人,恰好你最近约会不知道做什么?墙裂推荐你到电影院看印度高分喜剧神作《小萝莉的猴神大叔》。该片是印度票房前五的口碑佳作,是一部欢乐又暖心的电影,向观众传达着普世的温暖情怀。温暖感人,让你再次相信爱无所不能。
如果喜欢小编的话记得点赞哦。
Ⅷ 有没有什么电影是教育孩子的
1、《指环王》三部曲(THE LORD OF THE RINGS TRILOGY)
《指环王》三部曲宛如一部史诗,讲述着友谊、信念、勇气、责任、信任和爱。虽然对于孩子们来说,《指环王》的有些内容也许过于暴力,但是总体来讲,《指环王》仍然是一部值得孩子们一看的好电影。影片恢弘的叙事让人迷恋,看过一部就会欲罢不能,追看全集。同时,影片总在潜移默化中把深刻的人生哲理传递给观众。主人公弗罗多的痛苦成长,白袍法师甘道夫的谆谆教导,阿拉贡的英勇善战,护戒使者的深厚友谊,都是教授孩子们做人道理的绝好素材。
例如片中弗罗多在接受到摧毁魔戒的使命的时候就不停抱怨:“为什么这么大的麻烦要由我来解决来承担?”甘道夫则道出富有哲理的一番话:“有时候我们希望生活中的烦恼永远不要到来,可是事情既然发生的,责任落在我们肩上,我们想到的第一点应该是如何解决问题,我们要学会勇敢承担责任。”对于孩子们来说,这样形象生动的感悟将会影响他们的一生,深刻影响他们对人对事的态度。
2、《公主新娘》(THE PRINCESS BRIDE)
《公主新娘》以精良的制作、抢眼的表演打动人心。影片故事情节很经典,依旧是英雄救美、皆大欢喜,非常适合在节日观看,给自己的心情放个假。同时值得一提的是这部奇幻电影的配乐,影片的音乐带有童话梦幻色彩,管弦乐轻灵优美,古典吉他轻奏淡雅,散发着中世纪的人文气息。假期里不如也和孩子一起重温一下经典的美好故事吧!
3、《狮子王》(THE LION KING)
《狮子王》可谓迪士尼动画的巅峰之作,上映时票房火爆,当年包揽奥斯卡多项大奖,即使是现在依然受到人们的喜爱。《狮子王》的成功首先归功于深刻的主题立意,这部影片在主题上可以说是动画版的《哈姆雷特》,新世纪版的《小鹿斑比》。它讲述了小狮子辛巴从困境中成长为有责任心有魄力的狮子王的心路历程,其间还穿插着真挚的友谊和感人的爱情。同时,《狮子王》还向观众传达着乐观向上的人生态度,不管生活多么艰难,只要心中有希望,一切就都还有机会。从这个角度来讲,《狮子王》不仅仅是一部电影而已,它打动每一个人的心,融入我们的生活,成为我们记忆的一部分,在我们最困难最绝望的时候,总会有那样一个熟悉的旋律回荡在耳畔——HAKUNAMATATA(让我们无忧无虑)。
4、《哈利•波特与阿兹卡班的囚徒》
《哈利•波特与阿兹卡班的囚徒》是《哈利•波特》系列电影中最为温情的一部,因为在这一部里,魔法世界以贴近人间的温情姿态出现。哈利遇到了他的教父小天狼星,真真切切地感受到亲人的爱,纵然他和小天狼星相处的时间那么短暂,但正是那短暂的亲情赋予哈利超乎想象的魔力,让他的魔法瞬时间变得不可思议地强大。正是因为爱,奇迹发生了。《哈利•波特与阿兹卡班的囚徒》第一次正面描写魔法世界的温情一面,原来在魔法世界,不只是有可怕的黑魔法,还是有世间亲情的。同时,在这一部里,每个人物形象都很真实生动,不管是慈祥和蔼的邓布利多,还是平易近人的卢平教授,每个人的表演都很贴近实际,让人倍感亲切。
5、《杀死一只知更鸟》(TO KILL A MOCKINGBIRD)
这是1962年的黑白电影,虽然对孩子们来说,黑白片远远没有彩色片来的有趣,但是《杀死一只知更鸟》(TO KILL A MOCKINGBIRD)作为一部伟大的电影作品,十分值得孩子们观看,特别是在孩子们还在养成自己人生观价值观的时候,正确的引导极为重要,而从这个角度来讲,《杀死一只知更鸟》浓郁的教育意义恰好是它最大的亮点。影片以一个孩子的视角讲述了发生在上个世纪60年代美国南方的一个小城镇里的故事,那时候白人和黑人之间还存在着严重的种族歧视。著名电影演员格里高利•派克在影片中扮演一位不顾个人安危,为黑人伸张正义的律师艾蒂科斯•芬奇(Atticus Finch),同时,作为一位伟大的父亲,芬奇言传身教,细致入微地教育孩子的点点滴滴都给人留下深刻的印象。
这部电影像是为每一位观看的人进行了一次心灵的洗礼,让我们对种族、阶级等基本社会概念有了更深刻的认识,让人们再一次思考种族平等、社会公平等问题,同时,耳边总是念念不忘芬奇的教诲——不要杀死为人类唱歌的知更鸟,因为它们善良,从不伤害人。
6、《小鬼当家》(HOME ALONE)
《小鬼当家》是一部极其适合一家老小一同观看的电影,尤其是在无忧无虑的假期,这样温情而不乏喜剧元素的电影的确是生活的良好调味剂,是放松心情、营造温馨家庭气氛的好电影。影片情节紧凑,剧情高潮迭起,其中不乏出人意料的机智场景,着实耐人寻味,同时,《小鬼当家》所表现的出来的家人之间的爱真挚而感人,让人在欢笑的同时禁不住流出眼泪。对于孩子们来说,《小鬼当家》也许能为他们带来一些思考的空间,让他们重新审视一下自己的生活。
7、《星球大战》(Star Wars)
20世纪中后期美国电影历史上最为成功的电影系列——《星球大战》给无数观众留下难以磨灭的记忆。制作时间前后长达数十年的《星球大战》系列,成功地虏获每一代人的心,时至今日,它仍然是电影院里常青不老的热门电影。相信现在的孩子们,也能从中找到吸引自己的闪光点。
8、《钢铁巨人》(The Iron Giant)
虽然《钢铁巨人》(The Iron Giant)是1999年的电影,但是现在看来依然会感动地让人泪流满面。每每看到这部电影,我们总能被钢铁巨人和小男孩的友谊深深打动,感受到外表冰冷的铁皮巨人那颗赤诚的心。这部影片会让孩子们了解到美好不可多得,更加珍惜友谊,珍惜青春。
9、《超人总动员》(THE INCREDIBLES)
Pixar出品的动画片总是立意新颖,惹人喜爱,像是《超人总动员》(THE INCREDIBLES)就是一部超级好看的影片。本片最特别的立意在于教导孩子们:平凡人也能做大事,同理,超人也有自己逃不过的烦恼。人们脑海中超人的形象总是无所不能、所向披靡,可是事实上,超人的生活也是烦恼重重。人过中年的超人要面对老板的训斥,要承担一家五口的生活,平时想要帮助人们,却受到重重阻碍,即使到了世界需要自己来拯救的时候,他也有着无穷的烦恼——日渐发福的超人已然穿不进曾经的超人衣服啦!不过,凡是总有办法。在家人的协助下,正义终于战胜了邪恶,更让人感动的,爱赋予超人孩子们无穷的超能力,而正是由爱而生的超能力最终保护了超人一家人。这世界我们不能做的事情有很多,但是只要还有爱,就有希望,生活就会有奇迹。
10、《怪物史莱克》(SHREK)
梦工厂的票房佳作《怪物史莱克》(SHREK)是一部动画片的颠覆之作。简单的讲,《怪物史莱克》基本上是个英雄救美的故事,但是作为英雄角色的史莱克是个丑陋的怪物,同时,作为美人角色的公主却也是其貌不扬,就在大家在片尾期待着他们变漂亮的时候,一切居然就这么结束了。想必走出电影院的孩子们,记住的不只是个有趣的故事、出乎意料的结局而已,其实,不完美也能造就幸福。相貌丑陋或美丽,真的不是人生的决定性因素,只要有一颗善良的心,美好和幸福就会自然产生。
11、《小猪宝贝》(BABE)
《小猪宝贝》是一部适合全家一起观看的温情片,每个人都能从影片中得到乐趣。故事讲的是小猪发现自己的会被杀掉做食物的结局后努力要去改变自己的命运,它认真向牧羊犬大妈学习牧羊本领,不仅成为了一名出色的“牧羊小猪”,还获得了牧羊大赛的优胜。小猪宝贝不仅保住了自己的性命,也成功俘虏了所有人的心。虽然故事情节相当简单,但是片中可爱的小猪宝贝着实招人喜爱,它不畏困难、迎面挑战的勇气也着实让人为之感动。这只善良、执着、可爱的小猪,将会给孩子们带来无限的乐趣。
12、《小妇人》(LITTLE WOMEN)
美国文学名著《小妇人》讲述了性格各异的四姐妹的故事,在故事中孩子们能感悟人生,思考生活,温情的故事总是让人着迷,这就是经典文学的无穷魅力。
13、《千与千寻》(SPIRITED AWAY)
宫崎骏的动画最适合孩子们看,唯美的故事背后总有深刻的道理。宫崎骏对于电影的制作颇有一番独到的看法:“我们生活在一个娱乐泛滥的社会。过剩的娱乐,使孩子们的知觉淡化了,天赋的创造力减退了。我们的电影创作,就是要刺激那麻木了的知觉,唤醒那沉睡了的创造力。我相信一出用心制作的电影将是孩子学习的好对象。”然而,宫崎骏并没有干枯地说教,在一个个感人至深、发人深省的故事里,孩子们渐渐成长,了解其中深奥的人生哲理,这是宫崎骏作品最高明的地方,《千与千寻》就是最好的例证。
《千与千寻》讲述了一个毫不起眼的十岁日本女孩的一段离奇经历。故事情节天马行空,但是宫崎骏想要通过电影表达的涵义却是复杂深刻,他说:“我刻意将千寻塑造成一个平凡的人物,我要让每个十岁女孩,都从千寻那儿看到自己。她不是一个漂亮的可人儿,也没有特别吸引之处,而她那怯懦的性格,没精打采的神态,更是惹人生厌。但是她在面对困难时,能够逐渐释放自己的潜能,克服困境。这故事也令人联想到现实社会中,一个初出茅庐的女孩进入一间大机构做事的情形。面对陌生的环境,冷漠的人事,这女孩要付出相当的努力,发掘内在的潜能,克服种种挑战,方可建立一片立足之地。”这样励志上进的主题,对于还在成长中的孩子们来说,实在是一笔宝贵的财富。
14、《回到未来》(BACK TO THE FUTURE)
可不要小瞧这部1985年的老电影哦!我敢打赌看完《回到未来》(BACK TO THE FUTURE)第一部你就会为之着迷的!时间机器题材的故事颇为常见,但是《回到未来》中除了科幻因素还包含着幽默和冒险,让人过目难忘。同时,影片在制作的过程中着眼细节,就处处为孩子着想,力图成为可供孩子们观赏的好电影。导演罗伯特•泽尼吉斯 (Robert Zemeckis)曾经想把时间机器做成冰箱的形状,但是最后放弃了,原因就是害怕小孩子看了这电影后,把自己关在冰箱里。有这么认真负责的好导演,有充满想象空间的好剧情,有不乏乐趣的幽默细节,有充满温馨情趣的氛围,《回到未来》这样的好电影,怎么能不让孩子们看看呢?
15、《ET外星人》(E.T.: THE EXTRA-TERRESTRIAL)
《ET外星人》不仅为孩子们构造了一个美好的童话,也让成年人有机会反省自我,重拾童心。ET是大银幕上永恒的美好,他让人们看到世界纯真的一面,相信爱是不受阻碍的,不管我们有多么的不同,只要有一颗真心,一切都开始熠熠生辉。即使是和外星人,也有真挚的友谊存在。被同伴不小心留在地球上的小外星人ET和善良的地球小男孩艾略特,虽然语言无法交流,但却有心电感应:ET难过的时候,艾略特变得忧郁;ET生病的时候,艾略特也浑身不舒服。这两个孤独的孩子遇到了彼此,从此再也不孤独。可是孩子的童话总是要被大人们打乱,大人们固执地认为ET是怪物,要拿ET做试验,可等到艾略特和其他孩子们想尽千方百计终于把ET救出来的时候,ET却也该回家了。好朋友终将分别,再美好的相遇也总要有告别的时候。
我常常想,要是世界上没有过快乐就好了,没有快乐做对比,痛苦也就不存在了。可是很快就会反悔——这个世界上要是没有快乐的话,确实不会有痛苦,但却不会有美好的回忆了。虽然ET回到外星去了,但是我们还有美好的回忆留在心里,至少每每抬头看到月亮的时候,都仿佛看到那辆飞翔的自行车,都仿佛看到小外星人ET可爱的表情,都仿佛在听到小外星人在喃喃说道:''E.T.,phone home.''。
16、《夏洛特的网》(CHARLOTTE'S WEB)(2006)
友谊是世界上最美好的情感之一,美国作家E•B•怀特的童话《夏洛特的网》(CHARLOTTE'S WEB)就为我们带来了这样美好的故事,小猪威尔伯(Wilbur)和蜘蛛夏洛特(Charlotte)之间让人感动的真挚友谊,净化了所有人的心——为了自己的朋友,耗尽自己的最后一丝力气,在生命的最后一刻依然守候在朋友身边,相信这样真挚的情感记忆也会陪伴孩子们健康地成长。这部感动了无数心灵的童话,在大银幕上依然造就着不朽的传奇,2006年版的《夏洛特的网》上映后火热的反响就是最好的证明。然而,这个唯美的童话的主题并不局限于友谊而已,它富含人生哲理,在浅显易懂的故事里,隐藏着对生命与死亡、生活的态度和意义等等人生基本问题的解答。
就像《夏洛特的网》汉译版译者肖毛的总结一样——“《夏洛特的网》恰好写了一个在一年中发生的故事。农场的四季,如人生四个阶段:悲欢尽在其中浓墨淡彩,随情节的开阖而变化,最后,繁华和喧闹终于收场,悲剧和喜剧都已过去,只留下平淡的,无尽的人生。”它为我们带来无尽的思考和感动,用简单的故事讲述着人生的道理,正如《纽约时报•书评》对它的评价:“这是一本关于友谊的书,更是一本关于爱和保护,冒险与奇迹,生命与死亡,信任与背叛,快乐与痛苦的书。它几乎是一本完美的,不可思议的杰作。”相信走出电影院的孩子们,记住的不只是一个伤感的故事而已,他们会对自己的人生有更多深刻的感悟。
17、《欢乐糖果屋》(WILLY WONKA & THE CHOCOLATE FACTORY)
虽然2005年新版的《查理的巧克力工厂》(Charlie and the Chocolate Factory)带有更多现代色彩,但是这部1971年老版《欢乐糖果屋》(WILLY WONKA & THE CHOCOLATE FACTORY)却也不乏自身不可复制的迷人魅力。也许老电影太过朴素,反而能给人带来真挚的感觉。深刻到位的表演,富含人生哲理的故事情节,充满教育意义却有不失情趣,《欢乐糖果屋》不仅仅是一部儿童电影而已,它是一部启蒙人生的教科书。
18、《音乐之声》(THE SOUND OF MUSIC)
《音乐之声》是一部充满爱的电影——对国家的爱,对家人的爱,对恋人的爱,对音乐的爱,对正义的爱。这部贯穿着爱的主题的电影会给孩子带来最纯净最真诚的爱的教育。爱国爱家的大道理天衣无缝地融入影片之中,以简单形象的方式传达给孩子,让孩子在充满情趣的电影故事中学到做人做事的基本准则,从这个角度讲,《音乐之声》可谓是儿童教育的首选影片。同时,《音乐之声》还是很多孩子最初的音乐启蒙课,不管是节奏轻快可爱的《多来米》《孤独的牧羊人》还是优扬婉转的《雪绒花》《音乐之声》,都为人熟知。这些耳熟能详的旋律构成了孩子们童年的回忆,让人感到亲切温暖。
更为重要的是,影片至始至终洋溢着乐观向上的情绪,在无形中会影响孩子们对待困难的态度,尤其是影片的结局,让人充满向往和希望。故事虽然以战争为背景,片中的一家要逃亡国外,但是基调却并不阴暗,他们在最恶劣的时候也不放弃希望——纵然生活再黑暗,只要有音乐有爱有家人,就可以微笑地面对。这世间有夜,但也必有天明。只要还有信念还有爱,人生就总会有奇迹发生。
19、《天生一对》(THE PARENT TRAP)(1998)
如果有一天,你发现这个世界上有另外一个你,而这背后又隐藏着另一个更大的秘密,你会怎么办呢?《天生一对》(THE PARENT TRAP)就讲述了这么个看似离奇但却温情的故事。在影片中,林赛•罗翰(Lindsay Lohan)一人分饰两角——荷莉•帕克尔和安妮•詹姆斯,这两个性格迥异的女孩子却相貌惊人地相似。她们在夏令营相识相遇,却发现自己的生活原来充满了不可思议的惊喜,原来对方正是世界上的另一个自己!
这对双生姐妹花因为父母早年离异而素不相识,分居天涯两地:荷莉性格外向开朗,天性自由,和爸爸住在美国加州南部,经营葡萄园,酿造葡萄酒;安妮则温文尔雅,甜美可人,她和妈妈一起在伦敦过着上流社会的生活,妈妈设计婚纱,安妮也像公主一样文静端庄,说着一口流利的法语,对上流社交规矩了如指掌。不过生活真是充满奇迹,这两个分居天涯两地、本该不会见面的姐妹在夏令营相互捉弄,不打不相识,她们俩先是相互排斥,却最终发现对方是自己的孪生姐妹。但是发现这个天大的秘密后,这俩古怪精灵的女孩子又做出更加大胆的决定——她们要交换身份,让爸爸妈妈重归于好!其中的经历颇为曲折,但最终结局大团圆,温暖感人,相恋的父母终于最后走在一起,而这对可爱的双生姐妹花也不再分隔两地。
影片充满情趣,两个小姐妹交换身份闹出不少笑话,搞笑情节层出不穷,而片中也穿插着温情情绪,让观众在电影的时候感到温暖而又愉悦。这样的影片想必会是孩子们的最爱!
20、《绿野仙踪》(THE WIZARD OF OZ)
1939年版的《绿野仙踪》无论从特技或是音效上都无法和现在的3D电影媲美,但它却是儿童片里永恒的经典。这一版《绿野仙踪》场景真实,感情真挚,剧情细节处理上温情感人,让人久久难忘。同时,这部根据同名童话改编的经典儿童歌舞电影内容也是环环相扣,引人入胜。主人公桃乐丝误入迷幻仙境,在仙女和人们的帮助下,她沿着黄砖路到绿水晶城去找大魔法师寻找回家的办法。路上,她遇见了稻草人、锡皮人和胆小的狮子。稻草人想找魔法师要头脑、锡皮人想要一颗心、胆小的狮子则想要胆量,于是他们结伴而行。一路上他们战胜种种艰难险阻,最终,每个人都如愿,桃乐丝也回到了简陋却温暖的家里。
影片处处流露着童真与活力,充满了神奇有趣的童话角色和欢快的歌舞场面,赏心悦目的同时不乏教育意义,是一部适合孩子观看的经典好电影。
Ⅸ 爱乐之城观后感
当观看完一部作品后,你有什么总结呢?需要回过头来写一写观后感了。观后感你想好怎么写了吗?以下是我为大家整理的爱乐之城观后感,希望能够帮助到大家。
看过了歌舞片电影《爱乐之城》后,我深深的被剧中的女主角米娅和男主角塞巴斯汀的舞蹈所感染,他们舞跳得是潇洒自如,美轮美奂,堪称完美。
尤其是电影开头部分的一段开场舞,运用了一段长镜头,把气势磅礴的集体舞表现得恰到好处,烘托出整部电影的气氛,达到了一个小高潮。而后又运用冬、春、夏、秋、冬的四季顺序,把男女主人公的爱情线和事业线串联起来,有高潮,有低谷,有顺境,有逆境,情节是跌宕起伏,让观众随着剧情的展开,心情也是时好时坏,让人有一种强烈的代入感,好像是自己亲身经历了一样。
看过电影后,感觉导演拍这部戏很走心,把男主人公设置成为了一位理想主义型的落魄的钢琴演奏家,而把女主人公设计成了白天在咖啡馆打工,利用空闲时间去应聘临时演员的一位不出名的小演员。他们都可以算是生活在社会底层的小人物,他们都是想通过自己的不断努力和不懈奋斗成为本行业的佼佼者。
你要是只认为这是一部青春励志片,那你可就大错特错了,其实里头还穿插着另一条主线,那就是两个人的爱情故事,他们通过偶然的机会互相认识,又彼此互生好感,但是后来由于他们都不肯放弃各自追求的事业,在爱情和理想的冲突下,他们的矛盾愈演愈烈,最后导致二人为了事业各奔东西,不欢而散,让人看后感觉很无奈,也很可惜。
我觉得这是导演留给我们观众的一个很难回答的问题,是爱情重要,还是事业重要,还是二者可以兼得呢。
电影结尾导演处理得也很含蓄,很聪明,不是人们想象的大团圆的俗气结局,而是留给观众们想象的空间,让人们在回忆和留恋中展开各自的想象,让每个人都可以自己编织一个自己认为合理的结局,留给观众们思考的余地。这样的处理太让人出乎意料了,想法太大胆了。
希望以后我们还能看到这么精彩的歌舞片,让我们可以再次得到视听的双重享受。
之后的2月,比如今天,依旧那样的冷。而我今天在值班,打扫干净值班室之后,就打开自己的电脑,听着缓慢安静的音乐,开始写点东西。
昨天去看了《爱乐之城》,怎么说呢,好莱坞类似这种风格的电影感觉应该都需要看2-3遍才能彻底的看懂,幸好之前我已经大略看了电影的介绍,读了豆瓣的影评,所以,很快就把自己带入了电影里面,女主和男主的爱,冗长却又不干脆,如此的相爱,却又各自为了梦想或者说为了成全彼此的梦想和成功,放弃了彼此的爱,电影最后男主和女主深情的对视,男主微笑点头,女主含泪莞尔一笑,就这样错过就是一辈子,感觉这部电影完美的诠释了:爱一个人,并不一定非要和他(她)在一起,让爱的人幸福,才是自己最大的幸福这句话。男女主角两个人那么的合拍,这就是传说中的灵魂伴侣吧,一个眼神,一个微笑你就懂我,我也暸你。我自己一直认为,懂我的人才是最珍贵的,不需要大费周章的解释,不需要浪费时间的争吵,只要一个眼神,一个抬头,一个微笑,一个皱眉,你就懂我,当然这些从来都不会是单方面的,真正的爱是相互的。有些女孩子一味的要求自己的爱人懂自己,却从不去深入的了解他的世界,他的感情,只会从撒娇演变成任性,乱发脾气,却责怪爱人,你为什么不懂我。这样的我只能呵呵了。所以说为什么这个世界这么大,想找一个身心灵都契合的伴侣是多么的难得。
如果你身边的爱人是那个对的人,懂你的人,你也很懂他(他),那么用心的去经营自己的生活和自己的爱情吧,不要让日常的繁琐伤害了这难得的缘分。如果你身边的爱人不是那个最懂你的对的人,趁早放弃吧,说实话,你问你自己,有一天你遇见了那个对的人,你能忍心放弃陪伴了你这么久的爱人吗?不能,那你又会舍得放弃那个真正适合你,懂你的对的人吗?不会,到那个时候,你只会更加痛苦。不如早点放弃,充实自己,提升自己,做更好的自己,等到遇见那个对的人的时候,自信勇敢的放手去爱吧。
因为你说要推荐一部好电影,说你看了《爱乐之城》你压抑了好久的心情舒服太多了,赶紧跑去看!好猜测一下你到底遭遇了什么,毕竟这世界上能压抑你的事情并不多。果然好电影!
理想的头屡撞现实的钉子的题材竟然被拍得如此奇幻。各种失意都没能阻挡和磨灭男女主角为理想奋斗为爱做出牺牲。各自的梦想终究在爱人的支持和鼓励下实现了。曾经相爱的人却咫尺天涯,心里面互相守望现实中各奔东西。
电影最高妙的地方是:无法实现的理想和心愿用歌舞剧的表现手法夸张地与现实相互映衬,既把现实的残酷展现的淋漓尽致又把理想衬托得无限美好,但是却并不让你绝望于二者之间遥远的距离。
用星空里云端上动人心弦的舞蹈来表现令人心驰神往的爱情。爵士乐酒吧里理想各自实现生活中互相失散的两个人意外的重逢,钢琴弹奏起人生初见的那首曲子,才发现曾经砰然心动的一切依然还在。忧伤回眸的米娅看到塞巴斯丁不舍的眸光和一抹最终释然并祝福的点头微笑后也含泪颔首离去……
在最艰难的时候一见钟情并互相鼓励支撑,在看到希望的时候互相祝福并各自离去,在理想相继实现后意外地重逢又再理性而无奈地告别……
你看到什么了呢?既然理想的头注定要碰到现实的钉子,你还会努力前行吗?就因为无论多糟糕的状况你都有可能遭遇最美妙的爱情?即使无论多么动人心弦的爱情都有可能在互相奉献的途中迷失?只要有梦想,哪怕你千辛万苦为对方实现了自己当初的理想却最终失去了她,也一定会相信互相守望过的心始终会有和当年一样的热情与温暖?
在未来漫长而未可知的岁月里,你一定会越来越坚定的相信爱才是这世界上真正无坚不摧的力量!
最近上映的好莱坞新片都在告诉我们一个道理,即使情节再老套,换一种方式表达,抓住细节,依然可以成为经典,《欢乐好声音》如此,《爱乐之城》更是如此。
剧情很简单,两个生活在洛杉矶的文艺青年,相遇了,相恋了,最后却因为都要追求自己的人生梦想分手了。五年后偶遇,他们都变成当初想要成为的样子,最终以相视一笑泯恩仇结束了这段意外邂逅。
电影的最后一幕,不知道唤起了多少人内心的渴望,让多少人达到了情绪高潮,他们想起了那个曾经放弃的人,那段曾经错过的感情,拍着大腿恍然大悟:我得到的都是侥幸,我失去的都是人生啊。
也有人认为电影的结局两人的相遇太刻意,我却认为导演处理得很完美。两人在分手时并没有半点为了现实放弃爱情的感觉,相反,当时两人的感情是温柔且克制的,互相都对对方充满了美好的祝福,就是两人坚定信念,为了理想各自前行,简直积极向上。最后两人都完成各自理想,在自己的世界里活得自我又体面,这就是Happy Ending不能更圆满了。
导演其实已经非常温柔了,如果结局是女主功成名就,男主穷困潦倒,再见物是人非,那才是真的狗血加虐心了。所以大家就别纠结前任不前任、爱不爱、放弃不放弃了,两人的梦想都已实现,已经很完美了。
看电影是一件个性的事,这一点在《爱乐之城》上表露无遗。朋友圈里的一百个人就会有一百个“观后感”,不少人还是抓住了电影中除了爱情之外的重点“追梦”,陈思诚看完在发朋友圈说“忘记多久没在电影院看得泣不成声了”。他因两位主角追求梦想的剧情而感同身受。
很开心这部电影是我自己一个人去看的,也很开心这是部真正的电影,也是一部艺术品,看完后久久不能平息。这是我看过最好的爱情电影没有之一,他满足了我对爱情电影最好的向往,一起坚持梦想奋斗,一起诗词歌赋,一起谈一场也许不轰轰烈烈但却刻骨铭心的恋爱。
女主角是在洛杉矶中万千追梦者的一员,她的愿望是当一名演员,于是她扎根在此,参加各种试镜,不愿放弃任何一个小角色。
男主角是在洛杉矶中万千追梦者的一员,他的愿望是开一间爵士俱乐部,用钢琴弹自己喜欢的曲子。
但现实是残酷的,女主角总是试镜失败,只能偶尔在咖啡店打工养活自己,而男主角所喜欢的音乐受众太小,只能违心加入乐队,做着自己不喜欢的音乐。
两个追梦人在此相遇,彼此相爱,互相鼓励。
导演对长镜头和灯光的运用堪称完美,人美画美,我甚至舍不得眨眼。像好莱坞老电影致敬的情怀配上爵士音乐,让这部唯美的现代电影多了一丝复古的味道。
那一眼望穿秋水,星河中的漫步,夜光下两人翩翩起舞,困难中的互相扶持,在现实和梦想的抉择,我当然知道现实中的爱情绝不能像电影中这么美好,但这部电影好看就好看在它让所有人都相信这份爱。
看完后回味无穷想起自己的过去,最爱的人现在和自己不在一起,不爱了但也不恨了,相爱最深的两个人不一定是能走到最后的,可当熟悉的旋律响起时,我还想在音乐的旋律里再吻你一次,因为我把我美好的幻想都放在你身上的那份情是忘不掉的。
不必言谈,一个眼神足矣。而眼神里的不再是爱,是释怀。
“人生没有一桩幸福不要付代价的。东边占了便宜,西边就得吃亏些。”
这电影给了我一些“意料之中的触动”,它所描写的只不过是生活本身,其中大多是艰难的选择,和长久的无奈。
生活迫使我们做出选择,做选择的时候没有人知道这选择会指向何种结果,而我们贪婪的天性又注定让我们在日后对当初作为代价牺牲了的,长久的怀念。
就这样某些人和事便成为了人生中的执念,whatif这个问题会在数个酒醉寂寞的午夜被重复提出。如果当时是另一种选择,如果对的人没有出现在错的时间,如果当时冲动一些,如果当时不顾一切,那人生是不是就没有遗憾,那这样的午夜是不是就不会伤感。
把这样的选择和执念抽象成一个二选一的简单选择题,就是电影里表达的生活。两个选项是理想和爱情,二人不约而同地选择了理想,于是未尽的爱情便成为了执念,这执念在多年后尚可令两人在一首曲子的时间里伤感而流泪。
如果他没有成名那么早,如果她的舞台剧大获成功,如果他追随她去巴黎,如果她为他留下,是不是就会获得想象的录影带里播出的大团圆而没有遗憾的生活?我对这答案并不乐观-这仿佛在问当年选择的红玫瑰是否会变成胸口的朱砂痣,亦或是选择的白玫瑰是否会变成床前明月光。
我挺喜欢电影的结尾,在短暂的伤感过后,两人平静地接受了生活的安排,坚决而头也不回地走回各自需要面对的现实,没有拉扯,没有犹豫-这是成年人面对生活的正确态度。多年前在理想与爱情间选择了前者,最后的结果也是求仁得仁,生活已经对其善意相待。最终的结局虽然感人流泪,但这并不是一个伤感的结局-甚至连无奈的结局都算不上-至多是个稍有遗憾的结局。而这种不能两全其美的遗憾,不过是生活本身罢了。
有幸看了电影的超前点映,满座的影厅除了偶尔因为片中的幽默桥段发出笑声外,几乎所有人都安安静静地沉浸在这个美丽又有点伤感的追梦故事中。
《爱乐之城》收获的赞誉已足够多,金球奖7提7中,奥斯卡惊人的14提,这些重磅奖项的加持几乎把它捧上神坛。但回归到电影本身,这确实是今年最值得一看的好片之一,它复古、怀旧,却又精致、美丽;带有淡淡的伤感,却又让人沉浸不已。所以放下那些过多的期待,也不要以神作的标尺去衡量它,就买张票,安静地坐在电影前,感受一场来自“爱乐之城”的追梦之旅,足矣。
印象中最喜欢的歌舞片还有一部《芝加哥》,同样是奥斯卡经典,《芝加哥》把现实场景和歌舞桥段分开,却又能无缝对接,流畅有新意。回到《爱乐之城》,片中的歌舞都是为剧情和人物服务,基本是故事为主,形式为辅,歌舞更像是一种精致点缀,或是推动剧情的一种轻松调剂,或是帮助人物表达内心,适可而止,颇有味道。
一部长达两个多小时的爱情歌舞片,除了用动听的音乐抓住你的耳朵外,华丽丽的舞蹈也是一种很舒服的视觉享受。而电影的画面和布景、灯光运用,完完全全就是视觉上的冲击了。
上一部画面如此干净又色彩斑斓的电影可能就是韦斯·安德森的《布达佩斯大饭店》了。
《爱乐之城》画面构图独具匠心,元素丰富而不繁杂,色彩搭配干净但不纷乱,因此每一帧画面都达到了壁纸般的水准。电影中的灯光运用也让人惊叹,或柔和、或强烈,既能够勾勒出洛城的自然美景,又能分分钟把主角推到焦点前,真正做到让光影讲述故事,混淆梦想和现实的质感!
首先,这是我看过的电影中最好看,最喜欢的电影之一。不管从总体的结构设计,荧屏效果,音乐配乐,还是人物细微表情,情感的展现,都让我深深的折服。其中,最的就是里面的音乐设计,很应景,也很合适。
其次,从内容上来说,电影主要包括两个题材:梦想+爱情。小时候,对我们每个人来说,应该都有自己的梦想。慢慢长大后,很多人却找不到自己的梦想,不知道自己为了什么在努力。其结果可想而知,最后能真正实现自己最初的梦想的人太少。就像电影中展示的那样,我们在追寻自己的梦想的过程中,肯定会遇到很多的困难,有时让我们开始怀疑自己的人生,崩溃,想放弃。很多人因此退步不前,久而久之,最初的梦想就这样失去。还有很多人,可能受外部环境等一些其他的因素影响,一直被动地做着选择,与自己原本规划的人生大相径庭,就这样一直下去,为了生活而生活,为了工作而工作,很无奈地做着自己不喜欢的事,不是自己梦想做的事。最后不得不放弃。这里,我庆幸我知道自己的梦想是什么,现在也正在为之努力,并且我现在还处在一个合适的阶段。这里面的.艰辛,需要付出别人更多的努力,但只要自己坚持,按着正确的方式方法去做,再大的困难也要去闯一把,不给自己留下后悔的机会。就像电影中男主角一样,虽然经历了种。种困难,最后在自己的坚持和努力下,实现了自己的梦想。这是一个很励志的故事,也是一个现实的故事。总之,梦想还是要有的,也许坚持了就实现了呢?
最后,比较遗憾的是:男女主角没有在一起。但值得高兴的是,男主角实现了自己的梦想,女主也成功了。最让人印象深刻的就是那回眸的一笑,也许所有的事情,遗憾,都在这微笑中释然了。同时,也给观众留下想象的空间,意味深长......
《爱乐之城》讲述了一段发生在洛杉矶的爱情故事,两位主人公米娅(艾玛·斯通饰)和塞巴斯汀(瑞恩·高斯林饰)在遇到爱情之前一直追寻着看似不可能实现的梦想,米娅希望可以完成一次不被打断的试镜能够顺利成为演员,塞巴斯汀对传统爵士乐情有独钟,渴望开一家爵士乐餐厅。充满未知的洛杉矶让他们意外相遇,两人因缘而遇互相吸引,随后互生情愫陷入热恋,到最后各自追随梦想,到女主人翁在seb's酒吧看到实现梦想的男主人翁的演奏。
透过这部电影,我们感受到:
1。很好的舞蹈整部电影洋溢着各种舞蹈,从最开始高速路上堵车的尬舞,看到的是马路上、车上等跳舞的身姿,很有带入感,感到欢快的节奏。到处洋溢着舞蹈,到处充满生机。
2。贴近生活的追梦故事这部电影拍得很好,当然演员也演得非常好,很有带入性,让观影者有身临其境的感受,同时,也像生活中追随梦想的人。只要你是奋斗在梦想上的人,都会被电影中男女主角的追梦所打动,也能够感受到梦想没有实现前,遇挫时的无奈和不安,也会感受到别人的不被理解和深深的恶意。
所有的痛楚、辛勤的努力,以及不理解都只能自己扛。
梦想是一个人坚持下来的唯一动力,能够坚持自己的梦想是幸福的,当然也是充满冒险的。梦想没实现前,一切是看不透的,一切显得那么的不确定,犹如黑夜中前行的人们。
梦想实现时,是划过眼角的泪痕;梦想没有实现时,是流过脸颊的汗水。这部电影同样告诉我们,唯有不放弃,梦想才能实现;唯有不放弃,生活才有意义。
《爱乐之城》,最近依然大火,从美国一直火到中国。甚至在未映的情况下,评分早已被刷至九点几的高分。按理说,针对这样一部作品,应该是去电影准备欣赏,甚至膜拜的。但结果下来,尽管不否认其实优秀佳作,总感觉差了一口气。那么,差的一口气你在哪里呢?
纵观整部电影,影片的画面、配乐都算得上是一流,即便是些许老掉牙的故事,依然完成度较高,至于男女主角的表演也算得上是中规中矩。作为一部音乐片,算得上是一部合格的作品。但本该成为佳作乃至经典的作品,却始终给人感觉差了一口气。细细想来,细节,便是其欠缺的这样一口气。欠缺的细节,表现有二:其一是画面;其二是故事。
毫不夸张的说,影片画面可以用精美绝伦来形容。这一方面得益于技术,一方面摄影师水平,镜头调度和谐。美轮美奂的画面感觉给人不切实际感觉,画面的精美加剧了影片的梦幻气质。凌晨日出时分的双人舞蹈,梦幻星空舞蹈……这些无不展现其梦幻气质。延续至生活中,小到物品摆动,大到房屋颜色风格。这样做,可以使影片整体一致,但也完全割裂生活,将生活摒除,最终更加像是一个童话故事。
故事,音乐片故事,一般而言都是理想和爱情结合的产物。理想能够激发矛盾冲突;爱情则诠释美好希望。爵士乐爱好者和女演员,理想失意,穷困潦倒以致走到一起,惺惺相惜;各自对理想的执着和坚持,又使得双方劳燕分飞。老掉牙的故事,《爱乐之城》却未能带来新意。不论是讲述主角的失意,还是双方浅尝辄止的激励,都如同太过轻描淡写,以致最后的大结局稍显牵强附会,虽然我喜欢最后一段“人生匆匆”。
《爱乐之城》,华丽的电影,华丽的有些不切实际。因为在细节上,差了那么一口气。《爱乐之城》挺好,但没传说中的那么好。
又是忙碌的一天,下班前以为又要加班了,还好,准时下班开心度周末喽,突然好想看电影,跟亲爱的商量了下,说干就干,开始网上找有没有好看的,咦,《爱乐之城》,这几天总看到它,豆瓣评论不错,于是定了IMAX厅,时间稍有点晚,但能接受,吃了饭就等着看了,跟亲爱的一起很开心。
好莱坞制作,刚开头,没想到跟印度电影一样一言不合就又唱又跳,基调很开心的,音乐做的很好,IMAX厅的视觉和音效也是一流的,只是看着看着就觉得情节很慢,用亲爱的话说:没看懂什么意思,老实说看过评论说前半部有点无聊,越看越觉得说的有道理,亲爱的都睡着了,不过这类电影不是他的菜,睡就睡吧,前半部分确实有点拖沓,情节不突出,不知道放那么多想表达什么,不过看到后半部,从男女主角出现矛盾开始,情节的节奏就很合理了,各自为梦想奋斗-长期不见面-见面就吵架-短暂和好-不可调和的矛盾:梦想or爱情-分开,因为我知道结局是两人没在一起,尽管知道,尽管有心理准备,可当他们再见的那一刻我依然觉得心痛,男女主角想了无数个whatif,可是事实就是事实,成长是要付出代价的,无论你怎么想:如果当初没有分开会多么幸福,可是回到那一刻也许你的选择依然是梦想和奋斗,这就是年轻需要经历的,看完电影,我就一直叹气,亲爱的问我为什么叹气,我说不知道,其实我知道只是不知道如何表达,心痛,叹气会好受一点,为什么人都要经历这个过程,放弃这个选择那个,我在想如果我和亲爱的在早几年刚毕业的时候认识,可能也会经历这种分离吧,几年后觉得当初好幼稚,很多事情都可以解决的,可是在那一刻就是只有一种解,我们何其有幸!
《爱乐之城》是我近期看过最好看的一部电影,男主有点像拉尔夫.菲因斯,这种颜我基本没有抵抗力。:)之前朋友说时长有两小时还怕太长,结果字幕出现时竟舍不得离开,不是说好两小时吗?怎么这样快就过去了?
剧中的舞蹈场景致敬了一大票上世纪黄金时代的歌舞片,什么《雨中曲》、《一个美国人在巴黎》等等。开场舞就让人惊叹,那样看似纷繁复杂却又有序的场面,要如何调度才能拍出这样一场色彩艳丽又能立马撩起你热情的视听盛宴。第一段双人舞很容易联想到阿斯泰勒和琴逑罗洁斯这对金童玉女的经典剧目,后面居然还有奥黛丽.赫本在《甜姐儿》中相同的造型背景镜头。与老片子《卡萨布兰卡》和《无因的反叛》场景接得很棒(英格丽褒曼和詹姆斯. 迪恩分别是妈妈和我很喜欢的演员)。看到那些熟悉,甚至是类似的镜头、段落,舞蹈(比如一开始米娅告诉赛巴斯汀转角那个地方曾是《卡萨布兰卡》的拍摄地,而后来,她们也如《卡》剧一般,若干年后,“城市里有那么多酒馆,你却偏偏走进了我这一家。”,比如在电影院里面看剧中反复提到的老片子《无因的反叛》,下一个镜头,同样的地点,男女主角约会去了。)这些场景,像是见到了老朋友,一别经年后竟又重缝,会心一笑。
整个电影开始很老套,“我猜中了这个故事的开始,但我却没能料到这个故事的结局。”男主角为了理想积累资金,努力在乐队演出,女主角也有了试镜的机会,之前的争吵应该在一起回去试镜时冰释前嫌,以为又是一个努力实现梦想然后幸福地生活在一起大团圆童话。但,结果,却是各奔东西。
结尾那一段相当振撼,导演的才华让人击节,镜头运用得眼花缭乱又流畅自然,梦想都实现了,五年艰辛只一笔带过;但梦想也破碎了,守在身边的不再是那个他(她),LALA LAND 果然是梦想之城,当米娅最后回眸时,不禁潸然。
情人节上映的这部LA LA LAND,其实并不适合情人节看,至少我是这么认为的。
这部影片囊括了奥斯卡最佳导演、最佳男主角、最佳女主角、最佳导演等重要奖项在内的14项提名,听说是一部近乎完美的作品。看完才发现,它的完美归于结局的不完美,虽然影片的最后在某个平行空间展现了happyending:男女主一吻定情、结婚生子、快乐的生活。看似完美,却有点不真实。
石头姐艾玛·斯通饰演的米娅是个一心想成为著名演员的服务员,平日靠打工维持生计,她利用一切机会参与各种试镜,但每次都以失败告终。高司令瑞恩·高斯林饰演的塞巴斯丁是个爵士乐手,热爱过时的爵士乐,梦想开一家爵士乐酒吧,却因圣诞夜弹奏儿歌而惨遭开除。于是,怀有梦想却失意的两人相遇了,他们坠入爱河。生活并不是只有爱情就可以,还要有面包,俩人对梦想的不同态度导致了最后的分道扬镳。
看上去女主为了男主爱屋及乌,因为男主接受了爵士乐,却无法忍受自己和男主之间逐梦的现实落差,然男主为了女主拼尽全力帮助她逐梦,守护她的梦想。分手之后,女主如愿以偿收获了事业和爱情,男主坚持了自己的初衷。
最后他们的身边都不是原来的他,王子和公主的爱情只适合存在于童话里。现实永远是残酷的,然曾经拥有那就是美好的。讲真,男女主并不适合在一起,他们的价值观不同。所以最后构想的结局才会让人觉得如此之美好,美好到让人哀伤。
最后感谢时光网让宝宝在杜比全景声厅感受这部歌舞片,音效棒棒哒。