新日本电影阿都定事件

1. 电影《新宿事件》是否由真实事件改编求故事原型

受到邀请后，又回头看了一遍《新宿事件》，觉得秀秀是真的悲惨。

这是一部非典型的成龙电影，完全超出了我对成龙电影的刻板印象，里面的成龙既不会功夫也不会把家具当杂耍的超能力，在自己的地头几个小混混就能把他钳制住，大多时候他处于一种无可奈何的境地。

影片借男主角铁头的经历和视角，反映了90年代华人偷渡日本寻求发展的生存状况，的确是一部值得人思考的好电影。

它是一部悲剧味道十足的黑色电影。影片不遗余力地表现了一些血腥、残忍的镜头。

最后，成龙死了，丽丽走了。唯独秀秀，导演留下了悬疑，没有给出结局，让观众自己猜。最后一大群鬼子围着她，估计不会有什么好下场……

因为根本没有人去救她，最有可能去救她的成龙最后都自身难保死了。哪里又会出现什么转折呢，那么秀秀最后的下场应该也是死了。

胖子在最后说：大家都是中国人，中国人不打中国人的嘛！。说完被香港仔一刀割断了脖子。

在最后，香港仔对成龙说：你断了我的财路，我就要你死、

影片没有一个人的是真正的好人，每个人都被利益蒙蔽。在利益面前，每个人都是自私的。

总之，这部片绝对是好片！

2. 1936年发生在东京的阿部定事件

阿部定事件指的是女佣阿部定于1936年5月18日东京都荒川区尾久的茶室，将情人绞杀并切除其生殖器的事件。

阿部定（あべ さだ、1905年5月28日 - ？）生于东京都千代田区神田多町。

该事件的审判结果，被定为痴情所致。阿部定接受了服役6年的判决，于1941年刑满出狱。之后，阿部定过着普通的市民生活，但在1971年突然行踪消失，以后去向不明。

由于事件的猎奇性，在事件发生及阿部定逮捕（同年5月20日）后，日本新闻界号外连出，在当时，这是一起引起人们极大关心的事件。即使在现在，很多日本人只要一提起“阿部定”这个名字，就会联想起该事件。由此可见其知名度之高。

另外，日本电影界也曾数次以阿部定事件为背景，将该事件拍成电影搬上银幕，包括1976年大岛渚导演的感官世界。

——wikipedia

1936年2月26日，雪后银装素裹的东京，天空依旧阴沉着，在这个隐晦的日子，日本近代历史上唯一的一次军事政变在一群激进的“皇道派”少壮军官的策动下震动了这个岛国。

这一年，刚满32岁(当时日本是按照虚岁)的阿部定已经离家出门，独立生活14年了。这些年里，她辗转了横滨、大坂、名古屋、神户在这些大城市里做过女招待、高级妓女并且还身为人妾。

她出生在一个小康家庭，但早在她10岁的时候便从家里阿姑阿婆们的交谈中知道了男女之事，并在她15岁到朋友家玩的时候和朋友哥哥的同学初试了云雨之情。初尝禁果的滋味对于阿部来说很痛苦，在之后的两天里她出血不止。但这似乎是打开了阿部对自己身体认知的魔匣之门。在不久的日子里她周围邻居的男人们就首当其冲的成为她的第一批情人群。

父亲在一怒之下说出了：“你那么喜欢男人，干脆去当娼妇算了。”18岁的阿部到也觉得这是个不错的选择，离开了父母，开始闯荡男人的世界。

在这个世界里阿部如鱼得水，甚至她在从一家妓院顺利出逃后，来到了东京，当起了饭馆的女招待。“不是冤家不聚头”，这个卖鳗鱼饭的“吉田家”老板—石田吉臧是附近闻名的好色。两个人自然是干柴烈火，一拍既和。

接下来的日子里，他们私奔了，住进了小旅店，大部分的时间据说都消磨在旁若无人，肆无忌惮的男欢女爱上。偶尔，阿部也要出门，为的是见她的老主人(身为人妾的那个丈夫，日本人称丈夫为主人)，从他那儿拿到钱后，再兴冲冲的奔回旅店，奔向已经急不可耐的吉臧身边。仿佛除此以外世间再没有需要他们留恋的一样，忘情恣意。

他们的故事后来被渡边淳一改写成了《失乐园》，但他们的真正结局却是大相径庭。极度相互拥有的奢望把这两个宿命的野鸳鸯推上了终极的悬崖。在一次交合的时候，阿部用腰带勒紧吉臧的脖子动作让两个人体会到了从未有过的快感，但是忘情的阿部的动作使吉臧在转天醒来后央告她说：“下次在勒的时候不若一下勒死的舒服。”

阿部认真的听从了吉臧的建议，转天出门去买回了尖刃菜刀。在下一次的交合中，阿部用腰带绞死了吉臧后，割去了她最心爱的吉臧的一部分，带在身上离去了。临走前她在吉臧的身上、腿上用尖刃刻下了，“吉和定两个人”，“定”。她并不想逃避什么，她的离去是因为她和那个老主人还有个约会。

很快的，警察就捉住了阿部，并很快的找到了吉臧身体上缺失的那部分，阿部很认真的解释道：“我不想让那些整理仪容的人摆弄他的‘宝贝’，它只属于我。”

这个事件给当时阴霾的日本军事政治气氛愈浓的舆论界注入了异样明亮的色彩并掀起了喧然大波。在40年后，日本著名的电影导演：大岛渚把这个被称做“阿部定事件”的故事搬上了屏幕(中文名译做：《感官世界》原意为“爱的决斗”)。由于情节的“猥亵”，尽管这部挂着和法国合拍的电影在海外引起了非同凡响的效应，但迟迟不能在日本国内放映。终于在删节了部分内容后得以面见日本的观众。

事情似乎远远没有结束，三一书房(出版社)和大岛渚合作将电影的宣传照片和剧情合辑出版了。因此他们因“出版销售猥亵图书罪”被一同告上了法庭，和检察官对簿公堂。但是不久，这次开审即演变成社会性质的关于“猥亵内容”与“言论自由”的大辩论。这也使得这次审判本身变的猥亵、杂乱。在经过长达6年的马拉松似的审理过程，法院最终宣布原告无罪，从而结束了这场看似荒谬但却引起了社会观念变更的裁决。

在说说事件的主人公阿部吧，她被捕后东京大学的精神病教授鉴定她为“淫乱症”，她对自己的所为供认不讳，被判入狱6年。但5年后，时逢日本举国大庆，大赦犯人，阿部出狱了。出狱后的阿部隐姓埋名并曾结过婚，但她的平静生活很快就因战争结束后需要感官刺激的大众的需求而被花边新闻杂志嗅到进而彻底打乱。

曾经有位日本作家将她的故事搬上舞台，并请到了阿部本人出演。再往后，尽管经济上没有负担，但她开始了到处流浪的生活，在她65岁高龄的时候，有人曾经见到过她在一家饭店工作，但其后便再也没有人见过她了。看见过她相片的人说，她看上去那么温和，低眉顺眼的和普通的老奶奶没什么区别。

在经历了别人三生都未能尝试的激情和疯狂后，阿部不知是如何重拾内心的宁静，安享晚年。

3. 阿部定事件的事件影响

曾经有位日本作家将她的故事搬上舞台，并请到了阿部本人出演。
“阿部定事件”后来被渡边淳一改写成了《失乐园》，但他们的真正结局却是大相径庭。
日本电影界也曾数次以阿部定事件为背景，将该事件拍成电影搬上银幕，包括1976年日本著名的电影导演大岛渚导演的感官世界。（中文名译做《感官世界》原译为“爱的决斗”）。而大岛渚把这个被称做“阿部定事件”的故事搬上了屏幕后，由于情节的“猥亵”，尽管这部挂着和法国合拍的电影在海外引起了非同凡响的效应，但迟迟不能在日本国内放映。终于在删节了部分内容后得以面见日本的观众。

4. 阿部定事件 为何影响

将情人绞杀并切除其生殖器的事件。
阿部定事件”指的是女佣阿部定于昭和十一年（1936年）5月18日在日本东京都荒川区尾久的茶室，将情人绞杀并切除其生殖器的事件。该事件的审判结果，被定为痴情所致。阿部定接受了服刑6年的判决，于1941年刑满出狱。
1936年2月26日，雪后银装素裹的东京，天空依旧阴沉着，在这个隐晦的日子，日本近代历史上唯一的一次军事政变在一群激进的“皇道派”少壮军官的策动下震动了这个岛国。这一年，刚满32岁（当时日本是按照虚岁）的阿部定已经离家出门，独立生活14年了。这些年里，她辗转了横滨、大坂、名古屋、神户，在这些大城市里做过女招待、高级妓女并且还身为人妾。在这个世界里阿部如鱼得水，她是在从一家妓院顺利出逃后，来到东京。在这里，她当起了饭馆的女招待。“不是冤家不聚头”，这个卖鳗鱼饭的“吉田家”老板——石田吉臧是附近闻名的好色。两个人自然是干柴烈火，一拍即合。——而这最终导致了“阿部定事件”的发生。

5. 实录阿部定的介绍

《阿部定实录》是1975年上映的日本恐怖电影，田中登执导，宫下顺子主演。

《阿部定实录》讲述了石田吉藏是中年餐饮商，遭一起投宿于馆内的情妇阿部定绞死。并把吉藏尸体之生殖器官切割下贴身密藏，须臾不离。这对于日本当时性压抑的社会却如晴天霹雳般，为日本封建闭塞的社会心理投下一气力震万钧的巨石。

《实录阿部定》是由田中登所执导的日本电影。以“阿部定事件”为原型，拍摄出的类实录电影。

“阿部定事件”指的是女佣阿部定于昭和十一年（1936年）5月18日在日本东京都荒川区尾久的茶室，将情人绞杀并切除其生殖器的事件。

该事件的审判结果，被定为痴情所致。阿部定接受了服刑6年的判决，于1941年刑满出狱。之后，阿部定过着普通的市民生活，但在1971年突然行踪消失，以后去向不明。

由于事件的猎奇性，在事件发生及阿部定逮捕（1936年5月20日）后，日本新闻界号外迭出，在当时，这是一起引起人们极大关心的事件。

即使在现在，很多日本人只要一提起“阿部定”这个名字，就会联想起该事件，由此可见其知名度之高。

6. 谁能给我介绍几部最新的日本恐怖片

《豚鼠》系列地下电影是日本的两个“语不惊人死不休”的制作人Satoru Ogura和Hideshi Hino摄于1985—1990年间的系列短片集。这一系列共有六部电影，分别是《恶魔试验》（Devil’s Experiment,1985）、《血肉之花》（Flower Of Flesh And Blood, 1985）、《不死人》（He Never Dies,1986）、《地窖人鱼》（Mermaid In A Manhole）、《圣母机器人》（Androids Of The Notre Dame,1988）、《恶魔女医》（Devil Women Doctor,1990），影片长度自43分钟至65分钟不等。

这一系列影片自发行以来，就在日本国内和欧美市场上引起轩然大波，以至在所有国家都被禁止公映，只能以Home Video或DVD的形式在音像市场上销售所以落了个“地下电影”的名声。其实它与一般意义上独立制片、带有一定实验性且利润不高的地下电影有着天壤之别，因为自这一系列影片投放市场之后，它的销售量在日本国内甚至超过了同期引进的好莱坞大片。如《血肉之花》和《地窖人鱼》在日本发行的两个月内便成为音像连锁店销售量TOP TEN中的一员，《血肉之花》创下的业绩甚至超过了同期引进的斯皮尔伯格的科幻浪漫主义巨作《E.T.》。同时在西欧北美市场上，该系列自90年代初被引进之后，在音像市场上也是叱咤风云，并因其高度的写实性把美国的FBI牵涉进来，当然调查的结果还是“fake”。尽管不同肤色的大多数消费者对这种登峰造极的“Snuff Pic.”或“Gore—hound Films”极其厌恶与憎恨，但奇怪的是，他们恨的狂也买得狂,能够在影迷中制造如此大规模反常的消费心理，《豚鼠》系列地下电影可以说是创造了一个神话。对于该系列影片的探讨，我们先从“豚鼠”这个看似与影片内容大相径庭的片名开始。

《不列颠网络全书》国际中文版对豚鼠（Guinea Pig）的解释是：“一种驯养的啮齿目豚鼠科动物，原产南美洲。在印加时代以前即已驯化，美洲发现后不久便引进欧洲，并迅即成为受人喜爱的观赏动物和有价值的实验动物”。可见，豚鼠只是一种供人们玩赏和进行实验的驯化动物，可奇怪的是《豚鼠》系列影片虽以“实验”为母题，但片中却不见一只真正意义上的豚鼠，我们看到的“豚鼠”是活生生、血淋淋的人体。
【名称】 日本“豚鼠”系列地下实验电影全集
【演员】 不详
【分类】 惊骇片
【语言】 英文
【格式】 AVI
【清晰度】 VCD版
【内容大小】1711MB

【内容简介】

1、Devil's Experiment 恶魔实验：

讲述的是三个蒙面男青年为了考察“人的精神与肉体所能承受的痛苦极限”而对一名女子实施各种暴行，包括拳打、脚踢、针刺、噪音干扰、脏物攻击以及最残忍的挖眼。尔后，受尽折磨惨死的女子被他们抛尸荒野。

2、Flowers Of Flesh And Blood 花之血肉 ：

是一个关于绑架女子并进行残酷折磨的故事。一个穿着日本古代武士服、涂脂抹粉的变态男子像制造一件艺术品一样把一女子麻醉后进行肢解，完事之后，余兴未了的他居然向摄影镜头公开了它收藏的全部“艺术品”：一大批早已腐烂，且长满植物和寄生虫的死人头颅及肢体。

3、He Never Dies 他不会死 ：

一个在事业上颇不得志的普通小职员，在无聊烦闷之极竟然用各种器具进行自残以寻找刺激，结果在发现自己居然是“不死人”之后，欣喜若狂，立即打电话邀来同事，并当着同事的面作恶心之极的剖腹表演。尽管影片以一个玩笑式的场景收场，但仍无法冲淡其强烈的血腥气。

4、Android Of Notre Dame 圣母机器人：

通过讲述一个侏儒科学家用活人实验得到的器官来挽救身患绝症的姐姐，却被他的姐姐回绝的故事，对科学与人性的矛盾做了番“残忍”的探讨。

5、Mermaid In A Manhole 下水道人鱼 ：

该片的创作灵感似乎来源于安徒生童话中的“海的女儿”，不过日本人却把这个美丽的童话“异化”得惨不忍睹。片中精神自闭且中年丧妻的画家为了寻找某种创作灵感跑到他心中的圣地——污秽的下水道中一游，结果却意外地发现了幼时幻想中的“美人鱼”，只是此人鱼因搁浅而长期浸泡在工业废水当中，身体已开始腐烂。画家出于怜悯，将人鱼移至家里的大浴缸中并悉心照料，但人鱼已病入膏肓，身体一天比一天烂得厉害，失望的画家无奈之下只得依人鱼之意用画记录下她腐烂死亡的全过程。最终人鱼在极度腐烂中死去，画家亦随之精神崩溃，亲手肢解了人鱼，事后他被不肯相信这个“成人童话”的警察以谋杀妻子的罪名逮捕。影片之所以具有一定思想性，就在于导演刻意将画家幼时的一幅充满童话般意境的关于“美人鱼”的彩笔画与记录人鱼腐烂的油画反复进行对比切换，以强调工业文明对生态环境以及人们纯洁心灵的异化和腐蚀，人鱼悲惨的死象征着人类的纯洁之美在工业社会中的死亡。

6、Devil Woman Doctor 恶魔女医生：

由于《豚鼠》系列电影在畅销后对日本社会造成的恶劣影响，尤其是对青少年人群的诱导作用，公众开始指责它对残忍的“过度表现力”，迫于这种压力，该片则不得不改走“温和路线”，把一系列血腥却不失幽默的猎奇性小故事组合成章，完成了《豚鼠》系列的封山之作。

7. 求新宿事件的分享网盘的。

《新宿事件》网络网盘高清资源免费在线观看

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8. 关于日本二二六兵变的电影

链接: https://pan..com/s/1OAL9Ok1_FyTk60AjANqe3w

二·二六，又名《血泪阴谋》，是日本导演五社英雄于1989年拍摄完成的电影，1989年6月17日上映。该影片讲述了1936年轰动全日本的“二·二六兵变”的全过程。由于“二·二六事件”的许多内幕尚未揭开，因此在近八十年来，仅有很少数的日本电影人将此事件搬上银幕。

9. 阿部定事件的相关电影

1、《明治·大正·昭和 猎奇女犯罪史》（东映1969年）
导演：石井辉男主演：贺川雪绘（阿部定）、若杉英二（石田吉藏）
2、《实录阿部定》（日活1975年）
导演：田中登主演：宫下顺子（阿部定）、江角英明（石田吉藏）
3、《感官世界》（日法1976年）
导演：大岛渚 主演：松田英子（阿部定）、藤龙也（石田吉藏）
4、《感官新世界》（松竹1998年）
导演：大林宣彦主演：黑木瞳（阿部定）、片冈鹤太郎（石田吉藏）
5、《定之爱》（JOHNEN 定の爱） (2008)
导演: 望月六郎
编剧: 武知镇典
主演: 杉本彩 / 中山一也 / 高濑春奈 / 江守彻 / 内田裕也
6、《阿部定 最后の七日间》（新东宝映画2011年）
导演：爱染恭子 主演：麻美由真（阿部定）、松田信行（石田吉藏）

10. 日本电影史的日本电影史-第四期（1945～1960）：

战后及走向国际
日本投降后，电影法虽已废除，而严格的检查制度依然存在，只不过是由美军占领当局取代了政府的检查。受到战争和占领状态切身教育的日本有良心的电影艺术家，为了保卫民族民主权利，提出了电影民主化的要求，1946年，木下惠介和黑泽明首先分别拍出具有民主思想的影片《大曾根家的早晨》和《无愧于我们的青春》。这两部影片的剧本都是出自在战争期间遭到迫害的久板荣二郎之手。与此同时，在法西斯黑暗时代积极从事学生运动的今井正，也根据山形雄策和八住利雄的剧本拍出了《民众之敌》，在民主化的道路上迈出了重要的一步。另一方面，作为组织上的保证，各电影制片厂相继成立了工会，不仅提出提高工资的要求，更重要的是要求在经营管理和拍片方面的民主权利。然而，美国占领者和电影垄断资本是绝对不允许民主势力有所发展的。1948年，东宝公司以整顿为名，准备解雇1200名职工，将企业中的共产党员及倾向进步的人士清洗出去。这一企图遭到东宝工会的反对，全体职工举行大罢工，并得到进步文化团体的支持。罢工持续了195日，最后在美国占领军的指使下，出动大批装备有飞机、坦克和机枪的军队，包围了东宝工会作为斗争据点的砧村制片厂，进行镇压。这次大罢工以20名工会干部自动退出东宝公司而告结束，其中包括制片人伊藤武郎、导演山本萨夫、龟井文夫、楠田清、剧作家山形雄策等。工会方面终于争取到使裁减人员止于最小限度。
战后，日本独立制片运动蓬勃兴起，50年代中期为鼎盛时期。上述退出东宝的山本萨夫等一批艺术家，创办了新星电影社；为了寻求创作自由而离开松竹公司的吉村公三郎和新藤兼人组织了近代电影协会。这两个组织成为战后独立制片的先驱，拍摄了一系列被称为社会派的现实主义电影。主要有：今井正的《不，我们要活下去》（1951）、《回声学校》（1952）、《浊流》（1953）、《这里有泉水》（1955）、《暗无天日》（1956）、《阿菊与阿勇》（1959）；山本萨夫的《真空地带》（1952）、《没有太阳的街》（1954）、《板车之歌》（1959）；家城已代治的《云飘天涯》（1953）、《姊妹》（1955）、《异母兄弟》（1959）；关川秀雄的《听，冤魂的呼声》（1950）、《广岛》（1953）；龟井文夫的《活下去总是好的》（1956）；吉村公三郎的《黎明前》（1953）；新藤兼人的《原子弹下的孤儿》（1952）、《缩影》（1953）；山村聪的《蟹工船》（1953）。及至50年代末期，日本的电影市场完全由东宝、松竹、大映、东映、日活、新东宝六大公司所垄断，独立制片拍出的影片面临无法与观众见面的困境，经济上损失严重，整个独立制片运动濒于绝境。一些具有才华的艺术家重新被大公司所吸收。
罗生门
日本投降之后，由于社会动荡和物资匮乏，电影的质量提高缓慢，直至1949年才逐渐走上复兴的道路。尽管大公司对于摄制具有进步意义的作品采取排斥态度、热衷于大量拍制纯娱乐影片，但也不能完全置作品的艺术性于不顾。小津安二郎的《晚春》、吉村公三郎的《正午的圆舞曲》、木下惠介的《破鼓》、今井正的《绿色的山脉》，均摄于1949年。尤其是《破鼓》一片以讽刺喜剧的样式，为日本电影开辟了一条新的途径。此外，黑泽明导演的《罗生门》（1950）在1951年威尼斯国际电影节上获得大奖，从此，日本电影开始在国际上受到重视。继《罗生门》之后，衣笠贞之助的《地狱门》（1953）、沟口健二的《西鹤一代女》（1952）和《雨月物语》（1953），也分别在戛纳或威尼斯电影节上得奖，为日本电影进入国际市场创造了条件。1951年，木下惠介导演的《卡门归乡》是日本第一部彩色电影。
1949年以后约10年间，日本电影最明显的倾向是文艺片的复兴和描写社会问题的作品增多。成濑巳喜男的《闪电》（1952）、《兄妹》（1953）、《浮云》（1955）、《粗暴》（1957）被誉为文艺片的佳作。同时，六大公司也迫于观众欣赏水平的提高，不得不约请一批有成就的编导人员拍摄一些有意义的艺术作品。如小津安二郎的《麦秋》（1951）、《东京物语》（1953）、《彼岸花》（1958）；沟口健二的《近松物语》（1954）；黑泽明的《活下去》（1952）、《七个武士》（1954）、《蛛网宫堡》（1957）；木下惠介的《日本的悲剧》（1953）、《二十四只眼睛》（1954）、《山节考》（1958）；吉村公三郎的《夜之河》（1956）；今井正的《重逢以前》（1950）；市川昆的《胡涂先生》（又译《阿普》，1953）、《烧毁》（1958）；五所平之助的《烟囱林立的地方》（1953）；丰田四郎的《夫妻善哉》（1955）等等，均获得很高的评价。因此，电影评论家们认为，这些影片加上独立制片的一系列具有进步意义的影片，形成了日本战后10年电影的黄金时代。
这一时期（1956）还出现了太阳族电影，主要作品有：《太阳的季节》、《处刑的房间》、《疯狂的果实》等。此类作品都是根据青年作家石原慎太郎的小说改编，描写一批“太阳族”（战后中产阶级家庭出生的青年）的流氓生活，他们既没有明确的理想，也没有起码的道德观念，只有无目的的反抗和对一切都表示不满的无政府主义的行动。影片的中心内容不外乎是表现“性和暴力”。这些影片对青年一代产生的不好影响受到了严厉的舆论谴责。因此，风行一时的“太阳族电影”很快便衰败下去。当然，它的暴露社会问题的影响在以后的某些作品中仍被保留下来。