❶ 这部《印度制造》扎心了
不励志,无快乐 。
用来形容印度电影,最恰当不过。尤其是最近几年来,印度的电影发展突飞猛进,
其中有对女性地位深刻思考的《摔跤吧!爸爸》,对教育批判的《三傻》,对宗教质问的《我的个神啊》,好片可谓是层出不穷,
在回味之余,也对印度有了清晰的认识,
不过, 印度电影 在如今科幻题材横行的年代,剑走偏锋, 专注于对现实 社会 的刻画 ,对人性的反思。
也产生了很多令观众意想不到,精彩纷呈又耐人寻味的电影。
上个月,在刚刚落下帷幕的 上海国际电影节 ,就有这样一部备受好评的 印度电影《印度制造》。
真实质感的画面,温馨感人的剧情,不落俗套的爱情,将整部电影衬托的精彩纷呈,画龙点睛 。
当然,一部优秀的电影少不了演员的光芒,这部片同样如此。
男主瓦伦·达瓦 ,雕塑一般的 雄性荷尔蒙 ,不仅出生在优渥的演员之家,对表演天赋也是别具特色,精彩出众。
被众影迷成为“ 小基努,里维斯 ”,完全是一个俊男的形象。
女主安努舒卡·莎玛 ,一张脸 蕴含了印度美女的所有特质 ,性感又不失沉稳,重点是,表演时的自信,更是令人刮目相看。
即便是第一次,和实力派演员沙鲁克汗一同上镜,对尺度的把握也是恰到好处。
凭借 扎实的演技,强大的心态 ,在 娱乐 圈打下一片江山是毋庸置疑,其中她出演的 多部作品也是各领风骚。
最熟悉的《我的个神啊》,在片中饰演女主贾古,帮助外星人PK重返家园。
不过这次,风格不再是天真活泼的青春女孩,而是家庭主妇,瓦伦·达瓦的妻子。
影片 《印度制造》聚焦的是底层民众生活百态 ,邻里之间的瓜葛小事,市井之间的油烟生活,
当然,最重要的还是男主 茂吉的励志经历 。
尽管其中不乏一些理想的剧情,但这却是将印度底层 社会 ,完完整整的呈现在观众面前。
最穷人和富人的面前,最能看清楚两个阶级,除了外表,那就是思维 。
而茂吉就是贫困家庭的例子。他的家庭正是整个印度 社会 的折射,
男尊女卑,在一个家庭中表现的淋漓尽致。女人在邻里乡亲,以及父母的决定中,嫁给了一个此前不曾认识,甚至都没说过话的男人。
典型的盲婚盲嫁,而且女人在婚后,地位更是一落千丈。不仅要照顾丈夫,乃至整个家庭的生活起居,而是稍有不慎就会遭到丈夫辱骂。
影片中,茂吉和父亲在阳台上看报纸,妻子不仅在家里忙的团团转,还要给他们端茶送水。
不过,茂吉与妻子之间,相濡与沫,两情相悦已经是导演真大的鼓励,即便是在互相不认识的情况下结的婚。
除此之外,在家庭日常生活中,茂吉常常因为房间空间不够,只得在房顶露天睡觉,水龙头经常断水。
甚至,一旦得病面临不再是小灾小难,而是天价的药单,弄不好就是灭顶之灾。
没钱,看病都要排在狗后面。
当然,茂吉一家也并不是天生贫困,早在他爷爷那一辈,他们家就依靠裁缝店而活,不能说富裕,但生活还是有滋有润,十分惬意。
真的是“富不过三代”,新兴的制造产业,冲垮了他爷爷 那种 小作坊式的生产方式,资产更是被一扫而光。
最终,只能靠他父亲的工作勉强度日,到了茂吉这一代,找个稳定的工作,是再理想不过的生活。
作为喜剧片,电影更是将职场中,对领导卑躬屈膝,强颜欢笑,甚至心甘情愿当狗耍的职场窘状,表现的十分讽刺,露骨。
茂吉顺着其父亲的发展经验,终于在一家裁缝店勉强度日,维持家里日常补贴。
在店铺老板面前混日子不容易,不仅在顾客面前堆满微笑,还要在其面前点头哈腰。
结婚送来的请帖,像狗一样用嘴去叼。结婚现场,为逗老板开心也是一顿卖萌,装狗装的再生动不过。
底层的生活,其身上表现的生动,逼真,更是凸显了在利益,金钱的面前,自尊是一个随时可以拿出来践踏的东西。
而面对生活,乐观的茂吉更是拿出了“一切都好”的阿Q精神,各种歧视,偏见甚至伤害,一忍再忍,并不时给自己灌输心灵鸡汤。
也借此展现了茂吉与妻子之间珍贵的爱情,不是携手到老,不是刻骨铭心,
而是在自己丈夫最卑微的时候,并没有抱怨,甚至离去。而是鼓励,并且支持其想法。
妻子对他的爱,不仅仅是,将茂吉的丑态一览到底的悲伤,包容。更是与其长途跋涉,百里之外,只为弄得一台缝纫机。
真正的爱情,不是轰轰烈烈,而是平平淡淡,面对生活困境与丈夫共进退,不因富裕而得意,更不因贫困而树倒猢狲散。
这是对爱情最好的诠释,莫过于彼此之间的心有灵犀,相濡与沫。
当然,电影的主旨是表达小人物的奋斗经历,从随波逐流,按部就班的上班族生活,创业失败时的路边数鸽子,再到工厂制度化的工作,最后创业成功。
通过茂吉事业的大起大落,演尽人生百态。
父母的苦心唠叨,面对没有希望的创业,相对之下,安稳的打工生活才是最理想。
即便是生病住院,也不忘操心孩子的工作是否有着落。在他们的眼里,儿子只有按照其指定的路线才是最正当。
总有一套他们自以为傲的说辞,像极了身边的父母,还没毕业就劝考公务员,事业单位,甚至当老师,当兵。
通过茂吉辗转多变,曲折蜿蜒的人生经历,更能使人懂得做一件事的真正态度,不是犹豫不决,不是看尽众人眼色,更不是为困难所屈服,
而是坚持自己的原则,并持之以恒做下去。
都曾因明天怎么走,而辗转反侧。都曾为生计问题,而面临困扰。甚至每天背负的强大包裹,都不知如何去卸下。
这是以茂吉为代表的小人物,每天都在思考的问题。因出生卑微,而被现实所压倒,被现实打败,只能选择向其投降,屈服。
其实, 面对悲剧的命运,你可以选择不这么做 。
梦想,就是对一个苦难遭遇的人,最卑微的援助,如茂吉一家,尽管生活贫困,也能够在城市生活而感到开心,
这正是梦想的力量,因为你相信它,它才会帮助你。
❷ 如何评价《孟买酒店》这部电影的原型是什么
原型是2008年11月26日「孟买连环恐怖袭击」
恐怖主义,好像是很遥远的词吧?
也许是因为我们生活的太安逸,那种提心吊胆过日子的感觉,我们一辈子都体会不到。
2008年11月26日印度「孟买连环恐怖袭击」造成195人死亡,另有295人受伤,多么触目惊心的数字。
如今10年过去了,这一真实的事件被改编成了一部印度电影,这一次不仅没有歌舞,还会让你紧张到手冒汗。
❸ 赤裸人性超恶十大印度犯罪神片!暴力刺激惊心动魄
印度宝莱坞是世界电影一大多产地,他们诞生过很多高智商犯罪悬疑题材力作,从剧情到表演、制作都让你有一种惊险刺激之感,而且大尺度黑暗人性,都是看着非常过瘾的爽片。下面就来推荐十大高智商犯罪题材的印度神片。
1.《刑法典第375条》
环环相扣的经典律政大片,过于声张的“Me too”背后也另藏动机,强奸案的施害者与被害者都不干净,律师也在乎自己利益,揭露法院审判结果仅看舆论和证据。故事曲折烧脑,细节对法律和真相都有沉思,略带黑暗色彩。
2.《误杀瞒天记》
这部印度电影曾被内地翻拍为《误杀》,并且大卖。原著中的父亲更深谋远虑且更具反侦察手段,还把死尸埋在了警局。故事结局虽然悲惨,但人性色彩浓厚,对当地警方高层用权力迫害当地人查案,对亲情和法制思考很棒。
3.《未知死亡》
本片复仇片段大量借鉴了欧美经典片中的剧情与风格,男主角阿米尔·汗强壮的肌肉及前后两个成功的造型反差,童话式的浪漫爱情故事,复仇时的快感,以及独具异域风情的歌舞,符合现代审美观影响处理都HOLD住眼球。
4.《土匪女王》
本片深入触及了印度的种性制度、虐待妇女等症状。不仅表现了女主角富兰作为土匪女王传奇的一生,而且描写了一个受种性制度支配的无情残忍的性别歧视 社会 。富兰不甘压迫、敢于铤而走险以暴力反抗暴力,让人震撼。
5.《白虎》
该片对印度种姓制度进行了直接的控诉,其中底层仆人向主人反扑的情节,也可以令观众想起《寄生虫》。对于谋财害命的主角发迹经过的刻画也略嫌简单,但对于贫富却有不少精辟的金句,让人对印度种姓制度的负面影响。
6.《无所不能》
除了复仇的类型片元素,依旧保有印度电影常有的现实批判力度,展示了弱势群体遭遇的不公。一个盲人如“复仇”成为影片最大的看点,具有先天缺陷的盲人行动不便,脱身难度更大、悬念更多,整个过程给观众极大的观影愉悦。
7.《罪恶》
本片根据2008年印度著名的“诺伊顿凶杀案”这一真实案件改编。在悬疑推理、破获案件的过程中,也在冷静客观地揭露印度司法界的无能、草率、黑暗与荒唐!本片既有推理的严谨,也有细腻的惊悚,非常精彩。
8.《一个母亲的复仇》
该片高度还原印度 社会 现状,在家庭矛盾与 社会 冲突的双向冲击下,母女关系的典型矛盾写实且扎心。影片层层递进,母女关系伴随复仇节奏升温,几度戳中观众泪点,同时折射印度女性生存现状。
9.《帕雷克沙》
印度教育题材佳作,拉车父亲含辛茹苦赚钱,冒雨求校长让儿子进贵族学校,然后付不起学费就偷窃被抓……学霸警官帮孩子补习功课那段很良善用心,后面高层介入,审批是否让孩子参加考试都能猜到,但还是很激励人心的佳作,叙事流畅性与技巧性绝佳,可怜天下父母心,望子成龙代价太大!
10.《丑恶》
这部电影外表是犯罪悬疑片,一个小女孩被绑架,其实绑架案的真相并不是重点,而是凭借绑架案去立体地展现印度 社会 的阴暗面,权力腐败和儿童买卖。总体来说瑕不掩瑜,这是一部很精彩的电影:没有血腥镜头和大制作场面,却让人打从内心的厌恶。
❹ 印度电影《星期四》中,描述了哪些社会问题看完后有何感触
印度电影《星期四》中,描述了很多的社会问题。看完之后我们的感触是非常的多的。首先就是,我们能够看到的是,对于印度的很多的电影,其实都是非常的不错的,让我大家都看到了有不少的印度电影所讲述的社会现实还是非常的不错,而且,在这些电影之中,让我们看到了一些社会现象。这个影片里面的故事却是非常的吸引我们,也揭露了印度社会最黑暗的一面,对于谁的发展而言,有着十分重要的意义。另外,在看完之后,我们的感触是非常的深的,也能够看到的是,对于印度社会的发展来说,里面的故事确实是非常的引人入胜的。让我们看到了里面的精彩的对决,让我们非常的喜欢的。这部影片是一个非常不错的电影,而且其中也是一个以悬疑片题材为主的,也是一个有着全面的精彩的剧情,也让我们大家看到了具有非同一般的意义。
❺ 电影《贫民窟的百万富翁》影评5篇
《贫民窟的百万富翁》中电影于一个叫<谁是百万富翁>的节目拉开帷幕,节目性质是以回答问题的方式赢得百万奖金,结局是奖金的得主是一名来自贫民窟并且没有接受过教育的一名年轻人。我为大家带来几篇《贫民窟的百万富翁》观后感供大家阅读。
《贫民窟的百万富翁》观后感一
切入电影的第一幕,警员暴力的逼供行为便开始让人为之震撼也谴责。面对着电刑的威胁,本剧的主主人公Jamal不得不开始讲述自己的故事,而这一个个的故事,更是让人看到了印度现存的人性的残酷与无情。
全剧讲述了一个来自孟买的街头青年Jamal,因被怀疑节目中作弊,遭到了印度警方的审问与折磨。在解释为什么能完美答对每道题的同时,JamalMalik的生活也开始让我们所了解。原来,Jamal和他的哥哥舍利姆曾因宗教冲突而失去了母亲,于是,他们和一个叫拉?卡的女孩一起进入了一所孤儿院,每天以乞讨为生。但孤儿院的负责人却想弄瞎他们的眼睛以增加乞讨收入,于是在危难之时,哥哥舍利姆冒险将弟弟就出,却在爬火车逃跑时放开了拉?卡的手从而也她失去联系。之后,兄弟俩用尽了各种方法谋生,赚的了许多的钱,但Jamal对拉?卡的思念并没有因时间的流逝而减少。最终,他说服舍利姆一起回到孟买寻找拉?卡。但命运让他们在相遇后一次又一次的分离,而拉?卡也不幸的被舍利姆卖给黑帮老大以巩固自己的权利。面对现实,Jamal参加这个谁想成为百万富翁》的电视节目,希望拉?卡能看到看到他。最终他成功了,他用真诚与善良感动了警长,获得了其信任。从而能继续参赛。而舍利姆也突然幡然醒悟,给了拉?卡车钥匙与电话,催她去找贾马尔。最后一个问题是“请说出三个火枪手的名字”,Jamal并不知道,于是他使用了电话求助。接听的却是拉?卡。虽然她并未答出问题,但却给我Jamal精神上的鼓励。或许正如电影结尾所说,一切都是命中注定,于是Jamal最终赢得了比赛,与拉?卡忘情拥吻于火车站。此时沙里姆为了能让他们幸福地生活在一起,也与黑帮老大同归于尽。
电影演到这里就结束了,这部电影,不仅让我们看到了印度社会的黑暗,同时也让我们想到了昔日的中国,腐败的政治,黑暗的社会,无情的人性,这一切,被导演表现的淋漓尽致。而电影中,主人公命运的发展,《三个火枪手》这一故事的贯穿,事全剧有了一种传奇色彩,同时让人对于“Itiswirtten”表示了赞同。
在我看来,全剧最成功的地方在于对人物形象的塑造。首先,主任公Jamal代表了善良真诚,面对挫折永不放弃的一类人。在种.种残酷与凶恶面前,他没有退缩,他从未忘记他们在危难之时放开了拉?卡的手,因而为了弥补自己的过错永远没有放弃自己寻找拉?卡的想法。而Jamal的哥哥舍利姆则Jamal的形象形成了极大的反差。他为了金钱,卖掉了弟弟好不容易得来的签名;为了利益,他欺骗了弟弟,将拉?卡卖给了黑帮老大;为了利益,他做尽了坏事。但他却有着自己的价值观,有着自己的思想。面对自己唯一的亲人将被弄瞎双眼,他冒险救出弟弟。为了弟弟和拉?卡的幸福,坚定的选择的以死来换来他们的幸福生活。对于主持人这一形象,他象征着有权有势的人,他因为自己的地位,因为可以去侮辱别人,去污蔑别人。而这一形象,将印度的阶级歧视反映的淋漓尽致。这不禁让我想到了电影中的一段情节:警长说他相信了Jamal,以为他太诚实,可有一点让他有些动摇,那就是Jamal是个生长在平民窟的人。
全剧讲到这里,已让我们震撼了太多太多。想想我们生活中。拐卖儿童,等级歧视依旧存在。或许,这部电影的最大价值,便是让人们的心灵从此醒悟。而这,也正式电影最成功之处。
《贫民窟的百万富翁》观后感二
前些时候经朋友推荐看了一部获得奥斯卡大奖印度片《贫民窟的百万富翁》。看完之后,心里久久不能平静。我原来一直认为印度电影内容也比较单一,大都以爱情为主题。一般是以歌舞为主,从头唱到尾,从头跳到尾。但这部电影却改变了我对印度电影的看法。它叙事流畅,悬念从生,惊心动魄,引发人对社会现象的更多思索。这部电影不仅客观再现了印度社会现实,而且通过杰玛的坎坷人生经历、悲惨心酸的故事、跌宕起伏的遭遇,对“人性”做了深刻的诠释和演绎,我想,这正是电影打动人心、感动世界的地方。正如影评人所言:《贫民窟的百万富翁》之所以动人,在于它既拍出了真正的黑暗与残酷,而又在这样的残酷中未曾放弃其理想与纯真。
主人公杰玛为了生活,为了理想,从不放弃。为了一个偶像的签名可以跳进粪坑,为了伙伴可以在出逃后重回火坑苦苦寻找,为了所爱的人可以不管时空、环境发生什么改变,他都不放弃。杰玛最终赢得千万奖金之后,呆坐在墙角,贫民窟长大的他不因财富而变,而是继续苦寻朋友和爱人。他虽然是平常人,但对理想和追求不放弃;他跨越贫富两重天,但依旧那样友爱、善良、厚道。
片中男二号杰玛的哥哥舍利姆与杰玛的性格截然不同,他相信适者生存。他有救杰玛的勇气,有杀死黑帮头目的果敢,也有出卖友人的贪婪和残忍,在常人看来,他代表着社会中的现实派。但在最后一刻,也被杰玛的执着所打动,将自己埋在肮脏金钱中,从容赴死。这一画面很有现实性。告诉了我们,金钱不是万能的,世上有比金钱更有意义的东西,那就是“人性”。
影片中的众多人物虽是平凡,却栩栩如生。拉提卡也是贫民窟的孩子,经历坎坷,虽然与杰玛重逢,但逃亡换来的刀疤实在让人心颤,画面令人难忘。那个被黑社会挖了眼睛后成为乞讨工具的孩子,当杰玛回到孟买找到他,给了他一张钞票时,他通过摸、吻确定了这是真的一百美元后,说:“杰玛,看来你现在是大人物了,我为你高兴,你很幸运逃了出来,而我比较倒霉。”这个孩子的善良和达观让人感动。
另外,影片的电影语言运用得朴实,人物的特写、情景的创设、场面的造型都与故事、人物、环境的跌宕起伏相得益彰。一部好电影,能长久给人们留下记忆、留下镜头和画面,不是很容易的,可见导演的独具匠心和深厚功底,奥斯卡就是不一般,艺术水准就是不一般。
好的电影如同艺术珍品,它会被人们所珍藏,而且是在每个人的内心深处。
《贫民窟的百万富翁》观后感三
印度,本来在我心里是个梦幻如天堂般的地方。因为那是古代的西天,如来佛的所在,遍地莲花,步步庙宇,人人虔诚。但看余秋雨的一本记录旅行的书时,留下了这样的印象:飘着死牛的恒河中人们在早起沐浴,一边用树枝刷牙一边咽下刷牙的水和泡沫……之后还有关于印度的很多报道,让我不再对那个地方充满敬仰……
以后陆续看到了很多印度的电影。宝莱坞的歌舞片,大都在艳丽的色彩、张扬的表演和简洁的叙事之外没有太大的感觉。而《贫民窟的百万富翁》,让我看到了不是那么艳丽的影像,不那么造作反而很真挚的感情,觉得这是一部优秀的影片,对于导演和表演者,还有让人印象深刻的主题音乐。
成年后的男主角朴实而真挚,尽管他一直很悲惨。电影中借着他为爱参加电视节目的线索,展现了他悲惨 但一直很真挚的人生。让我想起印度的莲花,传说,在西方极乐世界,无数的莲花因人们向善的心而出水、绽放。他,就是在已经不在清澈的恒河中绽放的莲花……如果非要形容的话。
故事其实简单,但叙事方法把简单的故事渲染的丰富、曲折。叙事线索有三条,参加电视竞赛的男主角;警局里解释自己没有作弊的原因;闪回中展现的悲惨经历。贫民窟的脏乱差和男主角在类似淤泥中不染纤尘的成长和对爱情的虔诚执着,构成了影片的整体情节冲力。
印度影片中的爱情都很真挚,也许跟印度的宗教有关系。即使印度的宗教问题复杂,即使印度的社会问题复杂,即使印度的女性生活的十分悲惨。但印度给人的感觉,总还残留着对命运真挚期盼。儒释道里,佛家讲究宿命和轮回,命运总是事先安排好的,并且会不断的轮回,只有真正成佛的人才拥有“极乐”的权利。这也许是很多印度人仍旧给人纯真感的原因。
音乐一直给人很确切的感觉,最后的歌舞是印度的特色,使用的很巧妙,舞蹈中穿插人物介绍。让人觉得不带歌舞反而不像印度电影……
影片导演说,自己之前没到过印度,不了解印度,但最大程度上尊重了印度的文化。确实是这样,悲惨而真挚的《贫民窟的百万富翁》让人在现实感的基础上认识印度之后,还有对爱情、人性的感动在里面。
《贫民窟的百万富翁》观后感四
电影于一个叫<谁是百万富翁>的节目拉开帷幕,节目性质是以回答问题的方式赢得百万奖金,结局是奖金的得主是一名来自贫民窟并且没有接受过教育的一名年轻人。
电影开头以一群孩子在贫民窟玩耍作为铺垫,同时用强烈的视觉拍出贫民脏、乱、差的环境,同时通过讲课的细节,“长官,你找我?”进一步说明他们的文化不是广泛的学习而是为了生存学习,侧面说明他们的知识匮乏,为这位来自贫民窟年轻人知道答案作出强烈的反差,此时又深刻绘出周围人不信任的嘴脸。
如何使他成为一名百万富翁?
答:经历 善良 初心 感情
他从小的经历解释了每一个正确的答案,这些经历并不是快乐的和幸福的。例如,第二个问题答案的背景是贫民窑发生暴乱,母亲离世。这些痛苦的经历从而使他印象深刻,也暗喻了贫民窟生活在最底层人民的心酸与不易。在他每次回答正确时,他同时也说自己并不想再一次将痛苦的往事从拾,宁愿不知道正确答案,只是因为那些问题都是他真真切切的经历。
母亲去世后,他的善良再一次震撼人心,当所有亲人离世与房屋都被摧残后,他承担起责任,在一次暴雨天中她援助了另一名失孤的女孩,他体现出人性的善良,同时为后来的感情铺垫。
初心。在成为富翁最后一刻,主持人在镜子上写出答案,已有答案的他该如何抉择,是富有还是一无所有?我想这不是一个简单的问题,而是他人生取向的选择,是选正确答案还是坚持自己?最后,他没有选主持人的答案。结局却反转,主持人的答案是错的,是为了考验他,他坚持了自己取得了胜利。实际上,最后是他纯洁的内心使他成为百万富翁,这才是人生最精彩的一幕。
爱情。他一直从未放弃寻找他的女孩,在他不懈努力下终于找到,女孩却已成人妻,他想带她逃离那个冰冷的牢笼,却被女孩反问“我们离开了靠什么生活?”他坚定回答 “爱情”,那种真情的流露,那种久别重逢使人潸然泪下,参加节目也是因为不管何时何地,女孩都能看到他。
—“I love you”
__ “ so what? It is too late.”
最后,2000万的问题结束,电影结束,兄弟不同命运结束,一切结束,问题 回答正确!
《贫民窟的百万富翁》观后感五
一直一直,很想写下我自己的观后感,但可惜本人才疏学浅。断断续续地写了下来。
《贫民窟的百万富翁》讲述了生长在印度孟买贫民窟贾马尔的奋斗史,故事就在一个又一个提问和悬念中展开。美丽的异国风光,喧嚣的生活场景,凄美的感情脉络,贫民与黑帮的对抗,纯真与伪善的交锋,为我们展现了一个普通贫民到一个百万富翁的真实生活。
记得金庸曾说过,小说中傻小子中奖、赢好运的故事,最有看点。然而,在贾马尔的身上,我们看到的远不仅是好运从天而降的闹剧,像一杯浓烈的咖啡,让人回味许久,还留有苦涩后的甘甜。贾马尔是纯真的,为了一个崇拜偶像的签名,想出奇招跳进粪坑;贾马尔是仗义的,为了自己的伙伴,在逃出黑帮之后仍回到火坑寻找伙伴;贾马尔是专一的,为了心爱的人,不论时间和环境怎样改变,追求爱情的梦想绝无改变。然而,贾马尔饱尝生活的艰难,失去亲人的痛苦,依然充满热情;贾马尔经历宗教的血腥冲突,残酷的丐帮生活,仍然坚强应对;贾巴尔面对黑暗的势力,面对现实中的冷漠,从未屈服;贾马尔追求纯真的理想,追求忠贞的爱情,从未放弃。最终,依靠生活阅历而获得的知识,答对了所有的题目。他的成功,虽然有太多的违反常规,有太多的不可思议,甚至是无人相信的传奇,但正因如此,受到了全印度人民的关注与喝采,在令人炫目的舞台上,在一片欢呼声与唏嘘声中,成了一个笼罩着神话光环的英雄。
贾马尔是平凡的,没有任何的豪言壮语,没有惊世骇俗的举动,但却创造了不凡的奇迹。永不放弃的执着,永远闪耀着动人的光芒。许多的不抛弃、不放弃。这些品质与贾马尔都有相同之处,那就是坚持不懈的追求,永不放弃的执着。
现实中的我们,美好的理想,未来的希冀,谁不曾经有过?在不知不觉都消失得无影无踪,心情浮躁,庸庸碌碌,我们难道不应为之惭愧、警醒吗?是什么让我们放弃了当初的梦想,是什么让我们失去了最初的纯真?当贾马尔赢得大奖后,全印度人民为他欢腾跳跃,因为他的成功寄托了无数人的梦想,几乎是一个传奇与神话。而此时的贾马尔,怅然坐在一个角落,那种神情,淡然中透露着坚定,深沉中蕴含着凄美,让我感受到震撼的力量。
❻ 有哪些展现人性丑陋的电影推荐一下
1. 《西西里的美丽传说》
这是一部以二站为背景的电影,此时的西西里正处在战争的阴影中,玛丽莲的丈夫便是军队中的一名士兵。玛丽莲生的极为美丽。西西里的所有人都为她痴迷。但是大家都知道玛丽莲是有丈夫的,每个人就只有色心没有色胆。但是不幸的消息传来,玛丽莲的丈夫战死在战场,玛丽莲成了一个寡妇。男人们一边脱帽以示哀悼,但内心都在想着如何将她占为己有。玛丽莲陷入了一场牙医与士兵的纠纷中,二人因为她大打出手。牙医的妻子将她告上了法庭。玛丽莲请求律师帮她,律师帮她成功洗脱了罪名,但是玛丽莲付不起高昂的报酬,律师威胁她最终得到了她的身子。此后一传十,十传百,玛丽莲成了有名的荡妇。她的父亲不许她进家门。政府断了她的供给,律师也抛弃了她。最终压死她生命的最后一颗稻草来临。她的父亲死在了飞机的轰炸中。
为了生存,玛丽莲,用身体色诱德国士兵已获得生存的资源。她真的成了一个荡妇。最终二战结束,德国士兵离开了西西里。玛丽莲被当地的妇女们拖到街上扒了衣服,并进行暴打。此时,那些愿意给她打火机的男人们。却都成了缩头乌龟。玛丽莲离开了这座伤心的城市。没想到,她的丈夫并没有战死,只是断了一只手臂,被囚禁在印度,二战结束后被释放回了西西里。丈夫成功找到了她,二人又回到了西西里。当地的妇女当她们发现玛丽莲也长了皱纹的时候,也和她们一样是有丈夫的时候。又可笑的接纳了她。
2 《小武》
这是导演贾樟柯的一部早期作品,影片的主角也叫小武。主要讲述了扒手小武在接连失去友情,爱情,亲情,后最终被捕入狱,成了一个没有自由的人的悲惨故事。
小武起初有一个和他一起偷盗的好朋友小勇,二人相约在对方的婚礼上会送一大笔钱做贺礼。此后二人的故事截然不同,小勇抓住了时代的机遇,成了人上人。而小武依旧是个扒手。小勇即将娶一个城里的姑娘为妻。他并没有邀请小武来参加婚礼,他嫌弃小武是扒手的身份,并为当年做过扒手而感到羞辱。可是小武还是偷了一大笔钱给小勇做贺礼,小勇嫌弃全是偷来的,与小武骂了起来。二人从此友尽。
失去友情的小五来到了一个KTV撒气,认识了一个叫做梅梅的姑娘。也许是二人都是生活在 社会 底层的边缘人,二人互生了好感。小武甚至拿出了全部家当,买了一个求婚戒指。可是梅梅深知小武不是一个可以托付终身的人,当一个有钱人找到她的时候。她选择抛弃了小武,离开了这座城市。尽管小武在梅梅生病的时候给了无微不至的照顾。但他俩的爱情终将被现实打败。
失去爱情的小武心灰意冷,连偷盗的心思都没有了,在这个小镇中,她已经生活不下去了。他选择回到了老家,和父母住在一起。他将手中唯一的那枚戒指送给了母亲。可是没想到母亲却转手将戒指,送给了他弟弟的女朋友的手中,这让小武很不开心,冲着母亲发了脾气。父亲早就看不惯他,提起棍棒变打了上去,小武被打出了家门。他的父母也选择抛弃了他。
接连失去友情,爱情,亲情的小武,为了在这个小镇上能够继续生活下去,继续做了他的老本行扒手,可是这次幸运没有降临,他被捕入狱。小武是90年代末,那些没有赶得上时代发展的人的一个缩影。他们最终被这个 社会 所遗弃。
3. 《金福兰杀人事件始末》
女主金福兰原本是一个阳光纯朴的农家妇女,可是本却生在了一个完全没有人性的环境里,在男权主义下的变态顺从者的姑姑。禽兽不如殴打她的变态丈夫。脑子里只有性的小叔子,满脸写着尖酸刻薄的农村妇女。金福兰在这样的家庭中生活着。她忍受着一切的屈辱。她活着的唯一希望就是她的女儿小燕,她相信她的女儿会像她的朋友海缘一样,成为一个城里的人。可是这唯一的希望,却被她的丈夫虐待致死,而她的朋友海缓却选择了冷眼旁观。她崩溃了。
于是她举起了镰刀,演片的后半段是她杀死了全部的人。没有一丝的犹豫,她成了复仇女神在她复仇的那个片段,我恨不起来她,只觉的她很可怜。可见,这部电影的感染力有多强?
以上三部赤裸裸的表现了人性的黑暗,建议观看时做好心理准备。东野圭吾的作品《白夜行》中说 “ 不能直视的东西,除了太阳,就只有人心了 ”。
2017年,李钟硕出演了一部电影叫《V.I.P.》,这部电影让我感到人性真的很丑陋。
该片主要讲述了朝鲜高官的儿子是连环杀人案的嫌疑人,但因为受到上层的保护,让抓捕他的过程变得非常困难。
其中两次已经抓捕成功,却由于政治原因,又被韩国国情院的特工成功带走。
最后,这名特工也无法忍受这位官二代的恶行,终于出手,伸张了正义。
李钟硕在片中出演这位朝鲜高官的儿子。
这个角色与他从前在电视剧里所扮演的角色有着天壤之别:极其暴力、凶残、甚至变态。
据说,这个角色是李钟硕努力争取来的,就是为了让自己在表演上有所突破。
张东健在片中出演了那位国情院的特工。
这位特工在片中经历了一段非常曲折的心路历程,人物个性也比较复杂。
不过,张东健的演技还是很过硬的,表现相当到位。
坦白说,这部影片看完以后,会让人不太舒服。
因为有许多镜头太过暴力、血腥,而且会让人感慨:为什么人性会丑陋、恶毒到如此程度!
所以,感兴趣的小伙伴儿可以找来看一看,不过,我是不会再看第二遍了。
很高兴回答你的问题:推荐10部:如下
一、铁男
一个拍广告片起家的导演冢本晋也,两年的时间,拍成《铁男I:金属兽》,集监制、导演、编刻、摄影、音乐、美术、剪接、演员八职于一身。影片错综复杂的故事情节,以及触目惊心的视觉效果,描绘了一个肉与金属合而为一的混合体,人的躯体里满是弹簧、铁丝、焊料以及各种废铜烂铁,寓意了一个你所不能控制的金属时代的到来。
二、索多玛120天
萨德的小说,帕索里尼的作品,传说中的禁片。导演拍完这部电影之后,激发了反对者的愤怒,而被枪杀。墨索里尼体制的最臭名昭著的一段史实——“萨罗共和国”,在这段统治期间,有72000人惨遭屠杀,40000人被截肢,大量的人被送入集中营,一大批妇女,少年被奸污或鸡奸。总之,你视觉所能承受的极限所有的感官刺激与想象空间都将在这部电影中得到证实,不可不看,却不可再看。
三、闪灵
一个正常斯文的人是如何改变自己呈现出最深层次人性?可能是封闭的环境,也可能是其他灵异的环境。举世无二的导演库布里克,一个天才所撰写的剧本,以及一个正值颠峰的杰克•尼科尔森,一部前所未有的经典终见天际。一个老实作家在一个封闭的旅馆开始写作,从而受幽灵影响而成为凶残的杀手,《闪灵》可以说是无法被超越的。
四、狼溪
真实的事情改编成为电影,就是一个好的题材。每年澳大利亚有近3万人失踪,最可怕的不是野兽,而是人变成了野兽。三个背包客,被逐一屠杀,你总以为结局是将凶手绳之于法,然而那只是电影的处理手法,真实的情况总是凶手逍遥法外,你掺死荒野。
五、电锯惊魂
想想这部电影的情节都会让人不舒服,杀手设计了一个神奇的圈套来让人体验生命的可贵。两个人只能有一个活下去,这个时候不光是绑架和圈套设计人本身具备可怕的兽性了,而是参与到这个恐怖 游戏 中的两个人不可避免的因为生存需要而从人转变成兽。人暴露出的潜能是可怕的,人性可能是更可怕的。
六、邻人13号
善良的小孩在小时侯都可能经受过同学的欺负,逐渐的将一个人的性格催化成为两个人,一个是外表正直善良的青年村崎十叁,而另一个就是凶残的13号。改编自井上叁太原作的同名漫画《邻人13号》,一个人的两重身份,当他成为13号的时候,代表是残暴、冷酷,和更为恐怖的报复。值得一提的是著名导演三池崇史,以SM形象出现片刻,被13号凶残解决,使整个影片有一种强烈的黑色幽默感。
七、人肉叉烧包
黄秋生大热的电影《人肉叉烧包,黄秋生凭此一举拿下金像影帝,并且这部电影之后,香港电影进入了长达十几年的低潮期。情节比较简单,澳门真实事件,为了侵占饭店而将店主一家做成人肉叉烧包来出售,香港电影的经典,一样难以超越。
八、午夜守门人
有个人这么说,《午夜守门人》表现的是世界末日观念中的性,它想说明的是人类的性欲是令人作呕的,人的兽性会不时出现。它是要用战争的负罪感来说明性的负罪感。纳粹时代的人和人的关系是如同人和充物一样,占有和被占有。被占有的人就像动物一样失去了基本的认知能力,追求人本能的欲望,而占有者也一样,只是追求动物最本能的欲望。值得一提的是本片的海报设计,是绝对经典中的经典。
九、法国悲情城市
人们总是说这是一部女权主义至上的电影,但是母系 社会 的时候,我们还未进化为人的高级动物,可能这也正是兽性的一种萌芽。这部电影到处被限制和被禁,只是因为里边的性镜头全部是真枪实弹。被强奸而报复 社会 ,一路飚歌天涯。像极了〈末路狂花〉,但是这部电影更是对那些传统分级制度的挑战,从电影到反电影,就如同现在的 社会 到反 社会 一样。
十、沉默的羔羊
“众生是羔羊,上帝是牧羊人……”,和〈七宗罪〉一样,从宗教信仰开始探究的内心。警察为了追查一个杀人狂魔不得不救助于另一个更高明的杀人狂魔,所有人的视线都被安东尼•霍普金斯所扮演的“食人狂”之称的连环杀手、精神病医生汉尼巴尔牵扯的一举一动。当“野牛比尔”被击毙的时候,一个更可怕的事情出现了,汉尼巴尔逃出了监狱。然后才有了〈汉尼巴尔前传〉以及〈红龙〉
这部电影就是《熔炉》,向人们赤露露展现人性的丑陋,让你震撼到无法接受,但这却是真人真事!
来自首尔的哑语美术老师仁浩,来到应聘他的慈爱聋哑人学校。刚进学校不久仁浩就发现学校笼罩着压抑的气氛,随之他意外目睹了校长行贿警察,教导员毒打学社,宿导溺罚小女孩,一幕幕、一层层向你展开人性的丑陋,当邪恶的力量渗透到学校的每个角落尤其是当权者手中,学校内的孩子犹如菜板上的肉任由他们宰割!
当时搜高分电影,就看到了这部《熔炉》,完全没明白片名的意思,仍然记得当时看完后那种让人透不过气来的低沉,缓解了两三天才散开。
不过,后来这部电影里面的两个演员都出名了,其中最出名的就是剧中的未成年矿工元凤鸣,他的饰演者,是当年只有16岁的王宝强,估计是王宝强第一次演电影,形象非常青涩;另一个是剧中的坏蛋之一饰演者李易祥,光说他的名字,可能有些朋友并不知道,他就是黑道电视剧《征服》里面扮演杀手金宝的那个人。
话说两个坏蛋在私人小煤矿打工,矿上管理很乱,平常死人是常有的事。两个人动了歪心眼,专门拐骗流浪的,无依无靠那种人,冒充自己的亲戚来矿上挖煤,然后在井下把人弄死,再制造矿难现场,向矿主讹钱,屡试不爽。
而他们杀人讹钱的目的,竟然 是给老家的孩子交学费,养活家人。折射出了人性的黑暗与矛盾。这部片子是以小说《神木》改编的,上映后,反响很强烈。二十年前的 社会 ,《盲井》反映的是某些领域赤裸裸的现实,演员的表演真实自然,方言出演,完全象是一部写实的纪录片。
据说,此片上映后,有些偏远地区的人就是看了此片,才找到了发财致富的门路。 另外,这部片子里面还有坏蛋领着王宝强去街上小按摩店的镜头,尺度有点大。种种原因吧,后来这部片子就不好找了,也不知道是不是禁了。
影片最后,宝强运气好,没死成。两个坏蛋却阴差阳错,死于真正的矿难,也算是恶人有恶报了吧!
这是一部真正的恐怖片,比鬼更可怕的往往是人心。我们的女主从喧嚣的城市逃进小镇,镇上虽然贫穷但也如世外桃源一般。女主就这样在小镇安顿了下来,但后续的发展确是女主万万没想到的。女主被一个人强暴之后,悲剧的序曲拉开,噩运正式上演。
❼ 印度强奸频发,印度到底有多么歧视女性
究其根本,强奸案频发,跟社会、法律、男女平等程度等等方面都是有关系的。社会风气的影响,社会治安的强与弱,法律惩罚罪犯的厉害程度,印度性别歧视非常严重,严重瞧不起女性,男女比例失调。种种原因加起来造就了如今的印度。人口大国,男女不平等,教育水平低下,没有犯罪意识。妇女地位低下,法律无法保护女性,反倒成为刽子手对受害者造成二次伤害。其实这种事情在我国也发生过很多。我们能看到这种新闻证明她们开始发声了,或许慢慢会越来越好。光棍多了,很多人为了解决生理需求,就选择去做了违法的事情。印度很多地方,如果新生儿是女孩子,很多人会选择将女孩溺亡。性别比例看起来还好,但是实际算上去男女比例是152:100,也就是说每150个印度男子中有50个要打光棍,比我们国家的男女比例不协调多了。
其实印度国内对于那些强奸犯也是恨之入骨,每次爆出那些丑闻,很多人都嗤之以鼻,很是愤慨,上街游行示威,呼吁政府严办此事。希望人类文明还是逐渐进步,这些不公平的事情尽量少一点,为那些受害的印度妇女沉痛默哀。
❽ 如何看待近期印度电影的高分评价
印度由于物质的匮乏和现实的贫穷,一直是一个发展很缓慢的国家。但是这几年来,印度的电影市场却开始有了不俗的表现,很多上映的电影在中国都有了非常好的口碑。
印度电影没有什么浮夸的手法,都是以人性为主。用那种丰富细腻的手法,来诠释演员角色,所以备受中国观众的推崇,豆瓣评分也是非常的高。
虽然现在各个国家的电影市场都不是那么乐观,能被观众接受的电影越来越少。好多投入大量人力物力的电影都是惨淡收场,票房实在是不忍心看,一扑再扑。
但是印度电影市场在这种情况下,却像一匹黑马在电影界冒出了头。也是因为这些电影,人们开始对印度国家多了一些了解,对他们影片的拍摄能力和制作水平刮目相看。
印度电影之所以很多都能有高分的评价,就是因为这里面对人性的刻画很直接。还有就是剧中主演那顽强的奋斗精神,都是电影中让人认可的关键。
感谢阅读,希望我的回答能够让您满意。
❾ 为什么有的人会认为,印度的电影比国内的电影要好
印度的歌舞片在世界各自占有影响力,如果非要说谁的影响力更大,现实是中国电影近年来的快步发展,使中外合作的各种影片越来越多,各类影片也频频拿获各类世界奖项,这就有利于中国影片向世界发展,而中国经济和科技技术的总体上扬,会使中国各类影片不断与世界并轨,中国电影会出现更多高科技,内容丰富的影片,所以中国电影在世界的影响力,会越来越大于印度。
❿ 高能悬疑,直指人性,又一部印度神作诞生了!《无所不能》
近几年的印度电影,越来越令人刮目相看。
除了情节类型上,歌舞、悬疑、搞笑哪一种都高潮迭起,脑洞不断,
选材上也是相当大胆,反复在底线边缘试探,直戳印度国家制度上最藏污纳垢的地方。
比如《调音师》里一场 高能反转的谋杀
《一个母亲的复仇》里,对印度法律的控诉。
“在这个国家可以侥幸逃脱强奸罪,却不能打一个强奸犯耳光”
甚至《小萝莉的猴神大叔》穿越种族宗教,国家争端,跨越阶级的狭隘,真的很燃。
所以经过这几年印度片的翻身和口碑积累,“印度片”这三个字在观众心中已经约等于 神作 。
特别是这部最近上映的—— 《无所不能》
悄悄告诉大家,这部片我已经提前看过了。
整场133分钟, 节奏紧凑,高潮迭起 ,兼具歌舞与悬疑,且衔接的非常巧妙,而且最关键的是,真实得替社会弱势群体,出了一口恶气!
看完第一感觉就是 非常爽 。
正如豆瓣短评说的那样:
故事的开头简直像童话故事一样美好。
一位眼盲心不盲的大男孩罗汉 (赫里尼克·罗斯汉 饰演) ,生活得积极乐观,他会修自行车,也能自己做一顿丰盛的早饭,简直无所不能,但到了年纪难免被催婚。
相亲的姑娘也是一位独立自强的盲人苏 (亚米·高塔姆 饰演) ,两人一见钟情,负负得正,彼此用内心的阳光照亮了眼前的黑暗。
爱情的甜让两人只想用婚姻锁住彼此,就这么幸福的过一生。
但是,这种完美的爱情总是令人提心吊胆,邪恶的暗潮汹涌似乎随时有可能把这美好无瑕的故事掀翻。
果不其然,街区上的小混混阿密特 (罗伊特·罗伊 饰演) ,一直觊觎苏的美貌,还在两人婚礼时龌龊的猜想这俩盲人的新婚夜该如何度过?
于是,在他们新婚没多久的一天,罗汉出门上班,苏去趟邻居家的空档,阿密特闯进他们家,强奸了苏。
直到罗汉下班回来才解救了仍被五花大绑捆在床上的苏,这对他们两人来说无疑是巨大的打击。完美无瑕的爱情就这么被邪恶的一针,击破了。
那些像梦境一样幸福的日子,因为一场有预谋的强奸戛然而止。
但这还不是最绝望的。
阿密特的哥哥谢拉尔是当地政府议员,即将要参选,有权有势,一手遮天,盖住了弟弟的罪行。
买通警察,施加威胁,在最关键取证的24小时,罗汉和妻子就在警察的眼皮子底下被掠走,扔进海水里,销毁了一切证据。
当警察一脸邪笑,故意嘲讽罗汉和苏不过是不要脸的借此赚钱,试图激怒他们并欲加其罪的时候,苏就明白了: 这个社会的警察制度,远比他们眼前的黑暗,更加暗黑。
故事进行到这儿,已经揭开了印度社会最肮脏的盲区给我们看。
盲人被歧视,女性遭遇性侵的普遍性,警察不作为,权贵之间的利益勾结与腐败 。
确实非常敢拍,但这部电影想拍的并不仅仅于此,大尺度在这在近几年的印度电影中屡见不鲜。
这部片子真正的高潮是彻底绝望之后, 盲人的反击 。
就在苏不堪一次又一次的性侵所带给跟罗汉两个人的耻辱后,在家绝望自杀了。
但是罗汉知道,所有犯案人都知道, 这压根不是一场自杀 ,幕后凶手就在那笑,但他们任其张狂。
法律到达不了的地方,爱可以。
于是,罗汉为了给妻子报仇,黑化了。
他甚至毫不惧怕向警察宣战:这场杀人游戏我就告诉你们了,但你们也只会束手无策,而且没有连线求助环节。
以牙还牙,以眼还眼 ,这对普通人来说都是高难度的复仇行动,更何况是处于生理劣势的盲人。
所以,没人相信他能复仇成功。
而这也更增强了影片的高能悬疑效果,将这场复仇展现的巧妙绝伦。
这场复仇大戏将近一个小时,全程高潮迭起,脑洞巨大,电影在前半部分挖的坑,在后面的复仇行动中全部埋上了。
每一个小细节都是复仇的关键,连接性极强,连打个哈欠看一眼时间的间隙都没有,看得人酣畅淋漓。
比如罗汉虽然眼盲,但他的声音和嗅觉都高人一等,他是个配音演员,这为后面的复仇大戏提供了强有力的保证。
陪苏去看新房时,朋友差点掉下去的电梯井,和挂在旁边的安全绳,都运用到了复仇计划中。
他曾经送给苏的手表,也成了他埋下复仇决心的伏笔。
包括阿密特犯罪后把罗汉和苏关进去24小时的偏远仓库,都被安排进罗汉的复仇大计中。
在跟进复仇的同时,更油然而生一种作茧自缚的快感。
以至于每一场细节的把控,强烈的节奏,观众都忍不住惊呼。
这环环相扣的计划,把高智商犯罪一次又一次推向高潮。借刀杀人,挑拨离间,埋设陷阱,如何让亲兄弟自相残杀,亲哥哥亲手让弟弟葬身火海。
在这个过程中,罗汉几度差点失手。再精密的计算也算不到人心能有多险恶。
四五场拳拳到肉的近身肉搏戏,看的人也不禁要替罗汉捏一把汗,尤其是最后几分钟跟议员一起坠下高楼,不看到最后一秒还真是很笃定结局究竟是什么。
但罗汉既然开始走上这条路就没想过后退,一次次地面临生死危机他也丝毫没有动摇。
即便死,也不要向这个世界的黑暗低头。
反倒是在强奸案上睁一只眼闭一只眼的警察,在这件复仇案上智商上线的样子,实在显得可笑至极。
尤其那句台词: 这世界多完美,众生皆盲 。更让人不禁打起个冷战。
是爱情,激起了罗汉复仇的意志。
但也是高权的示威,警察的不作为和社会小混混的为非作歹,让他不惜变成恶人也要替天行道。
就是这样一个社会弱势群体,直面权贵,用超高的智商和绝处逢生的勇气,碾压邪恶。这使得电影的戏剧张力撑到最强,也给了观众最佳的观感。
因为他捍卫的不光是盲人的,更是一部分社会弱势群体的尊严,看得人热血沸腾,让《无所不能》以一对多,单打独斗的复仇行动像极了复仇者联盟的阵仗。
从美好到绝望再到黑化复仇,这部电影完美的衔接了每一个故事的节点,自然牵动情绪的转换,糅合了印度电影中最令人叫绝的歌舞、爱情、动作、脑洞。
据说在印度上映时,口碑票房都赶超阿米尔·汗的《神秘巨星》。
目前猫眼口碑评分已破 9.3 。
而且,这部《无所不能》在选角上也非常用心,男主角赫里尼克·罗斯汉也是印度天王级的电影明星,父亲是印度知名导演,所以从小就在电影的环境中被熏陶,天赋异禀。
女演员亚米·高塔姆作为一个新人演员,也表现出色。
准确地将结婚前的自信大方,到出事之后绝望伤心的情绪转换,也让我们看到了成熟女演员的戏路和修养。
包括两个人对盲人角色的饰演,开拍前他们就跟着盲人学习了很久,甚至发现现实生活中的盲人并不是我们想象中的丧失生活自理能力,他们的真实能力甚至不亚于罗汉。
或者这才是这部电影抛开复仇行动、揭露现实道德盲区之外,更戳人的一部分。
只要是对的情绪,在全世界都是共通的。
而这部电影就是用短短两个小时,让观众体验了幸福、欢乐、悲痛、绝望、紧张、畅爽等等的百感交集。
不愧是一部印度开挂神作,6月5日《无所不能》全国正式上映 ,这种直达心底的爽片,觉得能在炎热的六月,承包里的一身冷汗与激情。