日本电影啊野麦岭

㈠ 在七八十年代引进中国的日本电影有那些

在七八十年代引进中国的日本电影有：《砂之器》、《啊，野麦岭》、《血疑》、《幸福的黄手帕》、《远山的呼唤》

1、《砂之器》

《砂之器》是野村芳太郎执导，丹波哲郎等主演的影片。根据日本作家松本清张的小说改编而成。

讲述了一名慷慨仁慈、受人爱戴的老警员在东京火车站被人谋杀，奉命调查的两名探员完全找不到任何的杀人动机，但在他们锲而不舍的追查下，却揭开了一段涉及一位声誉渐隆的年轻作曲家的神秘身世。

2、《啊，野麦岭》

《啊，野麦岭》（ Oh! The Nomugi Pass），日剧名，是由导演山本萨夫（ Satsuo Yamamoto）执导，东宝 Toho International Company Inc公司于1979年6月9日发行的日语影片。

3、《血疑》

《血疑》是日本东京广播公司1975年播出的日本电视连续剧，由瀬川昌治、国原俊明、降旗康男执导，山口百惠和三浦友和主演。

《血疑》主要讲述大岛幸子患上血癌，需不断换血，可是她的父母和她的血液都不同，唯有她的男朋友相良光夫的血型与她相符，而幸子的特殊AB－RH血型又引出了她的身世之谜，并由此演绎出一幕幕感人肺腑的动人故事。

4、《幸福的黄手帕》

《幸福的黄手帕》是由山田洋次执导，高仓健、倍赏千惠子、武田铁矢等主演的剧情片。

影片讲述了因被判刑而与妻子光枝离婚的勇作，在出狱前给光枝写信约定，如果还在等他就在门前挂一块黄手帕，随后在路上遇见的花田和小川的鼓励和陪同下回家的故事。该片于1977年10月1日在日本上映。

5、《远山的呼唤》

《远山的呼唤》是由日本松竹映画公司于1980年3月15日出品的一部剧情类影片，该片由山田洋次执导，倍赏千惠子、高仓健、吉冈秀隆等主演。

该片讲述了风见民子是个善良贤惠的女人，收留了杀人潜逃的田岛耕作，在他们之间发生的友情和爱情故事。

㈡ 日本电影大师山本萨夫的经典电影《啊!野麦岭》拍出来之后，在当时为啥并没有得到什么好评甚至在本国内

因为属于立场左倾的电影，不受日本国内主流青睐。

㈢ 曾经看过一部日本电影，说里面的妈妈打工用钱买米放进米缸，然后按个手印，这部电影叫什么名字

老电影
---啊，野麦岭
可惜女工们挣的那点钱还往往不够买米的

㈣ 野麦岭的电影《啊，野麦岭》

中文名： 《啊，野麦岭》
外文名： Oh! The Nomugi Pass
Ah! Nomugi toge
Nomugi Pass
あゝ野麦卡
导演：
山本萨夫 Satsuo Yamamoto、
编剧：
服部佳 Kei Hattori
山本茂实 Shigemi Yamamoto 原创音乐Original Music by：
佐藤胜 Masaru Sat
摄影Cinematography by：
小节雄 Setsuo Kobayashi
剪辑Film Editing by：
锅岛淳 Jun Nabeshima
美术设计 Art Direction by：
间野重雄 Shigeo Mano
国家/地区： 日本
对白语言： 日语
发行公司： 东宝 Toho International Company Inc[美国]
上映日期： 1979年6月9日 日本

㈤ 为什么纺织厂要建在野麦岭

因为地势高、人烟少。根据查询相关资料信息日本电影《啊。野麦岭》影片讲述了野麦岭地势高、人烟少、位置相对偏僻，但还是有100多个年轻姑娘翻山越岭，集体从飞驒越过野麦岭，打工养家糊口的故事，感动了无数年轻人的故事。

㈥ 有没有一部电影叫“啊！野麦岭”的，具体是什么剧情，哪国的

故事梗概为：在长野县冈谷的缫丝工厂里，有百余名来自歧阜县穷乡僻壤的“少女军团”，峰、华和菊是其中的代表。她们告别家乡的亲人，翻越野麦岭，踏上了异乡的求生之路。而等待她们的却是超负荷的劳动和资本家的压榨剥削。峰终因积劳成疾，不幸染上当时的不治之症——肺结核。资本家怕其他女工也被传染，便通知峰的家属把她接走。峰的哥哥星夜兼程，赶到工厂，从破旧的草屋中找到奄奄一息的峰。他决心翻越群山密林，把病入膏肓的妹妹背回故乡。时值金秋时节，野麦岭上层林尽染，美不胜收。趴在哥哥的背上，峰的眼睛里闪出激动的光芒：“哥哥，我看到飞‘马单’（歧阜县的别称）了。”说完，她永远地合上了双目。野麦岭上的冷箭竹默默地注视着这幕情景，欲哭无泪…… 1903年。一百多名年轻姑娘越过野麦岭，来到山安足立厂做女工。三年以后，阿峰已经能够独立操作，和阿雪一同被称作是优秀女工，阿时和阿花等人则技术较差。由于受到不堪的辱骂阿时自杀死去。无家可归的阿雪在新年到来之时倍感孤独，遂对老板的儿子春夫以身相许。厂里的金库被盗，盗窃者实际上是春夫。老板怀疑是会计新吉干的。阿菊喜欢新吉，便向管理员黑木求情，黑木却趁机将她奸污。阿菊与新吉投江自杀。阿花和管理员代理英松相爱，英松很同情女工们。阿雪已怀上春夫的骨肉，春夫却和一个银行老板的女儿订婚。想回家将孩子生下来的阿雪在翻越野麦岭时流产。1908年美国发生经济危机，日本生丝出口受到影响，只好转向国内市场。为谋取利润，工厂强迫女工高强度生产，阿峰因过度劳累得了结核病，被踢出工厂。哥哥来背她回去，翻过高岗时阿峰死去。 此片国语版由上海译制片厂的众多著名配音演员配制，其中李梓配阿峰，刘广宁配阿雪，童自荣配凶狠的监工。

是日本的

希望你能采纳

㈦ 哪一部日本电影让你印象最深刻

在我的心中，最印象深刻的莫过于1974年的一部老电影《望乡》。

豆瓣评分8.7分，这是一部充满了苦难色彩的电影，庆幸的是，因为这部电影也让更多人铭记了那群曾经“背向日本，长眠地下”的南洋姐。

这就是南洋姐，一个被 历史 遗忘的群体。而电影《望乡》正是经由女史学家三谷圭子（栗原小卷饰）的调查，通过幸存的南洋姐阿崎婆（田中绢代饰）的讲述，由此揭开了那段无辜少女被卖做风尘女的悲惨遭遇以及她们在漫长苦难的一生中数度想要回到故乡却最终背乡长眠的故事。

影片开头，三谷圭子为了查访南洋姐的 历史 来到了第八番馆，那里曾是阿崎婆记忆中最痛苦的地方。少年时的阿崎婆早年丧父，母亲改嫁后继父一家容不下阿崎婆兄妹，哥哥为了维持生计只得去做矿工，而阿崎婆却被人贩子骗到了南洋。

来到第八番馆的少女起初都不知道自己是被拐卖来做妓女的，但是就算知道了又能怎么样？世道就是这样，没人会去管一个女人的死活。不反抗的就直接认了命，像阿崎婆这样反抗的不过是多挨几顿打之后再认命。在第八番馆的那些年里，阿崎婆每天都在醉生梦死和痛苦压抑中度过，那里是一个不容许有爱情的地方，也不容许你像个正常人一样地去生活。

无数个“阿崎婆”们思念着她们的家人和故乡，却只能在每一次的午夜梦回里以泪洗面。

南洋姐也曾是日本经济飞速发展的垫脚石之一，却因为其不堪被提起的屈辱史而被祖国选择性地遗忘和抛弃，因此她们在最后的一刻怀着对故乡的爱与恨将墓碑背向国家后绝望的死去。

当年熊井启怀着勇敢正义的心情去筹拍这部影片，而最后的过审也是很多人所想不到的。 这是日本当代人民的觉悟和反省的体现之一，不管怎样，正视 历史 ，哪怕它曾经是不光彩的。

其实不只是导演熊井启，影片中的两代演员都为了这部电影付出了让人难以想象的心血。 尤其是田中绢代，为了塑造老年阿崎婆的生活窘迫，她竟然生生地将自己的一口好牙悉数拔下；更为了演出瘦骨嶙峋的感觉，她连续几天都没有吃饭。 影片中田中绢代两次撕心裂肺的哭喊，痛彻心扉，更是催人泪下。而这位这老艺术家也真正地为这部影片奉献了自己最后的热忱，在结束拍摄后不久便与世长辞。

而在饰演三谷圭子的栗原小卷的身上，我们更是看到了在那个苦难沉重的年代里难得的一抹优雅，影片中，圭子与阿崎婆的那段短暂的相处也是最温情的时光。栗原小卷的温柔和美丽，毕生难忘，她饰演的是一个富有同情心的女史学家，所有的怜悯都藏在了她的眼睛里。

这是一部沉重的电影，却也是一部了不起的电影。它出彩的地方太多，又或者说，它能将一部边缘题材的作品升华到艺术兼具内涵意义，其本身就是出彩的。《望乡》更是一部值得人去反思的电影，而这种反思也恰恰是世人最难做到的。

追捕。

当然是《追捕》了！小时候我父母特意买的影碟看的！冷面酷哥高仓健被人陷害，成为逃犯！为查明真相还自己一个清白！几番辗转，途中得到富家大小姐中野良子的垂青，捕获芳心，几次化险为夷，最终真相大白！听我父母说，当年这部电影在日本上映时票房惨淡，可在中国非常受欢迎，引起轰动！后来消息传回日本，这部电影才受到日本影迷的好评！

我父母说，当年看完这部电影，走出电影院的女人们都欢快的挎着自己伴侣的手臂！在那个年代这种举动是非常大胆的！而走出电影院的男人们，都把衣领立了起来，嘴里哼着啦呀 啦！后来如果人们开玩笑说别人丑，就说他长得像横路敬二！可见这部电影在当年的影响力！

印象最为深刻的一部电影，是黑泽明导演的《罗生门》。因为它的摄影技术，它的叙事技巧，它的开放式结尾，更因为它的拍摄年代，以及取得的成就。为什么这么说呢？我想有以下三方面理由：

第一，电影的摄影技术，观看起来就是一种美的享受。无论是樵夫的行走路线，横移镜头，全景镜头，还是光影的成熟运用，对于大雨，门的镜头特写，还是人物形象的三角构图，还是前后景，大特写，大全景，速度感，节奏感，都非常棒！无论是节奏感，画面感，流畅感，纵深感，层次感，都无可挑剔，它能够在那个年代取得那么大的成就，得到西方影视界的认可，足以说明它的实力，它的超前，以及那份纯粹，那份执着，那份对于艺术的追求。背后肯定是无数次的尝试，无数次的实验，才会取得这样的效果。

第二，电影的叙事技巧。现在看来，仍旧是一个非常棒的讲故事的方式，无论是樵夫等三个人，还是强盗等三个人，可以说，故事里套着故事，结构里装着结构。而且，导演对于三这个元素，运用得非常巧妙，可以说，运用自如，很多无形之处，让你感到它的奇妙之处。比如，每个人在回忆时候，他的位置都要高于，形象要大于其他两个人。比如每个人物形象的表情，言语不多，很多都是通过肢体动作表达出来。

第三，电影的开放式结尾。在电影中，每个人从自己的利益出发，表达了自己的想法，但是，到底谁说的对，谁说的才是真相，并没有答案，也没有结果。采用开放式结尾，让观众自己去想象，自己去判断。一千个人心中，就有一千个哈姆雷特。仁者见仁智者见智，每个人都有自己的判断，这也是电影的魅力所在。

综上所述这就是我对于这个问题的全部分析。都是个人见解，不当之处欢迎大家批评指正，也请大家提出你的意见建议。

当然是《啊，野麦岭》！！！以前看过不少日本优秀电影，比如《望乡》、《追捕》、《远山的呼唤》《寅次郎的故事》、《W的悲剧》《阿西门的街》、《人证》、《伊豆的舞女》、《挪威的森林》、《情书》、《菊次郎的夏天》、《蒲田进行曲》等，但只有《啊，野麦岭》最让人回味无穷。

《追捕》。

这是文革结束后中国引进的第一部外国故事片，也是包括我在内的许多人观赏的第一部日本故事片，1978年该片在中国公映时，一票难求，盛况空前！

先谈谈人物：

高仓健饰演的杜丘与国产片中讲起大道理来一套一套的“高大全”式人物迥然不同，他冷峻高傲，深沉稳重，不苟言笑。形势愈发危急，斗志愈反昂扬。他为遮掩面目而竖起衣领的打扮，让不少年轻人竞相模仿（插话：班上一同学穿中山装也装模作样竖起衣领，被老师点评：“想学杜丘啊？瞧你这怂样，就是个‘土丘’！”拜老师所赐，此外号不胫而走）

中野良子饰演的真由美，典型的“白富美”，对救命恩人杜丘一见钟情，不顾对方逃犯身份，甘作从犯，并当面大胆表白：“我喜欢你！”如此开放直接，让70年代的年轻人惊异不已。阅历丰富的大叔们感慨：“真是‘男人不坏，女人不爱’啊！”

再来看看故事情节：

警方追杜丘，步步紧逼；杜丘追幕后黑手，险象环生。深山遇熊、驾机逃生、深入虎穴、直捣黄龙……各类惊险场面接连不断 ，精彩纷呈，叫人连呼“过瘾”！

另外，影片中透露种种细节，着实让当时的国人大开眼界：摩天大楼比比皆是；富有的农场主真由美父亲不仅有豪宅、轿车，居然还有私人飞机，这可以说超出了当时人们的想像力。

最后，是上译厂毕克、杨成纯、翁振新、丁建华、富润生、严崇德、尚华、程晓华、邱岳峰、童自荣等一批优秀配音演员的绝妙配音，让这部影片锦上添花，更具魅力！

日本电影里，让我印象最深刻的就是《追捕》了。

1、《周围的事》 木村多江、中川雅也主演，豆瓣8.3分

2、《东京家族》 山田洋次导演，很多人主演(见图片) 豆瓣8.7

3、《眼镜》 小林聪美、加濑亮主演 豆瓣8.0

看完电影：日本电影擅长表现田园牧歌式生活，人与自然浑然一体，让人把归隐终老列入考虑。可是如眼镜里表达的，生活在别处也需要天赋。小森林式的生活只是向往，钢筋水泥体质的人可能无法适应。试想有天要搬去世外桃源了，打包行李发现还要带两柜子的衣服。所以，我们心里有片海，却是田园生活的异乡人。

4、《60岁的情书》 主演看图 豆瓣8.2

稍微修改一下下，增加两部个人非常喜欢的动画——————————

非常感谢大家的赞，其实我感觉自己写的有点混乱，有空会更新修改，以及看大家安利的好电影！感谢！—————————————————

多图。。。。。。。。。

剧情紧凑，全程被吸引。松隆子还是这么温柔啊~

2、《金色梦乡》 豆瓣8.6分

这部电影给人的感觉很奇妙，又绝望又热血！喜欢雅人叔雅人叔~

这部虽然也有点悬疑色彩，但更多是 搞笑 啊~各种黑色幽默

4、《嫌疑人X的献身》 豆瓣8.3分

作为东野奎吾的粉这部还是要看的，虽然电影不及书好看，不过看看福山雅治也挺好的嘛

是枝裕和导演的淡淡的清新风格，柔软细腻到让人想哭。琐碎的家庭小事却满是温暖。

首数《追捕》，其次是《生死恋》。

追捕，绝唱，龙子太郎。。