最老日本电影

⑴ 有什么可以看日本早期电影

日本的电影虽不及日本的动漫那样出名，但是日本的电影制作的也是非常精细的。日本的电影非常的有特点，所以在我国也有一批日影迷，顾名思义就是特别喜欢日本电影的观众，现在一起来看看日本十大经典电影。
10.《如沐爱河》- 2012

这部电影在豆瓣上的评分为7.5，是这个榜单上第十名。《如沐爱河》是由IFC Films发行的剧情电影，讲述了东京一位美丽的大学女生，通过援交来维持学业，并和一位退休的老教授由此相遇的故事。这部电影其实也是影射出了日本一些社会现象，与中国不一样的是，在日本大概100位女性里，就有一名就从事过援交工作，在这部电影里，演员在其中玩尽爱情的坑蒙拐骗，更多的是对这个社会的讽刺。
9.《冰冷热带鱼》- 2011

这部日本电影豆瓣评分为7.5，是一部惊悚片，可以说日本的恐怖片和惊悚片拍的确实很吓人，当然，这部电影的某一些片段可以说比较容易引人不适的。讲述了经营着一家小规模热带鱼店的男主人公社本，因女儿的盗窃事件与同行业的村田相识，不料却被卷入一场超越想象的离奇杀人事件中。其实，这部电影也折射出了日本的一些家庭关系，夫妻、父母与孩子等。
8.《座头市》- 2003

豆瓣上评分为8.0，可以说比较高的一个评分了。座头”是指僧侣的一种级别，“市”则为人名，座头市乃日本民间传说中的著名盲剑客。该片根据日本随笔小说改编而成，讲述了一位双目失明的神速拔刀术武士座头市的种种英雄事迹。其实说到底，也是一种励志故事，可以看看。
7.《东京奏鸣曲》- 2008

豆瓣评分为8.0，这部电影其实拍的很好，当然，也有不少的争议，在日本这是一部非常认可的优秀电影。该片讲述了被公司裁员，却难以说出口的父亲与怀揣着各自烦恼的整个家庭从崩溃到重生的故事。可以说，这部电影非常的写实，也反映出了社会中的一些工薪阶层的不易与拼搏。
6.《如父如子》- 2013

这部电影在豆瓣上评分高达8.9，从标题也能知道，这是一个什么题材的电影。。影片讲述了一个日本安逸的中产家庭突然得知他们6岁孩子出生时在医院被抱错而陷入家庭伦理困境的故事，虽然剧情和桥段都是很狗血的，但是主题很好，并且导演拍摄的很感人，所以看到一些场面的时候，你还是忍不住想哭。
5.《切肤之爱》- 2000

这部电影小编看过，但是看到一半就看不下去，主要是影片的色点太暗了，女主给我的感觉有一种压抑的感觉，就放弃了。讲述了中年男子青山重治丧妻七年后萌生了再婚的想法，却在与24岁的山崎麻美相识后经历恐怖事件的故事。
4.《大逃杀》- 2000

看到图片上那个女生的呐喊，就知道这是一部关于人性的电影。这是一部恐怖电影，讲述的是在未来世界，某中学三年级的学生由于纪律松弛，被教师遣送到一个荒凉小岛进行“杀戮游戏”的故事。在这样的环境和规则设定下，为了生存，人性更加直接、真实的表现出来。无需顾忌所有的社会规则、秩序、法律和道德等等，只要想着杀人和防止被杀就可以，所以画面你想想就能知道了。
3.《入殓师》- 2007

这部电影豆瓣评分高达8.8，有着近34万人的打分，可见这部电影的评价是很高的。影片《入殓师》根据日本作家青木新门的小说《门纳棺夫日记》改编而成，以一名入殓师新手的视角，去观察各种各样的死亡，凝视围绕在逝者周围的充满爱意的人们。
2.《茶之味》- 2004

这部电影豆瓣评分8.2，讲述了生活在日本乡村的春野一家五口的平凡故事，是一部充满爱的喜剧故事。小编看到一个评论非常好，就选用，即一不让人不断产生“这是个毛啊”的想法的电影。可是，就像生活一样，无语而囧平淡貌似没有意义，忽然之间又会有着温暖动人的片段。
1.《无人知晓》- 2004

这部电影豆瓣评分9.0，是一部关于孤苦小孩的故事。看着图片上的这些小孩背影，是不是想到了留守儿童的这种感觉，非常的孤单，有种想要及时了解他们的想法的冲动。这是一部根据日本真实故事改编拍的，讲述了东京一个单亲家庭，四个兄弟姊妹被母亲抛弃后，独自生活的故事。这部电影非常的现实，也能反映出大人们与小孩之间的关系，更多的是一种人性的讽刺。

⑵ 哪一部日本电影让你印象最深刻

在我的心中，最印象深刻的莫过于1974年的一部老电影《望乡》。

豆瓣评分8.7分，这是一部充满了苦难色彩的电影，庆幸的是，因为这部电影也让更多人铭记了那群曾经“背向日本，长眠地下”的南洋姐。

这就是南洋姐，一个被 历史 遗忘的群体。而电影《望乡》正是经由女史学家三谷圭子（栗原小卷饰）的调查，通过幸存的南洋姐阿崎婆（田中绢代饰）的讲述，由此揭开了那段无辜少女被卖做风尘女的悲惨遭遇以及她们在漫长苦难的一生中数度想要回到故乡却最终背乡长眠的故事。

曾经的第八番馆，是南洋姐自己都不肯提及的屈辱过往。

影片开头，三谷圭子为了查访南洋姐的 历史 来到了第八番馆，那里曾是阿崎婆记忆中最痛苦的地方。少年时的阿崎婆早年丧父，母亲改嫁后继父一家容不下阿崎婆兄妹，哥哥为了维持生计只得去做矿工，而阿崎婆却被人贩子骗到了南洋。

来到第八番馆的少女起初都不知道自己是被拐卖来做妓女的，但是就算知道了又能怎么样？世道就是这样，没人会去管一个女人的死活。不反抗的就直接认了命，像阿崎婆这样反抗的不过是多挨几顿打之后再认命。在第八番馆的那些年里，阿崎婆每天都在醉生梦死和痛苦压抑中度过，那里是一个不容许有爱情的地方，也不容许你像个正常人一样地去生活。

无数个“阿崎婆”们思念着她们的家人和故乡，却只能在每一次的午夜梦回里以泪洗面。

被本国人遗忘的过去，也该被本国人弥补和反思。

南洋姐也曾是日本经济飞速发展的垫脚石之一，却因为其不堪被提起的屈辱史而被祖国选择性地遗忘和抛弃，因此她们在最后的一刻怀着对故乡的爱与恨将墓碑背向国家后绝望的死去。

当年熊井启怀着勇敢正义的心情去筹拍这部影片，而最后的过审也是很多人所想不到的。 这是日本当代人民的觉悟和反省的体现之一，不管怎样，正视 历史 ，哪怕它曾经是不光彩的。

其实不只是导演熊井启，影片中的两代演员都为了这部电影付出了让人难以想象的心血。 尤其是田中绢代，为了塑造老年阿崎婆的生活窘迫，她竟然生生地将自己的一口好牙悉数拔下；更为了演出瘦骨嶙峋的感觉，她连续几天都没有吃饭。 影片中田中绢代两次撕心裂肺的哭喊，痛彻心扉，更是催人泪下。而这位这老艺术家也真正地为这部影片奉献了自己最后的热忱，在结束拍摄后不久便与世长辞。

而在饰演三谷圭子的栗原小卷的身上，我们更是看到了在那个苦难沉重的年代里难得的一抹优雅，影片中，圭子与阿崎婆的那段短暂的相处也是最温情的时光。栗原小卷的温柔和美丽，毕生难忘，她饰演的是一个富有同情心的女史学家，所有的怜悯都藏在了她的眼睛里。

这是一部沉重的电影，却也是一部了不起的电影。它出彩的地方太多，又或者说，它能将一部边缘题材的作品升华到艺术兼具内涵意义，其本身就是出彩的。《望乡》更是一部值得人去反思的电影，而这种反思也恰恰是世人最难做到的。

追捕。

当然是《追捕》了！小时候我父母特意买的影碟看的！冷面酷哥高仓健被人陷害，成为逃犯！为查明真相还自己一个清白！几番辗转，途中得到富家大小姐中野良子的垂青，捕获芳心，几次化险为夷，最终真相大白！听我父母说，当年这部电影在日本上映时票房惨淡，可在中国非常受欢迎，引起轰动！后来消息传回日本，这部电影才受到日本影迷的好评！

我父母说，当年看完这部电影，走出电影院的女人们都欢快的挎着自己伴侣的手臂！在那个年代这种举动是非常大胆的！而走出电影院的男人们，都把衣领立了起来，嘴里哼着啦呀 啦！后来如果人们开玩笑说别人丑，就说他长得像横路敬二！可见这部电影在当年的影响力！

印象最为深刻的一部电影，是黑泽明导演的《罗生门》。因为它的摄影技术，它的叙事技巧，它的开放式结尾，更因为它的拍摄年代，以及取得的成就。为什么这么说呢？我想有以下三方面理由：

第一，电影的摄影技术，观看起来就是一种美的享受。无论是樵夫的行走路线，横移镜头，全景镜头，还是光影的成熟运用，对于大雨，门的镜头特写，还是人物形象的三角构图，还是前后景，大特写，大全景，速度感，节奏感，都非常棒！无论是节奏感，画面感，流畅感，纵深感，层次感，都无可挑剔，它能够在那个年代取得那么大的成就，得到西方影视界的认可，足以说明它的实力，它的超前，以及那份纯粹，那份执着，那份对于艺术的追求。背后肯定是无数次的尝试，无数次的实验，才会取得这样的效果。

第二，电影的叙事技巧。现在看来，仍旧是一个非常棒的讲故事的方式，无论是樵夫等三个人，还是强盗等三个人，可以说，故事里套着故事，结构里装着结构。而且，导演对于三这个元素，运用得非常巧妙，可以说，运用自如，很多无形之处，让你感到它的奇妙之处。比如，每个人在回忆时候，他的位置都要高于，形象要大于其他两个人。比如每个人物形象的表情，言语不多，很多都是通过肢体动作表达出来。

第三，电影的开放式结尾。在电影中，每个人从自己的利益出发，表达了自己的想法，但是，到底谁说的对，谁说的才是真相，并没有答案，也没有结果。采用开放式结尾，让观众自己去想象，自己去判断。一千个人心中，就有一千个哈姆雷特。仁者见仁智者见智，每个人都有自己的判断，这也是电影的魅力所在。

综上所述这就是我对于这个问题的全部分析。都是个人见解，不当之处欢迎大家批评指正，也请大家提出你的意见建议。

当然是《啊，野麦岭》！！！以前看过不少日本优秀电影，比如《望乡》、《追捕》、《远山的呼唤》《寅次郎的故事》、《W的悲剧》《阿西门的街》、《人证》、《伊豆的舞女》、《挪威的森林》、《情书》、《菊次郎的夏天》、《蒲田进行曲》等，但只有《啊，野麦岭》最让人回味无穷。

《追捕》。

这是文革结束后中国引进的第一部外国故事片，也是包括我在内的许多人观赏的第一部日本故事片，1978年该片在中国公映时，一票难求，盛况空前！

先谈谈人物：

高仓健饰演的杜丘与国产片中讲起大道理来一套一套的“高大全”式人物迥然不同，他冷峻高傲，深沉稳重，不苟言笑。形势愈发危急，斗志愈反昂扬。他为遮掩面目而竖起衣领的打扮，让不少年轻人竞相模仿（插话：班上一同学穿中山装也装模作样竖起衣领，被老师点评：“想学杜丘啊？瞧你这怂样，就是个‘土丘’！”拜老师所赐，此外号不胫而走）

中野良子饰演的真由美，典型的“白富美”，对救命恩人杜丘一见钟情，不顾对方逃犯身份，甘作从犯，并当面大胆表白：“我喜欢你！”如此开放直接，让70年代的年轻人惊异不已。阅历丰富的大叔们感慨：“真是‘男人不坏，女人不爱’啊！”

再来看看故事情节：

警方追杜丘，步步紧逼；杜丘追幕后黑手，险象环生。深山遇熊、驾机逃生、深入虎穴、直捣黄龙……各类惊险场面接连不断 ，精彩纷呈，叫人连呼“过瘾”！

另外，影片中透露种种细节，着实让当时的国人大开眼界：摩天大楼比比皆是；富有的农场主真由美父亲不仅有豪宅、轿车，居然还有私人飞机，这可以说超出了当时人们的想像力。

最后，是上译厂毕克、杨成纯、翁振新、丁建华、富润生、严崇德、尚华、程晓华、邱岳峰、童自荣等一批优秀配音演员的绝妙配音，让这部影片锦上添花，更具魅力！

日本电影里，让我印象最深刻的就是《追捕》了。

《七武士》

1、《周围的事》 木村多江、中川雅也主演，豆瓣8.3分

2、《东京家族》 山田洋次导演，很多人主演(见图片) 豆瓣8.7

3、《眼镜》 小林聪美、加濑亮主演 豆瓣8.0

看完电影：日本电影擅长表现田园牧歌式生活，人与自然浑然一体，让人把归隐终老列入考虑。可是如眼镜里表达的，生活在别处也需要天赋。小森林式的生活只是向往，钢筋水泥体质的人可能无法适应。试想有天要搬去世外桃源了，打包行李发现还要带两柜子的衣服。所以，我们心里有片海，却是田园生活的异乡人。

4、《60岁的情书》 主演看图 豆瓣8.2

稍微修改一下下，增加两部个人非常喜欢的动画——————————

非常感谢大家的赞，其实我感觉自己写的有点混乱，有空会更新修改，以及看大家安利的好电影！感谢！—————————————————

多图。。。。。。。。。

剧情紧凑，全程被吸引。松隆子还是这么温柔啊~

2、《金色梦乡》 豆瓣8.6分

这部电影给人的感觉很奇妙，又绝望又热血！喜欢雅人叔雅人叔~

这部虽然也有点悬疑色彩，但更多是 搞笑 啊~各种黑色幽默

4、《嫌疑人X的献身》 豆瓣8.3分

作为东野奎吾的粉这部还是要看的，虽然电影不及书好看，不过看看福山雅治也挺好的嘛

是枝裕和导演的淡淡的清新风格，柔软细腻到让人想哭。琐碎的家庭小事却满是温暖。

首数《追捕》，其次是《生死恋》。

追捕，绝唱，龙子太郎。。

⑶ 日本经典电影有哪些

NO.1 松子的令人嫌弃的一生(2006)

这部改编自山田宗树同名小说的电影，用诙谐逗趣又让人沉重的方式，描述松子渴望爱又被爱捉弄的一生。在本片中导演大量使用了音乐剧和类似电视广告的手法，来表现实际上为一段悲剧的故事，在影评中获得许多良好的评价。

之所以把这部片放在第一位，是因为它深刻的体悟到人类做为一种社会生物的可怜，希望与毁灭、积极与堕落、天堂与地狱相距根本没有那么远。

十大日本经典电影推荐！

NO.2 入殓师 (2008)

大提琴手(本木雅弘饰)由于乐队解散而失业，和妻子(广末凉子饰)一起离开东京回到了老家山形县，无意中干起了与演奏毫不相干的入敛师职业，负责将遗体放入棺木并为之化妆的职业。整部影片并无视觉冲击的宏大场面，但一种强大的力量始终在撞击着观众。一场以死亡贯穿全片的故事情节，丝毫没有颓废或冷血的死亡气息。入敛师大悟的一举一动一丝不苟地体现着对已逝生命的关怀和尊重，显得平静神圣甚至充满优雅和温情。尊重死者，并给予死者最美丽的送别仪式，正是它打动我们内心的地方。

十大日本经典电影推荐！

NO.3 七武士 (1956)

这部老电影是日本著名导演黑泽明第一部真正加入西方电影审美趣味的时代剧，内容描写日本战国时代，贫穷家村百姓为保卫家园，与雇来的七位武士共同联手击退强盗的故事。导演黑泽明虽然意图将这部片子拍成彻底的娱乐动作片，但事实上，整部作品仍充分流露着黑泽明式的人道精神。至于七武士的性格塑造，整体而言可说诠释得相当成功，尤其是饰演堪兵卫的志村乔，将这个角色的智慧与成熟魅力发挥得淋漓尽致。本片战争埸面采取了许多连续复数镜头，较一般西部片更具张力与震撼力，充分流露黑泽明运镜功力的深厚。因此这部兼具娱乐与艺术价值，又不失日本风味的时代剧，为日本《电影旬报》杂志标为日本影史上“十大佳片”的第一名。

十大日本经典电影推荐！

NO.4 情书(1995)

电影由一个因重名引起的误会开始，通过两个女子书信的交流，以含情脉脉的笔触舒缓地展现了两段可贵的爱情。女主角博子对藤井树的眷恋，两个藤井树之间朦胧的情感，都没有由于藤井树的意外死亡而枯萎，而通过细腻感人的影象深深地印在每一个观众的心里，永远不变。 在精心描绘爱情的同时，岩井俊二还着意表现了对逝去岁月的怀念和追忆。《情书》正象普鲁斯特那本小说的名字，追忆着似水的年华。过往的爱情和青春也正是在主人公的回忆中才逐渐清晰、复活。

十大日本经典电影推荐！

与现实相比，影片中的过去更为明快优美。在那一幅幅唯美的画面中，漫天飞舞的片片樱花，暗生情愫的少男少女，都唤起我们的无限遐想

NO.5 千与千寻 (2001)

《千与千寻》是动画大师宫崎骏执导的一部力作，在2001年上演后获得了巨大的成功。这部动画片讲述了一个小女孩千寻与他父母误入魔幻的世界，千寻的父母因为按捺不住食物的诱惑而变成猪，自己也被汤婆婆拿走了名字，忘了回家的路。在小白龙的帮助下，千寻逐渐变得坚强，最后找回了自己和小白龙的名字，让父母变回原来的样子并回到了现实。整个影片让观众深深着迷于水彩画般的翠色欲滴的远景，还有繁杂而又风格奇异的角色。同时，又洋溢着瑰丽的幻想，充满奇思妙想的故事吸引着成年观众喜欢这部动画片。

⑷ 请推荐几部，70，80年代日本经典老电影。

追捕
望乡
狐狸的故事
远山的呼唤
生死恋
伊豆的舞女
人证
天国的车站
海峡
蒲田进行曲
砂器
寅次郎的故事
我两岁
绝唱
菊豆
饥饿的海峡

⑸ 请推荐几部，70，80年代日本经典老电影。

电影《喜楹门》 片名：喜盈门 导演/编剧：赵焕章 辛显令 主演：王书勤 温玉娟 王玉梅 别名：xi ying men 国家/地区：大陆 上映时间：1981 片长：100分钟 剧情介绍 影片主人公强英，是一个我们在生活里常有所见的那种很厉害的所谓“气管炎”（妻管严）式的女人。这种人往往厚颜无耻、蛮不讲理，但由于在文明礼貌、讲道德情操的人面前，别人宁愿对其忍让三分，所以往往倒也可以一时取得胜利。 影片开始，我们看到她胡搅蛮缠，竟也弄到了一块裤料；拆分了兄弟俩的一大家不算，还让小叔子把新婚置用的大衣柜搬进了她自己的家门。但是这种斤斤计较而得的物质上的胜利，却导致了她在周围人心目中道义上的失败。而当她进一步做绝，昧着良心在饭桌上虐待自己主动提出要赡养的老爷爷时，那个一贯对她迁就忍让的丈夫仁文也就一巴掌向她打了过去：仁文不再“认文”而也“认武”了，仁文“起义”了，“武装起义”了！而仁文一直来的忍让，正是使强英有恃无恐的最后一道把柄。 爷爷出走了，丈夫要离婚了，强英羞愧满面地躲在娘家——强英以她的所作所为使自己从道义上的失败进而落到道义上灭亡的可悲境地，成了众叛亲离的孤家寡人。不过，也正是这种山穷水尽的处境，才可能使强英认识到自己的错误。对离婚的恐惧，对骨肉的牵挂，对家业的操心，使她从一场恶梦惊醒；而水莲的劝解，爷爷的宽恕，婆婆的体贴，也逐渐感化着她，最终，她重新回到了仁文的身边，在陈家门院开始了新的生活。 影片起伏跌宕，丰盈多姿，利用多种艺术因素，构成了影片的“年画风格”，使之土中见美，隽永清新。在人物语言上，它突出了清新、浓郁、幽默、活泼的特点。音乐处理富于地方色彩，较好地体现了民族的情感，增强了影片的艺术表现力。

⑹ 80部日本电影推荐

我关于日本电影的一些推荐或许没那么全面，大家有兴致，看看即可。

以下，排名不分先后。

1/ 《天空之城》（1986年）动画/奇幻/冒险

我个人最爱的一部宫崎骏动画作品，从画面到故事，从音乐到场景，一切都美得难以言喻。久石让为天空之城作的音乐真的美到无以复加，宫崎骏的动画世界，从来都是如此美妙神奇。

永远也无法忘记天空之城里那孤独的铁皮人，巨大的手掌里，为主人公送去一朵小花。

2/《情书》（1995年）爱情/剧情

看过的第一部岩井俊二电影，后续看了很多，还是这部《情书》最是心头好，第一次看这部片子是读大学的一个冬天，片子里唯美的场景、音乐等各方面设计，堪称最美的电影之一，而片子所展现的极致暗恋，及对生与死轻飘飘的探讨，都对彼时不到20岁的我有了极大影响。

1995年的片子，岩井俊二凭此扬名，如今看来，片子的许多技法也影响了一代人，那种小清新的、唯 美文 艺画风最是“蛊惑”年轻人的心，即使今天来看，这个片子也煞是经典。

3/《菊次郎的夏天》（1999年）剧情/喜剧

久石让的音乐除了在宫崎骏的电影里发光发热，其次最让人印象深刻的就是在北野武的电影中了。

这部《菊次郎的夏天》儿时便看过，后来又看过很多遍，每每想起这部片子，映入脑海里的，总是一脸凶相的菊次郎和小男孩在车站等车的场景，热烈的夏天，汗水直流，而片子里所演绎的一切总有一股温情脉脉。

4/《记我的母亲》（2012年）剧情/亲情

直到快十年后的现在，想起这部电影，还是记得当时看到最后泪水夺眶而出的感动，印象极为深刻。

真是喜欢这样的片子，叙事平缓静溢，感情内敛深刻，好像一篇长长的感情充沛的散文，渐渐的堆积铺垫，直到在心中聚成一股暖流。日本电影讲述亲情一贯的平缓，故事到高潮时，内心无法自持，直击心灵。

5/《龙猫》（1988年）动画/奇幻/冒险

就像是这张国内重映时的宣传海报一样，龙猫在记忆中是很高大很温暖的，浓厚的绒毛，宽大的肚皮，给人安全感满满。

一部《龙猫》，是宫崎骏最有爱的动画了。

6/《入殓师》（2008年）剧情/亲情

2008年奥斯卡最佳外语片，当年看过后就非常喜欢的一部，电影异常沉静、平和的探讨了关于生与死这个话题，情绪始终平缓，直至最后，感人至深。

这是一部在生死观上对我有一定影响的片子，片中关于“死亡是一道门”的台词相信许多人也记忆犹新。日本总是有许多这样的电影，极其有耐心的讲述一个冷门职业，譬如这部《入殓师》、譬如讲述编著辞典的《编舟记》、譬如讲述伐木工的《哪啊哪啊神去村》等，片子主旨也都是借由一个特殊职业的视角，表达那些人生态度或价值观。

7/《四月物语》（2004年）爱情

一曲关于暗恋的极致美丽散文诗，

那时候的松隆子太美好了。

8/《东京物语》（1953年）家庭/剧情

刚到东京的时候，妈妈说：“原来东京这么近。”决定离开东京的时候，妈妈说：“东京真的太远了。

我看过的唯一一部小津安二郎的作品。

9/《东京家族》（2013年）家庭/剧情

翻拍自「东京物语」，总是记得母亲的那一句台词：你有好好吃饭吗？

一部特别温馨有爱的家庭亲情片，山田洋次作为日本最高产的导演之一，曾经拍过系列多达40+集数的《寅次郎的故事》，对此类亲情片，山田老先生总是信手拈来，恰到好处，一个家庭的烦恼、忧喜、隔代之间的代沟以及血液流淌里不可磨灭的亲情，表达的总是让人感同身受。

10/《东京日和》（1997年）家庭/剧情/爱情

看《情书》时认识了中山美穗，后面查询资料看了这部《东京日和》，电影中的她温婉、朦胧，以及哀愁。

导演竹中直人，在我看这部片子之前，看了不少有他参演的片子，片中的他的形象多猥琐、下流且 搞笑 ，而这部《东京日和》里，他却温暖、深情、沉静，一如这部片子一样。

11/《被嫌弃的松子的一生》（2006年）剧情/歌舞

——生而为人，我很抱歉。让这句话传播更远的不是原作太宰治的《人间失格》这本书，而是《被嫌弃的松子的一生》这部电影。

《松子》讲述故事是关于从小缺乏父爱的松子悲惨的一生，他不断的渴望被人爱，不断的讨好丢失自尊的靠近一个个男人，将自己的幸福托付给一个个男人却每一次都被抛弃，最终将自己掉入万劫不复的深渊。她始终觉得再坏的两个人关系也比一个人的孤独要好，宁愿被欺骗、被鄙夷、被辱骂、被殴打，也不要一个人，她这样的价值观是将她自己送入绝望生活的深刻缘由。

12/《横道世之介》（2013年）剧情/爱情

个人接触的第一部冲田修一导演的作品，也是至今为止最爱的一部，后来的《莫西干回到故乡》、《有熊谷守一在的地方》也各有各的好，但都不及这部《横道世之介》带给我的感动之深。

电影里说，光是遇见横道世之介，就觉得赚到了。——看了这部片子，大概也是一种赚到了。

13/《编舟记》（2013年）剧情

一部电影，诠释一个冷门职业的伟大。

14/《哈尔的移动城堡》（2004年）动画/奇幻/冒险

宫崎骏在2004年推出的动画片，都说男主是宫崎骏所有片子里最帅的存在，嗯，我同意。

15/《千与千寻》（2001年）动画/剧情/奇幻

艺术成就最高的宫崎骏动画，第75届奥斯卡最佳动画长片，千寻、汤婆婆、无脸男、白龙、锅炉爷爷，每一个角色都是记忆中最深刻的存在。

16/《告白》（2010年）剧情/惊悚

中岛哲也自《被嫌弃的松子的一生》后又一部经典之作，极强烈的影像风格，大量的慢镜头，不断切换角色的讲述，让整个故事摄人心魂，一个母亲的复仇，一名男孩的善恶转变。

17/《百元之恋》（2014年）剧情/运动

一个小人物的蜕变之旅，很难得的一部并没有任何鸡汤味的励志片，安藤樱在电影中大放光彩，前半段有多丧，后半段就有多燃。

18/《那年夏天宁静的海》（1991年）剧情/爱情

一部宁静的片子，讲述两名聋哑人之间简单的爱情，安静、伤感，整个片子淡淡的，久石让的配乐实在太好听。

19/《听说桐岛要退部》（2012年）剧情/青春

一部风格具有强烈特色的青春片，片名中的“桐岛”，始终只闻其名不见其人，如同等待戈多中的“戈多”一样。

电影转换角色视角，将同一件事编织在一起，最后是一个沉默男孩的“反抗”。

“桐岛式”的青春，是大多数人的青春，盲目而苍白，等待又迷惘，电影中表现校园小圈子里的各色演员的性格也非常的典型和丰满，每一个人都能够找到曾经青春里对爱情对未来对生活的那些不明了。

20/《坏孩子的天空》（1996年）剧情/犯罪/运动

北野武不屈式的青春，半自传、自编自导，讲述两个男孩从学校到 社会 的成长历程，迷惘、不羁、混乱，这部片子仍旧是北野武加上久石让的一出好戏。

21/《燕尾蝶》（1996年）剧情/犯罪

岩井俊二《情书》之后的一部片子，这可能是他故事上野心最大、格局最高的一部，当然风格上依然还是他那熟悉的“小清新”。

22/《花与爱丽丝》（2003年）青春/剧情/爱情

岩井俊二小清新文化代表作，唯美画面，清新音乐，简单故事，美好意象，天空，大海，芭蕾舞，还有苍井优和铃木杏。

相信看过这个片子的观众，永不会忘记苍井优在片子踩着纸杯翩翩起舞的画面。

23/《花与爱丽丝杀人事件》（2015年）动画/剧情/喜剧

电影《花与爱丽丝》后11年，久石让带来了片子的动画续作，还是那两个熟悉的角色，苍井优与铃木杏也回归参与配音，情怀满满。

24/《奇迹》（2011年）剧情/家庭

一段破败婚姻隔断了兄弟两人，哥哥随着母亲，弟弟跟了父亲，但两个小男孩依旧踏上了相聚并一起冒险的道路，是枝裕和经典之作，小故事里藏有无限温柔。

25/《再见我们的幼儿园》（2011年）剧情/儿童

又一部讲述小朋友“出逃”故事的片子，芦田爱菜真是太可爱了。

26/《步履不停》（2008年）剧情/家庭

你才25岁，你可以成为任何你想成为的人。

27/《萤火之森》（2011年）动画/奇幻/爱情

很短的片子，很长久的少女心。

28/《转转》（2007年）喜剧/剧情

每年日本都会出一些小品文性质的影片，成本不高，没有大场景，表现的基本是些很小的事情，如同散文一样，淡淡地讲述人与人之间的 情感 连接，沉郁又温情，我每年都会看上那么几部。

07年的《转转》就是一部这样的电影，一个类似公路片的设定，两个搭配具有喜感的男人一路上慢悠悠的散步，走走停停，碰上不少人，闹了些笑话。电影因此并不沉闷，甚而有些奇妙的幽默。

29/《秒速5厘米》（2007年）动画/爱情

新海诚《你的名字》前最知名的作品，

唯美画风，纯爱故事。

30/《白兔糖》（2011年）剧情/喜剧

芦田爱菜加上松山健一，这样的搭配，

讲述温暖治愈的故事，谁不爱？

31/《如父如子》（2013年）剧情/家庭

朝夕相处的感情和血缘关系，孰轻孰重，是枝裕和尝试以一个略带“狗血”的故事做一个关于“父子情”的探讨，在他的片子里，总有触动你的细节。

32/《摇摆少女》（2004年）剧情/喜剧/音乐

青春励志，简简单单就好，电影里表现的少女们的青春，勇敢、向上，

没有纯爱元素的青春片，一样好看。

33/《关于莉莉周的一切》（2001年）剧情/青春

一面是极度明媚的诸如稻田、天空的元素，绚烂又纯净，一面是极度敏感、脆弱又残酷暗黑。岩井俊二的这部青春片如今看来并不能说明有多好，甚至会让大部分非受众觉得矫情、事儿。

然而在受众眼中，却无比妥帖。

34/《爱的曝光》（2008年）剧情/喜剧/爱情

圆子温的电影，我看过一些，恶趣味、血浆、神经质，满足我很多不为人知的恶趣味体验，但真正我愿意推荐的只有这部长达237分钟的《爱的曝光》。

一部2008年的片子，那年的女主角满岛光才23岁。

35/《哪啊哪啊神去村》（2014年）剧情/喜剧

日本是一个很认真的民族，认真到关于伐木工的故事，都可以拍成一部颇有趣且让人无限回味的片子。

36/《机器人大爷》（2012年）剧情/喜剧

日本电影总能给人一些惊喜，虽然这片子整体看来并没有那么优秀或者好笑，但让一个老头去假装一个机器人还是挺好玩的，况且它不渲染老年人生活的孤独这点也着实不易。

37/《虞美人盛开的山坡》（2011年）剧情/动画

宫崎吾朗最幸运的是，他的老爸叫宫崎骏，他最痛苦大概也是宫崎骏是他老爸。《虞美人盛开的山坡》显然是一部优秀的动画作品，但因为宫老的陪衬，宫崎吾朗却很少能够被人看见。

38/《小森林》系列（2014-2015年）剧情

小清新版“舌尖上的日本”

39/《再见，总有一天》（2010年）剧情/爱情

美人迟暮，讲的就是《再见，总有一天》中的中山美穗吧。

40/《河畔的朔子》（2013年）剧情

一个落榜考生的假期，那个夏天，她遇到了许多奇奇怪怪的大人，那个夏天美好、绵长，她想过逃避，最后还是踏上了“复读”的道路。

片子就像是一篇日记体的散文，讲述的是日本电影中最爱关注的小故事。

41/《热血高校》系列（2007-2014年）动作/青春

是我成长历程里很重要的一部片子了，电影《热血高校》系列三部，前两部口碑好一些，最后一部比较一般，也很好理解，从导演到演员都换了，也基本算是一个和此前两部片子毫无关系的电影了。

这个系列的电影，大概是中二少年们都会因此狂热的那种类型片，如同90年代的香港片《古惑仔》，喜欢就因为一个字——酷。

对了，基于这个理由，我也很爱曾经很火的《死亡笔记》。

42/《唇上之歌》（2015年）日本

请记住2015年的这部《唇上之歌》，新垣结衣没有再演绎少女，而是成为了一名老师。

片子的缘起因为一首歌《继续：给15岁的自己》，也就是华语歌曲《后来》的原版。

43/《厕所女神》（2011年）剧情

因为芦田爱菜小朋友，一部并不太特别的励志青春电影也变得那般灵气起来。

44/《只是爱着你》（2006年）剧情/爱情

宫崎葵早年纯爱系电影一部，日本上一代“小花”式的女明星基本都拍过那些烂俗、煽情、催泪的所谓纯爱片，如新垣结衣有《恋空》，长泽雅美有《在世界中心呼唤爱》等。

45/《百万元与苦茶女》（2008年）剧情

苍井优早期片子里个人比较喜欢的一部，

关于一个女孩成长的电影。

46/《生日卡片》（2016年）剧情/爱情

宫崎葵也开始在这个片子里演妈妈了，却依旧没能逃过患病去世的“命运”，电影讲述的是妈妈在过世前，以“生日卡片”的形式提前为女儿送去了未来十年的问候、建议、与爱。

电影的最后一段，让人泪如雨下。

47/《穿越时空的少女》（2006年）剧情/爱情/科幻

那什么，满满少女心吧。

48/《摄影机不要停》（2017年）喜剧/恐怖

2017年日本超现象级的片子，以极低约18万人民币的成本，搏下了约1.73亿人民币的票房，其中的杠杆比另无数电影人折服。

电影本身其实并非那些传统意义上的经典佳片，他并非给人以深刻的 情感 或思想“爆击”，也并没有到那种让人拍手称快酣畅淋漓的观感，《摄影机不要停》更多的是片子结构上的奇技淫巧，以及电影故事里，电影主创们对电影这个事情喷涌而出的热爱，和拍摄一部电影背后的那份笑泪有加，令人感动。

49/《家族之苦》系列（2016-2018年）喜剧/家庭

导演山田洋次曾经在60年代末至90年中期，用了近30年的时间拍了40多部《寅次郎的故事》，如今，年近90的老爷子仍旧活跃在影坛之上，创作力旺盛，《家族之苦》系列便是导演近年来的代表作。

从16年的《家族之苦》，到17年的《家族之苦2》，18年的《家族之苦3》，如果可以的话，我也希望这个系列可以一直拍下去。

在讲述家庭温情的喜剧层面上，山田洋次是最好的导演，《家族之苦》系列，出一部我必看一部。

50/《镰仓物语》（2017年）剧情/奇幻

镰仓鬼怪故事，还怪有趣的。

51/《小偷家族》（2018年）家庭/犯罪/剧情

是枝裕和斩获戛纳金棕榈大奖电影，片子聚焦的是一个超乎人伦的组合家庭，带给我们的也是一份奇怪的带有残忍底色的温柔，那些复杂的情绪复杂的 情感 ，在是枝裕和的镜头下，总能给人一次“痛击”。

如同是枝裕和的许多电影一样，他的镜头永远聚焦“家庭”，故事却绝非简单的温情或一味的残酷，而是相互交织。表达也从不止于“家庭”，还有背后冷暖的 社会 。

52/《空气人偶》（2009年）奇幻/剧情/爱情

这可能是是枝裕和所有电影中最特别的一部，片子讲述了一个关于“充气娃娃”复活后的故事，奇幻的故事，底色其实是人的孤独、感情的复杂。

题外话，其他片子里从不觉得裴斗娜美，而在是枝裕和的镜头下，却那般美（不是因为全裸了）。

53/《无人知晓》（2004年）剧情

那么这部片子就是我认为的、是枝裕和最残酷的一部了，电影改编自真实 社会 事件，电影聚焦群被遗弃的小孩，他们在一个秋天被母亲遗弃，四个小孩相依为命，电影最后在小妹意外过世后结束，其他三人继续着看不到明天的生活。

这是一部后劲十足的片子，以至于我每次回想都难以释怀，内心里特别想知道片中那一群被母亲遗弃的小孩最终结局会是如何，电影的故事底色十足的残忍残酷，但当电影的镜头对准孩子们之间的打闹玩乐，生活里的点点滴滴时，又充满了温柔。

54/《人生密密缝》（2017年）同性/家庭/剧情

想做女人的男主在面对母亲时，母亲说：“对不起是我没能给你生出胸部”

日本电影是什么？就是这些细节。

55/《极恶非道》系列（2010-2017年）动作/犯罪

全员恶人，你争我斗，北野武的“硬核黑帮”三部曲。

56/《红辣椒》（2006年）动画/悬疑/科幻/惊悚

诺兰的《盗梦空间》，在这部片子面前还嫩了点。

57/《比海更深》（2016年）剧情/家庭

个人最爱的一部是枝裕和导演作品，其他片子故事或太残酷、或太奇情、或太巧合，相比之下这部《比海更深》就像是发生在身边的故事。

讲述的是一个不务正业的中年人与家庭成员之间的小故事，归根结底是一句话，我们可能终究会活成自己不想活成的样子。

是枝裕和的电影总是如此，镜头永远对准生活里的人，剧情聊胜于无，好似什么也没有说，但看过后总觉得像活了一遍别人的人生。

58/《你的名字》（2016年）动画/爱情/科幻

世间所有的相遇都是久别重逢。

哦，原来你也在这里啊。

59/《莫西干回到故乡》（2016年）家庭/剧情/喜剧

因为《横道世之介》，而去看了导演冲田修一的《莫西干回到故乡》，片子讲述的是有着性格的年轻一辈回到故乡，与父辈的碰撞和融合，以及自我成长的故事，有笑有泪，值得一看的日式亲情片。

60/《昭和六十四年》（2015年）悬疑/犯罪/剧情

一部剧本甚是精彩的复仇故事，故事引子是发生在日本昭和年间的一起绑架杀人案，那时正值日本天皇逝世，昭和改年号为平成，这个事情被公众遗忘。

于是父亲用自己的方式，展开了一段维持14年的复仇计划。电影相当精彩，尽管时长近四个小时，依然会有些意犹未尽。

61/《大逃杀》（2000年）犯罪/惊悚/动作

《饥饿 游戏 》在它面前，只是小儿科。

62/《日日是好日》（2018年）剧情

哪怕是为了怀念树木希林老奶奶呢，这部片子也是值得一看的。

63/《漫长的告别》（2019年）家庭/剧情

这是一部典型的日式家庭片：中学老校长东升平（山崎努饰）患认知障碍症，一点点失去记忆，最后七年，妻子与两个女儿陪他回忆往事，许多过往浮现出来

片子围绕老病死的日常叙事，这是日本亲情片最擅长的类型，各种琐碎小事之中，总能有那些不动声色的感动时刻。

64/《只有爱能让我生存》（2018年）爱情/剧情

日本电影总是能够将都市人群各种微小的情绪表达得那样准确，

很多东西，总是多一分矫情，少一分不够，日本电影总是刚刚好。

65/《忧郁症患者》（2018 年）剧情/犯罪/喜剧

杀杀人，拖拖地。

66/《祈祷落幕时》（2018年）剧情/犯罪/悬疑

东野圭吾作品改编电影，任何复杂奇情的案件，大概都逃不过阿部宽这双深邃的眼睛吧。

67/《有熊谷守一在的地方》（2018年）传记/剧情

冲田修一执导，讲述日本传奇画家熊谷守一的故事，

有意思。

68/《寄生兽》（2014年）剧情/动作/科幻

动漫改编真人电影，染谷将太主演，

有意思的。

69/《午夜凶铃》（1998年）恐怖/惊悚

传说中最吓人的恐怖片，但我看了觉得还好的。

70/《咒怨》（2002年）悬疑/恐怖

导演清水崇自《午夜凶铃》之后又一部享誉世界的恐怖片。

71/《垫底辣妹》（2015年）励志/剧情/青春

一部表达青春期女生自我改变的电影，故事聚焦于一个全年级垫底的美少女，她打扮入时，浓妆艳抹，无心学习，出入夜店场所，吸烟犯事，游离于边缘。但在补习老师的开导下，以及母亲的无限包容与鼓励，好友的理解，和自己骨子里改变的决心，最终考上庆应大学。

励志青春片，只有我自己才能决定自己的样子。

72/《萤火虫之墓》（1988年）剧情/动画/战争

无论如何，战争时下的普通人总是悲惨的。

73/《嫌疑人X的献身》（2008年）悬疑/犯罪/爱情

还是得看日本原版的。

74/《生存家族》（2017年）家庭/喜剧

电影《生存家族》讲述了这么一个故事，突然有一天电再无法使用，在东京生活的铃木一家决定骑自行车去乡下，逃离东京。

看似末日题材，实则还是日系治愈系家庭片。

75/《行骗天下》电影篇（2019年）喜剧/犯罪

行侠仗义，劫富济贫，有长泽雅美，有各种反转的故事，还要什么自行车？

76/《澄沙之味》（2015年）剧情

树木希林总在是枝裕和及其他日式亲情片中扮演母亲、奶奶一类配角，而这部《澄沙之味》中却是绝对的主角，试想下，有这位老奶奶，怎么可能不让你感受人生的一些温暖呢？

77/《海鸥食堂》（2006年）剧情/喜剧

世界的语言，除了各种艺术，大概还有 美食 和笑脸，片子讲述了日本人在芬兰开食堂的故事。

78/《东京塔》（2007年）家庭/剧情

改编自畅销“哭泣小说”《东京塔——老妈和我，有时还有老爸》，小田切让搭档树木希林，催泪亲情片，在冷风肆虐的日子，不妨看看。

看过许多日本电影，就像是读了许多长长的散文，那些波澜不惊的平凡生活里，埋藏了许多动人瞬间，那些感人至深的，恰恰是最真实的平常。

79/《袅袅夕阳情》（1993年）剧情

我几乎没怎么认真看过黑泽明大师的片子，

我推荐这部他最后的遗作。

80/《起风了》（2013年）动画/战争

宫崎骏是日本动画界公认的大师，他的片子总是那般充满奇妙的遐想、美好的感情、绝美的画风。几乎每一部都令人难以忘怀，这份榜单中没有提到的那些，我也都一并推荐，包括《魔女宅急便》、《风之谷》、《幽灵公主》等。

在这里我想提的，是这部《起风了》，这是宫崎骏截止目前为之执导的最后一部长片，也是他导演生涯中故事最现实的一部。

如同电影中随处可见的吸烟镜头也透露着这个年代下人们普遍的焦虑心情。由此而来，《起风了》比其他任何一部宫崎骏电影都要表现的现实、沉闷、严肃、节奏缓慢，这是一部深邃的电影。

⑺ 有什么比较 经典老版的日本动漫电影是电影！！

1、千与千寻

性格懦弱的健二与暗恋的前辈女生夏希，以及夏希的家人们，共同联手对抗世界混乱危机的故事。电影中传达了家庭的羁绊跟人与人的关系。 细田导演抱着希望奶奶能看到的心情拍摄了这部电影。剧情中有非常多的唯美情景，很值得回味

⑻ 关于 日本忍者的老电影有哪几部

《忍》

忍，本意为忍耐。另有下山天导演的《忍》，影片故事发生在1614年，正值德川家康统一日本，结束了诸侯割据的战国时代，建立了幕府统治体制。为了巩固政权，德川家康决定消灭具有潜在威胁性的忍者势力。此时日本两个最著名的忍者村落分别是卍谷的甲贺和锷隐谷的伊贺。400年来两个村落一直处于敌对状态。为了维护和平，双方祖先曾订立了约定，互不往来但定期比武决胜负。一个偶然的机遇，两个忍者村落的继承人胧(仲间由纪惠饰)与弦之介(小田切让饰)在不知彼此身份之下相识，进而坠入情网，但殊不知，等待他们的却是无可抗拒的悲惨宿命。

《十三刺客》

故事发生在江户时代末期。明石藩江户家老间宫在老中土井的府邸门前切腹自杀。间宫之死是一种抗议，抗议生性残忍的明石藩主松平齐昭不断杀害无辜百姓的暴行。
十三刺客的剧照(11张)齐昭是将军德川家庆的弟弟，明年将就任老中。这一自杀事件震动了幕府。土井认为此事关乎国之存亡，下令御目付岛田新左卫门暗杀齐昭。新左卫门领命，他四处奔走，召集到了十一名武艺高强的刺客，其中包括：御徒目付组长仓永、浪人剑客平山、新左卫门那个眠花宿柳嗜酒好赌的侄子新六郎。暗杀计划虽是秘密筹备，却依然被齐昭的心腹鬼头半兵卫听到了风声。新左卫门与鬼头本是师兄弟，但两人选择了不同的道路。鬼头开始暗中布置与昔日同门展开较量。新左卫门认为只有在从江户回明石的路上才能对齐昭发动奇袭，行动地点定在了落合宿。只要明石藩一行无法进入尾张藩，他们就会经过落合宿。为了能让齐昭入套，新左卫门将计划告诉了尾张藩的牧野靭负，请求他出手帮忙。牧野的儿子与儿媳被齐昭所杀，与之有旧仇。刺客们迅速赶赴落合宿，要在那里建起足以迎击明石藩一行的要塞。途中，山民木贺小弥太也加入进来，连同新左卫门，共十三名刺客集结在了落合宿。不料，众人左等右等，总不见齐昭来到落合宿。就在大家以为计划失败之时，两百多骑人马杀气腾腾而来。原来鬼头储备了足够兵力，准备诛杀新左卫门等人。混乱之中，大桥被炸，明石藩一行失去了退路。13人对300人的生死决战拉开了帷幕……
《路客也刀客》、仓田保昭主演的术士神传、甲贺忍法帖电影版等等。。

你可以去兜游找找详细的 希望能帮到你~

⑼ 1980年日本老电影远山的呼唤，高仓健与倍赏千惠子田园牧歌式爱情

我的话： 这是一个很简单很朴素的故事，故事中的女人叫民子（倍赏千惠子饰），一个年轻美丽的少妇，男人叫田岛耕作（高仓健饰演），一个沉默寡言但血性方刚的男人。民子两年前带着儿子武志（吉冈秀隆饰）随丈夫远离浮华的都市来到风景绚丽的乡村开荒，但是丈夫在一次意外事故中不幸去世，民子带着十来岁儿子武志继续留在乡村生活；田岛耕作因为杀了逼死妻子的债主而四处躲避警察的追捕。两个苦难的人走到了一起，但是命运作弄，两人又不得不分离。望着即将消失在茫茫雪原里押送耕作的火车，民子只能在心底深深呼唤耕作早日归来！

《远山的呼唤》是日本著名导演山田洋次拍摄于1980年的不知感动了多少人的一部电影，39年后的这个深夜，再一次感动了我，前几天我用几篇文章介绍的世界上最长的系列喜剧电影《 寅次郎的故事》也是山田洋次导演的，从1969年开始执导，由渥美清主演，直到1995年最后一集，共编导了48集 。

《远山的呼唤》男女主演分别是中国观众耳熟能详的高仓健、信赏千惠子，特别是高仓健，从影半个世纪，以硬汉形象在影坛创造了一个又一个奇迹，2005年张艺谋《千里走单骑》中更是以74岁高龄主演不善言辞的父亲再一次令我叹服，同时也再一次让我感受到他那双“眼睛有一股勾魂摄魄的魔力，载满了悲伤和喜悦”（山田洋次语）。

山田洋次也许是日本最与众不同的导演，他的细腻风格，他的温情表达，他的悲悯情怀，彻底和日本其他同时代导演如北野武、大岛渚等区分开来，他的镜头里没有暴力也没有色情，只有对普通民众的 情感 关注，甚至可以这样说，他的摄影机永远只对焦普通人的普通生活，虽然平静，但是平静中不失大起大落，如《幸福的黄手绢》、《寅次郎的故事》等影片，而《远山的呼唤》更是其最具代表性的作品，日本影坛称山田洋次是“有着平民情结的导演”。

《远山的呼唤》是一部饱涵悲悯与宽恕情怀的电影，导演山田洋次试图通过一个田野牧歌式的爱情故事，来表达他对生命的赞美和对人性的渴望以及对爱的期盼，影片中大自然壮丽秀美，却又让观众得到享受的同时又不得不感受其背后的残酷。虽然这种残酷已经被导演用镜头过滤了许多，但是在影片的最后，这种残酷最终以一种无法抗拒的力量象火山一样爆发出来！

影片《远山的呼唤》序曲中，男主人公田岛耕作帮民子家的母牛产子，这是导演在影片中最早表达的对生命的礼赞。片中比较经典幽默的桥段是“给母牛人工授精”，而片中耕作的两年逃亡生涯则同样也是出于对生命的尊重，虽然最后他疲倦了，并终于走进了四年的服狱历程，但这恰恰是耕作带来的回归和重生。

用四季的轮回变化来反映时间的推移，这是导演的艺术技巧，正是这种技巧恰到好处地表现了男女主人公的 情感 转化。他们春天相识，大雪茫茫的冬天又要分别，而在夏天、秋天时，三人（男人、女人、小孩）相处又是那么的融洽，特别是耕作和小孩武志，两个童年时就失去了父亲的男人（其实武志还不是严格意义上的男人，他只是男孩）如同父子一般走到了一起。耕作说：“在生命中，男人遇到要忍耐的事太多了，但是即使这样，千万不能哭”。武志深深地点头，他的生命中需要这样一位给他勇气和力量的“父亲”。

而在服牢的火车上，耕作接过民子递来的手绢，他哭了。他是为爱而哭。一个充满阳刚外表冷漠沉默寡言好象无情的男人哭了，他被拨动了心底里那根最柔软的琴弦。茫茫大雪中，火车冒着白气向前奔去，而天和地之间，一切又归于平静。《远山的呼唤》获1980年《电影旬报》十佳奖第五名、每日电影竞赛优秀奖、日本电影协会优秀影片奖、日本文化厅优秀影片奖，及第四届蒙特利尔国际电影节特别奖。顺便说一句， 《寅次郎的故事》的主演渥美清在《远山的呼唤》中也有出镜哦，饰演近藤。