印度电影合流

㈠ 印度大片有哪些好看电影

印度是公认的电影大国，有很多经典好看的电影，下面推荐几部非常好看的印度电影。第一部《摔跤吧，爸爸》，尼特什·提瓦瑞执导、阿米尔·汗领衔主演的印度传记片。该片讲述了印度冠军摔跤手马哈维亚·辛格·珀尕将二个女儿训练成摔跤世界冠军的故事。

第二部《厕所英雄》，什里·那拉扬·辛执导，阿克谢·库玛尔、布米·佩德卡尔主演的印度女权主题影片。讲述了新娘贾耶嫁给凯沙夫后，发现家中没有厕所而坚持离婚，最终掀起一场女性厕所革命的故事。

第三部《起跑线》，萨基特·乔杜里执导的剧情片，由伊尔凡·可汗、萨巴·卡玛尔等主演。讲述了一对中产阶级夫妇为了让孩子能够从小就获得最好的教育、走上人生巅峰而绞尽脑汁择校的故事。

第四部《三大傻大闹宝莱坞》，影片上映后红遍全亚洲，其紧凑曲折的剧情、幽默搞笑的风格，直面当下教育之痛的深层思想引起了很多学生以及教育工作者的共鸣。一代具有教育，诙谐搞笑，发人深思的励志成才故事，同时也将人物关系刻画的惟妙惟肖。是对成长中友情，爱情，亲情的完美诠释。

㈡ 印度卡普尔家世

拉杰·卡普尔（Raj Kapoor ，1924年12月14日～1988年6月2日）。印度电影明星、导演、制片人。生于印度的一个演员家庭（其父卡普尔(Prithvi Ra Kapoor，1906——1972是从默片到40年代时期印度第一演员)。自幼随父出演电影、戏剧，当场记以及后来当副导演，使他积累了很多经验。1948年执导处女作《火》。描写作为舞台监督的凯瓦尔在印度独立时代的生活与工作经历。影片一炮打响，给当时的印度影坛带来了新鲜的空气，影评界称这是美国黑色影片与德国表现主义影片混合的视觉风格。
1949年执导《雨》。描写两个道德观与性格完全不同的青年，在对待爱情问题上，各自不同的因果关系。他突破了以往的传统手法，用光影与音乐写成了一篇浪漫的诗篇，受到青年们热烈欢迎，震动了印度影坛。1950年他在孟买郊区创建了拉杰·卡普尔电影制片厂。1951年创作了《流浪者》，为印度电影赢得了巨大的国际荣誉，于1953年被评为戛纳国际电影节金奖作品，畅销世界各国。从此拉杰·卡普尔成为国际知名导演。该片描写强盗为报复法官，将法官的儿子掳走培养成小偷，法官的儿子背负着血统论，无法摆脱噩运。法官的女儿丽达用真诚的爱情为他辩护，挽救了他的人生。在印度新电影的浪潮中，他又创作了3部杰作《擦鞋童》(1953)、《贼先生》(1955)、《在夜幕下》(1956)。《在夜幕下》拉杰邀请森若米特拉执导，自己主演。影评家称这是拉杰作品中既通俗又写实，寓意深刻的好作品。该片获得卡罗维·发利电影节大奖。1964年拉杰制作第一部彩色影片《合流》。描写3个朋友之间的爱情、友谊与自我牺牲的故事，并采用了印度电影很少见的欧洲外景。该片在印度连映5年，创下印度电影票房史的最高纪录 。
1970年完成了他耗费6年心血摄制的《我是一个小丑》。这是他对自己艺术人生进行总结的自传体作品，是他所有作品中最长的一部，长达3小时。但是一般观众当时未能读解其中深厚的涵义，票房冷落，拉杰非常悲哀。晚年他执导了《鲍碧》(1973)、《爱的升华》(1978)，再次回归创作《火》与《雨》时的浪漫热情，以此献给自己的母亲——印度。

㈢ 拉兹·卡普尔的生平

印度电影演员、导演、制片人。生于白沙瓦（今属巴基斯坦）。出身电影世家（其父卡普尔(Prithvi Ra Kapoor，1906——1972)印度电影、戏剧演员，电影企业家）。拉兹·卡普尔担任过助理导演、演员和美工。1946年编导并主演自传体影片《火》和故事片《雨》，取得成功。

1950年创建拉兹·卡普尔电影公司，自导自演《流浪者》，获印度国家电影奖和戛纳国际电影节最佳故事片奖。直到现在，他成功塑造的流浪汉拉兹的形象和他演唱的主题歌《拉兹之歌》仍深深地烙在中国观众的记忆之中。

《流浪者》甚至成为印度电影的代名词。此后拍摄的多部影片都比较真实地反映了印度人民的感情与生活，并对社会弊端有所揭露。60年代后，主要致力于制片业。

(3)印度电影合流扩展阅读

拉兹·卡普尔成为电影人，是受了父亲的影响。他的父亲普里特维拉杰·卡普尔是上世纪30年代印度最红的影星，他在电影《莫卧儿帝王阿扎姆》中扮演的帝王形象至今都很难有人超越。在父亲的带动下，拉兹·卡普尔和他的两个弟弟沙米和沙希也都进入电影圈。

三个兄弟中拉兹的成就最为突出,他成为当时印度电影业的领军人物。在他的言传身教之下，他的三个儿子兰迪尔、拉吉夫和里希也成为电影演员。里希是最受人瞩目的，他的精彩演技征服了很多印度观众。

㈣ 印度必看10部电影推荐

印度必看10部电影推荐:

1、《贫民窟的百万富翁》

其实这是一部由英国导演导的一部印度电影，我是因为这部电影而入坑印度电影的。电影讲述的是贫民窟的少年贾马科勒参加电视节目《谁想成为百万富翁》，找回失踪女朋友的故事。故事题材很现实，但电影陈述有点童话。

2、《小萝莉的猴神大叔》

该影片讲述的是一个拥有宗教信仰的印度男人承诺帮助一个巴基斯坦哑女与父母重聚的故事。电影非常温馨，感人，非常值得一看。

3、《误杀瞒天记》

这是一部悬疑剧，讲述的是父亲韦杰为了维护错手杀死不速之客的家人，用电影学来的反侦查的手法和警察斗智斗勇的故事。这一部电影与其他印度电影不同，几乎没有歌舞成分哦。

4、《调音师》

这是一部细节做得非常好的一部悬疑片。整部电影充满黑色幽默，电影最后的神反转真的超棒。影片讲述的是假装盲人的钢琴调音师目击一桩谋杀案后发生的故事。

5、《爱无国界》

这是一部爱情电影，非常感人。电影讲述了一个超越国界，超越宗教的爱情故事。虽然电影里展示的爱情是童话，但你不得不为他们的执着感动。

6、《炙热》

可能看这部电影的人不多，但是你可以通过这部电影看到印度女性的社会地位。尽管我们也曾从那个时代走过，但古老印度似乎一直在继承这种糟粕文化。这部影片看真的异常压抑，不得不说无论你怎么抨击这种文化都不过分。

7、《宝莱坞生死恋》

如果你喜欢印度歌舞，你一定要去看这部电影。电影讲述的是讲述了一段青梅竹马恋人遭受命运玩弄的爱情故事。两位女主真的是国色天香。

8、《我的名字叫可汗》

该影片讲述了患轻度自闭症的男主角可汗，在母亲去世后来到美国，认识了美丽的单亲妈妈曼迪娅并结婚的故事。

9、《便当盒里的小秘密》

这部电影正如电影名称一样是围绕饭盒展开的，小小的便当盒，大大的爱。超级感动的电影。

10、《喀布尔快递》

这是一部充满了奇思妙想的公路电影。战争让萍水相逢的人成为伙伴。三名记者与一名塔利班武装分子建立了一种“靠不住”的友谊。有点黑色幽默。

㈤ 迪斯科舞星的电影插曲

1982年，印度电影《迪斯科舞星》在80年代火爆影坛，引发了我国一场迪斯科热潮，片中耳熟能详的迪斯科节奏的主题歌《吉米/来吧》飘逸大街小巷，成了当时年轻人最青睐的歌曲。
听过《吉米/来吧》这首歌的人，随着这首曲子劲舞的人更是不计其数，因为这是当年舞厅里的热门“迪曲”，该片是印度电影音乐在进入八十年代后与国际流行音乐合流的一个小标志。
歌词：
吉米,来吧!吉米,来吧！
让我们手牵手，来跳跳迪斯科,
爱你在心里头,忘掉那忧和愁.
吉米,来吧!吉米,来吧!
让我们手牵手，来跳跳迪斯科,
爱你在心里头,忘掉那忧和愁.
吉米,来吧!吉米,来吧!
青春时光多美妙,热情奔放多欢笑,
随着节奏摆摆摇,和我一起尽情跳.
啊我的好朋友,爱在心里头,
随着那好节奏,来跳跳迪斯科.
吉米,来吧!吉米,来吧!
啊我的好朋友,爱在心里头,
随着那好节奏,来跳跳迪斯科.
吉米,来吧!吉米,来吧！
电影图片
迪斯科舞星(disco dancer1982),印度宝来坞电影,虽然不是很出名的片子,80年代掀起了disco热舞,电影里的舞台和音乐在那个年代切无与伦比.电影长度134分钟34秒,迪斯科舞星电影暴风截图:

㈥ 印度必看10部电影推荐

印度10部电影推荐：《印度女孩》《我的个神啊》《魔医联盟》《人脑计算机》《三傻大闹宝莱坞》《小萝莉的猴神大叔》《巴霍巴利王》《一个母亲的复仇》《摔跤吧！爸爸》《最初的梦想》。

《摔跤吧！爸爸》影片根据印度摔跤手马哈维亚·辛格·珀尕的真实故事改编，讲述了曾经的摔跤冠军辛格培养两个女儿成为女子摔跤冠军，打破印度传统的励志故事。

《印度女孩》定档3月18日，讲述了关于女性冲破传统枷锁、勇敢追逐运动梦想的故事：出身贫民的蔻茜，受父亲影响自小热爱板球，一路寻梦的路上，不断冲破来自性别、社会的阻碍，凭借实力和毅力反击那些否定的声音。

㈦ 印度好看的电影

印度好看的电影有：《三傻大闹宝莱坞》、《摔跤吧！爸爸》、《神秘巨星》、《小萝莉的猴神大叔》、《功夫小蝇》、《外星醉汉PK地球神》、《地球上的星星》等。

《三傻大闹宝莱坞》几年前本片的横空出世打破了印度电影在国内毫无存在感的局面，引发了一股印度电影热潮。而本片在没有任何宣发的情况下，只凭口碑相传风靡了几乎整个中国互联网，至今本片在豆瓣的电影榜单上高居9.2的评分。影片的爆红带动了该片以及之后一系列印度电影的引进，也让阿米尔汗走红国内。

《摔跤吧！爸爸》在印度广大农村地区女性没有选择职业的自由，影片从一开始为实现父亲的理想而战到最后升华为为印度千千万万的女性而战，豆瓣9.1的高分不仅是对电影精彩的肯定更是对影片的社会意义的肯定。

其他电影介绍

《神秘巨星》家暴、女性的独立、子女的教育、男人的责任、父爱母爱，代沟......影片中关于家庭的方方面面几乎都能触及到我们这些普通百姓家庭，是追寻梦想还是照顾现实也是值得大家思考的问题。与《摔跤吧，爸爸》相似，都是聚焦女权女性自由的题材，却是不同的触发点，很具有社会现实意义。

《小萝莉的猴神大叔》一部大叔与小萝莉的故事，被印度电影人讲的清新有爱。不同的宗教信仰、对立的政治国度，种姓的隔阂，被可爱的小萝莉和善良的大叔一一化解，影片中不乏各类社会的阴暗面，却更加突显了人性的闪光点，不得不佩服印度电影的说教也是如此的高明。

㈧ 小时候看过一群老奶奶表演了个印度舞,那伴奏的歌反反复复唱"鸡米,啊驾!",是

JIMI JIMI JIMI AAJA--吉米来吧

《吉米，来吧》是印度电影《迪斯科舞星》的插曲。
听过这首歌的人很多，随着这首曲子劲舞的人更是不计其数，然而知道这首歌出电影《迪斯科舞星》的人却寥寥无几。
这部影虽不太出名，却是印度电影音乐在进入80年代后与国际流行音乐合流的一个小标志。
故事从孟买的小孩anil（后来的jiy）讲起，jiy和艺人raju（rajesh khanna扮演）在街头以吉他和鼓为乐器演出。
按照印度影的传统套路，anil与富家小女孩rita（丽达）上了“朋友”，很显然地，这是不能被允许的，在一次约会时被小女孩的父亲mr. oberoi撞见，这位父亲理所当然地痛打了anil和母亲，最终造成了anil一家的背井离乡…，anil发誓要报仇，他选择的武器就是---disco！ 若干年后，say（oberoi的儿子）由于种种原因成为了印度最出名的舞蹈明星，但他胡作非为、生活腐败的本使得经纪人davidbrown非常的不满，他开始尝试寻找sam的替代者。
jiy（以前的anil）的机会终于出现了，由于模仿约翰.屈夫塔在saturday nightfever形象的成功，jiy成为brown的合适人选。
jiy在夜总会演出然遭到sam的嫉恨，他让姐姐rita去搞破坏，但rita也被jiy的出演技所折服。
影在印度获得巨大成功，相对宏大的场面，华丽的服饰，烈的打斗，甚至一些disco道具等均在印度甚至亚洲引发了新一轮disco热。

㈨ 印度电影《流浪者》男主人公拉兹有着怎样的艺术人生

电影《流浪者》说了那么多丽达，大家还不知道拉兹媳妇长什么样呢，稍后上几张照片还有全家福，再给大家聊聊拉兹的家庭生活和个人 情感 生活。

《流浪者》男主人公拉兹有着怎样的艺术人生？

一、出身艺术世家，一家三代四口出演《流浪者》

关于这部电影，先说个饶有趣味的片段。

看过《流浪者》的朋友对其中一句台词印象深刻，即法庭上这位大法官无情地说道—— “法律不承认良心！”

结果这位老爷子被丽达怼得够呛—— “法官先生，那么良心也不承认法律！”

说是饶有趣味，是因为这老爷子是拉兹真实的爷爷！

现实生活中，正是这位老爷子棒打鸳鸯、一手拆散了拉兹和丽达扮演者娜尔吉丝的情缘。

老爷子给出的理由是——我们家不能娶一个女戏子进门。

老爷子叫 德万·卡普尔 ，出身地主家庭，年轻时是个警察，尽管平生只演过《流浪者》这么一部电影，但架子端得足足的，在现场不停冲他的孙子导演拉兹咆哮：“我用你教我怎么演？！难道你比我更懂法律？！”

事实上整部电影从立项到杀青，拉兹进行得异常艰难，因为这里面有两位演员是他的长辈，另一位是他的父亲—— 拉贡纳特大法官 。

这部电影是一家三代四口人在里面参演，给大家拉个表单——

《流浪者》还在剧本阶段，拉兹就想当导演，但他不敢跟父亲说，拿着剧本蹲在父亲房门外不停抽烟，最后编剧阿巴斯看不下去了，替他向父亲说情。

普利特维拉·卡普尔 先是喜欢上这个故事，随后决定在其中扮演拉贡纳特大法官。影片上映后，他承认自己低估了儿子。

这位一辈子都板着脸的老父亲，虽说默片时代已是大明星，但个人际遇和家庭生活十分不幸。

先给大家简单说下这位默片皇帝、天竺克拉克·盖博，原本有着令人羡慕的声望和财富，却为何总是一脸的忧伤和哀婉。

普利特维拉·卡普尔 出生于1906年11月3日，少时家境优渥，十七岁考入白沙瓦爱德华学院学习法律，1923年在校期间结婚，娶了拉兹的母亲罗诺，隔年生下了拉兹·卡普尔。

其后夫妻俩又接连生了五个子女。原本一家人生活富足，其乐融融，未曾想到了1931年，老卡普尔一个幼子、也就是拉兹的三弟德维因肺炎去世，老卡普尔陷入巨大的悲痛之中，未曾想灾难还未结束。不出一个星期，他的另一个儿子南迪也意外身亡。

这个叫南迪的小男孩是因为家族里大人们忙于丧事无暇照看，自己在花园里捡了一枚老鼠药当作糖丸吃掉了。

接二连三的打击令老卡普尔一夜之间老了一截。

我在《流浪者》片尾看到拉贡纳特大法官伸出手去哀嚎：“我的儿子……”感觉那种悲伤十分真实。

还好老卡普尔还有长子拉兹。

拉兹勤奋好学有才华，年仅二十七岁便自编自导自演了《流浪者》，获得国家电影奖及戛纳电影节金奖作品，畅销全世界，一夜之间蜚声国际。

《流浪者》不仅火遍中国，在苏联也是所到之处收获无数掌声，票房冠军纪录保持了长达三十年！直到1982年才被《迪斯科舞星》追平。

有这样一位争气的儿子，老卡普尔也算是足慰平生。尽管儿子的感情生活也很令他操心。

二、拉兹与妻子、丽达之间的 情感 真相

丽达扮演者 娜尔吉丝 一直是中国观众非常喜爱的女演员。

在《流浪者》中，她演出了传统女性的温婉善良、还有现代女性的精明干练，法庭上一个转身，跨越了两个时代。

观众们多希望她和拉兹真正走到一起。

与我们想象中不同的是—— 拉兹和娜尔吉丝是实锤的婚外恋，她是后来者。

两人合作过八部电影，《流浪者》是第二部，这个时候拉兹已结婚四年，是一个男孩儿一个女孩儿的父亲，还有一个宝宝怀在妈妈肚子里，这个宝宝长大后主演了我们熟悉的《哑女》、《海誓山盟》还有《蛇女》。

拉兹的妻子 克里希娜 出生于1930年12月30日，是老卡普尔的表妹，严格意义上讲是拉兹的表姑。

辈份有点乱，这个亲上加亲，也是叹为观止。

而且，从拉兹长子出生日期来看，这对夫妇是未婚先孕。两人热恋期间就被媒体炒翻天——“拉兹·卡普尔狂热地爱上了克里希娜！”

也只能说是真爱了。

拉兹在很长一段时间里在两个女人之间摇摆，两个女人他都爱，最后还是爷爷和父亲一锤定音——绝对不能离婚！绝对不能娶女戏子进门！

而拉兹的妻子克里希娜十分贤惠，一直对丈夫的婚外恋保持克制隐忍的态度。

只可怜“丽达”娜尔吉丝一直苦等到1958年3月才嫁给了导演苏尼尔·杜特，这一年她已经二十九岁了，算是十足的大龄女青年了。

拉兹是个很有事业心的青年， 情感 生活在他的生命里只占十分之一，即使这十分之一还是由两个女人分享。

若说真爱，大概拉兹最爱的那个人是卓别林。

三、上世纪五十年代收入最高的男明星

1924年12月14日，拉兹·卡普尔出生于白沙瓦。

他自打十一岁起进入影坛，二十二岁编导主演两部电影《火》及《雨》，在影坛展露头角，引起国际影人的注意。

1950年，二十六岁的拉兹自创 R.J电影公司 ，拍摄了《流浪者》，获得巨大成功。

他与父亲不一样，老卡普尔出演过大量“霸道总裁爱上我”题材、还有豪华奢靡的古装片，而拉兹将镜头伸向 社会 最底层的劳苦大众，以一种悲天悯人的情怀讲述那些“没见过一天好日子”的老百姓自己的故事。

在他看来，与其描绘那些歌舞升平莺莺燕燕，还莫不如把镜头伸向路边一条无家可归的小狗。

正如拉兹的一段名言——

大概您没想到，《流浪者》并非拉兹最成功、票房最高的电影。四年之后，他又与父亲、娜尔吉丝合拍了一部《乡巴佬进城记》，大获好评！口碑票房超越了《流浪者》。

1964年，拉兹为了附和潮流，非常不情愿地拍摄了平生第一部彩色电影《合流》。影片取景欧洲，描写了三个朋友之间的 情感 纠葛，讴歌了人世间的真、善、美和自我牺牲精神。这依然是拉兹长袖善舞的领域，影片获得了巨大的成功，甚至在当时基本一票难求！

最后竟然在国内连续上映了五年，这不得不说是一个行业奇迹！

由于作品的亲民风格，拉兹本人也获得了巨额经济回报。1951年-1956年期间，他是国内收入最高的男明星。但拉兹依旧过着朴素低调的生活，他将个人财富又重新投入到热爱的电影行业中。

1970年，拉兹呕心沥血整整制作了六年的《我叫小丑》上映，由于题材太过前卫，票房不尽人意。

拉兹有些心灰意冷。

但这部电影近年来却不断翻红，评分一路高涨，获得欧美同行盛赞！看来“拍给五十年之后的观众欣赏”这种事原来真的有！

晚年拉兹开始将精力花费在下一代，悉心扶助儿女尤其是 里希·卡普尔 ，同时也一手挖掘了未来的天皇巨星沙鲁克·汗！

里希·卡普尔虽然不及父亲那般有着崇高的艺术地位，但在“勤奋”这一块真是交足功课！

在拉兹的引领之下，这个家族没有一个人靠着祖荫吃干饭、躺在家谱上睡大觉，都在影坛挥洒汗水辛勤耕耘。

与此同时拉兹也在积极拓展人脉，强强联姻，比如他的外孙子就娶了 阿米达普·巴强 的女儿。这还是卡普尔家族少有的白衣联姻。

积数代不懈之功，卡普尔家族已成为宝莱坞第一金字招牌。

1988年6月2日，拉兹·卡普尔因病去世（肾衰竭、心力衰竭、哮喘），享年六十四岁。

那么，在他身后，卡普尔家族成员现状如何？

拉兹的弟弟、《流浪者》小拉兹后来怎么样了？

四、家族近年不断损兵折将，新生力量也在野蛮生长

《流浪者》小拉兹的扮演者 沙希·卡普尔 后来并未长残，成年之后依然非常英俊，还娶了一个英国老婆，生了一堆小混血，后来走上了国际影星之路。

2017年12月4日，沙希·卡普尔因肺炎去世，享年七十九岁。

紧接下来，2018年10月1日，拉兹的妻子克里希娜因心脏骤停离世，享年八十七岁；

2020年4月30日，拉兹的二儿子里希·卡普尔（《哑女》男主角）因白血病去世，享年六十七岁；

2021年1月15日，拉兹的大女儿南达里特因癌症去世，享年七十一岁；

2021年2月9日，拉兹最小的儿子拉吉夫·卡普尔因心脏骤停去世，享年五十九岁。

可以说近年卡普尔家族笼罩着一片愁云惨雾。

但与此同时，拉兹孙辈异军突起，成为宝莱坞耀眼的新生力量！

比如拉兹的长孙女卡琳娜·卡普尔出演了《三傻大闹宝莱坞》，迄今为止仍是豆瓣排名第十四的经典作品。

拉兹的孙子、里希·卡普尔的儿子兰比尔·卡普尔，也是如今头角峥嵘的明星，据说他的爱好是收藏豪车。

希望这些卡普尔后人秉承先祖的遗志，勤奋向上，永远记住爷爷拉兹的那段名言——

（全文完）

我想大多数上了年纪的人都看过印度电影《流浪者》，对影片中的主题歌《拉兹之歌》和插曲《丽达之歌》也能哼上几声，我是在上世纪七十年代末，配合当时的政治环境下看过此片的。

《流浪者》的故事梗概:

大法官拉贡纳特坚信一个荒谬的理论“贼的儿子一定是贼，法官的儿子一定是法官”，并以此为依据判了扎比的罪，无辜的扎比越狱后，成了真正的罪犯，他为了报复大法官，设计使法官抛弃了将要分娩的妻子，从此，法官的儿子拉兹生活在贫民窟中，成了一个到处流浪的小偷，长大后，在一次行窃中，拉兹意外地遇到了童年时的女友丽达，他们真诚相爱了，拉兹决定痛改前非，用辛勤的劳动来养活自己和母亲。

然而，工厂却以拉兹曾经是个贼而开除了他，狠毒的扎比又胁迫他继续做小偷，有一天，扎比为躲避警察的追捕，胁迫拉兹的母亲做人质，拉兹杀死了扎比并被逮捕，当他得知审判的大法官就是自己的生身父亲时，他从狱中逃了出来，他恨父亲并选择了行刺，结果再度被捕，在法庭上，己成为律师的丽达，为拉兹做了精彩的辩护，用事实证明了大法官拉贡纳特血统论的荒谬。

该片是由拉兹、卡普尔（1924——1988）自编、自导、自演的一部影片，他自己扮演男主人公拉兹，他父亲扮演片中拉兹的父亲——大法官拉贡纳特，他三弟扮演小时侯的拉兹，该片在印度以及世界都有一定的影响力，1953年，荣获戛纳电影节最佳故事片奖。此后30年多年中，拉兹、卡普尔以非凡的才华和高深的造诣，创造了许多脍炙人口的影片，由他主演的影片，多达57部，多以反映印度普通人的感情与生活，并对 社会 的弊端加以公开地揭露，在六十年代后期，主要致力于制片业，他是印度电影史上最受欢迎的艺术家之一。

拉吉·卡布，一般翻译成卡普尔，是《流浪者》里拉兹的扮演者，是印度百年电影史上殿堂级的人物。他集编导演、制片于一身，极富国际影响力，被誉为印度的克拉克·盖博，印度的卓别林。

拉吉出生于1924年，出生地是现在归属巴基斯坦的白沙瓦一个旁遮普家庭。父亲是著名演员普利斯维拉吉，在电影《流浪者》里扮演拉贡纳特法官，这部电影里扮演小拉兹的是拉吉的亲弟弟沙什，后来他也成为银幕巨星，他不止一次出演哥哥的童年。拉吉还有一个弟弟沙弥，是印度银幕猫王，不用说也是位电影明星，在《海誓山盟》里发福的沙弥扮演叔叔。

拉吉10岁第一次登上银幕，真正担任主要角色是1947年，合作者是后来的印度梦露马杜巴拉。

拉吉第一次导演并主演的影片是《火》，在那部电影里24岁的拉吉遇到了纳尔吉斯，也就是丽达的扮演者。这对印度银幕上第一对黄金组合一共合作了16部电影，包括著名的《流浪者》。人们一直猜疑他们的关系，但是拉吉早在22岁就和堂妹结婚了，纳尔吉斯和拉吉都没有承认他们有私情。纳尔吉斯后来嫁给了演员桑尼尔·杜特，他们的儿子桑贾伊后来很火！

拉吉的作品非常多，也捧红了很多女明星。

拉吉有3子2女，除了两个女儿，几乎所有的后代都在银幕上大放异彩，是印度宝莱坞四大卡普尔家族里演员阵容最强大的。

拉吉从《流浪者》开始出演多部电影都是模仿卓别林的表演，也喜欢表演小人物的生活，是比较有代表性的现实主义表演艺术家。

拉吉只活了64岁，1988年因为哮喘并发症去世。他的为人和演技都很受推崇。需要补充的是，印度电影是配唱制，演员极少自己演唱。拉吉的御用配唱人是穆克什和马纳迪，尤以穆克什为主，他的过早去世让拉吉感慨：我的声音没有了！穆克什的歌声什么样，请听拉兹之歌！穆克什的儿子也是歌唱家，他的好声音可以去听听《努里》……

印度电影流浪者的男主人公拉兹的演技，对我印象极深，他表演的真实，纯朴，没有造作，自然流畅，而且影片中的拉兹之歌很经典，总之，流浪者的电影当时的上座率非常高，普遍受到电影观众的欢迎和好评。不愧为一部使人难忘的好影片。

当初被他迷倒了，甚至找出地图查找去印度的路线，现在想来有点幼稚

儿时记得印度电影《流浪者》里面有句经典台词:法官对拉兹说:做贼的儿子永远是贼，

《流浪者》是经典之作，饰拉兹的演员，把小偷的玩世不恭，表现的淋漓尽致，看了他的表演，我们会从不同的角度，理解他的身世，丽达是美丽的富家小姐，她演的情绪缠缠绵绵，恰到好处，而歌曲，也非常委婉动听，可以说，这个电影影响了一代人。

这个问题你自己可以去网络上查啊，关于他的“生平”介绍的非常详细，有必要特意问大家吗？

拉兹的 社会 地位低下，却能得到美丽，善良的女律师丽达的爱情，只能是艺术人生。

很认真的在探讨人性的复杂。