日本电影动漫大鱼

① 问一部有关于大鱼的日本动漫，请进

《悬崖上的金鱼公主》（日语：崖の上のポニョ）是由宫崎骏导演、编剧，吉卜力工作室制作的长篇动画电影，于2008年7月19日首映。
肯定是这部

② 《大鱼海棠》是部什么样的动画电影

《大鱼海棠》是2016年的一部奇幻动画电影，为经典国漫带来惊艳的一笔，标题中的大鱼诠释的是救过椿的少年变成的鲲，而海棠则是指的是，掌管海棠花生长的少女椿，画面非常的精致大气，情节精彩婉转，算是源枣销非常赏心悦目的一部国漫。

《大鱼海棠》简单来说，讲的就是一场关于报恩的故事，将古典神话融入其中，让传说中的神也变得有血有肉，甚至世俗起来，而关于纯真的爱情，湫对雹游于椿有着隐晦的表白，让人感受爱情最初的感觉。

③ 电影《大鱼》（BIg Fish)到底算不算一个CULT电影

没有人会对这样的一部电影掉以轻心，拥有优秀剧本(原著在亚马逊网站的销量遥遥领先)，拥有实力派的台前幕后阵容，最重要是它拥有沉寂两年的提姆·波顿。很明显这是一部拥有自信，同时觊觎着票房和奥斯卡的影片。从表现的方式来看，它同《阿甘正传》非常相似，虽然充满传奇和幽默，但更加容易打动人心的是深沉的感情。毫无疑问，它不仅包含最佳男主角和最佳男配角的最有力竞争者，同时还拥有问鼎奥斯卡最佳影片的实力。
绝对不容错过的一部佳作。
《大鱼》是一部非常“传统”的电影，它大量使用包括动画术、远景镜头和其他一些特殊摄影技巧，而放弃了目前流行的cg制作技术，这种做法的好处就是效果自然，尤其可以让其中的一些场景看起来更大，比如大象的那个：当年轻的爱德华·布鲁姆得到了一份马戏团的工作，感觉生活充满爱和希望的时候，他正站在一头正在卸货的大象旁边。为了再现这令人惊叹的场面，电影使用了一个宽镜头进行拍摄，你会先看见两头大象的屁股然后才看到爱德华，接着大象将所有的货物都卸在了他的周围。但是众所周知，动物是最难控制的演员，庆幸的是一切都已经完成了，而且这个将出现在电影中的片段被完成得相当不错。
除大象外，马戏团的戏中还会有布鲁姆将头伸进狮子口中的片段。伊万回忆，“他们制作了一个非常完美的狮子头模型，我把脑袋放在里面就可以了。而第二个片段使用的是真正的狮子，训兽员将我带入狮笼，我不敢相信它是如此的大，他们尽量帮助我和狮子逐渐熟悉，拍摄那个和狮子在一起的片段，经过拼接，这个镜头就完成了。但在另一个镜头中，一个狮子会坐在我身后一英尺半的地方，马戏团的负责人告诉我‘不要招惹它’，我尽量小心，但是导演想让它吼叫，于是让那位负责人用棍子敲它的头，我一边准备逃走，一边想：看现在是谁在招惹狮子啊！”
提姆还谈到了将车停在树上的场景，“那段本可用电脑完成，但我坚决反对，因为这个场景对影片很重要，我要保持它们之间的风格一致。而且这也很简单，我们使用了起重机，一下午的时间就拍完了。”
在蓝屏前演过许多动作戏的麦奎格，十分珍惜这次没有电脑参与的工作机会，他说：“在蓝屏前表演真的是很难，在《大鱼》里拍摄我和巨人的戏时，我们会让他站在离摄影机较近的地方，而我会离得很远。我们使用了最简单的方法，在摄制的现场就完成了这个从前一直依赖蓝屏和计算机的场景。”

④ 日本版的《大鱼海棠》是指哪部动漫

就在几天前，一部叫做《宣告黎明的露之歌》的日本动漫，获得法国安纳西国际动画电影节的最佳动画长片。这部动漫又被称为，日本版的《大鱼海棠》。

电影的导演汤浅政明，在日本有“鬼才动画导演”之称，他的片子小众且有个性，历届作品评分都很高。

汤浅动画里的故事和设定很奇特，历届作品里，有人和人兽的虐恋，记忆储存，身体买卖，他也喜欢在动画中加入不可描述的场景，和夺人眼球的表现手法。这些都让汤浅成为一位另类的导演。

⑤ 日本关于鱼的电影动画片

《大鱼海棠》

⑥ 大鱼海棠抄袭哪部日本动漫的前一半

没有抄袭。
《大鱼海棠》的前半部分的设定和日本动漫没有任何相似之处，许多人认为《大鱼海棠》和《千与千寻》有相似之处，但宫崎骏的《千与千寻》前半部分是和父母分开独自面对困难，而大鱼海棠辩旁的前半部分讲的是主角复活人腔嫌类男孩两个携圆橡剧情设定是不一样，所以是没有抄袭的。
《大鱼海棠》由梁旋、张春联合执导，季冠霖、苏尚卿、许魏洲、金士杰、潘淑兰等参与配音的动画电影。

⑦ 《大鱼海棠》是中国的还是日本的

《大鱼海棠》是中国的。

《大鱼海棠》是由霍尔果斯彩条屋影业有限公司、彼岸天文化有限公司还有北京光线影业有限公司联合出品的一部电影，执导人是梁旋和张春，配音人员有季冠霖、金士杰、姜广涛、苏尚卿等，于2016年7月8日上映。

2017年12月3号，《大鱼海棠》获第15届布达佩斯国际动画电影节最佳动画长片奖。

剧情简介

四十五亿年前，这个星球上，只有一片汪洋大海，和一群古老的大鱼。在与人类世界平行的空间里，生活着一个规规矩矩、遵守秩序的族群，他们为神工作，掌管世界万物运行规律，也掌管人类的灵魂。他们的天空与人类世界的大海相连。他们既不是神，也不是人，他们是“其他人”。

十六岁生日那天，居住在“神之围楼”里的一个名叫椿（季冠霖配音）的女孩变作一条海豚到人间巡礼，被大海中的一张网困住，一个人类男孩因为救她而落入深海死去。为了报恩，为了让人类男孩复活，她需要在自己的世界里，历经种种困难与阻碍，帮助死后男孩的灵魂——一条拇指那么大的小鱼，成长为一条比鲸更巨大的鱼并回归大海。

⑧ 如何评价动画电影《大鱼•海棠》

去年《大圣归来》引发了自来水现象，从票房到口碑真正实现双赢，一片喜乐掩盖了这部电影最大的短板：依然在消费《西游记》题材。角色当然有创新，故事当然有原创，但从面子到里子依然是旧瓶装新酒的把戏。渗旁所以对《大鱼海棠》的期待，是对它作为真正原创动画的期待。 随着海报、预告的不断露出，过度模仿日系尤其是宫崎骏动画的批评声不断，但画风上的借鉴无伤大雅：毕竟，吉卜力的画风独步世界，而且那么美。动画片有自己的制作观念：大部分幻想动画，制作的第一步，就是设定世界观，整个故事发生的背景是如何，如果镇喊败是虚幻世界，视觉样貌如何、运行法则如何、社会结构如何等等，而后便是角色设定，从人物小传到谱系关系，都需要作出清晰而完整的建构。 说一部动画是原创，首先当是世界观必须原创。《大鱼海棠》明显参考了《千与千寻》等经典吉卜力动画，尤其是人设，可以说是日系风格，不过作为主场景的“其他人”家园，原型参考了福建客家土楼，这个借鉴十分成功，创造出和日系乡村风完全不同的景象。 《大鱼海棠》的世界观通过椿的旁白说出：“所有人类的灵魂都是海里一条巨大的鱼，出生的时候从海的此岸出发，在路途中，有时相遇，有时分开，死的时候去到海的彼岸，之后变成一条沉睡的小鱼，等待多年后的再次出发，这个旅程永远不会结束，生命往复不息。” 中国风，是《大鱼海棠》最初瞬间吸引无数观众的王牌，人设虽然日系，但从衣服到发型等细节，确实是中国传统风格。而且在角色名字上用了大量的古籍典故，甚至有堆砌之嫌：从三位主角椿、鲲、湫，到丿、毛人、帝江、鹿神、胤、佩、鲲妹、凤等等，从《庄子》到《山海经》、《列仙传》、《诗经》之中择选，用古典意味十足又相当生僻的汉字，来向观众宣告：这是一部完全中国民族风的作品。 《庄子·逍遥游》中的“上古有大椿者，八千岁为春，八千岁为秋”，或许可以改作“上古有大椿者，八千岁为鲲，八千岁为湫”。鲲为了椿而死，椿向鲲还命，湫爱椿，愿意付出自己的生命，送椿去人世间，和化为人形的鲲重聚。关于生死，电影中大量对白都在点明：生与死互通，甚至可以交换，掌管好人灵魂的灵婆和掌管坏人灵魂的鼠婆都可以做这种交易。而掌管百草的椿爷爷丿，更是了悟生死——至少表面上、被创作者设定的是了悟生死，一副超然世外随时飞仙的形象，对孙女椿说些大彻大悟生死循环的话。 可是，这些话可能仅仅是好看而唬人的幌子，《大鱼海棠》像个已然削发的尼姑，但凡心未泯，受到山下某个少年调戏便开始思凡。境界不到，身子先到。《大鱼海棠》的爱情戏离不开生死离别，但在整个故事生死观（作为“其他人”族群世界观的核心构成部分）肃穆宏达的基调下，显得过于轻薄了些。少男少女，为了所谓的爱，你死我活，谈不上悲剧色彩，勿论悲壮，更像是少年一时意气。 《大鱼海棠》最令人讨厌的就是这一点，在故事还没讲好的情况下，把故事境界恨不得拔高到天际。每个角色，都是那么超然，一副得道神仙的派头，这让人心生抵触：里面的少年，骨子里其实是故作单纯的成年，里面的纯洁，是已忘初心的人幻想出来的纯洁。 日系动画中，对男女爱情的处理通常都是轻描淡写，宫崎骏、高田勋的动画绝大多数都与爱情无关，即便有爱情元素，也决不会让少男少女说御颤出“我好爱你”、“后悔那晚没有抱住你”这样的台词，即便有暧昧，也极含蓄，因为明目张胆地说出来，便是轻薄，因为破坏了最纯真的意蕴。近藤喜文的《侧耳倾听》，主题便是少年之爱，但表达之委婉含蓄，男女进退试探之妙，尽得东方古典之美。 椿鲲湫之间的爱意纠葛，在剧情上严重缺乏说服力，可以看出创作者的用意，但用力不均，该浓墨重彩的寥寥带过，该蜻蜓点水的却停滞徘徊，比如椿与鲲一开始的感情渲染就不够，鲲属于大海之子，和鱼亲密无间，但和化为红海豚的鲲并没有实质性发展——而后直接跳到的情节就是鲲为椿甘愿身死，让人纳罕，随后椿不顾族群天规，贸然和灵婆做交易，用一半生命还给鲲，从此共生共死，椿之痴，近乎呆。湫对椿的感情，更是任性，从楼上望见雨夜疾行的椿，便一心所属，爱得不可收拾，宁愿以死成全佳人，感情发展的节奏非常不均衡，数次让观众尴尬。 椿鲲湫，本来属于古典的美学世界中，说的话、做的事，却像我们这个时代恶心的青春爱情片做的事。这种落差让人极度不适。失恋的湫，喝醉了酒在悬崖边怒吼：你拒绝的是一个天神的爱情！——这等恶俗情节，和国产青春片有何不同？ 到底是何等的爱，才能不惜世界混乱海水倒灌，让种族遭遇灭顶之灾？