印度电影60年代

Ⅰ 《印度之行》剧情简介|鉴赏|观后感

《印度之行》剧情简介|鉴赏|观后感

1984 彩色片 162分钟

英国高德温影片公司摄制

编导：戴维·里恩(根据E·M·福斯特同名小说和桑撒·拉马·罗舞台剧改编) 摄影：欧内斯特·戴 主要演员：朱迪·戴维斯(饰艾德拉·奎斯特) 维克多·巴纳吉(饰阿齐兹·艾哈默德)佩吉·阿什克罗夫特(饰摩尔太太) 詹姆斯·福克斯(饰菲尔丁) 艾历克·吉尼斯(饰戈德波尔) 尼格尔·哈维斯(饰隆尼)

本片获1985年美国影艺学院最佳女配角、最佳作曲两项奥斯卡金像奖，纽约影评协会最佳影片、最佳导演奖，好莱坞外国记者协会最佳外国片金球奖

【剧情简介】

19世纪20年代，英国女子艾德拉·奎斯特小姐与未婚夫隆尼的母亲摩尔太太从伦敦去印度探望隆尼。那时印度是英国的殖民地。隆尼在印度的钱德拉布尔城任法官。

两位女士经过长途跋涉到达目的地钱德拉布尔。一路上，无边的田野，绚丽多彩的异国风光吸引着她们。年过七旬但思想开明的摩尔太太对印度抱友好态度，渴望对它有真正的了解。艾德拉也希望认识“真正的印度”，但带着西方人的猎奇心理，毕竟她从来没有离开过英国。

但是自从抵达印度之后，几乎所有的当地英国人都劝她们不要与印度人交往，说“东西方不同，这是文化问题”。隆尼到印度后也变得趾高气扬官气十足。事实上所有在印度的英国官员都如此。他们根本不把印度人放在眼里，只生活在英国人俱乐部这个狭小的圈子之中，一切仍按照大英帝国习惯旁基行事。摩尔太太对于自己同胞的种族偏见不以为然，认为这是由于权力和优越感的缘故。

月夜，摩尔太太从英国人俱乐部溜出来独自散步，不知不觉走进了伊斯兰教清真寺。月色下，建筑物的大圆顶、拱门，花园里的菩提树、落叶，恒河里的粼粼流水交相辉映，构成一幅美丽又神圣的图画。她遇到印度医生阿齐兹·艾哈默德。阿齐兹是个中年鳏夫，热情诚恳，与摩尔太太稍一接触，他就感到她与当地那些飞扬跋扈的官太太完全不同。阿齐兹对她说，恒河里鳄鱼成群，有时还会漂浮着死人。摩尔首启桥太太对美与丑竟会如此奇妙地混为一体感到不可思议。

钱德拉布尔的公立学校校长菲尔丁是个开明的英国人，他一贯主张英国人应该和印度人沟通。得知摩尔太太和艾德拉想了解印度，便请她们和阿齐兹及一位婆罗门教学者戈德波尔到他家见面。阿齐兹被这些英国人的真诚所感动，热情地提出带他们游览著名的马拉巴石洞。隆尼对母亲和未婚妻与印度人交往大为不满，他的种族偏见令摩尔太太很失望，也刺伤了艾德拉。艾德拉鉴于自己与隆尼的分歧愈来愈大，于是提出与他解除婚约。隆尼对此感到愕然。

一天，艾德拉骑自行车出游，无意中到了一个古老寺庙的废墟。只见杂草丛中有各种形状的欢喜佛像，树上野性的群猴向她袭来，艾德拉吓得赶快离开。夜晚，她想起佛像，心猿意马，她又主动与隆尼言归于好。

阿齐兹游石洞的大胆建议使者猛他自己陷入尴尬境地，为此他急得病了一场。幸好朋友们帮他准备好桌椅、餐具、食物、运输工具，他的建议才能变成现实。

出游的那一天，阿齐兹和众好友天不亮就携带大包小包到火车站等候，生怕错过了开车时间。两位从来没有那么早起床的英国女宾准时到来。隆尼让勤务兵安东护送摩尔太太和艾德拉出游，但艾德拉把安东打发走了。菲尔丁和戈德波尔本来答应参加此行，可是由于戈德波尔晨祷时间过长而错过了火车。其实，戈德波尔并不赞成这次旅行，但他没有明说。阿齐兹十分失望。

火车抵达石山脚下，阿齐兹早已为客人准备了一只大象，让它驮她们上山，一路上还有乐队奏乐。附近的村民跟在大象后面看热闹。一行人浩浩荡荡向马拉巴石洞前进。

其实，马拉巴石洞只是一个个空空的石洞，里面既没有佛像，又没有浮雕，也没有宗教色彩，它们惟一的价值只在于是陈年古迹。然而石洞产生的压力却不是人人都能够承受——尤其是处于某种脆弱状态的人。

旅客和看热闹的人纷纷进入阴阴森森的石洞。洞里回声很大，甚至大家屏息的时候都能听见雷鸣似的声音。阿齐兹恶作剧地大叫一声“摩尔太太”，把摩尔太太吓得头晕目眩。她赶快出洞休息。当人们接着去看第二个石洞的时候，摩尔太太没有跟随前往，并且建议不要那么多人同时进洞。

阿齐兹和导游领着艾德拉三人前往，阿齐兹拉着艾德拉往上走。艾德拉忽然问阿齐兹爱不爱他的妻子。阿齐兹说，婚前两人根本没见过面，不过既然是男人和女人，又很年轻，因此感情很好。艾德拉又问他妻子以外有没有别的女人。阿齐兹很尴尬，借故躲到一边抽烟使自己冷静下来。艾德拉等了一会儿，便自行进洞。待阿齐兹抽完一支烟，已不见艾德拉。他急得到各洞口叫她的名字。这时，艾德拉在漆黑的洞内看见阿齐兹的身影，听到自己名字的回声，突然冲动起来……

随后，只见艾德拉狂奔下山，她全身伤痕，歇斯底里地又哭又发抖，说阿齐兹想对她非礼。

事情急转直下。阿齐兹还没有明白过来是怎么一回事，便以企图 *** 白人的罪名被警察逮捕了。菲尔丁和摩尔太太都不相信阿齐兹会做出这种事。熟悉阿齐兹的本地居民也认为老实的医生肯定是冤枉。这一事件几乎使印度人和英国人之间发生正面冲突。

菲尔丁四出奔走，为阿齐兹洗刷罪名，但徒劳无功。戈德波尔采取超然态度，因为他认为不管怎样努力，结果都是一样。摩尔太太受到很大打击，心力交瘁，她早已订购回程船票，便伤心地离开钱德拉布尔。戈德波尔在火车站默默地双手合十为她祝福。然而还没有抵达伦敦，她就在船上去世。人们为她举行了海葬。

殖民当局认为，有色人种向来觊觎白人女子，阿齐兹更有犯罪动机，因为在他家的床下找到几本有女人半 *** 片的杂志，他又给一个在加尔各答开妓院的朋友写过信，说想去见识一下脱衣舞。而他在马拉巴石洞口捡到的艾德拉的望远镜被说成是他的凶器，安东被艾德拉支使走也说成是阿齐兹的预谋。

阿齐兹的朋友为他从加尔各答请来一个主张自由运动的名律师。不过律师并没有发挥作用，因为事情又峰回路转发生了戏剧性的变化。

艾德拉出庭的路上，汽车被愤怒的群众包围，还有人穿着猴子戏装把脸贴在车窗上扮怪相。艾德拉失魂落魄地走上法庭。法庭外，群众抗议隆尼把证人摩尔太太送走，高呼“摩尔太太”;窗外传来隐隐的雷声;室内又闷又热。艾德拉仿佛又置身于石洞里。当检察官问她话的时候，她说，与阿齐兹单独进洞不是阿齐兹提议，而是摩尔太太提议的，事实上阿齐兹并没有进洞。随后，她撤销了控告。阿齐兹无罪释放。群众把阿齐兹像英雄一样举起，并为他的胜利举行庆祝。

艾德拉遭到白人和印度人双方的鄙视，只有菲尔丁收留她并为她送行。

船上有位好心的乘客给菲尔丁拍来电报，告知摩尔太太的死讯。菲尔丁不忍在阿齐兹兴高采烈时告知他噩耗，因此只说了另外一件事：要求他放弃向艾德拉的索赔。菲尔丁认为，整个事件其实是种族主义者煽风点火引起，艾德拉被人利用了，不过她知错能改还是好的。阿齐兹听了大怒，说英国人到底还是站在英国人一边。

阿齐兹放弃了索赔，迁到远离英国人统治的边远山区行医。若干年后，菲尔丁带着他的新婚妻子——摩尔太太的女儿去印度山区探望阿齐兹。阿齐兹十分感动。马拉巴事件的阴影开始渐渐淡化。

一天，在伦敦孑然一身的艾德拉接到阿齐兹来信，信中表示马拉巴事件的阴影在他心中已逐渐淡化，他告诉艾德拉他已迁到山区工作，那里正在飘雪。艾德拉百感交集，抬头望窗外，雨水正打在玻璃窗和砖房顶，雷声隐隐可闻。

印度之行的噩梦终于结束了。

【鉴赏】

英国导演戴维·里恩以《相见恨晚》(1945)，《孤星血泪》(1946)，《雾都孤儿》 (1948)，《桂河桥》 (1957)，《阿拉伯的劳伦斯》 (1962)，《日瓦戈医生》(1965)等经典影片震撼影坛。他在《瑞安的女儿》(1970)之后，沉默了14年，到1984年才重出江湖，执导了这部收山之作。《印度之行》是他最后一部作品，1991年4月一代电影大师离开了人世。尽管《印度之行》不如上述名片经典性强，但也脍炙人口，获得该年美国影艺学院奥斯卡奖11项提名，与当年的 《莫扎特》提名数目相当。

戴维·里恩之所以挑选《印度之行》 为他重出江湖的第一部戏自有其道理。英国作家E·M·福斯特的小说《印度之行》发表于1924年，1960年被改编成舞台剧。不少电影家都想把它搬上银幕。印度电影导演萨蒂亚吉特·雷伊60年代就想拍摄这部影片，由于种种原因没有如愿。1970年，福斯特同意英国制片人约翰·布拉德博恩把《印度之行》搬上银幕。不料尚未签约，福斯特便去世。又过了十几年，布拉德博恩才买下版权并筹够资金。有些公司非要在影片出现石洞里的 *** 镜头才肯投资，有些公司又不同意让佩吉·阿什克罗夫特这位年届77岁的老演员出演摩尔太太。总之，待一切就绪已是80年代。布拉德博恩请戴维·里恩出山。1983年底开拍，1984年底告成。

福斯特的小说充满人文主义精神。他的小说被搬上银幕者还有《看得见风景的房间》和《霍华德庄园》。在《印度之行》中，英国殖民者满怀种族偏见，傲慢无礼，印度人善良真诚，但又很幼稚。二者之间充满矛盾，这鸿沟非一日形成，也非一日可以消除。戴维·里恩把小说搬上银幕，80%忠于原著，不过他更大大加强了原著中对英国殖民统治的鞭挞。

自从《印度之行》一书出版以来，无论评论家或读者都在猜测马拉巴石洞里发生了什么事，到底阿齐兹有没有 *** 艾德拉。马拉巴山洞一节是全书的 *** ，然而书中写得很隐晦，并没有明明白白写出发生了什么事，使这问题长期是个谜。戴维·里恩对原著的最大改动，也是比原著更直接抨击英国殖民统治的，是明确告诉观众：石洞事件是冤案，是殖民者种族偏见的结果。影片交代的来龙去脉是这样的： (1) 在此之前艾德拉看见欢喜佛和群猴时曾有过性冲动;(2)是艾德拉把安东打发走，而不是像法庭上安东所作证的阿齐兹把他支使走;(3)是摩尔太太建议阿齐兹和艾德拉不要和许多人一起进洞，而不是像法庭上所说，阿齐兹有预谋地甩开众人;(4)是艾德拉主动问阿齐兹感情生活问题;(5)艾德拉奔下山后，阿齐兹并不知道她已下山，还在一个个石洞口叫她;(6)法庭上说阿齐兹用望远镜击倒艾德拉企图施暴，实际上阿齐兹是在艾德拉狂奔下山后才在洞口捡到望远镜。最关键的镜头是，艾德拉独自进洞后，在黑暗中看见阿齐兹在洞口的身影，他往里喊：“奎斯特小姐!”艾德拉没有回应，但从她脸上的表情可以感到她正处于精神纷乱的状态，与在此之前她看见欢喜佛时的心理状态一脉相承。紧接着一个镜头是：一股水在池边冲出一个决口(其实是一头大象在池里嬉水)。这个隐喻表明了艾德拉这时生理上的变化。观众有理由相信，一切都是艾德拉自己的性幻想引起(当然，少不了她周围持种族偏见的人煽风点火)。这便为后来艾德拉在法庭上突然撤销控告找到合理解释。

《印度之行》和戴维·里恩的许多影片一样，都是描写远离故国到异乡的人通过一次旅行对世界和对自己的认识受到考验。摩尔太太和艾德拉抱着了解东方的目的前去印度，结果一个心力交瘁而死，一个声名狼藉返回英国。对摩尔太太来说，这是一次失望之旅。她刚抵达钱德拉布尔火车站，看见儿子隆尼，然而隆尼不是专门来接她的，他主要是来接他的上级长官。隆尼对当地人的趾高气扬和对上级的谄媚奉承令她很不舒服。英国人俱乐部里完全保留大英帝国的一套习俗，每次活动开始都要全体起立唱《天佑吾王》，令她感到无奈。当她与她的同胞谈起接触不到当地人时，他们竟回答说：“这是你的幸运!”游园会上她要求印度贵妇说几句印度语给她听，可是她听到的只是“海德公园”，“滑铁卢”等外来语。幸好菲尔丁把她和艾德拉请到家里，介绍她们认识当地两位知识分子戈德波尔和阿齐兹，但隆尼又对此勃然大怒。艾德拉提出与隆尼解除婚约后不久又恢复婚约，令她感到迷惘。好不容易有机会去游马拉巴石洞，又发生意外事件，加深了印度人与英国人之间的矛盾，对于一个年过七旬的老人来说，这一连串不快确实是难以承受的。善良的摩尔太太为此付出了生命的代价。

对于艾德拉，这是一次不幸之旅。她自身的脆弱经受不起东方文化的冲击。她到印度本想了解东方，却不料近距离认识了自己的未婚夫。这次旅行正好与她的心路历程并轨。她感到与隆尼的距离而提出解除婚约，又因东方文化的冲击，而收回提议。但实际上她并不爱隆尼，因此在马拉巴山洞上眺望钱德拉布尔时，她联想到身边这个印度男人不知道爱不爱他的妻子，于是提出了那个暧昧的问题。她并不是故意挑逗，但一连两个暧昧的问题，造成了尴尬的气氛，阿齐兹避开到一旁，好让自己冷静一下。艾德拉本人却被自己的联想搞得心慌意乱，一发不可收拾。她从山上狂奔下来之后，只见她脸上身上都是擦伤的痕迹，她已处于半昏迷状态。观众并没有听见她控告阿齐兹，但她被一群英国官太太包围着，从她们嘴里传出来的话，可靠性如何大有疑问。隆尼在这问题上成了主导人物。

《印度之行》的情节围绕着六个人物的关系展开。除了上述二人，还有两个英国人。隆尼是英国殖民者的典型，菲尔丁代表有正义感的英国人，反对殖民统治，主张与印度友好。而影片里的两个印度人，戈德波尔和阿齐兹代表印度人中的东方哲学思想和民主思想。婆罗门教老学者戈德波尔认为人生有轮回，善恶有因果，一切都命中注定，抗拒是没有用的。他预感马拉巴之行凶多吉少，但不露声色，仅仅独善其身，设法拖长晨祷时间避免参加;他明知阿齐兹是冤枉，但不愿抗争，因为他认为结果反正都是一样。也许正是这种忍的哲学使印度长期处于殖民统治之下。

阿齐兹是个西医，受过西方影响，具有民主意识。他对英国殖民者没有什么好感。他曾说，一个英国男人在印度呆上两年就会变得作威作福，而英国女人只需六个月就够了。片中有一场戏充分证明这一点：一个夜晚，英军少校请阿齐兹去出诊。路远，阿齐兹雇了一辆马车赶到少校家，仆人却告知少校不在家。少校太太和她的女友有说有笑从屋里出来，正眼都不瞧阿齐兹一下，径直上了他雇的马车扬长而去，把阿齐兹一人留在黑暗中，因为主人既然出门，仆人便把大门口的灯熄灭了。可以想像，在经历了这么一次屈辱之后，阿齐兹自然把对他平等相待的摩尔太太惊为神人。而菲尔丁邀请他到家里更使他受宠若惊——这是他第一次进入白人的家。因此，当菲尔丁的领带扣突然断裂，他毫不犹豫解下自己的领带扣给菲尔丁用(致使隆尼又增加了一份种族偏见，他看见阿齐兹的衣领因此外翻时，鄙夷地对艾德拉说：“瞧，这就是印度人。穿得倒挺整齐，就是不懂得用领带扣!”)阿齐兹在与菲尔丁几次接触之后便视他为知己，无保留地把珍藏的亡妻照片给他看，关心他的婚姻问题，甚至向他袒露自己喜欢大胸脯女人。阿齐兹太天真了，白人给他一分友谊，他就报以十分。他完全不考虑自己的实际条件，便贸然提出要请两位女宾游马拉巴石洞。成行时，他兴奋得像个孩子。火车正在行进中，他竟攀身出车外，只用单手抓住车厢门，全身作“大”字形喊道：“我是道格拉斯·范朋克!”与两位英国女士一起坐在象背上，他更飘飘然，说自己觉得像个皇帝。他的热情不断上升，然后一下子跌落到冰点。被捕后他冷静下来，对所有英国人都感到失望。菲尔丁回国后给他写过两次信，他没有回。直到看见他惟一尊敬的摩尔太太的女儿成了菲尔丁的妻子，他的情意结才被打开。

戴维·里恩素以偏爱异国情调著称。《印度之行》是在印度、尼泊尔和喜马拉雅山脉的克什米尔地区拍摄的。和他过去的名作一样，这部影片的景色美得无与伦比。无论是远山，近水，荒芜的野外，绿油油的大地，岩石突起的山峰，月光下面的寺庙，暴风雨的夜晚，冰雪覆盖的村落，都不是为猎奇而拍，而是故事中的一部分，几乎就是一个角色，一个他描绘的混乱不可知的外部世界与人物内心世界的象征。他的影片几乎每一部都给观众带来巨大的视觉享受，难怪它们全都叫好又叫座。

《印度之行》全长近三小时，但观众绝不感到是一部这样长的影片。全片一气呵成，没有一个多余的镜头。这种功力与戴维·里恩的剪接师出身有关。早年他做剪接的时候，曾因剪得太过分而被制片人解雇。但这并没有使他放弃苛刻的剪接习惯。经过他手保留下来的东西，一定非美得惊人便新得独特。他曾说：“我可以毫不手软地剪掉一个镜头，哪怕是一个很好的镜头，只要它影响了影片的流畅。”十多年剪接工作经验，使他在执导时脑子里就开始进行剪辑。因此，他的耗片率很低，而拍出的影片既严谨又流畅。戴维·里恩的影片，含意主要不是通过对白，而是通过形象来表达。《印度之行》一片由他亲自剪辑，自然是一部大师级的作品。

Ⅱ 还记得那些印度经典电影吗

前年随中国电影代表团出访过印度和斯里兰卡，参观了世界著名的印度“宝莱坞”，印象极其深刻。在这之前，印度经典电影曾经在我国风靡一时，那些美妙的歌舞片，令人相当痴迷啊。可以说，我算是印度电影的Fans。所以，这次能够和高群书导演一起被邀请担任2010年印度影展的推广大使，感到非常荣幸，极其开心！ 说起来，印度电影的历史真的相当悠久。据资料记载，印度电影开始于19世纪末，1896年在孟买首次放映了卢米埃尔兄弟的影片，第一次把电影带到了印度。此后在无声电影时期的20-30年代，印度电影迎来了第一个繁荣时期，无声影片的产量持续上升，1931年高达207部。 同时，随着有声电影的诞生，印度电影开始了新的发展。1930年印度有了自己的第一部有声影片《阿拉姆·阿拉》。影片题材取自《一千零一夜》，场景瑰丽多彩，穿插了很多歌舞场面，上映后引起了轰动。这种歌舞片形式至今仍然是印度电影被人们喜闻乐见的形式之一。 除了我们熟悉的歌舞片外，印度也有很多现实题材的电影，早期的《大地之子》和《柯棣华医生的不朽事迹》，都是印度电影史上的不朽之作。特别是后者，以柯棣华医生投身中国的抗日战争并以身殉职的悲壮故事为题材，在中国也被很多人了解和喜爱。 1950年印度正式独立，其电影也进入了多元化发展阶段。一批新的电影艺术家成长起来了，他们不愿被娱乐片的洪流所吞噬，拍摄了很多反映现实的优质影片，开始了印度的“新电影运动”。我们熟知的《两亩地》，就是这类影片的佼佼者。 进入60年代，印度影片的年产量已达300多部，而到了1985年，影片年产量更高达 912部。目前，印度电影的年产量都在千部以上，连续多年居世界首位。而印度的很多本土电影明星，虽然未必像好莱坞影星那样在世界范围内有广泛的影响，但在本国，却受到了广大观众的超级喜爱，有着极大的影响力。 这次在中国举办的印度电影展，共有10部来自“宝莱坞”的佳作将与中国观众见面。在选片上也打破了观众对于印度电影“只有歌舞片”的刻板印象，选择了印度近年来最为优秀的现代影片，类型多样，包括喜剧、情节剧、历史剧、儿童剧等，题材涵盖了印度现代社会生活的方方面面，适合各个不同年龄层及口味的观众。 亲爱的朋友们，当你回忆起那些经典的印度电影，《流浪者》、《大篷车》、《奴里》、《宝莱坞生死恋》等等，当那些美好的记忆令你温暖而感动时，不如，去看看现代的印度电影吧。相信你一定会有特别的收获！ 高群书导演和小车同学 郑重推荐印度电影

Ⅲ 印度老电影有哪些

《灵魂奔跑者》、《偶滴神啊》、《地球上的星星》、《心归何处》、《人生不再从来》。

1、《灵魂奔跑者》。

《灵魂奔跑者》囊括2014年印度电影观众奖最佳影片，最佳导演，最佳男主角等6项大奖及最佳女主角、最佳特效、最佳男歌手等4项提名。

2、《偶滴神啊》。

影片讲述关于一个不相信神的古玩店主Kanjibhai因地震店面坍塌，面临破产，妻离子散，求告无门，从而告神，上诉法庭，遇见神且神帮助他打官司，最后相信神的故事。

3、《地球上的星星》。

影片由阿米尔·汗执导并参演，达席尔·萨法瑞，塔奈·切赫达，维品·沙尔马等主演。影片讲述了一个八岁男孩和他所读寄宿学校的美术老师的故事。影片于2007年12月21日上映。

4、《心归何处》。

讲述了三位主人公Akash、Sameer与Siddharth在各自寻找爱情与友情的道路上殊途同归的感人故事。

5、《人生不再从来》。

由赫里尼克·罗斯汉、阿布依·多尔、法拉汗·阿克塔尔等主演。电影讲述了一个关于公路之旅、关于三个男人友情的故事。

Ⅳ 如何评价印度电影《无法避免的战争》

13年看的吧好像，转老贴中伙计们讨论的内容：
当初看到55分钟，以为不会有歌舞，结果马上就开使唱了，“他们吸干了我们的血汗。他们瓜分了我们的国家……”唱的那个欢，过节一样。这段跟剧情融合得很好，而且终于唱出了“我们要翻身做主人”的句子。这在印度文化中太不可思议了，这可是延续了几千年种姓制度的国家。这片子本来是知识分子在改良主义立场上的阐述，只是导演本身对于底层的同情，不自觉地加重了对于毛派斗争正义性的肯定。片中反复出现的口号“Lal Salam”，是通行于南亚大陆的革命口号。“Lal”意为红色，象征共产主义；“Salam”意为致敬、敬礼。

这片子和量产印度片最大的区别就是没有那股很二的假欢乐气氛，而是很像是中国革命电影与美国商业电影的混合。珠希在警局被殴打强奸一段，拍得真实有力，一下子就让人觉得痛苦。这片如同我们常见的革命电影一样，对爱情做了淡化处理。没有像普通印度片那样无节制地玩情圣把戏，这点也很难得，珠希和卡比确有那种革命伴侣的感觉。珠希一个社会底层的女性，被地主及其武装压榨到无处生存，康长素曾言印度曰：“其国虽口两亿，全国命之所寄不过两千万人，其余不过畜生，无能为役”，他们希望像人一样活，哪里有压迫，哪里就有反抗。

社会高层呢？警司的表现很符合他的阶级定位，就是屁股问题。警司是个富二代，他对男主始终有种居高临下、怜悯的友情，而不是正常的平等交往，而这也反映了他对待社会底层人民的态度，高高在上的同情、怜悯、施舍，而不是正常的平等理解。最后警司向媒体公开和卡比的关系，之前一直在渲染警司是个好人，而他这么干就是要让朋友去死，再次证明了革命不是请客吃饭。
他的阶级立场决定了他必然站在穷人革命者的反面。他和卡比决裂时候的对话就能看出，他能接受的是改良而不是革命。因为改良不会触及他这个阶层的利益，或者是不会完全破坏他这个阶层的利益。但是穷人革命是要焚毁一切旧体制，这种革命将砸烂寄生在印度穷人血汗身上的他和他的家庭。面对历史车轮，这种改良主义者无处藏身，他的下场大家也看到了：革命尚未到来，他已被自己的阶级抛弃。

而另一个社会高层，那个被抓的教授，片中出现这样的人物，有一定原型。他的学历那可不一般，是吉姆哈克校友，看年龄，弄不好在校时还见过面。另外、他念的中学是The Doon School，是世界顶尖中学，拼爹最牛中学，不是最高的克什米尔婆罗门基本没戏。作为英吉拉甘地的校友，老教授被捕，内阁部长去做统战没准都不够格，可能要索尼亚甘地出面。
毛派不但有高种姓富人家庭出身的高级知识分子加入，其本身就是高种姓知识分子发起组织的。教授是印度最高等级精英的模板，他们本可以在当前制度下生活得更好，那是什么让他们放弃一切，选择为穷人去献身和行动？

康有为1927年去世，我们的父辈、我们自己，是通过5、60年代画质模糊的黑白电影，三毛流浪记漫画去了解放前的社会，由于没有亲身经历，我们对那个时代仅仅是一个朦胧的印象，很多人觉得现在的日常生活平淡，以为这是历史常态，某些人甚至向往过去的地主。但是在康有为死后85年，在21世纪，在21世纪的第二个十年，我们居然还能通过一部2012年出品的高清彩色电影，再次看到那个吃人的社会，那一刻有没有人能理解当年的先烈呢？

这片子的很多元素看起来真的很有亲切感，都是我们从小看的电影里出现过的：反动派既是纸老虎又是真老虎，革命群众坚持斗争永不屈服，叛徒和坏蛋最终得到应有下场。虽然最后叙述带着一种改良主义的味道，讲了和稀泥的大道理，但前面几十分钟的铺陈和警司大人所代表的，维护现行秩序行为的彻底失败，以及最后的那个长镜头，重申了影片中反复出现（甚至赋予了印度式合法性即绿林正义）的主题：革命无罪，造反有理。

几点
1.农村地区的压迫描写太少：比如种姓制度，比如烧死寡妇，比如文盲遍地，比如四大枷锁
2.游击队官兵一体描写太少：在训练的时候，可以增加一些指导员、扫盲班工作的描写（毛氏游击队居然不扫盲）片中卡比发现游击队员很多都是识数不超过20的文盲，这里没展开描写很可惜，本来文工团就有扫盲的职责，这样也很容易接触最普通的平民百姓
3.对毛的思想描写不够：游击队基地被袭击之后，司令在城里的领导那边痛苦的时候，领导应该来一段(ง •̀_•́)ง“我们的同志在困难的时候，要看到成绩，要看到光明，要提高我们的勇气！”，然后背景音乐响起：太阳出来照四方……
4.别在意战斗场面，印度人民就好这口儿。

Ⅳ cctv62010播出的印度电影。。。高分

译 名 爱上阿吉·卡勒
[1] 片 名 Love Aaj Kal 年 代 2009 国 家 印度 类 别 剧情 语 言 北印度语 字 幕 英文 片 长 128 Mins 导 演 伊姆提阿兹·阿里 Imtiaz Ali 主 演 赛义夫·阿里·汗 Saif Ali Khan ....Jai 迪皮卡·帕度柯妮 Deepika Pakone ....Meera 里希·卡普尔 Rishi Kapoor 拉胡尔·可汗纳 Rahul Khanna Elizabeth Tan ....Pei Fagun Thakrar Neetu Singh Toni Staniewicz ....Architect Jeremiah Turner ....Beautiful people at Fog City Diner Sheena Bhattessa ....Neha Dennis Ruel ....Santos Manjot Singh Kenyon Page ....Woman in San Francisco Tailor Shop Isa Magomedov ....Architect Luna LiVolsi ....Flower Niki-Simone ....Erum Shruti Tewari ....Counselor Leeshon Alexander ....Marley Phu Do ....Lee Zachary Culbertson ....Half of a Happy Couple Holding Hands by a Fountain (uncredited) Cindy Warner ....Architect (uncredited)
编辑本段剧情梗概：
《爱上阿吉·卡勒》是印度导演伊姆蒂亚兹·阿里继《不能错过你》和《忽然遇见你》之后的又一部爱情歌舞电影。影片由同一对男女主角演绎了两段不同的爱情故事。
第一个故事发生在上世纪60年代的小村庄，这时的男主角是一名军官，他爱上了女主角。那时候人们只在心里默默爱着一个人就觉得很幸福。人们相信一见钟情，一切都小心翼翼、腼腆。包办婚姻作为一种生活方式持续了很久。 第二个故事发生在现代的伦敦，男主角风流倜傥，他认为要认识某个人是出自身体的吸引，没有什么可以保证爱情能永远。主角们要面对更加复杂的问题。人与人的关系不同的时代有所不同，但是对于恋爱的体验是相似的。过去的年代，有单纯也有压抑。现代生活，有欢乐也有绝望。 《爱上阿吉·卡勒》是一部学习如何去爱的电影。导演阿里一贯的风格就是用不同寻常的情景和精彩风趣的对话来打动人。 Love Aaj 爱上阿吉 伦敦，旧金山，德里－2009
住在伦敦的贾伊和梅拉是一对现代情侣，他们在一起非常开心但总是互相有些不信任对方会安定下来。于是当生活出现与之前不同的发展方向时，他们决定跟着感觉走。“像罗密欧与朱丽叶那样的爱情只会出现在故事书里”，贾伊说。在现实生活中，我们必须务实。 Love Kal 爱上卡勒 德里，加尔各答- 1965 当威尔.辛格第一次看到哈尔琳时就像被雷电击中。不久之后，他站在一棵大树下，并发誓说“我一定要让她知道”。他登上火车旅行千里来到她的阳台下，只为见她一面。但是他什么也没有对她说。 Love Aaj Kal 爱上阿吉·卡勒 威尔不明白贾伊怎么能够没有激情地对待自己的心事，就像金融交易。贾伊不理解威尔.辛格在他年轻的时候怎么在哈尔琳的事情上如此天真和愚蠢。但是，随着两个故事的发展，我们认识到，他们之间的关系在不同的时代会有所不同，但是对于恋爱的体验是一样的。在现代生活中，有欢乐也有绝望。在过去的年代，有单纯也有压抑......
本片的音乐和剧情的配合非常到位，音乐表现令人惊叹。本片的音乐不仅保留了印度歌舞电影一贯的民族特色，而且融合了更多的现代元素，节奏明快，张弛有度，对情感的烘托和升华功不可没，这样的印度音乐具有旺盛的生命力和鲜活的艺术感染。可以说，和奥斯卡最佳配乐相比也毫不逊色！

Ⅵ 印度电影发展的十分迅猛，其原因是什么

印度电影题材宽泛，无所禁忌。印度电影的题材都比较新颖，力求大胆突破，无论是印度的种姓制度、或者是宗教问题、或者国家政治都是其可以拍摄的题材。

政府支持和开放投资环境，早在十九世纪60年代印度政府就资助一些导演拍摄印度主题类型的电影，从1999年开始，印度电影正式走上产业化发展之路，导演可以从银行贷款，同时也允许外国资本进入国内投资，这使得印度电影解决了钱的问题，发展更加迅速。

Ⅶ 满满回忆，改革初期引进的电影，看过的最年轻的也奔35了

七十年末，八十年代初，当我们度过了文革的思想桎梏和文化饥渴后，急需得到心灵的慰藉和寄托。那个时代，看译制片，和读伤痕小说和朦胧诗一样，成为时尚文化的代名词。

改革开放初期，是中国译制片的黄金时代。当年的一些经典译制片，打开了我们看世界的一个窗口，成为一代人不可磨灭的集体记忆。

意大利某个医院里的老人临终前，她美丽的孙女Olga飞车赶来。老人告诉她有一盒珠宝在俄罗斯。同时却被两个开救护车的，一个等妻子生孩子的大胡子黑手党，一个在医院养病的瘸子和一个医生听了去了。于是，一票人杀往俄罗斯，又有个英俊潇洒的导游来接他们。大家各显神通，分兵前往。中间发生了不少令人啼笑皆非的故事:医生的护照被大胡子从厕所塞下去了，因而只能在飞机上不停的飞来飞去。大胡子总要和瘸子过不去，瘸子说:"我自己来，自己来"一脚踢断了一根石柱子。导 游和救护车司机紧跟着美丽的Olga，上演了公路飞车，引爆加油站，汽车变潜水艇等一幕幕的好戏……

美丽的Olga和英俊的导游在这一幕幕的奇遇里情愫暗生，眼看是金童玉女，佳偶天成。却被导游热情的妈妈道破真像，原来他是文物局的警官……

虽然不是好莱坞出品，但是在1974年出品，绝对盖过现在的所谓大制作。

《佐罗》

阿兰德龙版本，

帅爆了。

阿兰·德龙是一个兼具俊美外貌和出色演技，能够胜任多种角色的演员，在《黑郁金香》、《你是恶魔》等影片中，他都是一人演两个角色，而且总是让人感到两者气质悬殊，性格迥异。他的表演风格以潇洒、英俊和矫健而著称，他主演的《黑郁金香》和《佐罗》等经典影片在中国有众多的影迷。阿兰·德龙有句名言：“我喜欢演主角挂大牌。如果是政治家，就成为戴高乐。”这就是他的抱负与性格。

佐罗曾多次被搬上银幕，但本片是电影史上最为经典的一部，充满原著中表现的西班牙风情、法国的浪漫。由造型潇洒、身手矫健的阿兰．德龙主演，著名配音演员童自荣为佐罗配音，斯坦利．贝克演强横无理的许尔达上校颇为出色，加上精彩的剑斗场面，相当有吸引力。 阿兰．德龙炯炯有神的眼神、迷人的微笑，加上他出色的表演，成为电影史上一代巨星的永远记忆........

大篷车（Caravan）是一部1971年的印度电影，导演是纳亚尔·胡赛因(Nasir Hussain)，吉滕德拉(Jeetendra)和阿莎·帕雷克(Asha Parekh)主演，片长128分钟。上海电影译制厂1980年译有该片的中文版本。

《大篷车》情节曲折，构思巧妙，引人入胜。它讲述的是孟买一家大工厂主的独生女儿苏妮塔，新婚之夜忽然发现新郎拉加正是杀害她父亲的凶手。 影片以大蓬车队为背景，热情地讴歌了吉卜赛人见义勇为、助人为乐的优秀品质。印度著名舞女阿鲁娜。伊拉尼精湛的舞蹈表演，著名歌唱家拉塔优美动听的歌喉，使影片增添了耀眼的艺术光华，给观众留下了永恒不灭的印象。

那会的印度电影以歌舞为主，还不开挂。

男主帅，女主美。

无论什么人都能载歌载舞。

叶塞尼亚，墨西哥1971年拍摄的经典影片。

19世纪热情洋溢的墨西哥小镇，吉普赛女郎叶塞尼亚和伙伴们畅快淋漓歌舞，她高傲聪慧，宛若一株带刺的玫瑰，由于时常遭到白人的歧视，因此叶塞尼亚偶尔会偷钱惩治这帮势力眼，却不知道自己拥有怎样曲折的身世。某天，叶塞尼亚在酒馆算命，结识了自信满满的白人军官奥斯瓦尔多。一来二去的交往，这对有情男女坠入爱河。爱情的甜蜜与苦涩，令他们饱受折磨。勇敢的奥斯瓦尔多请求吉普赛头人同意他们的结合，在叶塞尼亚外婆的点拨和撮合下，这个狂野女郎最终如愿和奥斯瓦尔多结为夫妇。

幸福总是短暂易逝，叶塞尼亚和丈夫迎来了长时间的生离死别，他们的爱情也经历了严峻的考验……

那会中国和日本的关系真真好啊，电视剧，电影，交流的厉害。

为人正直的检查官杜丘（高仓健饰）被人控告犯有抢劫、强奸罪，自知清白的他为了洗清冤屈，开始了一边躲避警察追捕、一边查找事实真相的逃亡。途中，杜丘于山中冒险救下牧场主的女儿真由美（中野良子饰），两人生出真情。在真由美及其父亲的帮助下，历尽艰险的杜丘终于拨开重重迷雾，在一家精神病院，他找到了诬告自己的横路进二，但对方已神智不清。为了将其中隐情一一揭出，杜丘装病住进这家医院，开始小心翼翼的调查求证，巨大的政治阴谋遂即浮出水面。

本影片灵感源自于玛丽亚·冯·崔普的真人真事:玛丽亚·冯·崔普生于阿尔卑斯山一带，原本在本笃会的侬柏格修道院(Nonnberg)担任实习修女，1926年因健康问题，被院长送到盖尔·冯·崔普爵士(Georg Ritter von Trapp)家修养，兼任爵士长女的看人坠入情网，于1927年结为连理，两人并生有两女一男。

1930年代受到经济大恐慌影响，爵士几乎失去了所有财产。于是他和玛丽亚带领七个孩子组成乐队进行职业演唱，并于1936年萨尔斯堡音乐节上赢得首奖。1938年纳粹德国与奥地利合并，爵士拒绝了纳粹的征召令。为了躲避追捕，他们以露营的名义搭乘火车穿越阿尔卑斯山来到意大利，从此展开全欧洲的巡回表演。1939年他们移居美国后，不但将演唱事业开拓至世界各地，也在自家的"一心"牧场举办各种音乐营队。

1956年，崔普家庭歌手正式解散，玛丽亚·冯·崔普出版了第一本书《崔普家庭合唱团》。不久，该著作被改编成德国电影《崔普家庭》(Die Trapp Familie)，并在欧洲引起轰动。

绝对是欧洲电影史上的奇迹。

对，不是美国拍的。这种欧洲皇家的故事，还是欧洲人自己拍，更接近历史。

茜茜是巴伐利亚的马克西米利安·约瑟夫公爵（威滕斯巴赫家族的一个旁支）与威滕斯巴赫家族的路多维卡·维廉米娜（巴伐利亚国王马克西米利安一世的女儿）的次女。她在施塔恩贝格湖畔帕萨霍森她父母的宫廷里长大，她的童年是相当无忧无虑的，因为她父母在王宫里没有任何职务和义务。

1853年茜茜随她母亲与姐姐海伦赴奥地利伊舍，计划的是海伦应当在那里受到其表哥、奥地利皇帝弗兰茨·约瑟夫一世的注意。出乎意外的是弗兰茨·约瑟夫一世爱上了茜茜。两人于1854年4月24日在维也纳结婚。作为结婚礼物弗兰茨·约瑟夫将伊舍的行宫送给了茜茜。此后这座行宫被改建成了一个E字形。

从一开始茜茜就很难接受哈布斯堡王朝宫廷内所使用的严格的宫廷规矩，因此她在皇宫里非常孤立。她本人喜欢骑马、读书和艺术，而这些又是维也纳宫廷无法理解的。婚后她很快生了三个孩子：索菲（1855年—1857年）、吉赛拉（1856年—1932年）和太子鲁道夫（1858年—1889年）。但皇太后索菲不准对她的孩子的教育施加任何影响，她与弗兰茨·约瑟夫之间的关系开始恶化。她的儿子出生后不久她就离开了奥地利长期旅行，其中去了马德拉、英国和匈牙利。

茜茜始终对匈牙利民族持同情心，1867年奥地利-匈牙利折衷方案达成后她与她的丈夫一起在布达被加冕为匈牙利女王。

此后不久她生了她的第四个孩子，玛丽·凡内芮（1868年—1924年），她是茜茜与她丈夫弗兰茨·约瑟夫在这段短暂的重新和好时期里的孩子，据说她是茜茜的爱女。但此后不久茜茜就又开始了她的旅行生活。1890年她开始在希腊的科福岛上建一座宫殿。她称这座宫殿为阿喀琉斯宫，并在宫前树立了一座阿喀琉斯的像。茜茜非常喜欢阿喀琉斯，因为两人同样的倔强。但后来她对这座宫殿又丧失了兴趣，1907年这座宫殿被卖给了德国皇帝威廉二世。

《虎口脱险》是一部经典的法国战争喜剧片，由杰拉尔·乌里执导，路易·德·菲耐斯、安德烈·布尔维尔主演。

讲述在二战期间，一架英国皇家空军轰炸机在执行一次名为"鸳鸯茶"的侦查任务中被德军防空武器击中，机上的皇家空军中队长与四名飞行员被迫跳伞逃生的故事。

二战期间，英国轰炸中队第一支遣队在执行一次名为"鸳鸯茶"的轰炸任务中，一架被德军防空武器击中，几个机上人员被迫跳伞逃生，并约好在土耳其浴室见面。但他们分别降落在德军占领的法国首都巴黎市内不同地点，另外两人被俘。

德军展开了全市大搜捕，大胡子中队长雷金纳德 被动物园管理员所救。而另外两名士兵，也分别在油漆匠奥古斯德(布尔维尔饰)和乐队指挥斯塔尼斯拉斯(路易.德.费内斯饰)的帮助下掩藏好了。即便德军展开了全城的搜索，油漆匠、指挥和中队长还是在浴室顺利地会面，几经辗转，英国士兵终于接上了头。几个原本并不认识的人，就这样结成了生死同盟，与敌人展开了斗智斗勇的生死游戏。同时，也闹出了不少温情的笑话。他们用微薄的力量对抗严酷德军，险相迭生，滑稽搞笑，为了逃出虎口，共同战斗。最终，油漆匠、乐队指挥和飞行员们一起飞向了瑞士的安全地带。

德国电影《英俊少年》拍摄于上个世纪60年代末，但直到80年代初才在我国上映。片中的小英雄海因切（有趣的是这也是小演员自己的真实名字），他纯真的表演还有那动人的歌声，给我们观众留下了深刻的印象。影片中的所有歌曲都是由小主人公海因切一人主唱！主演、主唱、还有真名实姓的主人公，这在电影史上是绝无仅有的！歌手海因切（Heintje）原籍荷兰，生于1955年。他5岁登台，后来演出了一系列电影，发行过许多唱片，是当时著名的实力派金嗓子童星。 他的歌声甜美动听，充满了少年特有的感怀和阳光之气，因此极大地影响了一大批影迷。剧中的插曲还被翻译成中文在我国广为传唱，《小小少年》和《夏日最后一朵玫瑰》这两首歌曲更是几乎达到了家喻户晓的程度。每当不经意地听到或哼起那悠悠的旋律，我的思绪仿佛就会在瞬间回到过去的岁月。海因切淳淳的歌声拨动了我的每一根心弦，使我不禁怀恋起自己懵懵懂懂的少年时光。

还有秀兰邓波儿的电影系列

那时被这个小卷毛深深迷住，怎么又这么可爱的小女孩。

秀兰·邓波儿（Shirley Temple）1928年4月23日出生于美国加利福尼亚州的圣莫尼卡。电影演员，儿童时期为美国童星之一，是美国历史上第一位女礼宾司司长。

3岁时邓波儿在母亲的安排下进入一所叫米格林的幼儿舞蹈学校接受训练。1934年，6岁的邓波儿成功出演了歌舞片《起立欢呼》，在随后的一年中，邓波儿出演了《新群芳大会》、《小安琪》、《小情人》等8部影片。在1935年，年仅7岁的她就获得了第7届奥斯卡特别金像奖。1999年，邓波儿被美国电影学会选为百年来最伟大的女演员第18名。2006年获得美国影视演员协会终身成就奖。

2014年2月10日，在美国加州的家中去世，享年85岁。

那个时期的配音也好，让这些外国人能说一口流利的中国话，口型，语气没有违和感。

比现在的所谓大碗配音，好的不是一点半点。

基本上都是上海译制厂出品的，

相当怀念。

Ⅷ 印度电影流浪者拉丝的扮演者

拉兹·卡普尔

印度电影演员、导演、制片人。生于白沙瓦电影世家。1946年编导并主演自传体影片《火》和故事片《雨》，取得成功。1950年创建拉兹·卡普尔电影公司，自导自演《流浪者》，获印度国家电影奖和戛纳国际电影节最佳故事片奖。此后拍摄的多部影片都比较真实地反映了印度人民的感情与生活，并对社会弊端有所揭露。60年代后，主要致力于制片业。

庄严肃穆的法庭之上，险遭杀害的大法官拉贡纳特（普利特维拉·卡浦尔 Prithviraj Kapoor 饰）义正言辞，道貌岸然。被告席上，神色颓丧的青年拉兹（拉兹·卡普尔 Raj Kapoor 饰）无依无靠，听天由命。拉兹自幼在贫困的环境中长大，后被拉贡纳特当年的仇家引诱赶起偷盗抢劫的营生。按照这位大法官的说法，他就是一个天生的坏蛋与堕落者。美丽的丽达（纳尔吉丝 Nargis 饰）是拉兹童年时代的好友，同时师从拉贡纳特学习法律。她自高奋勇担当拉兹的辩护律师。

Ⅸ 70-80年代印度最红的电影名字叫什么

《德维达斯》、《玩具车》、《吉莉巴拉》、《地狱天堂》《眼镜蛇》，《20世纪》、《新印度》、《罪行与惩罚》、《沙尔达》
《流浪者》是六十年代的吧！~

Ⅹ 印度老电影有哪些

《流浪者》
《哑女》
《永恒的爱情》
《海誓山盟》
《爱的火山》
《大蓬车》
《假戏真情》
《强权女人》
《情到浓时》
《忘情恋》
《哽嘎的故事》
《查德妮》
《孟买报》
《印度舞女》
《宝莱坞生死恋 》
《虎胆英雄》
《爱情骗局》
《血恨深仇》
《在劫难逃》
《爱的诺言》
《三位一体》
《血的代价》
《痴狂》
《善良的谎言》
《奴里》
《逐鹿人生》
《母亲》
《印度先生》
《义警伸威》
《朱砂情》
《不能没有你》
《纯洁》
《心灵的贝壳》
《阿育王》
《逍遥法外》
《快乐单身汉》
《天外来客》
《丈夫的家》
《人世间》
《锯刀锋》
《 马戏演员的遭遇》
《怦然心动》
《爱无国界》
《新娘与偏见》
《含情默默》
《印度鬼新娘》
《情字路上》
《天赐良缘》
《恭喜老爷》
《奇异的婚姻》
《温柔的陷井》