韩国歌女电影

① 韩国电影《雏菊》讲得是什么故事

<雏菊》 一个关于杀手的童话

一直对韩剧也不是特别感冒，觉得不管是“大长今”还是“金三顺”抑或是“奉顺英”，共同的特点就是“磨叽”。相比之下，唯美流畅的韩片更得我心，不管是动作还是情色，都好像花的香气一般，由表及里地渗透，最后达到身心愉悦的快感。

单从故事结构和角色分配上来看，《雏菊》更像《喋血双雄》。发哥饰演的杀手小庄在杀人时误伤歌女珍妮的眼睛，因为内疚而默默照顾她，最后为了救她而惨死。当年我看着小庄和珍妮在满地血污中摸索着彼此的样子哭得不可抑制。

至今，这场戏依然是我记忆中最为惨烈和震撼的一幕。

有了《喋血双雄》这杯“酒”垫底，后来，便是什么样的“酒”都能对付了。眼看着《明月照尖东》里的太子成全了爱人和她的警察男友之后开车冲向大海，《杀手的童话》中刘德华与袁咏仪相拥而亡，因为角色和故事的千篇一律，纵然是血流成河，也只能伤感片刻，仅此而已。

有关杀手的童话题材一直被模仿，却从未被改变，由香港人刘伟强执导的韩国片《雏菊》也没有例外。俗套的故事情节并没有因为演员换成了清一色的韩国明星而有所改进，好在韩片唯美清新的风格依然被来自香港的创作班底拿捏得恰到好处。

刘伟强说，雏菊的花语是“藏在心底的爱”，恰好就是故事中的3个人的真实写照。杀手朴义和刑警郑宇从头到尾都在逃避，等到想去面对的时候已然来不及了。在想尽一切办法逃避的男人面前，再脆弱的女人也要逼着自己变得坚强，所以，全片最喜欢的还是全智贤，不光是因为她的可怜和勇敢，更因她是3个人中惟一一个敢爱并敢于表白的人，即使已经发不出声音，即使下一秒就要死去，不说出来，只怕自己后悔都没有机会。

“过了明天你就会明白的。”这句话一说出口，连3岁小孩儿都知道要出事儿了。又是一个老掉牙的俗套，又是好人和坏人之间的角色变换，又是刘伟强。将香港电影中最常体现的宿命感渗透至以唯美风格著称的韩国片中，对韩国观众来说或许是种突破，但对于熟知香港电影套路的人来说，感觉就像吃了一碗浇上芥末的冰淇淋，不伦不类的味道让伴随高潮落下的泪也变得言不由衷。

其实什么事儿都一样，一旦违心去做，最后只能是折磨了你也痛苦了我。杀手的童话之所以总是没有好结果，其实身份并不是主因，只是他们不敢面对而已。最后，白白辜负了那么美的阿姆斯特丹，那么美的雨季，那么美的男女主角，即便是染了血的雏菊，依然美得让人心碎。

光良说，“童话里都是骗人的”，其实，童话骗人不可怕，可怕的是自欺欺人。这话，拿到银幕下边儿也成立。翟剑

导演：刘伟强 编剧：陈嘉上、庄文强 主演：全智贤、郑宇成、李成宰 类型：动作/爱情 片长：120分钟 推荐指数：★★★☆

北京娱乐信报：《雏菊》充满了世界化的野心

韩国电影界一直充满了世界化的野心，而《雏菊》就是这个野心的最好体现：全智贤、郑宇成、李成宰领衔主演，《我的野蛮女友》编剧郭在容联袂《无间道》的导演刘伟强，在荷兰阿姆斯特丹取景，妄图以韩国式的爱情、港式的精彩叙事设计和世界级的制作来感动并征服所有影迷。但这部阵容强大的电影，却并非一部出色的作品。

首先，《雏菊》是一部以黑帮与警匪为幌子的爱情片，真正做主是郭在容式的情感，邂逅、隐忍、悲情、一见钟情的男女，那些天上掉下来的情感的确白亮得耀眼，但真实感和灵魂欠奉。

在韩国情感片惯有的虚无症的主导下，导演刘伟强和编剧陈嘉上只能处在从属地位，《雏菊》并没有融入任何值得称道的香港电影特质：快节奏是香港商业电影的一个显著特点，但《雏菊》却充斥着韩国电影的冗长感，过多的特写镜头、慢动作以及回忆性的抒情画面让一部故事容量不大的影片拖到了两个多小时。在这样明显的主次分配下，郭在容的情感和刘伟强的风格如水与油般难以融合。

《雏菊》的故事感情采用了极为冒险的三条线索并进的方法，分别以画家惠英，警察郑宇，杀手朴义三个人的角度，对故事同时叙述了一番，用三个人各自的角度来增强了“错爱”的悲情色彩和主题，这给整部电影带来了凌乱繁复和啰嗦沉闷的感觉。

而导演在叙述本身就复杂的情况，还在里面玩了许多港片惯用的花招：搞悬念造氛围；无理由一枪爆头以及剪接得极错乱的枪战。在唯美虚无的韩式情感片中，这些港产卖座良药却大大削弱了剧情的感染力。

当然本片也并非一无是处，至少有几位表演到位的演员，他们的表演让其间一些小小细节充满了感染力，加之美丽得一塌糊涂的阿姆斯特丹，有了这些，《雏菊》征服世界的野心也许还不至于全军覆没

刘伟强作品《雏菊》：爱无法挽回的凋落

《雏菊》

电影需要营销，于是韩国幸存的天然美女全智贤来到北京为《雏菊》做宣传，也许是因为聚光灯和闪光灯的缘故，一袭碎花裙装的她在我面前不到五步，却光彩照人得让所有人从心中发出感慨：这才叫明星啊。

而影片中她扮演的惠英素面朝天走在阿姆斯特丹街上，有点圆润的婴儿肥和可爱的小雀斑，尤其是黄衫翠羽的装束，人淡如菊，清新亲近如邻家女孩。

恋爱如花事，荷兰漫天遍野的雏菊在提醒：青春正好。而每一个少女都会把握这个信号，揣摩即将到来的爱情——在自己画画路上有人特地为自己建桥，定时不间断送来的雏菊花，让这个从未谋面男人的浪漫准备显得如爱有天意，而惠英画出了怒放的雏菊作为信号回报给尚未现身的男人，她只需要幸福地等待爱情的降临。

佛说：前世的五百次回眸，才能换来今生的擦肩而过。期盼举办画展的惠英如梵高喜爱向日葵一般喜欢雏菊，而雏菊别名太阳菊，自古以来在西方国家常常被用来占卜爱情。这个期待爱情的女孩不知道，开始和结局都早已写好，这一生对她最重要的人都早已和她在同一个屋檐下躲雨，而她用来够描绘爱情的颜料也在雨中无可奈何流落去。

她不知道故事的结局，但却设计了故事的开始，她要梦中的爱人在4点15分出现，仿佛天作之合一般，有个男人仿佛毫不经心地准时出勾勒着这个男人的素描，策划留下这个男人，也在自己心中勾画出这个男人的印痕。

然而每个人都有自己设计的故事，这个男人是国际刑警正宇(李成宰饰演)，他只是利用惠英画画作掩护调查黑社会，将错就错，他也喜欢上清新可人的惠英。而那个浪漫的送花人却是黑道上的杀手朴义(郑宇成饰)，他因无法直接表白爱情而更显得浪漫而真挚。

每个人好像都在按照自己的设计在走自己的路，其实他们不明白，他们在和命运博弈。根据可重博弈理论：要实现期望的结果，就不能纠缠于历史；爱不需要追根索源，爱只需要以爱来回报。

少女的梦想如此美丽，然而真相如此残酷，悲剧已经注定。

缓慢如三生三世轮回般的三段论爱情讲述迅速过渡到一场不知来由的枪战。朴义为了惠英以射伤正宇来救正宇的命，却导致惠英被击中咽喉而失声，正宇被送回国，于是故事演变成男女双方均不能表白的爱情。

朴义按奈不住心中的激情，违背杀手的行规，开始出面追求惠英。让观众忍俊不住的不是他精心而笨拙地模仿正宇，而惠英却心不在焉。她不仅将朴义的肖像不由自主地勾画成正宇，而且一直期待在4月15日举办画展，她爱的正宇要来看画展。

这个屡次出现的4.15其实也可以蕴含着故事的走向。据查，1452年4月15日，意大利著名画家达·芬奇出生于意大利著名的旅游地托斯卡纳区；而1912年4月15日泰坦尼克沉没。我们不妨附会，这个时间的设定预示着爱情毁灭而艺术诞生。

果然有个好事者，正宇的上级因为惠英的询问也为了升职，将正宇调回荷兰，并且要追究射伤正宇的真相。

对于不能表白的爱情而言，真相意味着死亡。

惠英、正宇和朴义第一次在同一场戏中互相面对，简单地将画面分割为三块，却真切地展现了三者之间的感情。

喜欢和爱的区别在于：当你站在你喜欢的人面前，你只感到开心；但当你站在你爱的人面前，你的心跳会加速。当惠英激动地看着正宇，说不出话却眼睁睁看着正宇离开时，所有人都在叹息：错误的爱也是爱，其实不必追根索源。无论惠英跟谁好，其实都是幸福的结局，但是故事需要的是悲剧结局。

于是后面的故事很无间道。

警察头子为了追查到杀手，设计雇佣杀手公司指派朴义去杀正宇。这本来是一场很生猛的心灵对战，但是影片很轻易地让两个人为了惠英很高尚地成为了朋友，虽然后面的情节知道是后备的杀手下手射杀了正宇，然而在画外音中正宇仿佛自己选择了死。

朴义很细心地照料惠英，甚至学会了认读唇语。然而惠英始终把自己的感情寄托于死去的正宇。有一个细节很有趣，惠英给两人都画了很多素描，却只给正宇完成了一幅油画，就在完成油画的那天发生了让两人受伤的枪战。

执著找寻真相的警察再次设局诱捕杀手，却让惠英第一次知道了最初的送花者就是朴义，而朴义是被诱捕的杀手。

在阿姆斯特丹人来熙往的广场上，朴义接受的最后一个任务是射杀那个设局者，警察头子。惠英飞奔而至，急切地用唇语告诉朴义不要再错下去！这个无声的交流在音乐中触碰到人心中最柔软的部位。当朴义放下武器，满面笑容地出现在惠英面前时，好像一个幸福而完满的结局。那个后备的埋伏杀手再次出手了，敏感的惠英用身躯挡住了射向朴义的子弹，鲜血溅落在他们最初的定情信物：开满雏菊的小油画上。爱未能阻挡残忍，歌声中，他们最初的见面的温柔的画面次第出现，他们俩的爱情只存在于这一瞬间，在最美的时候凋落，让人忍不住泪流成河。

可以理解刘伟强导演要用一场枪战来消解人们心中的块垒，看到朴义所向无敌地杀到黑帮老巢，最后与自己的老雇主黑社会老大对决时，其实人们已经冷静：

爱情，与动作无关；而幸福，与真相无关！

② 有关韩国电影《假面》的疑问~

Q2秀珍没有杀人。前两个人都是厨子杀的，因为手法一样。厨子是为那个歌女杀人的Q4那段视频的确早就有了。但当时京尹被同事打断了，没有看到关键的部分。

③ 谁来帮我解析下韩国电影《假面》的真正意思啊

《假面》的故事围绕一起连续杀人案件而展开，通过破案的剧情发展叙述主人公的往事，也揭露了一个黑暗的秘密。这段爱情有点另类，另类不在于同性恋，而且同性恋一点都不另类，而在于其特殊性。

对于伟大的爱情而言，身份不是问题、年龄不是问题、性别不是问题、美丑不是问题，贫富不是问题，什么都不是问题，关键是两人心心相印。

这个世界是世俗的，有着普遍而大众的伦理纲常，世人总是喜欢带着世俗的眼光开看这个世界，而那些游离在外的特殊行为，在普通人看来便成了“变态”。

(3)韩国歌女电影扩展阅读：

其实，整个故事都还是源于京尹没能承受住“指指点点”，没能从世俗的眼光中跳出约束的框框，走自己的路，这是这段爱情悲剧的根源。

《假面》这部韩国电影，涵盖了诸多元素，也充斥了杂乱的画面，电影做得非常好的地方，便是“拨乱反正”，把原本零碎的画面、语言，通过一条隐形的主线串联起来，通过一步步揭露“真相”讲述故事，在解决悬念中推动剧情发展，这点非常成功，也形成影片独特的风格。

④ 一个有关歌妓的韩剧

《黄真伊》。

黄真伊，对她最初的了解来源于韩剧《黄真伊》。历史上的黄真伊生卒年不详（应该活于中宗时期，与大长今同时代），是朝鲜李朝时期的女诗人、名妓，别名真娘，妓名明月，京畿道开城人，原为一进士之庶女。文献《松都纪异》有如下记载：“真伊者，松都名娼也。..... 色貌才艺妙绝一时。歌亦绝唱。人号为仙女。.” 其美色常引得“远近仕女观光者坌集。”她虽在娼流，但“性高洁不事芬华。虽官府酒席但加梳洗。而衣裳不为改易。又不喜荡佚，若市井贱隶虽赠千金而不顾。好与儒士交友。......颇解文字喜观唐诗”。 她与徐敬德，朴渊瀑布并称为“松都三绝”。看了电视剧，查了一些历史资料，也读了洪锡中所著的同名小说，总觉得我所看到的黄真伊是一个即使活在21世纪也决不逊色的女子。

出走从妓

对于真伊入妓籍的时间，我个人更加偏向于历史资料以及小说中的说法：在她十几岁的时候因为某些变故才出走从妓的。如果像电视剧中讲述的这样在真伊10岁左右因为天资和对于才艺的喜爱被行首大人有点半哄半骗似的引入了教坊成为童妓的话，并不能很好的解释为何这么多同期进入教坊的童妓中只有黄真伊才具有很高的文学素养以至于后来可以师从理学大师徐敬德。虽说身在教坊，有机会接触诗书礼乐，但与都城的女乐相比，教坊只是一个由政府登记在册的地方性妓女机构，能接触到的儒家典籍肯定有限；而文学素养是需要通过博览来浸淫和积累的。因为黄真伊的父亲是两班贵族，作为一个贵族庶女的身份是不是比一介妓女更有可能接触到大量的典籍呢？至于她究竟遭遇了如何的变故才决定成为妓女的，是不是仅仅为了一个少年因为对她的爱慕相思成疾而亡就毅然从妓也很难说。从一些资料上看很明显少年只是单相思，而并非像电视剧中所描述的那种两情相悦的浪漫初恋。我喜欢小说中对于真伊出走从妓的说法，作为两班贵族的黄真伊；为自己是有着高洁品格的黄进士的女儿而自豪的黄真伊；一个原本有着高贵身份的黄真伊；一个与京城承旨儿子有婚约的黄真伊，突然因为某天某人的告密发觉自己原来是父亲如禽兽般与一个婢女一夜之后的结果；发现自己的生母原来是一个妓女；发现自己已被人毁了婚约；发现自己已经从云间跌落徘徊在了地狱的门口。于是她决定把心留给那个为自己相思而死的公子，而自己就踏进那地狱之门，成为恶魔。对于黄真伊从妓的原因本来就是众说纷纭，但是无论如何我想作为一个贵族家庭的庶女，她应该很早就能体会到身份阶级带来的不公，也比其他妓女更早的了解到所谓贵族的真面目，这些应该为她日后能够游刃有余地行走于两班之中打下了基础。

妓女的才艺

百舞行首在一开始就对童妓们说过这样的话：“要抛弃想成为贤妻良母的想法，要无视那些什么至纯的感情…具有与学者不遑多让的学问，才可以叫做妓女。还有在追求美感方面没有像妓女那么自由的人，也不用像贫家女那样斤斤计较，其奢华也不用羡慕宫中的公主和翁主。更重要的是妓女拥有连公主和翁主都没能拥有的东西，那就是才艺。…妓女的人生在风流中盛开，卑微的身份也可以活出自由的生活”。这是一段极具煽动性的语言，甚至有点妄自尊大了，不过作为台词倒是写的不错，而且也容易勾起观众的好奇心。其实朝鲜时代的官妓究竟是什么样子的，我没有能找到太多的资料。不过倒是看到很多关于中国古代妓女的文章，朝鲜时代的制度大都从于中国，官妓制度也大抵与中国的相仿，所以我们也可以从中国关于青楼的资料来对朝鲜官妓作个简单的了解。在孔庆东的《中国青楼文化》一文中提到“最早发明官妓的是春秋时齐国的宰相管仲。他设置了拥有700名妓女的国家妓院。管仲设立妓院大致有以下作用：一是通过税收增加政府的财政收入，二是有利于社会安定，三是吸引大量人才，四是送妓与敌，兵不血刃。管仲的发明很快被其他各国效仿，一时官妓大兴。 汉代以后，家妓兴盛起来，到南北朝达到顶峰。家妓的地位处于妾与婢之间。妾是满足主人肉体之需的，婢是端茶扫地，铺床叠被的，而家妓的作用是为主人提供艺术服务的。家妓普遍受到严格的艺术训练，实际上代表了当时最高的艺术水平。中国的音乐舞蹈不但是她们发扬光大的，也是她们传续下来的。秦汉之后，咏妓之作开始出现，但妓女进入文学伊始，被重视的就是“艺”而不是“色”。色是一个见仁见智的美学概念，青楼女子正能满足社会上三教九流对色的不同需求。过去衡量一个人懂不懂得女人，不是看他的“性知识”，而是看他的“色知识”。这是需要很高深的学识和修养的。比性和色再高一个层次的，是艺术的魅力。妓女们要会歌舞弹奏，琴棋书画。中国古代的青楼妓女因为自己的高超才智和艺术趣味而获得了比一般妇女更深的人生体验和更高的精神享受，同时也获得了社会舆论的尊重以至褒扬。这与今天妓女的情况是完全不同的。”

从上面这段资料我们大概可以看出几点：首先官妓打交道的对象通常都是一些很有身份地位的达官贵人；其次古代的官妓应该都颇具文学修养以及较高的艺术技能；第三，官妓在古代社会中是有着特殊地位特殊身份的一群人。这么一来再想想百舞开头的话还真是所言非虚了。黄真伊的姿色与才艺在朝鲜的李朝时期无疑是相当出色的，除了她的诗歌，她还擅长演奏玄琴，舞姿绝代，在朝鲜音乐史、舞蹈史也占有一席之地。她出色的才艺充分满足了当时的贵族士大夫对色的需求以及精神体验，成为她活出自由的保证之一。
妓女的爱情

电视剧中的黄真伊无疑对于爱情是执著的。因为她死去的爱情她要向那不公的世间报复，于是我们看到一个桀傲不逊的黄真伊。从她的眼中可以看到一团火，一种藐视，一份伤痛。她跟她师傅百舞是抱着两种截然不同理念生活的人，她的师傅从一开始就告诉她妓女是解语花，不可表露喜怒忧思悲恐惊，要掩饰再掩饰；可是真伊的回答是不想掩饰，她问百舞：人不交流怎么交际？她偏偏就不愿意隐藏自己的情感，相信真心的力量。所以她不屑于纯粹抄袭来的“青青子矜”，却独独钟情于有些稚嫩甚至可能有点拙劣但花了心思的文字；她不屑于那身乌纱红袍，却感动于维护声乐的初心。电视剧中所描写的真伊的初恋大致与历史上传说的原型差不多，如水墨画般的唯美、纯色，但却是已注定了结局的爱情。真伊的第二段感情的对象金正翰在历史上其实并没有这个人。金正翰其实是苏阳谷（1486-1562）和名歌手李士宗的结合体。苏阳谷是当时高官，做过判书大臣（应该是正二品以上官员了），也出使过北京（1533）。苏阳谷曾经放话，曰：为色所惑者，非男子也。闻真才色绝世，与朋友约，曰：吾与此姬同宿三十日，即当别离，不复一毫系念，过此限，若更留一日，则汝辈以吾为非人。然而一个月以后苏阳谷留下了这样的话：“吾其非人也，为之更留。”而李士宗则与黄真伊相约过六年的同居生活，约定三年在李士宗家，三年在黄真伊家。六年后，男方期待“续约”，但黄真伊选择漂亮地分手。历史上的这两个人成就了一个电视剧中的金正翰。与金正翰的这段感情自然要比与恩浩的初恋来得成熟很多，对于阶级的鸿沟会带来什么金正翰比恩浩看的清楚的多，同时他也有随时准备推倒这堵高墙的觉悟。只是在那个年代对于一个妓女来说，爱情根本就是一件奢侈品。正如百舞所说：妓女的朋友是痛苦…

不过电视剧似乎过多的纠缠于黄真伊的爱情，也可能是尺度的问题，电视剧把黄真伊的妓女生涯推到了过于纯洁的地步。过犹不及，所以这些对于爱情过多的笔墨反而削弱了对于人物本身那种反抗、颠覆的性格魅力的刻画。历史上的黄真伊不可能像电视剧中那样从来都不为那些高官守厅（守厅：妓女向位高权重的官吏献身服侍），直到金正翰的出现。说道底我是不相信黄真伊是一个以守身如玉为崇高理想的女人。肉体就跟她的装身具（装身具：用来打扮的首饰）一样不过是从事妓女这个职业的一种工具和手段罢了。小说里对于作为妓女的真伊为男人守厅有这样一段描述：“男人被我牵引到忘我的恍惚境界。…我再带领男人到更高的悬崖尽头，登上遥远的云彩，我终于放开了手中的缰绳。刹那间，男人嘴里发出吼叫声，宛如被恶魔夺走灵魂时发出甜蜜而痛苦的号叫”。她就是想在脱掉男人衣服的时候也脱去那些男人伪善的面具。但是像她这样有诗心的女子，我想对于爱情她也是渴望过、动情过，至少也有过期待吧。从黄真伊留下的汉诗跟时调来可以窥见一二，比较著名的有：

咏半月 梦 时调

谁断昆山玉， 相思相见只凭梦， 截取冬至夜半强，

裁成织女梳， 侬访欢时欢访侬， 春风被里屈幡藏，

牵牛离别后， 愿使遥遥他夜梦， 有灯无月朗来兮，

愁掷碧空虚。 一时同作路中逢。 曲曲铺舒寸寸长。

其实要说黄真伊的诗能跟李清照相媲美那也是过誉了，至于她的舞姿和琴艺我们也已经不可能再欣赏到。可是比起她的才艺跟诗心我更加欣赏她大胆颠覆，特例独行的个性。对于选择什么乐器电视剧中乐工严守问真伊为什么要改弹玄琴，而不是学了多年的伽耶琴？真伊回答：玄琴是儒生喜欢弹奏的，所以喜欢。伽耶琴发出像小姑娘声音似的细细的声音，所以不喜欢。严守乐工又问：小姑娘怎么能不喜欢像自己声音一样的音色呢？真伊再答：我也讨厌生为女儿身的我，连自己的性情都不能伸展，被别人左右的就是女儿身吧。而小说中的黄真伊甚至质疑大慈大悲的佛祖，她不明白拒绝把自己神化的佛祖为何又会接受像天神似的供奉？佛祖每日笑呵呵的坐在佛堂之上，似乎世界的一切都因为自己而变成了极乐，可是这个世界究竟是个什么样子？在历史上流传的她的小故事中还有她用一段舞蹈让面壁30年已经成为生佛的知足禅师破戒。她就是这样一个不愿被束缚，不墨守陈规，不畏挑战世俗和传统的人。她有着文人的气节和孤傲，但同时也有女人的妩媚和妖娆。在我看来连她的遗言也是一样的个性十足。病逝时她遗言自己死后不入棺，要做蚂蚁、乌鸦、鸢的饵，遗言中说“我生前让很多男人不知道自爱，因此我死后葬在路边让野兽和虫子吃掉我的尸身，洗刷我的罪恶吧”。关于遗言还有一说是“我生前喜欢热闹，不喜孤寂，因此把我葬在行人多的路边吧。还有我生平最喜音律，所以我死后入葬时，不要奏哀乐，给我奏风月曲吧。”这就是我所看到的一个精彩的黄真伊，一个活在16世纪的21世纪女性。