㈠ 求日本知名动画监督(导演)的名单、作品等
小仓宏昌 Hiromasa Ogura (GAINAX) 通常是作为美术监督,我比较喜欢他的《狼雨》《攻壳》《FLCL》
安彦良和 Yoshikazu Yasuhiko 一般作为人设,监督。
我比较喜欢的是《维纳斯战记》
安倍吉俊 ABeYoshitoshi 通常作为插画和监督,我比较喜欢他的《LAIN》《灰羽联盟》《我家也有外星人》
庵野秀明 Hideaki Anno 《新世纪福音战士》《彼氏彼女の事情》是我比较喜欢的
押井守 Mamoru Oshii 《攻克机动队》超佳作,还有《机动警察》《福星小子2》
藤岛康介 Fujihima Kousuke 《女神》《逮捕令》还担任过《樱花大站》人设
手冢治虫 Osamu Tezuka 《阿童木》《火鸟》不过不是很清楚是不是算监督
大友克洋 未知 《MEMORIES》《AKIRA》《Spriggan遗迹守护者》《回忆三部曲》《大都会》《蒸汽少年》
赤松健 Ken Akamatsu 记不清了,不知道有没有做过自己漫画的监督,比较有名作品是《纯情房东俏房客》《人型电脑天使心》《魔法老师》
京都的石原立!AIR KANON CLANNAD 凉宫都是他的作品
富野由悠季……几十年的高达
福田己津央……大热高达SEED系列
真下耕一……舞-HIME系列、吟游默士录
水岛努……爱EG的家伙,XXXHOLIC、扑杀天使
水岛精二……红红火火的钢炼
渡边信一郎……人称“鬼才”,杂烩武士、COWBOP
新海诚--星之声,云之彼端,秒速五厘米
新房昭之--再见绝望先生,超恶搞,恶搞各大知名动画
高虚芦田醺-宫崎骏老搭档梁码,萤火虫之墓和猫的报恩不是宫崎骏的而是他的,还有小时后看的一部印象很深的动差渣带画阿尔卑斯山的少女海蒂
还有宫崎骏的儿子--地海传奇
大地丙太郎还有很多
然后还有一些很老的监督
松本零士 宇宙战舰大和号和银河铁道999
吉川物司 鲁邦三世(我是没看过了,不过经常听说,现在动漫还经常恶搞一下)
石黑升 超时空要塞MACROSS(经典不用说了)
杉井ギサブロ?、ときたひろこ TOUCH(我最喜欢的纯爱动画)
合田浩章 我的女神(93版ova不是最近那个白痴tv)
千明孝一 东京巴比伦
太多了 说不过来了 我这有个资料介绍一些剧场版监督的 100个很多老牌监督都有
㈡ 请大家推荐我几个经典一些的日本电影 我日语专业的呵呵 谢谢了
1《七武士》(1954)
导演:黑泽明主演:三船敏郎志村乔
《七武士》是日本电影史上大型古装现代片的开山之作。在战后多次有关电影史上的名片评选中始终名列前茅,成为日本人心目中"日本电影"的代名词,也是日本电影人心目中作为兼收并蓄东西方文化的当代电影的典范。日本影评家曾称该片为"日本的西部片"。影片由黑泽明执导,由黑泽明的编剧班子桥本忍、小国英雄合作编剧,由著名演员志村乔、三船敏郎、千秋实等主演。故事描写常遭强盗洗劫的偏僻小村庄的村民雇佣七名浪人武士来保卫村庄。武士勘兵卫率全村村民做了种种防御。当麦收季节来临,强盗仍旧冲进了村庄。七武士忘我血战,牺牲巨大,武士菊千代全家被杀,自己也与敌人同归于尽。武士久藏、平八、胜四郎阵亡,终于歼灭了来犯的强盗。恢复和平宁静的小村周围山丘上,竖起了一个个崭新的墓碑,勘兵卫远眺墓碑感慨地说:"真正伟大的还是与大地同呼吸共命运的农民啊!"影片最精彩的场面是黑泽明多台望远镜头摄制的在狂风暴雨中拼死决战的场面。该片曾获威尼斯电影节银狮奖。该片的VCD、DVD在北京部分音像店有售。
2《浮云》(1955)
导演:成濑已喜男主演:高峰秀子森雅之
名列第二的是由成濑已喜男执导的《浮云》,根据日本著名女性小说家林芙美子的同名小说改编。编剧水木洋子是战后女性题材电影的著名编剧,演员阵容强大,高峰秀子、森雅之、冈田茉莉子都是日本电影史上享有盛誉的明星。特别应该指出的是成濑已喜男与小津安二郎是同时代的电影人,作为描写女性命运的作家,在欧美影坛成濑比小津享有更高的声誉,甚至可以说成濑的作品是日本女性教材电影的圣典。在这部作品中痛斥了男人的无常与女人对"情"的真挚与悲哀。影片描写的男女情感的冲撞与牵连十分动人,观众常在电影结束后仍对片中情感回味无穷。故事描写二战期间农技师富冈被派往邻国管理森林资源,遇到在家遭表兄强暴后逃到此地工作的打字员雪子,一见钟情。但富冈已有妻室家山,他向雪子保证回东京后一定立即离婚。可是雪子发现他并未离婚,只好另租间破房住下。但俩人仍然藕断丝连,雪子怀了孕。富冈去温泉开辟事业,又和旅馆老板的妻子发生了关系,事情败露,走投无路的富冈又来找雪子,雪子再次原谅了他。这时,富冈的妻子去世,当富冈被派往尾久岛工作时,终于名正言顺地携雪子同行,但为时已晚,途中雪子病故,富冈抚尸痛哭。影片精彩之处在于导演对女性的日常生活惟妙惟肖的描写真实而细腻。
3《饥饿海峡》(1963)
导演:内田吐梦主演:三国连太郎左幸子高仓健
由内田吐梦执导的《饥饿海峡》名列为三。影片真实地再现了二战结束后日本的社会面貌。在战后恢复期中,日本国内处于极度贫困饥饿状态中,引发了一系列的抢劫杀人案等。这种潜在的不安定因素在战后延续了很长时间,正像片中的尤饲改名为樽见的二次作案事实之间相隔了十年之久。导演对这样一个既有残忍野性的一面,又有人性同情心的人一面的男子汉,做了客观冷静的描述,回避了简单的美化与丑化,对认识战后日本社会有深刻的意义。三国连太郎主演尤饲,高仓健饰演刑警。故事描写乌津轻海峡大台风之日有艘客船沉没。打捞尸体时比登记的乘客多出两名。弓坂警官认为此事与前几天佐田当铺失火案有关,立案调查在该当铺工作的尤饲。实际上尤饲与木岛、沼田杀了佐田全家抢了80万元又放火烧了当铺。三人出逃时因分赃不均争斗,木岛、沼田死去沉入海中,尤饲逃到北海道在妓女八重那里住了一夜留给她4万元后离去。弓坂携刑警前来调查时,八重矢口否认见过尤饲,线索就此断了。尤饲来到舞鹤(改名樽见),用抢来的钱办企业发了财,他还常资助别人,成了当地的大慈善家。八重在报上看到樽见的照片,确认为尤饲。她去找樽见。樽见拒不承认,为防泄密扼死八重。海岸警署发现尸体,联想到八重有可能见过尤饲,经推理确定尤饲就是樽见,逮捕樽见。在押解途中樽见投海自尽。影片结尾画面精彩,在广阔的海面上船搅起的水浪花在海面上划出弧形的轨迹,伴着库列戈利圣歌的回声,仿佛这大海包容了人间一切的欲望,罪恶与悲哀,令人感叹与思考。中央电视台曾在90年代初播映过此片。
4《东京物语》(1953)
导演:小津安二郎主演:原节子
名列为第四的是小津安二郎的代表作《东京物语》。由野田高梧、小津安二郎编剧、厚田雄春摄影、日本永远的青春明星原节子出演纪子,著名演技派明星杉村春子、笠智众、山村聪等出演主要角色。
影片通过一个家庭内部父母与子女在感情上的矛盾与联系,反映二战后日本家庭关系中所发生的划时代的巨大变革。老式大家庭随着城市建设发展、儿女进城就业而崩溃了。老人们无法适应这种变化内心充满了惆怅。而战后的民主政治生活影响了年轻的一代,他们过起小家庭生活,忙于应付快节奏城市生活,对传统的伦理道德敬养老人们的观念淡薄起来。这种变革的隔阂成为20世纪最具象征意义的记忆。影片对东京的描写反映了小津心中把东京作为母亲的情感。因此也被最具日本特色的经典中的经典。侯孝贤、关锦鹏等港台新锐导演对此片推崇备至,并表示在创作中不同程度受到小津的影响。
5《幕末太阳传》
导演:川岛雄三主演:石原裕次郎
名列第五的是日本鬼才喜剧作家川岛雄三执导的《幕末太阳传》。这是一部典型的日本黑色幽默喜剧,影片的主人公佐平次是个骗子式的人物,影片描写他在江户时代环境恶劣的妓院里如何巧妙地施展骗术,在各种阶层的人物之间混饭吃的生存术来表现善良的有缺点的小人物。但是,这种笑是沉重的,伤感的。影片从始至终贯穿着日本大众喜闻乐见的单口相声,在相声间穿插着佐平次被扣打工还账,在艺妓馆里混成了人见人爱的宝贝,又偶遇幕府末期的政治家高杉晋作,为救被卖进妓院的少女,同意协助晋作策划去烧品川的英国领事馆的故事。被称作"落语"的日本单口相声与佐平次的故事情节相佐相辅,构成一出超级古装讽刺喜剧。主演该片的两位演员弗兰基界、石原裕次郎是曾风靡日本影坛的大众明星。编剧是后来成为著名导演的今村昌平。因此给观众的印象特别深刻。(续)
6《罗生门》(1950)
导演:黑泽明主演:三船敏郎京町子本片获威尼斯电影节金狮奖。这是东方电影首次在国际电影节获奖的里程碑式的作品。从此为东方电影敲开了国际影坛的大门,黑泽明也被誉为"世界的黑泽"。在日本无数次的电影评奖中,《罗生门》始终名列前茅。尽管影片已走过整整半个世纪的时光,但每看一次都会为其生动优美的电影语言而深深地感动。影片结构新颖,用画面来表现每个人叙述的不同时空,加上优美的阳光透过枝叶洒下的光影视觉感受,高耸的罗生门的造型,烘托出人的自私与个性的真实,深为斯皮尔伯格等欧美影人崇拜。
7《红色杀机》(1964)
导演:今村昌平主演:春川增美西村晃露口茂
这是一部探讨日本古老家庭制度的论文式电影。描述了已经相当现代化的日本社会中仍旧保持着承继性很强的古老习俗的现实。通过非常写实的日常生活描写,勾勒出日本男人的粗暴与软弱。如:吏一遇到工作不顺心时会改变平日对贞子的粗暴,在私生活中把贞子当作母亲来寻求精神的安慰,这是日本人特有的精神构造。与此同时也勾勒出日本女性的沉重与坚强。如贞子在家庭中像女佣一般只能听丈夫的吩咐与责骂,被压迫到最底层,在被强暴后仍有信心活下去的持久耐力,并转化成反抗强暴者的与反抗丈夫欺凌的勇敢动力,与日本很多文学艺术作品中所表现的女人是最后的强者的主题遥相呼应,成为今村导演"日本人论"作品中引人注目的一篇。
8《非仁义的战斗》(1—5集)(1973—1974)
导演:深作欣二主演:原文太松方弘树金子信雄田中邦卫
60年代日本东映的剑侠电影曾兴盛一时,但一进入70年代就力不从心了,为了寻找新的出路,尝试用纪实手段拍摄描写暴力团抗争的黑社会电影,并在此后的年代里这种实录电影成了东映的主流电影。由于片中黑社会是日本特有的存在,电影画面过于残酷,在影评家、电影史家的评选中均未进入过十佳,也没有什么国际影响。日本人常把片中人物与剑侠片人物对照着看。
9《24只眼睛》(1954)
导演:木下惠介主演:高峰秀子田村高广月丘梦路笠智众
这是一部充满温情的抒情电影,在日本电影史上被誉为反战电影,喷发了导演对军国主义摧残教育与青少年的无言的愤怒与强烈的抗议,是木下惠介的代表作,在日本电影史上多次十佳评选中均名列前茅。1986年朝间义隆按木下惠介的原剧本重拍了该片,由田中裕子饰大石先生。在拍摄结束后,将外景地命名为"24只眼睛电影村"作为旅游观光点,并在该村内修建了"作家壶井荣纪念馆"。该片是木下惠介作品中最具抒情性的杰作,写出了日本人的时代悲剧。
10《雨月物语》(1953)
导演:沟口健二主演:京町子田中绢代森雅之
本片获威尼斯电影节银狮奖。摄影精美,情节具有东方人喜闻乐见的幽灵情结,被欧美影坛誉为东方神秘美的作品。源十郎与幽灵若狭相遇的场面充满着空灵的妖艳之美,具有强烈的感染力。片中每个女人的强烈个性都给观众留下难忘印象。有令人毛骨悚然的老女人,有散发母性温暖的善良的宫木,有神秘妖艳的若狭,加上移动摄影的视觉美与构图富有景深感的视听内涵,成为东方文化的代表杰作,多次评选经典作品均进入十佳行列。
应该都不错
去看一下
㈢ 希望大家给我推荐几部日本动漫电影
Fate/stay night - Unlimited Blade Works
Gundam 00 -A wakening of the Trailblazer-
交响诗篇 口袋里的彩虹
Final Fantasy 7 - 神子降临
Macross Frontier 虚空歌姬
Macross Frontier 恋离飞翼
浪客剑心追忆篇
浪客剑心星霜篇
MUNTO 仰望天空的少女眼中的世界 天上人与亚克托人最后的战斗
名侦探柯南剧场版
1. 引爆摩天楼
2. 第14号猎物
3. 世纪末的魔术师
4. 瞳孔中的暗杀者
5. 往天国的倒数计时
6. 贝克街的亡灵
7. 迷宫的十字路
8. 银翼的奇术师
9. 水平线上的阴谋
10. 侦探们的镇魂歌[6]
11. 绀碧之棺
12. 战栗的乐谱
13. 漆黑的追迹者
14. 天空的劫难船
15. 沉默的15分钟
16. 第11位前锋
犬夜叉剧场版
1. 跨越时代的思念
2. 镜中的梦幻城
3. 天下霸道之剑
4. 红莲的蓬莱岛
死神剧场版
1. MEMORIES OF NOBODY
2. 钻石星尘的反叛:另一把冰轮丸
3. 呼唤你的名字
4. 地狱篇
追逐繁星的孩子
云之彼端,约定的地方
秒速5公分
星之声
幽灵公主
魔女宅急便
风之谷
龙猫
崖上的波妞
借物少女艾莉缇
霍尔的移动城堡
猫的报恩
㈣ 80部日本电影推荐
我关于日本电影的一些推荐或许没那么全面,大家有兴致,看看即可。
以下,排名不分先后。
1/ 《天空之城》(1986年)动画/奇幻/冒险
我个人最爱的一部宫崎骏动画作品,从画面到故事,从音乐到场景,一切都美得难以言喻。久石让为天空之城作的音乐真的美到无以复加,宫崎骏的动画世界,从来都是如此美妙神奇。
永远也无法忘记天空之城里那孤独的铁皮人,巨大的手掌里,为主人公送去一朵小花。
2/《情书》(1995年)爱情/剧情
看过的第一部岩井俊二电影,后续看了很多,还是这部《情书》最是心头好,第一次看这部片子是读大学的一个冬天,片子里唯美的场景、音乐等各方面设计,堪称最美的电影之一,而片子所展现的极致暗恋,及对生与死轻飘飘的探讨,都对彼时不到20岁的我有了极大影响。
1995年的片子,岩井俊二凭此扬名,如今看来,片子的许多技法也影响了一代人,那种小清新的、唯 美文 艺画风最是“蛊惑”年轻人的心,即使今天来看,这个片子也煞是经典。
3/《菊次郎的夏天》(1999年)剧情/喜剧
久石让的音乐除了在宫崎骏的电影里发光发热,其次最让人印象深刻的就是在北野武的电影中了。
这部《菊次郎的夏天》儿时便看过,后来又看过很多遍,每每想起这部片子,映入脑海里的,总是一脸凶相的菊次郎和小男孩在车站等车的场景,热烈的夏天,汗水直流,而片子里所演绎的一切总有一股温情脉脉。
4/《记我的母亲》(2012年)剧情/亲情
直到快十年后的现在,想起这部电影,还是记得当时看到最后泪水夺眶而出的感动,印象极为深刻。
真是喜欢这样的片子,叙事平缓静溢,感情内敛深刻,好像一篇长长的感情充沛的散文,渐渐的堆积铺垫,直到在心中聚成一股暖流。日本电影讲述亲情一贯的平缓,故事到高潮时,内心无法自持,直击心灵。
5/《龙猫》(1988年)动画/奇幻/冒险
就像是这张国内重映时的宣传海报一样,龙猫在记忆中是很高大很温暖的,浓厚的绒毛,宽大的肚皮,给人安全感满满。
一部《龙猫》,是宫崎骏最有爱的动画了。
6/《入殓师》(2008年)剧情/亲情
2008年奥斯卡最佳外语片,当年看过后就非常喜欢的一部,电影异常沉静、平和的探讨了关于生与死这个话题,情绪始终平缓,直至最后,感人至深。
这是一部在生死观上对我有一定影响的片子,片中关于“死亡是一道门”的台词相信许多人也记忆犹新。日本总是有许多这样的电影,极其有耐心的讲述一个冷门职业,譬如这部《入殓师》、譬如讲述编著辞典的《编舟记》、譬如讲述伐木工的《哪啊哪啊神去村》等,片子主旨也都是借由一个特殊职业的视角,表达那些人生态度或价值观。
7/《四月物语》(2004年)爱情
一曲关于暗恋的极致美丽散文诗,
那时候的松隆子太美好了。
8/《东京物语》(1953年)家庭/剧情
刚到东京的时候,妈妈说:“原来东京这么近。”决定离开东京的时候,妈妈说:“东京真的太远了。
我看过的唯一一部小津安二郎的作品。
9/《东京家族》(2013年)家庭/剧情
翻拍自「东京物语」,总是记得母亲的那一句台词:你有好好吃饭吗?
一部特别温馨有爱的家庭亲情片,山田洋次作为日本最高产的导演之一,曾经拍过系列多达40+集数的《寅次郎的故事》,对此类亲情片,山田老先生总是信手拈来,恰到好处,一个家庭的烦恼、忧喜、隔代之间的代沟以及血液流淌里不可磨灭的亲情,表达的总是让人感同身受。
10/《东京日和》(1997年)家庭/剧情/爱情
看《情书》时认识了中山美穗,后面查询资料看了这部《东京日和》,电影中的她温婉、朦胧,以及哀愁。
导演竹中直人,在我看这部片子之前,看了不少有他参演的片子,片中的他的形象多猥琐、下流且 搞笑 ,而这部《东京日和》里,他却温暖、深情、沉静,一如这部片子一样。
11/《被嫌弃的松子的一生》(2006年)剧情/歌舞
——生而为人,我很抱歉。让这句话传播更远的不是原作太宰治的《人间失格》这本书,而是《被嫌弃的松子的一生》这部电影。
《松子》讲述故事是关于从小缺乏父爱的松子悲惨的一生,他不断的渴望被人爱,不断的讨好丢失自尊的靠近一个个男人,将自己的幸福托付给一个个男人却每一次都被抛弃,最终将自己掉入万劫不复的深渊。她始终觉得再坏的两个人关系也比一个人的孤独要好,宁愿被欺骗、被鄙夷、被辱骂、被殴打,也不要一个人,她这样的价值观是将她自己送入绝望生活的深刻缘由。
12/《横道世之介》(2013年)剧情/爱情
个人接触的第一部冲田修一导演的作品,也是至今为止最爱的一部,后来的《莫西干回到故乡》、《有熊谷守一在的地方》也各有各的好,但都不及这部《横道世之介》带给我的感动之深。
电影里说,光是遇见横道世之介,就觉得赚到了。——看了这部片子,大概也是一种赚到了。
13/《编舟记》(2013年)剧情
一部电影,诠释一个冷门职业的伟大。
14/《哈尔的移动城堡》(2004年)动画/奇幻/冒险
宫崎骏在2004年推出的动画片,都说男主是宫崎骏所有片子里最帅的存在,嗯,我同意。
15/《千与千寻》(2001年)动画/剧情/奇幻
艺术成就最高的宫崎骏动画,第75届奥斯卡最佳动画长片,千寻、汤婆婆、无脸男、白龙、锅炉爷爷,每一个角色都是记忆中最深刻的存在。
16/《告白》(2010年)剧情/惊悚
中岛哲也自《被嫌弃的松子的一生》后又一部经典之作,极强烈的影像风格,大量的慢镜头,不断切换角色的讲述,让整个故事摄人心魂,一个母亲的复仇,一名男孩的善恶转变。
17/《百元之恋》(2014年)剧情/运动
一个小人物的蜕变之旅,很难得的一部并没有任何鸡汤味的励志片,安藤樱在电影中大放光彩,前半段有多丧,后半段就有多燃。
18/《那年夏天宁静的海》(1991年)剧情/爱情
一部宁静的片子,讲述两名聋哑人之间简单的爱情,安静、伤感,整个片子淡淡的,久石让的配乐实在太好听。
19/《听说桐岛要退部》(2012年)剧情/青春
一部风格具有强烈特色的青春片,片名中的“桐岛”,始终只闻其名不见其人,如同等待戈多中的“戈多”一样。
电影转换角色视角,将同一件事编织在一起,最后是一个沉默男孩的“反抗”。
“桐岛式”的青春,是大多数人的青春,盲目而苍白,等待又迷惘,电影中表现校园小圈子里的各色演员的性格也非常的典型和丰满,每一个人都能够找到曾经青春里对爱情对未来对生活的那些不明了。
20/《坏孩子的天空》(1996年)剧情/犯罪/运动
北野武不屈式的青春,半自传、自编自导,讲述两个男孩从学校到 社会 的成长历程,迷惘、不羁、混乱,这部片子仍旧是北野武加上久石让的一出好戏。
21/《燕尾蝶》(1996年)剧情/犯罪
岩井俊二《情书》之后的一部片子,这可能是他故事上野心最大、格局最高的一部,当然风格上依然还是他那熟悉的“小清新”。
22/《花与爱丽丝》(2003年)青春/剧情/爱情
岩井俊二小清新文化代表作,唯美画面,清新音乐,简单故事,美好意象,天空,大海,芭蕾舞,还有苍井优和铃木杏。
相信看过这个片子的观众,永不会忘记苍井优在片子踩着纸杯翩翩起舞的画面。
23/《花与爱丽丝杀人事件》(2015年)动画/剧情/喜剧
电影《花与爱丽丝》后11年,久石让带来了片子的动画续作,还是那两个熟悉的角色,苍井优与铃木杏也回归参与配音,情怀满满。
24/《奇迹》(2011年)剧情/家庭
一段破败婚姻隔断了兄弟两人,哥哥随着母亲,弟弟跟了父亲,但两个小男孩依旧踏上了相聚并一起冒险的道路,是枝裕和经典之作,小故事里藏有无限温柔。
25/《再见我们的幼儿园》(2011年)剧情/儿童
又一部讲述小朋友“出逃”故事的片子,芦田爱菜真是太可爱了。
26/《步履不停》(2008年)剧情/家庭
你才25岁,你可以成为任何你想成为的人。
27/《萤火之森》(2011年)动画/奇幻/爱情
很短的片子,很长久的少女心。
28/《转转》(2007年)喜剧/剧情
每年日本都会出一些小品文性质的影片,成本不高,没有大场景,表现的基本是些很小的事情,如同散文一样,淡淡地讲述人与人之间的 情感 连接,沉郁又温情,我每年都会看上那么几部。
07年的《转转》就是一部这样的电影,一个类似公路片的设定,两个搭配具有喜感的男人一路上慢悠悠的散步,走走停停,碰上不少人,闹了些笑话。电影因此并不沉闷,甚而有些奇妙的幽默。
29/《秒速5厘米》(2007年)动画/爱情
新海诚《你的名字》前最知名的作品,
唯美画风,纯爱故事。
30/《白兔糖》(2011年)剧情/喜剧
芦田爱菜加上松山健一,这样的搭配,
讲述温暖治愈的故事,谁不爱?
31/《如父如子》(2013年)剧情/家庭
朝夕相处的感情和血缘关系,孰轻孰重,是枝裕和尝试以一个略带“狗血”的故事做一个关于“父子情”的探讨,在他的片子里,总有触动你的细节。
32/《摇摆少女》(2004年)剧情/喜剧/音乐
青春励志,简简单单就好,电影里表现的少女们的青春,勇敢、向上,
没有纯爱元素的青春片,一样好看。
33/《关于莉莉周的一切》(2001年)剧情/青春
一面是极度明媚的诸如稻田、天空的元素,绚烂又纯净,一面是极度敏感、脆弱又残酷暗黑。岩井俊二的这部青春片如今看来并不能说明有多好,甚至会让大部分非受众觉得矫情、事儿。
然而在受众眼中,却无比妥帖。
34/《爱的曝光》(2008年)剧情/喜剧/爱情
圆子温的电影,我看过一些,恶趣味、血浆、神经质,满足我很多不为人知的恶趣味体验,但真正我愿意推荐的只有这部长达237分钟的《爱的曝光》。
一部2008年的片子,那年的女主角满岛光才23岁。
35/《哪啊哪啊神去村》(2014年)剧情/喜剧
日本是一个很认真的民族,认真到关于伐木工的故事,都可以拍成一部颇有趣且让人无限回味的片子。
36/《机器人大爷》(2012年)剧情/喜剧
日本电影总能给人一些惊喜,虽然这片子整体看来并没有那么优秀或者好笑,但让一个老头去假装一个机器人还是挺好玩的,况且它不渲染老年人生活的孤独这点也着实不易。
37/《虞美人盛开的山坡》(2011年)剧情/动画
宫崎吾朗最幸运的是,他的老爸叫宫崎骏,他最痛苦大概也是宫崎骏是他老爸。《虞美人盛开的山坡》显然是一部优秀的动画作品,但因为宫老的陪衬,宫崎吾朗却很少能够被人看见。
38/《小森林》系列(2014-2015年)剧情
小清新版“舌尖上的日本”
39/《再见,总有一天》(2010年)剧情/爱情
美人迟暮,讲的就是《再见,总有一天》中的中山美穗吧。
40/《河畔的朔子》(2013年)剧情
一个落榜考生的假期,那个夏天,她遇到了许多奇奇怪怪的大人,那个夏天美好、绵长,她想过逃避,最后还是踏上了“复读”的道路。
片子就像是一篇日记体的散文,讲述的是日本电影中最爱关注的小故事。
41/《热血高校》系列(2007-2014年)动作/青春
是我成长历程里很重要的一部片子了,电影《热血高校》系列三部,前两部口碑好一些,最后一部比较一般,也很好理解,从导演到演员都换了,也基本算是一个和此前两部片子毫无关系的电影了。
这个系列的电影,大概是中二少年们都会因此狂热的那种类型片,如同90年代的香港片《古惑仔》,喜欢就因为一个字——酷。
对了,基于这个理由,我也很爱曾经很火的《死亡笔记》。
42/《唇上之歌》(2015年)日本
请记住2015年的这部《唇上之歌》,新垣结衣没有再演绎少女,而是成为了一名老师。
片子的缘起因为一首歌《继续:给15岁的自己》,也就是华语歌曲《后来》的原版。
43/《厕所女神》(2011年)剧情
因为芦田爱菜小朋友,一部并不太特别的励志青春电影也变得那般灵气起来。
44/《只是爱着你》(2006年)剧情/爱情
宫崎葵早年纯爱系电影一部,日本上一代“小花”式的女明星基本都拍过那些烂俗、煽情、催泪的所谓纯爱片,如新垣结衣有《恋空》,长泽雅美有《在世界中心呼唤爱》等。
45/《百万元与苦茶女》(2008年)剧情
苍井优早期片子里个人比较喜欢的一部,
关于一个女孩成长的电影。
46/《生日卡片》(2016年)剧情/爱情
宫崎葵也开始在这个片子里演妈妈了,却依旧没能逃过患病去世的“命运”,电影讲述的是妈妈在过世前,以“生日卡片”的形式提前为女儿送去了未来十年的问候、建议、与爱。
电影的最后一段,让人泪如雨下。
47/《穿越时空的少女》(2006年)剧情/爱情/科幻
那什么,满满少女心吧。
48/《摄影机不要停》(2017年)喜剧/恐怖
2017年日本超现象级的片子,以极低约18万人民币的成本,搏下了约1.73亿人民币的票房,其中的杠杆比另无数电影人折服。
电影本身其实并非那些传统意义上的经典佳片,他并非给人以深刻的 情感 或思想“爆击”,也并没有到那种让人拍手称快酣畅淋漓的观感,《摄影机不要停》更多的是片子结构上的奇技淫巧,以及电影故事里,电影主创们对电影这个事情喷涌而出的热爱,和拍摄一部电影背后的那份笑泪有加,令人感动。
49/《家族之苦》系列(2016-2018年)喜剧/家庭
导演山田洋次曾经在60年代末至90年中期,用了近30年的时间拍了40多部《寅次郎的故事》,如今,年近90的老爷子仍旧活跃在影坛之上,创作力旺盛,《家族之苦》系列便是导演近年来的代表作。
从16年的《家族之苦》,到17年的《家族之苦2》,18年的《家族之苦3》,如果可以的话,我也希望这个系列可以一直拍下去。
在讲述家庭温情的喜剧层面上,山田洋次是最好的导演,《家族之苦》系列,出一部我必看一部。
50/《镰仓物语》(2017年)剧情/奇幻
镰仓鬼怪故事,还怪有趣的。
51/《小偷家族》(2018年)家庭/犯罪/剧情
是枝裕和斩获戛纳金棕榈大奖电影,片子聚焦的是一个超乎人伦的组合家庭,带给我们的也是一份奇怪的带有残忍底色的温柔,那些复杂的情绪复杂的 情感 ,在是枝裕和的镜头下,总能给人一次“痛击”。
如同是枝裕和的许多电影一样,他的镜头永远聚焦“家庭”,故事却绝非简单的温情或一味的残酷,而是相互交织。表达也从不止于“家庭”,还有背后冷暖的 社会 。
52/《空气人偶》(2009年)奇幻/剧情/爱情
这可能是是枝裕和所有电影中最特别的一部,片子讲述了一个关于“充气娃娃”复活后的故事,奇幻的故事,底色其实是人的孤独、感情的复杂。
题外话,其他片子里从不觉得裴斗娜美,而在是枝裕和的镜头下,却那般美(不是因为全裸了)。
53/《无人知晓》(2004年)剧情
那么这部片子就是我认为的、是枝裕和最残酷的一部了,电影改编自真实 社会 事件,电影聚焦群被遗弃的小孩,他们在一个秋天被母亲遗弃,四个小孩相依为命,电影最后在小妹意外过世后结束,其他三人继续着看不到明天的生活。
这是一部后劲十足的片子,以至于我每次回想都难以释怀,内心里特别想知道片中那一群被母亲遗弃的小孩最终结局会是如何,电影的故事底色十足的残忍残酷,但当电影的镜头对准孩子们之间的打闹玩乐,生活里的点点滴滴时,又充满了温柔。
54/《人生密密缝》(2017年)同性/家庭/剧情
想做女人的男主在面对母亲时,母亲说:“对不起是我没能给你生出胸部”
日本电影是什么?就是这些细节。
55/《极恶非道》系列(2010-2017年)动作/犯罪
全员恶人,你争我斗,北野武的“硬核黑帮”三部曲。
56/《红辣椒》(2006年)动画/悬疑/科幻/惊悚
诺兰的《盗梦空间》,在这部片子面前还嫩了点。
57/《比海更深》(2016年)剧情/家庭
个人最爱的一部是枝裕和导演作品,其他片子故事或太残酷、或太奇情、或太巧合,相比之下这部《比海更深》就像是发生在身边的故事。
讲述的是一个不务正业的中年人与家庭成员之间的小故事,归根结底是一句话,我们可能终究会活成自己不想活成的样子。
是枝裕和的电影总是如此,镜头永远对准生活里的人,剧情聊胜于无,好似什么也没有说,但看过后总觉得像活了一遍别人的人生。
58/《你的名字》(2016年)动画/爱情/科幻
世间所有的相遇都是久别重逢。
哦,原来你也在这里啊。
59/《莫西干回到故乡》(2016年)家庭/剧情/喜剧
因为《横道世之介》,而去看了导演冲田修一的《莫西干回到故乡》,片子讲述的是有着性格的年轻一辈回到故乡,与父辈的碰撞和融合,以及自我成长的故事,有笑有泪,值得一看的日式亲情片。
60/《昭和六十四年》(2015年)悬疑/犯罪/剧情
一部剧本甚是精彩的复仇故事,故事引子是发生在日本昭和年间的一起绑架杀人案,那时正值日本天皇逝世,昭和改年号为平成,这个事情被公众遗忘。
于是父亲用自己的方式,展开了一段维持14年的复仇计划。电影相当精彩,尽管时长近四个小时,依然会有些意犹未尽。
61/《大逃杀》(2000年)犯罪/惊悚/动作
《饥饿 游戏 》在它面前,只是小儿科。
62/《日日是好日》(2018年)剧情
哪怕是为了怀念树木希林老奶奶呢,这部片子也是值得一看的。
63/《漫长的告别》(2019年)家庭/剧情
这是一部典型的日式家庭片:中学老校长东升平(山崎努饰)患认知障碍症,一点点失去记忆,最后七年,妻子与两个女儿陪他回忆往事,许多过往浮现出来
片子围绕老病死的日常叙事,这是日本亲情片最擅长的类型,各种琐碎小事之中,总能有那些不动声色的感动时刻。
64/《只有爱能让我生存》(2018年)爱情/剧情
日本电影总是能够将都市人群各种微小的情绪表达得那样准确,
很多东西,总是多一分矫情,少一分不够,日本电影总是刚刚好。
65/《忧郁症患者》(2018 年)剧情/犯罪/喜剧
杀杀人,拖拖地。
66/《祈祷落幕时》(2018年)剧情/犯罪/悬疑
东野圭吾作品改编电影,任何复杂奇情的案件,大概都逃不过阿部宽这双深邃的眼睛吧。
67/《有熊谷守一在的地方》(2018年)传记/剧情
冲田修一执导,讲述日本传奇画家熊谷守一的故事,
有意思。
68/《寄生兽》(2014年)剧情/动作/科幻
动漫改编真人电影,染谷将太主演,
有意思的。
69/《午夜凶铃》(1998年)恐怖/惊悚
传说中最吓人的恐怖片,但我看了觉得还好的。
70/《咒怨》(2002年)悬疑/恐怖
导演清水崇自《午夜凶铃》之后又一部享誉世界的恐怖片。
71/《垫底辣妹》(2015年)励志/剧情/青春
一部表达青春期女生自我改变的电影,故事聚焦于一个全年级垫底的美少女,她打扮入时,浓妆艳抹,无心学习,出入夜店场所,吸烟犯事,游离于边缘。但在补习老师的开导下,以及母亲的无限包容与鼓励,好友的理解,和自己骨子里改变的决心,最终考上庆应大学。
励志青春片,只有我自己才能决定自己的样子。
72/《萤火虫之墓》(1988年)剧情/动画/战争
无论如何,战争时下的普通人总是悲惨的。
73/《嫌疑人X的献身》(2008年)悬疑/犯罪/爱情
还是得看日本原版的。
74/《生存家族》(2017年)家庭/喜剧
电影《生存家族》讲述了这么一个故事,突然有一天电再无法使用,在东京生活的铃木一家决定骑自行车去乡下,逃离东京。
看似末日题材,实则还是日系治愈系家庭片。
75/《行骗天下》电影篇(2019年)喜剧/犯罪
行侠仗义,劫富济贫,有长泽雅美,有各种反转的故事,还要什么自行车?
76/《澄沙之味》(2015年)剧情
树木希林总在是枝裕和及其他日式亲情片中扮演母亲、奶奶一类配角,而这部《澄沙之味》中却是绝对的主角,试想下,有这位老奶奶,怎么可能不让你感受人生的一些温暖呢?
77/《海鸥食堂》(2006年)剧情/喜剧
世界的语言,除了各种艺术,大概还有 美食 和笑脸,片子讲述了日本人在芬兰开食堂的故事。
78/《东京塔》(2007年)家庭/剧情
改编自畅销“哭泣小说”《东京塔——老妈和我,有时还有老爸》,小田切让搭档树木希林,催泪亲情片,在冷风肆虐的日子,不妨看看。
看过许多日本电影,就像是读了许多长长的散文,那些波澜不惊的平凡生活里,埋藏了许多动人瞬间,那些感人至深的,恰恰是最真实的平常。
79/《袅袅夕阳情》(1993年)剧情
我几乎没怎么认真看过黑泽明大师的片子,
我推荐这部他最后的遗作。
80/《起风了》(2013年)动画/战争
宫崎骏是日本动画界公认的大师,他的片子总是那般充满奇妙的遐想、美好的感情、绝美的画风。几乎每一部都令人难以忘怀,这份榜单中没有提到的那些,我也都一并推荐,包括《魔女宅急便》、《风之谷》、《幽灵公主》等。
在这里我想提的,是这部《起风了》,这是宫崎骏截止目前为之执导的最后一部长片,也是他导演生涯中故事最现实的一部。
如同电影中随处可见的吸烟镜头也透露着这个年代下人们普遍的焦虑心情。由此而来,《起风了》比其他任何一部宫崎骏电影都要表现的现实、沉闷、严肃、节奏缓慢,这是一部深邃的电影。
㈤ 有哪些值得推荐的日本电影
1、《青之炎》
接触这部电影,是上日本文学课老师把这部电影放给我们看的,初看画质真是一部很古老60年代的电影。电影是根据日本川端康成同名小说改编。我把这部电影归为纯爱电影,上了大学后对感情的浮躁让我这部电影里又回想起高中时候的篮球场女生给男生递的水,男生女生并肩走过的羞涩。现在回想起来也是回不去的记忆。在这部电影中高中生川岛在自由旅行期间对十四岁的小舞娘一见倾心,在与他们相识相识的过程里,川岛和小舞娘的关系越来越亲密,在他俩都后知后觉的年纪,这一情感直到分别之际也被悄悄压住,唯有冰冷的轮船带走满载的思念,和渐行渐远不断挥动的白绢,慢慢消失在视野极限之外。两个人注定只是彼此生命的过客。
㈥ 推荐一部日本黑帮电影
杀手阿一
你愿意相信的话,这是一个关于死亡,记忆,恐惧,痛楚的爱情故事。爱得要死。
如果没有浅野忠信,我不会反对这是一部烂片,而且是典型的日本烂片。铺张浪费的鲜血,内脏,点缀少量的脑浆和精液,关键词囊括黑社会、校园暴力、虐杀、强奸,背景是将以上所述视为日常生活家常便饭的东京新宿,仿佛借此有了一点现实的厚度,但仍然抵消不了这一秒在我脑中随着车轮飞转的景象:一群自己掐着自己脖子万分恐惧的卡通纸偶,只有一个骇人听闻的姿势,恶狠狠地cult,也只是cute。
如果没有浅野忠信,原作山本英夫,两大日式暴力美学头目御用摄影师山本英夫,特技师松井佑一,如此强悍的班底,追加一个被誉为北野武接班人,日本cult电影代表人物、拍摄AV电影出身的导演;割舌,腰斩,裂口男这些广为流传的大场面,附赠《铁男》和《双生儿》导演冢本晋也、《盗信情缘》导演萨布的友情出演,足以让期待感官刺激的猎奇者兴奋难眠而另一些人从沙发跳起落荒而逃。
如果没有浅野忠信。而这个假设不成立,所以《杀手阿一》只是半部烂片,像一个窑变的面具,一半粗制滥造,一半鬼斧神工,扭曲,凌厉,不对称。因为丑得厉害,所以美。
讲到这里我们可以就暴力美学进行新一轮的解剖……但其实,我是骗你的。
自然,某类电影接受程度在帕索里尼和大卫·克隆伯格之下的人群,瞥一眼《杀手阿一》的封面就会胆裂心寒地咒骂世风日下;《异形》爱好者在这部电影里也没有一席之地——多半会像我一样挑剔这PS这剪辑技术很不成熟啊。剩下大呼小叫的,恐怕是装样或者根本对血腥毫无概念。但作为商业片,是的,这噱头还没有到达它要迎合的观众的兴奋点。它甚至是纯洁的,在光怪陆离的外表下,不颠覆道德,不戏弄信仰,只有个体漫长的内心挣扎,镜头的跳接转换和语言的遮遮掩掩间完成了对视觉的挑战,仅有的几个血腥特写的震撼力也被琐碎的情节分薄冲淡。总体沉闷不堪,非常糟糕的结构、镜头和处理方式,不,与其说糟糕,不如说是向先锋靠拢的一次失败的尝试。
电影带着飞速转动的车轮进入我们的视野,高速摄影晃成繁华都市的另类侧面,破碎粘稠的叙事慢慢滑落,逐点凝聚,从中浮现一条并不清晰的线索,对后现代熟悉的朋友们会马上联想到巴塔耶和福柯:对死亡的迷恋与对界限的确认与超越。
《杀手阿一》里面每个人都在做一个不是自己的梦。不论是阿一,垣原,还是立花/KAREN。都在寻找自己灵魂栖息的所在——逃避灵魂的真正所在。当这梦开始重叠混淆,当这种自我压抑——释放——再压抑的规训到达了自我能够平衡的极限,毁灭开始了。
阿一以卡通英雄造型和惨痛过去来自我催眠,他清楚知道,在自己扮演的这个勇敢形象之下,他依然是那个卑微的,任何人都可以往他头上踩一脚的孩子。阿一的症结在于,他本身迷恋暴力,被暴力伤害反而使他更向往那种暴力,然而他不敢。他的道德感竭力反对这一事实。而他的力量是外力强加给他的,阿叔的催眠一说只是在暗示这一点,所以导演用立花/KAREN来澄清,同时给出另外的暗示:校园暴力的普遍和泛滥。立花/KAREN的再度出现,阿一仿佛从宿命中挣脱出来,但事实是,当他误杀了哥哥金子,他在那其中照见自己过去的孩子阿武对他拳脚交加,他终于明白自己的存在看不见拯救之光,他仍在犯罪,双重犯罪。这一切,没有任何改变。
长期以来,与其说阿一在杀人,不如说他在自杀。
与阿一涕泪交加的矛盾形象相比,垣原这个角色反而不讨好,阿一卡通然而丰富可信,垣原恐怕只会在受众心目中留下一堆感叹号。但浅野忠信,以他出色的演技使得这个角色得到迷人细腻的光泽和结实的说服力,让这部电影从烂片中一跃而起。啊哈,这些形容词多么空洞,我也不相信垣原可以通过恶劣的穿衣品位(笑)使得非理性获得某种在场的真实性。但浅野忠信做到了,让本来只是串起整个故事的垣原,成为《杀手阿一》的核心,所有分支再次凝聚成撼人的巨大力量。
我们无法得知垣原的来历和出生,想必又是一笔烂得血肉模糊的糊涂账,只能从那些片段中推断大概:“你的暴力里面没有感情”,这点睛之句分明是说,垣原从前感受过一种有感情的暴力,或者更进一步:以暴力为表现形式的感情。在他与KAREN的对手戏中,这个逻辑清楚表现为:爱得越深,打得越狠。我们都知道人类是趋乐避苦的,垣原的反熵过程说明了什么?
他以为自己是被爱着的吧。
如此深深地被爱着。就像电影开始阿一遭遇的那个妓女,与不被关注、不被爱的更大的痛苦相比,宁可选择肉体的折磨。久而久之,爱与暴力与恐惧就建立了一个常人无法想象的等式,阿一同样认可这个逻辑,所以他对那个妓女说,他将取代那个男人来殴打她——在垣原和阿一那里,他们已经不知道爱的正确方式是什么,甚至叫不出它的名字。
在片尾,垣原把自己捅聋以拒绝同类的哭声,这绝望不仅来自崩溃的阿一同样来自他自己的身体深处。于是垣原产生了幻觉——从阿叔在垣原额头没有发现任何伤痕这一细节看,垣原根本就是坠楼自杀。剧终回头的那名少年,实际上,是长大了的阿武。垣原想象自己被阿一杀死,想象阿一杀了阿武,然而一切事情都没有发生。在安生芳雄这个唯一能给垣原带来爱的暴力的人消失之后,垣原陷入了绝望。直到获知阿一的存在,他又重新感到爱和恐惧的颤栗,以至于阿一丧失杀人意志之后,垣原不能够接受现实,无法接受阿一的崩溃——他不能再被暴力“爱”了。他只能选择自我毁灭,用死——这种我们定义为痛苦的极限来为他追逐极限的生命画上句号。
以杀止杀,以痛来为幽冥空虚的痛止痛。这种释放和静止,对于他们的人生和自我,也许是一种另类的救赎。这些沉默的晦涩的扭曲的情感,最后都只能被死亡吞噬。
啊让我们静下心,顺着阿一的目光抬头看横在头顶天空的纠缠电线,找出它的脉络和开端,思考这些纷至沓来的人物因为什么,如何相遇,碰撞,纠缠,以至于成了一团需要一刀劈开的死结?
是那个叫山本英夫还是这个叫三池崇史的妄想狂么?是这个视变态为常态漠不关心的社会?还是此刻或者在午夜街头烂醉如泥,在显示屏前边睁着枯涩的眼睛,突如其来开始嚎陶痛哭的你和我?
然后那名叫浅野忠信的金发幽灵就会从暗地里浮上来,把A面的光明唱完,翻到黑暗的B面。
㈦ 推荐几个经典的日本电影呗!!
《菊次郎的夏天》,北野武(很出名的暴力大师,不过这部是他拍的最最温馨的片子了)导演。
《大逃杀》,北野武导演。(相信俄,确实很暴力,不过揭示了很多人性的东西,挺好看的)
《罗生门》。很久了...不知道在网上还找不找得到,是黑泽明拍的,黑白片,就是这部电影让日本电影获得世界轰动.
㈧ 好看的日本电影有哪些
相信有很多人都喜欢看日本电影吧,下面我为大家整理了几部好看的日本电影,感兴趣的赶紧去看看吧。
情书
推荐理由:经典纯爱电影,无需多言了,若选经典日本电影
中文片名:情书
英文片名:Love Letter
导 演:岩井俊二
主 演:中山美惠、柏原崇
三丁目的夕阳
推荐理由:为观众再次讲述了一个跨跃时代的,给人以希望和感动的故事。
中文片名:三丁目的夕阳
英文片名:Always
导 演:山崎贵
主 演:吉冈秀隆、堤真一、小雪、堀北真希、须贺健太
被嫌弃的松子的一生
推荐理由:悲剧的人生,打不死的精神
中文片名:被嫌弃的松子的一生
外文片名:嫌われ松子の一生
导 演:中岛哲也
主 演:中谷美纪,瑛太,伊势谷友介,香川照之
花火
推荐理由:本片是北野武的代表作,一举夺得了1997年威尼斯电影节金狮奖,在首映完毕时,观众集体起立长时间地鼓掌。
中文片名:花火
外文片名:Hana-bi
导 演:北野武
主 演:北野武,岸本加世子,大杉涟,寺岛进,津田宽治
入殓师
推荐理由:这可不是恐怖片哦~奥斯卡最佳外语片
中文片名:入殓师
英文片名:Okuribito
导 演:崔洋一
主 演:本木雅弘 广末凉子
千与千寻
推荐理由:宫崎骏的动画其实都可以入选,这里只是选个典型吧
中文片名:千与千寻
外文片名:千と千寻の神隠し
导 演:宫崎骏
音 乐:久石让
美术监督:武重洋二
东京塔
推荐理由:教会你面对爱情的考验
中文片名:东京塔
外文片名:东京タワー オカンとボクと、时々、オト
导 演:松冈锭司
主 演:黑木瞳,松本润,冈田准一
㈨ 五部必看日本经典电影
日本电影(日语:日本映画)已有超过一百年的历史,在上世纪50年代走上国际舞台。其中最著名的导演有黑泽明,小津安二郎,成濑巳喜男。下面就介绍五部一生必看的电影!
导演:小津安二郎
小津安二郎的电影大多以日本家庭为主,《东京物语》是他最著名的导演作品。他的低角度固定机位的拍摄方法非常具有代表性。
故事跟随70岁的老人周吉和67岁的老伴富子,他们俩离开故乡前往东京探望儿女们。
先后去到长子幸一,次子的遗孀纪子,长女志泉家中,然而子女们因为工作家庭种种原因而无法陪同老人们游玩。纪子失去丈夫后一个人住,家里相对于拮据,但是她请假陪同老人让夫妇感觉又愧疚又欣慰。
小津的作品没有激烈的矛盾冲突和戏剧性的情节变化,但不愧为把生活升华成艺术的大师。
导演:成濑巳喜男
看标题就知道这是部爱情片,片中对感情细微变化表现的淋漓尽致。看海报就知道这是传统与现代的纠结。
故事发生在二战后的日本,森田屋的礼子经营者家庭杂货铺,她的丈夫死于战争,留下了母亲和年幼的弟弟。小叔子幸司长大成人,毕业然后又辞职,整天“游手好闲,不务正业”,礼子希望他能接手铺子的经营,几次谈话中,小叔子终于说出来为什么要离开公司回到家中的原因。
另一方面礼子的小姑们——久子和隆子想要借森田屋这块地皮改造成大型现代化的超市,而改建计划里却没有礼子的位置。知晓实情后的礼子瞒称自己有再嫁的对象决定离开森田屋。
礼子踏上火车,竟发现小叔子幸司尾随而来。。。好了,剧透到此,有兴趣的同学们记得去看哦!
导演:黑泽明
黑泽明大名鼎鼎的《罗生门》当然要看!此片在1950年获得威尼斯国际电影节金狮奖、意大利电影评论奖、奥斯卡荣誉奖等众多奖项。
为了避雨,一名乞丐奔进了破落的城门「罗生门」,遇到一个樵夫和一个和尚。这样就开始了一宗耐人寻味、扑朔迷离的奇案。
这部电影围绕四个不同的人物角色为同一事件提供主观的的故事情节描述。强盗,妻子,武士,樵夫,人人叙述了一个不同的故事版本。
绝对的真实的历史是否本身就是不存在的呢?
导演:黑泽明
另一部黑泽明作品,不同于罗生门的深层次的对人性的窥探,这部电影围绕一位普通的市政公务员渡边在得知自己罹患癌症之后努力寻找生活的意义。
知道自己罹患癌症前渡边每天过着盖章、签公文的乏味生活,但是由于他仅剩半年时间,渡边决定做一件有意义的事情,那就是把一条臭水沟修建成公园。经过他五个月的奔走和努力,公园建成,海报就是他在夜里在公园的秋千上唱着歌。
高潮部分,可以说是在渡边过世后,灵堂上大家开始回忆他生命最后5个月的过程。
导演:小津安二郎
一改小津安二郎恬淡的叙事风格,这部影片故事发在1958年一个炎热的夏天,地点是内海的一个海滨小镇。
歌舞伎艺人岚驹十郎再次来到小镇演出,他许多年前和当地的女子阿芳结合生下一子。多年来,他无论身在何处都不忘接济阿芳母子,虽然欣喜儿子阿清的成长,却不愿让他知道这层父子关系,只以叔叔的身份出现在他的身边。
岚驹十郎在剧团的情人寿美子某天终于得知隐情,且恨且妒的她怂恿年轻女演员加代去勾引阿清,谁知两人却一见钟情。
生活就像浮草,飘摇不定,变化无常。
文章同步发表于公众号「百分电影」
㈩ 日本电影推荐100部
1.【七武士 】 (1954)
导演: 黑泽明
主演: 三船敏郎 志村乔
类型: 动作 / 剧情
黑泽明第一部真正加入西片趣味的时代剧,描写日本战国时代,贫穷百姓为保卫家园,与雇来的七位武士联手击退强盗的故事。
2.【千与千寻】(2001)
导演: 宫崎骏
主演: 柊瑠美 入野自由
类型: 动画 / 冒险 / 家庭
少女千寻跟随父母搬往新家,途中误入另一个世界。双亲因为贪吃美食而变成了猪。千寻在少年白的帮助下经历各种考验,救出父母。
3. 【东京物语 】 (1953)
导演: 小津安二郎
主演: 原节子 杉村春子
类型: 剧情
《东京物语》是集中体现小津风格的杰作,影片讲述了一个如生活本身一般简单而普遍的故事,每一个画面每一句台词都可咀嚼出滋味。
4.【龙猫】 (1988)
导演: 宫崎骏
主演: 日高法子 坂本千夏
类型: 动画/ 冒险/ 家庭
小学生小月和四岁的妹妹小梅,在妈妈住院期间,跟着爸爸搬到郊外的一间被人戏称为「鬼屋」的旧屋里住,在那里他们发现了龙猫。
5.【切腹 】 (1962)
导演: 小林正树
主演: 仲代达矢 三国连太郎
类型: 剧情
影片根据泷口康彦的小说《异闻浪人记》改编,围绕展现武士道精神的终极形式——切腹展开了一个别开生面的故事。
6. 【浮云】(1955)
导演: 成濑巳喜男
主演: 高峰秀子 森雅之
类型: 爱情/ 剧情
幸田幸子在越南认识了有妇之夫富冈兼吾继而相恋。两人回国后,继续偷偷摸摸来往。由于兼吾不肯与妻子离婚,两人分手。离开兼吾..
7. 【天空之城】 (1986)
导演: 宫崎骏
主演: 田中真弓 横泽启子
类型: 奇幻/ 冒险/ 动画
拉比达是一座飘在空中的岛,一个以科学力量支配一切的古老帝国。在古老传说中,拉比达已无人居住,蕴藏着无限财富。
8. 【女人步上楼梯时 】 (1960)
导演: 成濑巳喜男
主演: 高峰秀子 森雅之
类型: 剧情
成濑元素再次出现:银座酒吧世界。一个开酒吧和寡妇从男人们和她贪婪的家庭身上除了感受到剥削之外一无所获。为了忠于她死去的..
9. 【情书 】 (1995)
导演: 岩井俊二
主演: 中山美穗 丰川悦司
类型: 剧情/ 爱情
一封寄往天国的情书,开启了两段刻骨铭心的爱情……
10.【 幽灵公主 】 (1997)
导演: 宫崎骏
主演: 松田洋治 石田百合子
类型: 动画/ 奇幻/ 冒险
《幽灵公主》主题是人与自然的关系,描述了人类为了发展技术力量不断破坏自然,从而受到自然的报复为之付出代价的故事。
11. 【令人讨厌的松子的一生】 (2006)
导演: 中岛哲也
主演: 中谷美纪 瑛太
类型: 爱情/ 喜剧/ 音乐
悲剧性、戏剧性、寓言性和实在性多种元素,在中岛哲也的影像世界中融为一体,这是一个名叫松子的女人看似不幸的幸福故事。
12. 【罗生门 】 (1950)
导演: 黑泽明
主演: 三船敏郎 京町子
类型: 惊悚/ 剧情/ 悬疑
影片讲述了一件发生于竹林中发凶杀案,涉及盗贼、武士及妻子三人,武士被杀,妻子被强奸。由这三人的对话而正式展开。
13.【 影武者】 (1980)
导演: 黑泽明
主演: 仲代达矢 山崎努
类型: 剧情/ 战争/ 历史
本片讲述了日本战国时代发生的惊心动魄的战斗故事,各种矛盾烘托出了“影子武士”的伟岸形象,仿佛一部悲壮的史诗。
14. 【忠犬八公物语 】(1987)