日本电影里常出现的蝴蝶

① “化茧成蝶”下的青春与蜕变--解析岩井俊二的《燕尾蝶》

摘要：20世纪90年代后期，日本进入独立制作的全盛时代，电影制作多样化，电影题材多样化，主要有青春励志片，爱情片，家庭伦理片，喜剧片，黑帮犯罪片，战争片，动画片等等。本文主要解读是以岩井俊二的《燕尾蝶》为例的青春电影，作为平成时代青春电影的缔造者，他运用电视的创作技巧拍摄电影，独特散文式的叙述手法，开放大胆的创新，为我们展现了丰富和复杂的日本文化，日本美学。

关键词：青春  死亡  金钱   梦想

《燕尾蝶》作为是岩井俊二的第二部作品，不同于处女作《情书》中的清新感人，明快唯美，它真切反映了青春的残酷，黑暗，迷茫，以及现代社会的不确定性和生活在其中人的内心孤独感。这是岩井俊二历史上迄今为止最具震撼的一部片子，它运用了多种主题类型并构的手法，，以及形态纷呈的镜像语言，为我们银都里异域淘金者的生活。虚拟的故事虚拟的人，充满着现实感，既源于东京又离于东京，是这这个城市的缩影。银都里的异域淘金者，一直存在于日本的各个角落，生活在边缘地区，惯于被人们忽略，而岩井俊二带我们走进了他们的内心世界。

一.类型并构为主题服务

在影片中导演并没有向《情书》以及其他的作品一样，拘泥于一种主题类型。而是采用多种主题电影类型并构，大胆的把几种类型糅合在一起，以表达青春，成长，金钱，梦想这个主题，丰富影片内容。长达140分钟的电影，导演想要表现艰难的移民生活，肮脏的现实，追逐金钱的梦想，残酷的青春。若拘于一种类型，导演很难表达自己的思想。所以导演采用多种类型并构的方式，和个人的抒情段落，使得整部影片饱满圆润起来，也完美的表达了自己的思想。

影片主要有以下六种类型，一是以固力果和雅佳的成长和蜕变为主题的青春电影，二是以飞鸿，固力果，雅佳，三人的情感关系为主题的爱情电影。三是以刘梁奎和磁带为线的黑帮电影。四是以假币制造和警察调查为线的警匪电影，五是以《my way》为主线的音乐片的元素，六是以郎和助手的对话为线的科幻片。导演通过弱化主题类型的故事性，来剔除拖沓，俗套的剧情，把各类主题电影类型完美的并列在一起，共同为影片的主题服务。六是以郎和助手的对话为线的科幻片。例如，刘梁奎去找某组织老大要带有钱币信息的磁带时，从刘梁奎，毛虎王双生出场，到解决掉黑帮老大，只运用6分钟的时间来为我们讲述前因后果，而血腥杀戮的画面，一触即发的紧张气氛，导演用快镜头一闪而过，简炼精悍，潇洒而不失冷酷。

影片四个主要人物都有着各自抒情段落，它们并构出现在影片中，使得剧情跌宕起伏，牢牢扣住观众的心弦，一次次的震撼。第一个是固力果，她自信张扬的站在live house 的舞台间歌唱，实现了自己的梦这个段落表示着固力果的成长与蜕变。第二个是雅佳在胸口纹燕尾蝶，这个段落表示着她走向了成熟阶段，即她的蜕变过程。第三个是飞鸿死前，看到奔印着燕尾蝶的广告牌，这个段落表示着飞鸿与固力果的爱情悲剧，飞鸿个人的悲剧。第四个是刘梁奎看到固力果胸前带有燕尾蝶纹身的海报，认出她是自己的妹妹，讲述自己的故事，这个段落表示自己对妹妹的思念与愧疚。四个抒情段落并构，加上镜头语言的运用，使得其极富感染力，人物形象饱满鲜活起来。

二.意象为主题服务

说起意象，不得不提贯穿全文的燕尾蝶，它是一种普通的蝴蝶，英文名字为“swallowtail butterfly”,日文名称叫“Ageha”。燕尾蝶从蛹蜕变出翩跹飞舞的双翅，它的飞行循着一些飘忽不定的曲线，优美而脆弱。

燕尾蝶共有两层含义，一是代表着雅佳和固力果的成长。从固力果给雅佳画上幼蛹，到最后去鸦片街纹上燕尾蝶，这是雅佳成长蜕变的一个重要过程。在纹身的过程中，她看到了小时候的记忆，幼时扑捉蝴蝶的场景和母亲与客人做爱的场景交叉剪辑，娓娓道出了雅佳的童年经历。燕尾蝶被困在狭小的房间里，她也被母亲困在洗手间，她就像那只蝶，导演用非常态化的晃动拍摄，加之特意把色调调成黑黄色，虚幻与现实交织，直到幼年的她把燕尾蝶夹死在了窗户中，一片翅膀飘在了她的胸前，这时她处于蜕变阶段，她的蝶是残缺的。历经制造假币，吸毒，直到飞鸿死亡，她把编制的花冠放在飞鸿火化的尸体上，随着火的焚烧，她也褪去了那份青涩与迷茫，这时的燕尾蝶才是完整的。她逐渐蜕变，变得成熟起来，也适应了银都的生活。而固力果从放纵，低迷的生活中走出来追寻自己的梦想，在垃圾堆中那一场戏中，身后是杂乱的，肮脏的垃圾，而她固执的想要那台被丢弃的钢琴，从某种意义上讲，钢琴是她的希望，她肆意的在货车上演奏者，整个人绽放着青春，自信的光芒。最明显的改变是她第一次唱《my way》从羞涩，拘谨到大胆，开放的释放自己，表现自己。

二是固力果与飞鸿的爱情悲剧。燕尾蝶代表下定决心的爱，为爱奋不顾身。犹记得飞鸿得知不用被遣返回国时，放肆的奔跑在大街上，回头望着那张固力果的海报，上面是一只燕尾蝶，飞鸿死前再一次看到了燕尾蝶。燕尾蝶代表着两人的爱情，但是个悲剧，众人都认为飞鸿是为钱把固力果卖给唱片公司，但事实上却是因为爱。因为爱想让她光明正大的站在阳光下，过着有身份的人。这让我想到了《梁山伯与祝英台》二人最后化成蝶双宿双飞，是一个悲剧。固力果和飞鸿的爱何尝不是一个悲剧，飞鸿死了，固力果的依靠没了，也许飞鸿最后化作了固力果胸前的燕尾蝶守护着她。

三是代表生命和欲望的核心隐喻。“YEN TOWN”代表一个非现实大环境，每一个银盗代表着一只燕尾蝶，就像片头所说的一样“攒够一满口袋回家”，为了金钱而生活。相对于安于现状的日本人，冷静现实的杀手，以及专心淘钱的银盗，有那麽一群人他们不满足于金钱，更有人情，他们拥有着梦想，总想着可以飞到天空，却被折断双翅。他们想融入正常民众的生活，却总是被排挤，银都就像一张大网，网络着这些被排挤的人。

三.镜像语言为主题服务

光与影的结合，镜头与画面的结合，导演通过纷呈的镜像语言为我们讲述了一个精彩的故事。稳定的大场面拍摄，升降镜头，晃动与跳接，再加上MTV的拍摄手法，这些非常规的拍摄手法，被导演用于特定的场景，进行错乱整合，用来交代混乱的时空。

这种手法给观众带来一种银都，以及日本的神秘感。

非常规拍摄。影片的开头导演采用管用的大场景拍摄手法，镜头稳定缓慢的为我们展现银都的大环境，夕阳下的银都美轮美奂，暖黄色的色调，宁静安详。镜头缓缓下移，我们可以隐约看到草丛里的一具尸体，但依然遮掩不了黑暗，颓废，腐朽的气息。导演在讲述郎和飞鸿第一次打破来往车辆的轮胎时，采用特写镜头进行组接，晃动拍摄，以及成功后喜悦的奔跑也采用快移的手法。这是为了表现两人的紧张不安和兴奋，晃动的镜头让观众心情也随之起伏。

色彩与光。苦恼杂乱的警局里，雅佳手捧着一株百合，低头看着裸体死亡的母亲，柔和的光线照进冰冷的警局，落在雅佳的背后和她母亲的身上。虽然她的母亲裸着身体，但却没有一丝色欲的表现，想披上了一层圣光，美丽圣洁。导演运用光线和象征着纯洁的百合，来表达对生命的崇高敬意，即使那个人是娼妓，依然圣洁高雅。而且雅佳背对着光线，也表明接下来她命运的波折。雅佳在得到固力果给予的名字时，躺在床上，光线透过百叶窗照射进来，形成明暗对比，她反复的念着自己刚得到的名字，内心欣喜。导演光线的巧妙运用，把生活在边缘的移生活民放到了普通民众的视野中，同时也暗指雅佳内心开始渐渐被阳光笼罩，生活也开始有希望了。

四.人物类型为主题服务

片中夹杂着中文，日文，英语三种语言，语言混杂，人员则更为复杂。而导演通过鲜明的人物来整合这种乱，片中的每个人的出现都是具有其特定意义的，并不是单纯的推动剧情发展。他们代表着每一类人，也是现实生活中人的写照。

雅佳，并不是真正意义上的银盗，就像来应聘酒吧的白人，他说着一口流利的日语，却不会说中文，他不知道自己是美国人还是日本人，就像他说的他和雅佳都属于“第三文明的后裔”，他们不被社会认可，却又不是外来移民，处于第三文明，反映了移民融入社会的艰辛和不易。除此之外，雅佳不同于银盗的是她并不追求金钱，在飞鸿死后，她毫不犹豫的把钱丢进火中，和飞鸿一起消散。其鲜明的性格特点还是其为爱情，为友情奋不顾身的执着。

固力果，飞鸿，他们两人人是一类人，他们虽重视金钱和成功，却更注重人情。他们有着自己的梦想，不仅仅想要金钱，他们想要走出青空，走出银都，想要融入这个社会。固力果成功了，而飞鸿却被折断了翅膀。就像飞鸿流利的说着英语，中文，却总也学不会日文一样，他注定融入不了这个社会，注定是个悲剧。

刘梁奎和郎，他们遵从着银都的社会法则，追求着利益不折手段的狠角色，但是仍存有善念，刘梁奎救了吸毒后昏迷的雅佳。比起其他人刘更像是地地道道的银盗，追逐着金钱。而郎，作为杀手是冷酷的，毫无感情色彩，作为守护者，他守护着飞鸿他们，维护着青空的宁静安详。在众人离开时，他选择留守青空，他早已看透了一切，燕尾蝶终究逃不出银都。

当然除了他们之外，银都的大部分人过分追求着金钱和利益，就像鸦片街上的落魄，充满贪欲的移民。就像雅佳在一起的同龄孩子们，他们模仿着毛虎和刘梁奎，也即将是下一代的银盗们。这些淘金的移民存在于银都，这个虚构的城市。但是这些外来移民却是真实存在于日本边缘，不被日本的社会所认可，执着着追求着理想。影片的个体鲜明，真实感人，但却不是彻底的绝望与颓废， “银都”里的“银盗”的故事在继虚上演着，但开放式的结局却留有希望。

《燕尾蝶》成功的受到了东西方的喜爱，并不仅仅是因为日本的文化，以及语言的认同感。影片从某种意义上讲，它所展示的社会问题是各个国家都存在的。国家内外来移民被排挤，被强行打上非国人的标志，努力却得不到认可，为了生存放弃梦想。影片把目光锁定在移民，偷渡者的身上，把他们生活放在阳光下，人们才惊觉原来还有这么一群人。银都虽是虚构的城市，但其所反映的社会问题却真实存在，而且还是个世界普遍存在的问题，所以影片被称为岩井俊二史迄今最震撼一  

② 日本的《燕尾蝶》这部电影到底讲什么，看了一遍不太明白。

在经济鼎盛时期，大量的外国移民涌入日本，他们把那里视为淘金的天堂去拼命挣钱，并给它起名为“元都”。然而日本人痛恨这个名字，就管这些移民叫做“元盗”。

母亲死后，一个无名的“元都”少女被送到妓女固力果那里。好心的固力果暂时收留了这个少女，并根据自己胸前所纹的蝴蝶给少女起名为凤蝶。

一天，固力果带凤蝶去了一家名为“青空”的废品安置区兼汽车修理站。在那里，凤蝶结识了火飞鸿、阿龙、狼朗等人，他们都是来自不同国家的“元盗”。不久，时常去“青空”帮忙的凤蝶逐渐与他们熟识起来，并成为了亲密的朋友。一天夜里，固力果的一个客人欲强奸凤蝶。闻讯赶来的阿龙失手将此人打死。在处理死尸时，大伙惊奇地发现这个人的腹中竟然藏有一盘磁带，上面录有美国歌曲“My Way”。

真实身份是某秘密组织杀手的狼朗，通过同伙春梅得知，被阿龙打死的那个人是黑社会成员须藤，而那盘磁带中隐藏着制造伪钞磁性感应资料。众人利用这盘磁带大量复制伪钞，一夜变为巨富。阿龙等人发财后回国，而飞鸿则离开“青空”到城里买下一家夜总会并把那里办成专供固力果演唱的Live House。不久，固力果由于演唱天赋出众而与唱片公司签约。在公司的干涉下，成名后的固力果不得不与飞鸿这些“元盗”断绝关系。

与此同时，那盘磁带的主人，黑社会首领刘梁魁得知磁带下落，派手下追杀飞鸿、固力果等人。逃亡中的飞鸿由于使用伪钞被警察逮捕，严刑拷打后死于狱中。固力果在刘梁魁的手下劫持赶到“青空”去取磁带，在春梅的帮助下狼朗机智地干掉了这些匪徒。一场风波过后，人们又回到“青空”以火葬的形式向飞鸿告别，悲伤的凤蝶将成箱的钞票也赴之一炬。

最后，凤蝶将磁带还给了偶遇的刘梁魁，并告诉他固力果就是他失散多年的妹妹
1996年，擅长拍摄低成本短片的岩井俊二经过精心的准备和拍摄后，推出了这部耗资五百万美元的长片——《燕尾蝶》。

《燕尾蝶》中岩井俊二并没有续写《情书》中的爱情童话，而是通过一个少女的眼睛，把目光停留在外来移民身上。影片的主人公们从各个角落来到元都，忘记了自己的名字，成为日圆的强盗、金钱的奴隶。岩井俊二在影片中提出这样一个尖锐的问题：对人而言，金钱到底是梦想的目的，还是实现梦想的手段。《燕尾蝶》中的元盗们最初的梦想仅仅是挣一大比钱，而梦想真正实现的时候，他们却发现与付出的代价相比这似乎并不重要。《燕尾蝶》在某种意义上讲，也是一个童话，一个有关现代社会的寓言童话。在经济高速发展的今天，岩井俊二以一个艺术家的敏锐告诫每一个观众，金钱并非生存的意义。

而电影中那些看来肮脏龌龊的元盗们，却一样拥有美丽的梦想，并可以为之牺牲一切。这就让我们看到了《燕尾蝶》的另一方面：歌颂人们为梦想不惜牺牲的理想主义精神和对死亡的泰然处之。

尽管阴暗沉重的《燕尾蝶》充满了悲剧色彩，在为飞鸿的死感到酸楚的时候，我们也应看到阳光灿烂下的“青空”，至少在那里岩井俊二还为人们留下了一片梦想中的家园。

------转自网易

燕尾蝶里的梦想是卑微的。元都人一开始的梦想是能够赚到钱，然后成为富人风风光光地回家。但是一到元都才发现根本就不是他们想象，到最后他们的梦想只剩下能够在那片陌生的土地上继续生存下去，这其实不是梦想，而是本能，每个人都有继续活下去的本能。为了活下去，她们卖身做妓女，为了活下去，他们在巨大的垃圾场收集废品。当他们通过那盘磁带得知如何将伪钞换成真钞时，隐藏在他们内心的梦想才开始复苏。他们带着他们的梦想去往城市，他们的生活从此开始改变。在那间被买下的房子里，火飞鸿信誓旦旦地说，不办夜总会，而是要给固力果办一个Live House。于是他们开始征集组乐队的人。那是他们第一次作为有钱人介入到城市。可是越是介入，越是无奈。唱片公司看中了固力果，要把她包装成一个明星，可是前提是她必须否定自己的国籍，断了和那些所谓元盗们的一切关系。于是这些来城市寻找他们梦想的人都被规则而有序的社会牢牢控制了，在那个范畴里，他们是小丑。火飞鸿回到青空对狼朗他们说起固力果的事情，说她现在很红啊，有公司要找她签约，好像是很有名的唱片公司，很幸福地笑，仿佛感觉离梦想不远了。可是狼朗却什么都没有说，只给了他一把枪，对他说，保护自己的梦想。不知怎么回事，听到这句话我忽然就感到很心酸。或许是有看透，或许是有不信任，单纯的元盗，只能用这种他们所熟悉的方式直接而残酷地去保护他们的梦想。乐队被解散，Live House被收回，固力果也成为唱片公司的一颗棋子，被华丽地包装成一个上海宝贝，面对记者的侮辱没有一点的办法。后来她说，演唱并不是她的梦想，她的梦想其实很简单，就是单纯自由地飞翔，和所爱的朋友们在一起。她始终没有办法和冰冷的有序世界对峙。电影有一段是凤蝶想用大箱的钱去买回Live House，买回他们曾经的梦想。可终究没有如愿，应该说她能活着从那个房间出来就已经是个奇迹。至此，梦想也就全部结束了，像是一场闹剧。他们曾经努力地飞翔，可是终究还是重重地摔回地面。就像那个Yentown的Logo，不能有梦想，在这样一个世界，拥有梦想是奢侈的，它会让你付出巨大的代价，甚至是生命。
---------------乌鸦~

其实岩井俊二的影片都有一种青春唯美的感觉
《关于莉莉周的一切》是他作品中最好的，我觉得。你可以看一下

③ 日本电影名字里有“蝴蝶”两个字电影

《迷雾中的蝴蝶》2013

导演：小泉德谈谨宏

主含雀基演：佐藤健 大原樱子

④ 岩井俊二的电影《燕尾蝶》想表达什么呢影片的历史背景(中国移民在日本的情况)又是怎样的

故事叙述一个胸前刺了燕尾蝶纹身的少女的所见所闻：来自上海的妓女固力果和两个哥一起出来闯世界，但不幸一个哥哥失散，另一个惨遇车祸而亡。固力果收留了无名无姓、无家可归的少女，并称她为“凤蝶”，从此，凤蝶跟固力果生活在一起，时不时干些坑蒙拐骗的勾当。直到警察和黑社会一起将毒手伸向了他们…… 燕尾蝶
岩井俊二到底是出生mtv导演，对于影像色彩的把握堪称高峰，时而浓妆艳抹，时而微施淡墨。利用色彩的变化揭示人物内心与事件发展。他仿佛喜欢飘散的东西，在《梦旅人》中金色太阳前的乌鸦毛与这个电影中阳光前的纸钱形成呼应，突出了金钱在电影中的欢迎，只能随风而逝。而他在本片“凤尾蝶”到鸦片街找医生的一段，更是动用了很多mtv的拍摄手段，把那个地方的恐怖挣扎用快镜头使之人物意向化，转而视觉上的一种残留狰狞，配之音乐调动情绪，使观众心惊胆战。在医生给她刺青时，更是采取现实与过去对比的影调，青白的过去是凤蝶小时对蝴蝶的唯一记忆，注定今生与蝴蝶为伴；而彩色昏暗的影调是她在诉说，是现实将融入蝴蝶性格。当飞鸿逝去，两个女子变得更加坚强，编织了花环，终于扔进了火堆，忘记了过去，电影这时给了一个长达半分钟的长镜头，震撼！ 曲终人散，电影的画面依旧深深刻在脑海，或许是日 本人拍中 国人的电影有些偏颇，但细细思量，这个电影难道讲的就是中国人在日 本的故事吗？当然不是！带我上路，在自己的脚下，或许成长，或许沉默，就让那首《MY WAY》不停在耳边低吟吧…… 在《燕尾蝶》中，岩井俊二把一只蝴蝶从幼蛹到成虫（即从爬行到飞升）的过程和日 本都市社会结构和价值变迁作了比较严肃的对位，而这样深刻的主题、复杂的故事情节、以及五百万美圆的巨额投资和众多明星的加盟使得《燕尾蝶》成为岩井俊二至今为止最具震撼力的影片……

根据我的日本老师说在日本的福建人是比较多的，且和东北人一起都属于日本比较担心或者是比较怕的，首先东北人他们认为是很暴力的，就像我们也是这样认为的，因为他们高大，健壮且打架很强悍，而福建人呢，就是他们算是属于近代早期移民过去的，加上福建人的头脑或者是暴力，在日本经营了一些黑社会组织，使得日本人很畏惧！且日本的一些这样的组织在日本属于合法的

⑤ 有一部日本电影讲述一只大蝴蝶和怪兽战斗

哥斯拉大战巨蛾/Mothra vs Godzilla

导演：本多猪四郎

类型：动作/剧情/恐怖/科幻

主演：宝田明，星由里子

片长：88分钟

上映时间：1964年