霸王别姬电影日本

A. 求用日语介绍《霸王别姬》电影

京剧の十八番『覇王别姫』を得意演目とする二人の京剧俳优の生きざまに中国の近・现代史を重ね合わせた壮大な物语を描き、记录的な大ヒットとなった一编。 1925年、9歳の少年、小豆子が娼妇の母亲に连れられ、京剧养成所“喜福成“へとやって来た。いじめられっ子の彼は、唯一かばってくれた少年、小石头と 仲良くなる。やがて二人は成长し、女性的な小豆子は女形に、男性的な小石头は男役に决められ、それぞれ程蝶衣、段小楼と名乗り有名スターとなっていった。 1937年、日本との戦いが深まるなかで段小楼は娼妇の菊仙と出会い、结婚。段小楼に人知れぬ思いを抱いていた程蝶衣は、二度と共演しないと舍てぜりふを 吐き、彼の元を去った。1949年、程蝶衣は街でスイカ売りをしていた段小楼と再会し、和解。再び舞台に立つが、京剧は変革を求められ……。同性爱的な ニュアンスも含め、中国近・现代史のタブーに挑んだC・カイコー监督作。程蝶衣を演じたL・チャンの妖艶さも话题になった。

B. 《霸王别姬》《红高粱》在日本公映过吗

当然公映过！不过这两部电影在日本都经过大量剪辑后才公映的！像霸王别姬里程碟衣去日本军队里唱堂会后出来那些中国人被日本兵拉去枪毙的镜头就被剪辑掉了！《红高粱》里那个日本人剥皮的片段和后面日本兵用机枪扫射村民的片段都被剪辑了！其实日本人还是很喜欢中国的艺术历史影片！很多历史题材的片子都有日本赞助！包括电视剧《三国演义》《活着》，还专门拍摄了专题篇

C. 电影《霸王别姬》究竟经典在哪里

?

《霸王别姬》是一部常看常新的电影，有人说它贪婪，就像他们也说《一代宗师》贪婪那样，但是——可能随着岁月增长，我慢慢的懂得看“一句话后面藏着的东西”。

侯孝贤说审美，看多了自然就有啦，我补充一句，不要忤逆自己的生理感受，如果你生理不喜欢它，它让你觉得非常不舒服，那么旁人分析再好也是虚无的，如果你觉得《霸王别姬》就是让你感觉不适，那么对你来说，它就不是部好电影，仅此而已。

D. 专业的评价电影《霸王别姬》

她是一个妓女。

她是一个追求解放，追求自身幸福的女子。

她能忍受各种困难，白眼。

但是丈夫的一句：我不爱你了。

葬送了她。

她最终没有看到光明。

E. 电影《霸王别姬》究竟是讲什么我一点都看不懂！

影片讲述一对从小一起长大的师兄弟，段小楼演生，程蝶衣演旦，两人一向配合天衣无缝，尤其一出《霸王别姬》誉满京城。师弟倾慕师兄，然而段小楼在认为该成家之时迎娶了名妓菊仙，自此三人围绕一出《霸王别姬》生出的爱恨情仇开始随着时代风云的变迁不断升级，终酿成悲剧。

揭示了：

整部影片带领大家经历了晚清没落、日本侵华、国共混战、新中国解放、文革等历史阶段，通过影片我们可以看到在不同时期下京剧的生存现状，有的被尊重喝彩，也有的辱骂调戏但是不管到了什么时候，陈蝶衣始终如一不忘初心，他用他的声音告诉大家，京剧是纯粹的、无国界的、没有阶级的，无论别人如何对待他，只要他站到舞台上，他就代表着京剧中每一个鲜活的人物，他的灵魂都融入到戏曲中去了，中间有一段，在演出期间，日本人进场时，场面一片混乱，人们此处逃窜，灯光也灭了，然而，陈蝶衣依然踩着拍子，有条不紊的唱着，演着，演员的职业素养令在场左右人鼓掌，在座的有平头老百姓、有日本人、也有地主，大家都被陈蝶衣带入到戏曲中的境界中去，鼓掌是本能，也是欣赏更是敬佩。

陈蝶衣一生坚持自己的信念和梦想，不为任何人所动，除了他的师哥段小楼。剧中有过几次这样的描写，第一次是当日本人把师哥抓了以后，他毫不犹豫的去救他师哥，虽然他也恨日本人入骨，但是为了他师哥，他愿意赴汤蹈火，他去了，赢得了日本人的尊重和掌声。同时他也看到大批的中国人被日本人所杀，看到那一幕是，他是那么的恨自己，因为他给自己的民族刽子手唱戏。第二次是当他看到袁四爷府中有他师哥梦寐以求的那把宝剑时，他放下身段委身于袁四爷，和那个他讨厌的人谈论戏曲，甚至受耻辱，当时他的心中只用他的师哥，只想把那把剑拿到手给他师哥，还他师哥的情，也是了却他心中的情，他想和他的师哥从此一刀两段，只因为他师哥移情别恋于一个妓女身上。

剧中我们看到京剧我国的国粹在动乱中分分合合，国破则我国的文化被外人肆意蹂躏破坏，国安则文化被欣赏尊重，京剧如此，难道我国其他的国粹文化不是如此吗，有多少在动荡中被毁，被破坏，但是陈蝶衣就像是一个守护神一样不忘初衷，不管外界如何，我心依旧，正是因为有陈蝶衣这样的人，才延续了京剧的精神，保存了我国的传统文化瑰宝，影片中，别人烧他的戏服，无止境的羞辱他，看着让人心焦，我只想说珍惜现在所拥有的一切，那都用前人用生命呵护流传下来的，让我们很好的把我国传统文化继续延续发扬光大起来。

拓展资料：

《霸王别姬》是汤臣电影有限公司出品的文艺片，该片改编自李碧华的同名小说，由陈凯歌执导，李碧华、芦苇编剧；张国荣、巩俐、张丰毅领衔主演。

影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。1993年该片在中国内地以及中国香港上映，此后在世界多个国家和地区公映，并且打破中国内地文艺片在美国的票房纪录。

资料来源：

网络：霸王别姬

F. 《霸王别姬》电影当底要告诉我们什么

霸王别姬，每个时代对人性的思考。一群跨越多个时代的人，每一次时代的淘洗，最容易让我们见识到一个人的种种美丽与丑恶，看到一个人的坚持，一个人的动摇，甚至背叛。

人性的悲哀就在这里，时代跨越总是彰显人最伟大，最肮脏，最洁白，最高尚的一面的。乱世出英雄，但更多的人只是沦为了时代的牺牲品。没有谁错了，悲哀的结果是自古以来的必然。时代在改变，我们也不应当回首。

G. 电影《霸王别姬》揭示的深层含义是什么

《霸王别姬》在广阔的时空背景下呈现了主人公程蝶衣的悲剧性旅程。李碧华以冷峻的笔调描绘了程蝶衣的性格悲剧、爱情悲剧和命运悲剧。同时，她还给小说赋予了历史、政治、人性、社会等更深层次的意义。从另一方面看，她展现了一个伟大的历史和社会悲剧。

小豆豆（蝶衣）在成长过程中自然性格和自然心理的扭曲和变化，戏班子里暴力坤角改造，以及老太监对小豆豆的虐待，都从一定角度揭露和指责封建文化的残酷和泯灭人性。

最重要的突破是程蝶衣同志的出现。作者在对性别问题持开放态度的同时，似乎也在故事中安排了一种最世俗、最合理的解释，即程蝶衣的性别转型过程和身份认同。也是读者在动荡时期了解底层社会，尤其是儿童命运的一种便捷方式。他们太年轻了，还不能站起来改变。

剧中的人物设定在一个封建礼教和男权意识形态的社会：为了生存而抛弃幼子的妓女，戏班的暴力大师、前太监倪火。所有这些形象似乎都有自己的传统和家谱。以程蝶衣的悲剧人生为中心，痛斥了男权社会对妇女、儿童等弱势群体压迫的另类写作方式。

(7)霸王别姬电影日本扩展阅读：

《霸王别姬》是中国电影史上最经典的作品之一，它为张国荣带来了崇高的国际声誉。作为华语影坛艺术成就最高的影片之一，《霸王别姬》集文艺性和观赏性与一身，在保留导演创作理念的同时，也很好的兼顾了观众的审美情趣，是一部近乎完美的经典电影。

电影描述了中国文化积淀最深厚的京剧艺术以及京剧艺人的生活，细腻地展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。

《霸王别姬》充满激情地叙述了一个延续半个世纪的故事。电影不仅具有纵深的历史感，还兼具细腻的男性情谊与史诗格局，它将小人物的悲欢离合掺着半个世纪以来的中国历史发展盘旋纠错地展现出来。

H. 《霸王别姬》到底讲了个什么样的故事

《霸王别姬》主要讲述了两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合的故事，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。

剧情介绍：段小楼（张丰毅）与程蝶衣（张国荣）是一对打小一起长大的师兄弟，两人一个演生，一个饰旦，一向配合天衣无缝，尤其一出《霸王别姬》，更是誉满京城，为此，两人约定合演一辈子《霸王别姬》。

但两人对戏剧与人生关系的理解有本质不同，段小楼深知戏非人生，程蝶衣则是人戏不分。段小楼在认为该成家立业之时迎娶了名妓菊仙（巩俐），致使程蝶衣认定菊仙是可耻的第三者，使段小楼做了叛徒，自此，三人围绕一出《霸王别姬》生出的爱恨情仇战开始随着时代风云的变迁不断升级，终酿成悲剧。

(8)霸王别姬电影日本扩展阅读

《霸王别姬》角色介绍：

1，程蝶衣

京剧名角，对京剧非常痴迷。自小被母亲卖到京戏班学唱青衣，后与师兄段小楼因合演《霸王别姬》而成为名角。程蝶衣饰演虞姬时达到了“不疯魔不成活”的忘我程度，再加上程蝶衣小时的奇特经历，所以程蝶衣真正沉入自己的“戏梦”中。

2，菊仙

花满楼头牌妓女，为京都优伶名角段小楼所喜欢，后来与段小楼日久生情，二人最终走在一起并结为夫妇。

3，段小楼

与程蝶衣一样痴迷于京剧，程蝶衣唱京剧时的搭档。他表面上看起来很坚强，其实内心非常软弱。他嘴上说要爱国不为日本人唱戏，但自己被抓起来后还是师弟程蝶衣牺牲自己去救他出来。

I. 《霸王别姬》电影讲的是什么

剧情介绍1924年的北京，作妓女的母亲带着9岁的儿子蝶衣来到关家科班，恳求收留他学京戏。蝶衣与小楼从小就是好兄弟，他们合演的《霸王别姬》轰动京城。抗战期间小楼与青楼女子菊仙结婚，蝶衣倍感孤独。解放后两人又重新登台演出，文革开始了，小楼在巨大压力下揭发了蝶衣的罪行，蝶衣也在绝望中说出了菊仙身世。菊仙上吊了。而11年后，他们最后一次合作《霸王别姬》的绝唱…… 影片通过三位主人公的同性恋和异性恋的矛盾，把他们的命运和历史背景融合到一起，展现出他们情感上的纠缠和交葛。蝶衣从小依赖师兄小楼，这种依赖演变为一种爱情，但是小楼回对待他的感情却显得暧昧和模糊。而小楼和菊仙的异性恋，也是菊仙更为明显。小楼始终是一个模糊的状态，也许是因为害怕，这种害怕在文革期间表现的更为明显。然而这种矛盾还是以生命的终结画上了悲剧性的色彩。影片评价 《霸王别姬》一片感情强烈，情节曲折，充满生生死死的戏剧冲突，并邀请几位大明星主演，具备充分的商业元素，但同时，却蕴含深刻的文化内涵，被认为“通俗中见斑斓，曲高而和者众”。国际影评联盟评委认为：“《霸王别姬》一片深刻挖掘中国文化历史及人性、影像华丽、剧情细腻”。影片用中国文化积淀最深厚的京剧艺术及其艺人的生活，有着人性的思考和人生存状态的表述，更通过几十年的时事风云，透射出一股中国传统文化的哲学思考。片中人物的人生经历犹如“戏梦人生”。花絮 《霸王别姬》是第一部获得戛纳电影节金棕榈大奖的内地电影，导演陈凯歌也由此晋级国际级导演行列。这部细腻、悲情的影片讲的是两个戏子与一个女人的故事，陈凯歌把它装进中国50年的历史中。 《霸王别姬》演员阵容强大，在选择程蝶衣与段小楼的演员问题上，还颇有些幕后故事。 据说《霸王别姬》的原著小说是香港著名女作家李碧华为张国荣量身定做的，其原因倒也有趣——李碧华的母亲是张国荣忠实的影迷。但导演陈凯歌打算请主演《末代皇帝》的好莱坞华裔演员尊龙来扮演程碟衣，因为片酬太高，又因为李碧华的坚持，这个角色最终还是回到了张国荣手里。 其实最终让陈凯歌下定决心的还是这张《号外》杂志纪念梅兰芳为张国荣做的造型。为了能演程蝶衣，张国荣还当真去学习了梅兰芳的兰花指与眼神。 《霸王别姬》电影中有《贵妃醉酒》一节，高力士的扮演者是一位京剧名家，号称“梨园第一名丑”，与张国荣对戏之后老先生悄悄问工作人员：这个人学了几年戏？工作人员回答：没学过戏，他是香港明星。老先生大吃一惊。 程蝶衣选了张国荣，而段小楼原本打算用成龙，但是由于涉及同性恋题材，成龙拒绝了这个角色。制作方也考虑过姜文，但最终还是选择了演过《骆驼祥子》的张丰毅。原作者李碧华称张丰毅不但粗豪硬朗而且“眼角带一点桃花”，神似段小楼。 《霸王别姬》耗资2000万人民币，在影片拍摄的1993年，创了国产影片投资的最高记录。除去张国荣和张丰毅，影片还请来了巩俐，这是考虑到《红高粱》之后巩俐的海外号召力。 其中一场戏，段小楼把妓女菊仙介绍给蝶衣，蝶衣打翻醋坛而菊仙春风得意。拍摄时，三位演员正在表演，忽然巩俐给了镜头一个惊喜的笑脸，正是这个笑容，是巩俐在戏中最美丽的一瞬间。原来是正演戏的她看到了忽然到访探班的张艺谋导演。 这是戏外故事。在戏内，菊仙与蝶衣共同爱慕舞台上的霸王段小楼。小楼却娶了菊仙，令蝶衣悲痛欲绝。 电影中演到日本人入侵，蝶衣劫后余生。张国荣主动提出蝶衣的妆应该更凌乱一些，才更有伤痛的感觉，张国荣要助手过来亲他一下，助手不敢，于是导演陈凯歌亲自出马，揽过张国荣狠狠亲了一口，这脸上犹如血痕的胡乱一抹，正是陈大导演的杰作。 霸王段小楼不能体谅虞姬程蝶衣心下的苦，葛优演的袁四爷却成了蝶衣在艺术领域唯一的知己。这是电影中为数不多的几处保留了哥哥张国荣的原声：(汉兵已入境，四面楚歌声，君王意气尽，贱妾何聊生) 张国荣的国语不好，《霸王别姬》为追求完美效果采用后期配音，张国荣的原声据说只有三处。 其余声音来自主演过《我爱我家》的杨立新。但是字幕中并没有杨立新的名字。因为《霸王别姬》要参加戛纳和奥斯卡，这些电影节都要求使用演员的原声，如果对白全部使用配音，张国荣将失去角逐最佳男演员的机会。最终在戛纳电影节，张国荣以一票之差与影帝失之交臂。倒也不是配音的缘故，而是意大利评委在评选时竟然给张国荣投了影后一票。 《霸王别姬》的故事横跨中国50年历史，但归根到底讲的是时代变革中人的迷恋与背叛。段小楼在文革中揭发了程蝶衣，蝶衣又揭发了妓女菊仙，菊仙悬梁自尽。在菊仙自杀11年后，两位京剧老人在空无一人的剧场中，演出了他们多年前轰动京城的《霸王别姬》。 此处电影有两种结尾，其一是我们现在看到的： 其二，虞姬自尽时段小楼喊出的是“妃子”。 是虞姬自尽还是蝶衣自尽？是人生如戏，还是戏如人生？”