日本電影他是她的神明

A. 千與千尋人物列表要詳細的

1、荻野千尋

荻野千尋，由宮崎駿執導兼編劇的日本動畫電影《千與千尋》及其衍生作品的女主人公。十歲的小學生。因和父母搬家時中途迷路，誤闖進一個人類不該進入的小鎮，千尋的父母因貪吃被變成了豬，而她在白龍的幫助下給澡堂老闆湯婆婆打工，經歷各種困難拯救父母。

雖然看上去遲鈍，沒有禮貌，對外界許多事情提不起興趣，普通平凡，但個性善良單純，堅強勇敢，為朋友赴湯蹈火，從而獲得別人的真心對待，如為滿是臭味、無人願意服務的河神清洗垃圾，得到了河神丸子；並把丸子送給無臉男，讓他恢復最開始的面貌等。

2、賑早見琥珀主

賑早見琥珀主，由宮崎駿執導兼編劇的日本動畫電影《千與千尋》及其衍生作品的男主人公。 人類世界的琥珀川河神，真身是白龍。因為琥珀川河流被掩埋而無家可歸，來到湯屋在湯婆婆門下學魔法，成為湯婆婆的弟子，並忘記自己的名字，被稱為「小白」。

性格原本溫柔，但在神明世界中變得冷酷嚴厲。遇到荻野千尋後，向她伸出援手，幫她在神明世界中生存下來。在千尋的幫助下，記起了自己的名字——賑早見琥珀主，同時也幫助千尋和父母回到了現實世界，並與千尋約定還會再見。

3、無臉男

無臉男，又叫「無顏」或"無臉鬼"，是日本動畫大師宮崎駿的電影作品《千與千尋》中的主要角色之一。他是一隻神秘的鬼怪，全身黑色，頭戴一個白色面具。他個性單純直接，因為被拒絕而做出了一系列的過激行為。他表面看起來很可怕，其實心地非常善良。

他跟現代社會里的人們一樣，渴望交到朋友。因為受到千尋的幫助而對千尋有了很深的感情。最後在錢婆婆的幫助下改過自新，最終得到了救贖。

這個角色被認為有強烈的象徵主義，更有人認為他變化的過程是人性被社會陰暗面污染的寫照。無臉男是一個很特別的角色，象徵了孤獨，而它是最原始的，本來就存在，並無好與壞之分。

4、錢婆婆

錢婆婆是日本動畫《千與千尋》中的人物，是「湯屋」的主管湯婆婆的雙胞胎姐姐。盡管在人物造型上錢婆婆和湯婆婆沒有任何區別，但是兩人在性格上卻有著極大的反差。湯婆婆是一個極其勢力、愛發脾氣又貪錢的物質女人，而錢婆婆卻是一個心胸寬闊性格溫和而慈祥的老奶奶。在談話中給了千尋許多啟示。

錢婆婆和湯婆婆一樣，也是個法力強大的女巫。她和湯婆婆長得一樣，連手上帶的戒指都是一樣的。但是因截然不同的個性導致她跟湯婆婆的關系從小就很不好，所以她獨自住在離澡堂很遠的一個郊外小屋裡。不戀財務，不慕名利，生活和湯婆婆相比非常簡朴。

5、湯婆婆

湯婆婆，日本動漫電影《千與千尋》人物之一澡堂「湯屋」的主管，同時也是鎮上的管理人。她還經常會化身為黑翅膀的大鳥出門巡視。她對澡堂的客人卻是百依百順，笑臉相迎，每天都在房間里數錢記賬，是一個十足的吝嗇小老闆形象。

盡管湯婆婆看起來權力很大，面對她的寶貝兒子卻完全沒有辦法，生怕寶寶不高興，為寶寶准備了華麗的房間，可以說是到了無所不從的嬌慣地步。盡管是一個十足的恐怖反面角色，宮崎駿卻淡化了對反面方面的描寫，而通過寶寶體現了她的溫柔面。

雖然湯婆婆擁有數之不盡的財富，但是她並沒有耽於享樂。相反，她總是留給我們忙碌的樣子。千尋找她安排工作的時候，她在忙於記賬。晚上大家笙歌的時候，她又套上黑翅膀忙於到處巡邏或是斂財。湯屋裡來了手下搞不定的客人，她又忙於親自接待。

6、荻野明夫

荻野明夫是《千與千尋》中的人物之一，是千尋的父親，性格豪放，不拘小節，什麼事情都很自信，正是由於他盲目的選擇路線，並且在沒有人的情況下吃了店裡的食物，變成了豬，才引發了整個故事的開始。宮崎駿表示他駕車迷路和大吃店裡食物的特點是根據他朋友，即千尋借鑒的女孩的真實父親塑造的。

7、荻野悠子

荻野悠子是宮崎駿作品《千與千尋》中的人物之一，是主人公千尋的母親，沒有什麼顯著的特點，出場也不多，也因為貪吃被變成了豬。

荻野悠子沒有什麼顯著的特點，出場也不多，也因為貪吃被變成了豬。宮崎駿表示她的一些動作神態的細節，是根據工作室中的一位女職員設計的。

千尋的父母是普通的城裡人，比較重視自己的快樂，生活對他們來說就是規矩，適應別人的規矩，也讓別人適應自己的規則。爸爸喜歡開快車，媽媽和千尋就得忍受。媽媽喜歡輕松地觀賞景色，所以千尋就不可以緊緊抓住她的手。

8、父役

父役是《千與千尋》中的人物，是澡堂職員的小頭目。膚色的臉，大鼻子，大眼睛，八撇鬍子，大嘴巴。頭戴一頂深綠色帽子。身穿黃色衣服。父役是在湯婆婆、白龍之下最高的職務地位。在白龍不在的時候負責管理油屋的工作情況。曾經與千尋發生過口角。千尋問他要牌子的時候，父役說：「你在這里站多久，我都不會給你的。就算這是湯婆婆下的指示。」後因為無臉男的幫忙，千尋得到了牌子。

9、鍋爐爺爺

鍋爐爺爺是宮崎駿動漫電影《千與千尋》里的人物。他是澡堂——湯屋的鍋爐房主管，表面上是一個普通的人類老爺爺形象——駝背、滿臉皺紋、一雙小腳，實際上卻長有可隨意伸縮的六條手臂，非常方便從巨大的葯材櫃拿取葯材和工作。他表面上非常凶，實際上卻是一個慈祥善良的老爺爺，總是無私幫助千尋。

在白龍的推薦下，小千找到他想要謀取一份工作，鍋爐爺爺表面不肯幫忙，實際上卻是讓小玲帶她去了湯婆婆那裡，小千順利的取得了工作。由於他控制著澡堂泡澡用的葯材和熱水，多次幫助了千尋的工作。影片最後，他還拿出一張收藏了40年的車票送給千尋，讓她去尋找錢婆婆。他表面看起來很兇，實際上卻是一個非常慈祥善良的老爺爺。他總是無私的幫助千尋，就像對自己的孫女一樣

B. 有哪些好看的日本電影

給大家推薦三部超級好看的日本電影。

第一部：《千與千尋》網路評分9.1，這是2001年上映的一部動畫片，描述的是一個奇妙的故事。千尋只有十歲，在魔女老闆的奇特世界裡，小千尋非常的勇敢，為了拯救父母她歷經無數的磨難，最後終於成功的救出自己的父母，而且小千尋還找到了自己的「小白龍」。

C. 日本最好的劇情電影

情書 Love Letter

上映日期：1995-03-25(日本)

導演：岩井俊二

豆瓣評分：8.9
女主渡邊博子在前未婚夫藤井樹的三周年祭日，給他曾經的舊址寄了一封信。

本以為是送往天國的情書，結果竟然真的收到了藤井樹的回信，然而這個藤井樹卻是位女性，更是女主已逝未婚夫在少年時代的同班同學...
導演岩井俊二的風格獨樹一幟，他非常擅長這種細膩的感情表達。在劇情敘事上含蓄又內斂，鏡頭和節奏都很慢，彷彿一篇散文，一首詩歌，可以反復欣賞。
這部電影更是捧紅了20世紀最後的美男子柏原崇，雖然他出場鏡頭不多，卻讓人驚艷。無論是柏原崇在窗邊安靜看書，還是中山美穗在雪地里大喊的鏡頭，現在都已經成了經典畫面。

千與千尋 千と千尋の神隠し

上映日期：2001-07-20

導演：宮崎駿

豆瓣評分：9.4

這部動畫電影大家都不陌生，宮崎駿爺爺憑此部電影一舉拿下第75屆奧斯卡金像獎最佳動畫長片獎。同時《千與千尋》也為我們打開了宮崎駿世界的大門，很多人都是從這里開始了解宮崎駿動畫世界的磅礴與奇幻。
千尋與父母一起驅車前往新家，但是在中途卻走岔路來到了另一個世界，她的爸爸媽媽因為吃了神明的事物變成了豬。千尋在孤立無援的時候遇到了叫白龍的少年，在他的幫助下，千尋在這個世界找到了工作，並經歷了一場奇妙的冒險...
這部電影創造了很多經典角色，比如千尋、白龍、無臉男、錢婆婆等，每一個都讓人印象深刻。其實宮崎駿9分以上的電影還有《龍貓》《天空之城》《哈爾的移動城堡》，都非常經典，大家都可以重溫一下。
小森林 夏秋篇 リトル・フォレスト 夏・秋
上映日期：2014-08-30

導演：森淳一

豆瓣評分：9.0
如果說在繁忙的都市工作中你感到疲累失意，那麼這部電影絕對是能夠百分百充電的治癒之作！
《小森林 夏秋篇》和《小森林 冬春篇》是上下部，可以無縫銜接一起觀看。我相信看過這部電影的人，都會想去買點西紅柿吃吧
女主市子從小就在村莊小森長大，曾經外出去東京打拚，無法適應大城市的她暫時回到沒有媽媽的老宅。
根據童年的記憶和媽媽曾經的味道，她經營起自家的田地，在一年四季里感受小森，做出當季的美食，並在一

D. 日本電影《要聽神明的話》,有什麼深層次的含義

本片屬於日本經典手法。

看後，讓我立刻聯想到很久之前的那部日本恐怖片——《下水道的美人魚》。片中利用男主的畫筆，定期記錄受傷的美人魚傷口潰爛發炎，最終死亡。導演利用一種絢爛極端的方式，呼籲觀眾保護環境，引人深思。《要聽神明的話》同《美人魚》真的有異曲同工之處，下面聽我細細道來。

其一，整部電影看似游戲世界，如同闖關一般，一招不慎就一命嗚呼，相對應現實的世界不也是如此？我們需要太多太多的能力在這個世界體面的生活下去，體力，智力，想像力（創新能力），人品，哪怕是運氣這種說不清道不明的東西，也都決定著我們的人生軌跡。

影片中的無厘頭殺人不正和現實生活所對照？人生的軌跡又怎會沿著預算一直進行下去？這就是導演吊詭的地方，能看到這個層面，你就不會抱怨電影沒有營養了。

其二，也屬於導演借著影片想表達的願景吧。現今的日本社會正處於一個低慾望狀態，也就是高自殺率，高失業率，人口的負增長，讓年輕人愈發的失去上進心，對任何事情都提不起興致，人心的冷漠映射出冷冰冰的社會。

這樣一個無趣，沒活力的社會難道不應該改變一下么？這個時候「神明」出現了，他用一種特別扭曲的方式改寫這個社會。失去之後，才發現原來自己一直抱怨無聊的生活是這么彌足珍貴，曾經厭棄的自己在死亡面前有多麼勇敢不屈。

E. 有關日本神明的動畫電影

羅德島戰記
少年陰陽師
結界師
十二國記
十二星座宮神話

F. 這部電影叫什麼名字 日本的

要聽神明的話 神さまの言うとおり(2014)

更新描述或海報

導演:三池崇史
編劇:八津弘幸
主演:福士蒼汰/山崎紘菜/神木隆之介/染谷將太/優希美青/更多...
類型:驚悚/恐怖
製片國家/地區:日本
語言:日語
上映日期:2014-10-18(羅馬電影節)/2014-11-15(日本)
片長:117min
又名:誠如神之所說 / 如神明之言 / Kamisama no iu tôri / As the Gods Will

G. 千與千尋 影片分析

千與千尋的含義：千是被湯婆婆剝奪了名字在湯屋打醬油的小女孩，一邊要打工還父母欠下的債，一邊還要經受住各種誘惑和磨難。

兩個名字，一條心。不管是千還是千尋，一直都堅守初心，葯浴牌不貪多，夠用就好，再亮的金子也沒有小白的命閃耀，孝順、正義、又善良。

這是一條回歸心靈的路現實世界，許多人都迷失了自己，很少有人能夠找回自己的名字。

無臉男其實是有臉的，他的臉就是那個面具以及他全身的烏漆墨黑。和白龍、巫婆、巨嬰、鍋爐爺爺這些角色一樣，無臉男也是一群人+標志性群體特徵的集合。

白色+龍的意象代表默默守護的人們;巫婆+鳥的意象代表邪惡的化身;站不穩的巨型男嬰代表著被過分保護的人們;鍋爐爺爺忙到停不下來的六隻手代表社會上被工作和生活壓榨得團團轉的人們。

而無臉男則是被邊緣化的龐大群體的象徵，暗指那些千千萬萬個孤獨又寂寞的靈魂，這些靈魂就像面具一樣空洞，永遠在黑暗的角落裡，不被人察覺。

你站在屋裡，卻走近了我心裡。現實世界，每個人都可能是無臉男，在漆黑的角落裡默默忍受孤獨的侵襲。

第一個煤球精靈因為虛弱被煤炭壓倒在地上，不但被千尋救起，連原本要乾的活兒都一並被包攬了。其他煤球精靈撞見如此好事，自然也想不勞而獲。

努力工作就是生活的希望。現實世界，從來沒有不勞而獲的餡餅，有的話，那一定是上天醞釀了很久的陷阱。

所謂入鄉隨俗，就是這個道理。進入一個地方，就要遵守一個地方的規矩。

現實世界，不管你有多麼不願意接受，要想融入集體，就必須接受集體的一部分文化。

街上的食物本是湯屋為神明准備的佳餚。千尋的父母自恃有錢，不經人同意，坐下來就大吃特吃，越吃越上癮。暗諷那些控制不住自己慾望的人，最終都會成為慾望的奴隸。

面對狼吞虎咽的父母，一臉無奈的千尋。生於憂患死於安樂，現實世界，被慾望支配的人，通常都在自掘墳墓。

H. 如何評價日本電影要聽神明的話

評價：

《誠如神之所說》獵奇的題材本身較為符合高中生等年輕人的好奇心理，從而在觀眾群體上定位明確。根據超人氣漫畫改編而來。這部影片中必不可少的便是三池崇史導演暴力血腥的風格。加上原著漫畫黨所積累的人氣，很難不讓觀眾為止期待。

其次，山崎紘菜的表演過於生硬，整個人在銀幕上太過臉譜化。盡管如此，該片依然有著十足的票房吸金力。

(8)日本電影他是她的神明擴展閱讀：

幕後製作：

神木在某次采訪中闡述了自己對天谷武這一角色的理解，並且坦白在演出過程中將高畑瞬視為戀人一般的存在，不過他補充並不希望觀眾朝著這方面理解。

配音人員：

每關游戲的「大鬼」都由娛樂圈知名人士擔任配音，不倒翁的是トミーズ雅、招財貓是前田敦子、小芥子是搞笑組合鴕鳥俱樂部的三人組、白熊是山崎努、殺人套娃是職業聲優水田山葵和小櫻悅子。

I. 日本電影《溺水小刀》劇情解析精選

日本電影《溺水小刀》劇情解析精選
導語:在近兩小時的片長里，導演帶觀眾看了一場超長MV，開頭少男少女在海邊相遇，陽光下的海浮光掠影，美輪美奐，如果不幸睡了兩個鍾頭，在結尾醒來會發現其實什麼也沒有錯過，最後一幕依然定格於此--他們騎著車在夕陽下的海邊漸行漸遠。今天我就為大家推薦幾篇劇情解析精選，一起來看看吧。

解析一
電影為什麼叫溺水小刀?一邊看一邊思考這個問題，漸漸有了模糊的答案。
電影的前面一直沒有出現小刀，直到女主夏芽遭到了性侵，和男主阿航疏遠，上了高中之後，阿航經常和小混混在一起，隨身帶著一把小刀，這才有點明白小刀的意義。小刀是阿航的脆弱和倔強的象徵。在女主第一次鎮火節上遭到性侵時，阿航想要來救女主，卻無奈敵不過變態追求者，眼睜睜看著心愛的夏芽受到玷污。他恨，恨變態追求者，然而，更恨的是自己，恨自己的軟弱。作為神主家的繼承人，他以為自己擁有著這里的一切，其實不過是「他以為」，他太說脆弱了，連自己心愛的女孩子都保護不了。原來堅定不移地相信的東西，突然之間發現它根本就不存在，於是信仰崩塌了，阿航陷入了自我懷疑和否定之中。記得在《仙劍奇俠傳》里，李逍遙有一次問酒劍仙為什麼不帶劍，酒劍仙說「我本來就是一把劍」。真正的武功高強之人，是不需要劍的。阿航的小刀，正表現了他內心的恐懼和怯懦，這是一種出於自我保護的心理安慰。在小艇上，他的小刀連女主夏芽都嚇唬不了，更何況是其他人呢。
第二次鎮火節上，女主又遇到了那個變態追求者，這一段我看的有點迷糊。男主好像被分裂了，一個在鎮火節上舞著火把，一個在小木屋裡與變態追求者殊死搏鬥。我不知道哪一個是真的，哪一個是夢幻。不過我更願意相信，阿航來救女主了，這一次，他用小刀殺死了變態追求者，可是又能怎樣呢?如果女主到了東京踏入演藝圈，即使他能保護她這一次，也無法護她一世周全。阿航能做的，只是遙遠地祝福她，不妨礙她去追求夢想，做她心中永遠的神。所以，影片中後來有一幕，小刀沉入了水底，伴隨著阿航最後的倔強。
《溺水小刀》是我看過的比較另類的青春片，而且總給我一種言在此意在彼的深邃之感，比如影片除了開頭夏芽在東京拍片的場景，後面就沒有出現過東京的場景，但是又無時不在表現一種城市和鄉村的沖突:夏芽的母親和父親賭氣說要帶著夏芽回到東京生活，大友被問及將來的打算時也說想要離開村莊，最後夏芽也回到了東京發展。東京已不在是那個具體的城市，而是變成了一個符號，一個關於遠方的符號，它遙遠，卻對年輕人有著無限的吸引和誘惑。
不同於大部分的青春純愛電影的色彩明亮，《溺水小刀》大部分的情節都被放在一個相對較暗的環境中發生，樹林、木屋、擊球場。而這些昏暗的場景，恰好烘託了一種躁動不安、壓抑逼仄的氣氛，這無疑與電影所表現的主題相契合——青春不止有明亮活潑的一面，也有幽暗隱秘的不為人知的一面。
小松菜奈在電影中的表現是讓我比較驚喜的，印象中的仙女一樣的她總算接地氣了——盡管在容貌上一頭長發，衣裙飄飄，仙氣得不行，但在厭世臉之下，卻藏著一份滾熱的心情。比如她在小艇上對著阿航跺腳質問，坐在阿航的摩托車後座上振臂大喊，都無比生動，有一種靈動的美感。比起一般的少女，她只是長得美了點罷了，厭世臉上也會出現普通女孩的表情。至於蘇打，抱歉的是我始終get不到他的帥點，只能說他穿著和服一頭白發的樣子沒什麼違和感，顏的話，實在欣賞不來。
解析二
慵懶的夏日午後，我是無意中看到這部電影——《溺水小刀》，一部少女青春日式電影，本來想用電影打發無聊的下午時間，卻為這部電影所著迷，拋開那些庸俗的青春電影橋段，整部電影所帶有的日式小清新風格，真的很棒。
《溺水小刀》所講述的是人氣模特望月夏芽在15歲的夏天，搬到了遠離東京的浮雲町。在這個枯燥乏味的小鎮上，夏芽遇到了少年長谷川航一朗。正如所有美好故事的開頭一樣，夏芽和阿航是相遇也很美好，在被禁止入內的大海彼此第一次的相見，少年少女彼此吸引，萌生了情愫。但是少年少女彼此又是驕傲的，「反正是被淘汰掉的吧，這樣姿色的模特有一大把吧。」 一句惡毒又傷人的話語，卻是想要你注意到我，都是不服輸的年紀啊，互相挑釁卻又互相吸引。在夏芽在森林拍攝寫真集時，一句話「這山這海是我的，她也是我的」，阿航是夏芽心中的神明啊。在林間，在海邊，他們彼此追逐奔跑，放心大笑，還有那個啤酒吻，青春真的很美好啊。
但是俗套的情節卻又不可避免，阿航是夏芽心中的神明啊，是無所不能的，但是在夏芽遭受危難時，阿航沒能保護好夏芽，他們終究都太過年輕，「山河和大海都是我的，你也是我的」 卻保護不了你的女孩，「對不起」我還是死了」比較好吧。夏芽心中的神明破滅了，故事的結局也讓人有點遺憾。
曾經我也不懂電影名字《溺水小刀》的含義，直到看見這樣一句話，小刀就是小刀，溺水也不會減其鋒芒，但是在電影中最吸引人的卻不是劇情，而是整部電影中那種所擁有日系少女電影的小清新風格。
那罐啤酒 停靠路旁的公交車 守護的那片海。
那小小的閣樓和那個晚上，你是閃閃發光的少年 你是有著閃耀光芒的利刃。
在水中的你依舊熠熠奪目 你是能保護她的小刀。
你曾想過溺亡在有夏芽的那片海
溺亡在了對夏芽的歉意中。
你永遠是她的神明 守護著你身後的她。
「你是擁有山川河海的神明
而我是因與神交錯而發光的少女」
「這山這海 全部都是阿航的
我也是阿航的啊」
「你啊 在這兒發生的一切你都不必放在心上 你就用你自己的武器 拿下這個世界給我看 我會一直看著你的」
電影結局並不是那麼完美，在最後夏芽離開了那個鄉下小鎮，離開了阿航，進入演藝圈，完成夏芽心中的演員夢，並且將最後獲獎電影中的男主角想像成了她和阿航，夏芽坐在阿航的車後面，一如他們最開始的模樣還是那麼美好。
總是記得在大話西遊中的那一句話「我的意中人是一個蓋世英雄，有一天他會踩著七色的雲彩來娶我。」是啊，阿航也是夏芽心中的蓋世英雄，我愛的少年，決定以山川湖海為伴過一生，成為我的神明，讓我安心的前進。
解析三
航醬可能是銀色山泉的味道
首先我一定會說 這是一部有氣味的電影 少女雜志攝影棚里糖果甜膩的氣味 夏天鄉下海邊 風里夾雜著松樹和海浪咸澀的氣味 被金發少年拽入水中一瞬的水腥味 可能還有染發膏的氣味(誤) 學校教室里乾燥 光線下可見塵埃的 混著男孩的汗臭和女孩頭油的青(gui)春(yi)氣味 鎮火節火把燃燒時的焦糊味 河道里的潮濕味 山茶花的馨香 月夜的冷清 噩夢中掙扎的泥濘 氣味滿滿的從每一幅畫面溢出來占據了我的感官 航醬作為男主 是村子裡世代守護神明的家族之子 他信誓旦旦 說這山 這風 這一切 都是他的 就連夏芽 也是他的 他的自信讓我也以為 他本就擁有這山中的群青 哪怕山外的世界 他也是毫無畏懼的 所以他應該是一朵高嶺之花 但他絕不是典型的高嶺之花 他過分狂野粗暴 如不羈的風 但也茫然無措 似迴旋的水 我思索再三 覺得他就是銀色山泉的味道 自大 張揚如前調 裹挾著來自森林湖海 樹木草石的強大 但被打擊之後 如同起霧的清晨 帶著渾身水汽 往隱隱山林的更深處走去 最後在霧氣散盡時 脫去神子外衣 溫柔的擁抱這個世界 當然這一段電影沒拍 是我臆測的 據說原著里 好像結局就是這樣 夏芽是一朵只有在破曉時分才能開放的花 她的漫長黑夜 好像終於過去了 除了氣味以外 整部電影的構圖也非常清新巧麗 隨意選取鄙人喜歡的兩張圖 感受一下
夏芽的家綻放的山茶
另外 導演的剪輯真的十分意識流了 偶有莫名其妙的時刻 卻又奇跡般的連上了(我想大概還是氣味的緣故) 中間有部分手持拍攝鏡頭 讓我想起了中學時代被《關於莉莉周的一切》支配的恐懼 不戴眼鏡的我 真實的感受到了暈眩感...... 最後 這應該算一篇比較長的 短評