日本的電影什麼的老鼠

① 日本有個系列電影叫豚鼠 是真實拍攝的還是特效

日本禁片豚鼠系列 豚鼠系列電影是上世紀80年代末到90年代初日本一些地下實驗電影工作者所拍攝的6部恐怖電影的全稱，以其內容極度血腥殘忍著稱，影片完成後引起極大爭議，禁止公映並被FBI調查拍攝過程。後來許多著名的恐怖電影都模仿了豚鼠系列的拍攝手法，但盡管過去了10幾年，豚鼠系列仍然被稱為「恐怖之王」，有人戲稱「午夜凶鈴」和豚鼠系列相比不過是一部普通的文藝片而已。 《豚鼠》系列地下電影是日本的兩個「語不驚人死不休」的製作人Satoru Ogura和Hideshi Hino攝於1985—1990年間的系列短片集。 這一系列共有六部電影，分別是《惡魔試驗》（Devil』s Experiment，1985）、《血肉之花》（Flower Of Flesh And Blood， 1985）、《不死人》（He Never Dies，1986）、《地窖人魚》（Mermaid In A Manhole）、《聖母機器人》（Androids Of The Notre Dame，1988）、《惡魔女醫》（Devil Women Doctor，1990），影片長度自43分鍾至65分鍾不等

求採納

② 求《米老鼠和唐老鴨》 簡介

內容簡介：
這是一部風靡全球的喜劇動畫片，收視率居世界之首，片中以米老鼠、唐老鴨、大狗普拉托的活動為主要線索，通過它們一系列

卡通片天才娛樂業大王——沃爾特.迪斯尼

沃爾特.迪斯尼1901年12月5日生於芝加哥。童年時代在密蘇里州的一個農庄度過，他在那裡熟悉了各種畜、禽和其它動物的習性。上學後顯露出繪畫天才和打工賺錢的本領。18歲時不顧父親的反對，離家出走去實現他當漫畫家的夢想。不出一年，就和一個人合夥開了一家廣告公司。不久，他投入到另一家卡通電影廣告公司，從事令他稱心如意的卡通片繪畫工作。他的創新精神使他在這家公司脫穎而出。1922年，當他21歲，他籌資組建了自己的「歡笑卡通公司」，開始按自己的風格拍攝真正的卡通故事短片。事業並不順利，有時他唯一的一雙鞋拿去修理，卻窮得沒有錢去取修好的鞋。1923年，迪斯尼提了一隻假皮皮箱，裡面除了一件襯衣、兩件內褲、兩雙襪子以及一些繪畫用具，別無他物，隻身去闖好萊塢。

這個大膽的毛頭小夥子，竟然夢想當導演。他向好萊塢的多家電影公司提出請求，均遭拒絕。在身無分文的情況下，他不得不重操舊業，並動員他的一個哥哥和他成立了「迪斯尼兄弟製片廠」。他們首先拍的是《愛麗絲喜劇》系列片。此片1924年開始上映，深受好評。至此，迪斯尼兄弟製片廠終於站住了腳。1926年他們把製片廠改名為「沃爾特?迪斯尼公司」。1927年製作了《幸運兔子奧斯華》，大受歡迎。1928年《米老鼠》系列第一集上映。1932年，首次推出的彩色卡通片《花兒與樹》和《米老鼠》系列分別獲奧斯卡金像獎。1933年，卡通片《三隻小豬》引起轟動。1937年，《白雪公主》獲奧斯卡特別金像獎。1940年，《木偶奇遇記》和《幻想曲》先後推出。1942年《小鹿班比》上映。

在開始製作《米老鼠》系列的時候，電影正從無聲向有聲過渡，當時第一部有聲電影《爵士歌王》剛剛轟動紐約。一向肯動腦筋、勇於進取的迪斯尼，決心讓自己的《米老鼠》也成為有聲電影。他想盡辦法，克服困難，終於讓他的米老鼠開口說話了。這個小老鼠主演的第一部有音效卡通片《威利號汽船》，上映後大獲成功。米老鼠在美國聲譽日隆，給迪斯尼帶來了滾滾財源。1929年迪斯尼第一次了解到，把自己的卡通形象讓別人使用，也可以得到一筆錢，就是說他有了版權的概念。迪斯尼盡量使米老鼠保持一貫的個性，其中常常有迪斯尼自己的影子。米老鼠是一個好好先生，正直誠實，從不害人，富於冒險精神，而又像童稚一樣缺乏世故，他常身陷困境而面帶笑容，最後總能轉危為安。米老鼠成為超級明星，贏得了全世界老少幾代人的喜愛。

迪斯尼永不滿足於已有的成就，時時准備冒險嘗試新事物。1950年他意識到了電視的價值，開始進軍電視事業。之後他又計劃創建游樂園，供人們遊玩，他把它定名為「迪斯尼樂園」。1955年第一個迪斯尼樂園在洛杉磯建成開放。前七個星期，踴躍去遊玩的遊客就達到了100萬。許多國家的元首都光顧過該樂園。現在，這種游樂園已經開辦到了歐洲的巴黎、日本的東京和我國的香港地區。

1964年，迪斯尼攝制了最成功的影片《歡樂滿人間》，第一輪發行就賺得了4400萬美元，獲得了奧斯卡獎十三項提名。1964年，美國總統約翰遜授予迪斯尼自由勛章，這是平民所能得到的最高勛章。

1966年12月15日，沃爾特.迪斯尼病逝。各國報紙紛紛報道這一消息，稱之為「人類的損失」，許多國家元首致電哀悼。約翰遜總統在致迪斯尼妻子的唁電中說：「在您丈夫的才華照耀之下，千千萬萬的人們享受到了一種更光明、更快樂的生活。他所創造的真、美和歡樂是永世不朽的。」

以方寸之幅反映五彩繽紛的現實世界的郵票，當然不會放過迪斯尼這個廣受歡迎的題材。1968年．在沃爾特.迪斯尼逝世二周年之後，美國發行了紀念他的郵票（見圖）。之後許多迪斯尼卡通明星形象陸續登上了郵票，如米老鼠、唐老鴨、普魯托、果菲、小鹿班比、灰姑娘、白雪公主和七個小矮人等等。當然要在郵票和其它郵品上利用迪斯尼卡通形象，必須徵得迪斯尼公司的授權。事實上，近二十年來泛濫起來的迪斯尼郵票，許多是迪斯尼公司自己的藝術家設計，而借一些島國和非洲發展中國家之名發行的。這不過是迪斯尼公司借郵票這一載體擴大自己的影響和開辟新的財源的一石雙鳥之策。1998年是米老鼠「誕生」70周年，在紀念這一事件的一些郵票中，多米尼加聯邦的兩種無齒小型張很有趣。其中一種圖案為米老鼠及其「女友」米尼親吻他們的「父親」沃爾特?迪斯尼。另一種圖案為迪斯尼一些卡通明星為米老鼠慶祝生日.

《忍者神龜》劇情簡介

自從徹底消滅了死對頭施萊德之後，四個一身墨綠的烏龜小子在日漸平靜的大城市紐約里的生活也隨著逍遙起來。平日里除了在下水道里度過輕閑時光之外，便是享受他們鍾愛的食物--比薩餅了。當然，他們也還會經常在一起抄起傢伙比劃一番，以免生疏了自己的搏鬥技能。而且，日漸成熟的他們也開始像長大的人類那樣多了份耍酷的心思。人生如故事一般，哪會總有平靜的日子陪伴。這部繼可惡的施萊德之後，又一個大壞蛋應運而生。他就是大反派馬科斯·溫特斯(帕特里克·斯圖爾特)。此人的出現，卻讓老鼠大師斯普林特(岩松信)憂心忡忡。因為馬科斯·溫特斯是一個比他的「前任」施萊德更野心勃勃且心狠手辣的傢伙，他的目標是統治整個世界。

聰明的馬科斯藉助天文以及些許帶些奇幻傳說色彩的三千年一遇的「九星連珠」，將傳說中的一支強大的遠古怪獸軍團復活，並帶到了當今的人類社會。有著「鬼腳忍者」之稱的一夥惡人在頭領卡拉(章子怡)的帶領下也前來與馬科斯結盟。兩伙惡勢力共同在紐約城裡四處作亂破壞。見此情景，玩耍中的綠色英雄們自然不會隨手旁觀。面對強大的敵人，「忍者神龜(TMNT)」重新組隊，在極具正義感的漂亮女記者艾普麗爾(莎拉·米歇爾·蓋拉)以及好友凱西·瓊斯(克里斯·伊萬斯)的幫助下，在老師斯普林特的指點下，忍者神龜們再次揮起手中的利刃，為正義而戰殊死一搏……

忍者神龜家族

1983年，忍者神龜誕生於美國的新罕布希爾州。創作者在早年是兩個默默無聞的地下漫畫家凱文·伊斯曼與彼得·雷爾德，兩個同樣瘋狂地熱愛著漫畫的男人。「英雄惜英雄」之後，在無聊塗鴉的情況下，創作了一個有趣的烏龜造型，經過一番悉心地修飾，忍者龜的形象便躍然紙上。取名TeenageMutantNinja Turtles，按照字面翻譯便是「變異忍者小海龜」。

在凱文·伊斯曼與彼得·雷爾德的漫畫里，忍者神龜們是這樣誕生的：四隻平凡的寵物小烏龜和一隻來自日本的老鼠，在一場車禍中相逢，並沾上了一種奇怪的液體。奇跡隨之發生，他們的身體開始不斷長大，智力也快速提高……

他們就是忍者神龜達·芬奇、多納太羅(內地譯名愛因斯坦)、拉斐爾、米開朗基羅和他們的老師斯普林特。

③ 日本恐怖片 《催眠》情節不懂 就是想問一下 到底有沒有老鼠這個人

那個精神分裂女由香先是被「老鼠」控制玩弄，後來在警局審訊之後（就是旁邊錄像，由香忽作獅子吼，眾人暈倒那一段），她又分列出一種男性性格並把警局的人都催眠了，然後逃出去殺死了老鼠。老鼠臨死時說「我抽錯了一張魔鬼的牌「，就是說，他也沒想到，由香會比他想像的難控制多了。也就是說，後面催眠而死的都是由香乾的，她開始是受害者，後來變態為殺人者。

影片虛構了一種叫「綠猴子」的心理元素。它往往會使人們在聽到一聲金屬響聲後，陷入催眠狀態，會回想起自己曾做過的虧心事，然後由於自責而自殺。

從表現手法來看，片中每個中了「綠猴子」的角色，選擇自殺的方式都是觀眾所意料不到的，而且極富震撼力。從開始，有這樣一個個古怪而恐怖的案例，大島茂（我叫不出男主角的名字，就知道他以前演過大島茂）開始了對「綠猴子」的了解和追蹤。影片越敘述到後面，懸念越強，詭異充滿了每一個細節。

之所以讓你感到恐怖，是因為你知道那不是鬼不是怪，不是外星人也不是神秘生物。那是一種存在於每個人性中的善良本性的恐怖化身（請原諒我用如此拗口的解釋）。

= =##其實我也沒看懂，答案是找到的，覺得是我唯一看得懂的答案~

④ 《貓和老鼠》票房過億，這部真人版的《貓和老鼠》勾起了你哪些童年的回憶

說到兒童時期觀看次數最多的動畫片，“貓和老鼠”必須是其中的一個名字。大型電影《貓與老鼠》已於日本發行。這部真人動畫電影採用“現實生活+ CG”製作方法，使人們可以在一秒鍾內回到童年並回到原始經典的的味道。作為伴隨幾代人成長的經典動畫IP，盡管湯姆和傑瑞不會說話，但他們仍然以誇張的肢體語言征服了觀眾。只要它們出現，它們就像走路的表情包和永無休止的快樂機器，使人們無法控制地發笑，並為每個大小的朋友帶來歡樂。

想要擁有真正的“貓和老鼠”並重新發現童年的快樂嗎？自“ 封面新聞用戶節”活動開始以來，已經簽約了電影票和真正的外圍設備。繼“拆彈專家”，“緊急救援”和“沒有過不去的年”之後，這次封面將分發60枚真正的“貓和老鼠”鑰匙串。湯姆和傑瑞的誇張生動的表情使人們忍俊不禁。這部電影還是非常好的。

⑤ 小時候看過一部日本動畫電影，講的是老鼠搬家的（它們剛開始是住在一個圖書館里），求名字

好像後來它們找到了家，還在雪地差點凍死，是不是這個？

⑥ 料理鼠王的電影介紹

美食總動員

1.2007年皮克斯動畫電影編輯本義項

• 料理鼠王和美食總動員是同義詞，已合並。美食總動員求助編輯網路名片 美食總動員《美食總動員》是2007年一部由皮克斯動畫製作室製作、華特迪士尼影片出版的動畫電影。本片由布拉德·伯德執導，他在2005年取代JanPinkava成為該片導演。它的英文片名Ratatouille來自一款同名法國菜式ratatouille（蔬菜雜燴）。遵照皮克斯的傳統，在長片動畫電影前一般會有5分鍾的電腦動畫短片，這次短片Lifted在本電影前放映。美食總動員是皮克斯動畫工作室被迪士尼收購後出品的第一部動畫電影，由於皮克斯動畫工作室的強大號召力，到2007年10月末北美的票房已經超過2億美元，全球票房超過5億美元。中文名：美食總動員外文名：Ratatouille其它譯名：料理鼠王（台）/五星級大鼠（港）/小鼠大廚/蔬菜雜燴製片地區：美國導演：布拉德·伯德，簡·皮克瓦主演：布拉德·加內特，帕頓·奧斯瓦爾特，PeterSohn類型：動畫，家庭，喜劇片長：111分鍾上映時間：2007年6月28日主要獎項：第80屆奧斯卡最佳動畫長片獎語言/色彩：英語/彩色製作成本：$150（百萬美元）藝術指導：HarleyJessup編輯本段上映日期智利2007年6月28日 《美食總動員》劇照俄羅斯2007年6月28日巴拿馬2007年6月29日美國2007年6月29日哥倫比亞2007年6月29日厄瓜多2007年6月29日比利時2007年7月4日(威爾金森美國電影日)、2007年8月1日阿根廷2007年7月5日玻利維亞2007年7月5日以色列2007年7月6日巴西2007年7月6日墨西哥2007年7月6日巴拉圭2007年7月6日義大利2007年7月11日(基佛尼電影節)、2007年10月17日秘魯2007年7月19日烏拉圭2007年7月22日菲律賓2007年7月25日韓國2007年7月25日泰國2007年7月26日日本2007年7月28日瑞典2007年8月法國2007年8月1日荷蘭2007年8月1日中國香港2007年8月2日匈牙利2007年8月2日中國台灣2007年8月3日西班牙2007年8月3日拉脫維亞2007年8月3日委內瑞拉2007年8月3日愛沙尼亞2007年8月10日科威特2007年8月15日印度尼西亞2007年8月15日葡萄牙2007年8月15日冰島2007年8月15日克羅埃西亞2007年8月16日馬來西亞2007年8月16日斯洛維尼亞2007年8月16日埃及2007年8月22日芬蘭2007年8月22日(艾斯博電影節)、2007年10月19日印度2007年8月24日土耳其2007年8月24日立陶宛2007年8月26日新加坡2007年8月30日斯洛伐克2007年8月30日澳大利亞2007年9月6日捷克2007年9月13日希臘2007年9月27日挪威2007年9月28日德國2007年10月3日、2008年2月15日(柏林國際電影節)奧地利2007年10月3日丹麥2007年10月5日英國2007年10月12日中國2007年10月19日波蘭2007年10月19日瑞典2007年10月19日編輯本段本片看點迪斯尼與皮克斯雙劍合璧，還有比它們合作出的動畫片更值得期待的嗎？如今 合而為一、磨合完畢的兩動畫巨頭，打起了一隻名叫「蔬菜雜燴」的小老鼠的主意。皮克斯的三維技術別家公司絕對望塵莫及，而以製作過《超人總動員》的幕後導演布拉德·伯德率領的團隊，創意更是頂尖！講述可愛小老鼠有著大智慧的故事，美食+可愛動物+夢想無敵，迪斯尼2007年度的強檔動畫片就應運而生了。編輯本段劇情簡介廚神曾經說過：不論是誰都能夠進行烹飪，哪怕他只是一隻生活在

  

  《美食總動員》劇照(20張)陰溝里的老鼠……別看人家是老鼠，可也有一個好聽的名字：雷米，廚神的這句話一直鼓勵著他，他想成為成為法國五星級飯店：廚神餐廳的掌勺。也許作為人類的你，可能不會覺得這個想法有多麼地驚世駭俗，但小米是一隻老鼠，除了蟑螂之外，你在廚房裡最沒辦法接受的動物。由於在嗅覺和味覺方面有著無與倫比的天賦，小米的一生都浸透在「廚師」的光輝理想之中，並且努力地在朝這個方向艱難地邁進，他每天都溜進一位老太太家，看廚神的烹飪節目，並讀他的烹飪書。[1]一天，他到老太太家看電視時，竟知道了由於頂級食物評價師認為廚神的菜並不好吃而使他的餐館降成了四星級，廚神由於打擊太大而死亡。致使他的餐館降成了三星級，瑞米十分驚訝。這時，老太太突然醒了，她用槍射擊雷米和他的兄弟，竟致使天花板掉了下來，而雷米的家族的窩就在房頂，所有的老鼠連忙逃離她的家，並用船逃走，而雷米因為要拿烹飪書而被落在了後面。最終和其他成員失散了。失落的雷米一直在等，可沒有一隻老鼠來找他，這時，神廚古斯丁的靈魂出現了，他允許雷米去了他餐館里的廚房，這時雷米發現了清理工林圭寧碰撒了一碗湯，他便往湯里亂丟東西，使湯變得十分難喝，於是雷米趁廚師們不注意，往湯里加了許多香料。然而主廚史老闆認為林圭寧：一個清潔工做了湯，便想將他解僱。然而，點這碗湯的人是另一位有名的評論家，她很喜歡這碗湯。史老闆不相信林圭寧可以做出這樣好的湯，便讓他重做一遍。而雷米在逃跑的過程中被史老闆發現，於是讓林圭寧將雷米帶離廚房，然後殺死它。而林圭寧偶然發現雷米可以聽懂他的話，於是讓雷米用他的頭發絲控制他做菜。於是，經過一晚上的訓練，雷米可以熟練得控制林圭寧做出各種菜餚。林圭寧在雷米的幫助下，成為了整個法國飲食業的「天才廚師」，他們撼動的，可不僅僅是巴黎，還包括整個世界的價值觀。而史老闆從林圭寧母親去世前給他的信中說：「林圭寧是廚神的兒子。」由於如果一家餐館的主廚死亡，且沒有妻子、子女繼承餐館，副廚便可以成為餐館的老版。而史老闆只想著賺錢，如果林圭寧頂替了他，他便沒有辦法再繼續賺錢了，於是他連忙讓他的律師做DNA檢查，竟發現林圭寧真的是神廚古斯丁的兒子。但林圭寧並不知情。史老闆以為林圭寧不知道，但雷米卻無意中發現了DNA檢測結果，於是，林圭寧理所當然的成為了餐館的老闆。一天，頂級食物評論家得知了古斯丁飯店並沒有倒閉，反而更加興旺，決定在第二天去一趟古斯丁飯店。偏偏在當天晚上林圭寧和雷米產生了矛盾，一直悄悄監視餐廳的史老闆發現了這個秘密：原來做飯的不是林圭寧，而是雷米：一隻老鼠。他便將雷米關進了籠子。評論家來了！可林圭寧沒有雷米根本什麼也幹不了，關鍵時刻雷米被他的家人救出，趕回了餐廳，這時，林圭寧將事實告訴了大家，原來做出美味佳餚的不是林圭寧，而是一隻叫雷米的老鼠。大家知道這個消息後，十分失落，都離開了餐館，其中包括林圭寧的廚師女朋友。關鍵時刻，雷米沒有氣餒，他讓整個家族洗凈手後按照他的指示做飯，林圭寧便在這晚臨時充當了服務生，雷米親自做了菜餚。使評論家十分震撼，因為他小時候，他的媽媽經常給他做雷米給他的這道菜，幾十年後重嘗這道菜使他回憶起了家庭……由於古斯丁飯店的廚房中有老鼠，於是這家飯店被關閉了。最終，林圭寧新開了一家飯店，生意十分興隆，他和女朋友快樂得生活。雷米的家族得到了很好的照顧，不需要再到垃圾堆里找食物了。雷米則在這家新飯店中擔任了廚師。頂級食品評論家因為同意一隻老鼠也能烹飪而失業了，但他十分幸福，因為每天他都能吃到讓他回憶無窮的ratatouille。編輯本段短片簡介在2007年11月6日發行的《美食總動員美食總動員海報(5張)》DVD和藍光碟中，包含了以下兩部短片：綁架課皮克斯第13部短片《綁架課》(Lifted)，是在本片上映前放映的短片，導演是GaryRydstrom。短片講述了一個小外星學員學習如何綁架人類。他選擇的目標是一個正在酣睡的農夫，但是第一次親自實踐「綁架課程」的小外星人總是出錯，不斷考驗一旁的指導老師的耐心……你的老鼠朋友皮克斯第14部短片，《你的老鼠朋友》(YourFriendtheRat)，是本片的番外篇，導演是JimCapobianco。短片通過小米和大米之口，講述了老鼠的歷史、科學事實及它們與人類的關系，試圖糾正人類對於老鼠這種毛茸茸的小東西的偏見和誤解。該短片有11分鍾，是皮克斯最長的短片，其中運用了多種動畫技法。編輯本段人物介紹小米 小米英文名稱：Remy美食總動員劇照1(17張)中文名稱：小米（大陸、台灣），味王（香港）角色性格：執著、聰明小米這只灰色的小老鼠是《料理鼠王》的主角，他與眾不同，一心想成為一個大廚，像他的偶像廚神那樣，可是他的家人都不支持理解他，而他也會經歷來自人類的各種困難。和小寬的偶遇讓他有機會實現這個夢想……小米平時在老鼠部落中無法發揮他的才智，只能擔當「毒性檢測專家」，幫助鼠幫檢測哪些垃圾是可以吃的，哪些是有毒的……而他想做的是做人類的大廚。小米的爸爸是米爸，他還有一個哥哥叫大米。 柯博先生英文名稱：AntonEgo中文名稱：柯博先生（大陸），柯博（台灣），梵高森（香港）角色性格：刻薄柯博先生是巴黎最有權力的美食評論家，他的一句話可以造就一個餐廳，也可以毀掉一家！他面無表情，任何廚師只要想到他那張嚴肅的面孔就會生出恐懼！林圭寧 小寬英文名稱：Linguini美食總動員劇照2(10張)中文名稱：林圭寧（大陸），小林（台灣），闊條面（香港）角色性格：有點害羞林圭寧這個年輕人在工作經歷了多次挫折，作為餐廳的雜工，工作努力，他非常希望能把工作做好；有一次他遇到了小老鼠小米，而人鼠竟然成為了搭擋。與此同時他也喜歡上了餐館里的女廚師樂樂……廚神英文名稱：AugusteGusteau中文名稱：廚神（大陸），食神（台灣），古士圖（香港） 角色性格：偉大的廚師廚神先生已經去世，他是法國歷史上最偉大的廚師，一個廚藝天才，他的著作《每個人都是大廚師》（AnyoneCanCook）讓小老鼠小米萌生了成為一個大廚的夢想，也讓他成為了小米的終身偶像。他在巴黎的餐館非常成功，以至於成為了巴黎地標，而他的遠見、洞察和精湛的廚藝得以讓法國廚藝發揚光大。可是不幸的是，在美食評論家柯博先生把他的餐廳由5星降為4星後，他離奇的死亡，而他死後，餐館被邪惡的史老闆控制，質量和信譽都不如前，但憑著廚神的大名還是吸引了無數仰慕者，包括小米。雖然廚神已故，但是他的精神（人人皆可烹飪）卻一直活在他的經典菜餚中……而也正是他，成為了小米心中的靈魂夥伴和顧問。樂樂透英文名稱：Colette 中文名稱：甜姐（大陸），樂樂（台灣），樂樂透（香港）角色性格：有天賦、有主見甜姐是個經驗豐富的出色女廚師，在廚神餐館里，她是最棒的，也是唯一的女廚師。由於在男性主導的廚師行業摸爬滾打多年，她變得很機警、甚至冷酷。開始，對於史老闆指派她收林圭寧做徒弟她很不爽，可是慢慢地，她的心卻被林圭寧的善良無邪所征服。史老闆 英文名稱：Skinner中文名稱：史老闆（大陸、台灣），黑面（香港）角色性格：狡猾、專橫史老闆在廚神死後接管了他的餐館成為餐廳主廚，他專制、狡猾，他利用廚神的大名，不顧品牌價值意為擴張餐館的生意，甚至唯利是圖的開發了廚神品牌系列產品，甚至有比薩餅和速凍墨西哥雞肉卷……他已經將廚神餐館有由一個神聖的地方變成一個充滿銅臭味的賺錢機器。 大米英文名稱：Emile中文名稱：大米（大陸、台灣），肥王（香港）角色性格：貪吃、善良大米是小米的哥哥，世界上只要是能吃的東西，還有不能吃的東西，都是他的好朋友，因為他都要把它們吃掉。他樂觀，有一個好心腸，總是支持著他的弟弟小米，在小米萎靡不振的時候，也是他一直給弟弟鼓勵。他無底洞般的胃成為了小米的美食最好的觀眾。 米爸英文名稱：Django中文名稱：米爸（大陸），Django（香港、台灣）角色性格：執著、聰明米爸是小米的爸爸，也是老鼠部落中的老家長。對於次子小米他報有很高希望，希望兒子可以繼承他的「事業」讓老鼠家族發揚光大，但是小米卻讓他的希望落空，他無法理解兒子去餐館到處亂逛的行為，因為在他看來「人類=死亡」。編輯本段幕後製作自從迪斯尼和皮克斯聯手以來，不僅財大氣粗在動畫界塑造的領袖地位無人能夠動搖，還不斷地用一個一個精彩的原創動畫故事沖擊著觀眾的欣賞 極限，讓迪斯尼的動畫陳列室再添一系列讓人難以忘懷的角色形象：從擁有生命的玩具(玩具總動員1&2)，到被一個漫遊進他們的世界的小女孩嚇到的怪獸(怪物公司)，然後變成了一隻在迷失在大海中的小小魚(海底總動員)……對了，可不能忘了還有一家子想過上正常生活的超級英雄(超人總動員)和一輛年輕氣盛、在「66號公路線」上狂奔的汽車呢(汽車總動員)。這個代表著世界頂級動畫技術的皮克斯，始終如一地呈現著一個又一個充滿感情和視覺刺激的獨特故事。到了《料理鼠王》，這個以故事為本的傳統動畫製作公司又來了另一次瘋狂的飛躍，讓一隻老鼠來了一場充滿騷動的情緒、空前、活生生的經典肢體喜劇表演：影片是圍繞著一隻名叫雷米的小老鼠展開的，他在夢想的驅使下摒棄了以垃圾為生的天性，追求廚房裡的烹飪生活。當雷米終於有機會能夠走進五星級飯店的後廚時，麻煩也隨之而來，好在他及時得到了小學徒林奎尼的「援手」，這一對看起來最不可靠的搭檔，卻成就了一個廚房神話。當然，除此之外，大眾化的主題還是貫穿著影片始終的主線：友誼和忠誠的結合；在一片反對聲中尋找自我的過程；積極追求夢想的勇氣。一直以來，約翰·拉塞特都是皮克斯公司創作團隊中的生力軍，不但執導過《玩具總動員》等幾部動畫作品，還曾兩度站在奧斯卡的領獎台上。不過這一次，他將導演的位置讓給了布拉德·伯德，轉戰製片人的領域：「類似於這種對不可能實現的夢想滿懷激情的故事，一直都是伯德真正關心的話題，所以他才能創作出像《料理鼠王》這么讓人吃驚的動畫作品，然後通過深刻的趣味性和真實的情感核心來打動你。這部影片在深度、復雜性和幽默感上都到達了一定的高度，這在以前的皮克斯電影中是不曾出現過的。」對於布拉德·伯德來說，《料理鼠王》還等於一個機會，可以讓他設計出一部類似於巴斯特·基頓或馬克斯·塞納特(MaxSennett)風格的肢體喜劇，到處都是浮華的跳躍、追趕和蹦射--同時又包含著頑固、死硬派的靈魂，以他們的方式，在經歷了所有不幸之後，獲得了難以置信的成功。影片是伯德與皮克斯合作的第二部作品--處女秀《超人總動員》曾為他贏來了一個奧斯卡最佳原創劇本的小金人，伯德說：「我被故事中所蘊含的可能性感動了，這里講述的是一位個小心大的主人公，雷米之所以選擇了這樣一條艱難的道路，是因為他真的喜愛烹飪，甚至為此甘願把自己置身於一個絕對危險的環境中，他希望可以在這個不歡迎他的世界裡有一席之地。問題是，他只有那麼丁點大，卻堅持夢想，這得需要多大的勇氣和智慧啊。走在這條充滿荊棘的路上，他又會經歷什麼樣的變故呢？」確實，伯德喜歡為這種故事製造各種狂野的迂迴曲折，然後將一個懸疑故事最終變成一部百無禁忌的喜劇電影：既有巴黎的下水道--其復雜程度在全世界都聞名，也有壓力非常大的餐館服務行業。不過，《料理鼠王》真正吸引人的地方，還在於角色的魅力上--雷米這個角色是由布拉德·伯德和簡·皮克瓦共同創造出來的，故事的情感中心都來源於圍繞著雷米所發生的各種不同的人物關繫上：包括雷米最最摯愛卻惶恐度日的父親；傳奇的法國大廚古斯特的鬼魂--雷米一生的偶像；林奎尼，和雷米一樣，深陷於麻煩和絕望之中，所以他們結成了一對不平常的共生朋友，最終改變了這一人一鼠的命運。像老鼠這種嚙齒類的動物，在動畫領域里其實是有著非常長的存在歷史的，比如說米老鼠……但通常情況下，這個物種都是大銀幕上的反派，很少能夠成為真正的英雄和主角。雷米的出現算是打破了這個不成文的禁忌，當他運用起老鼠這個物種最缺乏的勇氣時，身上也就開始漸漸顯露出人的特徵。當然，對於導演布拉德·伯德來說，想要將雷米這只小老鼠完美地體現在大銀幕上，本身就有許多需要跨越的障礙。確實，如今CG動畫行業的發展是日新月異，再加上這部影片本身的特色是狂妄的滑稽動作加充滿藝術力量的美感--伯德已經預感到《料理鼠王》會成為動畫歷史上擁有最復雜視效的影片，只要能夠突破難關，肯定可以幫助CG動畫領域更上一層樓。影片是最獨一無二的特點就是故事發生的地點--絢麗到不可思議的巴黎；然後是食物，因為這里需要的都是最美味、最精緻的佳餚，代表著法國餐飲業的頂級水平……除此之外，還需要一個合適的廚房環境，讓觀眾覺得即使在裡面忙乎的廚師是一隻老鼠，也是可以接受的。和皮克斯公司製作的所有動畫作品一樣，《料理鼠王》也網羅了一批擁有獨特的個性、怪癖以及激情的角色，有人也有動物。不過，真正驅動這些能夠在CG的環境里變得活生生的角色的，卻是背後替他們發出聲音的人。這一次，影片的配音演員涵蓋了一個非常大的跨度，從電影界偉大的演員到皮克斯公司的工作人員，布拉德·伯德解釋說：「偉大的聲音能夠帶來偉大的動畫，因為那些在聲音上的細微差別可以幫助製作動畫的人捕捉到靈感，然後給角色賦予不同的行為和個性。在動畫界游盪了這么久，皮克斯公司在選擇合適的人為合適的角色配音方面，可以說是輕車熟路。所以，一方面，我們從公司內部挖掘了一批有聲音天分的動畫師為合適的角色配音；另一方面，我們也請來了像布萊恩·丹內利、伊恩·霍姆(IanHolm)和彼德·奧圖這樣傳奇的演員……最幸運的是，這里還有天才喜劇演員布拉德·加內特和帕頓·奧斯瓦爾特，他們為影片帶來一個非常獨特的喜劇氛圍。」中心角色雷米也許只是一隻老鼠，但是如果你把他的胡須、尾巴和耳朵去掉，就會從他身上發現無限的渴望和夢想，布拉德·雷米表示：「我之所以喜歡雷米這個角色，就是因為他的飄忽不定，他永遠都在尋找新的歷險、新的刺激。雖然擁有老鼠的外表，思想卻是背道而馳的--他要的遠比生活賦予給他的多。」為了給雷米尋找合適的配音演員，皮克斯公司考慮了大量的人選，直到伯德在收音機中聽到了喜劇演員帕頓·奧斯瓦爾特放肆且狂妄的聲音：「那是由奧斯瓦爾特主持的一檔固定節目，通常的主題都是食物。我被他聲音中的激情、豐富的情感波動以及發揮空間所打動了，那代表著一種非常有特色的人格魅力，對於我來說，這就是雷米的聲音，一個有著強烈情感的小老鼠。」有了《料理鼠王》中所提及的角色和環境的刺激，皮克斯公司的動畫師們不斷將現有的電影技術升級，所有的挑戰都從為一個以前從未被描述過的全新物種設計動畫形象開始。之前的影片，動畫師們已經為玩具、蟲子、魚甚至是怪物設計過全方位、各個角度的造型與表情……然而，即使是他們中最資深的一位，也沒接觸過老鼠這個物種，因為通常的卡通片中，老鼠充當的都是典型的「壞東西」，很少能夠得到公正和友好的對待。但皮克斯的電影人們卻決定通過《料理鼠王》，以一個全新的視角來為大家介紹一下這個長毛的朋友，重新評估一下鼠類所具備的驚人天分和品質，然後分析一下它們是如何適應這個世界的發展的，你甚至能夠從它們嗖嗖搖動的尾巴與不斷抽動的胡須上發現它們的快樂以及表達情感的方式。了解老鼠最好的辦法，就是整日和它們待在一起，所以皮克斯的所有動畫工作室迅速被在籠子里樂不思蜀的小老鼠們占據了，它們甚至成了這里最不可思議的寵物了。當然，這也需要一個慢慢適應的過程，可是動畫師們還是很快就喜歡上了這些聰明的小東西，通過觀察它們的行為來刺激自己的創作靈感。角色設計師布萊恩·格林(BrianGreen)說：「最開始的時候，我們花了很長的時間去觀察和了解老鼠，然後將它們的不同行為製作成模型，最終，動畫師們將這些模型變成了不可思議的表演。與老鼠生活在一起，你才能真正看到它們在平時不會顯露的一些細微的特殊習慣，它們是群居動物，還會和你玩耍，甚至抱住你的胳膊。」另一位動畫師迪倫·布朗(DylanBrown)則表示：「我們一直都尊重生物的自然天性，即使這種生物成了我們畫筆下的角色，但天性是不能泯滅的。然後在這個基礎上，再進行一些歪曲的諷刺和性格描述。就像我們在小魚身上下的功夫一樣，難題仍然出現在如何找到這些小傢伙和它們所處世界的魅力上--相信每個看過《海底總動員》的人，都會被大海的美麗與包容所感動。」通過觀察新寵物的日常生活，給了布萊恩·格林和他的設計組大量有趣的想法，不斷對這個新物種進行深刻的探索，格林說：「我們意識到，原來老鼠的身體就像海綿一樣柔軟，所以它們可以用身體做出各種讓人感到驚奇的舉動--不但能夠穿過非常狹窄的洞，還能縮成一個小球，因為它們的胸腔非常小，所以才能夠隨意變形。當我們有了這些發現之後，知道老鼠的這一特徵可以幫助影片營造很多樂趣……但前提是，我們必須得開發一種特別的電腦軟體，好以一種真實的方式來捕捉和模仿。」編輯本段幕後花絮1、在預告片中談論乳酪的那位法國服務員，是由導演布拉德·伯德配的音。 2、預告片剛一開始，就在顯著的地方出現了一座過街天橋，你很容易就能認出它是巴黎著名的「藝術橋」。至於影片中那座虛構的飯店，則位於塞納河的對面、盧浮宮的旁邊、卡盧塞爾橋的西南位置，也就是在巴黎塞納河左岸的第五區中，公共汽車27路、87路、86路、24路都能到達。不過從奧塞博物館這部分開始，影片中的巴黎與現實世界中的比較起來，做了輕微的改動。3、動畫工作組在製作影片的過程中，一直由美國最頂尖的名廚托馬斯·凱勒(ThomasKeller)從旁協助，他擁有一家自己的飯店，名叫「法國洗衣店餐廳」(FrenchLaundry)。另外，凱勒還在影片中客串配音，他的角色是古斯特所開的飯店的一位贊助商。4、影片的美工兼設計主管邁克爾·沃徹(MichaelWarch)，擁有廚師的資格證書。5、在設計老鼠的時候，影片做了許多人為的改動，包括鼻子和耳朵。鼠類專家、國際鼠迷俱樂部創始人黛比·迪科曼(DebbieDucommun)還專門把自己飼養的幾只寵物鼠送了過來，給藝術和動畫部門進行觀察和實驗。6、為了讓垃圾堆看起來更加真實，動畫師位專門研究了真正的農產品腐爛時的樣子。總共有15種屬性完全不同的農作物被放在那裡一點點腐爛，然後拍照觀察，其中包括蘋果、漿果、香蕉、蘑菇、橘子、椰菜和萵苣。7、為了准確地呈現出食物在鍋子里被煮熟時的形態變化，動畫師們煮了約15種食物並且拍照做參考。其中包括蘋果、香蕉、莓子、小蘑菇、漿果、西蘭花和萵苣等。8、在電影中，動畫大師們用電腦動畫共創造出了超過270種食物的樣子。而這些食物的原型都被攖放在真正的廚房裡供大師們參考，被臨摹完以後則進了大師們的肚子里。9、美食總動員的故事發生在巴黎，動畫師們也集體在巴黎做了一次采風之旅，期間，他們共拍攝了4500張照片作為參考。10、為節約製作時間，皮克斯的動畫大師們做了一個重大決定——影片中所有的人類角色都是沒有腳趾的。11、小寬的公寓雖然小，可是地段卻很好，不僅可以直視艾菲爾鐵塔，還和著名的紅磨坊在同一個區內。12、其實小米和小寬的交流並不像我們想像中的那麼輕松．單是身高上的差距就是一個不小的阻礙。小寬的身高大約有1米9，可是小米呢．大概就只有18公分吧。13、在為角色設計形象的過程中，雕刻師總共為主角雷米製作了9個手工的粘土雕像，其中的6個分別代表著這個角色在設計上的不同階段，而剩下的3個則代表了最後一款設計的不同姿勢。14、小米身上共有1,150,070根毛發，甜姐那一頭美麗的秀發也有176,030根頭發，片中的每個人平均也有11萬根頭發。而一個正常成年人類的毛發數量大概在10萬到20萬之間，還不到小米身上毛發數量的十分之一（2001年《怪物公司》中的毛怪有2,320,413根毛發，是小米的2倍多）。15、巴黎最著名也最苛刻的美食家之一柯博先生，只要他願意，一篇他署名的評論戟可以摧毀或者捧紅任何一家餐廳。為了配合他的獨特氣質，動畫師們把他的辦公室設計成了一個棺材的樣子。16、甜姐是廚神的廚房中唯一的一名女廚師。她每天上下班都騎著一輛Calaban牌的摩托車。這輛摩托車的牌子是以影片的攝影指導SharonCaIahan的名字命名的。17、史老闆開車去飯店時，收音機里放的音樂是本片主題曲LEFESTIN。

⑦ 豚鼠電影到底恐怖什麼啊，講的是老鼠

首先說明的是它不是講老鼠的
是一些禁片
日本的
其次它不是3部是六部 我都看過
其實只有 下水道人魚 還算是個不錯的片 其他的很一般
分別是惡魔實驗 花之血肉 他不會死 惡魔女醫生 聖母機器人 下水道人魚
下面是簡介 你看看要不要去看
1、Devil's Experiment 惡魔實驗：

講述的是三個蒙面男青年為了考察「人的精神與肉體所能承受的痛苦極限」而對一名女子實施各種暴行，包括拳打、腳踢、針刺、噪音干擾、臟物攻擊以及最殘忍的挖眼。爾後，受盡折磨慘死的女子被他們拋屍荒野。

2、Flowers Of Flesh And Blood 花之血肉 ：

是一個關於綁架女子並進行殘酷折磨的故事。一個穿著日本古代武士服、塗脂抹粉的變態男子像製造一件藝術品一樣把一女子麻醉後進行肢解，完事之後，余興未了的他居然向攝影鏡頭公開了它收藏的全部「藝術品」：一大批早已腐爛，且長滿植物和寄生蟲的死人頭顱及肢體。

3、He Never Dies 他不會死 ：

一個在事業上頗不得志的普通小職員，在無聊煩悶之極竟然用各種器具進行自殘以尋找刺激，結果在發現自己居然是「不死人」之後，欣喜若狂，立即打電話邀來同事，並當著同事的面作惡心之極的剖腹表演。盡管影片以一個玩笑式的場景收場，但仍無法沖淡其強烈的血腥氣。

4、Android Of Notre Dame 聖母機器人：

通過講述一個侏儒科學家用活人實驗得到的器官來挽救身患絕症的姐姐，卻被他的姐姐回絕的故事，對科學與人性的矛盾做了番「殘忍」的探討。

5、Mermaid In A Manhole 下水道人魚 ：

該片的創作靈感似乎來源於安徒生童話中的「海的女兒」，不過日本人卻把這個美麗的童話「異化」得慘不忍睹。片中精神自閉且中年喪妻的畫家為了尋找某種創作靈感跑到他心中的聖地——污穢的下水道中一游，結果卻意外地發現了幼時幻想中的「美人魚」，只是此人魚因擱淺而長期浸泡在工業廢水當中，身體已開始腐爛。畫家出於憐憫，將人魚移至家裡的大浴缸中並悉心照料，但人魚已病入膏肓，身體一天比一天爛得厲害，失望的畫家無奈之下只得依人魚之意用畫記錄下她腐爛死亡的全過程。最終人魚在極度腐爛中死去，畫家亦隨之精神崩潰，親手肢解了人魚，事後他被不肯相信這個「成人童話」的警察以謀殺妻子的罪名逮捕。影片之所以具有一定思想性，就在於導演刻意將畫家幼時的一幅充滿童話般意境的關於「美人魚」的彩筆畫與記錄人魚腐爛的油畫反復進行對比切換，以強調工業文明對生態環境以及人們純潔心靈的異化和腐蝕，人魚悲慘的死象徵著人類的純潔之美在工業社會中的死亡。

6、Devil Woman Doctor 惡魔女醫生：

由於《豚鼠》系列電影在暢銷後對日本社會造成的惡劣影響，尤其是對青少年人群的誘導作用，公眾開始指責它對殘忍的「過度表現力」，迫於這種壓力，該片則不得不改走「溫和路線」，把一系列血腥卻不失幽默的獵奇性小故事組合成章，完成了《豚鼠》系列的封山之作。

提示 很惡心很惡心
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⑧ 一部日本電影，好像是關於一隻老鼠的歷險故事！

小時候看過一部動畫片 大概似乎是一隻小老鼠因為一次災難與家人走失，獨自一鼴鼠的故事》、《料理鼠王》、《邋遢大王》、《舒克和貝塔》、《貓和老鼠