日本電影的境界不一般

1. 盤點影響力較大的日本影視片，你知道哪些呢

第一部影視片，聖鬥士星矢，雖然劇情又臭又長，該死的組織還總是和星矢曖昧不清，子龍不停脫衣不停瞎眼，阿順的偽娘外表加上冰河的戀母情節，但還是讓這華麗麗的膜拜，是他讓八零後知道了什麼是星座，什麼是小宇宙，什麼是希臘神話。小時候我們玩游戲的時候經常就會說天馬流星拳，給觀眾留下了深刻印象。還有子龍為了自己的同伴，為了戰勝敵人，甘願自毀雙目，還有黃金12宮的大決戰，令人熱血沸騰。

2. 日本電影和韓國電影哪個比較厲害

01 日本電影和韓國電影各有千秋，從國際影響力來說，日本電影要強於韓國電影，但在劇情片的拍攝上，韓國電影對於情節的渲染，更能觸動觀眾的真情實感。

關於日本電影和韓國電影哪個強的問題，這就屬於仁者見仁智者見智。這兩個國家的電影各有優劣，從國際上來看，無論是獎項還是票房，韓國電影在國際上都是寥寥無幾。而在國際上的表現，日本電影更突出一些，像《羅生門》、《地獄門》、《宮本武藏》、《千與千尋》、《入殮師》、《回憶積木小屋》等，都獲得過奧斯卡獎。

但在電影情節上，韓國電影的故事敘述的更加清晰明了，讓觀眾很容易就能看到電影的主線在哪。在情節的安排上，每一幕之間都有承接，顯得更加有序，緊湊，像一篇完整的故事。韓國電影擅於對於情節的渲染，對於某些情感的描述常常藉助於景和物來突出人物的心理活動。

日本和韓國的電影，內容可以平平凡凡的敘述，演員卻能把精髓演繹出來，神韻也充分的表達。電影中貼近生活的表述，讓人感觸良多。

3. 都是日本恐怖片和泰國的最嚇人，我看了以後一點感覺都沒有，反而看了香港的鬼片嚇得半死

我們覺得恐怖氛圍不同的境界，有的恐怖僅僅停留在視覺上，就是讓你看到的東西，非常的暴力，血腥或醜陋。第二個層次是通過音樂讓你感到害怕，製作恐怖的情景。第三種就是調動你的思維，讓你不自覺的往底下想，越想越恐怖。日本的恐怖片一般是停留在第二個檔次的，香港的恐怖片很多是停留在第一個檔次。

4. 日本電影是什麼水平

以前不錯 現在也沒有什麼大不了的了 不過比中國要強一些 因為種種原因 日本人還是比較愛看電影（竊以為是D版不好找的原因）

日本電影在國際上一直有相當影響力，尤其是上世紀80年代，《望鄉》、《啊，野麥嶺》、《人證》、《追捕》等一批佳作曾迷倒無數中國觀眾。

不過，WTO之後，日本電影市場沒有官方保護的完全自由態勢，也令其和中國、印度等許多國家一樣遭遇好萊塢大片和「韓流」襲擊。本次影展的策展人高秀蘭女士說，正因如此，近兩年日本官方開始扶持本國電影，撥出19億日元作為拍攝基金，現在，日本一年拍600部電影（當年上映的約300部），票房收入達800多億，全日本的票房收入是中國的20倍。

日本電影從1899年拍攝第一部影片開始，已有90多年的歷史了。最早的進步電影創始人是佐佐元十。岩崎昶和佐佐元十根據德文轉譯的《蘇聯蒙太奇》一書對日本電影的發展產生了很大影響。岩崎昶寫的《日本電影史》也在1969年譯成中文。岩崎昶是一位中日電影的友好使者。 1920年到1930年期間，日本掀起「傾向文學」和「傾向電影」，在日本電影史上佔有重要一頁。 第二次世界大戰期間，日本侵略者把電影完全當作戰爭宣傳的工具。二次大戰後日本電影的主要創作力量，也正是那些與「無產階級電影同盟」有關系的一批藝術家。有些是與「傾向電影」相結合的佳作。戰後日本電影中小津安二郎的《麥秋》等都起了揭露軍國主義侵略、封建主義專制的積極作用。 到了50年代，日本電影的生產速度明顯加快。最突出的是1951年黑澤明導演的《羅生門》獲威尼斯電影節大獎。日本一躍成為名符其實的世界電影大國。 到了1960年時，日本生產的影片數和影院數量都達到日本歷史上的最高峰。日本的六大影片公司松竹、東寶、東映、日話、大映和新東寶都是壟斷性大公司。拍攝了一些節奏明快、格調清新的影片。特別是日本著名的世界級導演黑澤明的《羅生門》、《活著》、《七武士》、《亂》等影片，代表了日本電影的最高水平，屢次在國際上獲獎，他本人也被授予奧斯卡終生成就榮譽獎。 從60年代後半期起，日本電影由於受美國電影的傾銷以及政治、經濟等動盪不安的影響，有「日落西山」之感。為了尋找出路，除了創作思想朝西方電影靠攏以外，在製片路線和方法上也向西方學習：一是採取大公司的「巨片路線」，花大成本，請名導演、名演員等拍攝巨片，並花大資本進行宣傳，以求取巨額利潤。二是拍攝大量的暴力片和色情片。 在日本電影中，政治片也佔一定比重。另一類題材是災難片，這也是日本崇洋、崇美思想在創作上向西方靠攏的一種典型例子。日本電影以題材的多樣性，風格的新穎性、思想的深刻性以及濃厚的民族色彩在世界電影園地中開辟了自己具有特色的一方花苑

5. 日本電影在國際上的地位

說一下個人看法吧，我最早看的日影應該是改編川端康成文學作品的74年版《伊豆的舞女》，裡面山口百惠拿著情人送的木梳在碼頭揮手告別的一幕真是記憶深刻，覺得那個時代拍出的電影很有意思，不同於香港電影那個年代，有黑幫老大恩怨情仇，導演很細膩的塑造一個少女的情竇初開，而且山口百惠的表演還沒有現在日影的那種誇張表演方式，只是很淳樸的表達。同種類型可能讓我想起另一部高倉健《幸福的黃手絹》同樣是改編作品，給人都是一種暖意。黑白電影看得不多，有一段時間看黑澤明系列和一些老片子，多為一些神話鬼神改編作品，有點聊齋的感覺，可能拿到現代來看會覺得挺一般，但是覺得演員說詞或者表情表現方式也並不會覺得特別突兀，天朝早期類似《廬山戀》的電影，大家有興趣可以拿出來對比下…

近代以來的日影除了其擅長的鬼片和反映現代人黑暗面的電影外，美食片佔了一部分，除了突出美食與自然界的相生相剋外，每季日劇都差不多會有美食劇了，可能霓虹人和我大天朝人民都認同「民以食為天」這句真理吧，舉這個例子不是說日本除了吃，電影就開始呈頹勢，09年開始看講都市傳說題材的《世界奇妙物語》現在已經到了25周年紀念特別篇了，其中有的故事雖然仍覺得有點無厘頭但是好似每一季都會給人留下點印象，然後積累下來其實就會覺得不接著看後續好像少了點什麼。個人由於還在念書，所以看的青春片比較多，不可置否的說，覺得有很多青春片有點影響到我的三觀，不是傻白甜瑪麗蘇那種啊啊啊比如《百萬元與苦蟲女》、《哪啊哪啊神去村》、《橫道世之介》、《黃色的眼淚》、《不求上進的玉子》等作品，不會覺得無聊反而能看完反思自己，好像那些主角面對的問題自己也遇到過，解決辦法雖然不同，但主線多是要鼓起勇氣接受現實，淚眼含笑說：「頑張って！」

6. 結合你對日本電影的認識,分析一下影像風格與美學特徵

就是對於日本的電影我都認識，一般日本她們的電影拍的就比較真實。黑暗並且是反應了現實的黑暗一面，但是也有真善美的時候，一般他們的動漫是這樣的，反正我覺得拍攝角度來講是充滿了優美感。

7. 日本電影

名為<陽暉樓>,主角不是殺手,而是人販子.

8. 如何評價日本電影大概是什麼水平

個人意見，拋開國仇家恨不談，日本電影，領先亞洲的水準，其中不乏一些好片可以和奧斯卡獲獎影片競爭。

也許那些所謂的特效大片不如國外，但是日本的電影勝在劇情。

可以說如果給世界家庭感情電影排名，十名裡面有四名是日本的影片，不是開玩笑的，不談之前老派導演，就是是枝裕和拍的幾部情感片，很少有人能做到那種平凡之中不乏溫馨情感，也不會讓人覺得有視覺疲憊的效果。

更不用談日本還有個黑澤明，就這個名字可以說力壓眾強。