國外電影錄音專業最好的大學

A. 英國哪些大學的電影專業比較好

英國電影專業較好的大學：
一、金斯頓大學
推薦課程：FilmMaking電影製作


本課程將為同學們提供專業的電子及模擬設備專業電影製作技能。


金斯頓大學的藝術與設計類專業排名很高，該校的畢業生經常在英國的各大藝術節和比賽中獲獎。這個課程是藝術與科學的跨學科專業，旨在培養學生創作和發展創新型的電子媒體項目。該專業將為學生提供實習以及項目實踐的機會，讓學生真正掌握在電子媒體領域的技術，以適應就業市場的需要。


二、倫敦電影學校


推薦課程：MAFilmmaking電影製作


這是一所具有50多年歷史的私立電影學校，該校只提供碩士課程，申請者必須具備大學學歷，英語雅思成績6.0(聽說讀寫不低於5.5)。


該校設有兩年制的電影製作碩士課程(MAFilmmaking)和一年制的劇本寫作碩士課程(MAScreenwriting)。前者課程內容涵蓋所有與電影藝術相關的課題，包括電影藝術、攝影、音效、燈光、剪輯、藝術設計、音樂、導演等。
在兩年時間里，學生在每個學期都要製作練習影片，影片格式和長度都有詳細規定，畢業還要交畢業作品。這個課程學費不低。


三、創意藝術大學


推薦課程：BAFilmProction


創意藝術大學位於英格蘭南部，有五個不同地點的校園，該大學設有三年制的電影製作本科課程(BAFilmProction)。該課程講授電影製作的整個過程，電影相關的各個工作角色和互相之間的關系，包括設計、剪輯、音效、電影藝術、製作和導演等。


該課程學生還可以學習不同地點的拍攝電影程序，學習製片，與專業演員一起工作。學生可以選擇專門發展個人有興趣的領域，例如劇本、剪輯、導演、音效等，畢業前必須製作實習影片，繳交論文。


四、伯恩茅斯大學


推薦課程：電影產品與電影藝術


波恩茅斯大學媒體學院設有電影製作和電影藝術本科課程()。該課程提供三年制課程，包括四周實習工作，以及四年制課程，包括40周實習工作。


該課程有50多年的歷史背景，和電影業界有高度聯系，理論和實務並重。課程內容包括廣告片、宣傳片、娛樂片、劇情片、紀錄片等不同影片類型，學生還有機會學習使用業界最新的攝影、剪輯、燈光和音效設備。

B. 影視專業留學推薦去哪個國家

影視專業留學哪個國家比較好?
一、美國
美國是全球電影工業最發達的國家，回顧全球電影前十大票房依然全部都是美國電影，甚至全球票房TOP100榜單，也基本都被好萊塢壟斷。美國還擁有世界上最大的電影生產中心好萊塢，擁有迪士尼、華納兄弟、環球影業、獅門影業、福克斯等世界級電影公司。
此外，美國還擁有豐富的創作資源、領先的影視公司和充足的檔案資源可以給學生提供源源不斷的創作靈感。並且，美國的很多電影學校都與好萊塢有多方面的合作，因此也會為學生提供一些在好萊塢公司的實習機會。
申請情況：
美國影視院校會在申請時就要求你提交語言成績，而排名前五的影視名校語言成績要求基本都是托福100或者雅思7.0。美國也有一些院校提供雙錄取，學校會要求學生在入學後，先去指定的語言課程或語言學校學習語言，成績通關後即有資格在學校進行本科課程的學習。
院校推薦：
1.紐約電影學院New York Film Academy
2.南加州大學University of Southern California
3.紐約大學New York University
4.美國電影學院American Film Institute
5.查普曼大學Chapman University
二、英國
英國是莎士比亞的故鄉，也是戲劇的啟蒙地，英國良好的戲劇傳統也為電影業奠定了基礎。並且，其深厚的文化底蘊和優質的文學作品為英國電影產業的蓬勃發展奠定了基礎。此外，才華橫溢的一流演員、頂尖技術的工作室設施與高度專業化的技術人員也讓英國擁有堪比美國「好萊塢」的聲譽，也有不少全球知名的製作企業選擇英國進行藝術創作。
英國電影專業分為兩大類：一類注重培養電影製作方面的實踐操作能力，旨在培養和輸出拍攝、製作影視作品所需要的技術類人才;另一類偏重於理論知識，課程側重電影理論、評論和電影史研究。與其他國家相比，英國電影教育更注重過程和與現實的互動，學習強度較大，藝術性也更高。
申請情況：
在語言方面，英國就要顯得寬容很多了。絕大多數的學校都可以先提交作品集，再補交雅思成績，最晚你可以在入學當年的7月之前提交最終雅思成績。如果你連續參加了幾次考試，可是雅思成績還就差0.5-1分，那麼建議大家提前申請大學的語言直升課程班。比如金史密斯學院的語言班一般會在5月份開始，根據自身的雅思成績，時長為5到12周。
院校推薦：
1.倫敦電影學院London Film School
2.倫敦藝術大學University of the Arts London
3.倫敦大學金史密斯學院Goldsmiths, University of London
4.南安普頓大學University of Southampton
5.華威大學The University of Warwick
三、法國
法國是當代電影的起源地，也是最早發明電影的國家之一，每年在法國舉辦的戛納國際電影節也是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節。在法國，電影行業的發展歷史悠久，也擁有相當成熟的電影行業人才培養體系。
法國政府非常重視電影產業，每年會給電影的製作公司、發行公司、放映公司發放固定的補貼。此外，法國也是舉辦電影節數量最多的國家，比如有大家都熟知的世界級影響力的戛納電影節。
申請情況：
對於想要去法國學習影視專業的學生來說，你需要提供一份在有效期內的法語考成績證明，首選的一般是TCF/TEF考試。申請頂尖的公立大學語言成績要求基本是
C1 ，私立院校的語言要求也要B2左右，當然如果你的法語能力不達標也可以先申請預科。
院校推薦：
1.法國高等國家影像與聲音職業學院La Femis
2.法國自由電影學院Le Conservatoire Libre Cinéma Français
3.3IS法國國際音像學院3IS-International Institute for image and sound
4.國立高等路易盧米耶學院L』Ecole nationalesupérieure Louis-Lumière
5.ESEC法國高等電影學院 Ecole supérieure d』étudescinématographiques

C. 想在英國學習電影專業，哪所學校好

英國哪些大學的電影專業還不錯？

1、倫敦大學金史密斯學院

金匠的電影碩士階段，在FILM MAKING下面有很多電影專業方向，有導演、製片、剪輯、聲音、紀錄片、攝影。然後還有編劇專業，此外還有兩個偏理論的電影專業：MA Film & Screen和Artists』 Film& Moving Image。

金匠讓人比較服氣的一點就是開設的專業非常齊全，無論你想學習多麼冷門的專業，可能都可以在金匠找到。而且它也是那種對中國學生極其友好，每年招錄大批中國學生的學校。至於為什麼金匠為何總是風評被害，可能原因比較復雜吧。金匠的這些專業大部分要求雅思達到6.5以上，也有一些要求7.0以上，多為一年制。

2、倫敦電影學院

倫敦電影學院是每個去英國學電影的學生都想去的學校，這么說一點也不誇張，在英國各類相關專業的排名中，倫敦電影學院基本上都是被劃分在前三位的。

倫敦電影學院在專業設置上倫電有三個專業，兩年制的proction（影視製作），一年制的編劇和一年制的與埃克塞特合作的電影商務（近似製片管理）。申請上，難度肯定是有一些，尤其是近兩年國內過度宣傳比較嚴重，申請難度會隨著申請人數水漲船高。當然對於基礎扎實，各項基礎指標也不錯的學生，成功的概率還是挺高的。

3、倫敦大學學院

倫敦大學學院UCL的電影也具備了很多綜合大學的一貫特徵，那就是偏理論。光看名字叫Film Studies也就能猜個七七八八了（英國開設Film Studies的學校挺多的），不過這也無法打退中國學生的申請熱情：畢竟是UCL啊，只要申請上，怎麼想都覺得劃算啊！那如果你的目標也是它，就做好死磕GPA和雅思的准備吧！

4、威斯敏斯特大學

威斯敏斯特是綜合大學，王牌專業是傳媒。這個學校好就好在，不僅專業水平過硬，而且綜合排名很高，具備一定的名校效應。

威斯敏斯特的電影方向既有本科，也有碩士。碩士專業名為FILM, TELEVISION AND MOVING，一年制，國際學生學費1.7萬磅，從課程設置的模塊來看是比較偏理論的。除了教授影視劇媒體的圖像概念以及視覺媒體的當代規則外，還有亞洲電影歷史、紀錄片美學、當代歐洲電影藝術等非常偏向藝術的課程。當然也會有編劇和發行的高階課程，算是偏實踐的內容。考慮到學校本身的綜排比較高，申請並不是那麼容易，GPA和雅思一定要盡量拔高。

5、倫敦傳媒學院

倫敦傳媒學院在很多影視學生心中還是有一定地位的。很大程度上這得益於倫藝的江湖地位，這種情況會跟美國的SVA、Parsons比較相似，所以也經常能看到有學生拿lcc和另外兩所學校比較。當然倫傳也是有自己的獨到之處的，本科有電影電視、電影研究、電影實踐，三個類別，包含了實踐和理論，碩士只有一個Film專業，是很偏向實踐和動手能力的。

LCC的碩士學費大概2.2萬英鎊，學制是15個月，申請的時候需要提交一系列的短片和圖片序列。學校喜歡的風格可以去官網查看，裡面分享了很多在校學生的短片和畢業作品。語言成績上雅思要求6.5分以上（單項不低於5.5）。倫藝對於中國學生是挺喜歡的，申請難度中等偏上。

D. 美國電影留學有哪些好的學校推薦

美國電影專業院校推薦：
1.南加州大學
洛杉磯
南加州大學是美國第一所授予電影藝術學士學位的大學，學院最初的教職員包括道哥拉斯·范朋克 ,大衛·格里菲斯, Cecil B. DeMille,
Irving Thalberg,Darryl
Zanuck等人。南加州大學電影藝術學院對美國電影，電視，電影研究，動畫，紀錄片，廣告以及交互媒體都頗有建樹。因此，學校一直在全美各大電影學院中排名第一。
學費55,320美元(本科); 每年33,981美元至44,837美元(研究生)
校友 John Singleton，Shonda Rhimes
2.紐約大學
紐約
由紐約大學提供
紐約大學帝勢藝術學院(Tisch School of the Arts,New York
University)成立於1965年，設有電影、電視、舞蹈、設計、音樂等科系，先後產生過19名奧斯卡金像獎得主，它是世界電影教育最重要的基地之一。紐約大學帝勢藝術學院是培養最多奧斯卡獎得主的院校、全美三大最佳電影學院(紐約大學帝勢藝術學院、南加州大學電影藝術學院、加州大學洛杉磯分校電影學院)之一。
學費54,352美元(本科); $58,712(研究生)
校友 Billy Crystal，VinceGilligan， 蜘蛛俠：Homecoming 導演Jon Watts
3.美國電影學院
洛杉磯
美國電影學院(American Film
Institute)，創立於1967年，是一所非營利性質的學院，學校由國家藝術基金組織建立。學校最早建立於一九六七年，迄今為止已經有四十多年的歷史。總部設在洛杉磯，宗旨是「保護美國電影的傳統，並促進其藝術發展」。
學校提供傳媒科學與工程、藝術碩士課程(包括編輯、製片等)等課程。美國電影學院(洛杉磯)學校的地理位置優越，風景優美，交通便利，是學習和生活的好地方。學校的師資力量雄厚，教師都是來自相關行業的精英人物，具有豐富的經驗和深厚的專業知識。
學費59,348美元至61,425美元
校友David Lynch，Ed Zwick，Sam Esmail，Mimi Leder
4.加州大學洛杉磯分校
洛杉磯
安吉拉韋斯/蓋蒂圖片社
加州大學洛杉磯分校(University of California, Los Angeles)簡稱UCLA ，位於美國洛杉磯市
，是世界著名的公立研究型大學。UCLA在2018-19Wall Street Journal、Times HigherEcation以及US
News多個排名中均高居美國公立大學第一
，在2018QS畢業生就業力排名中位列世界第二，在2018福布斯最具價值大學排名中位列全美第一，是美國申請人數最多的大學，被譽為美國商業金融、高科技產業、電影藝術等人才的搖籃
學費本科15,775美元(州內)，44,767美元(州外); 研究生 $ 16,848至$ 28,437(州內)，$ 31,950至$
40,682(州外)
校友Dustin Lance Black，Gina Prince-Bythewood，Frank Marshall，Alexander
Payne
5.哥倫比亞大學
紐約
哥大。電影系MFA設在藝術學院，本科只有電影研究。強調培養學生的寫作、敘事技巧和獨立製片能力，因此雖然電影製作技術方面的訓練相對不足，但校友中卻有相當高比例的優秀編劇和導演。其中包括：凱瑟琳·畢格羅等。另外，米洛斯·福爾曼、詹姆斯·夏姆斯、影評人安德魯·薩瑞斯等都在或曾在此任教。
學費60,784美元(研究生)
校友Kathryn Bigelow，LisaCholodenko，Jennifer Lee，Greg Mottola

E. 除了紐約大學，美國還有哪些學電影的好學校

美國電影電視編導專業學校有：紐約大學Tisch藝術學院是最好的藝術學院，其中電影專業世界第一。原來還可以相提並論的哥倫比亞大學現在已經被拉的差距巨大，唯一能夠在製作上勝過紐約大學的只有以職業專業為主的AFI（美國電影學院）。tisch的電影專業錄取之難可以達到錄取率1%。Tisch的表演，理論，文學，戲劇，技術等學科一樣非常優秀。此學院有2000亞州人，其中以台灣，香港為主。大陸人有200多。學校可豁免學費，並且有TA，RA可以申請，獎學金算相當豐富，並且每年給予10萬獎學金製作資助也是別的學校不能相比的。學校MFA、MA等專業均不需要GRE，但TOEFL平均分達到了637分，申請時應以作品為主，對寫作會特別關注。三年必須修滿108學分，即每學期要修18學分，且前兩年的課程全屬必修課，讓每位學生對於影片的製片、導演、編劇、演出、攝影、剪輯和錄音等各方面都有了通盤且深入的了解之後，在第三年才有選修的機會。而在實作拍攝方面，除了課堂上的實務操作、拍片時的分組相互支援（例如擔任其他同學的攝影、製片或剪接），每位學生在第一年的第一學期必須實際編導一部四分鍾、非同步收音的無對白黑白劇情短片，在第二學期要完成一部約八分鍾、同步收音的黑白記錄短片，並在第二年完成一部約十二分鍾的彩色劇情片。而學生在第三年所發展的三十分鍾影片劇本，其拍攝成品也就是畢業作，但須通過教授們的審核方能正式畢業。值得注意的是，本系的課程安排是以訓練學生成為具有全方位認識和獨當一面能力的電影編劇/導演為主，而學生中最後只選擇專攻攝影、剪接或製片的也是極少數（某些學生是選擇主修導演，副修攝影或其他），且整個的教學過程相當強調影片拍攝者所應具有的電影美學理念，是非常完整而嚴謹的電影教育。雖說此系的課程設計為三年制，但極少學生能在短於四年的時間內畢業，而這點在您預估成本時尤其重要。在入學申請方面有一點與多數研究所不同，就是申請本系不必看GRE的成績。另外，實際拍片經驗對於申請此系並不太重要（根據內幕消息，此系每年確實會招收相當比例、沒有拍片經驗的新生），不過申請者創作作品（不論是影片、攝影、幻燈片、繪畫……）的創意與「視覺感」非常重要！本系平均每兩、三年會收一位台灣學生。提供MasterofFineArts學位。因為許多校友及業界的攢助，USC電影電視製作系的軟硬體器材與設備，在全球提供電影教育的學校中絕對是屬一屬二。不同於一般的電影製作課程由每個學生的個人畢業作品，強調個體的獨立創作能力，南加大的製作學系除了激發個人創意與能力外，也把合作與競爭的關系一起放入課程設計的考量當中。也因此，在課程本身的設計上，不是每個人都有能力或機會在學校提供的課程中做導演(要能當導演，必須透過教授群篩選的過程，但若是自費則另當別論)，但是在其他技術層面，如聲音、剪接、攝影技術等的專業訓練，則訓練學生具有成為業界佼佼者的潛力。換句話說，南加大製作課程的設計，很多時候就像一個未來電影工業的縮影，強調電影作為一個團隊產品的本質與重要性，除了創意技術，也必須懂得合作，協商與妥協；不特別強調導演在電影製作中的角色，也使得其他相關專業得以獲得充分的重視與發揮。其在課程設計上之緊湊與繁重也讓人理解到電影製作環境的現實與壓力，就像入學的第一學期就必須拍攝五部短片，第二學期就必須以合作的方式兩人一組互相完成16厘米的影片，找不到夥伴就不能修第二學期，系所方面並不負責。於是早在第一個學期就必須同時開始物色人選。光是這一點，就足以讓許多人神經緊張到崩潰。這樣的方向究竟好不好？我想是個見仁見智的問題，端看每個人要的是什麼。好萊塢一半以上的專業電影工作者幾乎都是南加大製作學系的校友，耳熟能詳者不知凡幾，但也因此南加大的製作學系經常讓人與商業電影畫上等號。UCLA的大名可能在華人界是最牛的，根據不完全統計，美籍華人和華人的大部分電影從業人員60%以上畢業於UCLA，因為UCLA的電影專業本科階段是只招收轉校學生或者從第三年開始，所以比較重視文學功底。MFA的製作一直在加州地區是培養大眾人才的搖籃，讓那些加州本土的學生，在上不起NYU、USC可以選擇他們。UCLA的理論建設也一直處於領先，實踐製作這里也基本能排到一流，其中最為有名的是SUNDANCE的合作，如果說USC，NYU是培養職業大牌，那麼UCLA就更像平民階級踏入電影的選擇。UCAL的錄取也是所有美國大學對基礎文化知識，學習要求最為嚴格的，這也就是為什麼UCLA的華人多，而非大陸人多，一與UC系列的種族國際招生制度有關二與語言要求有關。加大洛杉磯分校的電影電視與數位媒體系，在大學教育的部分堪稱全美首選，研究所多年來的評鑒也與紐約大學與南加大兩間學校三足鼎立，其品質之好可見一斑。其下所屬動態影像檔案中心所收藏的影像資料之豐富，僅次於國會圖書館居全美第二；除此之外，檔案中心每個月在JamesBridgeTheater舉不同主題的小型影展，也已成為洛杉磯影痴不可少的文化餐宴。光為了這些難得一見的奇珍異寶與放映機會，就已經足以讓人下定決心要到UCLA念電影。位於戲劇電影電視學院(SchoolofTheater,Film&Television)之下的電影電視與數位媒體系，依據不同的領域提供了BachelorofArts、MasterofFineArts、MasterofArts、，和PhD五種不同的學位：(2)MasterofFineArts提供下列四個不同領域的修習：Animation強調一部影片一位導演，換句話說就是每個導演全權掌握影片的內容、創意、形式、企圖、觀眾與價值等。這樣的用意是希望學生透過了解影片製作的過程，確立個人的藝術風格與方向。此所上學生有極大的個人發展空間，作品的范圍，從卡通到概念藝術、從敘事到非敘事、從手繪到數位動畫、從商業娛樂到實驗性、從傳統到互動性強都有，多元呈現的企圖相當明顯。學位取得至少必須1)完成72學分的修課；2)在第一年課程結束時完成第一部動畫作品；3)在取得准碩士資格後完成一部經由指導委員會同意的主題畢業作品(thesisfilm）；4)注冊年限至少6個quarters至多12個quarters。自費拍片的預算，校方所提供的數字為3,000美金。Proction/Directing，一年只收20個學生。以四年修業年限為設計的課程，旨在訓練學生成為獨立的電影導演與影像藝術工作者。著名導演如柯波拉(FrancisFordCoppola)、侏羅紀公園的導演DavidKoepp等，皆為該系畢業的校友。此系在教學方向上除了實際的技術層面外，同時也強調藝術形式的歷史、理論與批判層面。基礎課程包括電影電視劇本寫作、導演、電影攝影、剪接聲音與拍片執行計畫。第一年的課程設計著重團隊合作，課程安排相當緊湊，一個星期上課六天屬於常態。每一個人必須完成一部同步錄音六分鍾長的十六厘米有聲短片，無法完成者則無法繼續第二年的課程；第二年則偏向加強與指導老師之間的默契與合作關系，學生同時須完成一部技術性較高的作品，范圍可以是敘事體、也可以是非敘事性的實驗影片或錄影帶，另外也需要完成批判研究課程的修業。關於畢業作品的構思與計畫不得晚於第三年的第二學期，作品並建議於第九個quarter到第十二個quarters之間完成。作品的媒介與形式開放，長度最多不超過三十分鍾。學分的修習與動畫祖一樣不得少於72學分。因為整個系所的大方向是偏重的是個人的獨立創作能力，因此每一個人都必須拍一部自編自導的畢業作品，而先前修課時累積的革命情感，也建立了同學之間的高度合作性，在彼此的作品互相幫忙，擔任各個不同的關鍵性角色。自費拍片的預算，校方所提供的數字為15,000-50,000美金。ProcersProgram此系與南加大的PeterStarkProcingProgram及AFI的ProcingProgram同為全美少數幾個針對影片製作人提供專業訓練的地方。在電影工業不景氣的台灣，製作人的角色扮演許多時候是比較模糊的。但是製作人卻是完成影片不可或缺的靈魂，找劇本找導演找演員找錢找場地，沒有製作人的運籌帷幄，要完成一部片幾乎是不可能的任務。導演負責把一部片子拍好，製作人的工作則是讓導演可以無後顧之憂的可以拍片，也因此任何電影獎的最佳影片領獎人一定是神通廣大的製作人。若要說這個系像是電影工業的MBA，一點都不為過。也因此這個系強調策略性思考與整合團隊工作的重要性，使學生成為獨立的影片製作人，能夠從影片策劃開始到完成，全程監督影片的製作過程。這個系的師資皆為電視電影圈業界重量級的專業人士，因此大部分的課程都集中在晚上。師資包括日舞影展總監GeoffGilmore、迪士尼片廠的前總裁JoeRuth、福斯二十世記國內部總監TomSherak等。結業需修習至少72學分，並提交一份兩到三個完備的電視或電影拍攝計畫的製作計畫書。Screenwriting成立於1965年，設計修業年限為兩年的劇本寫作，旨在訓練專業的電影電視劇本寫作人才，該系許多的畢業生如今都是業界知名的劇作家。結業需修習至少72學分，並完成兩份劇情長片的劇本方得以取得准碩士資格。畢業則需完成第三份劇情長片的劇本並經由指導教授委員會的同意。(3)MasterofArts：這個著重於電影電視媒體批判研究的課程設計為兩年，至少需習九門課，其中五門為碩士班的核心課程，強調電影史及電視史、古典電影理論與批評。除此之外，第一年需要拿的課還包括電影電視研究方法論。另有三門課則必須是其他電影電視數位媒體所上的課程，藉以習得基本的劇本寫作或電影電視製作的知識與技術。學分修習結束取得准碩士資格，但須經過結業考試方可取得碩士學位。結業考試只有在春季舉行，通常為springquarter的第六個星期。(4)：這個非常新、非常特殊的系，是北美州第一個在大學設立專門訓練影像保存管理專業人才的研究所。課程設計的范圍包括了審美學、媒體考古學、動態影像目錄學、影像管理學，及與其他相關的現代科技及社會文化現像的分析有關的課程等。也因為影片保存的技術關繫到許多化學常識，也因此有不少影片保存的專業人才具有自然科學的背景。本系並且與資訊系()合作，希望資訊管理的相關科技可以將影像保存帶入數位化的新記元。(5)Ph.D.：UCLA的PhDfilmandTelevisionprogram一直以來的評價都相當好，許多畢業校友如今遍布各地成為知名的學者，如以研究亞州電影著稱的丘靜美、知名電視學者LynneSpigel，前面提到目前在UCBerkeley任教的ChrisBerry亦從這里畢業。除此之外，洛杉磯豐富的多元文化，也使得這里關於亞州與拉丁美州電影與媒體文化的研究有相當蓬勃的發展。著名學者如PeterWollen、JohnCaldwell、NickBrowne、ChonNoriega、VivianSobchack等都在UCLA教授群的名單中。博士班課程前六個quarter學生必須修完至少13%的課程，包括第一年的理論與方法、史學方法論、及當代電影電視理論與批判。電影電視教學實習的課通常也是在第一年完成。第二年則必須在第四個及第六個quarter修習研究規劃(researchdesign)，並在第五個quarter拿一門針對論文研究方向的獨立研究。其他的必選修課程包括美國電影、歐州電影、敘事研究、非西方電影/電視、電視研究、媒體理論、作者論、電影類型及電影製作與新媒體等課程。PreliminaryOralExamination會在博士課程的第二年舉行，學生必須提出一份包含研究主題與三個研究領域的研究計畫報告，由指導教授群對學生的學習與研究做出評量。在此之後則是為期四天包含了六個領域的ComprehensiveExams，其中美國電影史、史學方法論及當代電影理論為必考科目。接下來的ProspectusReviews，有點類似之前的口試，內容則是注重在更清楚的論文計畫說明。以上皆通過後舉得博士候選人的資格。雖然校方的規定很彈性，但所上建議拿到候選人資格三年之內完成博士論文。哥倫比亞大學是世界上最著名的大學之一，電影專業也是相當了得。沉默的羔羊的編劇就是來自該大學的寫作教授馬梅。哥倫比亞大學在紐約中心，於紐約大學一起撐起了美國東部的電影業。哥倫比亞大學的電影方向更側重於文學。哥倫比亞大學教授之多是非常有利於電影業長期發展的，學校校友多為職業藝術家，OSCAR得獎者眾多，由於哥倫比亞大學和傳媒的親密，大多畢業學生更側重於去media和TV領域工作。學校MFA專業不需要GRE，MA專業需要GRE，並且對劇本和寫作要求甚高。學校獎學金豐富，大陸背景的學生也十分眾多。在藝術學院（SchooloftheArts）之下設有著名的電影系（FilmDivision），頒授M.F.A.學位。其研究所雖無電影製作與電影研究之分，但所強調的確是「實務」面，適合國內有志於擔任電影導演、編劇或製片角色者，且相當誘人的一點是，此研究所的申請者不必先具備電影製作的背景或經驗！a)課程設計：此研究所的課程設計為三年修60學分，拍片方向特別強調電影的「敘事」功能和技巧。本系第一年先要求學生熟悉「錄影帶」的製作和剪接，第二年則要求學生熟悉「影片」的製作及剪接工作，但學生在前兩年都是以數位錄影帶進行拍攝，第三年以後才可選擇以影片拍攝。第一年的課程算是基礎建設，必修課包括有：編劇、導演、短片製作、演員指導、導演基礎、電影敘事要素及製片人角色，而每位學生必須在第一年的編劇課完成三個短篇和一個長篇劇本，並以錄影帶拍攝一部8~12分鍾的短片當作學年作品。另外自第二年開始，全系區分為編劇、導演與製片等三個主修，學生在第二學年必須修完所有必修學分，並完成一部劇情長片的劇本、或開始一部短片之導演或製片工作。自第三學年開始，學生應繼續其畢業作品，而畢業作品將因主修之差異而有以下幾種選擇：執導一部以影片或錄影帶拍攝之短片，製作兩部以影片或錄影帶拍攝之短片，編寫一部劇情長片的劇本，抑或是寫作論文。b)申請條件：本系每年大致從四百到五百名的申請者中挑選六十五人。申請者除了一般申請「電影研究」所需的申請表格、大學成績單、三封推薦信、申請費、學習計劃和writingsample，還需要寫兩份故事大綱（treatments），而這項特殊要求所反映的應該也正是本系對電影「敘事」之強調。如果您有拍片的經驗甚至於現成的作品，除非您的作品能證明您的實力或潛力，否則並不建議您將影片作為部份申請資料。

F. 美國最好的影視學校攝影類電影類專業最好的大學是哪間

top 1.南加州大學電影藝術學院(School of Cinematic Arts，簡稱SCA)
南加州大學是美國第一所授予電影藝術學士學位的大學，1929年由南加州大學和美國電影藝術與科學學院共同創建，原名南加州大學電影電視學院(USC School of Cinema-Television)，2006年4月更名為南加州大學電影藝術學院。以當下好萊塢電影的地位、製作水平和商業化程度來講，作為美國穩定招收本科電影專業的最高學府——南加州大學當之無愧的位列世界第一。
top 2.紐約大學提斯克藝術學院(New York University Tisch School of the Arts，簡稱Tisch藝術學院)
紐約大學的提斯克藝術學院是全美最佳的藝術學院之一，且該學院在全美各大高校和電影機構中，培養了最多的奧斯卡獎得主。它對所有對電影執著充滿熱情和動力的人們敞開大門。它是世界電影教育最重要的基地之一。它的三棟主要建築成為美國格林威治村的心臟，一直是藝術家和知識分子的精神家園。它有著年輕美國不多見的華麗滄桑氣息，流露著藝術家沒有功成名就以前的情調。它教會學生如何利用移動影像製作出人們的五彩夢幻。
top 3.美國電影學院(American Film Institute，簡稱AFI)
美國電影學院是一所專業的電影學術機構，以評比AFI TOP100出名。學校只提供製片、剪輯、導演、寫作、場景設計以及攝影專業的MFA研究生教育，並且要求申請者必須具備專業的電影製作背景。每個專業只接受28名學生，學校僅有220餘名學生，但擁有了100餘名的教師。學校與好萊塢的製片廠關系密切，雖不負責為畢業生聯系工作，但製片廠有時會主動來挑人。當然學生畢業後，也會主動把作品拿給電影公司看，希望自己有機會加盟著名的電影公司。如今，40多個春秋過去了，無數名電影製作人才從這個「搖籃」走進了電影工業。

G. 電影專業世界大學排名

2022年電影專業世界排名：

1. 南加州大學電影藝術學院

2. 美國電影學院

3. La FEMIS

4. 紐約大學帝勢藝術學院

5. 加利福尼亞大學洛杉磯分校

6. 加州藝術學院

7. 查普曼大學

8. 倫敦電影學院

9. 哥倫比亞大學藝術學院

10. 英國國立電影電視學院

電影知識拓展：電影專業發展史：電影學是把電影作為社會文化現象、藝術現象以及大眾傳播媒介加以研究的科學。在中國，電影學還是一門新興學科，對它的界定和研究范圍眾說不一。一般認為電影學是藝術學的一個分支，其范疇包括電影發展過程、電影審美特性、電影創作規律、電影作品分類及其社會作用與美學效應等。

電影學在國際上作為一門獨立學科出現於20世紀40年代後期，隨著電影藝術日益成熟而逐漸興起。在其發展過程中既與社會學、歷史學、心理學等產生聯系，又與美學以及藝術學其他分支相互影響。50～60年代以來，隨著跨學科研究的日漸開拓，電影研究與其他學科研究的相互結合更趨密切，出現了一些新的分科，如電影美學、電影哲學、電影詩學、電影心理學、電影社會學和電影符號學等。

H. 美國大學中，電影專業強勢的是哪些學校

談起影視製作留學，想必大家都會想起美國好萊塢，電影類專業一直以來，受到許多學生和家長的追捧，那麼留學電影學哪個國家好？下面一起去看下！

電影學哪個國家好——美國
美國的電影學專業在世界處於領先地位，美國的電影學專業學校為學生提供了很多課程，去美國留學讀電影學專業的學生都會受到很系統的電影學課程學習，包括寫作訓練，創作訓練等。
美國最豐富的電影教育在本科，因為不光培訓學生的實踐能力，同時還能學到很多藝術史，文學，人文和設計方面的課程。當然MFA教育也成為無數中華學子追隨的一個新鮮的產物。
美國電影專業劃分
電影史學(Film History)：這個專業的最早期和比較傳統的建設在法國新浪潮時期。美國提供此專業的院校很少。
電影學(Film Studies)：美國大概有300多所大學提供本科階段的電影學(Film studies)的專業和輔業，開設的課程多為電影理論，電影史，電影/視頻製作，電影美學，寫作為主。
編劇/創意寫作(Screenplay/Writing)：劇本寫作專業主要培訓學生從事創意寫作，劇本寫作以及寫作方面的能力。
電影製作(Film Proction)：電影製作的學習人員可以選擇性的專攻和從事一個方向，分為導演，製片，攝影，剪輯以及藝術指導。
電影攝影(cinematographer)：目前這個專業暫時沒有本科以上的專業教育，考慮到這是一個實踐性和經驗性專業，所以積累大量的經驗高於學術學習和學位資質。
表演(Acting)：美國很少有類似北京電影學院這樣的學校提供專業的電影表演，但美國卻有著強大的演員培訓和發展系統。
數字視頻(Media)：隨著互聯網的發展和數字設備的應用。現在很多藝術大學和綜合型大學都開始逐步提供數字視頻製作，這些製作主要通過互聯網，通訊設備和娛樂終端實現發布和商業化。
電影學哪個國家好——英國
文藝的英國是名副其實的文學大國，莎士比亞、狄更斯、托馬斯哈代、E福斯特等文學大師的文學寶藏也為英國電影提供了源源不絕的源泉，在很大程度上影響了英國電影的風貌. 英國的很多電影都是由名著改編的，例如《傲慢與偏見》，《霧都孤兒》,《帕丁頓熊》，《模仿游戲》。英國電影與傳統的英國文學相似，都有一種深厚的現實主義，同時也有種保守的風格。
英國電影教學分為兩個方向：一個主要是注重實踐操作的電影製作，培養和輸出拍攝、製作影視作品所需要的技術類人才，如後期製作、視覺效果設計、數字媒體等，拍短片，視頻，學生的實踐作業會非常多。另一個方向是偏重於理論知識，像是電影理論、評論和電影史研究等專業，這個專業需要學生大量的閱讀，相對來說論文會比較多。
英國大學電影專業主要劃分為以下幾個大類：
電影學/電影史學 ：這個專業就是研究電影學的理論知識的，開設的課程多為電影美學，電影史，電影製作等等。
編劇/創意寫作：這兩個專業主要培訓學生從事創意寫作，劇本寫作以及寫作方面的能力。現在編劇的收入十分可觀，不少編劇的酬勞比演員還高。
電影製作：這個專業的實踐性很強，當好一名導演，必須學習這個專業。這個專業又細分為下面幾個方向：導演，製片，攝影， 剪輯以及藝術指導。
電影攝影：專業課程包括電影劇本創作、電影劇本分析、電影拍攝程序安排、電影特技、演員影視表演指導和電影歷史學。
電影表演：英國大學開設戲劇表演專業的院校有許多，英國的戲劇表演文化底蘊深厚，像莎士比亞，王爾德等。
數字視頻：同學們需要學習的有兩個方面，一是製作影片，然後通過互聯網，通訊設備和娛樂終端實現發布和商業化。另外是為數字拍攝的節目提供特效處理。比如廣告，MTV 和短片。
電影學哪個國家好——加拿大
加拿大院校專業眾多，電影專業是很多留學生申請的熱門藝術專業。加拿大許多大學都提供電影相關專業，擁有獨特優良的教學方法、及適宜的環境。設備一流，師資優良。有興趣研讀有關影視製作專業的學生在選校時應注意考察學校的師資、相關設備的數量和品質、學生與教師的比率和實習時間的分配等各項細節。有些大學著重電影史及理論方面，另一些大學偏重實際的操作經驗。
加拿大電影專業院校推薦
阿爾格瑪大學：該校的影視後期製作在加拿大非常有名，例如變形金剛、指環王都是在該校製作的。
卡爾頓大學：此藝術學院內之電影系主要是介紹影片如何製作，觀摩研討加拿大及全世界非常重要的一些電影作品。
漢博學院;提供三年制的電影文憑課程。此課程內容結合了合作及科技技術，同時也強調實際的操作訓練。課程包括燈泡、攝影、聲效、生產製作和相關管理等課程。第三年，學生須完成其選擇主修的專題研究論文。
皇後大學:該校電影科系不僅介紹在生產製作電影、電視和多媒體等課程，還增設了歷史及評論批判課程。同時此科系內也搜集各類影片及相關檔案記錄，作為教學及研究之用。
尼亞加拉學院；該學院電影科的學生，除了研讀必修課程，也提供在製片廠內實際操作各項相關設備的訓練，如電影攝影機、電影放映機和電視攝像機的使用。此課程平均每周12個小時在實驗室製作短片戲劇及每周上演新的影片。
約克大學：該校電影科系不僅強調相關基礎理論課程，同時也注意實際生產影片的技術。學生可以使用非常現代化的設備。約克大學的學生常常在加拿大和國際電影節上獲得各種獎項，比如Ttelefest電影展、紐約大學國際學生電影節及愛丁堡電影節。
電影學哪個國家好？以上就是小編的簡要介紹，計劃影視製作留學的夥伴們可要注意了哦。更多藝術類留學資訊，歡迎前來咨詢美行思遠藝術留學專家。

I. 美國影視配樂留學都有哪些大學

影視配樂在一個電影的製作過程中是十分重要的。電影中的音樂可以通過不同的節奏和音樂語言，來表達主觀節奏、客觀節奏、導演心理節奏和觀眾心理節奏，還要迎合故事不同的風格、不同的場景。從某種程度上說，音樂對電影的作用是任何形式都不能替代的，所以影視配樂留學也是勢在必行。

一、洛杉磯音樂學院

專業：Musicians Institute。開設本科影視配樂專業(Scoring for Visual
Media)，專業課程：現代音樂編曲;影視配樂;電影管弦樂;音樂製作;錄音;電子音樂;樂理;Logic軟體使用等。

申請要求：需要提供托福成績(建議75分以上)，作品集要求：兩首不同風格的原創作品(建議MP4格式);需要樂理測試。

二、伯克利音樂學院

專業：Film Scoring。碩士專業的名稱叫Scoring for Film, Television, and Video
Games。碩士專業設在西班牙校區，注意，目前伯克利音樂學院西班牙校區的學位還沒有取得中國教育部的官方認證。所以，選擇的時候需要慎重。

三、西雅圖電影學院

專業：Music Composition for Film and
Media。這是一個性價比很高的一年制項目，所有的老師都是在影視圈有很強的實戰經驗的老師，和市場結合非常緊密。有點類似於公司型學校，在校期間就會參與很多影視作品，實習也機會非常多。

四、紐約大學

開設本碩專業，本科的專業：Bachelor of Music in Music Theory and Composition (options for
concentrations in Scoring for Film and Multimedia and Contemporary Proction
and Songwriting)。

碩士專業：Master of Music in Music Theory and Composition: Scoring for Film and
Multimedia。紐大的影視類專業在世界上有著很高的地位。

五、邁阿密大學

專業：Master of Music in Media Writing and
Proction，這是一個兩年制的項目，邁阿密大學的音樂學院還是可圈可點的，對於想從事影視劇或視頻配樂等專業的學生來說是很不錯的選擇。

六、哥倫比亞芝加哥學院

專業：Music Composition for the Screen專業，學校本身就是藝術類院校，氛圍比較好

J. 英國留學影視專業名校有哪些

1. 英國影視專業名校之華威大學 (University of Warwick)
華威大學建於1964年，地點設在考文垂地區。大學的MA Film and Television Studies 專業非常出名，並且一些課程是專門為一些沒有影視背景的學生設置的。同時也會經常安排一些經驗豐富的電影製作人來講座。
入學要求：
1) 211類院校平均分85%，非211學校要求達到平均分90%。
2) IELTS:7.0
2. 英國影視專業名校之埃克賽特大學(University of Exeter)
埃克賽特大學建於1955年，是一所綜合類大學。現代語言系的MA in Film Studies 吸引了許多國內外學生。不僅重視學術性，同樣也重視培養學生的實踐性研究。
入學要求：
1) 211類院校平均分80%，非211學校要求達到平均分85%。
2) IELTS:7.0 (6.0)
3) 要文學或電影媒體專業背景
3. 英國影視專業名校之愛丁堡大學(University of Edinburgh)
建於1583年，是英國古老大學之一。學校以出色而多樣化的教學與研究享譽世界，位於蘇格蘭的首府愛丁堡市。其MSc Film Studies 專業無論在課程設置還是授課人員方面都是一流的。
入學要求：
1) 211類院校平均分80%，非211學校要求達到平均分85%。
2) IELTS:7.0 (6.0)
3) 要相關專業背景