日本電影營銷案例

『壹』 日本動漫的營銷模式是什麼

據漫友文化動漫研究所所長馬桂林介紹，日本四大出版社————講談社、集英社、小學館和白泉社，占據著日本動漫出版業的主導地位，不過四大出版社也只是市場的一部分，整個漫畫出版市場上有好幾百種漫畫周刊、月刊、季刊、單行本等，其中也包括諸如科技農林出版社出版的相關內容的漫畫書，這些漫畫刊物都是按照幼兒、少年、少女、青年、中年乃至老年等類別進行細分的。顯然，眾多的分類漫畫雜志為漫畫家提供了巨大的投稿空間和生存空間，也使漫畫成為了日本動漫產業鏈的基石。

在出版發行的具體流程上，一般是由出版社的簽約漫畫家確定主題後開始創作，然後在漫畫期刊上連載；如果讀者反響熱烈，就會推出單行本。雜志和單行本都是出版社通過流通商，直接發送到書店和報刊攤。這樣，出版社和流通商各司其職，效率很高。

一條成熟的產業鏈

動漫是「動畫」和「漫畫」的合稱。在日本，動畫與漫畫經過各自不同的發展階段，現在均已成為相當成熟的產業，彼此各成體系，同時又存在緊密的聯系。

據日本貿易振興機構北京代表處的吉川明伸介紹，「市場反應良好的漫畫連載或單行本，常常會被改編成電視動畫作品，如果在電視台播放後反響很好，還會被改編成電影動畫。經過出版市場檢驗的暢銷漫畫，被改編為較高水平的動畫作品，成功率會大大上升。」這是因為，一方面，成功的漫畫連載已經培養了一批固定的消費群，由此改編的動畫就有了一定的市場保證，從而減小投資風險；另一方面，由漫畫改編的動畫節省了動畫人物設定、情節設定等環節，也大大減少了投資成本。

日本動畫片的製作模式是多方投資，共同分攤風險和分享版權。據大島景宏介紹，贊助商一般都會與廣告代理商訂立年度廣告計劃，廣告代理商拿出贊助資金總額的80%給電視台，電視台將所得的40%撥給企劃公司，企劃公司再將所得的76%交給製作公司，用於製作動畫。然而光靠這些錢是不夠的，企劃公司會採取各種方法增加收入，以便追加投資。譬如，授權給玩具公司、授權給音像製作公司、授權地方電視台播映、授權電子游戲廠商等，從中獲得版權收入，並用於追加投資。吉川明伸補充說，這樣的模式有兩個好處：一是多方投資，降低了各自投資風險；二是可以在製作前期，各投資主體互相協調配合，制訂出一個完整的運營計劃，例如約定在特定時間段電視台播放某個電視動畫片，從而也可使某個衍生產品在相應的時間及時向市場推出。中國電視藝術家協會卡通藝術委員會副秘書長王六一說，這種做法能夠保證投資取得回報，因為電視台、音像發行商、出版社和衍生產品製造商，甚至分銷商一般都是在確保投資能夠回收70%的情況下才參與投資。

目前，日本最新的模式是成立臨時製作委員會，以吸引風險投資。這種模式下的動畫片版權由大家協議而定。大島景宏認為，這也是日本動畫片生產的一個特色所在，其好處是風險分散、利益共享，不利之處是動畫片製作完成後，局外人購買版權時手續繁瑣。

日本動漫產業最讓人嘆為觀止的就是在其產業鏈上，雖然每個環節都吸引了相當數量的消費者，但消費市場不僅沒有飽和，反而在不斷擴大，而且產業鏈里任何一環受歡迎，都可能變成產業鏈上其他的產品形式。比如，一個游戲受歡迎，那麼就可能推出與這個游戲同主題的動畫。不過，最主流的形式還是由漫畫雜志改編為電視、電影，再改編為游戲和衍生產品。在這個產業鏈形成後，受眾因為看了動畫，覺得有意思，再轉向同主題的游戲，或是因為看了電影，再轉向同主題的雜志或單行本，都是很常見的事。

馬桂林形容說，在日本動漫這條產業鏈上，有著多個散發不同光芒的珠子，因為利益相關，形成了產業鏈；而只有當各個珠子的專業能力很強且達到均衡時，才能很好地咬合在一起。也就是說，漫畫作品本身需要有足夠的衍生能力；雜志是一個足夠強大的傳播平台，能夠積聚人氣；出版社足夠專業，其推出的單行本，可以像塑造明星一樣塑造漫畫形象；電視台有良好的運營能力，保證動畫播放時段能夠贏利；臨時製作委員會能統籌安排，使製作公司創作出符合受眾期望的動畫作品；衍生產品製造商有營銷能力，找到消費對象並賣出產品。這樣就整合成為一個成熟的產業鏈。

2004年日本共生產了電視連續動畫片233本，上映電影83本。動畫片每年產值約為966億日元，在日本約500萬億日元的國內生產總值中雖僅佔到五千分之一，但其在日本社會文化中的影響力遠遠不止這個數額。譬如，動畫片在流通領域的產值為3739億日元(2003年)，包括電視節目播放收入1898億日元、影院動畫的票房收入377億日元、影像製品1464億日元。

統計顯示，日本動漫產業中的游戲產品產值更是高達11244億日元，游戲業的從業人員約6萬人，每年游戲軟體的開發數量都在1000部左右，其中《皮卡丘》一個游戲軟體在2002年一年中就售出了360萬套。

市場潛力巨大的衍生產品

衍生產品指利用漫畫、動畫、游戲等作品中的人物或動物造型，經授權後製成的商品。馬桂林認為，動漫本是一種文化消費品，而衍生產品，因為讓動漫產品成為了人們的一種生活方式，它就產生了巨大的商業價值。產業空間由此延伸到物質層面，商業空間和經濟價值張力被開拓。舉例來說，動畫片中的《皮卡丘》，光是一個角色的形象版權，每年就高達1000億日元，超過了整個動畫業的製作產值。

一般而言，動漫產品的製作因為成本比較昂貴，投資回收周期也就相對較長；而以動漫形象為基礎的衍生產品卻因成功動漫形象的廣告效應，投資回收周期短且利潤豐厚，能夠帶來巨大的收益。在日本，有40%的動漫產值是衍生產品創造的。

據日本共同社報道，2004年，日本用手機下載漫畫、電子小說、故事等圖文類內容的市場已從2003年的1億日元增至12億日元，通過手機下載的圖文類內容中有一半是漫畫。2006年5月，就有500萬套漫畫被下載到日本三大電話公司的手機上。

從戰後日本動漫業的發展歷史來看，出版、電視、電腦、網路、手機，每一次科技發展的新浪潮都推動了動漫產業的前進。因此，在動漫產業未來發展中，虛擬技術和網路科技與動漫藝術的結合可能將發揮重要作用。

當然，歸根到底，衍生產品作為動漫產業鏈比較末端的一條，常常仰賴於其原始動漫形象的受歡迎程度。因此，成熟、發達的日本漫畫和動畫產業也為後續衍生產品市場注入了強大的活力和潛力。

消費者基礎與人才培養

據日本智庫三菱研究所調查，喜歡動漫的人在日本佔87%，而持有與動漫形象相關產品的人佔84%。喜歡動漫的人已不止於青少年和中年，近年來，動漫產品開始進入老年人的生活，在東京郊區一所養老院里，近一半的老人熱衷於動漫產品，以至於成立了「動漫欣賞會」。

僅以2004年廣島國際動畫節的入場者年齡為例，統計數字顯示，入場者中10歲以下佔2%，10—19歲佔13%，20—29歲佔25%，30—39歲佔28%，40—49歲佔17%，50—59歲佔10%，60—69歲佔3%，70歲以上佔2%。如此分散的年齡分布，從側面反映了日本動漫的消費者基礎之雄厚。

作為創意內容產業，人才也是決定日本動漫業興衰成敗的重要因素之一。王六一認為，動漫人才既要有創造力，又要具有團隊合作精神；既要有基本技術，又要有專門學科知識。吉川明伸介紹說，日本出版社承擔了一部分培養漫畫家的作用，他們會發掘新人新作，並提出指導性的意見；而在動畫領域，日本有許多動畫大專院校，動畫人才畢業後還會進入大動畫公司工作學習。

大島景宏表示，「動畫是靠畫出來的」實在是很片面的認識，日本動畫業的核心是在全國有幾百名導演，在他們周圍聚集了各方面的人才，如腳本創作、角色設計、作曲配音和剪輯等，合理的人才結構才是最重要的。日本動畫公司約有440家，其中具有整片製作能力的不過50家，其他390家都是協作配角，從而組成了一個高效率的產業體系。

日本政府近年來也加強了對動漫產業人才的培養，如在東京大學開設培養動漫人才的研究生課程；培養具有商業頭腦的製片人和創意師；鼓勵學校資助設立研究生院、專門學系和學科；實行人才培養戰略與教育研究體制的改革；充實教育內容，編寫新教材；支援留學、研修等。

『貳』 有部日本的那個片子是關於保險推銷員的叫什麼

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TBS感動劇場三部曲的第三部。主人公倉澤英雄（原型是美國推銷員Bill
Porter）患有腦性癱瘓，但是卻成為一名取得最佳銷售成績的上門推銷員。
二宮和也憑借這部作品和《流星之絆》獲得第46回銀河賞的年度個人賞，是首位獲得該獎項的20代男演員。

『叄』 《王者天下》成為日本爆款電影，為何日本如此熱衷中華文化

我認為，據日本媒體早間爆出的預告，這部電影是根據日本同名動漫《王者天下》改編，作者是個叫原泰久的年輕人，雖然不是很有名氣，但這部動畫片在日本還是佔有一定的市場份額。預告片反映出這部電影，主要是兩個年輕人信和漂為了共同的理想，不願意過奴隸底層生活，夢想跟隨秦王贏政成為大將軍，而在戰場上出生入死。

但是，從目前預告片反映的效果來看，網民們並不一定買賬。中國春秋戰國歷史是一部厚重的諸侯戰爭史，這裡面既有春秋戰國軍事強國的號角，又有百家爭鳴柔中帶剛的儒家理論，如果對這段歷史一知半解是不會體現出當時的真實場景的。從目前發布的預告片看，迎合的受眾主要是一些時尚的男女，影片中的幾個主要演員裝扮，也是和中國古代影視作品大相徑庭，這也許是給觀眾另外一個視角感受吧。

以上就不一一講解了

『肆』 你認為與二次元結合的有哪些厲害成功的營銷案例

與二次元結合的營銷案例就是有很多地方都開展了cosplay的展覽每次都會吸引很多喜歡動漫的人前來cos和看展覽。

『伍』 求電影市場定價策略的案例

在網上搜了一下，找到了一篇與此有關的文章，但太長了，摘抄部分如下，具體的鏈接過去看。希望我的回答能對你有所幫助。

（一）電影放映市場現狀

電影，是一種商品。是商品就要有市場，就要贏利。不僅僅如此。有了市場還要追求更大的市場，爭取讓我們的商品滲透到每一個可以到達的地方。只有這樣，我們的商品才有價值，才有旺盛的生命力在激烈的市場競爭中健康成長。同樣，有了利潤還要追求更大的利潤，商品存在的目的之一就是要創造利潤。只有創造盡可能多的利潤，才能最大限度地體現商品的價值。

但是，目前「電影」這兩個字對於我們卻越來越生疏了。原因就是它的市場在逐漸縮小，它的觀眾在逐漸減少，觀眾離影院越來越遠，電影正在與觀眾背道而馳。

為什麼？

主要原因就是電影票價太高，遠遠超出了消費者的支付能力和心理承受能力。讓大批的電影愛好者望而卻步。調查發現80%的觀眾認為幾十元票價經濟上難以接受。對於工薪階層來說如果電影票價低一些還是願意經常進電影院看電影的。但是普遍認為花十元錢看平庸的國產片是不值的，偶爾看一些進口大片還可以湊合，更何況少則30元、40元，多則80元、90元呢？消費者說這些話表明他們對於電影心有餘而力不足的現實。

例如，2005年1月3日，元旦的最後一天假期，北京王府井電影院掛出的《天下無賊》票價是48元，《加菲貓》是38元，《功夫》是58元，如果要在這兒看完三部片子，就得花144元，而且這還是普通票的價格，如果你想在貴賓廳看電影，價格還得翻番。此外，影城門口有告示牌，不讓外帶食品，消費影城的大杯可樂8元，爆米花10元，讓人感覺進了候機廳。

與票價形成鮮明對比的是我國居民的收入太低了。以2004年為例，廣州人均收入16884元，深圳為27596元，上海16683元，杭州14565元。這樣算下來我國居民的人均月收入也就在1200元到1400元（這只不過是沿海一些發達城市的收入水平。事實上，在欠發達的廣大中西部地區遠沒有這么高）之間，但我國國內的電影票價大多在30—40元之間，一張電影票相當於一個人月收入的1/30，這個比較有點可怕。

票價高了，觀眾怕了，進影院的人少了，觀眾人數自然大幅下降了。以電影重地上海為例，其電影觀眾人數上世紀90年代4500萬人次，但現在卻萎縮到500萬人次。電影院越來越留不住人，這已經成為困擾中國電影發展的一個瓶頸。

觀眾人數少了，票房必定下滑，即使票價很高。1989年時，電影票價為每張0.25元，全國票房總收入為25億人民幣。現在，電影的票價上漲了大約100倍，全國總票房收入卻只有10億人民幣。而依我看來，考慮到物價指數上漲的因素，實際上現在每年的票房總數10億人民幣，只抵得上1989年時市值的5億元以下。也就是說，目前每年的票房總值還不及1989年前的五分之一。

這就是我國電影放映市場現在的生存狀況。票價居高不下、觀眾逐年銳減、票房無法突破就像三座大山重重的壓在電影放映市場及其經營者的肩上。又像一個魔咒緊緊環繞在他們身旁使他們寢食難安。

我們的電影放映市場該怎麼辦？

（二）與以往電影放映市場狀況的比較

上個世紀80年代初期，中國電影業開始復甦，看電影是人們娛樂消費的主流，那時電影院放映新片，基本上是場場爆滿。而在今天，電影「高票價」導致的電影消費貴族化，則在使電影觀眾嚴重走失。同時，票房收入大幅下降。

下面我們分別從票價、觀眾和票房三個方面進行比較。

首先來看票價：

建國初期 0.1元 60年代 0.15元

70年代 0.2元 80年代 0.3元

1989年 2.5元 1996年 15元（個別影院20元）

以均價90年代以前每票0.25元計，現在的票價較之漲幅近100倍！而其它商品的價格漲幅遠遠低於電影票價的漲幅。以成都市零售商品為例，90年代以前，大米每市斤0.142元，現在每市斤0.85元，漲幅6倍左右；90年代以前，豬肉每市斤0.85元左右，現在每市斤6.5元，漲幅8倍左右。

再看觀眾數量：

1989年我國電影觀眾有293億，1999年只有3億人次，這說明1999年，我國看電影的人次僅為十年前的1％，2001年已經降至2.2億。我國電影重地上海，電影觀眾上世紀90年代是4500萬人次／年，而現在卻萎縮到500萬人次／年。

最後來看票房：

1989年我國電影票房收入為25億元人民幣，1999年我國票房收入為8．1億元人民幣。票房收入為過去的1/3。據官方統計的結果,2004年一年,我國的電影票房總收入為10億圓人民幣,這其中還包括電影頻道給一些不在院線上映的電視電影的錢,如果單純考慮影院票房，連10億元都沒有。

票價、觀眾數量和票房的如此懸殊的對比，說明高票價已經成為困擾我國電影產業發展的一大瓶頸。

（三）與國外電影放映市場狀況的比較

美國人愛看電影，美國的電影票房動輒上億美元；中國人也愛看電影，但中國的電影票房最高者《英雄》也不過2.5億元人民幣罷了。美國人愛看電影，美國人也有條件看電影，中國人愛看電影，但中國人卻沒有條件看電影。這真是讓人覺得可悲。

美國1990年電影票房是47億美元，以後連年大幅上升，到2004年已經達到了94億美元，比2003年上升14%，同時也超過了之前的票房最高紀錄—2002年的93億美元，從而創造了美國電影票房新的最高紀錄。而中國近年來則呈下降趨勢，1992年是19.9億元人民幣，1999年以後就一直在10億元人民幣以下徘徊。

美國2004年人均收入是36000美元，月收入約3000美元，而美國的電影票一般在6美元左右，是月收入的1／500。中國人均年收入2004年廣州人均收入16884元，深圳人均收入27596元，而上海人均收入16683元，杭州人均收入14565元。這樣算下來，中國人的月收入也就在1200－1400元（這只不過是沿海一些發達城市的收入水平。事實上，在欠發達的廣大中西部地區遠沒有這么高）之間，但中國國內的電影票價大多在30－40元，一張電影票相當於一個人月收入的1／30，這個比較有點可怕。

以上是我國和美國的比較，下面再看與其它國家的比較：

韓國：電影票價一般是人均收入的1/150。韓國的票價由發行方、投資方及影院三方來維持，三方從市場經濟規律考慮提出一個適當的價格，根據地方差異有所不同，偏遠地區比這個價格還低。

日本：電影票價一般為成人票每張1800日元（約合人民幣135元），是普通市民收入的1/200。為了留住觀眾，日本女人看一場電影1000日元，約合人民幣80元；日本男人需要多花500日元，也就是120人民幣，但日本人均最低月收入在20萬元，可以買1600張電影票。

法國：巴黎一般工薪階層的月均收入為2000歐元（1歐元約等於10.5元人民幣）。在香榭麗舍大道的UGC影院，三個放映廳的普通票價分別定為8.6歐元、8.2歐元和7.3歐元，學生票為6.7歐元，中午12時開映的影片票價為5.5歐元，12歲以下兒童票價為5.1歐元，另有三人聯票等優惠價。票價的靈活掌握也是巴黎影院經營者經常用的手段，「辦卡觀影」活動在法國較為普遍，18歐元月卡和230歐元年卡很受觀眾歡迎。

義大利：羅馬已實行年卡制，除本人照片外，在一次性交納一定量的購卡費用，在年內觀看任何場次的電影，只要每次交納1歐元即可。

著名影星成龍被問及票房問題時，則表現得非常激動。「我最不願意就是談到票房的問題，我們中國有13億人，票房上了1億元就高興得不得了，而韓國只有4600萬人，卻有1億美元的票房。原因是我們中國人都去看盜版了。而看盜版的原因就是電影票價太貴了，看不起，尤其是一些不發達的地方，票價太貴，導致人們選擇看盜版。所以呼籲一些地方降低票價，讓更多的人去電影院看電影。」

票價高了，進電影院的人數就少了，在電影院進行消費的人數也就少了。在中國的電影院里經常可以見到只有8、9個人的情況。即便是100元一張票，也不過8、9百元。如果票價低一些，影院里有500人，每人買一杯2元的水，影院就會有1000元的營業額。這是一個非常簡單的道理。

電影管理者是否也該考慮一下措施，讓更多的人能進電影院，讓人們能看到更多的電影。這可能是振興中國電影放映市場的一條必由之路。

『陸』 求日本一部關於推銷的勵志電影，主人公是一個智力有問題的人，一開始

《永不放棄》 DOOR TO DOOR〜仆は脳性まひのトップセールスマン〜 (2009)
主演: 二宮和也
劇情簡介 · · · · · ·
性格開朗，絕不輕易說放棄的大學畢業生倉澤英雄（二宮和也 飾）的就業情況可謂難上加難。22歲的他患有小兒麻痹症，早年喪父，和母親美津江（樋口可南子 飾）一直相依為命長大。想讓媽媽過的輕松點的英雄非常渴望擁有一份工作，而這時經營凈水器的社長給了他一個機會，去購買力不高的社區做推銷。得到這份工作的英雄開始了他的銷售征程，可一開始因為自身的狀況，讓英雄比常人更加四處碰壁。但不言放棄的英雄還是開辟了自己的一片天，得到了社區人民的支持和認可。正當一切向好的方向發展的時候，媽媽卻倒下了，而自己工作的公司也出現了問題，英雄該怎麼辦呢？
本劇是「感動電視劇」系列的第三彈，取材於美國的真實故事，有同名電影版。

『柒』 日本電影一個殘疾銷售員的故事

door to door,二宮和也。是這個嗎？

『捌』 史上最經典的十大成功營銷案例

一些經典的營銷案例總是能給我們帶來一些啟發!下面是十個比較經典的成功營銷案例，這些經典案例能讓我們學習一些什麼東西呢?跟著我一起去看看吧!

史上最經典的十大成功營銷案例1

【移位營銷】

上海工業縫紉機股份有限公司的傳統產品縫紉機針，因成本高難以維持。決定把公司在上海難以生產的縫紉機轉移到生產成本低的內地去建立生產基地。這樣，一包針的生產成本降到0.3元，大大增強了市場競爭力，從而奪回了失去的市場。

史上最經典的十大成功營銷案例2

【限量營銷】

日本汽車公司推出一款式樣古典、風格獨特的“費加路”新車，非常搶手。該公司沒有因此拚命上產量、擴規模，而是公開宣布每年只生產2萬輛，進行限量銷售，結果訂單激增到30多萬輛。為公正起見，公司對所有訂購者實行搖獎抽簽，中獎者才能成購得此車的幸運兒。其結果造成產品供不應求的市場緊俏氣氛，使企業始終保持優勢。

山東濟寧新華毛皮總廠在困境中不隨波逐流。有一年，我國毛皮生產出口壓縮，內銷不暢。許多廠家停止收購，競相壓價拋售。該廠經過調查分析，審時度勢，逆向營銷，貸款400萬元以低廉價格在量收購。數月以後，市場需求回升，毛皮價格上漲，該廠賺了一筆可觀的利潤。

史上最經典的十大成功營銷案例3

【文化營銷】

格蘭仕集團生產的微波爐是新興產品，為了挖掘潛在市場，該集團在全國各地開展大規模的微波爐知識推廣活動，全方位介紹微波爐知識。此外，還編出目前世界上微波食譜最多最全的《微波爐使用大全及菜譜900例》，連同《如何選購微波爐》一書免費贈送幾十萬冊，使格蘭仕這個深入人心。市場佔有率遙遙領先。

史上最經典的十大成功營銷案例4

【啟動營銷】

海信集團經過深入調查，了解到彩電在農村具有很大的發展潛力。因此，該集團制定全面啟動農村市場的營銷戰略，並迅速付諸實施。針對農村的特殊狀況，他們開發生產靈敏度高、電源適應范圍寬、可靠性好、耗電量少、價格適宜的彩電，最大限度地滿足了農民對產品價格、可靠性能的特殊需求，從而開拓了廣闊的農村市場，取得顯著經濟效益。麥當勞成功的一個重要因素，就是市場營銷定位明確――主要面向青少年，特別是兒童。他們針對青少年、兒童的特點開展各種促銷活動，如開心生日會、贈麥當勞玩具等，因此在市場競爭中獨占鰲頭。

史上最經典的十大成功營銷案例5

【遠效營銷】

日本有家巧克力公司，意欲培養日本青年過“情人節”的習慣，然而效果不理想，但是，該公司認定一戰略方向，堅持不懈地宣傳“情人節”，最後終於達到目的。現在，日本青年人在“情人節”互贈巧克力已成風氣，該公司巧克力銷量驟增，生意越做越紅火。

史上最經典的十大成功營銷案例6

【特色營銷】

美國有家名不見經傳的小店，在許多服裝店看好高檔服裝經營時，卻反其道而行之，專門經營服裝大廠生產多餘、規格不配套而其它商店又不願問津的零頭單件服裝。該店採取“一口價”的營銷策略，即所有服裝不論其式樣、規格、顏色如何，全部以6美元一件出售，滿足了大多數消費者需求，生產從此興旺發達。

史上最經典的十大成功營銷案例7

【限價營銷】

南京三星級的江蘇美食場城，規定216種各派美味佳餚由名廚主理，顧客可隨意選用，數量不限。

收費結賬時，實行“最高消費者限額”，每人50元，超額消費部分不收費。如果每人消費不足50元，則按實際消費額收費。此舉深受消費者歡迎，美食城每天顧客盈門，座無虛席。

史上最經典的十大成功營銷案例8

【借名營銷】

約翰遜研製出“粉質化妝膏”時採用“借名生輝”的辦法進行推銷。他擬出一則廣告：“當你用過佛雷公司的之後，再擦上約翰遜的粉質化妝膏，將會收到意想不到的效果。”這則廣告貌似宣傳佛雷，實質上卻在宣揚自己。不到半年，約翰遜名聲鵲起，迅速佔領美國黑人化妝品市場。

史上最經典的十大成功營銷案例9

白加黑——治療感冒，黑白分明

1995年，"白加黑"上市僅180天銷售額就突破1.6億元，在擁擠的感冒葯市場上分割了15%的份額，登上了行業第二品牌的地位，在中國大陸營銷傳播史上，堪稱奇跡，這一現象被稱為"白加黑"震撼，在營銷界產生了強烈的沖擊。

一般而言，在同質化市場中，很難發掘出"獨特的銷售主張"(USP)。感冒葯市場同類葯品甚多，層出不窮，市場已呈高度同質化狀態，而且無論中、西成葯，都難於做出實質性的突破。康泰克、麗珠、三九等"大腕"憑借著強大的廣告攻勢，才各自佔領一塊地盤，而蓋天力這家實力並不十分雄厚的葯廠，竟在短短半年裡就後來居上，關鍵在於其嶄新的產品概念。

"白加黑"是個了不起的創意。它看似簡單，只是把感冒葯分成白片和黑片，並把感冒葯中的鎮靜劑"撲爾敏"放在黑片中，其他什麼也沒做;實則不簡單，它不僅在品牌的外觀上與競爭品牌形成很大的差別，更重要的是它與消費者的生活形態相符合，達到了引發聯想的強烈傳播效果。

在廣告公司的協助下，"白加黑"確定了乾脆簡練的廣告口號："治療感冒，黑白分明"，所有的廣告傳播的核心信息是"白天服白片，不瞌睡;晚上服黑片，睡得香。"產品名稱和廣告信息都在清晰的傳達產品概念。

史上最經典的十大成功營銷案例10

舒膚佳——後來居上稱雄香皂市場

1992年3月，"舒膚佳"進入中國市場，而早在1986年就進入中國市場的"力士"已經牢牢佔住香皂市場，後生"舒膚佳"卻在短短幾年時間里，硬生生地把"力士"從香皂霸主的寶座上拉了下來，根據2001年的數據，舒膚佳市場佔有率達41.95%，比位居第二的力士高出14個百分點。

舒膚佳的成功自然有很多因素，但關鍵的一點在於它找到了一個新穎而准確的"除菌"概念。

在中國人剛開始用香皂洗手的時候，舒膚佳就開始了它長達十幾年的"教育工作"，要中國人把手真正洗干凈——看得見的污漬洗釣了，看不見的細菌你洗掉了嗎?

在舒膚佳的營銷傳播中，以"除菌"為軸心概念，訴求"有效除菌護全家"，並在廣告中通過踢球、擠車、扛煤氣等場景告訴大家生活中會感染很多細菌，然後用放大鏡下的細菌"嚇你一跳".然後，舒膚佳再通過"內含抗菌成分'迪保膚'"之理性訴求和實驗來證明舒膚佳可以讓你把手洗"干凈"，另外，還通過"中華醫學會驗證"增強了品牌信任度。

『玖』 營銷成功案例

導語：了解營銷成功案例，會讓我們對營銷有更多方面的認識。下面是我整理的營銷成功案例，供各位閱讀，希望對大家有所幫助。

1.可口可樂公益電話亭廣告

商業廣告做到一定境界之後就會去做公益廣告，這也是一個大企業體現出他的社會責任感。

商業廣告做到一定境界之後就會去做公益廣告，這也是一個大企業體現出他的社會責任感。

雖然會有人吐槽他的可行性或者說喝可樂不是也要錢嘛——然而就從他的公益性與商業性而言，他是成功的，而且會給社會留下非常正面向上的形象。

2.回家吃飯 APP

「回家吃飯」是全國最大的家庭廚房共享平台，是一個基於地理定位、共享身邊美食的O2O平台，致力於挖掘廚藝達人，以配送、上門自取等多種方式，為忙碌的上班族，不願下廚的年輕人提供安心可口的家常菜，解決對健康飲食的需求與富餘生產力的對接問題，創造一種全新的生活方式。

這款APP的文案都是類似上圖這種暖心的，勾起人對於家的感覺，讓身處在外的上班族有購物的慾望。

3.農夫山泉

非常良心，右下角可以關閉廣告。

非常良心，右下角可以關閉廣告。

大概是國內第一個這樣乾的商家，大多數觀眾對於廣告是反感的，視頻網站多以去廣告作為付費會員主要特權，所以農夫山泉這樣做會讓用戶對其產生好奇感與認同感。就算我直接關閉了廣告，我也記住了農夫山泉。

此外，一般的廣告都是15秒，可是它卻又2分15秒，達到了一種「微」紀錄片的.感覺。

4.#吳亦凡即將入伍#的H5

不知道大家是否還記得當時在朋友圈瘋傳得「吳亦凡入伍」H5，雖然整個畫面看著看著稍顯粗糙，但是一點也不影響它火爆的程度，至於這個營銷能給這款游戲帶來多大的轉化率，暫不可考，但是至少品牌知名度還是有了。

網上很多分析說吳亦凡的大部分粉絲是女性，而游戲的受眾主要為男性，所以用吳亦凡來做代言不合適。

這么簡單的道理，代理商在創意發想的時候應該就意識到了。

但是，用吳亦凡做代言正是看中了他的粉絲多，而且大部分是女性粉絲。因為女性在看到這些新奇的信息或事物時，更樂於去傳播、去分享(相對於男性來說)。所以在這里的CPM(千人成本)會比較低。當一個事物在同一時間段不斷被傳播曝光的時候，路人(假設是男)也會不由自主的產生好奇心去關注，而當這個路人正好也是個游戲迷的時候，就會去嘗試玩這個游戲。而且最好是女性粉絲也被吸引來玩這游戲，游戲有女性玩家的時候，也不愁男性玩家。

當事物嘗試成本較低的時候，曝光量足夠大，轉化率也自然而然的上來。

5.美顏相機：「我好看，世界才好看」

「好看是什麼?好看，是鏡子說的;好看，是喜歡的人說的;好看，是全世界說的;好看，不用別人說;好看，就是喜歡自己;我好看，世界才好看。」

「好看是什麼?好看，是鏡子說的;好看，是喜歡的人說的;好看，是全世界說的;好看，不用別人說;好看，就是喜歡自己;我好看，世界才好看。」

作為美顏相機的忠實用戶，第一次在電視上看到AB代言的美顏相機廣告時，不自覺發出了一聲「哇……」，那是一種被一句話說進心坎里的感覺，當即拿出手機打開美顏相機自拍了一張。

細推敲會發現文案本身其實沒什麼邏輯，最最關鍵的就是後面那兩句話：「好看，就是喜歡自己;我好看，世界才好看。」

究其根本，美圖秀秀家族所有產品之所以會火，還是因為每個女生心裡其實都是一隻渴望成為白天鵝的丑小鴨，都是希望被白馬王子情有獨鍾的灰姑娘。這也就是為什麼《我的少女時代》會火得一塌糊塗，因為那就是每個姑娘的少女心。這個洞見，被美顏相機抓到了，並且在這一波campaign里表現出來了。

6.故宮淘寶

一提到故宮蹦到大家腦子里的都是「三皇五帝」「威武庄嚴」，但是最近上圖這樣的圖片成功刷新了大家對故宮的認知，讓許多廣告人拜服在它的「軟萌賤」之下，它就是「故宮淘寶」。許多人在朋友圈都說買買買要去購買故宮同款，由此可見這種萌賤的畫風也是為大眾所越來越接受的。

7.Nike劉翔

劉翔參賽這么多年，NIKE作為他多年不變的贊助商，是有原因的。

劉翔參賽這么多年，NIKE作為他多年不變的贊助商，是有原因的。

在劉翔發聲退役之時，NIKE立即發文，退出「平凡也能飛翔」微博，商業時代，NIKE有情懷。

8.UBER

20xx年的營銷不得不提的一個就是優步Uber了，他們家的案例一直是全民關注的重點，每一次uber推出活動，都能在城市中掀起一番風雨。

話不多說，上幾張圖。Uber的海報也是賞心悅目，極簡卻顯眼吸引人。

10月29日，麥當勞中國與Uber(優步)在上海宣布首次跨界合作。消費者可以於10月30日在上海三家麥當勞概念店用熱烤墨魚麵包(UBER 特別版)拼出自己專屬的Uber Burger，同時還能獲得Uber漢堡小熊。除了選擇代表Uber的黑色麵包，用戶還可以根據自己的口味選擇牛肉、芝士、蔬菜、醬料、優質配料等21種食材，打造出自己獨一無二的Uber Burger。

12月7日，中國優步(UBER)在北京、上海、廣州、成都等13個城市啟動全國首個「電動車日」，各城市會上線「Uber電動車」選項。作為全球最大的即時用車軟體公司，優步一直致力於推廣清潔能源汽車，目前用戶可以在全球54個國家中的335個城市通過Uber呼叫清潔能源汽車，使出行更加環保。

阿里巴巴釘釘今天在北京召開了與UBER的戰略合作發布會，雙方在產品層面進行打通與融合，旨在為企業員工打造更具幸福感的通勤服務。12月1日，釘釘認證企業用戶能夠通過釘釘領取乘車優惠券。

阿里巴巴釘釘今天在北京召開了與UBER的戰略合作發布會，雙方在產品層面進行打通與融合，旨在為企業員工打造更具幸福感的通勤服務。12月1日，釘釘認證企業用戶能夠通過釘釘領取乘車優惠券。

9.馬桶蓋

今年年初，吳曉波一篇《去日本買馬桶蓋》在網路上如一顆炸彈，讓所有不知道這個品類的群眾一下子關注到了這個品類。

接下來，松下潔樂馬桶蓋在20xx年打哭了所有的競品。

他們大概做了哪些事?基本概括就是借著東風，讓自己的品牌迅速出位，甩開競品。

1)根據時間軸來看，吳曉波文章出來第二天，他們官方微博微信就迅速跟進了這個熱點。標題見下，基本一下就把主題抓住了。

2)然後CCTV就報道了吳曉波的這件事，但是，當時還沒露出任何品牌，所以對他們沒用。

2)然後CCTV就報道了吳曉波的這件事，但是，當時還沒露出任何品牌，所以對他們沒用。

3) 緊接著1-2天，網路上開始很多大V把這件事與松下馬桶蓋迅速的放到了一起。

3) 緊接著1-2天，網路上開始很多大V把這件事與松下馬桶蓋迅速的放到了一起。

思想聚焦(粉絲1190w)當時就發了。