泰國短片國際電影節

❶ 阿彼察邦·韋拉斯哈古的生平簡介

作為一個獨立電影人，阿彼察邦·韋拉斯哈古始終游離在泰國電影的官方體系之外，保持著自己的獨立性。
阿彼察邦將泰國電視，廣播節目，連環畫和老電影中的元素注入到他的影片之中，他在小城市中獲取靈感。我們還可以看到，在他的作品之中，阿彼察邦喜歡與非職業演員合作，並即興的創作對話。他拍攝了好幾部影片，主題包括夢境、自然，性(包括他本身的同性戀經歷)，西方對泰國和亞洲的認知等，在形式上也突破了傳統的敘事方式和拍攝方式。他影片的主要特點有淡化影片的意義、淡化演員的功能性、淡化道具感等。
他的第一部電影《正午顯影》(Mysterious Objects At Noon)把紀錄片和敘事混合到了一起，在結構上採用了鬆散的多點呈現方式，樹立了自己獨特的風格。該影片曾經參展於各個電影節，並獲得了觀眾一致的好評，被《電影評論》和知名報紙《村聲周報》列為2000年度最佳電影之一。
他的第二部電影，2002年的《祝福》獲得了當年的戛納電影節的特別關注單元獎，2004年的《熱帶疾病》(Sud Pralad)則獲得了戛納電影節評審團獎。在這期間他還拍攝了動作喜劇片《鐵制小貓的奇妙冒險》(The Adventure of Iron Pussy)，影片以濃郁的懷舊氣氛回顧了泰國電影在60年代的「黃金時期」，也是一部向當時的巨星搭檔米特·柴本查(Mitr Chaibancha)和派查瑞·朝娃拉特(Petchara Chaowarat)的致敬之作。
除了長片以外，阿彼察邦·韋拉斯哈古拍攝的短片、視頻裝置作品等也同樣引人注目，他曾經參與了全州國際電影節的短片拍攝項目，和日韓的導演一同工作。他還成立了自己的電影公司，除了拍攝自己的電影之外，也幫助其他的獨立電影人製作影片。2005年，他還以藝術指導的身份參與了泰國官方的一個短片項目，該項目的目的是記錄2004年的印尼海嘯對泰國造成的影響。
阿彼察邦的藝術片和故事片在國際上得到了廣泛的認同，並給他帶來了許多電影節獎項，包括兩個戛納電影節獎項——2002年，他執導的《幸福的你們》，獲得「一種關注」單元的最佳影片獎；2004年，主競賽單元中的《熱帶病》受到評委的高度評價，最終獲頒評審團特別獎。2005年他被泰國文化部授予了泰國視覺藝術家最權威的獎項之一，Silpatorn獎。
他的最近一部作品是《綜合症與一百年》(Syndromes And A Century)，影片探索了人們的記憶和幸福感覺會如何被表面看來毫不起眼的小事所喚起。本片受邀參加第61屆戛納國際電影節，並將作為慶祝莫扎特誕生250周年的慶典影片上映。

❷ 國際電影節是什麼

國際電影節是世界各國電影藝術和技術成就展覽的盛會。其主要目的是交流經驗、互相學習、促進各國電影事業的發展。通常都設立一個國際評選委員會，對正式參展的影片進行評選，對優秀影片和它們的作者（包括導演、編劇、演員、攝影、作曲、剪輯、服裝、美工、特技等）授予獎品或獎狀等，也有隻參展不評獎的國際電影節。它的舉行對世界電影的發展具有重要意義。

世界上共有700個左右的電影節，由國際電影製片人協會批准認可、並有著較高質量的國際性電影節大約有50個左右。上述300多個國際電影節就其性質而言，可分為3種類型：

綜合性
綜合性國際電影節有120多個，特點是規模大，各種類型的影片（包括故事片、紀錄片、科教片、美術片等）均可參加比賽或映出。舉行的時間長，一般兩個星期。主要的有威尼斯國際電影節、戛納國際電影節、卡羅維發利國際電影節、洛迦諾國際電影節、愛丁堡國際電影節、柏林國際電影節、印度國際電影節、墨爾本國際電影節、聖塞瓦斯蒂安國際電影節、舊金山國際電影節、倫敦國際電影節、莫斯科國際電影節、卡塔赫納國際電影節、紐約國際電影節、迦太基國際電影節。

專業性

專業性國際電影節有150多個，特點是規模小，舉行的時間也短，最多一周，最少3～4天，一般只放映或主要放映某一專業題材的影片，包括政治、軍事、科技、文教、衛生、工農業等30多種專業。歷史最久的專業性電影節是1945年義大利創辦的國際體育片電影節。自創辦以來，先後在義大利的科蒂納丹佩佐、聖萬桑、都靈等城鎮舉行，每年一次，為期一周。

70年代以來，中國多次參加並獲得了一些獎。其他重要的專業性國際電影節還有：國際科學電影協會輪流舉辦的國際科學普及電影節、法國創辦的昂西國際動畫片電影節、西班牙的希洪國際兒童片電影節、法國巴黎的國際軍事電影節、保加利亞的瓦爾納國際紅十字會和衛生電影節、芬蘭的坦佩雷國際短片電影節、聯邦德國的弗里德堡宗教電影節、捷克斯洛伐克的伐斯特拉發國際生態學電影節、丹麥的歐登塞童話片電影節、比利時的安特衛普幻想片電影節、美國的紐約國際手工藝品電影節、瑞士的日內瓦國際自然影片電影節等。

地區性
地區性國際電影節，現有30多個，特點是規模大小不等，放映時間一般是一周，有的兩周，只放映某一個地區、幾個地區某些國家生產的影片。1954年由日本、印度尼西亞、菲律賓、馬來亞（今馬來西亞）、新加坡、 泰國以及香港、 台灣等地共同創辦的亞洲電影節（亞太影展）是最早的地區性國際電影節之一。其他主要的地區性國際電影節還有：蘇聯創辦的專門放映亞、非、拉國家影片的塔什干國際電影節、布吉納法索（原名上沃爾特）舉辦的瓦加杜古泛非電影節、在古巴舉辦的拉丁美洲新電影國際電影節、法國的南特三大洲電影節以及東盟國家電影節、巴爾干國際電影節、法語區國際電影節、北歐電影節、地中海電影節、英聯邦電影和電視節、撒哈拉地區國家電影節等。

以上3種不同性質的國際電影節在國際文化交流、政治活動、經濟貿易、科技合作等許多方面發揮了重要的作用。80年代每年有 100多個國家和地區參加各種不同類型的國際電影節。通過各國影片的放映和各國電影工作者的交流，促進各國的友好關系和相互了解，為發展各國電影事業作出重要的貢獻。

❸ 各大電影節的時間

棕櫚泉國際電影節
PalmSpringsIntl.FilmFestival
日期:1月6日-17日
地點:棕櫚泉，美國加州

曼谷國際電影節
BangkokIntl.FilmFestival
屆次:3
日期:1月13日-24日
地點:曼谷，泰國

未來電影節
FutureFilmFestival
屆次:7
日期:1月19日-23日
地點:博洛尼亞，義大利

桑丹斯電影節
SundanceFilmFestival
日期:1月20日－30日
地點:ParkCity,美國猶他州

鹿特丹國際電影節
RotterdamIntl.FilmFestival
屆次:34
日期:1月26日-2月6日
地點:鹿特丹，荷蘭

佛教徒國際電影節
BuddhistIntl.FilmFestival
日期:1月27日-2月13日
地點:舊金山灣區

瑞典哥德堡電影節
GoteborgFilmFestival
屆次:28
日期:1月28日-2月7日
地點:哥德堡，瑞典

聖芭芭拉國際電影節
SantaBarbaraIntl.FilmFestival
屆次:20
日期:1月28日-2月6日
地點：聖芭芭拉，美國加州

薩拉索塔電影節
SarasotaFilmFestival
屆次:7
日期:1月28日-2月6日
地點:薩拉索塔，美國佛羅里達州

布魯塞爾動畫電影節
Anima
屆次:24
日期:2月3日-13日
地點:布魯塞爾，比利時

邁阿密國際電影節
MiamiIntl.FilmFestival
屆次:22
日期:2月4日-13日
地點:邁阿密，美國佛羅里達州

維多利亞獨立電影和視頻節
VictoriaIndependentFilm&VideoFestival
屆次:11
日期:2月4日-13日
地點:維多利亞，加拿大BC省

柏林國際電影節FIAPF
BerlinIntl.FilmFestival
屆次:55
日期:2月10日-20日
地點:柏林

都柏林國際電影節
DublinIntl.FilmFestival
屆次:3
日期:2月11日-20日
地點:都柏林，愛爾蘭

新電影國際論壇
Intl.ForumofNewCinema
屆次:35
日期:2月11日-20日
地點:柏林

波特蘭國際電影節
PortlandIntl.FilmFestival
屆次:28
日期:2月11日-27日
地點:波特蘭，美國俄勒岡州

凱斯維克電影節
KeswickFilmFestival
屆次:6
日期:2月13日-15日
地點:凱斯維克，英國

貝爾格萊德國際電影節
BelgradeIntl.FilmFestival
屆次:33
日期:2月25日-3月6日
地點:貝爾格萊德，塞黑共和國

EastLansing兒童電影節
EastLansingChildren鍘畇FilmFestival
屆次:8
日期:2月25日-27日
地點:EastLansing，美國密歇根州

馬德普拉塔國際電影節FIAPF
MardelPlataIntl.Festival
屆次:20th
日期:3月
地點:馬德普拉塔，阿根廷

紐約國際兒童電影節
NewYorkIntl.Children『sFilmFestival
屆次:7
日期:3月4日-20日
地點:紐約市

索非亞國際電影節
SofiaIntl.FilmFestival
屆次:9
日期:3月4日-13日
地點:索非亞，保加利亞

弗里堡國際電影節
FribourgIntl.FilmFestival
屆次:19
日期:3月6日-13日
地點:弗里堡，瑞士

愛情國際電影節
FacesofLoveIntl.FilmFestival
屆次：10
日期：3月8－18日
地點：莫斯科

北歐電影節
NordicFilmFestival
屆次：18
日期：3月9日－20日
地點：Rouen，法國

坦佩雷國際短片節FIAPF
TampereIntl.ShortFilmFestival
屆次:35
日期:3月9日-13日
地點:坦佩雷，芬蘭

米蘭國際電影節
MilanIntl.FilmFestival
屆次:5
日期:3月10日-20日
地點:米蘭，義大利

舊金山亞裔美國人國際電影節
SanFranciscoIntl.Asian-AmericanFilmFestival
屆次:23
日期:3月10日-20日
地點:舊金山、伯克利、聖何塞，美國加州

布魯塞爾幻想片、驚悚片和科幻片國際電影節FIAPF
BrusselsIntl.FestivalofFantastic,Thriller&Science-FictionFilm
屆次:23
日期:3月11日-26日
地點:布魯塞爾，比利時

莫斯科國際電影節
每兩年舉行一次（逢單年舉行7月19日

倫敦電影節
每年10月在英國倫敦

上海國際電影節
每年六月上旬

戛納電影節
5月

東京國際電影節 每兩年5月

開羅國際電影節 每年9月底—10月初在埃及開羅

卡羅維發利國際電影節 兩年舉行一次,時間在6、7月間,

蒙特利爾世界電影節 每年8月

柏林國際電影節 2月

❹ 電影節時間

棕櫚泉國際電影節
PalmSpringsIntl.FilmFestival
日期:1月6日-17日
地點:棕櫚泉，美國加州

曼谷國際電影節
BangkokIntl.FilmFestival
屆次:3
日期:1月13日-24日
地點:曼谷，泰國

未來電影節
FutureFilmFestival
屆次:7
日期:1月19日-23日
地點:博洛尼亞，義大利

桑丹斯電影節
SundanceFilmFestival
日期:1月20日－30日
地點:ParkCity,美國猶他州

鹿特丹國際電影節
RotterdamIntl.FilmFestival
屆次:34
日期:1月26日-2月6日
地點:鹿特丹，荷蘭

佛教徒國際電影節
BuddhistIntl.FilmFestival
日期:1月27日-2月13日
地點:舊金山灣區

瑞典哥德堡電影節
GoteborgFilmFestival
屆次:28
日期:1月28日-2月7日
地點:哥德堡，瑞典

聖芭芭拉國際電影節
SantaBarbaraIntl.FilmFestival
屆次:20
日期:1月28日-2月6日
地點：聖芭芭拉，美國加州

薩拉索塔電影節
SarasotaFilmFestival
屆次:7
日期:1月28日-2月6日
地點:薩拉索塔，美國佛羅里達州

布魯塞爾動畫電影節
Anima
屆次:24
日期:2月3日-13日
地點:布魯塞爾，比利時

邁阿密國際電影節
MiamiIntl.FilmFestival
屆次:22
日期:2月4日-13日
地點:邁阿密，美國佛羅里達州

維多利亞獨立電影和視頻節
VictoriaIndependentFilm&VideoFestival
屆次:11
日期:2月4日-13日
地點:維多利亞，加拿大BC省

柏林國際電影節FIAPF
BerlinIntl.FilmFestival
屆次:55
日期:2月10日-20日
地點:柏林

都柏林國際電影節
DublinIntl.FilmFestival
屆次:3
日期:2月11日-20日
地點:都柏林，愛爾蘭

新電影國際論壇
Intl.ForumofNewCinema
屆次:35
日期:2月11日-20日
地點:柏林

波特蘭國際電影節
PortlandIntl.FilmFestival
屆次:28
日期:2月11日-27日
地點:波特蘭，美國俄勒岡州

凱斯維克電影節
KeswickFilmFestival
屆次:6
日期:2月13日-15日
地點:凱斯維克，英國

貝爾格萊德國際電影節
BelgradeIntl.FilmFestival
屆次:33
日期:2月25日-3月6日
地點:貝爾格萊德，塞黑共和國

EastLansing兒童電影節
EastLansingChildren鍘畇FilmFestival
屆次:8
日期:2月25日-27日
地點:EastLansing，美國密歇根州

馬德普拉塔國際電影節FIAPF
MardelPlataIntl.Festival
屆次:20th
日期:3月
地點:馬德普拉塔，阿根廷

紐約國際兒童電影節
NewYorkIntl.Children『sFilmFestival
屆次:7
日期:3月4日-20日
地點:紐約市

索非亞國際電影節
SofiaIntl.FilmFestival
屆次:9
日期:3月4日-13日
地點:索非亞，保加利亞

弗里堡國際電影節
FribourgIntl.FilmFestival
屆次:19
日期:3月6日-13日
地點:弗里堡，瑞士

愛情國際電影節
FacesofLoveIntl.FilmFestival
屆次：10
日期：3月8－18日
地點：莫斯科

北歐電影節
NordicFilmFestival
屆次：18
日期：3月9日－20日
地點：Rouen，法國

坦佩雷國際短片節FIAPF
TampereIntl.ShortFilmFestival
屆次:35
日期:3月9日-13日
地點:坦佩雷，芬蘭

米蘭國際電影節
MilanIntl.FilmFestival
屆次:5
日期:3月10日-20日
地點:米蘭，義大利

舊金山亞裔美國人國際電影節
SanFranciscoIntl.Asian-AmericanFilmFestival
屆次:23
日期:3月10日-20日
地點:舊金山、伯克利、聖何塞，美國加州

布魯塞爾幻想片、驚悚片和科幻片國際電影節FIAPF
BrusselsIntl.FestivalofFantastic,Thriller&Science-FictionFilm
屆次:23
日期:3月11日-26日
地點:布魯塞爾，比利時

莫斯科國際電影節
每兩年舉行一次（逢單年舉行7月19日

倫敦電影節
每年10月在英國倫敦

上海國際電影節
每年六月上旬

戛納電影節
5月

東京國際電影節 每兩年5月

開羅國際電影節 每年9月底—10月初在埃及開羅

卡羅維發利國際電影節 兩年舉行一次,時間在6、7月間,

蒙特利爾世界電影節 每年8月

柏林國際電影節 2月

❺ 曼谷國際電影節的介紹

曼谷國際電影節由泰國政府主辦，最高獎項為金人頭鳥獎。

❻ 誰知道這部片子叫什麼名字

[影片名稱]: 《鬼影》Shutter(2004)
[主要演員]: 亞萊特·愛華靈咸 ,娜特慧蘭·塔美
[導 演]: 班庄·比辛達拿剛 Banjong Pisonthanakun
[地區語種]: 其它 | 中文字幕
[影片分類]: 恐怖片
[ 首演日期 ]: 2004 年 09 月 (泰國)
[點播次數]: 1715
[影片格式]:

泰國史上最賣座驚悚電影
《鬼影》劇情：在泰國，也有靈異……
25歲的泰國攝影師Tun(亞萊特?愛華靈咸飾)與女友Jane(?A target="_blank" HREF="/rm45/show/showf.php?id=19986">忍鞀劾?他美飾)與友人喝酒後，二人駕車歸家途中，不慎把一名女子撞倒，車子失控繼而撞上路旁的告示牌。不省人事的女子躺在路中心，但此時後面已有車輛駛至，二人沒有下車探視傷者，反而選擇趕緊駕車逃離現場。
可是意外發生後，離奇怪事就接踵而來，Tun發現他拍攝的照片中出現一些靈異的光芒及影像，開始時他以為只是拍攝失誤，後來他仔細查證後，意識到照片中的神秘影像與被他們撞倒的女子容貌相似，與此同時，Tun不但發惡夢，頸部也出現莫名其妙的痛楚。
翌日Tun與女友決定再到意外現場，但二人並沒有發現被撞女子的屍體，現場的一名工人也告知他們意外中並無任何人受傷，可是鬼魂似乎一直陰魂不散，不斷纏擾著二人，而且他們的朋友更奇怪地一個一個相繼自殺身亡。另一方面，Jane覺得事有蹊蹺，決定深入調查，最終竟發現這一切怪事都是由其男友而起……

《鬼影》幕後：導演以及主演介紹
泰國導演班庄?比辛達拿剛1999年於泰國國立朱拉隆功大學電影系畢業，2000年他執導的首部短片《Plae Kao》，已獲曼谷一個短片比賽最佳電影及最佳劇本提名，兩年後他執導第二部短片《Colorblind》，更獲邀在多個國際性電影節包括國際短片電影節及倫敦舉行的第十屆Raindance電影節等參展，並先後在第六屆泰國短片及電視節及法國里昂舉行的第八屆亞洲電影及文化節中勇奪大獎。Banjong又曾在泰國著名雜志《Starpics》中撰寫影評，並為不少電視廣告擔任助理導演。
現年二十五歲的柏德潘2000年畢業於朗席大學傳播藝術學院電影及電視系，同年他個人編、導、攝的首部短片《Luang Ta》在本土及世界各地均獲得高度評價，獲得法國克萊蒙費朗國際短片節、新加坡國際電影節及韓國釜山亞洲短片節參展，此片還令柏德潘在01年曼谷電影節榮獲最佳導演及最佳泰國短片兩獎。02年Parkpoom完成其第二部短片《In the Eyes》，並同樣獲邀參展多個國際性電影節及取得不少獎項。

演員簡介
在本片扮演男主角攝影師Tun的泰國男演員亞萊特?愛華靈咸，於1982年5月31日出生，樣貌俊朗的他深受泰國少女歡迎，現年22歲的亞萊特年紀輕輕便進身娛樂圈，他曾拍過電視劇《The Miracle of Love》，並多次演出恐怖驚嚇電影，包括曾在香港上映的《勾魂名單303》及去年11月在泰國公映的《Ghost Delivery》。
飾演Tun女友Jane的女星?A target="_blank" HREF="/rm45/show/showf.php?id=19986">忍鞀劾?他美，於1979年10月22日出生，?A target="_blank" HREF="/rm45/show/showf.php?id=19986">忍鞀劾即佑扒霸�H翁┕�縭悠檔綉hannel V的VJ，以及參演過去年上映的電影《The Whistle》。

點評：日本影片的今秋焦點
泰國電影在近幾年裡逐漸得到觀眾的認可，這主要是泰國電影專注於有效的商業運作的成功之處，在近幾年的國際電影節上，能夠憑借靈敏的觸覺和細膩的表達而被國際影評人接受的東南亞電影一般都來自日本，越南等地，而絕對沒有泰國電影的份。
泰國電影注重實效，而在電影類型中，最能以小搏大，出奇制勝的無非就是情色和恐怖，於是我們了解國內觀眾接受泰國電影也就從了《晚娘》和靈虎靈蛇之類的電影開始，雖然說這種方法並非一種長久之計，但它收到的效果在短時間內的確是又快又好。
曾經看過不少泰國電影，但感覺影片只是買一個想法，而且在大多數情況下，是一個恐怖的想法，但在細節上，很多作品都沒有達到讓人滿意的程度，但作為單純娛樂的電影，這種快槍到的確適合市場。

❼ 國際四大電影節分別是

美國奧斯卡電影節
1929年1月，美國電影藝術與科學學院就1927年下半年至1928年上半年的電影創作進行了評選，5月16日在好萊塢的羅斯福飯店舉行了第一次授獎典禮，共頒發了十五尊金像。1928年製作的《翼》是第一部獲得最佳影片獎的影片；第一位獲得最佳女演員獎的是珍妮.蓋諾；第一位最佳男演員獎獲得者是埃米.詹寧斯，他於1950年在德國去世。當時叫這個獎為電影藝術與科學學院的年度獎，簡稱"學院獎"。1931年的一天，學院的新任圖書管理員瑪梅麗特.赫麗發現辦公室里的金像很象她叔叔奧斯卡。一個記者把她的話在第二天報導了。從此"奧斯卡"之名逐漸被人們運用，學院獎反而很少被人提及。最初奧斯卡獎的授予，採取宴會形式，以後改為發獎大會，後又在發獎大會上增加了文娛節目，自第一屆以來，除了1930年和1933年外，都是每年舉行一次。1979年已是第五十一屆。主要項目有：最佳影片獎，最佳女演員和男演員獎，最佳導演獎。其他還有最佳攝影、美工、服裝設計、原劇本、改編劇本、改編配樂、剪輯、視覺效果、作曲、音響獎。此外還頒發一些特別榮譽獎。每次競選都分兩個階段：提名和投票階段。投票由電影藝術與科學院的三千餘會員進行。他們從集體投票中選出最佳影片，然後分門別類按專業選舉最佳演員、導演、編劇、攝影等，表決揭曉後進行授獎儀式。由名演員作司儀，由前奧斯卡獎獲得者。

九大世界A級國際電影節：除了西班牙的聖塞巴斯蒂安國際電影節和阿根廷的馬塔布拉塔國際電影節以外的其它9個世界A級國際電影節合稱為世界9大A級國際電影節。五大國際電影節：法國戛納電影節、德國的柏林電影節、義大利的威尼斯電影節、加拿大的蒙特利爾電影節以及捷克的卡羅維發利電影節是國際電影聯合會確定的國際五大電影節。歐洲三大國際電影節：在世界A級國際電影節中排名前三的法國戛納電影節,德國柏林電影節和義大利威尼斯國際電影節合稱為歐洲三大國際電影節,在眾多的電影節中,歐洲三大國際電影節有著最為深遠的影響,無論是金棕櫚獎,金熊獎還是金獅獎,其權威性,藝術性,科學性,都足以媲美奧斯卡金像獎。

德國柏林電影節
評論獎、評委會特別獎等。80年代，每年30～40個國家和地區參加，放映影片200～300部。電影節每年舉行一次。1978年起,為了和法國的戛納國際電影節競爭，提前至2月底到3月初舉行，為周。柏林國際電影節於1951年在美國或者從更寬泛意義上說在三個西方盟國的倡議下創立。這以後的十年內，電影節已經確立了在柏林文化生活的重要地位。英格瑪·伯格曼、薩蒂亞吉特·雷伊、米開朗基羅·安東尼奧尼、羅曼·波蘭斯基和法國"新浪潮"導演讓-呂克·戈達爾、弗朗索瓦·特呂弗、克洛德·夏布羅爾都以他們的影片在柏林電影節上獲得了巨大的國際性的成功。
從六十年代中期開始了一個明顯的停滯時期。1971年，在傳統的影片競賽之外創立了新電影國際論壇。1974年，電影節上出現了第一部蘇聯影片，一年後，東德影片也加入進來。政治氣候發生了變化，西德和東德簽署了條約。從此，柏林電影節把自己重新定位為國際電影生產的一面鏡子，使電影節在東西方之間的匯合與調停中扮演了更重要的文化和政治角色。
如今，柏林國際電影節已與戛納、威尼斯等電影節一道成為最主要的國際電影節。它的意義不僅在於吸引了大量觀眾，而且還吸引了許多電影製作人。超過60個國家的報紙、雜志、互聯網、電台、電視台的將近3000名新聞記者蜂擁而來，每年僅公開的電影放映就吸引了超過35萬賓客。
柏林電影節最重要的部分是有全世界范圍電影參與的競賽單元，在競賽結束，由國際性的評委會頒發電影節主要獎項。
柏林電影節"發現"了一大批電影導演，如今他們的地位已經寫進了電影史。柏林國際電影節的獲獎者包括賴納·維爾納·法斯賓德、米開朗基羅·安東尼奧尼、讓-呂克·戈達爾、英格瑪·伯格曼、西德尼·呂美特、克洛德·夏布羅爾、羅曼·波蘭斯基、薩蒂亞吉特·雷伊、卡洛斯·紹拉、李安、張藝謀、羅伯特·阿爾特曼、約翰·卡薩維茨和其他許多人。

法國.戛納國際電影節：
戛納國際電影節戛納國際電影節開始於1946年，如今已成為世界最有聲望的電影節之一。她旨在展示和提高將電影作為藝術的進程中扮演重要角色的電影作品的質量。戛納國際電影節通過強大的媒體宣傳，確保入選作品能立即介紹給世界觀眾，還提供了電影創作者與買主接觸交流的機會。
電影節的內容由電影節理事會在外國影片、法國影片和短片三個委員會的幫助下確定，由10位藝術家組成的評委會影片評獎. 每年，戛納國際電影節都要選出大約50部故事片和20多部短片，分為參賽影片、非參賽影片、短片、"某種關注"四類進行展映。

從1978年開始，設立"金攝影機獎"獎勵參加展映的最佳處女作。1998年又新增了"電影基金獎"和"職業：製片人"獎兩個獎項。

非參賽影片通常是曾經獲過戛納獎的導演的作品，他們不希望再參加競賽。非參賽影片還包括要求作特別安排如作午夜場放映的影片。

"某種關注"類屬於正式入圍的非競賽單元影片。在這個單元展映的處女作影片可以競爭"金攝影機獎"。

金棕櫚短片獎授予兩部15分鍾以內的優秀短片。

戛納國際電影節1998年開始推出名為"電影基石獎"的新獎項，旨在發現和鼓勵全球范圍的青年電影製作者。

義大利威尼斯國際電影節
創辦於1931年，於每年的8月30日至9月9日舉行，最高獎名稱為「金獅獎」；義大利著名「水城」威尼斯在每年8月底至9月初的兩周里都是世界影壇的焦點。電影明星、著名導演等國際電影業人士以及影迷都會雲集此地參加一年一度的威尼斯電影節。今年8月31日至9月10日舉行的威尼斯電影節已是第62屆，並走過了70多年的風風雨雨。
威尼斯電影節「誕生」於1932年，是世界上第一個電影節。第一屆威尼斯電影節共有20多部影片參展，共設了7個獎項，分別為最受喜愛女演員獎、最受喜愛男演員獎、最佳原創故事獎、最佳導演獎、最感人電影獎、最有趣電影獎和最佳技術獎。第一屆威尼斯電影節沒有固定的評審委員會，是由觀眾投票選出喜歡的電影和演員。
從1934年開始，威尼斯電影節開始趨於穩定，並於每年的8月底9月初舉辦。但威尼斯電影節曾一度被義大利法西斯政府所控制，獎杯叫「墨索里尼杯」。1938年，為對抗被法西斯把持的威尼斯電影節，戛納電影節應運而生。威尼斯電影節從1938年到1942年的評獎不為後人承認。1943年到1945年，威尼斯電影節因戰爭而停辦。
威尼斯電影節真正形成自己的風格是在1946年重新舉辦之後。法國著名導演讓·雷諾阿的《南方人》獲得「最佳影片獎」。1949年，「聖馬克金獅獎」正式設立，法國導演魯佐憑著《曼儂》一片捧走了第一個金獅獎。1951年，黑澤明的《羅生門》奪得金獅獎，這是西方人第一次把焦點對准東方電影。
威尼斯電影節的最大特點是獨立自主的原則和冒險精神，評判標准為「藝術性」。威尼斯電影節成為藝術電影的大本營。與之相比，戛納電影節兼顧影片的商業性和藝術性，而柏林電影節則注重意識形態。

❽ <<此地被隔離>>電影下載[email protected]

正在泰國曼谷舉辦的第七屆世界電影節原定放映泰國影片《此地被隔離》，但泰國文化部近日對該片亮出紅燈，主辦方只得將這一放映計劃取消。

以紀錄片形式呈現的《此地被隔離》由泰國獨立電影導演潘西提夫拉卡執導，該片採用了2004年在泰國南部陶公府榻拜地區發生的穆斯林示威者被警察逮捕事件的紀實資料片段，在那次事件中，數十名被逮捕的穆斯林示威者在警方卡車上因窒息而死亡。但至今仍具敏感度的榻拜事件只是背景話題，兩位男同性戀者才是《此地被隔離》中的主角。

影片中，兩位男同性戀者分別接受了訪談，其中一位是來自泰國南部的伊斯蘭教信徒，另一位是來自泰國東北部的佛教徒。兩人分別回答了各種問題，也在酒店房間里開始了一場性愛。約八十分鍾片長的《此地被隔離》中，這場同性戀性愛的過程持續了近一半的時間，其中不乏情慾流淌而又點到為止的愛撫和激情鏡頭。

同性戀的性與愛仍然不是《此地被隔離》的主題，影片直截了當將同性戀和宗教話題擺在一起，探討了兩者之間的關系，也試圖揭示同性戀者和穆斯林人士在泰國各自面臨的社會處境。

《此地被隔離》的導演潘西提夫拉卡曾在2007年被泰國文化部授予國家藝術家獎，他的一些短片作品曾多次在國際電影節上參展，也正是這位導演，上個月在介紹自己的新作《此地被隔離》時暗示他就是要挑戰官方審查。《此地被隔離》曾參展今年在荷蘭舉辦的第38屆鹿特丹國際電影節。

上月，泰國文化部的電影分級審查委員會在觀看過《此地被隔離》之後，表示應對該片加以分級限制，但又以送審資料不符合要求為理由，拒絕將影片納入分級流程，致使該片在電影節上放映的計劃擱淺。為期十天的曼谷世界電影節已於11月6日開幕，主辦方在正式發布的消息中說，《此地被隔離》已被審查委員會禁映，該片已從電影節撤出。

❾ 你知道哪些知名的國際短片電影節它們分別有什麼特點

長春電影節 創辦於1992年，是經中華人民共和國廣播電影電視部批准舉辦的具有國際性的國家級電影節。每兩年舉辦一次。由中華人民共和國廣播電影電視部、吉林省人民政府、長春市人民政府主辦。

❿ 第18屆釜山國際電影節的展映作品

2013年釜山電影節上能看到來自世界各地的電影，而作為韓國主場，電影節邀請的韓國影片也是頗具分量。將於2013年10月在韓國上映的《華頤：吞噬怪物的孩子》、《素媛》、《強哲》等影片，以及樸重勛、河正宇兩位演員變身導演的處女作《頂級明星》和《雲霄飛車》都會提前和電影節的觀眾見面。
「新浪潮獎」單元中，由崔振成導演執導，金時厚、金允慧主演的韓國新片《少女》和安善京導演的《復活節》一同入圍。《少女》以江原道湖邊山村為背景，有著融合神秘恐怖氣氛和少年少女曖昧情愫的「血色浪漫」，然而隨著愛情的深入，少年和少女慢慢卻變成了加害者和被害者的關系。《少女》是崔振成自編自導的首部長篇電影。《復活節》的女主人公是一個40歲的女編劇，她作為素食主義者卻養著一隻食肉的貓，而且還有一個年僅17歲的小男友，這都讓她的家人不可理解，家裡沖突不斷。
「韓國電影的今天」展映單元中，「全景單元」（panorama）此次共邀請了14部影片，分別是河正宇導演處女作《雲霄飛車》、樸重勛導演處女作《頂級明星》、金基德編劇監制+李准首部主演處女作《演員就是演員》、洪尚秀導演的《海媛》和《我們善姬》、受邀參加第70屆威尼斯國際電影節非競賽的金基德導演新片《莫比烏斯》、柳承菀導演2013年上半年的票房大作《柏林》、《豬玀之王》導演延相昊的動畫新作《偽造》，以及全奎煥導演的《My Boy》。而展映低預算或者獨立製作電影的「vision單元」 中有10部影片入圍，其中比較引人注目的是李秀振執導的《韓公主》、金在漢執導的《Thuy》、《白日飲酒》導演盧勇石的新作《入侵者們》。
介紹名導新作的「大師單元」（GALA PRESENTATION）共邀請了7個國家的6部電影參展，其中包括韓國影片首次在全球多國同時上映並收獲票房的奉俊昊導演新作《雪國列車》和金知雲導演的《The X》兩部韓國電影。
本屆釜山國際電影節邀請了賈樟柯導演入圍第66屆戛納電影節主競賽單元的新作《天註定》和曹保平執導的獨立影片《狗13》，以及中法兩國合拍、菲利普·穆伊爾（Philippe Muyl）導演的《夜鶯》都受邀參加「亞洲電影之窗」單元，而釜山電影節的「老朋友」王兵又一次帶著新作紀錄片《瘋愛》到訪釜山。「OPEN CINEMA」單元則有非行導演的《全民目擊》參加展映，值得一提的是男主角郭富城還會擔任本屆釜山影節開幕式的主持人。李煉導演的動畫片《昆塔：盒子總動員》會參加廣角鏡單元動畫片部門的展映。
香港電影方面，2013年新人導演和女性導演的活躍頗為令人矚目，入選「亞洲電影之窗」單元展映的兩部新片就是兩位新人女導演的作品，一部是許雅舒自編自導的第二部長片《哭喪女》，另一部是劉韻文自編自導的處女作《過界》，該片也因陳坤、劉嘉玲、田原的加盟而頗受矚目。
台灣電影方面，蔡明亮導演聯合陳翠梅、陳子謙、許紋鸞、趙德胤幾位導演共同指導的《原鄉與離散》、張作驥導演的《暑假作業》、鍾孟宏導演的《失魂》都有著不同的題材和風格，都會在「亞洲電影之窗」單元展映。特別是《失魂》主演王羽還會親到釜山，出席按手印儀式和關於武俠動作世界的訪談活動，而他在1967年主演張徹導演的作品《獨臂刀》也會特別展映。除此之外還有由台北市電影委員會與坎城影展導演雙周共同發起，以「台北」為靈感，集結台灣的陳芯宜、趙德胤、沈可尚、張榮吉，與四位來自智利、法國、伊朗及南韓的共八位新銳導演，分組拍攝四部短片而組成的《台北工廠》。陳玉勛自編自導的喜劇片《總鋪師》會在「OPEN CINEMA」單元和觀眾見面。
另外在短片方面，呂聿執導的《弟弟》（中國）、Alexander Lau執導的中美合拍短片《遠方的燈光》（中國香港）和丁敏執導的《三個燈泡》（中國台灣）也受邀參加「廣角鏡單元」亞洲電影短片部門的展映。 大師新作受期待
2013年可以說日本電影產業復甦的一年，不少日本著名導演都交出了自己的新作。黑澤清、是枝裕和、園子溫、青山真治、三池崇史、山下敦弘、熊切和嘉、李相日、薩布、宮崎駿、新海誠等等紛紛出擊，令喜歡日本電影的影迷們Hold不住自己的小心臟。因此2013年的釜山國際電影節也不同往年，邀請了很多日本電影來參加展映。
黑澤清的《真實：完美的蛇頸龍之日》是一部結合驚悚和科幻的影片，男主人公採用最先進的醫療手段「Sensing」使自己和昏迷不醒的戀人意識連通，進入對方的頭腦之中，以求喚醒對方。黑澤清也有望以這部影片開啟自己電影世界的新紀元。
是枝裕和入圍戛納和多倫多電影節的影片《如父如子》，再次聚焦家族的故事，福山雅治首次挑戰父親角色，他突然得知6歲的兒子不是自己親生的，而是當年出生時被醫院抱錯了。他面臨著非常痛苦的抉擇，畢竟長達6年的父子情擺在那裡，在巨大的糾結與矛盾面前，他陷入了前所未有的家庭危機之中。福山雅治此次的演技變身獲得好評，一雪之前總是被質疑演技的「男花瓶」之恥。是枝裕和一如既往得在作品中展現了平實、干凈的風格，給觀眾心中留下延綿悠長的感動余韻。
青山真治的《相殘》和園子溫的《地獄為何惡劣》都關注人性的暴力本能，將帶給觀眾想像之上的巨大沖擊。《相殘》以昭和時代末期的山口縣下關市的夏天為背景，講述了高中少年與存在家庭暴力的父親之間上演一段父與子矛盾激化的可悲宿命，此前還入圍了第66屆洛迦諾國際電影節主競賽單元。而《地獄為何惡劣》則將真正黑幫之間血腥廝殺與電影的拍攝混到了一起，題材令人覺得非常有趣，還在第38屆多倫多國際電影節上榮獲「午夜瘋狂單元」最佳觀眾獎。
山下敦弘和熊切和嘉這兩位曾一起在大阪奮斗的導演，如今都已經在主流電影圈佔有一席之地。兩人這次也都有新作亮相釜山電影節，分別是全球首映的《不願長大的玉子》和海外首映的《夏之終結》。日本人氣女星前田敦子繼《苦役列車》之後再度主演由導演山下敦弘執導的新片，在片中飾演一名畢業後整天在家吃了睡睡了吃、無心找工作的問題少女。《夏之終結》講述了滿島光飾演的女主角知子，與已婚男作家慎吾（小林薰飾）以及與比她歲數小的男人（綾野剛飾）之間上演的一段三角不倫戀情。
日籍韓裔導演李相日執導、渡邊謙領銜主演，翻拍自美國名導克林特·伊斯特伍德經典西部片的日版《不可饒恕》，也是「GALA PRESENTATION」單元的大熱門。影片時間地點設定在1880年江戶幕府崩潰後的日本北海道，渡邊飾演一個前幕府士兵「釜田十兵衛」與妻子過著普通人的生活，因為一大筆豐厚的獎金而再次投身殘酷的戰爭中，與原作中伊斯特伍德的角色威廉·曼尼相似。
因為身體健康原因而休息了一段時間的日本導演薩布（本名：田中博樹）這次的新作《僵屍小姐》是一部非常低成本的電影。新片又回到了他出道初期的風格，追求敘事動感，形成獨特的個人風格。這也是薩布繼2011年《白兔糖》之後的最新作品。影片採用全黑白影像，首款預告剪輯凌亂，看不出任何劇情端倪，但能感受到薩布依舊詭異的調調。
日本綜藝界搞笑大腕兼導演、被譽為「北野武第二」的松本人志第4部導演作《R100》入圍 「亞洲電影之窗單元」。此前，松本導演執導的前三部導演作《大日本人》、《符號》、《有鞘無刀的武士》都曾亮相過釜山影展，此番是松本的導演作品連續4屆征戰釜山。該片講述了無法打開心結的主人公（大森南朋飾），進入了一家謎一樣的俱樂部，在他眼前相繼出現著一個又一個的神秘美女，一段從未體驗的幻想娛樂大片即將上演。大地真央、寺島忍、片桐入、富永愛、佐藤江梨子、渡邊直美等豪華女星陣都將有精彩共演。
新人導演齊登場
2013年日本電影備受矚目的另一個原因就是出現了很多有才華的年輕導演，而一向關注新導演的釜山國際電影節當然也不會錯過介紹他們給更多人的機會。
廣告導演出身的台佳彥自編自導的《Present For You》是將真人表演和人偶動畫結合起來的新鮮作品，主演小田切讓也是韓國觀眾最為熟悉的日本演員之一，他曾和李娜英一同主演了金基德導演的《悲夢》，也和張東健主演過姜帝圭導演的戰爭片《登陸之日》。
原惠一導演的《最初的路》是為已故導演木下惠介誕辰100周年的紀念作品，改編自木下惠介導演年輕時的故事。而釜山電影節還會特別放映木下惠介導演1954年所拍的代表作《二十四隻眼睛》。
2009年憑借出道作品《東京失樂園》就入圍了釜山國際電影節「新浪潮獎」競賽單元的白石和彌導演，此次又帶著第二部長片《凶惡》重歸故地。池田曉的處女作《Anatomy of a Paper Clip》、松村真吾的長片處女作《愛情路》、廣原曉的第二部長片《 鄉愁》，以及去年憑借《轉校生》獲得善才獎獎金的金井純一導演的首部長片《Again》等，都會在釜山電影節期間展映。 2013年釜山電影節也和往年一樣，邀請了不少東南亞國家的影片，而在2012年-2013年間，年輕導演活力旺盛的一一亮相，也讓人耳目一新。雖然大多對於中國觀眾來說並不是很熟悉，但也各具特色，值得在電影節期間一探究竟。畢竟除了在這種大型國際電影節，平時被中美日韓片連番轟炸不得喘息的中國觀眾，估計大多都很少關注此類影片。
在「亞洲電影之窗」單元中，菲律賓導演拉夫·達茲執導的《歷史的局限》講述的是一個男人因為兇殺案含冤入獄，而真正的兇手則逍遙法外。兇手是一位文人，對祖國接連不斷發生的背叛事件和人心冷漠而感到心寒。身陷囹圄的男人在遇到一些奇怪神秘的事件後，感到牢獄生活似乎不再那麼難以忍受。另一位菲律賓導演小阿多弗·亞歷克斯（Adolfo ALIX, JR.）的執導的實驗性電影《死亡行軍》則把鏡頭對准1942年菲律賓的巴丹省，成千上萬菲律賓及美國大兵被迫在驕陽下步行，面臨疫情、飢餓的威脅及兇殘的日本軍隊的虐待。布里蘭特·曼多薩執導的社會批判主題紀錄片《瘋魔》（Sapi）和Jerrold Tarog執導的愛情片《If Only》也頗受矚目。
編劇出身的泰國導演Nawapol Thamrongrattanarit執導的《瑪麗很幸福》與Saranyoo Jirala自編自導《Together》作為泰國影片代表亮相「亞洲電影之窗」單元。2010年在APM（亞洲電影項目市場）中獲得資助的影片，印度尼西亞導演莫莉·蘇亞（Mouly SURYA）的《當他們談論愛情時他們不會談論什麼》也交出了令人欣慰的成果。馬來西亞導演Ida NERINA執導的《女人故事》和馬來西亞導演陳翠梅（TAN Chui mui）參與執導的《原鄉與離散》、在好萊塢也闖盪過的越南演員達斯汀·阮 （Dustin Nguyen）自導自演的《越南往事》也受邀參展。
在「新浪潮獎」單元中，菲律賓女導演（Hannah ESPIA）的導演處女作《過境》、泰國導演利·查泰米提（Lee CHATAMETIKOOL）《烏雲壓頂》、泰國導演Sopawan BOONNIMITRA和Peerachai KERDSINT聯合執導的《地峽》、印度尼西亞導演（Dirmawan HATTA）導演處女作《如廁藍調》也都驚艷亮相。除了《過境》是海外首映之外，其他三部都是全球首映。
在「廣角鏡單元」中，曾獲得「2013年的亞洲電影人獎」的柬埔寨導演潘禮德（Rithy Panh）執導的《殘缺影像》、菲律賓女導演Baby Ruth Villarama執導的《Jazz in Love》、新加坡女導演劉彬彬(Tan Pin Pin)的《To Singapore, with Love》、馬來西亞《Past Present》、印度尼西亞《Jalanan Streetsid》等紀錄片，以及越南犯罪片《有人走進森林》（Someone Is Going to Forest，29分鍾），馬來西亞和新加坡合拍的《收獲者》（The Harvester，13分），印度尼西亞《高爾夫女球童》（A Lady Caddy Who Never Saw a Hole in One，15分）、菲律賓《Prologue to the Great Desaparecido》（31分）、美國《Johnny Loves Dolores》（27分）等短片都會和韓國觀眾見面。最受人關注的則是《鬼影》導演班庄·比辛達拿剛（Banjong Pisanthanakun）執導、《愛在暹羅》馬力歐莫瑞爾(Mario Maurer)主演的泰國鬼片《貴夫》，恐怖加搞笑，帥哥加美女，讓觀眾又怕又笑。還有三位導演Kittithat Tangsirikit、Sittisiri Mongkolsir和Saranyoo Jiralak聯合執導的恐怖片《最後的夏天》（Last Summer），也不失為一部期待之作。 印度電影和伊朗電影，可以說是南亞和西亞的代表。2013年受邀參加釜山國際電影節的也有不少影片。 「新浪潮獎」單元中，伊朗導演Mehdi PARIZAD執導的《昔日戀曲》和印度導演Girish Malik執導的《水》都是全球首映。
「亞洲電影之窗」單元中，因執導《一次別離》而大熱的伊朗導演阿斯哈·法哈蒂帶來新片《過往》，而女主角法國女星貝熱尼絲·貝喬還在2013年第66屆戛納國際電影節中獲得了最佳女演員獎。伊朗導演賈法·帕納西（Jafar Panahi）攜手柬埔寨導演坎布茲亞·帕托維（Kambuzia Partovi）共同執導的《閉幕》，社會題材故事片《Trapped》、喜劇片《The Painting Pool》、劇情片《The Shallow Yellow Sky》和一鏡到底的《Fish & Cat》，都會作為伊朗影片的代表上映。而印度影片則有Vikas Bahl執導的女性電影《Queen》、印度和法德合拍的《午餐和》、犯罪愛情片《David》、Laxman Utekar的導演處女作《信》（The Letter）、Anup Singh自編自導的《Qissa: The Ghost is a Lonely Traveller》、Prakash Jha自編自導的《The Protest》、桑托什·斯萬（Santosh Sivan）導演的《Ceylon》。
「廣角鏡」單元中，最引人注目的印度紀錄片是Mohsen Makhmalbaf執導的《他的微笑》，該片是記錄釜山國際電影節名譽執行委員長金東虎的日常生活。另外還有1990年出生的年輕導演Behzad Azadi執導的《一天之間》和Omkar Achyut Barve執導的《清晨散步》（Morning Walk）兩部短片，以及女導演Shilpa Ranade風格獨特的動畫片《The World of Goopi and Bagha》等參加展映。