日本電影兄弟

1. 一部日本電影 有兩個兄弟,他的哥哥因為搶劫殺死了一個老婆婆,而坐牢，使得弟弟在社會常常被人懷疑

電影的名字是 《手紙》，就是「信」的意思，根據東野圭吾的小說改編，玉山鐵二、山田孝之、澤尻英龍華主演
可以看看網路資料哦：http://ke..com/view/42382.htm#2
希望有幫到你哦

2. 一部日本動畫電影，主角是一對兄弟，打架很厲害。

動畫電影《惡童》
蜿蜒海岸線是荒城寶町的邊緣，這個只能在殘破的機器隆隆運作聲中生存的城市有兩個被人們稱作「貓」的孩子，名字叫「小黑」的是充滿鬥志和戾氣的街頭小霸王，名字叫「小白」的則單純到近乎白痴，總是拖著擦不幹凈的鼻涕不管過去未來地活著。和大多數流連在寶町街頭的少年一樣小黑和小白既是無家可歸的孤兒也是城市最無法拘束的幽靈，以和宗教狂作對、與癟三打架為生活目標，他們是混合了無因邪惡和天真讓人頭痛的惡童。
小黑和小白從來沒認真考慮過寶町的將來，直到一家叫「Kiddy Kastle」的公司來到這里並宣布要按照計劃把老房子夷為平地、重建寶町，惡童們意識到是他們站出來為這個代表了他們生活和靈魂的城市-也是與內心的惡魔-戰斗的時候了
望採納

3. 一部講兄弟情的日本電影，叫什麼

藤原龍也 的 月光水母？

4. 一部電影頻道放過的日本電影，男主角是兩個高中生兄弟，哥哥似乎是兔唇，後來被打死了

應該是這個，不過是韓國的
中文片名:我的兄弟
英文片名:Uri hyeong
影片長度：1小時52分36秒
導演：安權泰
主 演：元斌
申河均
金海淑
類 型：劇情
年份：2004年
地 區：韓國
劇情簡介：星鉉(申河均 飾)和宗鉉(元彬 飾)是一對親兄弟，星鉉比宗鉉年長一歲，在同一個班級上學。雖然是一母同胞，但兩人無論在外表還是在個性上都大相徑庭。弟弟宗鉉英朗帥氣、性格粗獷，是任誰也勸不住的打架王，而哥哥星鉉白凈秀氣、斯文有禮，是學校的模範生。
星鉉和宗鉉自小跟著守寡的母親生活，母親對懂事聽話的星鉉厚愛有加，對經常闖禍的宗鉉總是予以斥責。自從懂事起，宗鉉心中就開始憤憤不平，認為自己得到不公正待遇，有機會就會欺負老實的哥哥。星鉉和宗鉉自小跟著守寡的母親生活，母親對懂事聽話的星鉉厚愛有加，對經常闖禍的宗鉉總是予以斥責。自從懂事起，宗鉉心中就開始憤憤不平，認為自己得到不公正待遇，有機會就會欺負老實的哥哥。

兩兄弟的母親，由於哥哥的先天兔唇，把幾乎所有的愛給了他，而忽視了次子的存在，這直接導致了弟弟的叛逆。。。當哥哥的很寬容，因為他把母親給他的愛全部給了弟弟。。。最後被精神病人殺死的戲很震撼，成為全片的高潮，兄弟間的情誼此時才迸發出來。。。

5. 找一部有關兩兄弟的日本電影，小時候兩兄弟可以看見穿黑衣服的老婆婆坐在樹上，長大了就看不見了

《夢幻村莊》，也叫《夢之村》，是東陽一執導的日本電影，由松山慶吾、松山翔吾、原田美枝子、長冢京三、真真田瑞季等出演，於1996年上映。該片改編自改編自圖畫書作家田島征三的同名自傳體散文，講述了一對雙胞胎少年眼中帶著幻想味道的童年故事。

6. 日本bl電影兄弟其中一個死了另一個精神分裂了

いつかの君(給不知何時的你)

演員：齋藤工、河合龍之介

講述的是，在藝術大學學習攝影的深水升（齋藤工 飾）個性內向沉默寡言，因為這樣的性格，升一直過著獨來獨往的孤獨生活，可是，即便如此，全心全意熱愛著攝影的升卻很少因此而感到寂寞。一次偶然中，升遇見並救了溺水的早瀨耕平（河合龍之介 飾），帥氣的早瀨因此而對升產生了興趣。之後，早瀨在街上遇見了和升長得一模一樣但個性奔放開朗的少年，原來他是升的孿生兄弟龍（齋藤工 飾），隨著時間的推移，早瀨和龍之間的關系越來越親密起來。一次醉酒後，龍說出了自己的秘密，原來，龍是升所假扮，而真正的龍則在很久之前死於一場車禍。

是這個嗎？

7. 黑幫電影的日本篇

好萊塢以外，日本和香港是黑幫類型電影的兩大產地。好萊塢的主流電影，在敘事上最基本的特點之一，就是利用電影的再現能力，盡可能地虛擬出一個「具有可能性」的「真實」世界來。《教父》因為在這一點上做的最徹底最完美，因此成為黑幫類型電影最重要的一部經典。也因為如此，《教父》的利益動機觀點，唐嘴裡的「business」成為黑幫類型電影對影片人物行為動機解釋的「權利話語」。只有在亞洲，在不同的文化意識背景下，在不同的思維方式下，才有可能脫身於這一藩籬，走出另外一條有所不同的路子。這種亞洲思維方式下產生的黑幫類型電影經典，也成為後來類似昆丁塔倫提諾和蓋里奇這些年輕一輩歐美黑幫電影導演顛覆傳統黑幫類型片的思想和文本資源。當然，我們在以後對具體電影的分析里也可以看出，即使是亞洲黑幫類型電影，也不能完全從《教父》劃定的疆域里完全突圍出去，或者可以說，亞洲黑幫電影只是在其中開辟了一塊「自治領地」。
社會學意義上真實存在的亞洲幫會，形成其團體凝聚力的思想資源和禮儀來源，同樣跟美國黑手黨有所不同。理清這些東西需要巨大的篇幅，也並不是本章的宗旨，只能稍有點實用主義的抽取其中一點粗略談及：就是亞洲的任俠傳統。在日本是較多實證歷史材料所描述的「浪人」，在華人圈，則是更多文本意義上的「武俠」。這兩支傳統融會在日本和香港兩地的黑幫類型電影里，又分別產生兩種情況：在香港，是黑幫電影在文本敘事本質上越來越趨向於「虛無主義」色彩的游戲態度。記得舊年讀書曾經看到某位彷彿是台灣一位新理學大師（忘記是誰？）讀閑書的雜記，談到水滸從話本到小說成型的版本衍流和意識變化時，說過成型的〈水滸傳〉小說具有非常虛無主義的游戲精神（彷彿是這樣說的）。當時理解他的大致意思是：水滸傳小說的108將們，他們任性使氣地打架，到頭來為的是各自排定座次名位，「排排座，吃果果」，挺有游戲的味道。（原文究竟怎樣說的，怪我生就不是讀書人，實在記不得，且翻檢不出舊書，歉對看官）。香港黑幫電影的「主題思想」，從早期電影的江湖兄弟情演變到蠱惑仔系列到後來的杜琪峰電影，越來越趨向游戲精神。卻從來沒有認真對待過「利益」這個關鍵詞。這個我們將在以後的單元談及。而在日本黑幫類型電影里，我們將會看到，人物的「行動」本身成為行為的動機和理由（是不是因為日本有禪宗傳統？呵呵），在日本導演看來，建構電影的黑幫世界的可能性不需要用絲絲入扣的邏輯演繹，也不要落實到某一個為觀眾日常認知所理解的常識性主導動機。〈不夜城〉並不是日本黑幫電影最好的作品，風格太象經過電影化剪輯的「日劇」。但作為一部分析日本黑幫類型電影敘事的樣本，卻再好不過。
在電影敘事上，〈不夜城〉有著典型的亞洲的「非線形」的思維方式，跟另一部同樣有「國際化視野」同樣涉及「黑幫」的電影〈燕尾蝶〉一樣（或許後者更鮮明），情節的推演彷彿編導隨手扔出去的線，「想到哪裡說到哪裡」，有時候甚至有點象一本舊時的報紙連載小說，寫的時候作者自己都不知道結局到底會怎樣。而在情節轉變的關節點上，好萊塢電影非常重視的那種「因果關系」不再重要。我們拿兩段殺人場景跟兩部電影情節發展的關系做比較就可以看出區別。在電影〈教父〉里，老教父被對手刺殺重傷後，其長子為他報仇想殺人，卻被否決，（甚至於導演用讓他反被人殺死這個情節來否定他的主張。）直到電影結束時，在權力消長塵埃落定時，才終於將仇人一一殺死。在〈教父〉里，殺人這個行為本身並不會改變「歷史」，導演也不認為「殺人」的動作場景本身能夠成為劇情推演的轉折關鍵。而在日本黑幫電影〈不夜城〉，金城武帶「富蓮」到三位老大的會商現場求得諒解的那段戲里，劇情突變的轉折關鍵直接就在於「殺人」，導演根本不加考慮黑幫權力的消長不是簡單殺死一個兩個老大的問題，殺死上海幫新老大錢波和葉曉丹，楊老頭就江湖一統。在日本人看來，突發的「行動」本身就是是改變歷史的關鍵，這個大概同樣是他們發動珍珠港襲擊的一個心理學上的原因。
在日本的黑幫電影里，深作欣二的《無仁義的戰爭》（Jingi naki tatakai （1973） Battles Without Honour and Humanity Japon）是一部不得不提及的經典作品。電影改編自一部根據前日本黑社會Yakuza成員在監獄內寫的回憶手記創作的小說。電影在〈教父〉發行兩年後公映，有人認為深作欣二的該片是同〈教父〉進行國際式對話的結果。有人甚至給它按上「The Godfather in Hiroshima（廣島的〈教父〉）的標簽（見IMBD之user comment）實際上，這是一部同教父風格主旨徑然不同的電影。大量採用手提攝影機拍攝，快速剪輯，帶有記錄片風格（documentary techniques）。是後來很多新進導演拍攝方法的先行者。電影以廣島原子彈爆炸後的蘑菇雲記錄片鏡頭開始。講述二戰老兵廣野昭三周旋於兩三個互相爭奪的黑道幫會之間，欺騙，暴力，快意恩仇的故事，作為日本軍國理想破滅的戰後一代，深作欣二在電影里傾注大量的人生幻滅空虛感受。影片充斥無意義的暴力行為。成為後來所謂「暴力美學」電影的濫觴。其後，深作欣二又拍攝多部黑幫電影，光是《無仁義的戰爭》的續集就連拍5部。
日本黑幫電影的另一位經典生產者是北野武。同深作欣二一樣，他的視角和興趣在於暴力。而他的多部電影跟深作欣二一樣，以封閉自足的黑幫世界為影片的敘事環境，在黑幫電影歷史上占據一席之地。
1993年發行的電影《奏鳴曲》（Sonatine）是北野武利用黑幫世界作為敘事基本環境的一部經典作品。跟日本其他黑幫電影一樣，《奏鳴曲》一樣認為暴力具有歷史決定意義上的重要性。在日本人看來，歷史從來不是理性的，情緒化的事件決定其走向。所以歷史的唯一重大意義在於其中一些時間轉折點上的事件所具有的美學意義。所以北野武電影的特點是場景和畫面比起承轉合具有更重要的地位。有人說，北野武拍一部電影的最初動機是一些畫面，然後由畫面衍生出故事。在《奏鳴曲》里，敘事的發展即興而流暢。幫會紛爭是空虛的，而海灘上孩子氣的玩耍，說到底一樣空虛，只有暴力和死亡事件在空虛的日常生活之流中散發出美麗的光芒。
2000年北野武為好萊塢拍攝一部黑幫電影《兄弟》brother。這是一部更貼近主流黑幫類型電影的作品。這一次，北野武的黑幫世界搬到洛杉磯。有趣的是，片中充滿必殺之氣的日本黑幫大哥，最後死在義大利幫會的機關槍下，北野武可能認識到，美學意義之對於歷史發展的決定性，終究比不過「技術」和「理性」。
北野武跟黑幫有著扯不斷的感情糾葛，據說他曾經被黑幫老大綁架，帶到一個度假村，卻發現原來是老大的女兒想見見這位一向崇拜的導演。有一次北野武去台灣，首先出現在記者們面前的是八個黑衣彪悍的保鏢。令人乍舌他不愧是黑幫電影的大師。然而緊跟著那八位保鏢出來的北野武本人卻穿著老頭汗衫，拖拖拉拉，轉讓人啼笑皆非。這並非一個無意義的舉動。北野武的黑幫電影，一方面表現出對幫會禮儀Code of yakuza的尊重，另一方面，在對黑道幫會實質的權力本質上，他往往採取一種虛無的甚至是調侃的態度。
代表影目：
1 《無仁義的戰爭》（Jingi naki tatakai （1973） Battles Without Honour and Humanity Japon）
2 《奏鳴曲》（Sonatine）
3 《兄弟》brother
4 《不夜城》