印度電影怎麼那麼多_印度經濟這么落後為什麼印度的電影行業如此強大

A. 為什麼印度的電影在中國越來越受歡迎

1、印度的電影製作已經有了成熟的產業體系。

說到電影，我們知道除了好萊塢，還有一個地方叫寶萊塢。寶萊塢只是印度電影業的一部分，但它創作的電影擁有數億觀眾。印度電影有著自足的產業形態，已經越來越成熟。

我們經常在印度電影中看到許多歌舞場面。有這一大元素的電影基本上都是在孟買電影製作基地寶萊塢製作的。印度電影在中國的流行說明了印度電影情節的魔力。印度電影以貼近現實生活而聞名。

B. 印度為什麼能拍這么多電影阿三的電影業很發達嗎

印度的電影業的確很發達，因為印度人很愛看電影，印度是世界上電影產量最高的國家。請注意，是最高，不是最高之一。

另，《貧民窟的百萬富翁》不是印度電影，是英國人拍的電影，只是以印度故事為背景。

C. 印度的電影為什麼可以經常出精品

印度貧富差距巨大，電視的成本高於電影，印度人民目前還無法承受。就如同七八十年代的我國一樣，電影的傳播總是更快，記憶中一個村一起看電影的時光也算是美好了吧。電影的受眾廣導致了電影業的發展快。印度民主的制度導致了印度電影的多樣化。

社會背景和電影審查。最後這點就隨便提幾句。印度的電影審查相對來說要更為嚴格但是不會有太刁鑽古怪的規定。只要露骨、諷刺不要太過極端，應該是沒什麼問題。此外，印度本身很有故事。無論選擇哪一個角度去看，都會發現這是一個多元的國家，有很多東西可以以電影的方式來分享。

D. 誰能解析一下為什麼印度電影那麼發達

印度電影的確挺好看的，它保留印度傳統的歌舞元素，劇風獨具一格，劇情美妙絕倫，更何況他有東方好萊塢之城的寶萊塢，電影事業規模龐大，具有很強大的商業後盾。
而日韓中泰等國的電影風格基本上已被西方的電影潮流給顛覆了，失去了自己本身的民族魅力。
寶萊塢簡介：
寶萊塢是以孟買為中心的以印地語為主的電影工業的統稱~後來因為地位重要被引申為整個印度電的代稱。但是實際上，狹義的寶萊塢只是印度電影工業的一部分，印度還有其他的電影中心。
印度的第一部無聲電影是1913年的Raja Harishchandra，是Dadasaheb Phalke
20世紀30年代印度每年可以產200多部電影。第一部印度有聲電影是1931年的Alam Ara ，是Ardeshir Irani.，這電影大獲成功。電影中對白，歌舞的應用具有廣闊的市場。
然後30年代-40年代陷入低谷。印度受到經濟危機世界大戰獨立運動印巴分制影響，電受到沖擊。
1937年又是Ardeshir Irani憑借Alam Ara的成功，製作了印度第一部彩色片Kisan Kanya。彩色電影到了二十世紀五十年代晚期才成為主流。此時那種很奢華的愛情主題的歌舞片就開始風靡。之後40年代-60年代進入黃金時期
印度精彩電影：
《三個白痴》
《貧民窟的百萬富翁》
《black 》
《chakde india 》
《new york》
《寶萊塢生死戀》
《阿育王》
《未知死亡》

E. 近期印度電影為什麼吸引來越來越多的觀眾

因為印度電影有其獨到的特色和魅力。印度電影比較突出的就是歌舞片段，歌舞在印度電影中起到各式各樣的作用。有的時候歌舞展現的是男女主人公的感情變化和心路歷程，有的時候歌舞就是作為電影中的場景而出現的，有的時候歌舞又能作為包袱逗觀眾一樂。當然也有的電影因為題材特殊而出現「零歌舞」，總之，印度的電影和它豐富的文化內涵是離不開的，這是吸引人的地方之一。
其次印度的電影演員很少有科班出生，大部分都是「半路出家」，有學霸，有男神女神。既有經驗老道的實力派，也有從模特等轉過來的偶像派。但是隨著印度電影的不斷發展，好看的男女主角，美麗動人的化學反應，已經不再能滿足觀眾胃口。於是電影演員們更加註重對自己演技的鍛煉。拋開別的不說，印度電影題材廣，內容新，取景涵蓋全世界所有引人入勝的地方，每一個演員的演出都越發地搶眼。
最後一點放在了票房基礎上。眾所周知，印度人口多達13億，在海外的移民更是數不勝數，這就為印度電影的推廣打下了良好的基礎。海外的印度人把欣賞印度電影視為對國家以及其文化的尊重和愛戴，同時也會吸引很多其他國家的人參與進來。男女主角之間的浪漫，美妙動聽的歌舞，那些真摯的眼神，曼妙的身影，吸引了一批又一批的電影觀眾。這也就是為什麼印度電影不但在國內盛行，而且走遍世界的原因。
以上內容均屬個人觀點，歡迎補充、批評指正，謝謝。

F. 為什麼印度電影總是插入那麼多的歌舞

一、傳統的影響印度人大多信奉印度教。

濕婆是印度教中的三大神之一，印度教認為，舞蹈是由濕婆創造的，濕婆神是舞蹈的化身，因此，印度人把對濕婆神的崇拜表現為對舞蹈的熱愛。

即使在平時的日常生活當中，比如聚會、結婚等活動，他們也習慣用歌舞的形式來表達情感。

歌舞是人們喜聞樂見的藝術形式，備受印度人民的推崇，

所以當它們在二十世紀與電影這一新奇的藝術形式「聯姻」時，在印度電影人的努力下，理所當然地造就了具有獨特魅力的印度電影。

二、本能的驅使印度電影誕生後，在相當長一段時期內，其審查制度十分嚴格，對色情元素的管制很嚴厲。

然而印度的其他藝術，如雕刻、繪畫等，可以大膽地表現情慾。

因為毗濕奴———印度教三大神靈之一，他有一個化身就是情慾的象徵，而且印度教徒非常崇拜濕婆的林伽，認為性和情慾是神賜的。

所以，為了表達內心正常的本能沖動，並且避免和審查制度造成沖突，聰明的印度人最終選擇了舞蹈這一和性本能有著深刻聯系的元素：曖昧游離的秋波, 欲說還休的語言, 若隱若現的肢體, 似迎還拒的接觸, 以及類似聚會和儀式的群眾歌舞, 這一切都十分獨特巧妙地宣洩了印度人在電影中對艷情的期待。

G. 為何近年來印度電影吸引了越來越多的觀眾

看多了美國特效大片，看多了中國號稱「高票房」的電影，再去回味一下部部都是走心的印度電影，你覺得到底在這個時代我們需要的是什麼？
情懷！

也正是因為這樣的變化太多，這樣的浮華太多，導致我們失去了原本應有的情懷。而印度呢？沒有美國的兵強馬壯，沒有中國的地大物博，但是卻依然有阿米爾·汗，赫里尼克·羅斯漢，艾西瓦婭·雷這樣的巨星存在，不管說他們是業界良心也好，還是印度電影支柱也好。他們對表演的熱愛和精益求精，劇本對劇情的細膩設定，導演編劇的用心都成就了印度的電影，所以我們才會知道再這樣一個看似很貧窮的國度，情懷卻從來不貧窮！
情懷才是人生最核心的部分，也才是我們在這個時代，甚至是任何時代都追求的東西，所以愛上了印度的電影的精緻，也更讓我們愛上了拋開技巧的那些真正走心的情懷~

H. 印度片一直是電影市場的一大流量，你是如何評價印度電影的水平呢

近年來，印度電影在中國的口碑和票房都不錯，既反應了印度存在的種種問題也給觀眾帶來了不一樣的體驗和感悟。

為什麼印度電影在國內票房火熱？

近幾年的印度電影彷彿開了掛一樣，連續幾部在國內一場票房輕松過已賺足了觀眾的眼淚和口碑，今天特別和大家說說，最近幾年在天朝混的風生水起的印度電影，這種票房奇跡出現的原因到底是什麼呢，我想除了走心現實意義強以外，應該沒有其他理由了，相比於國內電影扎堆蹭熱點，頻繁翻拍的現象，印度電影在劇情創作上就贏了，不翻拍，不抄襲，不走尋常路，在娛樂中探討社會問題，什麼宗教問題，種族問題，甚至是政治問題，已經從不碰發展到必碰。