『壹』 赤裸人性超惡十大印度犯罪神片!暴力刺激驚心動魄
印度寶萊塢是世界電影一大多產地,他們誕生過很多高智商犯罪懸疑題材力作,從劇情到表演、製作都讓你有一種驚險刺激之感,而且大尺度黑暗人性,都是看著非常過癮的爽片。下面就來推薦十大高智商犯罪題材的印度神片。
1.《刑法典第375條》
環環相扣的經典律政大片,過於聲張的「Me too」背後也另藏動機,強奸案的施害者與被害者都不幹凈,律師也在乎自己利益,揭露法院審判結果僅看輿論和證據。故事曲折燒腦,細節對法律和真相都有沉思,略帶黑暗色彩。
2.《誤殺瞞天記》
這部印度電影曾被內地翻拍為《誤殺》,並且大賣。原著中的父親更深謀遠慮且更具反偵察手段,還把死屍埋在了警局。故事結局雖然悲慘,但人性色彩濃厚,對當地警方高層用權力迫害當地人查案,對親情和法制思考很棒。
3.《未知死亡》
本片復仇片段大量借鑒了歐美經典片中的劇情與風格,男主角阿米爾·汗強壯的肌肉及前後兩個成功的造型反差,童話式的浪漫愛情故事,復仇時的快感,以及獨具異域風情的歌舞,符合現代審美觀影響處理都HOLD住眼球。
4.《土匪女王》
本片深入觸及了印度的種性制度、虐待婦女等症狀。不僅表現了女主角富蘭作為土匪女王傳奇的一生,而且描寫了一個受種性制度支配的無情殘忍的性別歧視 社會 。富蘭不甘壓迫、敢於鋌而走險以暴力反抗暴力,讓人震撼。
5.《白虎》
該片對印度種姓制度進行了直接的控訴,其中底層僕人向主人反撲的情節,也可以令觀眾想起《寄生蟲》。對於謀財害命的主角發跡經過的刻畫也略嫌簡單,但對於貧富卻有不少精闢的金句,讓人對印度種姓制度的負面影響。
6.《無所不能》
除了復仇的類型片元素,依舊保有印度電影常有的現實批判力度,展示了弱勢群體遭遇的不公。一個盲人如「復仇」成為影片最大的看點,具有先天缺陷的盲人行動不便,脫身難度更大、懸念更多,整個過程給觀眾極大的觀影愉悅。
7.《罪惡》
本片根據2008年印度著名的「諾伊頓兇殺案」這一真實案件改編。在懸疑推理、破獲案件的過程中,也在冷靜客觀地揭露印度司法界的無能、草率、黑暗與荒唐!本片既有推理的嚴謹,也有細膩的驚悚,非常精彩。
8.《一個母親的復仇》
該片高度還原印度 社會 現狀,在家庭矛盾與 社會 沖突的雙向沖擊下,母女關系的典型矛盾寫實且扎心。影片層層遞進,母女關系伴隨復仇節奏升溫,幾度戳中觀眾淚點,同時折射印度女性生存現狀。
9.《帕雷克沙》
印度教育題材佳作,拉車父親含辛茹苦賺錢,冒雨求校長讓兒子進貴族學校,然後付不起學費就偷竊被抓……學霸警官幫孩子補習功課那段很良善用心,後面高層介入,審批是否讓孩子參加考試都能猜到,但還是很激勵人心的佳作,敘事流暢性與技巧性絕佳,可憐天下父母心,望子成龍代價太大!
10.《丑惡》
這部電影外表是犯罪懸疑片,一個小女孩被綁架,其實綁架案的真相並不是重點,而是憑借綁架案去立體地展現印度 社會 的陰暗面,權力腐敗和兒童買賣。總體來說瑕不掩瑜,這是一部很精彩的電影:沒有血腥鏡頭和大製作場面,卻讓人打從內心的厭惡。
『貳』 印度又出高分神作,《傑伊·比姆》這部劇到底有多好看
近日,印度電影《傑伊·比姆》空降豆瓣熱搜榜,這部電影在豆瓣中獲得了8.7分的高分,這樣的成績其實相當不錯的,而這都是因為《傑伊·比姆》本身的質量足夠好,不僅演員表演好,而且劇情設定也是非常抓人的,更難得的是,《傑伊·比姆》揭露了印度的黑暗面,是一名律師幫助小人物對抗警察和法律的故事,不得不說在2021年看到這樣的電影,的確是令人震撼的。
最後,《傑伊·比姆》本身是揭露印度社會的黑暗面的,講述的是底層小人物和政治階層對抗的故事,那名幫小人物對抗政治階層的律師,每一次出場的時候,渾身彷彿都在閃光,影片更是還原了很多印度存在的真實問題,這也讓《傑伊·比姆》成為了一部反映現實、諷刺現實的好電影。
『叄』 推薦6部印度犯罪題材電影,你看過幾部
1、《雄獅》;和2010版本相比,前半部分居然如出一轍,而且大反派居然也是同一個人扮演的,就在感覺 娛樂 性稍顯不足的時候,結尾部分來了個乾脆利落的以暴制暴,而且是集體性的,感覺很陽剛很爽快同時也很好萊塢。這樣的結尾使得電影立意上要比2010版高,如果捨去一些開掛鏡頭尤其是警長武功蓋世,整體會好很多吧。
2、《痛擊》;翻拍既視感很強,但背景印度,就會讓最後拔高的主題顯得很尷尬,而且男主的身份定位也很神奇,左手倒右手,資源再分配,像是特別狂妄的愚弄著大眾一樣,由此而浪費了些電影工業流程里的嚴謹,導致無法按照技術完成水準給予評價。
3、《較量》;因為先看的國內山寨版,了解劇情了,所以看的沒有那樣懸疑感,但是原版編劇的思路還是要給分的,另外這部最早版本的前面太拖沓了,正如其他網友所說前面一個小時都是扯,還有演員都長得不咋地啊,富二代怎麼會看上的,令人費解。
4、《烈火恩仇》;印度電影總是喜歡用火車仇做復結尾,奇怪的套路。電影前半部分使勁虐主,不留餘地,結尾復仇只佔一小部分,還完全不爽——男主剛帥氣出場,就被打趴下,再站起來,再趴下,等等套路,最後絕地反擊,獲勝——心累,心真累。只能說歌舞和年輕的沙沙是看點。
5、《第15條》;一個完全不通印度國情、滿腦子西方普世平等觀念的城市高材生,去管一個地方警局,挑戰傳統種姓制度下的利益集團和黑幕,最終大勝。雖然可以解釋為得道多助,包括憲法15條的金牌,但其高種姓身份卻是獲勝關鍵,而低種姓的反抗者死得都很慘。男主無論形象和表演,都和環境格格不入,全程困惑臉,倒也歪打正著地符合全片設定,印度的「城鄉差異」比中國更劇烈。
6、《丑惡》;比較冷門的一部印度片,資源和匹配的完整字幕都不好找,有一句沒一句的看完了。揭露人性的一部片子,沒有歌舞,小女孩被做演員的親爸帶去試鏡,結果離奇失蹤,其後爸是個警長,但在搜救的整個過程體現出系統的懶政,最嚴重的是監護人竟為了騙取贖金在裡面攪局,肯定的是錯過了最佳營救時間,片尾眾人找去的時候小女孩早已經死了。
推薦6部印度犯罪題材電影,你看過幾部?
『肆』 《調琴師》:印度電影又一部高口碑片子,真的值得一看嗎
《調音師》是2018年的印度電影,於2019年在中國上映,講述了一個假扮盲人的鋼琴演奏者意外目擊殺人現場從而引發的一系列啼笑皆非的故事。該片在宣傳期間的主打賣點是超過50次的反轉,但是這些反轉僅僅是錦上添花,故事本身就是值得一看並且深思的。下面講一下這部電影的看點。
這部電影真的很精彩,再過多劇透的話就會影響觀影體驗。我希望你能去好好看這部電影,然後思考一個問題:人性本善還是本惡呢?
『伍』 為何大家會喜歡2008年上映由丹尼執導的影片《貧民窟的百萬富翁》
《貧民窟的百萬富翁》之所以動人,正是在於鏡頭所呈現出來的悠久歷史和復雜現狀交融的印度一隅,影片中的很多情節幾乎一一對照出印度社會的歷史和今夕,既有著現實中的掙扎與殘酷現實,也有著在黑暗中從未舍棄的善良和淳樸。電影涉及到了印度社會生活的方方面面,有孟買的極度貧富分化,有印度貧民窟的骯臟雜亂,也充斥著宗教信仰的矛盾和沖突以及赤裸裸的人性呈現。
1)首先電影的基調很昏暗與破舊,不保留地展露出了當時生活的窘迫,男主來自孟買的馬克里參加了一個百萬富翁的活動,以答題的形式倒敘了自己的童年與青年,沒有受過教育的馬克里一路闖關最終拿下大獎中間有些社會的灰暗與生活的無奈,有著剛毅的兄弟情也有遲來的愛情,有著貧富差距的階級禁錮,也有普通人的愛恨情仇,有的東西太多,需要再看幾遍才能去深入理解..
『陸』 除了《三傻大鬧寶萊塢》之外,還有哪些被低估的印度電影推薦
1、《未知死亡》。
劇本不錯,雖然個人不喜歡看悲劇情節。導演對節奏把控恰到好處,敘事手法不斷在過去與當下不斷穿梭,卻沒把觀眾看混,這點不是任何導演都能做到的。主角人物在阿米爾·汗的出色雕琢下展現得淋漓盡致,面對仇恨,他咬牙切齒,打鬥時觀眾全程跟著他一起攥緊拳頭,另一方面,不摻雜任何雜質的愛情都是偉大的,雖然過程有誤會與驚喜,好在有驚無險,終究有情人終成眷屬,這樣的愛情原本堅不可摧,卻不巧遇見人販頭目,將其葬送……編劇將這幾項交織在一起,最終呈現出一部扣人心弦,跌宕起伏的愛情復仇大片!
『柒』 有哪些展現人性醜陋的電影推薦一下
1. 《西西里的美麗傳說》
這是一部以二站為背景的電影,此時的西西里正處在戰爭的陰影中,瑪麗蓮的丈夫便是軍隊中的一名士兵。瑪麗蓮生的極為美麗。西西里的所有人都為她痴迷。但是大家都知道瑪麗蓮是有丈夫的,每個人就只有色心沒有色膽。但是不幸的消息傳來,瑪麗蓮的丈夫戰死在戰場,瑪麗蓮成了一個寡婦。男人們一邊脫帽以示哀悼,但內心都在想著如何將她占為己有。瑪麗蓮陷入了一場牙醫與士兵的糾紛中,二人因為她大打出手。牙醫的妻子將她告上了法庭。瑪麗蓮請求律師幫她,律師幫她成功洗脫了罪名,但是瑪麗蓮付不起高昂的報酬,律師威脅她最終得到了她的身子。此後一傳十,十傳百,瑪麗蓮成了有名的盪婦。她的父親不許她進家門。政府斷了她的供給,律師也拋棄了她。最終壓死她生命的最後一顆稻草來臨。她的父親死在了飛機的轟炸中。
為了生存,瑪麗蓮,用身體色誘德國士兵已獲得生存的資源。她真的成了一個盪婦。最終二戰結束,德國士兵離開了西西里。瑪麗蓮被當地的婦女們拖到街上扒了衣服,並進行暴打。此時,那些願意給她打火機的男人們。卻都成了縮頭烏龜。瑪麗蓮離開了這座傷心的城市。沒想到,她的丈夫並沒有戰死,只是斷了一隻手臂,被囚禁在印度,二戰結束後被釋放回了西西里。丈夫成功找到了她,二人又回到了西西里。當地的婦女當她們發現瑪麗蓮也長了皺紋的時候,也和她們一樣是有丈夫的時候。又可笑的接納了她。
2 《小武》
這是導演賈樟柯的一部早期作品,影片的主角也叫小武。主要講述了扒手小武在接連失去友情,愛情,親情,後最終被捕入獄,成了一個沒有自由的人的悲慘故事。
小武起初有一個和他一起偷盜的好朋友小勇,二人相約在對方的婚禮上會送一大筆錢做賀禮。此後二人的故事截然不同,小勇抓住了時代的機遇,成了人上人。而小武依舊是個扒手。小勇即將娶一個城裡的姑娘為妻。他並沒有邀請小武來參加婚禮,他嫌棄小武是扒手的身份,並為當年做過扒手而感到羞辱。可是小武還是偷了一大筆錢給小勇做賀禮,小勇嫌棄全是偷來的,與小武罵了起來。二人從此友盡。
失去友情的小五來到了一個KTV撒氣,認識了一個叫做梅梅的姑娘。也許是二人都是生活在 社會 底層的邊緣人,二人互生了好感。小武甚至拿出了全部家當,買了一個求婚戒指。可是梅梅深知小武不是一個可以託付終身的人,當一個有錢人找到她的時候。她選擇拋棄了小武,離開了這座城市。盡管小武在梅梅生病的時候給了無微不至的照顧。但他倆的愛情終將被現實打敗。
失去愛情的小武心灰意冷,連偷盜的心思都沒有了,在這個小鎮中,她已經生活不下去了。他選擇回到了老家,和父母住在一起。他將手中唯一的那枚戒指送給了母親。可是沒想到母親卻轉手將戒指,送給了他弟弟的女朋友的手中,這讓小武很不開心,沖著母親發了脾氣。父親早就看不慣他,提起棍棒變打了上去,小武被打出了家門。他的父母也選擇拋棄了他。
接連失去友情,愛情,親情的小武,為了在這個小鎮上能夠繼續生活下去,繼續做了他的老本行扒手,可是這次幸運沒有降臨,他被捕入獄。小武是90年代末,那些沒有趕得上時代發展的人的一個縮影。他們最終被這個 社會 所遺棄。
3. 《金福蘭殺人事件始末》
女主金福蘭原本是一個陽光純朴的農家婦女,可是本卻生在了一個完全沒有人性的環境里,在男權主義下的變態順從者的姑姑。禽獸不如毆打她的變態丈夫。腦子里只有性的小叔子,滿臉寫著尖酸刻薄的農村婦女。金福蘭在這樣的家庭中生活著。她忍受著一切的屈辱。她活著的唯一希望就是她的女兒小燕,她相信她的女兒會像她的朋友海緣一樣,成為一個城裡的人。可是這唯一的希望,卻被她的丈夫虐待致死,而她的朋友海緩卻選擇了冷眼旁觀。她崩潰了。
於是她舉起了鐮刀,演片的後半段是她殺死了全部的人。沒有一絲的猶豫,她成了復仇女神在她復仇的那個片段,我恨不起來她,只覺的她很可憐。可見,這部電影的感染力有多強?
以上三部赤裸裸的表現了人性的黑暗,建議觀看時做好心理准備。東野圭吾的作品《白夜行》中說 「 不能直視的東西,除了太陽,就只有人心了 」。
2017年,李鍾碩出演了一部電影叫《V.I.P.》,這部電影讓我感到人性真的很醜陋。
該片主要講述了朝鮮高官的兒子是連環殺人案的嫌疑人,但因為受到上層的保護,讓抓捕他的過程變得非常困難。
其中兩次已經抓捕成功,卻由於政治原因,又被韓國國情院的特工成功帶走。
最後,這名特工也無法忍受這位官二代的惡行,終於出手,伸張了正義。
李鍾碩在片中出演這位朝鮮高官的兒子。
這個角色與他從前在電視劇里所扮演的角色有著天壤之別:極其暴力、兇殘、甚至變態。
據說,這個角色是李鍾碩努力爭取來的,就是為了讓自己在表演上有所突破。
張東健在片中出演了那位國情院的特工。
這位特工在片中經歷了一段非常曲折的心路歷程,人物個性也比較復雜。
不過,張東健的演技還是很過硬的,表現相當到位。
坦白說,這部影片看完以後,會讓人不太舒服。
因為有許多鏡頭太過暴力、血腥,而且會讓人感慨:為什麼人性會醜陋、惡毒到如此程度!
所以,感興趣的小夥伴兒可以找來看一看,不過,我是不會再看第二遍了。
很高興回答你的問題:推薦10部:如下
一、鐵男
一個拍廣告片起家的導演冢本晉也,兩年的時間,拍成《鐵男I:金屬獸》,集監制、導演、編刻、攝影、音樂、美術、剪接、演員八職於一身。影片錯綜復雜的故事情節,以及觸目驚心的視覺效果,描繪了一個肉與金屬合而為一的混合體,人的軀體里滿是彈簧、鐵絲、焊料以及各種廢銅爛鐵,寓意了一個你所不能控制的金屬時代的到來。
二、索多瑪120天
薩德的小說,帕索里尼的作品,傳說中的禁片。導演拍完這部電影之後,激發了反對者的憤怒,而被槍殺。墨索里尼體制的最臭名昭著的一段史實——「薩羅共和國」,在這段統治期間,有72000人慘遭屠殺,40000人被截肢,大量的人被送入集中營,一大批婦女,少年被姦汙或雞奸。總之,你視覺所能承受的極限所有的感官刺激與想像空間都將在這部電影中得到證實,不可不看,卻不可再看。
三、閃靈
一個正常斯文的人是如何改變自己呈現出最深層次人性?可能是封閉的環境,也可能是其他靈異的環境。舉世無二的導演庫布里克,一個天才所撰寫的劇本,以及一個正值顛峰的傑克•尼科爾森,一部前所未有的經典終見天際。一個老實作家在一個封閉的旅館開始寫作,從而受幽靈影響而成為兇殘的殺手,《閃靈》可以說是無法被超越的。
四、狼溪
真實的事情改編成為電影,就是一個好的題材。每年澳大利亞有近3萬人失蹤,最可怕的不是野獸,而是人變成了野獸。三個背包客,被逐一屠殺,你總以為結局是將兇手繩之於法,然而那隻是電影的處理手法,真實的情況總是兇手逍遙法外,你摻死荒野。
五、電鋸驚魂
想想這部電影的情節都會讓人不舒服,殺手設計了一個神奇的圈套來讓人體驗生命的可貴。兩個人只能有一個活下去,這個時候不光是綁架和圈套設計人本身具備可怕的獸性了,而是參與到這個恐怖 游戲 中的兩個人不可避免的因為生存需要而從人轉變成獸。人暴露出的潛能是可怕的,人性可能是更可怕的。
六、鄰人13號
善良的小孩在小時侯都可能經受過同學的欺負,逐漸的將一個人的性格催化成為兩個人,一個是外表正直善良的青年村崎十叄,而另一個就是兇殘的13號。改編自井上叄太原作的同名漫畫《鄰人13號》,一個人的兩重身份,當他成為13號的時候,代表是殘暴、冷酷,和更為恐怖的報復。值得一提的是著名導演三池崇史,以SM形象出現片刻,被13號兇殘解決,使整個影片有一種強烈的黑色幽默感。
七、人肉叉燒包
黃秋生大熱的電影《人肉叉燒包,黃秋生憑此一舉拿下金像影帝,並且這部電影之後,香港電影進入了長達十幾年的低潮期。情節比較簡單,澳門真實事件,為了侵佔飯店而將店主一家做成人肉叉燒包來出售,香港電影的經典,一樣難以超越。
八、午夜守門人
有個人這么說,《午夜守門人》表現的是世界末日觀念中的性,它想說明的是人類的性慾是令人作嘔的,人的獸性會不時出現。它是要用戰爭的負罪感來說明性的負罪感。納粹時代的人和人的關系是如同人和充物一樣,佔有和被佔有。被佔有的人就像動物一樣失去了基本的認知能力,追求人本能的慾望,而佔有者也一樣,只是追求動物最本能的慾望。值得一提的是本片的海報設計,是絕對經典中的經典。
九、法國悲情城市
人們總是說這是一部女權主義至上的電影,但是母系 社會 的時候,我們還未進化為人的高級動物,可能這也正是獸性的一種萌芽。這部電影到處被限制和被禁,只是因為里邊的性鏡頭全部是真槍實彈。被強奸而報復 社會 ,一路飈歌天涯。像極了〈末路狂花〉,但是這部電影更是對那些傳統分級制度的挑戰,從電影到反電影,就如同現在的 社會 到反 社會 一樣。
十、沉默的羔羊
「眾生是羔羊,上帝是牧羊人……」,和〈七宗罪〉一樣,從宗教信仰開始探究的內心。警察為了追查一個殺人狂魔不得不救助於另一個更高明的殺人狂魔,所有人的視線都被安東尼•霍普金斯所扮演的「食人狂」之稱的連環殺手、精神病醫生漢尼巴爾牽扯的一舉一動。當「野牛比爾」被擊斃的時候,一個更可怕的事情出現了,漢尼巴爾逃出了監獄。然後才有了〈漢尼巴爾前傳〉以及〈紅龍〉
這部電影就是《熔爐》,向人們赤露露展現人性的醜陋,讓你震撼到無法接受,但這卻是真人真事!
來自首爾的啞語美術老師仁浩,來到應聘他的慈愛聾啞人學校。剛進學校不久仁浩就發現學校籠罩著壓抑的氣氛,隨之他意外目睹了校長行賄警察,教導員毒打學社,宿導溺罰小女孩,一幕幕、一層層向你展開人性的醜陋,當邪惡的力量滲透到學校的每個角落尤其是當權者手中,學校內的孩子猶如菜板上的肉任由他們宰割!
當時搜高分電影,就看到了這部《熔爐》,完全沒明白片名的意思,仍然記得當時看完後那種讓人透不過氣來的低沉,緩解了兩三天才散開。
不過,後來這部電影裡面的兩個演員都出名了,其中最出名的就是劇中的未成年礦工元鳳鳴,他的飾演者,是當年只有16歲的王寶強,估計是王寶強第一次演電影,形象非常青澀;另一個是劇中的壞蛋之一飾演者李易祥,光說他的名字,可能有些朋友並不知道,他就是黑道電視劇《征服》裡面扮演殺手金寶的那個人。
話說兩個壞蛋在私人小煤礦打工,礦上管理很亂,平常死人是常有的事。兩個人動了歪心眼,專門拐騙流浪的,無依無靠那種人,冒充自己的親戚來礦上挖煤,然後在井下把人弄死,再製造礦難現場,向礦主訛錢,屢試不爽。
而他們殺人訛錢的目的,竟然 是給老家的孩子交學費,養活家人。折射出了人性的黑暗與矛盾。這部片子是以小說《神木》改編的,上映後,反響很強烈。二十年前的 社會 ,《盲井》反映的是某些領域赤裸裸的現實,演員的表演真實自然,方言出演,完全象是一部寫實的紀錄片。
據說,此片上映後,有些偏遠地區的人就是看了此片,才找到了發財致富的門路。 另外,這部片子裡面還有壞蛋領著王寶強去街上小按摩店的鏡頭,尺度有點大。種種原因吧,後來這部片子就不好找了,也不知道是不是禁了。
影片最後,寶強運氣好,沒死成。兩個壞蛋卻陰差陽錯,死於真正的礦難,也算是惡人有惡報了吧!
這是一部真正的恐怖片,比鬼更可怕的往往是人心。我們的女主從喧囂的城市逃進小鎮,鎮上雖然貧窮但也如世外桃源一般。女主就這樣在小鎮安頓了下來,但後續的發展確是女主萬萬沒想到的。女主被一個人強暴之後,悲劇的序曲拉開,噩運正式上演。
『捌』 印度反映社會問題電影中你最喜歡哪一部
印度反映社會問題電影中我比較喜歡《摔跤吧!爸爸》。
但那是在印度,在那個國家,女性註定了14歲就要嫁人,只能不停地生孩子操持家務的人生。看似暴君的父親將自己的夢想強加給女兒,實際上,也是強行改變了她們被這個社會註定的人生軌道。
『玖』 好看的印度電影(讓人直呼過癮的8部印度電影)
1.《勇士柏拉瓦傳奇》
一部跨越400年愛戀,為了愛而重生的印度穿越片,別樣的精彩與韻味。又一部史詩之作,雖然場面氣勢不及《巴霍巴利王》,但在愛情的執著與追求,情感的宣洩與渴望上卻更勝一籌,時空的交錯,情感的糾葛,仇恨的延續與終結,是一部讓人歡喜讓人憂,痛快過癮又感人至深的上乘之作。
2.《寶萊塢生死戀》
是為由名著改編而成的歌舞片,藉由一對年輕貌美的男女的愛情故事控訴種姓制度,匯集華麗、激情、悲劇於一身。本片走的雖然是通俗愛情悲劇路線,在內容精神上傳承了男女愛情忠貞而悲情的固有程式,但導演德夫達斯的重新詮釋卻顯得氣派非凡,尤其在整體的聲光呈現上顯得更為多元。
3.《不理我機器人之戀》
《機器人》以科幻片為包裝,內核是一個很俗套的三角愛情故事,以機器人擁有情感為劇情分界線,人物變善為惡,劇情由打情罵俏的愛情喜劇轉為驚險動作電影,差不多就是瑪麗雪萊《科學怪人》現代翻版,故事雖無新意但足夠完整並充滿娛樂性。
4.《重返孟買》
影片講述了,兩個生活在低層的小夥子,被黑幫大佬看中,從此脫離了低層生活.若干年後,小夥子長大成人了,阿斯拉姆成為黑幫老大的得力助手.正所謂的英雄難過美人關,阿斯拉姆和黑幫老大都迷上了純真的女主角,但阿斯拉姆的卻是真心的愛,而黑幫老大的更多的是佔有欲吧.俗話說"有異性,沒人性",果真如此嗎?......
5.《偶滴神啊》
這部關於宗教和信仰的覺醒電影,這部電影絕對是印度的神片,特別是它的詭辯的神邏輯,充滿了機智和風趣的幽默感,同時又犀利諷刺,一番辯論之後還能讓聽者思考有所頓悟收獲。天朝人們大都是無神論者,其實沒有信仰有時也可以是一種信仰,信仰善良和愛。
6.《雄獅》
印度電影《雄獅》一個村莊警長的反腐故事,以一己之力對抗整個腐敗的體制。混混,黑社會,高官,腐敗警察在這位雄獅警長面前土崩瓦解,灰飛煙滅,他做了一個男人應該做的事,他是正義的化身,是公平的使者。
7.《摔跤吧!爸爸》
根據真人真事改編,講述印度一塊女子摔跤金牌的誕生。劇情熱血逗樂,競技驚心動魄,挑不出什麼毛病的寶萊塢電影,父女情盡在不言中。阿米爾·汗太敬業了,為了一閃而過的幾秒就把自己的身材從肥胖練成魔鬼,好演員都是用生命在演戲。
8.《三傻大鬧寶萊塢》
這是一部喜劇、愛情、歌舞片,更是一部與青春校園有關的勵志電影,其讓人笑中帶淚的大團圓方式,與08年大熱的《貧民窟百萬富翁》有異曲同工之妙。這部劇堪稱經典的電影,令人深思的一部影片。看了好幾遍,每次都是笑著笑著就哭了,它所反映的印度教育問題,在我國也是很普遍的,所以頗有感觸,這是我看過最棒的喜劇電影了,而且劇中那些舞蹈和歌曲都超級好。