類似於日本電影切腹的故事

㈠ 有一個關於日本武士道的電影，其中有被切腹的內容。

這樣的電影有兩部:
①《一命》2011年三池崇史導演的，豆瓣7.3；
②《切腹》1962年小林正樹導演的，豆瓣9.2。

㈡ 世界電影史上的三十部冷門神片，每一部都堪稱經典

1、《控方證人》 世界影史最偉大的懸疑片， 這是一部偉大且空前的電影。影片改編自 阿加莎·克里斯蒂 的同名小說，比利懷爾德導演，首先相信所有人對 阿加莎·克里斯蒂 這個名字都不陌生，作為世界「推理文學三巨頭」，阿加莎的名字早就成為了文學史上難以抹去的焦點。影片上映至今已逾六十年，卻仍沒有一部能超過甚至堪比它的懸疑片出現。縱觀世界電影百餘年 歷史 ，它無疑是迄今為止最偉大的電影之一，它的出現不僅將整個懸疑類型片的檔次抬高，更樹立了近半世紀懸疑片所通用的模式典範。

2、《切腹》私以為最能代表日本的曠世作， 談電影之前，有必要先了解下導演小林正樹。作為日本的電影巨匠，小林正樹不僅是與黑澤明、市川昆、木下惠介齊名的「日本影壇四騎士」，更是亞洲最負盛名的導演之一。小林正樹最具風採的就是敢於用民族性元素、 社會 性寓言，對日本的帝國主義、極權制度進行反思性的抨擊。同樣，這部《切腹》也有關於反極權的剖析，影片借復仇的主題，不僅講述了時代變革下武士道的幻滅，更大肆批判了極權制度下的草菅人命。

3、《生之欲》黑澤明天皇被低估的現實神作， 講述了一個身患絕症市民科科長，臨死前結束自己三十年公務員渾渾噩噩「木乃伊」生活，然後選擇獨自跟迂腐的體制抗衡，只為尋找人生最後意義…感人肺腑發人深省，力薦再力薦！

4、《桃色公寓》 六十年前辛辣的荒誕喜劇鼻祖， Baxter（傑克·萊蒙 Jack Lemmon飾）是紐約一個大公司的小職員，他的單身公寓經常被公司的高層們用去當作幽會的場所，Baxter也因此獲得不少升遷的機會。Baxter暗戀著公司的電梯女郎Fran Kubelik（雪莉·麥克雷恩 Shirley MacLaine 飾），這天他終於鼓起勇氣約了她晚上一起去看一出戲劇。然而Baxter等了一晚卻未見Fran的蹤影，原來Fran是公司的高管有婦之夫Jeffery Sheldrake（弗萊德·麥克莫瑞 Fred MacMurray飾）的地下情人，本片獲1960年奧斯卡十項提名，贏得包括最佳導演、最佳影片在內的五項大獎。

5、《恐懼的代價》可能是影史最牛的懸疑片了， 無以復加的驚險酣暢顫栗、無以復加的技法節奏剪輯，驚險刺激絕對讓人嘆為觀止。戛納柏林雙最佳實至名歸，亨利·喬治·克魯佐超神了。該片講述了一家石油公司因大火焚燒油井，急需硝化甘油來滅火，在重賞誘惑下，四個落魄男人冒險運送硝化甘油途中發生的一系列故事…影片在當年斬獲金棕櫚獎跟金熊獎。影史唯一一個！！！！

6、《惡魔》 比希區柯克《驚魂記》還燒腦神作， 德拉薩爾寄宿學校里，女教師克里斯蒂娜和丈夫、校長米歇爾·德拉薩爾感情不偕，德拉薩爾對待他妻子也很粗暴。克里斯蒂娜經過長時間考慮，決定擺脫丈夫，在另一個教師、女友尼古爾的勸說下，她們決定實施一個謀殺計劃……七十年前電影，技法懸念營造都臻若化境，甚至比希區柯克《驚魂記》還要早一些，基本毫無瑕疵，結局更是多重反轉，後世太多懸疑片都借鑒於此。

7、《超脫》電影版「人間失格」，難以比擬， 說實話，我並不推薦你看這部電影。影片所傳達的悲傷冷漠、消極哀怨的人生態度會讓人感到不適，更會刺激到敏感者讓他們陷入沉思與焦慮，最後，所有人都會問自己一個問題。活著究竟還有什麼意義？影片的名字叫做《超脫》，何為超脫？應對超脫於世外的豁達心態；但存活於世的人哪能割裂與世間的聯系，當世俗的人背負著世俗的枷鎖，當世俗的人陷入自我的蒸籠里。 存活於世的人，死亡才是超脫的唯一途徑。

9、《狩獵》探尋人性真正黑暗底色的神作， 其實現在聚焦性侵題材的影片並不少見。在美國有《聚焦》、在韓國有《熔爐》、在中國也有屬於我們的《嘉年華》，而這幾部影片基本都是通過真實視角、白描表達，來揭露人性的罪惡猙獰。當《狩獵》以一場反常規設定給我們提出問題，再以事實的鋪陳將確鑿的答案推翻，其實影片還是以性侵為引，在講述謊言變事實的同時，更控訴了當代大眾的愚昧盲目、以及如何站在道德高地釋放人性惡靈。

10、《瑪麗與馬克思》告訴你自我應該與世界和平相處， 其實影片從表現形式來看確實有些少兒不宜。頗為恐怖的畫面基調、或關於自殺、死亡、病態人格的探討議題，影片在充斥著荒謬、怪誕的風趣同時，更為作品籠罩了一層壓抑的窒息感。但實際上病態也好、自殺也罷，其不過是呈現手法上的幌子。影片所要表達的，則是以寫實手法傳遞人性溫暖及對生活的希冀。

11、《一個叫歐維的男人決定去死》內斂的溫情、探尋生命意義， 如果《飛屋環游記》中的老爺爺活在現實里，在經歷了膝下無子、妻子逝世、房屋強拆等一系列的打擊後，你覺得他會做什麼抉擇？ 而有這樣一部電影或許能給你答案。 劇情里的老人同樣膝下無子也同樣深愛的妻子離世；在遭遇了一系列的打擊後他能做的只有自殺。

12、《愛在日落黃昏後》（三部曲）愛情片中的聖經， 最美好的愛情應該是什麼模樣？這個系列電影似乎給了我們答案，最美好的愛情不僅需要乍見之歡的幸運更需要久處不厭的陪伴。在電影中沒有謊言也沒有背叛，有的只是話癆似的對談、當然還有對性愛直言不諱的爛漫。 聽起來也許無趣而荒誕，但仍改變不了它是經愛情片中的經典。 因為就如同那句台詞所言 「這就是生活，也許它並不完美，但卻真實」

13、《怪談》日本恐怖片的真正先驅！ 《怪談》改編自小泉八雲創作的同名小說。小泉八雲，堪稱現代怪談文學的鼻祖，由於《怪談》一書取材民間涉獵廣泛，神鬼、狐妖、雪女驚悚元素不絕如縷，精妙故事裡又蘊含日本傳統文化意境，因此也被評價為日本版的《聊齋志異》。在拍攝中，小林正樹也將《怪談》中虛幻意境渲染到了極致。

14、《發條橙》一部備受爭議的世界級禁片！豆瓣8.5 在電影史上，《發條橙》的地位始終顯眼且窘迫，一方面它鑄就了庫布里克在電影權威獎項的新高峰，其中影片不僅獲得紐約影評協會年度最佳影片獎、更摘得奧斯卡金像獎五項提名，另一方面它又是電影史最被「嫌棄」作品之一，作為電影史上第一部探討人類精神領域的科幻片，當導演對色情、暴力場景大肆渲染，也註定了影片長時間內的「了無音訊」！在美國《發條橙》不僅被定為X級（即嚴加限制級），在多場合被限制放映，在英國它更被認定為是幾件謀殺案的「元兇」！

15、《愛爾蘭人》21世紀以來最後黑幫史詩巨制！ 相較神作標簽，似乎黑幫史詩作更適合它。畢竟從各方面《愛爾蘭人》都是向《教父》看齊的！在這方面僅演員陣容便窺得一二，演員上導演馬丁·斯科塞斯除了找來合作過《好傢伙》《賭城風雲》等多部黑幫片的羅伯特·德尼羅，更請到了主演過《教父2》《聞香識女人》的阿爾·帕西諾與之飆戲。

16、《影武者》 時代模版，中國大片全抄這， 日本戰國時代三雄之首的武田信玄（仲代達矢飾），號稱「甲斐之虎」。他的信條是「疾如風，徐如林，侵略如火，不動如山」。當武田信玄包圍德川軍的野田城，即將直取京都完成霸業時，他被敵人的狙擊冷槍打中，重傷瀕死。臨死前，他留下遺言要部下隱瞞自己死訊三年。先前弟弟武田信廉（山崎努飾）找到的替身（仲代達矢飾），原為竊賊的他面貌和信玄酷似，即日本人所說的「影子武士」，擔當起了重任。基本塑造大片通用模版，尤其是構圖跟分鏡，可以說是超前時代幾十年，張藝謀前幾年的《影》就是模仿的這部。

17、《你逃我也逃》 黑色幽默的真正鼻祖， 二戰期間在被佔領的波蘭境內，一群舞台劇演員在約瑟夫·圖拉和他的妻子瑪利亞的帶領下，同納粹展開了一場別開生面的斗爭——一個間諜帶來了一封可能會摧毀波蘭抵抗運動組織的密信。於是，約瑟夫他們必須竭力去阻止此事的發生，絕對不能讓這封信落到德國人手中。夠戲劇、夠荒誕、夠逗樂。

18、《洞》 越獄懸疑片中的神來之作， 法國犯罪片大師雅克·貝克執導的經典越獄片《洞》，堪稱電影史上關於越獄題材最偉大的影片。這部雅克·貝克生前的最後一部作品，入圍1960年第13屆戛納電影節金棕櫚獎、榮獲法國電影評論協會最佳影片獎、英國電影學院獎最佳外語片和最佳外國男演員提名、法國《電影手冊》十大佳片之一等多項殊榮。 步步懸疑，環環相扣。

19、《殺死一隻知更鳥》 同名經典改編的偉大佳作， 芬奇除了是一個慈父，還是當地一名勇於伸張的律師。這天他接到一宗強奸案，被告是黑人羅賓遜（布洛克·皮特Brock Peters 飾），而受害者是一名白人女子。這樣一個案件，在那個種族歧視相當嚴重的年代，羅賓遜的境況堪憂。即使芬奇找到了他沒有犯罪的證據，也不足以讓人們拋開種族成見。芬奇在法庭上奮力維護事實和法律的公正。獨自對抗整個世界的不公，偉大不朽之作。

20、《史密斯先生到華盛頓》 理想主義者的不朽頌歌， 美國的一個小鎮，Jefferson Smith（詹姆斯·斯圖爾特 James Stewart飾）是當地的童子軍的首領，深受青少年們的喜愛，被選為新的參議員，來到了華盛頓。遇到了他父親的老朋友，同為參議員的Joseph Paine（克勞德·雷恩斯 Claude Rains飾），並且迷上了Joseph的漂亮女兒。前半段詼諧風趣，後半段男主獨自對抗整個迂腐國家，國會上讀美國憲法情節成為劃時代經典。

21、《天堂與地獄》日本版《寄生蟲》，卻超前半世紀！ 該片由黑澤明執導，三川敏郎主演，該片改編自愛德華·麥克伯恩所著《國王的贖金》，講述了某鞋業公司的專務權藤金吾與綁匪銀次郎之間的驚心動魄的故事。比想像中精彩，前半段懸疑後半段上升 社會 問題。

22、《卡比利亞之夜》 如夢如幻、超越時代的印記！ 費里尼執導的劇情電影，該片講述了花街女卡比利亞不斷尋找真正的愛情卻屢屢被欺騙的故事，這部電影屬於費里尼一個分水嶺，而影片中很多橋段設計、藝術手法在如今仍然被引用模仿，適合骨灰影迷觀看。

23、《雨中曲》 影史最偉大的歌舞片，卻毫不枯燥！ 算是人生必看經典之一！以好萊塢從默片時代過渡為背景，講述好萊塢演員唐與合唱隊女孩間愛情故事，影片雖然是部歌舞片，劇情卻相當詼諧幽默，而歌舞內容更是毫不突兀，其中最經典的雨中獨舞橋段更是成為不朽經典。2006年，該片被美國電影學院選為「25部最偉大音樂電影」第一名，2007年，美國電影學院評選出「100部最偉大影片」，該片位列第5位。

25、《日落大道》 關於時代的印記，荒誕驚艷！ 該片以好萊塢從默片時代過渡到有聲片時代為背景，講述了一位自戀的女明星因無法接受情夫背叛自己，於是將情夫殺死的故事。懸疑加黑色，對時代的反思，關鍵不無聊很好看。

26、《生活多美好》 人生必看，聖誕節必看！ 影片講述了主人公喬治在聖誕夜喪失信心，准備自殺。於是，上帝派了一個天使，來幫他渡過這個危機。在天使的指引下，喬治看到了如果自己沒有來到這個世界，很多人的人生會變得不幸和痛苦。他由此明白了自己生命的價值何在。2006年，《生活多美好》被美國電影學會評選為「百年百部勵志電影」榜首。

27、《卡薩布蘭卡》 不輸《亂世佳人》，愛情聖經！ 影片講述了二戰時期，商人里克手持寶貴的通行證，反納粹人士維克多和妻子伊爾莎的到來使得里克與伊爾莎的舊情復燃，兩人面對感情和政治的矛盾難以抉擇的故事。2007年美國好萊塢編劇協會評選了史上「101部最偉大的電影劇本」，該片排名第一！

28、《電話謀殺案》 影史最精彩懸疑片之一，希胖巔峰作。 推理作家馬克·哈列第乘坐輪船就要到達港口了，然而湯尼和瑪戈卻各有心思。一年前，瑪戈對於湯尼很不滿，於是就與馬克產生了感情。馬克回到美國後和瑪戈仍然有書信來往。原來湯尼早已知道妻子的秘密，並且要謀奪妻子的家產。然而這場謀殺不到最後誰都猜不到結局！

29、《騙中騙》 局中局中局的鼻祖作，後世都抄這個。 該片講述了詐騙集團小弟胡克和好友康多爾夫一起利用騙局為老大魯薩報仇的故事，而其中環環相扣的騙局跟多重反轉的結尾被後世爭相模仿。

30、《偷自行車的人》 新現實主義經典作，影史十大不朽之一。 二戰過後，羅馬同許多城市一樣，充斥失業和貧困，人們常常為一個工作機會爭得頭破血流，電影通過第二次世界大戰後義大利工人的悲涼遭遇，反映了當時義大利的 社會 狀況。不多說，電影愛好者必看。文藝青年必看。

㈢ 10多年前看過一部電影,有個鏡頭是幾個日本兵排在一起集體剖腹,誰知道這電影的名字在哪裡下謝謝!

樓上的
是 紫日
片名：紫日
英文名：Purple Sunset
導演：馮小寧
編劇：馮小寧
主演：富大龍 前田知惠 安娜·捷尼拉洛娃 王學偉
出品人：楊玉冰 周溥雄
製片主任：馮小寧 張曉寧
類型：戰爭片/劇情片
片長：120分鍾
劇情簡介
故事發生在1945年第二次世界大戰即將結束的時候。蘇聯紅軍偶然從日軍屠殺中救下一名中國老百姓--楊玉福。在將楊和傷員一起往後方轉移的途中，軍車誤入日軍軍營，發生了一場激戰。楊和一位名叫娜佳的蘇聯女軍醫僥幸逃進了林區。中途他們遇見了在混戰中與大隊失散的日本少女秋葉子。他們讓秋葉子帶路，可是深受日本軍國主義思想毒害的秋葉子卻一心要將他們置於死地，帶著他們走進了險境……
娜佳痛恨秋葉子的行為，讓楊殺了她，忠厚老實的楊玉福雖然懷著殺母之仇卻也不忍心殺害眼前這個年少無知的女孩，於是，為了能從茫茫林區活著走出去，三個人一起踏上了求生之路。在看不見戰火硝煙的美麗林區里，三人一路上經歷了山林大火、沼澤、猛獸等一系列磨難，患難之中漸漸產生了友情……
張學友 有個鬼片 也有 集體剖腹的說~~是猛鬼差館 1987年的

㈣ 有一個電影里演的是好幾個男的排隊切腹，那是什麼電影

《四十七浪人》是2013年卡爾·里辛執導的一部奇幻武士片。
由環球影業出品，基努·里維斯、真田廣之、淺野忠信、柴崎幸、菊地凜子主演。
該片根據日本真實的歷史事件——元祿赤穗事件改編而來，講述的是18世紀時一群日本武士為他們剖腹自殺的主人復仇的故事。

㈤ 求日本電影類似《切腹》《用心棒》《七武士》的電影！

題主應該說的是劍戟片吧，如《十三刺客》、《座頭市》（北野武版本）、《梟之城》、《一命》、《黃昏的清兵衛》、《人斬》、《野獸之劍》、《御法度》、《奪命劍》、《浪客劍心》真人版2部等，後面這2個《甲賀忍法帖》、《俠盜石川》有點誇張，有CG成份，不過尚可一觀

㈥ 十二部有味道的日本武士電影

有味道的日本老電影

趁著暑假的工夫，我一天看了十多部日本片。尤其是武士片，一看就看上了癮，越看越有味道。下面我就列舉看過的12部電影，簡單的來進行一定的評論。

《黃昏清兵衛》講述的是，日本幕府後期，武士沒落的故事。清兵衛是一個下等武士，他生活貧窮，但與事無爭，過著平靜的生活。對於上級的命令只能是無條件的服從，反正讓他去和其他武士對決，雖然無奈，但也只有服從。這部影片也透露出，他作為一個社會底層小人物的悲哀，因為貧窮而無法迎娶自己心愛的女人。同樣她的姐妹篇電影《隱劍鬼爪》，劇情上對他進行了大量的復制和重復，唯一的不同就是，主人公對藩主雖然也是無條件的服從，但他卻進行了一定的反抗。看過《黃昏清兵衛》之後，這部電影可以不看。

同樣描寫沒落武士生活的電影《切腹》，又投向了另一個主題。主人公千千女求汝，雖然家境窮困到了極點，但他仍然能夠堅守武士的情操，直到他最後被迫切腹。這邊電影同時也是對當時一些為富不仁的藩主的嘲笑和社會人情冷暖的辛辣諷刺。

《奪命劍》主人公是笠原伊三郎和他的兒子五郎，他們的生活很富裕，地位也很崇高。但伊三郎卻有著一段不幸福的婚姻，他不想讓兒子重蹈自己的覆轍。他寧可冒著自己家族被剿滅的危險，依然反抗藩主的無理要求。應該說這是一部實打實的為愛而抗爭的故事劇。

另外，在日本也有俠客。但這些俠客不同於中國的俠客。《大菩薩嶺》就是講的一代劍魔的成長之路。電影《用心棒》和《春十三郎》，講的是一個劍術高超的流浪武士為社會除害的故事。

而《座頭市》裡面的主人公座頭市，是最接地氣的俠客。他劍術高超，出劍極快。雖然他是一個70多歲的盲老頭，出劍竟然凌厲無比，他出劍的時候，別人根本就沒有看到劍影。而且出手心狠手辣，出劍必見血。他這個人唯一的愛好就是賭博。所以說座頭市這個俠客有點中國風的味道。在古龍的小說中，他筆下的俠客往往都是劍術高超，喝酒吃肉，女人不離身的人。他在《小李飛刀》中塑造了一個快劍阿飛的形象。我想或多或少，都有可能是從《座頭市》中取材。而他筆下的陸小鳳，兩根手指有著奇異的功能，而且好賭。所以說座頭市和古龍的小說屬於一路風格，奇異古怪，讓人意想不到。

日本的俠客來源於一些劍術高超的武士。他們之間的比武往往注重一招一式，劍術招式實際，基本上一招斃命。屬於現實主義的風格。中國的武俠則不同，多浪漫主意色彩。令狐沖的獨孤九劍還算實際。而郭靖的降龍十八掌，張無忌的九陽神功則虛幻不實際。根本就沒有招式可言。另外日本和中國的武俠精神追求也大不相同。像金庸描述的武俠很中國，俠之大者，為國為民。古龍的武俠則是吃喝享樂，得過且過，看透生死的小俠形象。嚴格來說日本是沒有俠客的。有的話也是想座頭市這種小俠客的形象。

說到俠客，日本最出名的電影《七武士》，一群沒落武士，為了農民的利益，而和土匪廝殺的故事。還有《十三刺客》，則是為了國家，刺殺殘暴藩主的故事。日本的武士講究決斗和招式，中國的俠客講究道義和精神。

日本電影還有一些講述國家內亂爭斗的故事。電影《蜘蛛巢城》，有著濃濃的中國味道。講了臣弒君，篡位成功，又被手下反叛的故事。中間還穿插了一個能夠預言未來的妖怪老人，搞迷信活動，中國味十足。《亂》電影畫面非常的優美，講了老國王有三個兒子，他主動讓位給太郎。結果太郎和次郎先是驅趕老國王，然後兩人爭奪王位，太郎被殺死。三郎又從外藩借兵，幫助父王搶奪王位。按照中國人的電影思路，最終的結局應該是，二郎也被殺死，三郎當上了國王才對。但這部電影的結局卻很讓人意想不到。次郎和三郎在戰爭中全部被殺死，老國王卻活了下來。而外藩的軍隊進入城中，又開始爭奪王位。從此這個國家陷入一片戰亂。這部電影劇情很中國，但結局卻很日本。

寫於2017年8月

㈦ 切腹的電影

（Seppuku）(1962)
導演：
小林正樹Kobayashi Masaki
主演：
三國連太郎Rentaro Mikuni
仲代達矢Tatsuya Nakadai
類型：劇情
更多外文片名：
Harakiri
片長：135 min
國家/地區：日本
對白語言：日語
發行公司：Signal International
上映日期：1962年9月16日 日本 故事背景是在寬永七年德川幕府第三代將軍家光的時候。當時由於家光實施中央集權，削弱了許多諸侯大名，使得社會上出現了許多浪人，即失業武士。造成當時常有一些浪人，跑到諸侯家，表示要在玄關切腹自殺，而諸侯則用錢打發他們走，這於是成為當時流行的敲詐手段。
寬永七年十月，一名叫作津雲半四郎的浪人來到名門井伊家，要求在庭前切腹自殺。家老齋藤勘解由講起了來此提出同樣要求的千千岩求女的事情——家老欣然應承了求女提出要求，然而在為他准備好一切後，求女卻又用再等一、兩日來推託，後來眾人發現他攜帶的原來是一把竹刀便逼他以竹刀切腹，求女不堪痛苦最後咬舌而死。原來求女是半四郎的女婿，他為了給妻兒治病，才出此策酬錢。半四郎呵斥那些人不問緣由就逼他切腹，所謂的武士精神只是表面的虛飾。井伊家的武士們圍住了半四郎，武藝高強的半四郎奮勇地砍倒了幾個家臣，但終因寡不敵眾而被打到。最後，半四郎切腹，因此而死的家臣們被說成是病死，井伊家的勇武之名依然響徹四方……
影片根據瀧口康彥的小說《異聞浪人記》改編，圍繞展現武士道精神的終極形式——切腹展開了一個別開生面的故事。導演通過這個故事，對武士道精神做了一番討論，批判了所謂武士的體面這種虛假可憎的東西，謳歌了貧困武士堅守尊嚴的精神，同時對他們的不幸生活遭遇表示出深切的同情，揭露出封建社會的黑暗和不公。這是一部構思巧妙、製作精良、發人深省的傑作。本片在戛納電影界上獲得了贊譽，在日本國內贏得了每日電影評選的最佳影片獎，出演半四郎的仲代達矢憑藉此片獲得了數座最佳男主演獎獎杯。

㈧ 好看的日本武士電影

1962年日本拍攝的電影《切腹》。這部電影的場景布局，都有著非常嚴謹的儀式感，尤其是在風中對決得場面，極具東方美學的意境，堪稱教科書級別的經典，畫面的構圖一直表現出一種勻稱美，利用黑白畫面，完美的詮釋了什麼叫做靜態美學，包括後來張藝謀拍的《英雄》，很明顯就是借鑒了這一部電影。

電影的故事講述了日本在德川幕府統治的後期，因為諸侯之間很少發生戰爭，這時候的武士就不再具備太大的價值，因此很多武士都被解僱了，被解僱的武士只能四處流浪，被稱之為浪人，殘酷的現實使得他們經常跑到諸侯貴族家，期待諸侯能感動這種武士道精神，能夠收留他們，給他們一份工作，可是到了後來，諸侯貴族已經不需要招攬這么多的武士，於是只能用錢把他們給打發走，慢慢的切腹就成為了當時浪人武士一種敲詐手段。

話說，有一個叫千千岩的流浪武士，他來到貴族諸侯井伊家，請求在前院切腹自殺，實際上呢，是想藉此機會想要一筆錢，但是井伊家的人卻發現千千岩的刀竟然是竹子做的，連豆腐都劃不開，他們看透了千千岩的心思，於是就將計就計，讓他切腹自盡，以此來震懾其他前來敲詐的浪人，千千岩對此始料未及，請求切腹的日子暫緩兩天，之後呢，一定會回來履行承諾，但是井伊家卻要求千千岩必須當場切腹自盡。

一般來說，切腹只是一種形式，大多數的情況下都是還沒開始切，助手就會揮刀把頭給砍了，這樣就不會痛苦，但是這一次他們要求千千岩一定要用竹刀把自己的肚子給痛開，然後畫一個十字，完了助手才會砍去他的頭，結束他的痛苦。千千言無奈，用竹刀用力數次，才捅入自己的腹內，在他極度痛苦之際，請求站在身後的武士砍去他的頭，可是那名武士卻說你還沒有畫十字呢，千千岩最後在極度痛苦中咬舌自盡，不過即使這樣，井伊家的人還是說，他這樣死的很沒面子。

幾個月後，一個叫做津雲半的武士來到井伊家，和千千岩一樣，請求在前院切腹自殺，不過在這個之前他希望能把自己的故事給講完，原來津雲半曾經也是很有名氣的武士，後來主人的家族沒落，朋友切腹自殺，把孩子託付給他照顧，這個孩子就是千千岩，後來津雲半的女兒嫁給了千千岩，兩年之後，他們生下了一個孩子，可是不久後，妻兒得了重病，為了治病，家裡當完了所有的東西，千千岩的佩刀也被拿去當掉了，為了保持武士的象徵，他才做了竹刀，放到刀鞘里。

面對病重的親女，千千岩束手無策，只能來到井伊家，准備用切腹的方法要一筆錢，為妻兒治病，可是沒想到井伊家竟然咄咄相逼，逼他用竹刀切腹自殺，千千岩死後幾天，妻女們也相繼都死了，傷心欲絕的津雲半才來到了井伊家，曾經他也堅信武士道，但是後來發現，武士道只是裝飾品，他救不了親人，也養活不了自己，就連自己的女婿也被一幫高淡武士道的人給逼死了，他對井伊家的人喝斥道，說武士也是人，不能活在空氣中，如今的武士精神只是表面的虛飾，只是武士內心的一個虛假情節，只是你們用來裝點門面的東西，井伊家的武士聽了後很生氣，就上前圍住了津雲辦，武藝高強的津雲半很快就砍倒了幾個家臣，可終究因為寡不敵眾被打倒在地，臨死前津雲半把井伊家世代供奉的先祖盔甲摔在地上，所謂的武士道，就像這七零八落的盔甲一樣散落在地。