滿洲國時期的日本電影

『壹』 甘粕正彥的滿洲映畫

當時，滿洲最大的電影雜志《電影畫報》第三卷第三期三月號，慶祝滿洲「建國」10周年卷上，甘粕正彥發表一篇題為《戰事和電影》的文章，明確說明了「滿映」國策宣傳的歷史使命。部分原文如下：「電影在平時，固然是一種國民的心糧，陶冶情操純化思想，以致力於娛樂的魅力為主體，但是在戰時，由於巧妙的操縱它的寫實效果，由於認它做宣傳報道的寵兒而使之充分的活躍去宣傳國家的威力，把實象比文字比繪畫更深刻的傳達給國民，籍使前線和槍後相結合，電影是負著使國民全般協力的覺悟和愛國的觀念旺盛的任務的……」「滿映」建立後，為了盡快形成生產能力，早日出片，很快健全了內部機構，擴充了人員，還增加了電影專業人員。根岸寬一、牧野滿男、谷川信吾，都是有影響的電影人物。由於「滿映」是國策公司，所以一開始就把這種精神強烈的表現出來了。「滿映」的第一部作品是《壯志燭天》，1938年由坪井與導演，講述的是農村模範青年劉得功，常遭土匪侵襲，投奔了偽滿洲國軍，決心討伐匪首馬得堂。他的這個行動受到年邁的父母和叔父的反對，但卻得到未婚妻瑞坤的支持。劉參軍後，很快晉升為伍長，在一次討匪中同匪首馬得堂遭遇，劉負傷，經國防婦人會的婦女熱心看護，傷愈出院，回鄉同老母戀人團聚，受到全村人的歡迎。影片極力美化偽滿國軍的生活，帶有強烈的宣傳色彩。影片製作的目的就是宣傳偽滿國軍，而且影片是由治安部委託攝制的，強烈的說明了電影是為政治服務的，是政治需要的產物。在談及第一部電影時坪井與導演承認「這是一部強烈宣傳國軍為內容的影片，劇場效果不佳，只能起到一定的宣撫作用。」除了美化偽滿國軍的影片以外，還拍攝了歌頌偽滿警察的影片。如1938年拍攝的《大陸長虹》就是典型的謳歌偽滿警察的影片，誇大了偽滿警察的形象。「滿映」拍攝的都是這樣赤裸裸的宣傳國策和教化滿洲人民的影片。「滿映」前期拍攝的都是這樣的影片，比如《國法無私》、《煙鬼》、《田園風光》等。1938年，唯一的日本演員李香蘭的加入，備受注目，因為她用的是中國人的名字。她出演溫柔的愛情影片較多，是日本當局用溫柔的愛情故事吸引滿洲人民，用意自然是教化民眾、宣傳國策思想及大東亞共榮思想。以李香蘭的名字進行演藝活動的是日本演員山口淑子，1920年生於中國，在上學期間，她曾向白俄聲樂教授勃多列索夫夫人學習聲樂，並曾專門去北平上中學，學習標准漢語。1933年，作為日本侵略者鼓吹所謂「五族協和」「日滿親善」的虛偽政治口號以麻醉中國人民而進行的宣傳活動之一，奉天廣播電台開辦了一個名為「滿洲新歌曲」的節目，經日本北支派遣軍司令部負責中國事務的陸軍少佐山家亨介紹，剛剛在勃多列索夫夫人的獨唱會上演唱過歌曲的山口淑子被他們選中，成為演唱滿洲新歌曲的歌手。為了避免中國觀眾的反感，電台當局提出不用她的日本名字，而用中國名字李香蘭。出於同樣的背景，當「滿映」籌備拍攝《蜜月快車》時，為了尋找在影片里唱歌的女主角新娘的扮演者，經過關東軍報導部的軍官推薦，正在北平讀中學的山口淑子再次入選。同樣出於給滿洲人看的電影的決策，李香蘭再次被選為她的藝名，從此，李香蘭的名字開始出現在銀幕上，直到日本戰敗。李香蘭主演的第一部影片是《蜜月快車》。影片主要是表現新婚夫婦剛結合時的矜持、喜悅的心情，是一部鬧劇性質的影片，實際效果不佳，卻使李香蘭被人們所熟知。此後，李香蘭頻頻扮演中國少女的角色，吸引中國人民的眼球。如《蜜月快車》、《富貴春夢》、《冤魂復仇》、《鐵血慧心》、《黃河》等。在扮演許多純真的中國少女之後，「滿映」開始利用李香蘭扮演會說一口流利日語的中國女子形象，且都十分的愛戀日本男子的角色。第一次「滿映」和東寶合作的影片是《東游記》，描寫滿洲國農民去東京找他們的一位去日本多年的朋友的經歷。在這部充滿了日本軍國主義者對中國人民強烈藐視和歧視的影片里，兩個前去訪友的中國農民在旅途中出盡了洋相，他們的朋友老王虛榮自私、吹牛撒謊，而與此相比，日本國是那麼的先進富裕，日本人是那麼的彬彬有禮。李香蘭扮演的麗琴，是日本一家公司的打字員，她說得一口流利的日語，所以成了兩個農民和日本人交流的媒介，她與一名中國留日學生相愛，最後動員大家一起回去，建設「新滿洲」。在和松竹合作的《迎春花》中，李香蘭扮演的白麗，同樣是講得一口流利的日語，與來偽滿洲國的日本人關系密切，千方百計的幫助他與中國青年建立聯系，在這兩個角色身上，形象地體現了日本侵略者所鼓吹的「中日提攜，共存共榮」和「五族協和」的反動口號所需要的中國人和中國婦女的形象。隨著日本侵華戰爭向內地的推進，隨著李香蘭名聲日隆，「滿映」又與東寶合作，推出「大陸三部曲」進行電影的國策宣傳。所謂的「大陸三部曲」，就是指李香蘭和東寶名演員長谷川一夫共同主演的《白蘭之歌》、《支那之夜》、《熱砂的誓言》。

『貳』 描述偽滿時期鐵路上殺寇的抗日片都有哪些

《鐵道英雄》、《懸崖》等等。
這部《鐵道英雄》也算是經典IP，張涵予的抗戰戲一直是業內的一大招牌，該片故事情節設計比較合理，圍繞偽滿鐵路展開的故事，非常具有吸引力。《懸崖》這部電視劇反映的是抗日戰爭時期東北地區潛伏人員對敵斗爭的過程，故事背景是一個腐朽的時代：在偽滿的傀儡政權統治下，尊嚴被踐踏，生命中的美好被摧殘，一切都顯得灰暗而沒有生機。

『叄』 電影《黃金大劫案》講述了一個什麼故事

《黃金大劫案》是改編自寧浩執導同名電影，由寧浩監制、鍾澍佳執導，杜淳、馬蘇領銜主演的民國題材劇。該劇講述了一群在亂世偽滿洲國生存的人們，通過假扮成電影劇組前去打劫日本金庫，最終實現「以盜救國夢」的故事。

從劇情和節奏來說，《黃金大劫案》都算得上非常精良的。電影的主線非常清晰明確，雖然穿插著許多小東北本身的故事，但是無論是小東北與父親「瘋爹」的父子情，還有和女主顧茜茜之間的感情糾葛，但是電影自始至終，都是圍繞著「黃金」這一主題。並且《黃金大劫案》全程在多個地方實景拍攝，在原先電影版場景的基礎上，將劇中「1930年代偽滿洲國時期的東北」打造得更為真實可信，讓觀眾在故事裡感受到豐富多變的場景設置。

『肆』 有一不電影是反映偽滿洲的 其中有個日本女子愛上中國男人 那個女有個爺爺

記憶的證明
劇情介紹
過去時：
1944年，在蒼茫的大海上，一艘裝滿中國戰俘和勞工的貨運船開往日本。在這些中國的戰俘和勞工中，有以周尚文為首的國民黨軍隊戰俘；以蕭漢生為首的八路軍戰俘；以及以劉家正為中心的普通勞工。這些戰俘和勞工不明不白地被帶到了一個叫做倉津島的日本小島上。在倉津島上，日軍為了防備可能會在日本本土發生的決戰，極為保密地進行著軍事防禦工事的建設。為了建設這個軍事防禦工事，許多中國的戰俘和勞工每天被迫承受著沉重的體力勞動，他們忍飢挨餓，飽嘗日本兵屈辱的折磨。如若想逃跑，唯一的出路就是被殘酷的殺掉。在這樣殘酷而慘無人道的環境中，戰俘和勞工們仍期盼著回家的日子。
勞工營總監岡田曾向戰俘和勞工們保證：這是一個巨大的倉庫重地，只要你們如期完成，就可以送你們回國。周尚文分析了眼前的情況，認為當前最好的辦法是聽從岡田的要求，盡快完成工程建設。能夠活著回到自己的祖國是周尚文最大的願望，因此，他告誡他的部下，不要反抗日本人，好好勞動，爭取早日回家。蕭漢生和曾是國民黨間諜的夏明遠很快意識到此項工程是日本軍隊重要的軍事防禦工事。為了阻止此項工程的建設，他們不斷地偷偷組織自己的部下，想盡各種辦法破壞工程建設和尋找逃跑的機會。彼此不同的想法使雙方產生了敵對情緒。
一次，日本人發現勞動工具被破壞了，為此，將要懲罰所有勞工。蕭漢生站了出來，被日本人吊在鐵籠中，飽受酷刑。蕭漢生這次英勇的行動，感動了所有的勞工們。他們的民族意識開始萌芽，決定緊緊地團結在一起。
蕭漢生們為准備暴動，成立了五人秘密組織「唐山」。他們在勞動中偷偷地搜集著炸葯。為了能夠和外部取得聯系，以配合他們的暴動。他們想盡辦法讓一名叫李繼成的朝鮮族男子，成功地逃離了勞工營，並指示他積極准備接應事宜。
日本當局為勞工營派來一位女軍醫叫宮崎美惠子。宮崎與岡田曾是一對戀人。 岡田接到軍部高層的命令，在工程完工後，將所有戰俘和勞工全部槍斃。
蕭漢生等人在坑道秘密處開會，一直在暗中觀察他們的劉家正被日本人抓住，劉家正以一個普通中國人的英勇氣概與日本人展開了搏鬥，被日本人殘酷殺害。因患重病身體十分虛弱的周尚文與岡田以下棋為賭，逼迫岡田釋放被關押的戰俘。卻不幸昏倒。他心裡明白：自己已不久於人世。
無意中，蕭漢生發現閃紅石是個女孩子。在這個殘酷的、只有飢餓男人的勞工營里默默地保護著她。漸漸地兩人之間萌生了愛情，兩個人彼此約定：如果能夠活著回到中國，紅石將是蕭漢生迎娶的新娘。
逃出去的李繼成受到一名叫順姬的朝鮮姑娘的幫助，並在順姬家養傷。他為迎接勞工營的出逃做好了最後的准備。卻不料被日本兵發現，慘死在刺刀下。
工程即將結束，勞工營中進行了一次拚死的大暴動。在暴動中，戰俘和勞工們英勇抵抗，邊戰邊退，滿懷希望地奔向停泊在海邊接應他們的漁船。但，當他們到達海邊，漁船上卻沖出了全副武裝的日本兵，一陣激烈的槍聲，海灘被鮮血染紅了，戰俘和勞工們的屍體布滿了海灘。蕭漢生沖上懸崖，帶著滿身的鮮血毅然跳入了大海……。
現在時：
2002年的北京，以拍記錄片為職業的日本姑娘青山小百合，偶然中認識了蕭漢生的孫子蕭憶。在一次對中國老人的采訪中，小百合聽到了蕭漢生關於在倉津島發生的真實故事，她很感興趣。蕭憶和小百合為了完成已病入膏肓的蕭漢生的心願，決心到日本去尋找已經被埋葬的證據。
在日本，蕭憶和小百合憑著僅有的一點線索，在倉津島上，他們找到李繼成和順姬的兒子山島成，可是，他卻閉口不談父母的事情。同時，他們倆發現了當年的日本學生兵中村和他的女兒，為中國勞工所立的紀念碑。倆人為得到了這個線索十分高興，彼此的好感也在不斷的增加。
小百合的祖父知道了他們正在調查倉津島的事情。他要求小百合的哥哥洋平勸說小百合和蕭憶不要再去調查過去的事。洋平是正在競選議員的政治家，考慮到也許會影響他的政治生命，便開始阻礙小百合和蕭憶尋找證據。
中村已經離開了人世，蕭憶和小百合找到了中村的女兒雅代。雅代告訴他們，池田尚在人世。但當蕭憶找到池田時，池田對過去的事情隻字不提，使他們深切地感受到從戰爭這個已經被封印了的過去中，尋找事實是一件多麼困難的事情。
從電視的新聞報道中，蕭憶和小百合發現了山花的蹤跡。
洋平為了阻止蕭憶和小百合，將小百合強行帶走，關在祖父岡田家裡。
被哥哥關在家中的小百合非常思念蕭憶，好不容易逃出家門，找到蕭憶，兩人緊緊擁抱在一起傾聽著愛情的聲音。
池田被蕭憶和小百合的正義感所感動，請求尚在人世的宮崎美惠子一起公布當年倉津島所發生的事情。但卻沒想到這個願望還未實現就離開了人世。
受到良心譴責的宮崎給蕭漢生寫了一封信，在信中，她對蕭漢生一直耿耿於懷的問題做出了解答，小百合的祖父交出《執勤日記》並向小百合講述了事情的真相。小百合再也無法面對蕭憶。
拿著《執勤日記》的蕭憶，踏上了回國的路程。輪船已經離開了。忽然，蕭憶看到了滿天五彩繽紛的氣球和揮手告別的小百合……
寫著——「中國、北京、蕭漢生收」字樣的信終於被郵遞員送到了蕭漢生家的四合院。而此時，蕭漢生已經長眠地下。
燈火燦爛的北京長安街頭，青山小百合又恢復了快樂樣子，她的身邊是一個同樣快樂而自信的男孩子，那正是蕭憶……。

『伍』 看完《懸崖之上》，我才發現《風聲》是一部很優秀的諜戰電影

張藝謀導演的電影《懸崖之上》必定會被觀眾拿來與2009年上映的電影《風聲》作比較，而一個豆瓣7.6，一個豆瓣8.3，觀眾更喜歡哪一部電影也就一目瞭然了。

那麼，《懸崖之上》比《風聲》差在哪呢？

不少人看完《懸崖之上》都反應一個問題，日本人為什麼消失了？

哈爾濱明明是被日本佔領的城市，為什麼日本的元素卻那麼稀少甚至沒有呢？

與《懸崖之上》不同，在電影《風聲》里，隨處可見日本人自己日本元素。

就比如電影的第一個鏡頭，禮炮炸開，鏡頭自上而下移動，觀眾看到：印著日語的橫幅，牆上插著日本國旗，人們揮舞著汪偽政府的旗幟，慶典遊行隊伍里有一排身著日本傳統服飾的人……

這些鏡頭，無一不揭露了汪偽政府與日本人媾和，狼狽為奸！

最主要的是，黃曉明飾演的日本軍官武田主導審訊，這就非常直白地告訴觀眾：日本侵略者是我們的敵人。

而在《懸崖之上》這部電影里，在偽滿洲國統治下的哈爾濱，觀眾卻看不到日本元素，甚至看不到日本憲兵。

這是非常奇葩的事情！

要知道，不管是偽滿洲政府，還是汪偽政府，這兩個偽政府本質上都是日本人在華扶持代理人，它們代表的是日本人的利益。

那麼，偽滿洲政府統治下的東北是什麼樣子的呢？

從1931年至1945年，日本通過扶持偽滿洲政權佔領了中國的黑龍江、吉林、遼寧全部，以及內蒙古東部和河北北部。

在這個期間，日本在東北實行奴化教育，偽滿洲政權管轄下的中小學生大多以日語為主進行教學，官方文書採用日語和蒙語，日語使用面越來越廣，地位也越來越高。

日本的目的是：欲滅一國，先滅其文化！

所以，《懸崖之上》里的哈爾濱，這座漂亮的大都市，那麼多櫥窗，居然沒有擺放一些顯眼的日本貨。

也沒有安排一些穿著和服的日本人招搖過市，或者安排日本藝妓表演，又或者讓咖啡館放一些日語歌曲……

這導致很多觀眾的直觀感受是：這座被日本侵略者佔領的城市，還挺和平與繁華的。

和平與繁華的從來都是假象！

日本侵佔的東北地區是抗日斗爭最嚴峻的地區，日本侵略者為了鎮壓反抗者，製造了眾多"萬骨坑"和"無人區"，還有731部隊進行慘絕人寰的人體實驗。

很可惜，日本人在東北犯下的這些的罪惡，都沒有出現在《懸崖之上》的影像中。

而且，日本侵略者也彷彿消失了一般。

電影作品中的個人風格和腔調展示了導演的個性，也讓觀眾看到了導演的標記。

比如，提起周星馳的電影我們馬上想到了無厘頭，而張藝謀導演的作品，無論是文藝片還是商業片，他對影片畫面之美的把控是非常卓越的，尤其是對色彩的迷戀，張藝謀可謂非常執著。

張藝謀在電影《滿城盡在黃金甲》里大量地使用金黃色，代表了帝皇的尊貴與霸氣；在《影》這部電影中，運用的黑白灰三色，讓整部電影彷彿浸潤在水墨畫之中，典雅而又濃重。

而在《懸崖之上》這部電影里，張藝謀大量地使用了雪的白，觀眾可以直觀地看到：林海雪原之美、大雪覆蓋下的哈爾濱美得像展示在櫥窗里一樣……

毫無疑問，張藝謀的電影畫面做得真是卓絕，忽略掉故事的話，張藝謀的電影就沒有一部不好看的。

（如果考慮到畫面的美感，讓日本侵略者有多遠滾多遠，這似乎也能說得通。）

《風聲》就很實在，這部電影並沒有過多地去描繪城市之美，並且兩次移動鏡頭俯瞰或平視，展示了裘庄的全景，觀眾看到的是： 建立在懸崖邊上的裘庄，在夜幕的籠罩下，更顯陰森可怖。

形式之美只能是錦上添花，電影最重要的還是故事本身，而諜戰片的重點是：懸疑。

《懸崖之上》的主線是：4名地下黨為了保護一名知情者離開偽滿洲國，他們空降到距離哈爾濱幾百公里的密林，為了避免同時被抓導致任務失敗，4人分成兩兩一組分開行動。

支線是：由於叛徒泄密，偽滿洲警察明面上是在搜捕4名地下黨的同時，暗地裡卻要查內鬼。

首先，電影交代了4位地下黨為了這次任務在蘇聯接受了七個月的訓練。

那麼問題就來了，既然經過了七個月的特工訓練，在火車上，楚良（朱亞文）居然還頻頻看向小蘭（劉浩存），都選擇分開行動，他不知道這樣做會把對方暴露？

更 搞笑 的是，小蘭都暴露了，也沒有人鎖定小蘭，居然讓這個青銅耍到了最後。

還有一處，叛徒都跑到廁所改掉張憲臣（張譯）留下的暗號，居然也沒人鎖定張憲臣？

好吧，叛徒不知道誰做的記號，也可能偽滿警察想一網打盡，並藉此揪出內鬼吧。

再者，張憲臣在逃跑過程中發現疑是自己孩子的小乞丐，他便以身犯險下車詢問，難道他不知道，在不當的時機相認，是會將危險帶給他小孩的嗎？好吧， 情感 戰勝理智。

好著急，論特工的職業修養喲！

青銅小蘭，我敢說她絕對是拿到了王者劇本。

小姑娘在車站逃跑時都開槍打死了個落單的偽滿警察，那麼大的響聲也招不來一個抓她的人，我也是驚呆了。

小蘭的王者劇本當然遠遠不止這些，她成功到達了哈爾濱，成功與張憲臣會合，成功和周乙（於和偉）接頭，成功完成任務。

但是吧，除了和周乙接頭有相關解釋，其他的情況，小蘭是怎麼辦到的？

編劇和導演也不愛說，電影看完了，觀眾也不知道。

說好的諜戰片，我以為觀眾最關注"怎麼送出情報"的，在《懸崖之上》這部電影里卻變得沒那麼重要。

再來看《風聲》，《風聲》的主線是：一次刺殺任務失敗後，一名地下黨被捕，在遭遇嚴刑逼供後，透露出司令部有地下黨潛伏，代號老鬼。

以武田（黃曉明）為首的特務為了揪出老鬼，找到老槍，摧毀中共地下組織，他故意設下陷阱，讓老鬼傳出錯誤的刺殺情報。

然後，武田把5個"嫌疑人"關在密閉的山莊，切斷他們與外界的聯系，而老鬼要做的是送出"撤退"的情報，保護組織不被團滅。

《風聲》設置懸疑的方式採用的是阿加莎的"暴風雪山莊"模式，相信喜歡看懸疑片的觀眾都不會陌生。

武田要從這五個人中找出誰是老鬼，經過三輪的試探，被老鬼用字跡誤導，把目標鎖定在張司令的侍衛官白小年（蘇有朋）身上，經過一番不可描述的用刑之後，白小年領盒飯。

此時，剩下四個人：李寧玉（李冰冰）、顧曉夢（周迅）、金生水（英達）、吳志國（張涵予）。

老鬼知道，可能沒有人能活著走出這個山莊，送情報得用非常手段。

故事節奏緊湊，觀眾被帶入緊張的氛圍中。

觀眾會跟著猜：究竟誰是老鬼？他要怎麼送情報？

武田一開始是懷疑李寧玉的，白小年死後，他立刻鎖定了李寧玉。

武田再一次使用不可描述的刑罰來摧毀李寧玉的意志，然後安排一場飯局，最終才把目標鎖定在顧曉夢和吳志國身上。

在這些反復試探的過程中，敵人聰明而又狠辣，但是，因為一開始就認定了五個人中只有代號為老鬼的一個地下黨，並沒有考慮到老鬼的上級領導老槍也在其中，這才讓地下黨們有可乘之機。

最後，編劇和導演也解釋了送情報的兩個途徑，一個是保住老槍（張涵予），讓老槍傳遞情報，另一個老鬼自我犧牲，用自己的屍體運送情報。

《風聲》在懸疑的設置上，做到了環環相扣，層層遞進，觀眾被劇情帶著走，跟隨著武田去揣測老鬼究竟是誰，參與感十足。

而《懸崖之上》的參與感就顯得比較弱了，尤其是當特務科科長高彬（倪大紅）在懷疑周乙是內鬼時，觀眾就已經知道周乙確實是地下黨了，這還怎麼玩？

最 搞笑 的是，結局時，高彬屬下問他還查不查內鬼，他說："到時候讓他自己跳出來"，一個特務頭子竟然那麼善良，要找足證據才抓捕內鬼？

好吧，反正我看周乙拿了小蘭的毒葯，可能編劇和導演要安排周乙再玩一票大的，最後才讓他服毒自盡吧。

懸疑片要蒙的就是觀眾，如何讓觀眾參與到解疑的痛並快樂中，這是懸疑片首要考慮的。

假如大多數觀眾過早猜對答案，這部懸疑片基本就失去了魅力。

《懸崖之上》還能拿到7.6的豆瓣分數，這實屬佔了畫面精良的便宜，當然了，畫面美也是一個不能否定掉的優點。

關於諜戰片，除了講清楚怎麼完成任務之外，有兩個問題也必須講透徹：

1.我們在和誰斗爭？

2.我們為什麼斗爭？

《風聲》在這兩問題上交了一份優秀的答卷，第一個問題很清晰明了，關於第二個問題，就藏在顧曉夢（老鬼）的遺言里。

當李寧玉看到秀在衣服上的摩爾斯碼遺言，當周迅用她輕柔的聲音說出這段台詞時，我相信打動了觀眾。

《風聲》里的敵人強大而又狡詐，殘忍又無情。

要打敗這樣可怖的敵人，需要鋼鐵的意志和崇高的信念，而《風聲》用顧曉夢的遺言來完成這個主題的升華。

老鬼、老槍，他們不是某一個人，他們是一種精神！

反觀《懸崖之上》，結局處，拿著王者劇本的小蘭傷感地說："……我還沒和他（楚良）好好道告別，沒想到火車上遠遠看一眼，就是最後一面了。"

這段台詞把觀眾帶進了個人的小情小愛中，以至於不少觀眾看這一幕的感受是：確實有無限感慨，眼睛也有濕潤，但是，眼淚愣是沒能滾成珠子掉下來。

不過，老謀子把浩存妹妹拍得真美呀！我見猶憐，楚楚動人！

總之，如何不刻意煽情又能表達崇高，這也是《懸崖之上》要向《風聲》取經的地方。

不管怎樣，期待下一部諜戰片的懸疑與形式齊美。

『陸』 深度解析電影《懸崖之上》背後的歷史與細節

提起諜戰題材的電影，你最喜歡哪一部？

是李安的《色戒》？

是柳雲龍的《東風雨》？

或者是高群書和陳國富的《風聲》？

還是庄文強和麥兆輝的《聽風者》？

諜戰題材許多人都愛看，但卻並不是每個導演都敢拍。

市面上，好的諜戰劇很多，比如《潛伏》《風箏》《暗算》《黎明之前》《北平無戰事》等等。

但諜戰電影，卻鮮有佳作。

這是因為，電視劇可以有足夠的時間來理清楚人物關系和案件經過，但電影卻只有兩個小時。

所以，一部好的諜戰片，需要導演能夠在這短短的120分鍾內，把 故事和人物關系 講好講清楚。

坦白地說，在觀看之前，我還真有點擔心這部《懸崖之上》。

原因很簡單，諜戰片是一個非常難掌控的題材。

但看完之後，我覺得還是 非常精彩 的。

首先，電影選擇的是1937年，偽滿洲國統治下的冰城 哈爾濱 。

這一 歷史 時期，東北人民與日偽政府之間展開了持久的斗爭。比如我們非常熟悉的東北抗聯，楊靖宇、趙一曼烈士都來自於這個抗日組織。

除此之外，還有一支秘密的部隊一直在戰斗——那就是潛伏在東北地區的 地下抗日組織。

多年來，相比於中統、軍統、日偽76號而言，反映 東北地區隱秘戰線 的影視劇並不多。

而電影《懸崖之上》，剛好 彌補了這段空白 。

為什麼選擇這樣一個名字？

主演張譯曾經在采訪中提到過原因。

對於地下工作者來說，身處敵後的每一天，都是如臨深淵、如履薄冰的日子。

坦白地說，時下的觀眾對影視劇的要求越來越高。

每每提到諜戰劇，很多觀眾已經對中統、軍統、76號等部門司空見慣，因為幾乎每部諜戰題材的影視劇，都會提到這幾個部門。

也就是說，在觀看的同時， 審美疲勞 也在逐漸形成。

人們期待著，能夠有 耳目一新 的作品和藝術表現形式。

所以，在預告片看到一眾演員時，起碼在視覺上給了我一個 沖擊和懸念 。

電影改編自全勇先的原著故事，並邀請到了全勇先親自擔任編劇。

由於全勇先也是電視劇《懸崖》的編劇，因此電影和電視劇的質感和調性一脈相承，冷靜克制的風格下展示出了真實的人性。

直到影片結束，我才明白，為什麼這次行動的代號為 烏特拉 。

影片中，結尾有個對話提到， 烏特拉 在俄語里是 黎明 的意思。

被日本殖民者統治下的東北人民，此時此刻正處在黑暗之中，每個人都 盼望著黎明 的到來。

此外，烏特拉在英語里是單詞——Vthra，其寓意是 拯救人類 的生命體。

所以，烏特拉的行動代號，本身就是一種 美好的期盼 。

為了這次行動，有四名特工在蘇聯專門進行了長達七個月的培訓，他們就是張憲臣 、小蘭、王郁、楚良。

他們在蘇聯學習了 特工 的相關技能：密碼、電報、格鬥、跳傘等等。

為了保密並躲避敵人的追蹤，他們乘坐飛機空降到一片中蘇邊境的深山老林里，然後再乘火車趕往哈爾濱。

乘坐的鐵路，就是沙俄在東北修建的 中東鐵路 。

其中東西向的這條也被稱作北滿鐵路，1935年蘇聯以1.4億日元出售給了偽滿洲國。

所以，偽政府的警察可以在這趟列車上肆意監視、搜查甚至抓捕「可疑人員」。

但是，他們不知道的是，就在行動之前，組織內部出現了 叛徒 。

於是四個人便展開了與日偽特務的鬥智斗勇。

影片中的 正反派 人物，幾乎全都是我們熟悉的影視劇 老戲骨 。

比如，張譯、朱亞文、秦海璐、於和偉、倪大紅、李乃文、余皚磊、沙溢等等。

此外，還有新人劉浩存和飛凡。

這里，我想重點提一下這個 四人小組。

張譯飾演張憲臣

張憲臣這個角色真的非常 驚艷 ，他完美地展現了一名特工的 素質和軟肋 。

他經驗豐富，沉穩內斂， 信仰堅定 ，是整個小組的領導。

由於他曾經和妻子王郁在哈爾濱生活，對這座城市非常熟悉。

所以，他能夠在被敵人追捕時，巧妙地利用地形掩護自己。

五年前，他與妻子因為執行任務而離開冰城，他們兩個孩子成了流浪街頭的「孤兒」。

正是出於對這兩個孩子的愧疚，導致了他在外出行動時，錯過了逃離抓捕的最佳機會。

這就是電影想傳達的一個重點： 特工不是神，他們也是人，也有感情，也有家人。

被捕之後的張憲臣，受盡各種折磨，其中 最殘酷 的就是電刑。

電刑 是一種非常殘忍的手段，將低於200伏的電壓施加於人體，持續一段時間後，人體的神經組織、肌肉組織、甚至心臟等器官都會產生極大的傷害，輕則大小便失禁，重則昏迷甚至心臟驟停。

影片中張譯被施以電刑後的反應十分逼真，不僅渾身顫抖，而且臉上的肌肉都抖得厲害。

可即使這樣，他依然沒有叛變。

秦海璐飾演王郁

王郁是張憲臣的妻子，同時也是他的親密戰友。她不僅理解丈夫，還是丈夫的得力助手。

當張憲臣起身去廁所後，她知道丈夫一定有重要的情報要傳遞；

隨後，她在廁所卻發現丈夫留下的是： 一切安全。

多年的夫妻讓他們非常熟悉彼此的行為習慣，丈夫不可能冒著危險留下一句沒價值的暗號，這令王郁產生了 懷疑 。

而後面劇情，也證明了她的懷疑： 來接應的人確實就是特務。

最虐心的一段是， 當她得知自己的丈夫飽受折磨，自己的孩子在沿街乞討之後，再也壓抑不住自己的情緒了。

她是 特工 ，但同時也是 女人。

一個女人，即使擁有最堅硬的外殼，卻依然在內心深處有一個脆弱的角落。

為了不讓周圍的特務發現，她選擇在廁所無聲的哭泣，擰開水龍頭，讓自來水流淌的聲音蓋過自己的抽泣聲。

悲傷盡情地來吧，但要盡快過去。

因為她的身上，還有 更重要的使命。

朱亞文飾演楚良

朱亞文一直被視為 「行走的荷爾蒙」 ，但在這部電影中，他飾演了一位 相對文弱 的讀書人。

他在蘇聯留學，接觸到了共產主義，並且被《共產黨宣言》所感染，毅然加入共產黨。

但同時，他也存在特工 經驗不足 的問題。

最明顯的就是在火車上，他在看到愛人後的失態，引起了車上特務的注意， 反而暴露了愛人（小蘭）的身份 。

最感人的一幕發生在他與王郁被敵人包圍後，為了 掩護 王郁撤退，他主動留下，並一再催促對方快走。

在生死攸關之際，有人苟且偷生，有人捨生取義。

楚良所代表的是一類愛國的 知識青年 ，他們學富五車，卻投筆從戎，願意為捍衛 國家主權和民族獨立 而戰斗。

他們身上不僅有 文人的傲氣 ，更有中華民族的 錚錚鐵骨 。

他們不畏艱險，不懼生死。

苟利國家生死以，豈因禍福避趨之。

劉浩存飾演小蘭

小蘭這個角色 看似柔弱 無助，但她 善於學習 而且 記憶力超群 。

她與楚良是一對 戀人 ，因為楚良曾經叮囑過她，凡事都要留個心眼；

所以在上交武器之後，她還偷偷藏了一把手槍。

不僅如此，當她的搭檔被捕失蹤後，她在接頭的過程中，學會了試探和隱蔽自己。

沒有人天生堅強，只不過是一次次的硬抗。

她在斗爭中，逐漸成長為一名 優秀的戰士。

四個人，兩對夫妻（戀人），他們打亂了配對，重新分成兩個小組行動。

為什麼要這樣的分組？

因為如果一組不幸被捕，另一組也還能繼續完成原定計劃。

還有，當你愛的人在另外一組時，你才不會出賣他們。

所以兩個組是 相互彌補、互相制衡、互相牽絆 的關系。

每人一顆致命毒葯

這說明，他們在執行任務時，就已經做好了犧牲的准備，是一群行走在 懸崖之上 的戰士。

這就是電影最動人的地方：在演繹地下工作者與敵人的諜戰鬥法的同時，融入了 親情、愛情、戰友情 ，更是把抗日誌士的 家國情懷 體現得淋漓盡致。

除此之外，劇中的反派形象也非常飽滿。

倪大紅飾演高科長

作為參演過多部諜戰劇的老戲骨，倪大紅可以說是正反角色都飾演過。

電影中，他的身份是警察廳 特務科 科長，這是一個專門針對抗日組織的情報部門。

倪大紅在劇中不僅 面無表情 ，而且 眼神陰冷 。他血腥鎮壓抗日誌士，對下屬極盡懷疑。

長期以來，我們對反面人物有一個臉譜化的認知，覺得只要是反派，都應該是面目猙獰的那種。

但倪大紅飾演的高科長不是，他始終不苟言笑，對所有的人和事都不信任，用他自己的話說： 懷疑是我的職責，也是我的工作。

他對所有的下級，既重用也懷疑。

一方面，給幾個下級分配不同的任務；另一方面，又讓下級之間相互監視。

最主要的原因，就是他們抓捕了一個中共的叛徒（雷佳音飾演）。

這個叛徒在地下組織內的級別很高，不僅知道烏特拉行動，還是負責去接應的帶頭人。

除此之外，他還供出了一個驚天秘密： 警察局特務科內有卧底！

高科長的主要目的，就是要揪出這個卧底。

那麼，他手下的幾個人， 到底誰才是卧底呢？

是表情嚴肅的 於和偉 ？

還是目光冷冽的 李乃文 ？

是看似粗糙的 余皚磊 ？

或者是冷酷無情的 飛凡 ？

為了避免劇透，我在此就不再多說了。

但是，有幾個細節和知識點非常巧妙。

4.1 時代背景

電影的時代背景是偽滿洲國統治下東北的那段 歷史 。

1931年「九一八事變」後，日本對東北地區大舉入侵，隨後相繼佔領了東三省和蒙古東部。

1932年3月，日本扶持的傀儡政權——偽滿洲國成立，對東北地區開始了長達14年的殖民統治。

2 王子陽確有其人

殖民統治期間，日本侵略者犯下了滔天罪行，其中最駭人聽聞的就是神秘的 細菌部隊：731部隊。

這支部隊，也叫石井 部隊，實際上是假借研究疾病防治和飲水凈化為名，實則使用 戰俘和平民等活體， 進行 生物和化學武器 試驗。

1934年，日軍建立在 五常背蔭河的活體試驗場，發生了越獄事件，有少數十幾人成功越獄出逃。

這其中最具代表性的就是 王子陽 ，他不僅 成功越獄 逃出試驗場，並 成為 最早揭露 侵華日軍活體試驗 暴行 的人之一 。

1936年，在共產國際會議上，中共代表首次在全世界面前，揭露了 日本侵略者 在東北建立細菌部隊進行 活體試驗 的罪行，將日本政府肆意踐踏人權、違反國際公約的事實公布於眾。

而電影中的烏特拉行動，就是要 營救王子陽 。

3 特務科是什麼組織？

特務科是隸屬於警察廳下屬的特工部門。

1940年以前，偽滿洲國實行的是「市警並列」，也就是說，各地的警察廳或警察局，與當地市政府相同級別。

其中，長春、奉天（沈陽）、哈爾濱等幾大城市的警察部門都是叫警察廳，其他普通地市則統一叫警察局。

警察廳的權力非常大，其職責范圍包含情報、特工、治安、司法、衛生、安全、交通、文化、工商等多個領域。

其中的特務科，是專門對付地下抗日組織的部門。

但 歷史 上，特務科的科長一般都是由日本人任職，偽政府的中國人，大多數只能從事具體的事務性工作。

那麼，為什麼特務科會放在警察局？

這是因為，日本情報部門當時成立了偽中央保安局，各地市也成立了保安局。

保安局掛在日偽政府名下，但由日本人直接控制，並且對外宣稱是警察身份。

所以，影片中警察廳特務科，很有可能就是日本人控制的保安局的特工人員。

徒手滅火

預告片里有一段於和偉徒手滅火的展現。

拍攝時，張藝謀導演非常擔心會燒傷手，但於和偉老師一臉的輕松自如。

看了好幾遍也沒看清楚是怎麼滅的。

感覺這個片段可能會引發一波競相模仿風潮。

導演親自示範

劉浩存有一場戲，是被敵人按到雪地里，因為始終找不到感覺，於是導演親自上陣示範。

在預告片里可以看到，劇組當時在雪鄉拍攝，室外平均溫度為 零下40度 。

就是在這種極寒天氣下，張藝謀導演親自給劉浩存演示被捕的細節，毫不猶豫地把頭栽進雪裡。

這不是張藝謀第一次示範了，之前的《滿城盡帶黃金甲》也曾經給年輕演員展示過。

冰天雪地

影片中演員們臉上凍得通紅，起初我以為是化妝的效果。

但在他們張口說話時，能看到噴出的哈氣。

我才意識到，原來都是實地現場拍攝，演員們臉上和鼻子尖的紅通紅，是在零下40度的戶外長時間冰凍所導致的。

此外，電影中還有很多 細節：

比如反復出現的一本書，實際上是他們與組織上聯絡的密碼本；

前後幾次提到的一支左輪手槍，居然在後面劇情起到了關鍵作用。

其實，還有很多細節和謎題沒有解開，我現在糾結的是：4月30日電影上映之後，要不要二刷去電影里尋找答案？

最後，用預告片里的一張圖， 致敬所有的革命先輩！

英雄多隱秘，平凡又偉大。

『柒』 《黃金大劫案》的故事背景為何選在長春

來答一下。2012年上映的電影《黃金大劫案》，故事發生在上世紀30年代的東北，講述抗戰時期東北人民在經濟領域抗日的故事。劇組曾去長春、哈爾濱甚至日本收集資料。電影背景原型就是原「滿洲國中央銀行」（現中國人民銀行長春中心支行）。其中有一幕強破金庫大門的戲，劇本設計用了整車的王水才腐蝕掉，足見大門之堅固。

九·一八事變後，日本關東軍在中國東北建立起傀儡政權「偽滿洲國」，偽滿定都長春，隨後將長春改名為新京。在日本殖民統治東北的14年裡，偽滿中央銀行作為日本侵略中國東北的金融中樞，成為日本帝國主義殖民掠奪的重要工具。

偽滿洲國中央銀行這座建築大有來頭，日本人「大東亞共榮圈」的計劃中，偽滿洲國中央銀行就是日本經濟入侵中國的第一橋頭堡，所以這棟大樓被日本人修的異常堅固和漂亮。

國民黨統治時期，長春被當作在遼沈戰役中牽制我黨解放東北的「橋頭堡」，實行戰時軍管和糧食配給制，「滿洲國中央銀行」都被改建成堡壘。整個建築如鋼鐵般成為一體，十分堅固，類似廣島銀行的設計，經得住原子彈的沖擊波。

日本人將這棟樓設計成古希臘風格與現代主義相結合的造型，明明是一座現代化銀行，但是廳內的天井上鑲嵌著彩色玻璃、二樓的欄桿上雕著精緻的花紋，銀行櫃台上方懸掛著古典氣息濃郁的射燈，無一不精緻無一不「古希臘」。

日本人還在地下修建了一座金庫，金庫大門甚至專門在美國訂做，大門厚度達到1.5米，幾扇門中最輕的仍有15噸重。

（xtm)

只有一個原因，長春是當時偽滿洲國首都

『捌』 甘粕正彥的大陸三部曲

《白蘭之歌》是1939年「滿映」協助日本東寶公司拍攝的一部宣傳「日滿協和」的影片。影片描寫一名「滿鐵」工作的日本青年技師，愛上了中國農村姑娘雪香，雪香的伯父是抗日運動的指導者，反對這樁婚事，兩人的愛情經歷了曲折，雪香仍愛著日本青年，並幫助日本青年運送子彈和抗日人士對射，戰斗中，雪香和日本青年都中彈受傷，兩人最後死在一起。尤其讓我們值得注意的是影片中的幾個場面。男主人公聽從其父臨終遺言，來滿洲發展，兄弟三人一起來滿洲建設，其中有句男青年弟弟在父親靈前的台詞：「請父親放心，為了國家的利益，我一定成為優秀的滿洲開拓者」（筆者譯），這是典型的殖民宣傳，把滿洲當成了日本自己的國家，影片把日本青年描寫成是懷著把「滿洲國」建成理想國家的獻身精神而努力工作的人。還有一個就是在影片里，自衛開拓村的人們早晨舉行升國旗儀式並對皇居遙拜，對國旗行注目禮，從這些點點細節可以看出日本當局對中國民眾進行奴化和思想滲透。影片中表面上講述的是溫情的愛情故事，實際上宣傳的完全是「日滿親善」「五族協和」的國策思想與殖民主義精神。
《支那之夜》講述的是一個極其憎恨日本人的戰爭孤兒，被男主人公的誠實和浪漫的愛所感動，最終愛上這個日本船員並嫁給他成為日本船員妻子的故事。影片比較細致的描述了中國女子愛日本船員的內心發展過程。在戰前，日本男子毆打女子是一種愛的表達，被打女子對那男子的強烈的愛所感動，會心懷感激，這是典型的日本傳統習俗和文化，可對於中國人來說卻是莫大的侮辱。影片里巧妙地利用了這個場面，從中不難看出這部影片向滿洲人民灌輸殖民思想，滲透日本文化的動機。日本電影人用日本人山口淑子（李香蘭）製造出日本人被中國人摯愛的幻想，願為了維持這個幻想，一直把持著不公開李香蘭身份的秘密，導致李香蘭用中國人的名字演中國人的角色，扮演一個深愛日本男子的純情中國少女，是典型的「日滿一心」「五族協和」的國策宣傳片。日中戰爭和太平洋戰爭，日本政府和軍界經常宣揚「八弘一宇」「大東亞共榮圈」，只用口號很難被人們接受，所以《支那之夜》很好的用溫和的愛情故事體現了「共存共榮」的方針，可見日本在進行國策宣傳上的良苦用心。
《熱砂的誓言》描述的男主人公是繼承兄長的遺願來滿洲在「滿鐵」工作的日本青年，女主人公是來往於日本和滿洲學習音樂的中國北京公司社長的女兒，叫芳梅。這個影片也是中國女子愛日本青年的故事，是更加典型的國策影片，反映了日本在對中國人民進行思想奴化和殖民教育方面的赤裸裸性。歸納分析這三部影片，都是男主人公是日本人，女主人公是中國人，在當時男尊女卑的思想里，男人是主導者，女人是奉獻者，整個身心的奉獻者，長谷川一夫的角色代表日本，李香蘭的角色代表中國，表現出中國如此信賴和依託日本，日本是一定愛中國的。這三部曲是典型的國策宣傳片，是侵略中國現實的隱瞞，李香蘭所演的是從內心裡那麼摯愛日本男子的純情可憐的中國女子形象，日本電影人及其統治機構，費盡心機的利用電影這個大眾宣傳手段為日本進行殖民統治和擴張，大肆進行宣傳國策。
「滿映」作為特殊的國策公司，從1937年建立到1945年滿洲國崩潰的八年時間里，在紀錄片方面初期（1938－1939）拍攝60部，中期（1940－1942）拍攝110部，後期（1943－1945）拍攝19部，新聞片有《「滿映」通訊》312號，《「滿映」時報》313號，編輯發行《滿洲兒童》55號。故事片共計108部，「大陸三部曲」屬於故事片。「滿映」的紀錄片都是紀錄偽滿洲國的重大政治活動，對滿洲內部起到了「建國精神的普及」，對外「介紹滿洲國的實在情形」「介紹、輸入日本文化」，最露骨的體現了國策電影的思想。
「滿映」所拍攝的新聞片和故事片都是帶有明顯宣傳色彩的國策片。後期的電影內容更加反動，有的惡意攻擊共產黨、有的美化偽滿警察、有的直接反映了日本在南太平洋的侵略活動。「滿映」為宣傳日本和偽滿洲國的國策、鼓吹「日滿協和」、美化日本軍國主義的侵略擴張政策，奴化中國人民進行了大量的活動，成了二戰時期日本在國外設置的最大的文化侵略機構。「滿映」在國策宣傳上起到了非常重要的作用，對中國人民進行殖民奴化的過程中，是赤裸裸的宣傳和奴化，對中國人民是一種心靈的摧殘。在日中15年戰爭史上具有極其重要的作用，我們應該讓後世的中國人永遠銘記。

『玖』 朝鮮人在滿洲國時期電影

《暗殺》
劇情簡介：
故事發生在20世紀30年代，日本帝國主義的鐵蹄響徹東亞諸國，風起雲涌的時代下，一段段傳奇接連上演。在中國，效力於韓國臨時政府的局務局隊長廉錫鎮（李政宰 飾）從監獄中釋放了被判處死刑的獨立軍狙擊手安沃允（全智賢 飾），隨後又找來了爆破專家黃德三（崔德文 飾）、新興武官學校畢業生「速射炮」秋尚沃（趙鎮雄 飾），密令三人暗殺朝鮮駐軍司令官以及本國的賣國賊。危險的行動開始了，可是日本方面卻很快收到刺殺任務的線報。在狂蛇亂舞的十里洋場，緊張刺激且充滿陰謀的較量交替展開，而這也是有關民族命運的驚險對決……
本片榮獲2015年第36屆韓國青龍獎最佳影片獎。

『拾』 一部寫偽滿洲國的電影，主角叫柴叔，電影名叫什麼

財叔之橫掃千軍

故事梗概民國初年，清末代皇帝溥儀受日本人控制，在北方成立偽滿洲政府，日人板垣正及川島芳子建立毒氣基地，殘虐華人。
財叔曾經當兵，又行過醫，一日受土著所託到叢林救人，途中驚險百出，抵步時發覺原來是一群受毒氣所害的士兵，財叔盡力搶救，但其團長不治，臨終前將抗敵大任交與孟大海，財叔報國心切，欲投軍而見拒。
財叔潛入皇宮，假扮廚子，重遇孟大海等人，他們的目的是尋找長江一號天鳳，探取毒氣基地的地圖，但行動被板垣正及川島芳子所悉，於是財叔及天鳳等人逃亡他方，途中財叔救回蘭女。
一幹人等糾集力量，准備大舉攻打毒氣基地，多番激烈戰斗，最後勝利。