❶ 《咒怨》為什麼被禁了
因為太過恐怖。
《咒怨》是由哥倫比亞影片公司於2004年10月22日推出的一部恐怖片,該片由清水崇執導,莎拉·米歇爾·蓋拉、傑森·貝爾和比爾·普爾曼等人主演。
相關信息:
在日本版《咒怨》出現的兩年後,清水崇再次拍攝美國版,其中最大的障礙莫過於日本與美國兩國不同的鑒賞力和恐怖點。日本恐怖電影有其獨特的魅力,例如在很多電影中神秘事件都沒有作答,而整個故事也可以說沒有真正的結尾。對於日本觀眾來說,這種開放式的結構很容易引起恐懼,但是美國觀眾總是想要一個明確的答復,這就對編劇提出了很高的要求。
之前的美版《午夜凶鈴》便是由美國執行製片人羅伊·李參與的作品。起初,他是從一位記者口中得知《咒怨》的,那位記者稱《咒怨》是他看過的最恐怖的電影,後來他得到了拷貝,雖然沒有譯文字幕,但他仍能深切感知到令人毛骨悚然的恐慌。
❷ 日本十大禁播電影有哪些
1.感官世界:
3.惡魔實驗:
4.血肉之花 :
5.會死
6.聖母機器人
7.循環自殺8.自殺俱樂部
9.惡魔女醫
10.切膚之愛
❸ 聽說日本拍過一部鬼片嚇死了一家七口就被禁止了這是真的嗎
《貞子》 在電影院上映是嚇死過人的 也確實被禁播了 但好像沒那麼多吧
❹ 新宿事件 電影 為什麼被禁
《新宿事件》是來自於真實的新聞報道。據導演爾冬升在接受采訪時所說,「大概是98年的時候,我在《亞洲周刊》看到了一個報道,那時候歌舞伎町很多外國人進來,歌舞伎町旁邊的路上有一個風林會館,有很多黑幫聚散,都是些老大啊、做生意的啊。它對面有一個餐廳發生了一個案件,有一個人的頭差點被完全砍掉了……」隨後,爾冬升收集了不少的關於日本文化、黑幫、移民等方面的資料,並將原本跨度很多年的故事,濃縮在幾年之間發生,但保留下來的,還是那些很暴力很血腥的元素——在去年年底一個香港論壇曾經有個帖子就是談在試片會上觀看《新宿事件》的感受及與會者討論影片分級,強調了部分場景很血腥,而影片的監制方平在一次接受采訪時也提到,如果要進入內地市場必須刪剪掉一些血腥暴力的場面,但這些都是影片中的重要部分,刪剪的話對影片的觀感影響將會很大,所以最好放棄了內地市場。
❺ 有誰知道日本禁播恐怖片超級惡心的超級恐怖的那中!誰知道幫忙說一下
日本《豚鼠系列》 這一系列影片自發行以來,就在日本國內和歐美市場上引起軒然大波,以至在所有國家都被禁止公映,只能以Home Video或DVD的形式在音像市場上銷售所以落了個「地下電影」的名聲。一共六部:
1、Devil』s Experiment 惡魔實驗1985
2、Flowers Of Flesh And Blood 血肉之花1985
3、He Never Dies 他不會死1986
4、Mermaid In A Manhole 地窖人魚1988 (下水道的美人魚)
5、Android Of Notre Dame 聖母機器人1988
6、Devil Woman Doctor 惡魔女醫生1990
❻ 舉起手來為什麼封禁
《舉起手來》看似侮辱的是鬼子,其實侮辱是中國人。而姜文的這部《鬼子來了》和《舉起手來》好像是同一個題材,其實大不一樣。這部電影不僅再現了日本軍隊當年的暴行,更是出於一種警世的責任。在這部影片里,日本軍屠殺真正的中國老闆姓。而事實上也是如此,當年日本軍也確實殺過很多老百姓。
姜文曾經接受訪談時說:要提防哪怕現在溫和的日本人。你們要真正面對這段歷史,別想再否認。也用此告訴中國觀眾,不能無端的善良。日本人骨子裡的野蠻依然存在。
12年以前這部電影還在播放,之後隨著審核力度加大。這部電影就被禁了。而姜文也因此被勒令5年之內不得從事導演工作。隨著手撕鬼子的熱播,連不尊重歷史的影片都能上映。這部電影也漸漸取消了禁令。不過也逼著姜文剪輯的不成樣子。一個完整的電影,減掉了大量片段,幾乎變成了小視頻。
❼ 日本有哪些在中國被禁的動畫片
國內禁播日本動漫2009最新公布
國內禁播日本動漫2009最新公布色情類
極樂院櫻子作品 北條司作品 漆原智志作品 赤松健作品
峰倉和也作品 桂正和作品 安達充作品 大暮維人作品
具體公布的動畫片:
《世紀末領袖傳說》 《最終兵器少女》
《少年進化論》 《風與木之詩》
《青出於藍》 《少女革命》
《西洋古董洋果子店》 《I」LL》
《彼男彼女之事情》 《機動戰艦》
《美少女戰士》 《攻克機動隊》
《圓盤的皇女》 《ToHeart》
《花右京女僕隊》 《青空少女隊》
《拜託了,老師》 《夢幻妖子》
《快感樂園》 《鋼鐵天使》
《朝霧的巫女》 《阿滋漫畫大王》 (有火星人~~)
《青春男孩》 《櫻桃小丸子》 (天啊!連這都成色情咧,我還有啥好說的)
《心跳回憶》系列 《不可思議的海之蘭麗婭》
《LOVELESSON》 《妹妹公主-與哥哥一起-》
《黑街二人組》 《魔力女管家》
《天使小生意氣》 《水果籃子》 (暈……這個超清水的……= =)
《我們的王國》 《蠟筆小新》
《沒有錢!》 《愛麗絲19歲》
《我的女神》 《網球王子》 (讓我說點啥好呢?我要殺人 ~~~PIA死某)
《X戰記》 《草莓100%》
《逮捕令》 《機器貓》 (無語……= = )
《炎之蜃氣樓》 《守護月天》
《亂馬1/2》 (~~~) 《KERORO軍曹》 (沒有話了...)
《福星小子》 《合法之葯》
《BOYSBE…》 《替身天使》
《天地無用》 《阿倍野橋商店街》
《人形電腦天使心》 (........) 《公主新娘》
暴力類
白土三平作品 高田裕三作品
機動戰士高達作品 椎名高志作品
具體公布的動畫片:
《黑貓》 《忍空》 《幽游白書》
《浪客劍心》 《犬夜叉》 (天啊!!)
《新世紀福音戰士》 《GTO》
《封神演義》 《流星花園》 《帶子雄狼》
《六三四的劍》 《塞爾達13》 《怪物MONSTER》
《死神》 《JOJO奇妙冒險》
《勇者王》 《鋼》 《機動 土豆越活越滋潤 》
《ROOKIES》 《餓狼MARKOFTHEWOLVES》
《烈火之炎》 《新撰組異聞錄》
《東京巴比倫》 《羅德斯島戰記》
《風之谷》 (這也太扯了吧) 《龍之謎》
《成惠的世界》 《殺戮都市》 《鬼眼狂刀》
《無限的利烏斯》 《百人斬少女》
《世上最強******遷一》系列 《星海傳說-第二個故事-》
《全金屬狂潮》 《聖子道》 《海盜路飛》
《龍珠》 (這可是經典啊...) 《戰區88》
《爆走兄弟Let\'s&Go》 《最終幻想》
《劍聖武藏》 《格鬥之王》
犯罪類 具體公布的動畫片:
《神風怪盜貞德》 《名偵探柯南》 (天理何在?!咱們敬愛的柯南大人)
《20世紀少年》 《金田一少年事件簿》
《D?N?ANGEL》 《盜賊王JING》
《LEVELE》 《魯邦三世》 《》
《多重人格偵探》 《.hack//SING》
意識不良類
由貴香織里作品
具體公布的動畫片:
《暗之末裔》 《游戲王》 (我要發瘋了...)
《變態假面》 《魔法陣咕嚕咕嚕》
《犯罪天使》 《東京天使保鏢》
《NANA》 《地獄老師》
《鼻毛超人》 《這里是葛飾區龜有公園前派出所》
《魔女宅急便》 《熱帶雨林的暴笑生活》
《孩子的玩具》 《大人與孩子的界限》
恐怖類
《陰陽師》 《銀河鐵道999》 《怪醫秦博士》
《真女神轉生》 《時空異邦人》 《玲音》
《羅曼司的劍之光輝》
❽ 鳥鳴嚶嚶電影為什麼不能上映
這些天,一則視頻在魚叔的朋友圈瘋轉。
田壯壯導演面對鏡頭,娓娓道來自己的電影人生。
其中一段提到了他的新片《鳥鳴嚶嚶》。
這部備受關注的影片,改編自著名作家阿城的小說《樹王》。
電影早已於2020年1月殺青。
如今,兩年多過去了,卻沒有得到一點上映的消息。
田壯壯說:
再一次對電影,失望。
這段80分鍾的視頻,也讓魚叔感觸頗多。
回顧這些年,消失的電影又何止《鳥鳴嚶嚶》。
大致數一下,可能就有《不止不休》《英格力士》《堅如磐石》《封神三部曲》《涉過憤怒的海》……
曾經,我們對內地電影市場的高速膨脹,感到歡欣鼓舞;對中國電影的未來,感到信心滿滿。
如今,我們卻對國產二字,充滿了憂慮。
電影,似乎已經成了國內最高危的行業之一。
年輕一代,可能對田壯壯並不熟悉。
田壯壯是第五代導演的旗幟性人物。
曾與張藝謀、陳凱歌是同班同學。
相比於後兩位,他的起點要高得多。
田壯壯出身於電影世家。
父親田方,是北京電影製片廠的首任廠長。
也是《英雄兒女》的主演, 一代人的共同記憶。
母親於藍,江姐的扮演者。
新中國二十二大影星之一。
影響一代觀眾的銀幕女神。
在第五代導演中,田壯壯是絕對的資源咖。
張藝謀就曾說過,「我們那時候都是田壯壯說了算」。
不過,他還有個最大的標簽——禁片導演。
年輕時的田壯壯躊躇滿志。
1986年,就拍出了一部極具爭議的《盜馬賊》。
將鏡頭對准了藏民,拍攝了盜馬為生的牧民的坎坷人生。
這部電影的命運非常坎坷。
上映前,遭到了大量的刪減,變得七零八落。
甚至包括最重要的一場天葬戲。
即使田壯壯再三解釋,也無濟於事。
臨走前,田壯壯撂下了一句狠話。
「我怎麼覺得你這兒挺像天葬台的。」
「我這電影怎麼挺像被你肢解的一個東西。」
不僅被肢解,還不被理解。
電影正式上映後,電影院都不願意放映,無數觀眾表示看不懂。
面對質疑,田壯壯大放豪言:
「我的電影,是拍給下個世紀的人看的。」
事實證明,這並非田壯壯誇大。
在國內飽受爭議的《盜馬賊》,卻在國際上引起強烈反響。
其大膽的創造力和獨特的影像魅力,得到了無數國際影評人盛贊。
著名導演馬丁·斯科塞斯,甚至將其列為自己90年代看過的最愛電影。
然而,刪減僅僅是第一遭。
他很快受到了更嚴厲的處罰——封殺。
1993年,他拍攝了電影《藍風箏》,被禁拍十年。
原因是涉及特殊時期。
關於處罰,他早有預料。
但那段歲月,是他童年成長重要的一部分。
拍攝《藍風箏》的初衷,正是為了追溯自己的年少記憶,反思時代傷痕。
所以,他卯著勁,非要把這部關於他童年記憶的電影拍出來不可。
「哪怕今後不再拍電影了,我也一定要把這部電影拍出來。」
那年,田壯壯四十歲,正值創作巔峰期。
被禁之後,不得不放下導筒,暫停創作。
此後,他開始了轉型。
作為監制、製片、策劃,支持一些年輕人推出自己的作品。
有時,也當起了演員。
在別人電影里混個臉熟。
路學長的《長大成人》
他把姿態放得很低。
會陪著團隊跑路演,一臉忠厚地站在台上。
自我介紹也只說,我是演員田壯壯,我在電影里演的是某某某。
直到2002年解禁後,他才開始重新拍片。
製作了劇情片《小城之春》《吳清源》、紀錄片《德拉姆》等。
關於電影,他仍有自己的夢。
這個夢,就是阿城的小說《樹王》。
《樹王》講述了60年代下鄉知識青年與當地農民的「較量」。
田壯壯想拍了十幾年。
直到2019年,掌握成熟的特效技術後,他才在雲南開機。
電影依舊拍得辛苦。
勘了N多次景,然後去想一棵樹應該怎麼拍,如何不去砍樹來拍好樹。
各式各樣的方式,做了很多很多的准備。
但,電影殺青後,面臨的卻是「已讀不回」。
《鳥鳴嚶嚶》並非孤例。
「被消失」的中國電影,實在太多。
上世紀八九十年代,內地導演們多多少少都有被處罰的經歷。
比如,張藝謀的《活著》,姜文的《鬼子來了》等。
如今,相似題材的電影依舊受限。
最近,陳沖導演的《英格力士》,就踩了雷。
這是陳沖時隔17年再次指導長片,匯集了王志文、袁泉、霍思燕、王傳君等實力演員。
然而,本片自2017年末宣布殺青後,再無消息。
除了特殊年代,聚焦當下的現實主義題材同樣要謹小慎微。
比如,張藝謀的反腐大片《堅如磐石》,早在2019年就已殺青。
電影描繪了警方、官員、富商間暗流涌動的較量。
尺度頗大,涉及牆縫藏屍、扳手砸人、近一百億的貪污受賄。
電影首發的預告上寫著,「2020年等著上映」。
但,至今仍無消息。
還有《不止不休》。
王晶導演,賈樟柯監制,演員陣容包括白客、張頌文、宋洋等。
電影由真實事件改編。
以一名記者的視角,揭露了2003年「乙肝代檢」產業的真相。
他寫出的文章《中國1.2億人的反歧視主張》,於當年登上中國《新聞周刊》,改變了上億人的命運。
本片曾入圍第77屆威尼斯電影節,收獲不少好評。
被不少人稱贊,是另一版《我不是葯神》。
然而,在2020年釋出首款預告後,再無消息。
現實主義題材要謹慎,大尺度的犯罪題材更是幾近團滅。
有的臨上映了,也能突然被撤檔。
比如,聚焦黑社會題材的《東北往事之二十年》。
它本是2019年五一檔最受期待的電影。
然而,上映前的一句「市場原因」,讓這部電影從此蒸發。
曹保平的「灼心三部曲」,亦讓人惋惜。
唯一出頭的只有《烈日灼心》。
而其餘兩部,至今都杳無音信。
一部是《她殺》。
2018年殺青。
好巧不巧,遇上范冰冰逃稅丑聞。
時至今日,電影消失不見。
另一部是《涉過憤怒的海》,由黃渤與周迅領銜主演。
本片被評為2021年度最受期待電影。
目前,卻沒有更新消息。
翻拍之作,也是舉步維艱。
《彷徨之刃》,改編自東野圭吾同名小說。
2009年拍了日本第一版,2014年韓國拍了第二版。
國產改編版,由王千源,王景春主演。
於2020年8月,至今沒有上映消息。
靈異題材「被消失」,更是心知肚明。
僅不能有鬼一條,就打倒一片。
《中邪》,被稱為大陸近十年來最嚇人的恐怖片。
電影於2016年First電影節首映,一度定檔2018年清明檔。
最終,還是因為「技術原因」被撤檔,再無消息。
以上列舉的,還不是全貌。
此外還有,經歷改名與撤檔的《平原上的火焰》,陳凱歌的《我的少年時代》,陸川的《749局》,張猛的《槍炮腰花》……
在這些電影的豆瓣討論區里,隔三差五便會有影迷詢問上映檔期。
年復一年,直到被人們忘記。
或許有人說,不過是少數的幾部電影消失了。
對中國電影整體的影響並不大。
事實上,並非如此。
首先,一些電影的消失,會帶來直接的經濟損失。
烏爾善導演的《封神三部曲》,網傳投資30億。
具體數額有待考察,但投入是實打實的。
劇組在青島搭建了500畝外景地,相當於47個標准足球場。
其中,囊括了朝歌城、酒池肉林、聚賢閣等重要場景。
而這些,僅僅是前期的拍攝素材。
大量畫面細節都要靠後期加入到場景中,又是龐大的開銷。
在《封神三部曲》上,烏爾善導演前前後後花了八年時間。
5年籌備拍攝,3年製作。
一個人的一生,又有幾個八年呢?
這八年的資源,又該如何彌補呢?
沒人知道,也沒人敢問。
其次,國產電影同質化嚴重。
電影上映的艱難,導致的是後面製片方的畏手畏腳,愈發保守。
因為一旦電影被禁,就沒有回報,意味著白忙活一場。
所以,投資不再光臨創新者們,不敢再探索新鮮的題材與類型。
只能踏著已有的成功之路,不斷跟風復制。
最終,電影創作變得越來越狹窄,越來越老套。
導致整個電影內容,多樣化的嚴重缺失。
最後,國產電影創作熱情逐漸被熄滅。
其實,即使讓《鳥鳴嚶嚶》這樣的電影上映,也未必能票房大賣。
它太文藝,也很小眾。
上述其他電影,也未必能叫好叫座。
但,電影好壞的評判,應該交給觀眾,交給市場,也留給歷史。
可如今,觀眾不再擁有這項權利,歷史也無從查看。
讓一部電影消失,不只是少了一部電影。
更是摧毀了無數中國電影人的探索精神與熱情。
相較於二三十年前,中國電影業的規模空前擴張。
市場翻了幾番,穩居全球第二大票倉。
可電影內容方面,卻變得越來越單一,越來越淺薄。
同質化的電影爭先恐後,具有突破性的佳作卻無法面世。
長此以往,電影也會在自我仿製中衰亡。
中國電影總想在規模與體量上「對標」歐美。
但卻忽視了,真正驅動電影產業進步的核心,是更多元化、更富野心的電影創作。
正如戴錦華教授所說。
「我們不光沒有野心,還相反。」
與我們相反,亞洲友鄰的電影產業都在不斷地與時俱進。
韓國電影的崛起,已經無需再多說。
他們本不是以國際奪獎、獲得好萊塢肯定為出發點。
但在鼓勵創新、保證配額等一系列的舉措下,韓國電影早已形成了非常成熟、包容且探索性極強的工業體系。
既可以讓大眾從中享受到各種富於商業噱頭的娛樂大片。
也能讓極具藝術探索的李滄東、私人化表達的洪常秀,從影迷視野中脫穎而出。
同時,還有兼具娛樂元素、現實關照及藝術追求的奉俊昊和朴贊郁,得到兩方的完美平衡。
同樣崛起的,還有印度電影。
僅今年,就出現了針對司法程序的《宿敵》(豆瓣8.6)《傑伊·比姆》(豆瓣8.7),聚焦同性話題的《祝福》等優秀作品。
敢拍,也推動了整個行業的進步。
《宿敵》
與此同時,日本電影也在新時代的探索中,形成了特色。
以濱口龍介(《駕駛我的車》導演)為代表的新浪潮,正在潤物細無聲地改變日本電影的格局。
也讓全球看到一個嶄新的日本電影。
《駕駛我的車》
電影,並不可怕。
電影,無需畏懼。
消滅幾部電影,並不會殺死電影。
但,消滅電影的方式,絕不會有益於電影的進步。
只會讓電影變得更加羸弱不堪,半死不活。
讓我們的生命,少了一片夢的領域。
免責聲明
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❾ 電影《堅不可摧》好看嗎為何電影在日本以種族歧視為由被禁
堅不可摧是因為電影中包含一些二戰時日本官兵虐俘的鏡頭而被日本方面認為是不真實的,污衊日本的。製片方則稱是根據真實記錄而拍攝的。
❿ 有哪些被禁播的日本動漫
多了去了,什麼黑執事,死亡筆記。東京喰種,進擊的巨人,暗殺教室,我去他大爺的,說什麼血腥暴力,帶壞孩子,滾吧,什麼破理由,要是這樣那就全都禁了吧,乾脆點好不,把什麼電影電視劇,動漫漫畫,動畫片什麼,通通禁了,什麼,你問我跟電影電視劇有毛關系,我告訴你,就因為這些腦殘愛情片,教孩子早戀,讓孩子過早的接觸成人社會,裡面內容有涉黃嫌疑,容易帶壞孩子,所以還是禁了為好,那這個腦殘穿越,看多了容易被洗腦,忘記真正的歷史,所以有篡改歷史的嫌疑,看多了會拉低智商,容易誤人子弟,所以還是禁了吧,至於國漫啥的,一樣,血腥暴力,容易給孩子構成暴力傾向,所以一起禁了吧!