⑴ 看社會:大前研一《M型社會》
大前研一的作品,之前讀過《無國界的國界》,是關於全球化的書籍。記得印象深刻的論點是全球化企業的經營戰略,從3C擴張為5C,即從企業、消費者和競爭者,加上了貨幣和國家。這次的《M型社會》,則是從社會階層分析角度分析消費者的演變及對企業經營的影響。日本的過去是中國的未來,讀大前研一的作品,對中國企業和社會的經營是不無參考意義的。
《M型社會》是對日本社會階層結構的分析。關於社會階層,按照其收入做分類,一般有幾種模型參考,包括金字塔型,橄欖型和M型。金字塔型,顧名思義是收入由底到高,對應人口比例也是由多到少。收入高的是精英階層,少而富,收入低的是普羅大眾,佔有最高比例。這是典型的封建社會或者農業社會的階級構成,精英階層占絕對統治地位。橄欖型社會則是中間大,兩端小,也就是說,精英階層和赤貧階層都比較少,中產階級占統治地位。這是治理好的工業化發達國家的階級結構。日本上世紀七八十年代就是這種結構,以企業為例,收入最高的例如社長和收入最低的例如職員,收入倍數只有六七倍。德國也是這樣,是一種工業社會主義。或者又如北歐國家,利用超高的稅收來做二次調節。這是比較理想的社會階層模式。
大前研一文中提出的《M型社會》,是對日本社會階層分化的警醒。M型社會階層,是社會階層結構走向兩極分化。M字母的兩豎,代表著極度富裕階層和貧民階層都在擴大,而中間的V型,則是中產階級的沒落。按照他的研究,中產階級在過去二十年裡收入是下降的,而與社會財富向少數人手裡集中同步發生的,是部分中產階級變成中低產階級乃至貧民階層。就世界范圍來看,一部分後工業化發達國家,隨著製造業產業鏈的轉移,失業人口增多,收入增長緩慢乃至下降,例如部分歐洲國家,日本,以及美國鋼鐵和汽車產業等等。究其根本,是舊的產業發生轉移,而又未抓住新的產業革命例如信息技術革命和移動互聯網革命等。人口老齡化也是一個誘因。另一部分則是一部分發展中國家向發達國家發展過程中,遇到政治動盪和經濟金融危機,或者本身產業機構單一,受周期性和資源型產業影響,導致跌入「中等收入陷阱」,例如墨西哥、阿根廷、巴西和南非等。還有就是信息技術革命後,少數科技巨頭或者資本巨頭壟斷全球市場,即大前研一提出的倍數經濟概念,資本市場推動技術加速發展,提前透支未來市場,輔以全球化競爭,催生財富短期內在全球范圍內集於部分年輕高智或者投資能力超強的群體和企業之中。例如微軟,蘋果,谷歌,騰訊,阿里巴巴以及亞馬遜的股東和員工。
社會結構及其演化,對於消費者需求影響是潛移默化而又決定性的。如果企業不能主動順應變化,那麼極有可能失去原有的消費者,而又不能夠吸引新的消費者,導致經營失敗。作為企業經營者而言,必須了解其目標消費群體,即誰是我們的顧客這一命題。但是難點在於,目標消費群體這個概念,本身是動態變化的。我們往往忽視了這個概念的變化和發展。無論是同一個消費者的不同階段,還是同一消費群體的動態構成,都不是一成不變的。在日本乃至全球,百貨店的沒落,量販店或者品牌店的興起,都大致對應這一變化。
從國家和社會層面來說,M型社會是收入差距加大的社會。大前研一用「倍數經濟」來形容這一趨勢。的確,在資本和技術兩輪加速驅動下,未來社會發展的趨勢,將會是中產階級停滯或者縮小、財富和資源向精英階層加速集中。收入不平等將會是各國面臨的巨大挑戰。這將導致社會不穩定。
對普通老百姓而言,未來最有潛力的就業行業將會是教育、醫療和養老。理財也變得更加重要。否則,將會脫離未來社會發展的趨勢。就投資而言,頭部企業將會越來越強大,接近自然壟斷。就全球經濟來說,最有希望的仍然是中國和美國。
⑵ 日劇電影推薦
1、《如沐愛河》- 2012
豆瓣上評分為8.0,可以說比較高的一個評分了。座頭」是指僧侶的一種級別,「市」則為人名,座頭市乃日本民間傳說中的著名盲劍客。
該片根據日本隨筆小說改編而成,講述了一位雙目失明的神速拔刀術武士座頭市的種種英雄事跡。其實說到底,也是一種勵志故事,可以看看。
4、《東京奏鳴曲》- 2008
豆瓣評分為8.0,這部電影其實拍的很好,當然,也有不少的爭議,在日本這是一部非常認可的優秀電影。
該片講述了被公司裁員,卻難以說出口的父親與懷揣著各自煩惱的整個家庭從崩潰到重生的故事。可以說,這部電影非常的寫實,也反映出了社會中的一些工薪階層的不易與拼搏。
5、《如父如子》- 2013
這部電影在豆瓣上評分高達8.9,從標題也能知道,這是一個什麼題材的電影。影片講述了一個日本安逸的中產家庭突然得知他們6歲孩子出生時,在醫院被抱錯而陷入家庭倫理困境的故事。
雖然劇情和橋段都是很狗血的,但是主題很好,並且導演拍攝的很感人,所以看到一些場面的時候,你還是忍不住想哭。
⑶ 從名偵探柯南看社會階級固化問題
這部貝克街的亡靈,是名偵探柯南中反映社會問題的一部代表作,這部劇場版一開始就拋出了一個問題,政治家的孩子會成為政治家,醫生的孩子會成為醫生,由於父輩對孩子影響,父輩怎樣,孩子也會有樣學樣,日本在這種的二三代手裡,未來會走向何方?
精英階層掌握著更多的社會資源、社會影響力及話語權,而其後代依仗父輩的資源,獲得成功的幾率大,這樣容易形成社會階級固化,精英階層占據的社會資源越來越多,而普通人上升的機會越來越少,這樣會出現精英階層壟斷整個國家的資源的情況,真的是細思極恐。諾亞方舟選擇了一種簡單粗暴的方式,直接摧毀日本的二三代。
還記得前幾年有一些廢除高考制度的聲音,說考試制度過於僵化,過度沉迷於如何做題解題,而忽略了個性人格的培養。有些人作為高考制度的得益者,通過考試獲得了階層的躍升,在獲得一定的財富後,能為自己的孩子提供的更好教育,就開始呼籲著改革或是廢除,卻忘了有許多貧困者及女孩們通過這個制度改善生活,真真是靠「知識改變命運」。而我們這些普通人發出「制度好」的聲音,大多是聽不見。
弘樹通過DNA追蹤系統,查出了辛多拉有可能是開膛手傑克的子孫,於是辛多拉為了這個秘密逼迫弘樹自殺並殺害了堅村。名偵探柯南的主題已經很明確了,不管是什麼樣的案子都能向觀眾輸出價值觀,不在乎你身體里留的怎樣的血,而是將來你要成為怎樣的人。很可惜,辛多拉做了跟開膛手傑克一樣的事。
最後真的是十分心疼弘樹這個孩子,因為太有「個性」,每天都在工作,沒有機會跟朋友好好的玩一場,最後化成諾亞方舟的他也算是實現了他的夙願吧。
弘樹果然是個善良的娃,最後還是沒有通過暴力手段來摧毀二三代,最後時刻還安排福爾摩斯出場來幫助柯南。
本人對於日漫還是挺佩服的,輸出的三觀正且帶有正能量,就像這部劇,本來就像個暴躁電腦復仇向的故事,可是裡面的孩子都在成長,自以為是、不尊重人的小孩也學會了保護別人,這是不是在說,孩子本來是善良的,家長們應該正確的引導,讓他們成為更好的人。
重溫柯南的劇場版會發現有許多精彩之處,這幾年的劇場版也一言難盡,不知道是我變了,還是製作團隊變了。
最後附上躺贏boy諸星(づ ─ )づ
⑷ 反應日本社會的電影
不公平
07年日本懸疑大片,冷酷無情的女刑警
戀愛星期天:我戀愛了
堀北真希、窪冢俊介的生死絕戀
盲流感
失明也能傳染?整個文明社會陷入崩潰的邊緣
大笑的天使
聖女學院優雅的制服美少女因何失蹤?
不要嘲笑我們的性
松山研一與永作博美的師生戀
妹妹戀人
同名少女漫畫改編 日本道明寺主演
搖擺
耐人尋味充滿智慧的日本藝術片
即使這樣也不是我做的
該如何證明自己是被警察冤枉的?
美元
日本藝術電影代表人物廣木隆一最新作品
46億年之戀
著名導演三池崇史詮釋美少年的監獄傳奇
生化危機:惡化
《生化危機》游戲改編全CG動畫電影
黑薔薇升天
她最終放棄了事業,開始為人妻為人母
漂移
日本超人氣明星長崎莉奈主演的飆車之旅
二十二歲的分別
多年後遇到自己的女兒
赤橋下的暖流
一部奇異愛情片,什麼女人才能安慰失業男子?
子宮的記憶
3歲被女人照顧,長大後卻發展出莫名情愫
日本以外全部沉沒
日本超級惡搞電影
守靈夜狂想曲
日本相聲大師即將去世,眾弟子如何完成他的遺願
愛與亡
史上最宏大的愛情戰爭
黑暗中的獵人
日本巨星仲代達矢演繹武士時代的恩怨情仇
地海戰記
哈爾的移動城堡特效製作班底打造的奇幻經典
鳴人之死
火影忍者疾風傳
真救世主傳說.北斗神拳尤利亞傳
忍
完美展現眼神怎樣殺人!日本忍者愛情故事
回歸者
金城武聯手鈴木杏兩天內將世界從危難中解脫
⑸ 推薦一部日本黑幫電影
殺手阿一
你願意相信的話,這是一個關於死亡,記憶,恐懼,痛楚的愛情故事。愛得要死。
如果沒有淺野忠信,我不會反對這是一部爛片,而且是典型的日本爛片。鋪張浪費的鮮血,內臟,點綴少量的腦漿和精液,關鍵詞囊括黑社會、校園暴力、虐殺、強奸,背景是將以上所述視為日常生活家常便飯的東京新宿,彷彿藉此有了一點現實的厚度,但仍然抵消不了這一秒在我腦中隨著車輪飛轉的景象:一群自己掐著自己脖子萬分恐懼的卡通紙偶,只有一個駭人聽聞的姿勢,惡狠狠地cult,也只是cute。
如果沒有淺野忠信,原作山本英夫,兩大日式暴力美學頭目御用攝影師山本英夫,特技師松井佑一,如此強悍的班底,追加一個被譽為北野武接班人,日本cult電影代表人物、拍攝AV電影出身的導演;割舌,腰斬,裂口男這些廣為流傳的大場面,附贈《鐵男》和《雙生兒》導演冢本晉也、《盜信情緣》導演薩布的友情出演,足以讓期待感官刺激的獵奇者興奮難眠而另一些人從沙發跳起落荒而逃。
如果沒有淺野忠信。而這個假設不成立,所以《殺手阿一》只是半部爛片,像一個窯變的面具,一半粗製濫造,一半鬼斧神工,扭曲,凌厲,不對稱。因為丑得厲害,所以美。
講到這里我們可以就暴力美學進行新一輪的解剖……但其實,我是騙你的。
自然,某類電影接受程度在帕索里尼和大衛·克隆伯格之下的人群,瞥一眼《殺手阿一》的封面就會膽裂心寒地咒罵世風日下;《異形》愛好者在這部電影里也沒有一席之地——多半會像我一樣挑剔這PS這剪輯技術很不成熟啊。剩下大呼小叫的,恐怕是裝樣或者根本對血腥毫無概念。但作為商業片,是的,這噱頭還沒有到達它要迎合的觀眾的興奮點。它甚至是純潔的,在光怪陸離的外表下,不顛覆道德,不戲弄信仰,只有個體漫長的內心掙扎,鏡頭的跳接轉換和語言的遮遮掩掩間完成了對視覺的挑戰,僅有的幾個血腥特寫的震撼力也被瑣碎的情節分薄沖淡。總體沉悶不堪,非常糟糕的結構、鏡頭和處理方式,不,與其說糟糕,不如說是向先鋒靠攏的一次失敗的嘗試。
電影帶著飛速轉動的車輪進入我們的視野,高速攝影晃成繁華都市的另類側面,破碎粘稠的敘事慢慢滑落,逐點凝聚,從中浮現一條並不清晰的線索,對後現代熟悉的朋友們會馬上聯想到巴塔耶和福柯:對死亡的迷戀與對界限的確認與超越。
《殺手阿一》裡面每個人都在做一個不是自己的夢。不論是阿一,垣原,還是立花/KAREN。都在尋找自己靈魂棲息的所在——逃避靈魂的真正所在。當這夢開始重疊混淆,當這種自我壓抑——釋放——再壓抑的規訓到達了自我能夠平衡的極限,毀滅開始了。
阿一以卡通英雄造型和慘痛過去來自我催眠,他清楚知道,在自己扮演的這個勇敢形象之下,他依然是那個卑微的,任何人都可以往他頭上踩一腳的孩子。阿一的症結在於,他本身迷戀暴力,被暴力傷害反而使他更嚮往那種暴力,然而他不敢。他的道德感竭力反對這一事實。而他的力量是外力強加給他的,阿叔的催眠一說只是在暗示這一點,所以導演用立花/KAREN來澄清,同時給出另外的暗示:校園暴力的普遍和泛濫。立花/KAREN的再度出現,阿一彷彿從宿命中掙脫出來,但事實是,當他誤殺了哥哥金子,他在那其中照見自己過去的孩子阿武對他拳腳交加,他終於明白自己的存在看不見拯救之光,他仍在犯罪,雙重犯罪。這一切,沒有任何改變。
長期以來,與其說阿一在殺人,不如說他在自殺。
與阿一涕淚交加的矛盾形象相比,垣原這個角色反而不討好,阿一卡通然而豐富可信,垣原恐怕只會在受眾心目中留下一堆感嘆號。但淺野忠信,以他出色的演技使得這個角色得到迷人細膩的光澤和結實的說服力,讓這部電影從爛片中一躍而起。啊哈,這些形容詞多麼空洞,我也不相信垣原可以通過惡劣的穿衣品位(笑)使得非理性獲得某種在場的真實性。但淺野忠信做到了,讓本來只是串起整個故事的垣原,成為《殺手阿一》的核心,所有分支再次凝聚成撼人的巨大力量。
我們無法得知垣原的來歷和出生,想必又是一筆爛得血肉模糊的糊塗賬,只能從那些片段中推斷大概:「你的暴力裡面沒有感情」,這點睛之句分明是說,垣原從前感受過一種有感情的暴力,或者更進一步:以暴力為表現形式的感情。在他與KAREN的對手戲中,這個邏輯清楚表現為:愛得越深,打得越狠。我們都知道人類是趨樂避苦的,垣原的反熵過程說明了什麼?
他以為自己是被愛著的吧。
如此深深地被愛著。就像電影開始阿一遭遇的那個妓女,與不被關注、不被愛的更大的痛苦相比,寧可選擇肉體的折磨。久而久之,愛與暴力與恐懼就建立了一個常人無法想像的等式,阿一同樣認可這個邏輯,所以他對那個妓女說,他將取代那個男人來毆打她——在垣原和阿一那裡,他們已經不知道愛的正確方式是什麼,甚至叫不出它的名字。
在片尾,垣原把自己捅聾以拒絕同類的哭聲,這絕望不僅來自崩潰的阿一同樣來自他自己的身體深處。於是垣原產生了幻覺——從阿叔在垣原額頭沒有發現任何傷痕這一細節看,垣原根本就是墜樓自殺。劇終回頭的那名少年,實際上,是長大了的阿武。垣原想像自己被阿一殺死,想像阿一殺了阿武,然而一切事情都沒有發生。在安生芳雄這個唯一能給垣原帶來愛的暴力的人消失之後,垣原陷入了絕望。直到獲知阿一的存在,他又重新感到愛和恐懼的顫栗,以至於阿一喪失殺人意志之後,垣原不能夠接受現實,無法接受阿一的崩潰——他不能再被暴力「愛」了。他只能選擇自我毀滅,用死——這種我們定義為痛苦的極限來為他追逐極限的生命畫上句號。
以殺止殺,以痛來為幽冥空虛的痛止痛。這種釋放和靜止,對於他們的人生和自我,也許是一種另類的救贖。這些沉默的晦澀的扭曲的情感,最後都只能被死亡吞噬。
啊讓我們靜下心,順著阿一的目光抬頭看橫在頭頂天空的糾纏電線,找出它的脈絡和開端,思考這些紛至沓來的人物因為什麼,如何相遇,碰撞,糾纏,以至於成了一團需要一刀劈開的死結?
是那個叫山本英夫還是這個叫三池崇史的妄想狂么?是這個視變態為常態漠不關心的社會?還是此刻或者在午夜街頭爛醉如泥,在顯示屏前邊睜著枯澀的眼睛,突如其來開始嚎陶痛哭的你和我?
然後那名叫淺野忠信的金發幽靈就會從暗地裡浮上來,把A面的光明唱完,翻到黑暗的B面。
⑹ 《輝夜姬物語》是日本哪位大師的登峰造極之作
高畑勛和宮崎駿是一生的摯友,他們共同創立了舉世聞名的吉卜力工作室,在人生道路上彼此扶持,在藝術巔峰上相互啟迪。高畑勛是典型的學者型導演,可以為了研究一個形象、一個動作、一段風貌查閱無數典籍,直到成為該領域內的行家裡手。他的動畫總是有著最極致的藝術表現力,無論是分鏡頭的手繪、配樂的選擇還是每一段台詞的呈現上,他都以最高標准時刻要求自己。其中,我最喜歡的一部動畫便是2013年的《輝夜姬物語》,也代表著高畑勛藝術上的最高成就。
日本社會的階層並不是一成不變的,贊岐造的階層升躍便是一個實例,但不同的階層容易形成同樣固化刻板的印象,這是值得我們深思的一點,影片以性格迥異的三類人群為代表形成了日本社會的浮世繪縮影,彰顯出日本社會文化脈絡的一脈相承,通過詮釋人物的內心世界增強戲劇張力,體現出深遠的人生意境以及藝術表現形式的超越與感悟。
03、輝夜姬的罪與罰隱喻對宗教的批判,濃縮著導演晚年後透徹的人生思考和對藝術表現形式的感悟
從上面兩個部分,我們不僅能夠感受到日本美學傳承和人物之間彼此緊密相連的關系和內涵表達,但高畑勛的大師風采更多表現在主題內涵的擴展上,輝夜姬的故事除了展現出人間真情,還流露出對宗教的批判,飽含著高畑勛一生對藝術和生命的思考。
在官方的宣傳海報上曾經有一句宣傳語「公主的罪與罰」,引發我們對於故事內涵的猜想。輝夜姬眷戀凡間,希望過上隨心所欲的生活,這構成了她的原罪。輝夜姬從竹子中來,讓她體會到無憂無慮的童年和小夥伴們珍貴的友誼,以此來辜負她多年修煉的仙骨和美麗。
對她的懲罰體現在經歷過人間的慾望、醜陋、污濁、繁雜之後,讓輝夜姬留戀的人間之情成為束縛她的枷鎖和桎梏,父親的期望,母親的愛戀讓她寧願留戀人間,放棄所有月宮的權利,這種心靈上的折磨比肉體上的折磨更加痛苦。
影片中反復出現的歌謠唱道「鳥兒蟲子和野獸,青草和花朵,自當速速就歸程」,可以發現,這首歌輝夜姬牢牢印在腦中,提醒她遲早要以罪人的身份「速速歸程」。輝月姬出生之時猶如一位蓮花仙子,筍葉層層打開,輝夜姬雙腿交叉座於其上。這種蓮花狀的坐姿具有極強的佛學含義。影片以日本奈良時期為背景,當時佛教從中國傳入正值頂峰,《竹取物語》中很多細節都彰顯出濃郁的佛教色彩,輝夜姬的人士輪回轉世,奔向月宮獲得重生都表明了這點,而月宮被設定為一切皆空的凈土樂園,沒有人世的污穢與孽障,只有超脫之人才得以生死輪回,這些都說明高畑勛對於這種往生理念的體現。
不過,高畑勛卻並不是認同這種理念,而是充滿了對其無情的批判。來迎接輝夜姬的月王被設計成一尊佛祖雕像,可是從他和仙人們的神情我們可以發現,眼神空洞,表情木訥,他們以放棄感情為代價遁入「空門」,由此暗示出極樂世界並非就是歌舞昇平,人間嚮往的世外桃源。輝夜姬極力地要求「天和地啊,請你們接受我吧,求求你,讓我在這里多留一下下,多感受一下活在這土地的幸福,一下下就好」。
作為月宮仙人,輝夜姬的態度表明了她對月宮生活的厭煩,反而對於人間之情無比留戀。贊岐造配音師曾問過高畑勛「影片是否表達出了對地球的否定?」高畑勛說「恰恰相反,我是在肯定地球」。他借用輝夜姬之口不斷訴說著對人間的留戀,比如「人世間才不污穢,不論喜悅或是悲傷,這土地上的生物全都散發出光彩」。
輝夜姬在山村快樂的成長卻在到達京城後變得鬱郁不樂,這正是人間與月宮的形象指代,在豪華的府邸做一隻被束縛的小鳥遠沒有鄉間自由自在的空氣令人嚮往,表達的正是不同環境造就的不同人生境界。這種境界濃縮了高畑勛一生對於親情、友情的思考,顯得彌足珍貴。
2015年,高畑勛憑借《輝夜姬物語》獲得第42屆安妮獎最佳動畫電影導演獎,而2016年2月6日,高畑勛榮獲了動畫電影的最高榮譽:安妮將終身成就獎,再次肯定了高畑勛在動畫電影藝術領域一生的突出成就和藝術造詣。2018年4月5日,82歲的高畑勛駕鶴西去,但他對於藝術創作永無止境的探索精神卻長存人間,本片折射出日本動畫傳統製作模式的突破以及人物豐富的形象內涵,都如一盞明燈指引著更多動畫大師們進行創新的嘗試和生命體悟的呈現。
⑺ 《墮落東京》,藝術水平極高的一部電影,你會去看嗎
又是日本電影,又是虐待與變態,不過這一次《墮落東京》比《切膚之愛》來的更加直白,也更加露骨。
《墮落東京》講述的是發生在日本賓館、別墅、豪宅的各種各樣床上的變態故事。村上龍通過細致入微地刻畫S&M的每一個細節,把日本富裕階層的種種病態舉動表現的淋漓盡致。
從個人情感上講,相對而言,接受Sadism比接受Masochism要來的容易一些。《墮落東京》中的Masochism幾乎把男人所有的病態慾望全部集中展示了出來。更甚的是,目前流行的是剪輯版,還有很多鏡頭由於會導致爭議而被剪掉了。很難想像觀看未剪輯的版本會是怎樣的震撼。
還是那句話,日本人能拍出這樣的片子,先不管變態與社會影響,這至少能說明日本人有勇氣面對自己的病態。我們呢?我們有這種勇氣么?這是一部讓人胸悶得電影,但是發人深省。
⑻ 求一個日本黑社會電影的名字 只記得片段
新生代黑社會
富藤荔紀(谷原彰介)是中州商業學院一名優秀的高中生。沉默寡言的他貌似儒雅,實則出身九州名聲顯赫的黑道世家,父兄皆是集團骨幹人物。 兄長一次失手造成了整個集團九州「仁王會」陷入與另一大集團神戶「夜叉組」的僵局。左右為難的父親為了給集團一個交待,默默地作出了一個殘酷的決定。年僅5歲的富藤親眼目睹了血腥一幕。 10多年後,年輕的富藤已成為中津地區新一代的黑社會老大,他帶領著自己一群貌似柔弱,實則各懷絕技的死忠手下美嘉(野本美穗)、純子(神乃毬繪)等人開始了與「夜叉組」老大織間(竹內力)的戰斗。而在表面的對抗下,更隱藏著富藤處心積慮的復仇計劃。到底他最終的復仇目標是誰呢?
http://ke..com/view/1600075.htm
⑼ 一部關於日本黑社會的電影,什麼名字
<<新生代黑社會>>我看過的
不會有錯的
⑽ 想看日本黑社會性質的電視劇或者電影
看松本清張的作品吧,這位偉大的作家一生創作了很多優秀的作品,以深刻描寫人物的內心的陰暗面見長,看起來特別的過癮.作品多以黑社會為背景,推薦你幾部我喜歡的劇集吧.
壞人們
黑色皮革手冊及篇外章
野獸之道
這是我從網路搜的,有一些沒看過,也提供給你吧:
根據松本清張小說改編的影視作品:
電影:《零的焦點》(久我美子主演)《波浪上的塔》(有馬稻子主演)《砂器》(丹波哲郎、加藤剛主演)《壞人們》(松坂慶子主演)《跨越天城山》(田中裕子主演)《霧之旗》(山口百惠、三國連太郎主演)《惡棍》(豐川悅司主演)
電視劇:《砂器》(中居正廣、渡邊謙主演)《壞人們》(米倉涼子主演)《黑色皮革手冊》(米倉涼子主演) 《野獸之道》(米倉涼子主演)《點與線》(日劇SP)(北野武主演)《嫌疑》(SP)(田村正和主演)
可以先上優酷搜搜