韓國電影消極

1. 求推薦消極絕望陰暗向電影。

《收件人不詳》韓 早期 片中絕望氣息令人不能自拔
《關於莉莉周的一切》頹廢
《燕尾蝶》
《蒼蠅王》
《罪惡之城》 昆汀作品
《黑暗中的舞者》
《亂青春》 青春是什麼？
《迷霧》史蒂芬金恐怖小說改編
《柳條人》（異教徒），主演尼古拉斯凱奇
《夢之安魂曲》
《萬能鑰匙》一部獨特的恐怖電影。
《黑暗侵襲》
以上均是很讓人絕望的電影。

希望有幫到你，還望不吝採納，多謝。

2. 看完《寄生蟲》之後你的心情是怎樣的

最近幾年，好像韓國的一線作者導演們風格都在漸漸趨同，手段上極端而激進，什麼都敢表達，內核上卻消極而悲涼。

畢竟韓國真正的病灶痛點沒人敢碰：為何窮人飽受剝削，等級森嚴？因為政府縱容大寡頭剝削。為何政府如此懦弱？因為大寡頭操縱了政治經濟命脈，權錢交易。這些是病灶嗎？這些是韓國「批判類」電影的界限所在。下一個問題才是病灶所在：韓國大企業何來那麼大的權勢，無論多少個試圖「強勢」的政府首腦，都無力整治？

寡頭實質由它國控制，最妙的是軍隊指揮權由同一「它國」控制。

所以這部電影還是值得一看的。

意見粗糙，望採納

3. 有什麼好看的電影

一 .劇情（9部）
1.《愛爾蘭人》

本片導演馬丁·斯科塞斯在外媒評選的史上100位偉大導演中排第二，斯皮爾伯格第三，這是馬丁聯合他那個時代最牛的演員（三位奧斯卡得獎者：阿爾·帕西諾，羅伯特·德尼羅，喬·佩西）打造的黑幫犯罪電影，平均年齡75+，運用了CGI減齡技術完整呈現黑幫青年、壯年、暮年的故事，時長3個半小時，有意思的是馬丁斯科塞斯曾說過漫威電影不是電影，引起了巨大轟動，後來他也在《紐約時報》發長文解釋，可以看出這位老電影藝術家對現在電影市場的無力感，有些英雄遲暮的悲涼，所以說這部電影就是馬丁斯科塞斯心中的電影（cinema）也不為過。

如果你在了解了下面幾點後並且可以接受，那麼非常值得一看：

1.通過二戰老兵弗蘭克的視角，講述了戰後美國有組織犯罪的故事。

2.這不是一部為主流大熒幕設計的當代電影，是向人們傳達情緒和心理體驗的電影。

3.袒露黑幫人物最細微的復雜，反差與人性，注重情感和精神的啟示。

4.關於黑幫浪漫生活的筆墨很少，沒有典型的暴力與鮮血四濺，這群以黑暗開始的人物被黑暗吞噬。

5.敘事風格以娓娓道來的形式，沒有大起大落的戲劇性東西，越看到後面內心的顫動越大。

2.《婚姻故事》

《婚姻故事》獲得第77屆金球獎最多的6項提名，毫無疑問這部電影會成為2020奧斯卡爭奪戰的熱門之一，兩位主演分別是寡姐斯嘉麗約翰遜和《星球大戰》反派凱洛倫的扮演者亞當德賴弗，戲中男主角是戲劇導演，女主角是演員，兩人因為工作分居紐約和洛杉磯而導致理念不合離婚的故事。

如果你在看了下面幾點後還有興趣，那麼就別錯過了

1.你會在這部電影中找到自己曾經愛情的影子，並且深深被其中的真情實感打動。

2.兩人的分歧更多是關於精神追求的偏差，為了爭奪孩子撫養權不惜將婚姻訴諸法庭。

3.一部鏡頭對准個人生活的作品，演技細膩動人，很有代入感，充滿了許多幽默，心酸的細節。

4.看完你會對婚姻有更深的理解，有時候，相愛的兩人，他們彼此欣賞，依賴對方，真正了解對方，依然可能會結束婚姻，讓人唏噓和無奈。

3.《小丑》

威尼斯電影節最高榮譽金獅獎，在漫改影史上開創了先例，最盈利的漫改電影。

講的是20世紀80年代，一位生活陷入困境的脫口秀喜劇演員漸漸走向精神的崩潰，在哥譚市開始了瘋狂的犯罪生涯，最終成為了蝙蝠俠的宿敵「小丑」的故事。

看看下面的幾點是否能接受，如果對口，抽空看看吧

1. 沒有驚天陰謀，沒有動作特效，走內心的戲，極強的說服力和感染力。

2. 全片基調比較陰暗，心理承受力不強共情能力很強的看完可能會很壓抑！

3. 如果你是一個消極，悲觀主義者，那麼最好不要看這部片子，因為致郁。

4. 一個被社會邊緣的底層人士，斬斷親情，殺害同類，擁抱心魔，墜入魔道，成為一個狂熱的犯罪分子，他也因此獲得了自己心中的觀眾和舞台。

4.《少年喬喬的異想世界》

《雷神3》鬼才導演攜手寡姐斯嘉麗約翰遜帶來的一部口碑新作，講的是一個在二戰氣氛中生長的德國孩子在人和事的影響中觀念改變的故事。喬喬是希特勒青年團的積極分子，他發現母親在家裡藏了一個猶太女孩，在和這個女孩建立友誼的過程中發現了納粹黨的真相，逐漸學習到愛與慈悲。

說一說這部電影的特點，看看自己喜不喜歡

1.以小孩子的角度來看世界上的偏見和歧視，呈現荒誕和瘋狂的悲喜交加效果。

2.一部在嚴肅時期對一些嚴肅問題的諷刺類喜劇電影。

3.黑色幽默劇，荒誕不經，玩世不恭中細細體味又有沉重，眼淚和閃耀的人性光輝。

5.《82年生的金智英》

被韓國男權人士抵制，卻拿下票房冠軍的電影。根據同名小說改編，據說是只要韓國的女明星沾邊，閱讀過這本小說，就會被男權網友謾罵和詛咒。男主角是孔劉，女主角是鄭裕美。講的是一個82年出生的社會普通女人，在結婚生子後以一個全職太太角色過著平凡的生活，又渴望獨立的故事。

1.從她自身和周圍的角度可以了解到社會中對女性若有似無的歧視，意識到根深蒂固的社會觀念和性別偏見，這是一部反映日常生活中大部分普通女生面臨困境的電影。

2.. 在她身上你能看到每個結婚生子沒法兼顧事業與家庭的女性縮影，女性會因為社會上無處不在的偏見而受傷，一次次跌倒後又堅強地站起來，懷揣希望前行。

3. 這部電影反映的現象不僅僅局限於韓國，應該是大部分國家的情況。

4.不僅是男性，女性的生活也不容易，而且這還是一個短時間沒法解決的復雜問題。

5.不適合男女觀念偏激且不自知的人士觀看。

6.《寄生蟲》

戛納電影節，韓國影史上第一個金棕櫚大獎，導演是奉俊昊，代表作品有《殺人回憶》《雪國列車》《漢江怪物》等，講的是無業遊民基澤一家的長子到中產階級社長的家中應聘為課外輔導老師，取得富人一家信任後，挖空心思把全家都安插進富人家，開始寄生的生活。

1. 它的故事還算精彩，你從中可以了解到貧富懸殊的差距，難以打破的階級壁壘。

2. 電影敘事節奏很好，不拖沓，一路看下來扣人心弦。

3. 電影關於主題的表現過重，一是階層這個問題本來就是復雜的，裡面沒有絕對的誰對誰錯，二是導演為了放大現實，和中國的國情相比較，多多少少在社會現象和人性的表現有點誇張，不適合平常喜歡看爆米花爽片的朋友，看的時候帶著一個正確的價值觀作為參考，多多思考品讀才會有收獲。

7.《痛苦與榮耀》

金棕櫚大獎最佳男主角獲獎影片，一部西班牙的劇情電影，也可以說是導演阿莫多瓦的半自傳電影，講的是一名導演在晚年的時候被病痛和空虛折磨，沒法繼續導演作品，他開始回顧自己的一生，包括生命中遇到的重要的人。

1. 非常明顯的阿莫多瓦風格，濃艷的畫面色彩沖擊著視覺。

2. 用一種平淡的方式演繹強烈的情感，人老後坦誠出自己的脆弱，接納真實的自己。

3. 敘事方面多線，因為呈現的是大半生的回憶，卻不會覺得亂。

4. 這部影片平靜舒緩地把導演的一生進行剖析，在痛苦和榮耀中找到回歸生活的平衡。

8.《續命之徒：絕命毒師》

近十年年評分非常高的美劇《絕命毒師》真的是火爆了全美，這部電影可以說是給絕命毒師系列畫上了一個圓滿的句號。美劇講的是身患絕症的化學老師老白為了在臨死前給家人留下一筆遺產，和他曾經的學生小粉走上制毒、販毒，最後當上大毒梟的故事。

1.電影一開頭就交代了老白身亡的結局，主要講的是小粉最後的歸屬和他與老白的一些回憶。

2.節奏不像是一般電影的敘事風格，很緩慢，更像是最後一季結尾的加長版劇集。

3.更像是為絕命毒師的忠實粉絲專門拍的一份情懷，作為沒看過絕命毒師系列的朋友，裡面的劇情人物關系和動機可能沒啥感覺，所以代入感會很弱。

9.《猴子》

講述了八個被稱為猴子的哥倫比亞游擊隊少年在山區基地中看守一名美國俘虜的故事，隨著時間推移，他們因為意見不合發生沖突彼此產生信任危機。

1. 在一個與世隔絕的環境中，沒有現今社會法制的束縛，人性和慾望被赤裸裸的擺在了我們面前。

2. 他們說聲音很好聽，原始森林的各種聲音……，鏡頭很好看，攝影師是個神仙……，emmm

3. 應該不是一部主流口味的電影，我只知道得了35屆聖丹斯電影節評審團特別獎，hhh

二.喜劇（2部）
1.《玩具總動員4 》

皮克斯的招牌之一，耗時9年的續作，不但沒有讓人失望，反而另闢新意，和第三部一樣，第四部早已不是兒童向的動畫片，故事前半段講的是有了新主人的胡迪，漸漸失寵被遺忘，可他還是陪伴主人成長，在後半段看過更大的世界後，胡迪的人生觀似乎發生了轉變，以他的方式從另一個角度創造屬於他自己的價值。

1. 精彩十足，有趣中帶有些許傷感。

2. 不是重復之前的套路，帶來了新的立意和思考，當然前三部也是很精彩的。

3. 動畫技術上無可挑剔，一部水準很高的動畫電影。

2.《哪吒之魔童降世 》

這部爆火的電影不用多說了吧，全球影史單一市場票房最高的動畫電影：44億。只要看過的都贊不絕口，講的是「生而為魔」的哪吒，從小在孤獨和誤解中長大，與自己命運抗爭到底的成長經歷故事，可以說是中國大陸到目前為止綜合素質最優秀的3D動畫長片。

1. 這部電影可能是近年來國產動畫的上限了，非常值得一看。

2. 看完後，你會發現中國動畫不缺技術，缺的是好的導演和編劇。

3. 關於親情，命運，偏見的深度探討。

三.動作（9部）
1.《復仇者聯盟4：終局之戰 》

講的是大魔王滅霸集齊6顆無限寶石許下了宇宙一半生物消失的願望，復仇者聯盟發現後找到滅霸，卻發現6顆無限寶石已被銷毀，過了五年，在量子領域的復仇者聯盟成員蟻人回到了現實世界，復仇者聯盟的英雄決定用量子科技製造時光機穿越到過去重新收集6顆無限寶石許願扭轉這一切的故事。

1. 這是導演送給漫威粉絲的一份禮物，一些電影裡面的梗需要資深漫威粉絲才看得懂。

2. 不是大團圓結局，最後還是回歸了個人超級英雄主義。

3. 這個系列的最後一部，有歡笑，有感動，也有震撼。

2.《羅小黑戰記》

羅小黑是一隻隱匿於人類世界貓妖，因為家園遭到破壞而開始流浪，這場旅途中惺惺相惜的妖精同類與和諧包容的人類夥伴相繼出現，讓小黑陷入了兩難抉擇。

1. 這部電影的畫風可愛，簡單，有點宮崎駿電影的那種味道。

2. 一部溫暖人心，安靜美好的小眾作品。

3. 雖然畫風可能讓人覺得有點低齡，但是一部老少皆宜的動畫片。

4. 人物設定上並不是非黑即白，一定程度拓寬了電影的深度。

3.《蜘蛛俠：英雄遠征》

鋼鐵俠用自己的犧牲拯救了這個世界，鋼鐵俠留給了蜘蛛俠一份遺產，還不成熟的蜘蛛俠在繼承了鋼鐵俠的遺產和責任後，發生了和神秘客的幻境糾紛，在逆境中成長的故事。

1. 蜘蛛俠的第七部真人版電影，漫威迷不能錯過。

2. 劇情充滿著各式各樣的反轉。

3. 兩個彩蛋等你發現。

4.《疾速備戰》

這個系列的第三部作品，在第一部，男主角約翰威克曾是神秘殺手組織的一員，由於小混混殺害了女朋友留給他的狗，他重出江湖大開殺戒，在第二部中因為違反了不能在酒店殺人的規則，他被組織驅逐並遭到懸賞通緝，第三部中全球殺手聞風而至，一路追殺，講述他殺出重圍，終結逃亡之旅的故事。

1.「1萬種」殺人方式，瘋狂刺激腎上腺素。

2.一部無時無刻不在打鬥的動作爽片。

3.適合純娛樂喜歡精彩動作的朋友，不適合想深度了解分析劇情，挖掘深度的朋友。

5.《安娜》

故事聚焦神秘女殺手安娜的成長及執行各種暗殺任務的經歷，在美麗的外表下，安娜擁有聰明絕頂的頭腦和強大的戰鬥技巧，是世界上最恐怖的刺客之一，她遊走於黑白兩道，只要被鎖定的目標，從不失手。

1.《這個殺手不太冷》的導演。

2.這位女特工殺手是超模薩莎露絲主演的，腿長兩米，女性逆襲的電影。

3.動作戲不算突出，展現角色的計謀博弈和扣人心弦的配樂。

4.劇情方面還是有許多反轉和懸念，雖然不算特別驚喜但還是不錯的。

6.《惡人傳》

這部電影講的是韓國江湖上令人聞風喪膽的黑幫老大在某天被一名神秘莫測的連環殺手暴力襲擊後倖存，與當地警探形成一種奇妙的搭檔關系，聯手捕捉虐待狂殺手K的故事。

1. 韓國黑幫電影，主角是韓國當紅明星馬東錫，演技沒話說。

2. 以暴制暴，警察和黑幫聯合破案讓人眼前一亮。

3. 拳拳到肉的打擊感，血肉橫飛的視覺沖擊，緊張激烈的飛車追逐。

4. 有評論說在敘事上更像是洗白黑幫和黑警察。

7.《極限職業》

這部電影講的是一群警察為了抓到喜歡點炸雞外賣的毒梟開了一家炸雞店，結果不經意間卻賣出了生意火爆的網紅炸雞，餐廳一夜爆紅，訂單電話接到手軟，他們都沒法專心抓毒梟的故事。

1. 讓我想起了絕命毒師里的炸雞叔，是否致敬了一下。

2. 一部爆米花電影，氛圍輕松愉快，演繹緝毒警察和毒梟的搞笑日常，還不錯的警匪喜劇。

3. 打鬥戲有種香港片的味道。

8.《極限逃生》

講的是一個新時代的無業青年參加母親七十大壽的時候，他遇到了大學攀岩社團的後輩義珠，正當壽宴進行到高潮，酒店所在區域被科學家故意報復，釋放了毒氣，一家人緊急逃生的故事。

1. 一部災難動作喜劇片，可以看出韓國電影做的嘗試還是比較新鮮和成功的。

2. 本人也算是允兒的顏粉，很漂亮，在這部電影中表現還是不錯滴。

3. 逃生氛圍緊張中有歡笑，歡笑中有勵志，勵志中還有一點溫馨。

4. 主旨：眼前的平凡並不是全部，其實微不足道的小人物在關鍵時候也有大大的能量。

9.《第一滴血5：最後的血》

講的就是蘭博的養女去墨西哥質問她的親生父親為什麼拋棄她，但是不幸被當地毒梟害死了，蘭博開始復仇最終把他們一鍋端了的故事。

1. 故事很簡單，畫面很血腥很暴力。

2. 雖然說動作片對劇情的要求不高，但是真正刺激的部分也就最後20分鍾。

3. 喜歡史泰龍和第一滴血系列的朋友還是值得看，最後有一種英雄遲暮的悲涼。

4. 電影《人潮洶涌》和韓國電影《幸運鑰匙》有什麼關系

《幸運鑰匙》網路網盤高清資源免費在線觀看

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《人潮洶涌》和《幸運鑰匙》都是改編自日本電影《盜鑰匙的方法》，算是同種題材的不同演繹。

影片根據日本電影《盜鑰匙的方法》而改編，講述了冷血殺手周全和落魄龍套陳小萌，在一次意外中交換了彼此的身份，從而引出一系列陰差陽錯的幽默故事。

頂級「殺手」周全（劉德華飾）和落寞群演陳小萌（肖央飾），在澡堂中因為一塊肥皂，意外地交換了身份。周全失憶後，過上陳小萌的生活，並結識新媒體主管李想（萬茜飾），陳小萌則鳩占鵲巢，無奈中成為一名殺手。一系列啼笑皆非的故事由此展開，倆人也在交換人生中審視自我，「換種活法」。

5. 《熔爐》《玩物》，韓國電影那麼敢拍，為什麼越揭露現實卻越愈演愈烈

商業電影越來越多的充斥著電影行業的大潮中，比如漫威系列、比如X戰警系列，以及國產的小時代系列，咳咳…雖然說小時代被很多朋友們說是爛片，但是起碼它是賺錢的。但是作為我們觀眾來說，純商業片並不是我們的全部需求，我們更需要的是通過電影來升華情感，來感悟人生，讓自己在正確的道路上堅定不移的走下去。

沉重的未成年被性侵話題，再一次上演。未成年少女在遭遇性侵後如何走出心靈的陰影和家人如何面對生活的故事。

該影片以2000年至2004年間發生於光州一所聾啞障礙人學校中性暴力事件為藍本，描述該時間所引發的悲劇以及學校的教師和人權運動者一起力圖揭開背後黑幕的故事。一句話總結這部電影：這是一部改編韓國法律的電影。

6. 73歲國寶級女演員尹汝貞斬獲奧斯卡，原來她的人生這么酷

韓國73歲國寶級女演員 尹汝貞 ，憑借自己的新作《米納里》又名《水芹菜》於上月末拿下了 本屆奧斯卡最佳女配角 ， 是第一位獲得奧斯卡獎的韓國演員， 也是 第三位獲得奧斯卡表演獎的亞裔，第一位非美籍亞裔！

全程尹汝貞用流利的英語發表了獲獎感言，引得台下眾多歐美巨星歡笑鼓掌。

「噢，布拉德·皮特先生，終於見到你了，我們在塔爾薩拍電影的時候你在哪兒呢。」

尹汝貞和布拉德·皮特

附上視頻，沒配中文字幕，聽不太懂也沒關系，只看台下明星的反應就能感受到她講的有多有趣。

頒獎典禮後，記者做了采訪，問她第一次見到布拉特·皮特覺得他味道怎樣，尹汝貞：「我沒聞啊，我又不是狗。」

一定有很多朋友對尹汝貞這位寶藏演員並不熟悉，畢竟年齡在這里擺著，算下來應該是奶奶輩的人物了。

沒關系，羊給大家簡單網路一下下~

尹汝貞1947年出生在韓國首爾富人區京畿道，而且以這個年齡來看，奶奶輩的人當初能考上韓國著名的漢陽大學大學是真的牛逼！

1971年，尹汝貞在電影《火女》中初次亮相便摘得了大宗、青龍等多個大型電影節的最佳女主角獎，這在韓國電影史上是前無古人，張禧嬪一角獲得了巨大成功。

張禧嬪這個角色在當時是 由觀眾選出， 尹汝貞幸運當選飾演張禧嬪這個角色，後來尹汝貞一直扮演 歷史 劇中的重要人物。

張禧嬪這個角色後輩演員金泰熙等人也扮演過，但大部分都只重在展現張禧嬪的美，只有尹汝貞演出了妖姬黑心壞，以至於角色後很久，尹汝貞走在大街會被人扔石頭、海報被撕···

不過她是憑借韓劇《澡堂老闆家的男人們》中優雅高貴的二兒媳慧英被中國觀眾熟知，這也是她離婚後東山再起的一部劇。

ps：字幕非常酷

2020 年《夢想之地》上映後，至今已經獲得了超過 150 項獎項。

看過的人一定懂上面背書的意義。

時至今日，浴火重生的尹汝貞依然堂堂正正的作為活躍的演員，並不懼怕後輩演員的挑戰，在觀眾和後輩們心中是真正的敬老！

電視台近日為她製作出道55年來的紀錄片，請到很多嘉賓，就連很少在綜藝露面的宋慧喬也罕見現身。

只因宋慧喬與尹汝貞14年忘年交，時常喝紅酒談心，兩人在2007年電影《黃真伊》結緣。

「前輩真的很有魅力，有著自由靈魂，性格也很酷，每次只要跟前輩見面，我的嘴角八字紋就會變得更深。」

「比起前輩，我更古板。」

尹汝貞最卷的不只有作品，真摯自然的表演、聲音獨特、直爽的性格，年齡於她而言並不是阻礙，反而使她魅力增值。

活的非常通透，有著自由靈魂，性格更酷。

Cool奶奶

尹汝貞是演過妖姬的美人，顏值自然不用多形容。

牙弓與顴骨微突，與細秀的五官組合到一起傳遞出一股 嚴肅和狠勁，有個性、敢拼敢為、 是她這張臉傳遞出的最大信號。

作為演員遇到自己不太喜歡、但不得不演的角色很正常，一般人來說，難入戲、或演的效果可能會不盡人意。

可尹汝貞卻十分 樂觀，「就當踩到狗屎、倒了霉運，但依然會收獲一個人」。

記者的表情變化足以體會到這句話多治癒，後輩演員們速記。 即使是不好不喜歡的事一樣有的「賺」。

還在因外貌、身材等因素而自卑的朋友聽好了： 那些嘲笑你的人遲早會掛，又何必在意。

奶奶夠狠！即使踩到shi內心也是通透的。

迷茫是年輕人的常態和必經之路，尹奶奶直到60歲都沒想明白這個道理。

但她並沒因此困惑： 每個人都是第一次出生，第一次過人生，迷茫並不可怕，唯一能做的就是放棄，不計劃不糾結，想的少一些，煩惱才會少，當下才能過的更踏實。

所謂「有舍才有得。」

人生沒有十全十美， 不挽留、開心笑著生活下去才是值得的一生。

一旦決定去做某件事就不要後悔， 努力做好當下才能更快樂。

總是沉迷過去，只會錯過當下，讓後悔的事變得更多、更深。

每個階段有每個階段的魅力與難過，這才是人生。

上面的話看似雞湯，但結合尹汝貞的經歷和現在的成績來看，會覺得十分治癒。

切換到媽媽身份的尹汝貞，有兩個兒子，自然也免不了成為「婆婆」的宿命，下面這段雞湯適合所有階段的人喝，利人利己，更有利於日後的「大家庭」。

我們身邊「催婚」問題並不少見，作為兒女總覺得父母不懂自己，父母的用心良苦當然理解，但畢竟以後婚姻的幸與不幸都需要自己承擔，此刻想要瘋狂艾特所有摧毀的父母康康尹奶奶。

時下的大趨勢是，不是父母不放手，還要跟子女住一起掌管一切，就是子女離不開翅膀的庇護，躲在父母身邊啃老。

是媽媽，也是自己，即使到了花甲之年也應該為自己而活；是子女，也是個體，想見面的時候見面會更開心。

多少子女因為「父母喜歡」而和不愛的人將就一生， 跟自己喜歡、而不是父母喜歡的人結婚才叫婚姻啊。

婆媳關系不合是大概率會發生的事，婆婆不滿意兒媳也很正常，敬而遠之，他們過得好就好了，只要兒子喜歡，會不會做泡菜又有什麼關系。

尹奶奶親身經歷告訴那些經常抱怨兒子不打電話的媽媽們： 孩子長大了就有獨立的生活，有時候不聯系代表他們現在過得很好，沒有遇到困難。

別說你們，羊都想要同款媽媽了。

為愛迷失

因愛重生

尹汝貞確實在用親身經歷證明自己的 酷。

「不喜歡就放棄、不挽留」，這句聽起來她也用在了她的婚姻上。

1974年正值尹汝貞的事業巔峰期，她在此時結實了大她兩歲的音樂才子趙英男，對方不僅幽默有趣，還會畫畫，尹汝貞為了愛情放棄事業，跟著趙英男移居美國，並生下兩個兒子。

可婚後生活並不如她想像的那麼美好，她用一句話概括了在美國做家庭主婦的日子：

「在美國生活的12年裡，自己就像傭人一樣整天打掃房間，帶孩子，每天都在重復昨天，沒有自己的時間。」

更可怕的是，韓國「大男子主義」根深蒂固，趙英男也用在了尹汝貞身上，初到異國有很多需要學習和適應的東西，其中最重要的就是學外語，但每次趙英男看到她在看書學習，就會立馬斥責她去看孩子做家務···

尹汝貞原本個性、帶著狠勁的臉，做了全職媽媽後也弱了下來，眉眼間滿是現實瑣碎與不甘內心的交織情緒。

更讓人忍不住伸拳頭的是，1984年趙英男不僅出軌，還 把第三者光明正大帶回家，提出讓第三者和尹汝貞及孩子們同住的要求。

「感謝你的出軌之恩」 尹汝貞提出離婚，結束13年婚姻，要了兩個孩子的撫養權，隻身帶著他們回到韓國，彼時37歲的尹汝貞重新開始了演藝事業。

圖不配文，尹汝貞當年好靚

「女性地位低」是日韓國家至今存在的劣根性，離婚女人還帶著孩子，在80年代的韓國 社會 自然是被看不起的，當年甚至還有觀眾打電話到電台抵制她。

尹汝貞回憶離婚往事

編劇金秀賢在當時給了尹汝貞一劑心理慰藉 「你可是大火過的啊，不能放棄！」

離婚後第10年，金秀賢的《愛情是什麼》讓尹汝貞來飾演女主的母親，這也是她第一次出演母親角色，那年她已經44歲，該劇大火，收視率達到了76.9%，成為韓國國民劇，還被引進到國內過。

新創造了這部家喻戶曉的韓劇《澡堂老闆家的男人們》。

還有國內人比較熟悉的《情定大飯店》、《加油！金順》奠定了尹汝貞 「國民奶奶」 的地位。

在2009年電影《女演員們》中，以半劇情片半紀錄片形式向大眾講述了幾位大齡女演員的生活。

尹汝貞叼著煙出場，面無表情地回憶講述著自己離婚後復出的遭遇，說到傷心處，其他女演員們都忍不住抽泣，尹汝貞舉起酒杯說 「哭什麼呢？喝酒吧各位！」

低頭、暴露窮酸樣又有什麼用呢？唯有自己變得更強大！

2012年已65歲高領的的尹汝貞獻身大尺度電影《錢的味道》，與小31歲的男演員金康宇上演大尺度激情戲，讓觀眾為她捏了把汗，也小小的驚艷了一把···

一邊是《季春奶奶》中為了尋找走失孫女而白頭的慈愛奶奶；

一邊是《酒神小姐》里受盡摧殘，卻內心善良的老妓；

不同的人物角色，相似的悲苦人生，正如尹汝貞自己，走的每一步都很艱難但她始終不屈。

2017年，為了慶祝尹汝貞70歲，同時也是她入行50周年，電視台為她量身打造飲食類認真秀節目《尹食堂》，成為當年大爆綜藝，連拍兩季。

回顧了尹汝貞過往大部分照片，除了角色需要，幾乎沒有看到尹汝貞頹廢沮喪消極的照片，即便年事已高，她也打扮酷酷的，新潮又復古的圓形墨鏡，小指上的尾戒、還有大拇指上的戒指、手裡的香煙，每個細節都很cool。

酷到讓人不得不愛，相傳尹奶奶連頒獎當晚的 奧斯卡慶功宴都沒去， 因為她此次來美的原因只是想看看兒子，除此之外，對那裡的一切都沒有憧憬。

韓國時下有個熱詞叫 「尹滲透」，尹就是尹汝貞的意思，滲透的含義則是她的魅力正在無法阻擋的滲透給每個人！

7、8十歲的時髦奶奶常見，而尹汝貞的 時尚 味早已彌散至整個韓國乃至國外。

現在網友給她的時髦定義更新了： 手拿奧斯卡穿匡威拎birkin。

早前私圖

這個定義一點都不誇張，甚至還有些保守了。

實不相瞞，尹奶奶出道這么多年，幾乎 每次參加活動的穿搭都是自己親自搭配 的。

包括這次奧斯卡，拒絕了兩百多個頂級大牌的贊助服裝，讓著名國際設計師都驚訝不已，轉頭自己選擇了一個埃及小眾品牌的連衣裙。

時尚 外行的小羊都覺得 好襯她的氣質，與年齡匹配，卻又簡單高級，完全沒有拖年齡的後腿。

尹奶奶的每日精緻細致到頭發絲，雖然用的是30年前的卷發器，但經過細心打理過的劉海才是時髦人的自尊心！

因為帶錯了一條褲子而崩潰懊惱拿不到 「最佳著裝」 的奶奶，讓我等懶憨憨自愧不如~

今年年初，尹汝貞在花甲之年變身「封面女郎」，在頭部雜志韓國版《Vogue》3月刊展現出一位從容優雅的時髦老奶奶。

臉上的緊致與光華雖然不再，但安靜而寵辱不驚，低調而淡然卓越，似乎空氣都凝固了。

舉手投足間都是對人生的通透和豁達。

仔細想想，這樣一位時髦又灑脫自我的女郎好像少了點什麼，深度了解了一大圈才覺得圓滿。

沒錯，正是 香煙和酒，貌似骨子裡酷的人都少不了這兩樣。

李瑞鎮對尹汝貞的印象

講究到不同場合、白天黑天、還有不同心情喝的酒都不一樣。

尹汝貞手裡的奧斯卡小金人是對出軌的男人最棒的一擊和復仇， 最好的報復不是悲慘一生讓他愧疚，而是過得比他更好，更成功，讓永遠高攀不到！

7. 《思悼》的影評

韓國電影《思悼》講述的就是思悼世子被君王父親關在米櫃里八天至死的故事。每一天，故事重復回憶上演，最後交織成一部值得久久沉澱的作品。感慨頗多，思緒翻飛，卻不知從何說起，最後揚長避短，以三對關系為思路，把觀後感記錄成文字，雖主觀雜亂，貴在真實。下面是我帶來的《思悼》的影評相關內容，希望對你有幫助。

一、父與子

影片著墨刻畫了兩對父子關系。一是主上和世子，二者性格沖突，漸行漸遠，最終只能在死亡岔路淚流滿面互訴衷腸；二是世子和世孫，彼此有關愛有理解，世子雖逝，世孫卻用著他的一生追憶和銘記。

可以說主上不是一個好父親。首先，他嚴厲到獨斷。以一切未來君主的高標准嚴格要求著一個年幼的孩子，在其有任何不符合預期狀態時就開始不加掩飾地表露出訓斥和失望，也許早就看到了兒子心中對父愛、對自由的嚮往，卻佯裝不知果斷扼殺，於他而言，世子要活著，就只能按照他規定的框架活著，並且必須活成他心中的模型。然後，他決絕到自私。當世孫的聰慧與勤奮足以彌補世子的墮落，世孫成為他心中下一個君王候選人時，他果斷選擇了對兒子的拋棄。為了一個廢除世子的契機，他強行命令世子身邊的大臣上書，最後只不過徒增亡魂；對於密告世子謀反者直接殺無赦，罔顧兒子嘶啞乞求對質辯白的呼喊，終於將世子逼上絕路。最後，他終究還是成了一個親手殺死自己兒子的君王，親子逝，凱樂起，石板橋上，素帷轎里，他依然是那個威嚴莊重不可侵犯的君王。

惟願化為空中箭，奈何生在帝王家。主上望子成龍，世子卻偏偏背道而馳，懈怠學習、傲視禮儀，他把一切可望而不可即的情緒，失落、悲苦、憤懣、甚至恨意，最終通通轉化成了消極的頹廢，無形中的抗衡似乎是他對自己桎梏人生所能發出的所有吶喊。他渴望父愛。比起王權財富，比起江山天下，他更想要的是父親一個溫柔的眼神，一句親切的問候，得不到肯定，他就用否定引起重視，可最後兩個極端性格的碰撞只是讓雙方越走越遠。他重視孝道。母親大壽，他沖破宮中一切禮法規矩，只願了卻母親心願，拜禮行得比任何人都莊重執著，行進路上一聲聲哽咽的「中宮娘娘」將人物內心的苦楚訴說到極致；祖母逝世，他奏哀樂，唱到沉淪，穿喪服，直到臨死，飲著祖母為了孫兒留下的滴滴血淚，直至淚落。他嚮往自由。不想像稻草人一樣活著，活成父親平衡黨爭的工具，活成父親心目中的傀儡，所以他抗爭，用不作為來反抗，「射向空中的箭總是那麼有力」，可心有力，卻終究擺脫不了命運的束縛。父親一切不思上進、不懂規矩的類似責備世子都選擇了漠視，可謀反的冤枉卻著實觸碰到了他的神經，大雨夜，翻來覆忍無可忍，最終帶著憤怒冒雨急奔。「既然背了這個虛名，那我就坐實這個罪行給他看」，最後，他還是拔出了指向父親的劍，卻終究沒有刺出。

世孫出生那天，世子夢見了青龍，他近乎痴狂地將青龍一筆一畫細細描摹，伴著嬰兒的響亮啼哭，他的心終於踏實，而那幅「飛龍在天」後來被製成了紙扇，成了他死時身邊唯一的陪伴。逐漸長大懂事的世孫看著父親一切可謂離經叛道的行為並沒有反感或是遠離，而是於沉默處仔細聆聽默默理解著父親內心的聲音。世孫懂世子，懂那支射向空中的箭，懂那次越禮的賀壽拜禮，他看懂了父親的心。世孫愛自己的父親，烈日當頭帶著妻子送水時的嘶啞呼喊是他的擔憂，青龍摺扇翻飛迴旋中的定格特寫是他的悼念，多年之後的墳前哭泣，埋怨自責的依然是自己對父親的連累。正是因為這份理解，這份親情，阻卻了世子刺向主上的劍，讓他在瀕臨死亡的絕望里找到堅持的動力。相較於主上與世子這對父子的隔閡與冰冷，世子與世孫的父子情刻畫多了一份溫情和暖意，二者對比中影片給予著觀眾自由思考的空間，關於親情，關於教育，關於其他種種。

二、君與臣

家庭、國家、父子、君臣，帝皇之家，是先有父子，還是先談君臣？普通家庭的天倫之樂與國家仕途的權謀追求就真的不能並存嗎？父子之情又能否凌駕於君臣禮法之上？不同的性格見解，導致了三代人不同的人生結局。

身份重疊引起的沖突背後往往都預示著選擇和取捨。作為父親的主上舍棄了兒子，選擇了國家和君王，然後一步步走到了自己的權力頂峰。身份低微卻被送上皇權之位，受群臣扶持卻常常受制，所以主上把他得到的位置看得格外重要，小心翼翼，步步為營。世子也有對政治王權的見解和追求，但不狂熱、不痴迷。尚且稚嫩的年紀並不能完全掌控自己的思想行為，所以遭遇父親的`責備和刁難他只能選擇忍耐，可就是年輕的靈魂往往更有著他人不能理解的心性，所以世子最後還是忍不了。傲氣讓他無法虛以委蛇地假裝做自己不喜歡的事情，諂媚討好不適合他，戾氣讓他憤怒暴躁壓抑到無處發泄時甚至可以隨時斬殺侍從於家人眼前，這樣的人，也許終究不適合成為固定模式培養下孕育的君王。而失了君主之能，也就失了父親之愛，他做了自己的取捨，同時也承受著選擇的後果。

世孫也許是最適合做王的人。一方面，他有王者的隱忍和理性，懂得世俗的迎合和偽裝。「我也不想這么活著，但是爺爺喜歡」，所以他選擇了順從，「只有你登上王位才能解你父親今日之恨」，所以他選擇了以大局為重的忍耐。另一方面，他也有人性中的善良與仁義，無法對父親的死冷眼旁觀，所以沖破阻攔送水、哀求、控訴、哭泣。兩個極端的有效中和，經過槽粕取精華，結果往往是取長補短，再加上天生自帶的聰慧，最終世孫走完了君主的路。

三、人與禮法

影片最深刻的兩個場景便是父子間關於人心的討論。主上問世孫，為什麼你對別人行了只能對君王和中宮娘娘才能行的大禮？世孫回答說，就算您不是王，何止四拜，就算百拜、千拜甚至更多，我也願意給您行禮，因為您是我的爺爺，這是我心中的孝道，而父親，他讓我看到了他的心。因為這句「人心」，世子放下了手中准備刺向主上的劍。臨死之前，世子控訴著父親對他的壓制讓他窒息，質問著學習和穿衣著裝有那麼重要嗎？在主上的回答里，學習和禮學是國家治理的宗旨，一切背道而馳的行為都不應該是一個君王該有的風范。所以當重視人心的世子遇上看重禮學的主上，二者只能在不斷的摩擦升級中生死相隔。「先有人，再有學習和禮法，禮法和學習怎麼能成為治理國家的根本呢」？影片最後借世子之口拋出了這樣的問題，使思考的范圍從父子間的教育問題、君臣間的相處之道，跨越到對國家治理理念的思考、對封建社會禮學學習的思考，而整部影片的格調也從父子之情、君臣之道的主題限制中升華到了社會國家的大層面。

故事的結尾，已經成為新一代君王的世孫，在壽辰喜悅的樂曲中，一個人莊重地舞著，伸展的雙手似在重繪當初父親拉弓的動作，那次的拉弓是對著天空。手中摺扇依舊，青龍依然栩栩如生，上面還殘留著父親的淚和血，點點滴滴都承載著他的心。抬頭處，是母親流著淚的蒼老容顏，回憶里，是父親手捧摺扇淚流滿面的絕望痛哭。起起浮浮的舞動，終究是走向哀傷的凝結，最後的定格，傾瀉一地的是哀悼。

8. 王的男人電影詳細過程

劇情介紹：

朝鮮第十代王燕山王君時期，暴君燕山（鄭進永飾）昏庸無道，致使貪官污吏橫行，民不聊生。

張生（甘宇成飾）與孔吉（李准基飾）是小市集上的雜耍藝人，因與人結怨而來到了京城漢陽。他們在街頭表演諷刺燕山君和其寵妾張綠水（姜成妍飾）的節目，受到了百姓們的歡迎。

卻被官府發現，以對王不敬的名義抓了起來。在受嚴刑拷打的時候，張生大聲怒斥昏庸的官員。但沒想到他們竟因此被釋放，並被帶到了燕山君面前去表演。

原來，藝人們害怕殘暴的燕山君，在表演的時候無法放開，因此許多人為此受到刑罰。燕山君答應他們，只要是讓他能笑出來，就放了他們。

兩個人因為緊張，無法令燕山君笑出來。在緊要關頭，斯文的孔吉急中生智，施展了搞笑本領，讓燕山君笑了出來。隨後，兩人被留在了王宮，隨時准備著給燕山君取樂。孔吉更是因為長得像女人而受到了燕山君的特別寵愛。

伴君如伴虎，危險時刻都在他們的身邊。大臣們想用他們演戲的時機向王進諫。於是，兩人排演了一出後宮女人因為嫉妒互相殘殺的戲。

沒想到卻讓燕山想起了自己的生母就是因為遭遇嫉妒而被先王賜死。憤怒的燕山當場殺死了兩個先王的女人！表演變成了血海，於是，小丑誘惑王去殘殺的謠言又傳出宮去。

孔吉用身體做代價成了喜樂堂的主人，燕山君又給了他可以管理全國藝人的權利。但喜歡孔吉的張生卻認為他被權力蒙蔽了眼睛。此時，曾長期被燕山君寵幸的張綠水對孔吉特別嫉恨，處處去羞辱孔吉。並且，她偽造孔吉的筆跡寫了誹謗燕山的書畫冊，使燕山君又要大開殺戒。

(8)韓國電影消極擴展閱讀：

《王的男人》是根據舞台劇《爾》改編，由李俊益執導，甘宇成、李准基、鄭進永、姜成妍主演的古裝劇情片。

影片通過兩位藝人在宮中沉浮的經歷，展示了朝鮮史上暴虐無道、喜怒無常的燕山君統治下的宮廷生活。

該片於2005年12月29日在韓國上映，最終觀影人次達1230萬2831人，打破韓國影史觀影人數紀錄。影片獲第42屆韓國百想藝術大賞最高大賞、第43屆韓國電影大鍾獎最佳影片等七個獎項。

創作背景：

該片是由舞台劇《爾》改編而成的。該舞台劇在韓國獲得很多的榮譽，講述了假面舞劇藝人孔吉沉迷於權利與金錢，失去了自己本質，後來為了重新照回原來的自我重新努力的過程。

角色介紹：

1、張生：演員甘宇成

不願意寄人籬下、供人消遣的張生，掙脫束縛的枷鎖，和師弟孔吉遠走他鄉，四處表演。他的無拘無束，自由自在，是師弟孔吉最欣賞羨慕的地方。他過人的才藝加上天生的領導力，使他成為戲班裡的主心軸。他對孔吉的愛，超越了世俗和生死。

孔吉的迷失墮落讓他痛心，王的霸道專橫讓他嫉妒。於是他選擇離開，卻又在孔吉深陷險境的時候回來，為孔吉頂罪。直到那一刻，這個靈魂中只有自我的男人才發現，他也有想保護一生的人。

2、孔吉：演員 李准基

有實力卻不張揚，關鍵時刻卻能挺身而出，是團隊中最值得信賴的夥伴。孔吉的急中生智不僅救了整個戲班，也引起了王的極大興趣。進入宮廷的孔吉，逐漸在王的寵愛下變得跋扈起來。在慾望中漸漸迷失的他，既不忍心離開受傷的獅子，也不願意相依為命的師兄離去。

當張生為自己頂罪被處死後，他才明白，只有為自己喜歡的人表演才是最快樂的。倒在師兄身旁含笑而死，這段三角畸戀情註定以悲傷結局。

孔吉與世無爭、消極處世，卻讓他無意間俘獲了兩個男人的心。雖然是男人，卻美的讓女子也嫉妒。他的內心也有著許多的渴望，理想與現實沖突所產生的悲涼，或許只有他自己才懂。

參考資料：

網路-王的男人

9. 韓國電影關於律師臉上有黑色胎記的

你這問題范圍真廣，申冤的結果不同，就能有一堆不同的電影，我知道兩部如下--

《費城故事》 1993 - 湯姆·漢克斯 版安德魯和喬是費城的兩名年輕律師，他們工作努力，都有美好的前途。安德魯是一名同性戀者，並且染上了艾滋病。他沒有將這些告訴老闆。就在他剛獲提升不久，卻因老闆發現了秘密而以他丟失文件為由把他解僱了，安德魯找到喬希望他接受這個案子。喬本來拒絕受理，但出於對安德魯的同情以及對法律公平平等原則的追求下，最終答應出庭。

2.《最後生死戀》
辛蒂雷格（莎朗史東飾）因情殺案而被被捕入獄，並即將於三十天後執行死刑。新任特赦組員瑞格海斯深入調查案情之後，覺得事有蹊蹺而積極為辛蒂爭取特赦，但是，因為當時被殺的是州長好友的兒子，因此在重新調查的過程中遭遇許多阻礙，甚至被撤換去調查其它的案件。因被瑞格海瑞的人道精神所感動，辛蒂由最初的消極、不合作的態度，轉變成積極的配合，而一宗血腥的謀殺案的真相才開始昭然若揭。

10. 誰能介紹一些韓國或日本的校園暴力的電影

クローズZERO/熱血高校
導演: 三池崇史
編劇: 武藤將吾
主演: 小栗旬 / 山田孝之 / 矢部享佑 / 遠藤憲一 / 岸谷武朗 / 黑木明紗

ネガティブハッピー·チェーンソーエッヂ / 消極的快樂，電鋸的邊緣
導演: 北村拓司
編劇: 小林弘利 / 滝本竜彥(原作)
主演: 市原隼人 / 関めぐみ / 淺利陽介 / 三浦春馬

Jigoku kôshien/ 地獄甲子園
導 演 山口雄大
主 演 坂口拓 /伊藤淳史 /谷門進士 /榊英雄

パズル/死亡拼圖
導演: 都築淳一 / 佐藤原太
主演: 柳浩太郎 / 中村優一 / 高橋まりの

熱血校園 ヤンキー母校に歸る/ 不良少年回母校

導演: 今井夏木 / 三城真一
主演: 竹野內豊 / 相葉雅紀 / SAYAKA / 永井大 / 加藤夏希 / 速水もこみち / 市原隼人 / 忍成修吾 / 石垣佑磨 / 風間俊介 / 市川由衣 / 平泉成 / 溫水洋一 / 氏家惠 / 余貴美子 / 小池徹平 / 篠原涼子 / 原田芳雄

人間・失格～たとえばぼくが死んだら 這個是電視劇 但是超級經典~~~
編劇: 野島伸司
導演: 吉田健 / 吉田秋生 / 金子與志一
主演: 堂本剛 / 堂本光一

暴力圈
導演: 朴基亨
主演: 張希珍 / 鄭京浩 / 金惠成

짝패/暴力城市
導演: Seung-wan Ryoo
主演: Jae-mo Ahn / Kil-Kang Ahn / Seok-yong Jeong