㈠ 在七八十年代引進中國的日本電影有那些
在七八十年代引進中國的日本電影有:《砂之器》、《啊,野麥嶺》、《血疑》、《幸福的黃手帕》、《遠山的呼喚》
1、《砂之器》
《砂之器》是野村芳太郎執導,丹波哲郎等主演的影片。根據日本作家松本清張的小說改編而成。
講述了一名慷慨仁慈、受人愛戴的老警員在東京火車站被人謀殺,奉命調查的兩名探員完全找不到任何的殺人動機,但在他們鍥而不舍的追查下,卻揭開了一段涉及一位聲譽漸隆的年輕作曲家的神秘身世。
2、《啊,野麥嶺》
《啊,野麥嶺》( Oh! The Nomugi Pass),日劇名,是由導演山本薩夫( Satsuo Yamamoto)執導,東寶 Toho International Company Inc公司於1979年6月9日發行的日語影片。
3、《血疑》
《血疑》是日本東京廣播公司1975年播出的日本電視連續劇,由瀬川昌治、國原俊明、降旗康男執導,山口百惠和三浦友和主演。
《血疑》主要講述大島幸子患上血癌,需不斷換血,可是她的父母和她的血液都不同,唯有她的男朋友相良光夫的血型與她相符,而幸子的特殊AB-RH血型又引出了她的身世之謎,並由此演繹出一幕幕感人肺腑的動人故事。

4、《幸福的黃手帕》
《幸福的黃手帕》是由山田洋次執導,高倉健、倍賞千惠子、武田鐵矢等主演的劇情片。
影片講述了因被判刑而與妻子光枝離婚的勇作,在出獄前給光枝寫信約定,如果還在等他就在門前掛一塊黃手帕,隨後在路上遇見的花田和小川的鼓勵和陪同下回家的故事。該片於1977年10月1日在日本上映。
5、《遠山的呼喚》
《遠山的呼喚》是由日本松竹映畫公司於1980年3月15日出品的一部劇情類影片,該片由山田洋次執導,倍賞千惠子、高倉健、吉岡秀隆等主演。
該片講述了風見民子是個善良賢惠的女人,收留了殺人潛逃的田島耕作,在他們之間發生的友情和愛情故事。
㈡ 日本電影大師山本薩夫的經典電影《啊!野麥嶺》拍出來之後,在當時為啥並沒有得到什麼好評甚至在本國內
因為屬於立場左傾的電影,不受日本國內主流青睞。
㈢ 曾經看過一部日本電影,說裡面的媽媽打工用錢買米放進米缸,然後按個手印,這部電影叫什麼名字
老電影
---啊,野麥嶺
可惜女工們掙的那點錢還往往不夠買米的
㈣ 野麥嶺的電影《啊,野麥嶺》
中文名: 《啊,野麥嶺》
外文名: Oh! The Nomugi Pass
Ah! Nomugi toge
Nomugi Pass
あゝ野麥卡
導演:
山本薩夫 Satsuo Yamamoto、
編劇:
服部佳 Kei Hattori
山本茂實 Shigemi Yamamoto 原創音樂Original Music by:
佐藤勝 Masaru Sat
攝影Cinematography by:
小節雄 Setsuo Kobayashi
剪輯Film Editing by:
鍋島淳 Jun Nabeshima
美術設計 Art Direction by:
間野重雄 Shigeo Mano
國家/地區: 日本
對白語言: 日語
發行公司: 東寶 Toho International Company Inc[美國]
上映日期: 1979年6月9日 日本

㈤ 為什麼紡織廠要建在野麥嶺
因為地勢高、人煙少。根據查詢相關資料信息日本電影《啊。野麥嶺》影片講述了野麥嶺地勢高、人煙少、位置相對偏僻,但還是有100多個年輕姑娘翻山越嶺,集體從飛驒越過野麥嶺,打工養家糊口的故事,感動了無數年輕人的故事。
㈥ 有沒有一部電影叫「啊!野麥嶺」的,具體是什麼劇情,哪國的
故事梗概為:在長野縣岡谷的繅絲工廠里,有百餘名來自歧阜縣窮鄉僻壤的「少女軍團」,峰、華和菊是其中的代表。她們告別家鄉的親人,翻越野麥嶺,踏上了異鄉的求生之路。而等待她們的卻是超負荷的勞動和資本家的壓榨剝削。峰終因積勞成疾,不幸染上當時的不治之症——肺結核。資本家怕其他女工也被傳染,便通知峰的家屬把她接走。峰的哥哥星夜兼程,趕到工廠,從破舊的草屋中找到奄奄一息的峰。他決心翻越群山密林,把病入膏肓的妹妹背回故鄉。時值金秋時節,野麥嶺上層林盡染,美不勝收。趴在哥哥的背上,峰的眼睛裡閃出激動的光芒:「哥哥,我看到飛『馬單』(歧阜縣的別稱)了。」說完,她永遠地合上了雙目。野麥嶺上的冷箭竹默默地注視著這幕情景,欲哭無淚…… 1903年。一百多名年輕姑娘越過野麥嶺,來到山安足立廠做女工。三年以後,阿峰已經能夠獨立操作,和阿雪一同被稱作是優秀女工,阿時和阿花等人則技術較差。由於受到不堪的辱罵阿時自殺死去。無家可歸的阿雪在新年到來之時倍感孤獨,遂對老闆的兒子春夫以身相許。廠里的金庫被盜,盜竊者實際上是春夫。老闆懷疑是會計新吉乾的。阿菊喜歡新吉,便向管理員黑木求情,黑木卻趁機將她姦汙。阿菊與新吉投江自殺。阿花和管理員代理英松相愛,英松很同情女工們。阿雪已懷上春夫的骨肉,春夫卻和一個銀行老闆的女兒訂婚。想回家將孩子生下來的阿雪在翻越野麥嶺時流產。1908年美國發生經濟危機,日本生絲出口受到影響,只好轉向國內市場。為謀取利潤,工廠強迫女工高強度生產,阿峰因過度勞累得了結核病,被踢出工廠。哥哥來背她回去,翻過高崗時阿峰死去。 此片國語版由上海譯製片廠的眾多著名配音演員配製,其中李梓配阿峰,劉廣寧配阿雪,童自榮配兇狠的監工。
是日本的
希望你能採納
㈦ 哪一部日本電影讓你印象最深刻
在我的心中,最印象深刻的莫過於1974年的一部老電影《望鄉》。
豆瓣評分8.7分,這是一部充滿了苦難色彩的電影,慶幸的是,因為這部電影也讓更多人銘記了那群曾經「背向日本,長眠地下」的南洋姐。
這就是南洋姐,一個被 歷史 遺忘的群體。而電影《望鄉》正是經由女史學家三穀圭子(栗原小卷飾)的調查,通過倖存的南洋姐阿崎婆(田中絹代飾)的講述,由此揭開了那段無辜少女被賣做風塵女的悲慘遭遇以及她們在漫長苦難的一生中數度想要回到故鄉卻最終背鄉長眠的故事。
影片開頭,三穀圭子為了查訪南洋姐的 歷史 來到了第八番館,那裡曾是阿崎婆記憶中最痛苦的地方。少年時的阿崎婆早年喪父,母親改嫁後繼父一家容不下阿崎婆兄妹,哥哥為了維持生計只得去做礦工,而阿崎婆卻被人販子騙到了南洋。
來到第八番館的少女起初都不知道自己是被拐賣來做妓女的,但是就算知道了又能怎麼樣?世道就是這樣,沒人會去管一個女人的死活。不反抗的就直接認了命,像阿崎婆這樣反抗的不過是多挨幾頓打之後再認命。在第八番館的那些年裡,阿崎婆每天都在醉生夢死和痛苦壓抑中度過,那裡是一個不容許有愛情的地方,也不容許你像個正常人一樣地去生活。
無數個「阿崎婆」們思念著她們的家人和故鄉,卻只能在每一次的午夜夢回里以淚洗面。
被本國人遺忘的過去,也該被本國人彌補和反思。
南洋姐也曾是日本經濟飛速發展的墊腳石之一,卻因為其不堪被提起的屈辱史而被祖國選擇性地遺忘和拋棄,因此她們在最後的一刻懷著對故鄉的愛與恨將墓碑背向國家後絕望的死去。
當年熊井啟懷著勇敢正義的心情去籌拍這部影片,而最後的過審也是很多人所想不到的。 這是日本當代人民的覺悟和反省的體現之一,不管怎樣,正視 歷史 ,哪怕它曾經是不光彩的。
其實不只是導演熊井啟,影片中的兩代演員都為了這部電影付出了讓人難以想像的心血。 尤其是田中絹代,為了塑造老年阿崎婆的生活窘迫,她竟然生生地將自己的一口好牙悉數拔下;更為了演出瘦骨嶙峋的感覺,她連續幾天都沒有吃飯。 影片中田中絹代兩次撕心裂肺的哭喊,痛徹心扉,更是催人淚下。而這位這老藝術家也真正地為這部影片奉獻了自己最後的熱忱,在結束拍攝後不久便與世長辭。
而在飾演三穀圭子的栗原小卷的身上,我們更是看到了在那個苦難沉重的年代裡難得的一抹優雅,影片中,圭子與阿崎婆的那段短暫的相處也是最溫情的時光。栗原小卷的溫柔和美麗,畢生難忘,她飾演的是一個富有同情心的女史學家,所有的憐憫都藏在了她的眼睛裡。
這是一部沉重的電影,卻也是一部了不起的電影。它出彩的地方太多,又或者說,它能將一部邊緣題材的作品升華到藝術兼具內涵意義,其本身就是出彩的。《望鄉》更是一部值得人去反思的電影,而這種反思也恰恰是世人最難做到的。
追捕。
當然是《追捕》了!小時候我父母特意買的影碟看的!冷麵酷哥高倉健被人陷害,成為逃犯!為查明真相還自己一個清白!幾番輾轉,途中得到富家大小姐中野良子的垂青,捕獲芳心,幾次化險為夷,最終真相大白!聽我父母說,當年這部電影在日本上映時票房慘淡,可在中國非常受歡迎,引起轟動!後來消息傳回日本,這部電影才受到日本影迷的好評!
我父母說,當年看完這部電影,走出電影院的女人們都歡快的挎著自己伴侶的手臂!在那個年代這種舉動是非常大膽的!而走出電影院的男人們,都把衣領立了起來,嘴裡哼著啦呀 啦!後來如果人們開玩笑說別人丑,就說他長得像橫路敬二!可見這部電影在當年的影響力!
印象最為深刻的一部電影,是黑澤明導演的《羅生門》。因為它的攝影技術,它的敘事技巧,它的開放式結尾,更因為它的拍攝年代,以及取得的成就。為什麼這么說呢?我想有以下三方面理由:
第一,電影的攝影技術,觀看起來就是一種美的享受。無論是樵夫的行走路線,橫移鏡頭,全景鏡頭,還是光影的成熟運用,對於大雨,門的鏡頭特寫,還是人物形象的三角構圖,還是前後景,大特寫,大全景,速度感,節奏感,都非常棒!無論是節奏感,畫面感,流暢感,縱深感,層次感,都無可挑剔,它能夠在那個年代取得那麼大的成就,得到西方影視界的認可,足以說明它的實力,它的超前,以及那份純粹,那份執著,那份對於藝術的追求。背後肯定是無數次的嘗試,無數次的實驗,才會取得這樣的效果。
第二,電影的敘事技巧。現在看來,仍舊是一個非常棒的講故事的方式,無論是樵夫等三個人,還是強盜等三個人,可以說,故事裡套著故事,結構里裝著結構。而且,導演對於三這個元素,運用得非常巧妙,可以說,運用自如,很多無形之處,讓你感到它的奇妙之處。比如,每個人在回憶時候,他的位置都要高於,形象要大於其他兩個人。比如每個人物形象的表情,言語不多,很多都是通過肢體動作表達出來。
第三,電影的開放式結尾。在電影中,每個人從自己的利益出發,表達了自己的想法,但是,到底誰說的對,誰說的才是真相,並沒有答案,也沒有結果。採用開放式結尾,讓觀眾自己去想像,自己去判斷。一千個人心中,就有一千個哈姆雷特。仁者見仁智者見智,每個人都有自己的判斷,這也是電影的魅力所在。
綜上所述這就是我對於這個問題的全部分析。都是個人見解,不當之處歡迎大家批評指正,也請大家提出你的意見建議。
當然是《啊,野麥嶺》!!!以前看過不少日本優秀電影,比如《望鄉》、《追捕》、《遠山的呼喚》《寅次郎的故事》、《W的悲劇》《阿西門的街》、《人證》、《伊豆的舞女》、《挪威的森林》、《情書》、《菊次郎的夏天》、《蒲田進行曲》等,但只有《啊,野麥嶺》最讓人回味無窮。
《追捕》。
這是文革結束後中國引進的第一部外國故事片,也是包括我在內的許多人觀賞的第一部日本故事片,1978年該片在中國公映時,一票難求,盛況空前!
先談談人物:
高倉健飾演的杜丘與國產片中講起大道理來一套一套的「高大全」式人物迥然不同,他冷峻高傲,深沉穩重,不苟言笑。形勢愈發危急,鬥志愈反昂揚。他為遮掩面目而豎起衣領的打扮,讓不少年輕人競相模仿(插話:班上一同學穿中山裝也裝模作樣豎起衣領,被老師點評:「想學杜丘啊?瞧你這慫樣,就是個『土丘』!」拜老師所賜,此外號不脛而走)
中野良子飾演的真由美,典型的「白富美」,對救命恩人杜丘一見鍾情,不顧對方逃犯身份,甘作從犯,並當面大膽表白:「我喜歡你!」如此開放直接,讓70年代的年輕人驚異不已。閱歷豐富的大叔們感慨:「真是『男人不壞,女人不愛』啊!」
再來看看故事情節:
警方追杜丘,步步緊逼;杜丘追幕後黑手,險象環生。深山遇熊、駕機逃生、深入虎穴、直搗黃龍……各類驚險場面接連不斷 ,精彩紛呈,叫人連呼「過癮」!
另外,影片中透露種種細節,著實讓當時的國人大開眼界:摩天大樓比比皆是;富有的農場主真由美父親不僅有豪宅、轎車,居然還有私人飛機,這可以說超出了當時人們的想像力。
最後,是上譯廠畢克、楊成純、翁振新、丁建華、富潤生、嚴崇德、尚華、程曉華、邱岳峰、童自榮等一批優秀配音演員的絕妙配音,讓這部影片錦上添花,更具魅力!
日本電影里,讓我印象最深刻的就是《追捕》了。
《七武士》
1、《周圍的事》 木村多江、中川雅也主演,豆瓣8.3分
2、《東京家族》 山田洋次導演,很多人主演(見圖片) 豆瓣8.7
3、《眼鏡》 小林聰美、加瀨亮主演 豆瓣8.0
看完電影:日本電影擅長表現田園牧歌式生活,人與自然渾然一體,讓人把歸隱終老列入考慮。可是如眼鏡里表達的,生活在別處也需要天賦。小森林式的生活只是嚮往,鋼筋水泥體質的人可能無法適應。試想有天要搬去世外桃源了,打包行李發現還要帶兩櫃子的衣服。所以,我們心裡有片海,卻是田園生活的異鄉人。
4、《60歲的情書》 主演看圖 豆瓣8.2
稍微修改一下下,增加兩部個人非常喜歡的動畫——————————
非常感謝大家的贊,其實我感覺自己寫的有點混亂,有空會更新修改,以及看大家安利的好電影!感謝!—————————————————
多圖。。。。。。。。。
劇情緊湊,全程被吸引。松隆子還是這么溫柔啊~
2、《金色夢鄉》 豆瓣8.6分
這部電影給人的感覺很奇妙,又絕望又熱血!喜歡雅人叔雅人叔~
這部雖然也有點懸疑色彩,但更多是 搞笑 啊~各種黑色幽默
4、《嫌疑人X的獻身》 豆瓣8.3分
作為東野奎吾的粉這部還是要看的,雖然電影不及書好看,不過看看福山雅治也挺好的嘛
是枝裕和導演的淡淡的清新風格,柔軟細膩到讓人想哭。瑣碎的家庭小事卻滿是溫暖。
首數《追捕》,其次是《生死戀》。
追捕,絕唱,龍子太郎。。