有禪意的日本電影

『壹』 麻煩介紹一部自己認為最好看的電影。

樓主只需要每人一部心目中最好看的電影嗎？

那麼鄙視一下那些，復制黏貼（最多稍加處理）的答案，說實話，要是我問的這個問題，我壓根不看那些N個電影名稱堆砌的答案，沒有意義。

我只介紹一部《教父》第一部，該片在IMDB以9.2分的高分排在榜首，足以證明本片的魅力。

教父電影改編自馬里奧普佐的同名小說《教父》，是美國小說史上最暢銷的小說之一。本人先拜讀了小說，然後看這部電影，最後發現，真的是一部百看不厭的經典。每一次觀看，都會有新的認識，發現新的人物關系等，呵呵。

我非常喜愛馬龍白蘭度扮演的『老頭子』維托考利昂，也喜歡麥克的扮演者埃爾帕西諾，兩位影帝的演技在40多年前都是那麼的精湛，到現在也鮮有人能超越他們。

這是一部關於真正黑幫爭斗的電影，作者的一切故事均來自生活中的真實故事的加工，所以電影展示的故事非常真實更加接近現實，不像那些想像出來的故事，誇張的打鬥、槍戰、可以安排的劇情，呵呵，看完這部電影，讓人感嘆生活中各個階層人物的無奈和利益鏈的龐大力量作用，我也不多說什麼自己的觀後感了，呵呵，畢竟年齡不同所得到的想法不同，但是有一點，這是一個男人，必看的一部電影！

『貳』 超治癒的十部高分電影

1、《月升王國》豆瓣評分8.3分

兩個生活經歷迥異的12歲少男少女，約定一起私奔到海島上。這是一部溫柔的電影，願我們每個人的心中都保有一塊童真的月升王國。

因為攝影師聯系不到，他決定鼓起勇氣去順著線索找攝影師詢問，親自踏上真正的冒險之旅，冰原、大海、火山爆發、喜馬拉雅山，最後也收獲了愛情，原來白日夢遠不及現實壯麗。

『叄』 有部電影是講盲人彈琴的,請問片名是什麼

仁太坊。該片以以江戶時代為背景，講述日本民族樂器──津輕三味線始祖仁太坊的傳奇故事。畫面優雅，配樂精準，忠實呈現江戶年間的時代風景和生活形態，也反映出屬於日本文化特有的清音禪意。仁太坊本名仁太郎，坊是三味線賣藝者、付門行腳或者街頭賣藝中男性盲人的專指。關於仁太郎的身世有一個傳說，幕府的末期，一名遊走於村落之間彈奏三味線吟唱行腳的盲女在去城下町的途中，突然腹中劇痛，途經神原渡口時，疼痛難忍而登陸上岸。上岸後受到擺渡人三太郎的照料，盲女感恩與三太郎結為夫妻，而後一子誕生，被後人傳為是仁太郎。在本片的故事中，仁太郎年幼喪母，依靠父親三太郎擺渡維持生計。然而當時日本天花流行，仁太郎也無法倖免於難，因感染導致雙目失明。眼盲的生活艱苦，但也因此讓他發現了自己在音樂方面的才能。某天，仁太郎聽到瞽女瑞奈的表演，隨即被三味線悠美的琴音所吸引，央求瑞奈教導他彈奏三味線琴，瑞奈感動於仁太郎的堅持與決心，將自身所學全然教授予他，奠定了仁太郎的琴藝基礎。當仁太郎從自彈自奏三味線中找到一絲生活樂趣時，禍不單行，擺渡的父親因被強盜逼迫在風雨之夜渡河，不幸墜海身亡，留下無依無靠的仁太郎，只得把三味線當作賣藝工具勉強求生。歲月流逝，一直用心彈奏三味線的仁太郎開始被人所知，但不拘一格的彈奏也讓麻煩和苦惱接踵而來，受到當時主流音樂組織「當道座」的排擠。當道座是由幕府進行保護的曲藝組織，屬於市農工商這四類之一出身的眼睛不自由的少年在14—15歲之間可以入座拜師。仁太郎出身低下，沒有資格入座。道座出身的人原本是不用賣藝的，他們主要是在法式儀式上進行演奏。但當時實施新政，廢番置縣，道座失去了幕府的庇護，也不得不加入賣藝行當。他們以正統三味線自居，不斷的製造事端刁難仁太郎，把仁太郎的演奏貶低為野調俚曲。仁太郎雖然在長期的民間演奏中，逐漸摸索出一種獨特的猛烈叩撥技法，但畢竟沒有經過系統訓練，得其法卻難入其門，在一場與當道座的比試中，琴弦崩斷，琴鼓爆裂，仁太郎的演奏陷入困境。此時，進步青年菊之助完成學業從東京返鄉，他向仁太郎介紹了一種可用敲打方式彈奏的新式三味線，太棹(粗桿)三味線。村裡寺廟的主持也手書「守、破、離」三字，鼓勵仁太郎在承襲既有三味線精華的基礎上勇於開拓演奏技巧的新境地。「守」即承襲師訓，「破」是樹立風格，「離」則要開拓創新。認識到音樂在表現上的無盡可能性後，仁太郎下定決心，堅持錘煉自己所追求的三味線技藝。

『肆』 空山靈雨的影片評價

薛興國的原話是這么說的：「胡金銓的武俠電影不僅有一種『禪』的味道，而且整個都是中國文化的精神，連配樂都是湖南梆子。」
《空》片不及《俠女》盛名在外，影片介紹含含糊糊地提到「本片與胡金銓以往拍過的武俠片不太一樣」，大約是找不到合適的說法了。
一些影評頗不客氣，指出《空山靈雨》太注重「禪」意，導演似乎想將其升華到哲學電影的境界，過為高深的意境和緩慢情節、均勻的節奏卻只起到相反的作用，或者說，導演把他的技巧炫過頭了——說到炫過頭忽然就想起了托那多雷的《海上鋼琴師》，對於這部影片專業人士可謂劣評如潮，但它的商業煽情卻仍然感動了一大批觀眾。《空山靈雨》絕不商業，不說它的知名度微乎其微，就算擺電影院里肯定能睡倒一半的人——但我仍深深激動，激動不已。
情節很簡單，線索很清晰，當邱明這個人物出場時我已感覺到住持之爭已無懸念，即使老住持的三個親傳弟子並非都是貪財愛勢之輩。一方面來說，早期電影的情節都無甚懸疑，很容易就猜到結局；而從另一方面來講，禪意是很難理解的東西，透過表象往往還含有常人所未能發覺的深義。
影片人物較多，每個人物都塑造得入木三分，人與人之間的勾心鬥角、相互利用的心理刻畫得十分細膩。我比較注意悟外、邱明、白狐這三個人物，這三者形成某種逐漸過度的過程，充分體現了胡金銓電影「禪學」的發展。我們知道，佛學有五戒：戒殺生、戒偷盜、戒邪淫、戒妄語、戒飲酒，此為做人基礎。邱明被張誠誣陷盜竊充軍、買了度碟來到三寶寺時，老住持便說他犯了偷戒。然而片中悟外法師的出現卻打破了以往常規中世外高人的形象，他沒有出家，卻是連皇帝都敬他兩分的佛學大師；他吃葷腥，而佛家認為「如果修行人不斷肉食，不管智慧如何現前，仍要依因果律往羅剎鬼道里去受報一番」；他近女色，佛經談人身有十二種病，貪愛色慾是病，同合法妻子之外的女子發生性關系更是犯了邪淫戒，難怪當他帶著大批侍女出場時白狐嘲笑他為「老色迷」。
影片中悟外講經那一段頗為精彩：清麗的山谷、悟外一襲紅袍高高坐在大石頭上、身下俱是盤腿頌經的灰衣僧人，一旁煙霧迷離的碧水潭中，悟外的侍女們卻旁若無人地嬉戲、洗澡。從大弟子到小沙彌，莫能把持，紛紛斜眼偷窺。幾個鏡頭，已將眾僧心理赤裸裸地呈現在悟外法師和觀眾們的莞爾一笑間，同時，在一旁打水的邱明固然是面露不解地看見此情此景，與眾僧相教下竟表現得毫無雜念，或多或少也為影片此後發展、邱明當上住持做了鋪墊。
若說悟外能達到入佛境界，那麼在邱明身上所能看見的還是一個有血有肉的凡人形象。他有慧根、善良、能忍耐，但他不是完人。他遭到張誠陷害，悟外問他：你恨他嗎？他答不恨。他同悟外的侍女們收拾地上跌散的佛珠，卻被張誠不分青紅皂白地毒打，我們看見一個怒目相視、掩面哭泣的邱明——說不怨恨並不是心甘情願的，因為邱明究竟還是個凡人。
藏經閣中，張誠差一點掐死邱明，此刻的他已能忍耐，含笑的面容同張誠的緊張、心虛形成了鮮明的對比。直到張誠掏出刀來，邱明終於忍不住將他擲下藏經閣——這時候觀眾豁然發現邱明原來是一個深藏不露的人物，對付武藝高強的張誠僅單手便能擲他出去，以往那個受到陷害、欺侮始終保持沉默的懦弱男人的形象剎那間轉變。佛學以為：「忍辱是一種美德，可以增長福報，所以如果有人欺負你、冤枉你，你不必傷心，而且要感到歡喜，因為它能為你送來福德。」我想，這真的是普通人很難理解，更難做到的，因為乍聽上去很「阿Q」。
邱明的蛻變是迅速的，一個接一個身份的轉換，雖然是電影誇張的藝術手法，仍能教好地、完整地刻畫出導演所想表現的入禪境界。得到住持衣缽後，寬袍大袖的邱明忽又煥發出某種出世的睿智和氣魄，這種氣魄震撼住了被大師兄煽動鬧事的僧人，這種氣魄更在他處理鎮寺之寶時深刻地展現——「這卷《大乘起信錄》千百年來為本寺惹了不少禍端，現在我把它還給玄藏法師。」於是整部影片爭執的中心、奸商貪官夢寐以求的無價之寶便被焚之一炬，乾乾凈凈，簡簡單單。
白狐又差邱明一個層次，但她確實是影片中的一個亮點。白狐的身份是女飛賊，受全安僱傭偷盜經書。她沒有邱明忍辱負重的脾氣，她的本質是善良的、敢愛敢恨，路見不平也會拔刀相助，全安對她動手動腳她也會怒發沖冠。初出場時她的對話將她作為一個俗人的價值觀暴露無疑：全安介紹這是三寶寺時她問「寺里有哪三件寶貝啊？」聊起《大乘起信錄》她又問「那得值多少錢啊？」——乍出場，庸俗而貪婪。隨著影片情節的移動和發展，才漸漸發現這個女子的天真和魯莽比之那些君子、官爺偽善的嘴臉，不知清澈了多少倍，因此最終她選擇了看破紅塵、出家修行而我並不覺得奇怪。我沒有看到相關的導演手記，不知導演有否想表達這個意思，就是一切的結局殊途同歸，修佛是萬物的終點。
還有一個可愛的人物便是老住持的三弟子慧思。或許因為扮演他的演員是我們常在港劇中見到的某某黑社會老大某某奸商，乍打一照面便以為又是個勾心鬥角的角色。不料這位仁兄年輕時代絕對是正義凜然，悟外不是完人，邱明不是完人，白狐更不是完人，而慧思卻幾乎可以以完人相稱。慧思在佛學上有很深的修為、榮辱不驚、隨遇而安、縝密嚴謹，無論從哪方面看都是新住持最佳的人選。印象頗深在老住持和悟外法師考驗三個徒弟的那場戲中，老住持要他們三人每人提一桶水，又問他們那水是怎麼打來的，大徒弟慧通答曰：「千溪萬水同歸大海，才能照出一輪明月。」二徒弟慧文答曰：「修行有恆，澄清俗慮，才能返本歸真。」輪到慧思，簡單道：「聽其自然，心清水自清。」
胡金銓是武俠片巨匠，《空》雖已不能完全稱為武俠片，但打鬥場景仍是著墨甚多、氣魄十足。有人認為片中交手鏡頭「韻律感」太強，簡直像在做廣播體操。竊以為若要欣賞精彩的武打鏡頭，《空山靈雨》不是首選，強烈推薦同為胡金銓導演的《笑傲江湖》、《俠女》、《大醉俠》、《迎春閣風波》。上述影片雖是早在中小學時代看的，印象深刻至極。看到今天的一些武俠影視，總覺得缺了些什麼、哪裡不太對勁，直到重看胡金銓的電影、直到白狐一身玄色勁裝出沒在寬闊的三寶寺里，猛然才發現這才是武俠。武俠不是起重機不是快鏡頭不是眼花繚亂的特技和名目繁多的燈光。在《空》中既沒有高手也沒有絕招，每一次交手都是簡單而扎實的，沒有震退人的內功甚至連拉帶咬，真實得無以復加。看慣了天橋把式的人們或許無法習慣胡金銓的風格，當武俠電影進入了巴洛克時代，當《卧虎藏龍》以東方情調馳名中外，再來回顧胡金銓的影像美學，忽然發現繼續以電影這種方式詮釋武俠已毫無意義。
李安沒有選擇徐克那樣頻繁地使用高科技終於使《新蜀山》成了試驗田。李安的鏡頭迷漫著清澈的氣質，使故事的敘述始終保持神秘感、高貴和浪漫。當然挑戰傳統的男歡女愛是不可少的、飛天遁地的詭異武功是不能缺的，澹然的是山水、是天空，不是光芒燦爛的小金人和風情萬種的玉驕龍。有人稱他是「書生造反」，有人嘆服惟導演具備何等深厚的文化底蘊才能拍出如此中國的電影——看到這里我笑了，因為我想起了胡金銓。
似乎胡金銓之後，可以不必再拍武俠片了。很有林黛玉燒螃蟹詩的架式。但說這話確實是認真的。我之所以舉出《卧虎藏龍》同胡金銓做比較——這本是兩種層次的電影，本是沒法比較的——但一來《卧》片盛名在外，二來《卧》片從某種角度上來簡直就是胡金銓電影大雜燴：玉嬌龍在酒樓那一段，有人看完之後說，咦，這不是《迎春閣之風波》嗎？竹林打鬥那一段，胡金銓《俠女》也有場竹林戲，當時還沒現在的起重機，可是他拍俠女從天而降，劈開竹林從中間飛過去，那種感覺好極了。
最後想提一下《空山靈雨》的畫面。在這部影片中，環境是影片闡述性主題之一。胡金銓的鏡頭充滿中國繪畫的意境，每一個畫面截下來，便是一張出彩的風景照或中國畫。或許因為老一輩導演是嚴謹的，每一處選景、每一個鏡頭似乎都經過攝影師的反復推敲，終於使故事情節、使演員觀眾同有身臨其境的體驗。
在看《空山靈雨》的時候我不禁會想起許多電影，不僅武俠片，甚至一些鏡頭還令我想起2002年大熱的《尋槍》，不知陸川有否借鑒。其實胡金銓的電影感動、影響過許多大導演，比如徐克、許鞍華、李安，但可惜作為首位在戛納電影節上獲得殊榮的中國導演，他在大陸遠沒有上述導演知名。
2011年，導演賈樟柯擔任第68屆威尼斯電影節「地平線」單元評委會主席（華人執掌該單元，是威尼斯電影節史上的第一次），新京報推出「知名導演推薦10部電影」活動，這位被視作用影像忠實記錄當下時代的導演，挑選的所有電影都停留在上世紀90年代以前，其中排在第八位的就是《空山靈雨》（10部依次是美國羅伯特·弗拉哈迪的《北方的納努克》，前蘇聯謝爾蓋·愛森斯坦的《戰艦波將金號》，袁牧之的《馬路天使》，義大利德·西卡的《偷自行車的人》，日本小津安二郎的《晚春》，義大利費里尼的《大路》，法國羅伯特·布列松的《死囚越獄》，胡金銓的《空山靈雨》，侯孝賢的《風櫃來的人》，陳凱歌的《黃土地》，其對《空山靈雨》給出的評價是：
輕、節制。走、奔、跳、躍、身形的美麗。

『伍』 日本佛教電影禪哪裡有

我剛在佛教導航電影網看過，網路搜一下「日本佛教電影禪」就可以找到。這個視頻網站很多佛教電影、佛教音樂的，非常棒。

影片圍繞鐮倉時代高僧道遠的生平展開。身為亂世之中的貴族後裔，母親在他童年時代即病故，臨終前說道：「人啊，為何逃脫不了這世上的紛爭，病痛和死亡？願你能找到超脫這些苦痛的道路……」。人間的痛苦在孩子心中留下了深深的烙印，14歲上，他便毅然出家修習佛法。到24歲時，本地的禪師已經難以回答他的問題，於是他毅然泛舟前往大宋，遍訪名僧，參學禪理。經過苦苦的尋覓，他終於在天童山找到了高僧如凈禪師。靜修四年之後，道遠在參禪中明心見性，達到了「身心脫落」、「目橫鼻直」的高妙境界。

回到日本，道遠一心弘揚佛法，這引起了本地比墟派僧侶的猜忌和攻擊，於是他遁入山林創隱居永平寺，以其純粹的禪法和高潔的人格吸引了大批信眾的追隨。禪師的晚年，盛名傳入為惡鬼冤魂纏繞的北條時賴耳中，道元應邀覲見，用「揮劍斬明月」的禪機開示時賴，驅走了他的心魔，聲名大振。道遠終身以弘法利生為己任，最後在蒲團上安然圓寂，留下辭世詩雲：「春花秋月夏杜鵑，冬雪寂寂溢清寒。」

影片中道遠禪師的扮演者中村勘太郎出身歌舞伎演員，眉目清朗中正，為了接近歷史上的道遠，他深入寺廟中體會禪僧的生活，並積極學習漢語，在銀幕上演出了一位令人信服的高僧形象。劇中扮演女主角「林子」的，是曾紅遍日本的明星內田有紀，以清純少女形象深入人心的她在片中扮演一位深受人間苦難摧殘的女性，內田的演繹絲絲入扣，令人刮目相看。而另一位青春偶像藤原竜也則在片中出演北條時賴，影片陣容可謂實力與人氣並重。

影片為了體現禪意，煞費了一番苦心。為了表現禪師入定的自在境界，導演大膽採用電腦特效，展現蓮花處處，蒲團上的道遠升入天宇的瑰麗畫面。而另一處鏡頭，一輪明月當空，映照在地上的千處水田中，清風習習，翠竹鬱郁，所謂自性燭照處，萬法皆空。影片的配樂同樣汲取了佛教音樂的元素，聲畫交融，體現出宗教電影特殊的魅力。

『陸』 1953日本第一部彩色電影《地獄門》

影片里有來自中國的古箏，彈的很好聽。

以下來自網上～昨天看了一部日本50年代拍的片子《地獄門》，導演是日本名導衣笠貞之助。

故事並不復雜，更像一則寓言：平清朝的時候發生叛亂，為了掩護上西門院公主逃離京城，一個叫加裟的女子自告奮勇假扮成公主成為誤導敵人的誘餌。武士盛遠掩護著加裟成功逃脫了追兵，在盛遠與叛變的哥哥爭斗時加裟偷偷逃走。真正的上西門院公主還是被叛軍殺了，朝廷的執政者也被斬首掛在了地獄門前。而盛遠為了證明自己的忠心突破重圍去嚴島搬回救兵，不久即擊潰叛軍。

叛軍失敗後，地獄門成了戰士的墓冢。在地獄門前祭拜時，盛遠又偶遇了加裟，深深愛慕上了她的美麗。在論功行賞的時，盛遠向當權者清盛將軍提出以娶加裟為妻作為戰功的封賞，結果卻得知她已經是有夫之人，丈夫是朝中重臣的侍衛武士渡邊度。盛遠並不甘心，百般找到加裟表明心意，都被加裟拒絕。最終惱羞成怒的盛遠將加裟誘騙到她的乳母家，威脅加裟如果不接受他的心意，就殺掉她和她的乳母以及她的丈夫，加裟無奈只得答應，但要先殺掉丈夫後才能與之結合。於是，盛遠和加裟約定，當天夜裡，加裟滅掉丈夫渡邊床頭的燈火，以此為信號指引盛遠殺掉渡邊。

回到家中的加裟，准備好了酒菜，叫起已經就寢的丈夫，陪丈夫飲酒撫琴，然後將丈夫安置在自己的寢室。此時盛遠正伺侯在地獄門前。和盛遠約定的時間到了，加裟來到丈夫的寢室，熄滅了床頭的燈燭，自己躺在了丈夫的床鋪上。

盛遠依信號潛入了渡邊的寢室，舉刀劈殺了帳中人，卻發現自己砍死的正是心上人加裟，才恍然醒悟加裟的用心。痛恨自己愚妄的盛遠找到渡邊澄清一切，請求發落，渡邊卻凄然搖首嘆息。

在晨霧中，已經落發為僧的盛遠穿過地獄門飄然遠去。

看完電影後，心裡有些不解，為什麼加裟不回家把事情告訴丈夫（如果是我肯定會第一選擇這樣做），然後丈夫必然會設下埋伏，當場將盛遠制服，或者避而遠之先讓其當晚計劃落空，再另計後事。轉念一想，大概加裟並不願意讓盛遠沉溺在憤恨和慾望的痴迷中吧。若是第一種方法，盛遠一定不服，只會助長他心中的怨恨和惱怒；第二種方法也同樣治標不治本，躲得一時卻躲不過一世，不能最終化解這場糾紛。

想到這里，想起一則佛家故事：佛陀有一世與五百商人在沙漠中行進，商隊中混入一夥盜賊，決心夜裡把商人們全部殺害，奪取財物。佛陀知道盜賊害人奪財之心已堅，無法動搖。然而，他不能看著盜賊去殺害商人，但他也不能把事情告訴商人，因為一旦說出，商人必會打死盜賊，這樣世上就多了五百個犯了殺戒的人。於是，佛陀親自手刃了盜賊，然後自殺成仁。

佛陀渡人，我不入地獄誰入地獄。

這是一個暗藏禪意的電影，在我看來，講的是死亡與救贖，痴迷與覺醒。想想，大概加裟的用意也是如此吧，當盛遠向她表示如果自己不能如願就殺死所有的人時，她大概已經明了盛遠的心性中毒頗深，心中也許在想，如果以自己的一死換來一個人心的覺醒，也許是值得的吧。走向死亡的加裟，一襲白衣勝雪，手中緊握著一串剔透的念珠，她在禱告什麼呢？

同樣是地獄門，有門前的白骨累累，權貴更迭，有地獄圖陰影下的嗔痴顛倒殺機暗藏，也有如加裟般純潔、甘願犧牲之人。盛遠與加裟在地獄門前重逢，最終也從地獄門下穿門而出，可見地獄之門全憑心造，可在此沉迷墮落，也可在此勘破愚妄痴迷，穿門而過。

地獄門

主演： 長谷川一夫 京町子

導演： 衣笠貞之助

片長：100分鍾

這部片子從到導演到主演，都曾為日本傳統歌舞演員。所以影像中古典的唯美氣息非常濃郁，不僅是日本第一部彩色長片，還奪得了戛納金棕櫚大獎。

演加裟的女演員京町子外表美麗纖弱，鳳目櫻唇，眉如遠山，睫毛彷彿一剪蛾翅落下的影子，柔弱的外表卻更反襯出角色至堅的性格。她在羅生門里也有精彩演出，還記得吧，那個被盜賊凌辱的武士妻子。她還演過《楊貴妃》，還真是古裝片當家花旦。

京町子曾是大映最當紅的女星，美麗的女人總有如謎般的人生戲碼才夠足，有人猜測京町子與大映社長永田雅一有戀愛關系，但是京町子從開始上台表演一直到今天仍然是獨身。

演盛遠的長谷川一夫則有著歌舞伎演員特有的身形渾厚，面目端正的外表。

『柒』 請問,有什麼電影是和空手道有關的

空手道少女組

導演：
王毓雅
演員：
林依晨
陳坤
袁詠儀
安以軒
陳坤
黃湘怡
孫麗婷

唱片公司面臨緊迫的業務壓力，經紀人吳莎莉（袁詠儀飾）臨危受命選出了四個20歲左右的少女，分別是楊桂菲（黃湘怡飾）、葉麗珠（林依晨飾）、郭紫怡（孫麗婷飾）和黃依依（安以軒飾），並決定將她們四人包裝成會打功夫邊唱歌的少女偶像團體。吳安排四人到大陸一個功夫學院展開合宿集訓，原本吳只想要求師父教一些基本的動作就好，但師父卻堅持要用比一般更嚴格的魔鬼訓練來訓練她們。而此時吳的昔日戀人堂正（陳坤飾）也恰巧出現，楊桂菲及吳莎莉展開一段三角戀情。特訓結束後，五個人再回台時陰錯陽差地陷進一件搶案危機中，五人以武力將歹徒繩之以法，也因為這次的事件，四人了解團結合作的重要。正當吳慶幸四個女生的友情漸入佳境時，五人的演藝前途又再一次面臨考驗，究竟四個少女是否可以麻雀變鳳凰呢？

譯 名 黒帯
片 名 Black Belt
年 代 2007
國 家 日本
類 別 動作/劇情
昭和初期，希望學習空手道的3個人義龍、大觀、長英拜在空手大師英賢的門下。但是沒有多久英賢便去世，留下了他的繼承人的證明-「黑帶」而並未制定繼承者。就在同時，日本憲兵隊本部也開始對空手道產生了興趣，希望能將空手道運用到戰爭中。3個各自信守自己道路的繼承人再次投入了斗爭中……

日本10月要上映一部有關日本傳統空手道的電影-黑帶KURO-OBI，裡面的演員由不同流派的空手道有段者主演如:日本空手協會師范八木明人(1977年沖繩縣那霸市生。國際明武館剛柔流空手道連盟 館長?鏈士6段)，師范中 達也(1964年生。日本空手協會總本部師范6段。船越義珍直系の松濤館空手道代表師范.

而會有這部電影的產生的起因，2002年電影「少林足球」到日本宣傳時周星馳說:「日本的空手道是非常普遍的武術，但是沒有有關空手道的電影非常可惜！」2003年電影「拳霸」東尼.賈到日本宣傳吐著氣手作手刀的姿勢也說，「我很想看到日本的空手道電影! fk6fd-T@.

原來如此，日本的格鬥技空手道盛行(如極真會..)，使得世界上的人對傳統空手道印象不同。有鑒於此日本沒有真正的「傳統空手道電影」。所以在2004年春由現在比賽頂尖的選手，拍攝結集而成的傳統空手道的動作及一擊必殺的對打短片，經過半年後有20分鍾的短篇電影雛型,而正式版95分鍾「黑帶」就此產生。

影片『KURO-OBI』黑帶並不是由一般普通演員來演的，這一部電影的兩位主角都是空手道真正的高手，一位是JKA的中達也，另外一位是沖繩空手名家八木家的年輕傳人八木明人；中達今年43歲，是JKA日本空手協會總本部六段師范，他在片中展現出快速攻防、直來直往的松濤館空手道特色，他出身空手道名門拓殖大學，目前是JKA的重要指導員；年輕的八木明人(30歲)則是剛柔流空手道名家八木明德的孫子，他們家傳承了剛柔流空手道的技術，因此在片中也可以看到這位帥哥表演精彩的剛柔流技術。

[本片算是最新的空手道電影，在早期日本武道電影中空手道家總是扮演反派的角色，直到大山倍達的弟子千葉真一開始演出極真空手道的相關電影才開始空手道商業電影的新歷史，後來千葉真一的弟子真田廣之更是成為國際紅星，同時好萊塢也在1980年代開始拍攝空手道電影，最有名的莫過於扮演沖繩剛柔流宮城家後裔的森田則之所演的『小子難纏』系列，當然美日電影對於空手道的拍攝手法與方式有很大的文化差異，美國電影是以學習東方謙虛精神與生活融合的模式來詮釋空手道，這種好萊塢的禪意比較容易引起大眾的共鳴，而日本電影則是非常強調武道精神，而且場景常常喜歡設定在二次大戰前或戰後初期，或許他們喜歡藉由時代的困境，襯托武道的精神吧！

『捌』 修行人必看的電影有哪些

1、《玄奘大師》

影片講述了，公元2005年的冬天，在北京平安大街一個普通的茶館，時間已過半夜。昏暗的燈光下，幾個已近中年的男人眉飛色舞，幾近痴狂之狀。城市白日的喧囂已經過去，疲憊的人們正在進入夢鄉，街道上游盪著三三兩兩幾個無眠的人。

在這樣的時刻，世俗的慾望和壓迫都逐漸消退，多年不曾光顧的激情開始在昏暗的茶館彌漫。血色逐漸爬上一張張原本菜色的臉，白天的矜持和理智不見了，青春似乎又一次降臨。茶館夜談的主題正是玄奘，那個唐朝僧人在一千三百多年後點燃了我們久違的激情。玄奘生活在大唐，那是一個令中國人魂牽夢繞的時代。

玄奘，以極富傳奇色彩的一生，為那個充滿了榮光的時代做出了最好的注腳。在即將步入中年的時候，我們做出了一個決定，重走玄奘之路。重走玄奘之路，去發現一個真實的玄奘；重走玄奘之路，去感悟一個大氣磅礴的時代；重走玄奘之路，去尋找生命的真諦……

『玖』 以前看過一部日本的電影，很有禪意，忘了名字了，有誰知道滴

經典電影《春夏秋冬又一春》，金基德導演，韓國電影，力薦！超凡脫俗的電影！

『拾』 《刺蝟的優雅》:靈魂契合是上天給你最浪漫的一次相遇

浮生偷得半日閑，無意之間在圖書館里尋到《刺蝟的優雅》，如獲至寶。

前幾日剛剛看了同名的電影《刺蝟的優雅》，既文藝又養眼又有深度的電影。

《刺蝟的優雅》是法國女作家哲學教授妙莉葉·芭貝里創作的長篇小說，首次出版於2007年。

《刺蝟的優雅》是Les Films des Tournelles公司出品的劇情片，2009年7月3日在法國上映。

小說以法國巴黎格勒內勒街七號的一棟公寓為背景，位於 左岸 政商名流頻繁往來的高級地段。

大樓里住戶有國會議員、外交官、律師、美食評論家等等，屬於上流社會中產階級，有錢人。

而大樓的女門房則是在有錢人的階層之外的，故事通過她和12歲的小女孩帕洛瑪的視角展開。

作者妙莉葉·芭貝里（ Muriel Barbery）是一位哲學教授，書中她融入了許多哲思和禪意，

優雅而溫潤地展示了法國社會階層之間的差異和中產階級富人的假面和空虛，

揭示了人生的三段式成長經歷：叛逆對抗的少年、追求內心富足的中年、悲憫圓融的晚年。

同時有對人類社會現實的思考和對生命意義真諦的追尋。

書中，准備自殺的少女帕洛瑪，卑微而飽讀詩書的門房勒妮，儒雅圓融的日本紳士，

三個靈魂契合的人不期而遇。

1.叛逆擰巴的少女（帕洛瑪）

帕洛瑪：十二歲，是一個內心纖細而早慧的天才，能洞悉世情的小女孩。

家境富有，學霸一枚，有著超越年齡的智慧和敏感，但是正因為她的聰慧，過早地參透人生，

認為生命的荒謬與虛空，她認為人就像生活在魚缸里的金魚， 追逐繁星，卻在魚缸里終此一生。

所以，她偷偷積攢安眠葯，准備在6月16日生日來臨之際自殺。

但我不想像一片爛菜葉子一樣死掉，重要的不是死亡，也不是在什麼年齡上去死，而是死亡的那一刻你在做什麼？谷口治郎的漫畫書里，主角都死在了登山的路上，我要攀登的山峰，就是拍一部電影，這部電影讓人看到生命是如何的荒誕不經，其他人的生命，我的生命，盡管生命毫無意義，可至少有精神上的對立。

少女敏感期得不到家人的理解，反而被忽視，被誤解。

她背著書包準備離家的時候和母親道別，母親卻自顧自地對著花花草草，自言自語，

她有潔癖的姐姐不斷地製造噪音讓她無法清靜，

她試探性地對父母說我要當門房，母親教科書式地回答「我們永遠支持你！」

根本不在意她內心真正的想法，正因為如此，帕洛瑪很孤獨。

聰明頭腦使成功的滋味變得苦澀，而平庸才會讓人充滿希望。

2.內心豐盈的中年大媽（勒妮）

勒妮 ：五十四歲，卑微的門房，內心卻無比豐盈，酷愛讀書。

門房，即公寓的看門人，受業主的僱傭。

勒妮出身貧寒，卻勤奮努力，因為身份與地位的卑微，致使她在生活中總是被忽視。

為了保護自己，勒妮在人前顯出一副邋遢、無知的樣子，力求符合門房的角色。

然而她的不起眼，狹促的住處里有一個書堆砌成牆的房間，那裡勒妮內心一片蔥蘢的綠洲，

從表面看，她年邁，不修邊幅，她像刺蝟一樣滿身都是刺，內心卻細膩非常。

林語堂說：沒有養成讀書習慣的人，總是受他眼前的世界禁錮，生活是機械化的，刻板的；

而當一個人拿起一本書，他立刻會走進一個不同的國度或者不同的時代，

能與書籍作者討論一些他從來不知道的學問或生活問題。

勒妮在不為人知的地方，通過書本打開了她廣闊的世界，而將真實的自己屈從在外表之下。

勒妮就是通過讀書，讓自己不受自身條件的束縛，擁有了另外一個優雅的身份和體驗。

3.悲憫圓融的晚年（小津格朗）

小津格朗，退休的日本高級音響代理商，他富有且有教養，彬彬有禮，風度翩翩。

舉手投足間流露出來的是一種內外兼具的優雅，勒妮的優雅內斂而割裂，

小津格朗的優雅卻渾然一本，雖然他們的優雅都來自於學識，卻在不同的層次上。

這種優雅中透著自信與從容，他可以完全不在乎旁人的目光，主動邀請看門人荷妮共進晚餐，

他細心體貼地為勒妮送來裙裝和圍巾，「樸素」的心意刻意避免收禮人的尷尬。

他會在公眾場合像對待貴婦人那樣親吻荷妮的手，真心呵護一顆敏感而高貴的心。

他們三人，年齡不同，身份不同，性別不同，卻是同一類人，都有一顆孤獨而柔軟的心

他們敏感細膩，有洞察世事的能力。因為心靈的契合，他們一見如故。

張愛玲說：「於千萬年之中，時間的無涯的荒野里，沒有早一步,也沒有晚一步，

剛巧趕上了，沒有別的話可說，惟有輕輕地問一聲：噢，你也在這里？」

人的一生，能有幾次這樣的靈魂相遇。

書的結構也很巧妙，單看一眼目錄便知。

小說以第一人稱的寫法，讀起來帶入感特別強，讀起來很舒服，願每日都有這樣的時光。

書中洛瑪的視角第一人稱和勒妮的視角第一人稱穿插著，非常巧妙。

電影《刺蝟的優雅》設計得更好，將原本雜亂無章的人物故事通過帕洛瑪串聯起來。

細節上，帕洛瑪在牆壁上畫的黑白圖案，做的手工，金魚和貓都推動了情節發展。

很偶然地，聰慧的帕洛瑪跟隨著勒妮的肥貓，闖進了勒妮的小屋，發現了勒妮的書房。

小津格朗入住，因勒妮一句"幸福的家庭都是相似的"，隨口接上"不幸的家庭卻各有不幸"，

二人目光對視，心下瞭然。他也發現了這位談吐不凡的門房勒妮優雅的秘密。

小津格朗在電梯里偶遇帕洛瑪，發現了這個小女孩的天賦與可愛，成了萬年交。

就這樣，三個人彼此有了交集，小津格朗優雅地與勒妮交往，發自內心地尊重愛護勒妮。

借用托爾斯泰的一句話：「我喜歡你，只因為你是你，而不是你外表或者身份。」

她們的生活從此改變了，注入了溫情，有了溫暖的顏色。

小津格朗如佛一般自帶著光環走進她們的生活，帶著一絲禪意，帶著東方文化里的清雅氣

小津格朗如佛一般自帶著光環走進她們的生活，帶著一絲禪意，帶著東方文化的清雅氣質，

走進彼此的靈魂，照亮各自的人生，成就了她們的美麗和優雅。

然而小說的結尾，勒妮在歸還借來的衣服的路上，為了救一個流浪漢出了車禍，

死前，勒妮想到了好友曼努埃拉，想到了她的貓，想到了丈夫呂西安，

最深情地她想到小津格郎：「親愛的格郎，相信山茶花的存在，那是心靈契合的一種永恆。」

還想到帕洛瑪：「帕洛瑪，我的女兒，如果我有女兒，我希望是你。」

在影片開頭帕洛瑪說過的一段話，再次響起： 「最重要的不是死，也不是什麼時候死，而是死的那一刻我們正在做什麼。勒妮，你在死的時候在做什麼呢？至少你走在了愛的路上。」

在真正的死亡面前，帕洛瑪領悟到，或許我們依然像金魚一樣活在透明的玻璃器皿里，不自由，被束縛，但卻可以擁有一顆大海一般遼闊的心，從而打消了自殺的念頭。

書中和電影里採用了隱喻的手法。

金魚： 帕洛瑪一家4口住400平米的大房子，她的父母自以為在海洋里游泳，而實際上只是大一點的魚缸而已。電影里帕洛瑪給金魚餵了安眠葯扔進馬桶，卻意外地在勒妮那裡重新被撈出來，或許就預示著帕洛瑪不會死。

刺蝟： 電影裏手繪刺蝟的動畫片段很精彩，看了很遍，這是一種升華，人不能希望自己永遠孤獨，抱著優雅的心，真誠對待身邊的每一個人，那麼刺蝟是快樂的。

貓： 帕洛瑪家兩只貓（憲法和議會）明顯有帕洛瑪的父親政治家身份的隱喻。

        勒妮的貓（格雷維斯），一個肥碩的傢伙，陪伴勒妮度過孤寂難熬的寡居日夜。

        小津格朗兩只貓（列文和凱蒂），《安娜卡列琳娜》中的一對夫妻的名字，懷念妻子。

狗： 書中《世界運動日誌之二》專門一節寫了兩只狗雅典娜和涅普頓，不可言說，寫得精彩。

蒼蠅： 他們憑空嘆息，就像總往同一個窗戶上亂撞的蒼蠅，他們搖晃、掙扎、虛弱、最終墜落，

他們會捫心自問為何生活會讓他們去他們不想去的地方。「他們生命夢想逝去，生命像一條狗。」

山茶花： 閃電般的山茶花幻象，在時間的長河中打開一個激情的空間，山茶和《宗芳姐妹》有關。

日本電影《宗芳姐妹》與勒妮和小津格朗愛情有關，京都的山像紅豆布丁一樣美麗。

書中還提到了西芳寺，那個著名的日本苔寺，在陽光下閃閃發光。（第94頁）

書中的山茶花還挽救了一個因吸毒而垂死的病人，成為一個自食其力的勞動者。

這或許是作者的悲憫和美好願望吧。

圍棋 ：生與死只是構建得好與壞的結果，汝生，汝死，皆是果。

這是圍棋的格言，也是人生的格言。其中也有隱喻。

帕洛瑪姐姐男朋友的家人來訪，說圍棋是日本人發明的，帕洛瑪毫不留情地指出錯誤。

讀書是一件美好的事情，通過讀書勒妮擺脫了心靈上的卑賤，敢於直面這個世界。

勒妮說：「我貧窮，醜陋，可不幸的是我也是個自我封閉的聰明女人。論聰明才智，我是一個百戰不敗的女神。」刺蝟的優雅發自內心，閃閃發光。

讀書讓孩子充滿智慧，領悟人生的真諦；讀書讓人更加豐盈，更加優雅。

「人們總夢想上天摘星，結局卻和魚缸里的金魚一樣。我覺得從一開始就讓孩子明白人生是荒謬的，事情就簡單多了。」聰明的孩子最終也得到心靈的救贖，勇敢地活下去。

正如麥家所說，讀書有什麼用，只有讀書的人才知道，不讀書的人是不知道的。

《窮查理寶典》一書的作者查理·芒格如是說：「我這輩子遇到的聰明人（來自各行各業的聰明人），沒有不每天閱讀的，沒有，一個都沒有。沃倫（巴菲特）讀書之多，我讀書之多，可能會讓你感到吃驚。我的孩子們都笑話我。他們覺得我是一本長了兩條腿的書。

查理·芒格是股神巴菲特的「黃金搭檔」也是教父極的人物，他有一句很有名的話，想要得到某樣東西的最好的方法，就是讓自己配得上它。

是的，讀書或許是讓我們抵達夢想的捷徑，迅速地讓我們配得上自己的夢想。