主角名叫古彼的印度電影

⑴ 印度電影推薦點吧

印度電影都是帶歌舞的，裡面幾乎都有3-5首完整的歌舞場面

很多印度電影都很好看的，不知道是不是所有的類型你都喜歡
《寶萊塢機器人之戀》《時尚》《寶萊塢生死戀》《我的名字叫可汗》《天生一對》《地球上的星星》《藍色迷情》《親密有罪》《燃情邁阿密》《保鏢》《寶萊塢傳奇》（又名再生緣）《大愛無痕》（電影頻道放過，但是我在網上沒找的，沒看完很遺憾）這些都是很經典的印度電影

⑵ 如何評價印度電影《印度合夥人》（Padman）

電影是一個非常普通的老套路電影，中規中矩，沒有什麼特別之處，但是電影啟迪我們的東西確是極好的。畢竟這是以真實人物的事例改編而成的。而且當時在印度上映時還在發起了「姨媽巾活動」，阿米爾·汗也加入其中支持電影。

介紹一下本片扮演拉克希米的演員阿克謝·庫瑪爾。他是是印度寶萊塢著名的動作片演員，在為成為演員之前在香港學習過武術，這也讓他成為寶萊塢紅得發紫的動作片英雄，不光動作片，他還被稱為寶萊塢喜劇之王，也拍過各種浪漫愛情片。他的電影風格和成龍類似。出演的電影也超過120部，並且有自己的電影工作室。

值得一提的是，電影中為拉克希米頒獎的嘉賓是阿米達普·巴強，這位演員我也在前不久上映的《老爸102歲》的影評中介紹過，感興趣的影迷可以看看。

這次擔任電影製片人的印度草根企業家阿魯納恰拉姆就是這部電影主人公的原型，他的真實經歷被拍成了這部電影。他14歲就輟學，卻被稱為印度的「姨媽巾之父」。電影的時間發生在1998年，而且當時印度女性使用衛生巾的使用率才12%。當然現在阿魯納恰拉姆早已不是電影中那個備受指責和辱罵的「變態」，而是成為了印度人民心中的英雄，一位成功的慈善企業家。

這部印度電影再一次將箭頭指向了印度社會的女權問題，影片上映之後也改變了印度人的一些看法。而且電影不屬於假大空的范疇，而是著手解決了社會中最實際的問題。

影片主人公拉克希米走上這條「不歸路」的原因就是因為自己深愛的妻子在「特殊時期」經歷的事情，妻子不光要在陽台度過那段日子，甚至使用的布料非常不衛生。他向醫生打聽得到的答復卻是印度社會普遍的問題，有很多女孩子都會因為這種衛生問題生病甚至死去。這也讓他在思想上收到了打擊，面臨了非常大的考驗。

阻攔他的最大問題，技術支持只是作為一方面，而大問題就是最難改變人們落後腐朽的觀念。這個問題我們也在很多印度電影中看到過，就是印度女性的社會地位。

落後腐朽的思想充斥著印度社會每一個角落，他們認為月經是羞恥的事情，是不潔的事物，而護墊更是男性不可觸及的東西所有人都在避開這個問題，甚至拿著衛生巾都會感到羞恥。而且女性寧願花51盧布向神靈祈求健康，卻不願意用55盧布來獲得真正的健康。

而他千辛萬苦做的東西，卻得不到支持。所有的親人都不願意，就連衛校的學生都覺得不靠譜，他只能自己上陣試驗。這也導致了姐姐哭著回家譴責他，妻子離他而去，兩個妹妹被送走，就連老母親也羞愧地不認自己的兒子。他被全村的人譴責，只能背井離鄉，一邊打工一邊研究。

終於，功夫不負有心人，他通過一切能夠獲得幫助的途徑，做出了那些大公司非常昂貴的製造機器。這個自製的機器僅需9萬盧布，而做出的每一片護墊價格只有2盧布。這個價錢和市場上賣到55盧布一包的「免費」牌護墊相比簡直是天壤之別。

但是哪怕他的機器獲得大獎，村裡人的看法還是如此的羞恥和厭惡。他原本不想申請專利，因為他知道，他歷經千辛萬苦做出的機器，是為了印度女性服務的，是想讓人們能夠用得起，而賣給大公司，護墊的價格不會變化。但是他發現自己錯了，他改變不了人們的觀念。

於是他和他的第一個使用者踏上了一條沒有人敢嘗試的道路——開放了專利，提供給無業的婦女一個就業機會。

他教婦女們使用機器，僱傭她們在自己的工廠打工，鼓勵她們自己開廠生產，實現經濟獨立，這樣既能使得護墊的使用率大大提高，還能為女性帶來大量的就業機會。

這就是為什麼能夠把他稱之為英雄的原因。其實不光是他的大無畏精神敢和落後腐朽的思想對抗，敢想敢做的精神，而是他為印度這個國家甚至世界上一些國家做出的貢獻。

最後他受邀去紐約的聯合國大樓做演講，他說：「一個國家，一個民族的強大，並不能完全憑借著男人的強大，而女性真正強大起來，才能代表這個國家真正的強大。」這才是本片的現實意義。

當然，很多觀眾認為他不應該再回去找妻子了，雖然我也覺得不應該，但是他的初心不就是為了自己深愛的妻子嗎？所以結局還是比較合理的。

⑶ 談談濕婆神，推薦印度電影《巴霍巴利王》

這尊正在翩翩起舞的濕婆神鵰像據說是印度最受歡迎的紀念品。

他的右上手拿著一面達莫和鼓，象徵著創造；

右下手象徵神的保護和祝福；

左上手托起燃燒之火，象徵可以毀滅一切；

左下手斜向下垂，與抬起的左腳相對，象徵著不受一切綢絆的自由；

右腳下踏一魔鬼(名叫莫亞卡拉)，象徵著善征服惡；

左腳上抬，象徵著超脫塵世，升騰不息。

我認為「象徵」某種程度在玩文字游戲，可是人類群體就吃這一套，越具有象徵意義的物品越容易廣為傳播。究其原因，一是因為通俗好理解，二是因為「象徵」中包含著激情，而激情恰好是推動人類群體進步的內在元素。

法國雕塑家羅丹稱這座神像「充滿了命力，像生命的洪流，像空氣，像陽光，生機盎然」。藝術家的眼裡啥都是藝術，我只是覺得男不男女不女。但得記住了，在性別上濕婆神是個「三眼四手的男神」。

濕婆神會跳108種舞蹈，其中之一是坦達羅舞，代表著舊時代的毀滅。這正是在《巴霍巴利王（上部）》中，男主角希瓦舉起林伽，將其放在瀑布之後跳的那段舞蹈。

濕婆神的名字叫shiva，音譯為希瓦，也就是《巴霍巴利王（上部）》的男主角名字了。

按地域特色來看，印度北方片中相對務實傳統（如《摔跤吧！爸爸！》），南方電影偏重於浮誇開掛（如《功夫小蠅》）。但不論南方北方，印度電影中都有歌舞，歌舞不但承擔了情緒營造的旨意，還兼具場景美化，甚至具有敘事功能。比如《巴霍巴利王（下部）》，巴霍巴利王帶著公主坐船回國，3分鍾的舞蹈雖然場面極致浮誇、畫面極致亮麗，但確實傳遞了兩人之間的情感升華，觀影時非但不會覺得虛假，反而為之迷醉。

《巴霍巴利王》在印度的地位相當於《滿城盡帶黃金甲》吧，反正頂著諸多光環，破紀錄的預算，IMAX 2D規格拍攝，印度首部4K高清規格泰盧固語電影，4億人民幣做特效，上下部加起來5個小時……電影中有很多在我們看來扯淡的劇情，但所服務的是一個內核非常古典的故事，敘述代表濕婆神（Shiva）的巴霍巴利王的宮斗故事，把歷史融入神話。

觀看這部電影的歡樂之處在於兩點，其一是演員的表演非常到位，畫面和動作細致到位，宮斗劇情雖無特別突出，但也緊張誘人。其二就是那些開掛的畫面了。最離譜的就是「人肉炸彈」，一排人站在椰子樹上，借著把樹干拉彎後的反彈力，把人送上天，再安然無恙落在城堡內攻敵。

（圖  巴霍巴利王宮斗戰爭劇照，很棒的構圖）

總體而言，劇情、場面、人物都很棒，但個別情節打開腦洞，完全脫離地心引力等物理定律，但又符合神話定位，並不會覺得出戲，反而強化了觀影的正面感受。雖然該片沒有《摔跤吧！爸爸！》那樣現實主義題材的好口碑，但也是不可錯過的印度電影，沒有去電影院的朋友可以通過正版途徑嘗試一下，不會讓你失望。

Ps. 拋開文化差異，印度電影比國產電影都好看啊。國產電影，別再拿景甜和周冬雨說事了。

⑷ 推薦高分印度10部電影

印度人口眾多，身處南亞大陸，風景優美，還有印度的歌舞，音樂，這就是電影的畫面大背景。電影的故事背景有，各種的宗教信仰，四大種種姓制度，男女極度不平等，貧富差距很大，教育巴基斯坦和印度長期的仇恨，這些都是電影故事的重要元素。還有印度宣傳部電影審查沒有美國那麼嚴格，導演有很大的自由度講好一個電影故事。

第一部電影《貧民窟的百萬富翁》

「我就是知道答案！」這是獲得奧斯卡金獎印度電影《貧民窟的百萬富翁》男主賈馬爾的一句經典台詞。賈馬爾每知道一個答案，在他生命中就要失去一個重要的人，他說他寧願不要知道這些答案，不要這百萬獎金。男主得到每個問題的答案都能讓觀眾唏噓不已。

第二部電影《天才槍手》

也是關於窮人家孩子和富人家孩子的故事。窮人家孩子雖然是學習的天才，最後也會落入富人家孩子利用的工具，所有的聰明才智都是累贅。

第三部電影《三傻大鬧寶萊塢》

這是一部豆瓣評分達9.2分的印度電影，榮獲印度電影協會等16項大獎。是大帥哥阿米爾汗主演，片長接近3個小時，看完此片我完全忘記了倍速我常用的看片功能，是關於一群印度理科生的故事。

第四部電影《廁所英雄》

這是一個真實故事，一部社會問題的電影。失敗的人，固守方法，不斷的改變目標或者降低目標。成功的人堅定目標，不斷的改變方法，最後獲得成功。《廁所英雄》的男主角凱沙夫就是這類人，實現了在家裡給妻子建一個廁所。同是也推動國家廁所革命，女性在使用廁所時，得到了應有的尊重。男主凱沙夫不但是自己老婆心目中的英雄，也是印度全國女性的英雄。

第五部電影《小蘿莉猴神大叔》

這也是一個真實的故事。《小蘿莉的猴神大叔》這部電影的男主角是信仰哈奴曼神，另一個女主角小蘿莉是穆斯林教徒。一個是印度人，一個是巴基斯坦小姑娘。一個是素食主義者，一個喜歡吃大盤雞。

小蘿莉沙西拉出生在巴基斯坦，從小就是一個語言障礙者。為了治好沙西拉的語言障礙，母親帶她到印度求助神靈的幫助。沙西拉走在印度走失了，猴神大叔幫助巴基斯坦啞巴小姑娘最終找到媽媽的故事。最後小姑娘離別時喊出聲的那一刻，觀眾都「失防」了。

第六部電影《我的名字叫可汗》

這是一部在美國拍攝的印度電影，故事的主角是印度人，主角是一個輕度自閉症患者。可汗信奉穆斯林教，美國當時受到「911空襲」事件，穆斯林在美國受到歧視。男主證明了自己是穆斯林教徒，但不是恐怖主義。

第七部電影《來自地球上的星星》

這是一個關於自閉症教育的話題，有點類似於美國電影《阿甘的故事》。一個有讀寫和閱讀障礙的9歲男孩伊桑的故事。他遇到一個老師，這位老師拯救了一個有藝術天才孩子。每個樹枝都有一隻小鳥停留，天空里每顆星星都很閃耀。地球上的「星星」此時沒有閃耀，請多給一點耐心和時間，認真的擦拭它，他一定會有閃閃發光的那個時刻。

第八部電影《雨夜奇案》

這一部情節緊湊的，劇情不停反轉的懸疑電影。迪帕卡是警長，接到一個雨夜的兇殺案，查到最後，兇手是自己兒子。警長為了救兒子，自己失去一條腿，退出警察崗位的代價，最終案情大白，警長自殺的故事。

第九部電影《調音師》

《調音師》喜歡懸疑電影的人一定不會錯過。還是警察是兇手的故事，男主阿卡什是一位帥氣的琴師。以教琴為生，他為了專注於琴技，帶上不透明隱形眼鏡，成為「盲人」。他「看」到警察偷情明星漂亮老婆被發現，殺死明星，琴師被迫捲入兇殺案的故事。

第十部印度電影《誤殺瞞天記》

還是一部貧民的女兒遭到富二代小開的凌辱，在反抗中打死富二代，這個富二代就是警察局長的寶貝兒子。貧民利用自己的智慧，和破案經驗豐富的局長鬥智斗勇的故事。這部電影是當年印度的票房冠軍。

這部電影中國導演陳思誠還翻拍過叫《誤殺》，也非常好看。

印度電影色調是暖黃色，不是明艷的色調，還有個特色就是有莫名其妙大段的歌舞。印度導演講故事的能力特別好，特別那些懸疑的電影反轉特別多，很能抓住觀眾。

⑸ 2007印度電影《商業鉅子/古魯》的劇情是什麼

《Guru/商業鉅子》...大前天剛翻譯好傳到射手的，今天就有人用這個中文譯名了，開心~~

電影簡介：(沙路論壇sumom原創翻譯)
Gurukant Desai (Abhishek Bachchan飾)來自Idhar，一個Gujarat（古吉拉特）的小村莊，是學校教師Kantilal (Rajendra Gupta飾)的兒子，一個雄心勃勃的小夥子。可他成績很差，他父親對他的退學很不滿。之後Guru去了土耳其工作，做得還挺好的。不過Guru有著自己的夢想，選擇回孟買建立自己的事業。然而回到家後，Guru又缺乏足夠的資本自己創業。他娶自己最好的朋友Jignesh(Arya Babbar飾)的姐姐Sujatha（Aishwarya Rai飾），問題是Sujatha的聲譽有聲譽，她曾試圖與人私奔。Guru坦誠地接受她，成了她的「拯救者」，而她也成了他所愛的、忠誠的妻子。Guru拿著Sujatha的嫁妝，准備到孟買創業。於是，Guru在新的地方，開展新的生意，與他的妻子和弟弟，開始他的征程……

⑹ 如何評價印度電影《最初的夢想》

溫暖勵志型的印度電影，看起來也很帶感。

盡管大多數人對於影片的影響還是停留在搞笑的方面之上，但其實劇情背後藏著個勵志感人的故事核心，第一遍看過了，開心過了，還能有更深刻的東西留在心裡，觀感極棒。

⑺ 印度電影沒有愛情線的阿迪影片名是什麼

《三塊廣告牌》(Three Billboards Outside Ebbing, Missouri)

⑻ 印度電影很好看，很有思想深度，有沒有人推薦幾部印度關於宗教哲學方面的電影

印度電影：

1、《調音師》

由奧利維耶·特雷內執導，格雷戈瓦·勒普蘭斯－林蓋、格萊高利·嘉德波瓦主演的劇情片，於2010年2月21日在法國上映。該片講述了假裝盲人的鋼琴調音師阿德里安目擊一樁謀殺案後發生的故事。

(8)主角名叫古彼的印度電影擴展閱讀：

劇情簡介：

1、《調音師》

阿德里安（格雷戈瓦·勒普蘭斯－林蓋飾）是一個學習鋼琴有15年之久的天才鋼琴家。可是在夢寐以求的伯恩斯坦鋼琴大賽上他功敗垂成，人生跌落谷底。經過一段時間調整後，阿德里安重新振作，成為了一名盲人鋼琴調音師。

事實上他只是帶上了隱形眼鏡，這會讓別人認為他聽覺方面更加敏銳，並由此得到更多的同情和消費，甚至還會窺視到別人的生活與隱私，他兀自沉浸在這種雖處鬧市又彷彿置身世外的超然之中。某天，他來到一戶人家工作，殊不知這里剛剛發生一起兇案。

2、《摔跤吧！爸爸》

馬哈維亞·辛格·珀尕（阿米爾·汗飾）曾是印度國家摔跤冠軍，因生活所迫放棄摔跤。他希望讓兒子可以幫他完成夢想——贏得世界級金牌。

結果生了四個女兒本以為夢想就此破碎的辛格卻意外發現女兒身上的驚人天賦，看到冠軍希望的他決定不能讓女兒的天賦浪費，像其他女孩一樣只能洗衣做飯過一生，再三考慮之後，與妻子約定一年時間按照摔跤手的標准訓練兩個女兒：換掉裙子、剪掉了長發，讓她們練習摔跤，並贏得一個又一個冠軍，最終贏來了成為榜樣激勵千千萬萬女性的機會。

⑼ 悲情印度電影《為愛毀滅》好不好看

和絕大多數人一樣，我也是從《三個傻瓜》（相比《三傻大鬧寶萊塢》這個譯名來說，更喜歡前者或《尋找蘭徹》，後者的字面意思讓有些人錯過了這部經典的影片）才知道了阿米爾漢。然後才進一步知曉了《三傻》之外他的作品（《未知死亡》、《地球上的星星》、《為愛毀滅》等，如飢似渴地看完了這些片子。發自內心地感慨：原來電影可以這樣排，原來電影還可以排成這樣！自吹地說，作為一個超級偽影迷，（二十多年來去影院的次數不超過一隻手的手指數）靠著祖國強大的光碟復制及發行能力，縱覽了國內外大部分經典或有名的電影，憑借多年的觀影經驗，阿米爾漢的這幾部電影的構思、立意、敘事、表演、音樂、場面不得不讓人佩服，不知道國內電影人看了會不會有些許汗顏和觸動。今年來國內代表官方層面的最高級別導演的影片如《三槍》、《大地震》、《非誠勿擾》、《山楂樹》說實話我都是作為了解而快進看完的。要是有心者可以總體分析比較下！
《三傻》的相關評論很多，幾乎代表了各種觀點。在這里我也不湊熱鬧了，重點說說比較小眾的《為愛毀滅》。第一次看完《三傻》是深夜零點10分，頭腦中久久盤旋著那盪氣回腸的主題音樂，那有笑有淚有思有悟的曲折劇情，那充滿智慧和哲理的經典台詞，到了一點多隨著困意就睡了。事隔幾天後，同樣的時間段看完了《為愛毀滅》，卻整晚都難以入睡。腦海中反復浮現的是那一幅幅如詩如畫的絕美畫面，（直接截圖就可以當桌面和寫真了）是那一段段推進劇情及角色的代表印度電影風格的歌舞，最為感慨難忘的就是那直轉而下完成180度轉彎的劇情轉變，從小自行車遛彎直接干到F1賽車沖刺，最為震撼的是拿起手槍向心愛的只相處了7天卻期待了7年的能組成健全幸福家庭的愛人開槍，而那這種轉換只發生在一瞬間！躺在床上像小時候看電視電影一樣發問，為什麼要這樣演？！為什麼相愛的人不能廝守！？
《為愛毀滅》，製作和拍攝手法完全可以喝好萊塢大片相提並論，仔細的回味這部片子帶來的3小時絕妙體驗（印度或好萊塢的好片子好像都得在3小時左右才能充分展示很多想法和細節），這部片子取名叫做《為愛毀滅》，註定了會是個悲劇，但是沒想到悲劇會是這樣上演！前面一個小時的抒情，只為鋪墊一段7七天短暫相處的浪漫愛情，畫面很美，完全可以成為印度旅遊的宣傳廣告，第一次出遠門，7天時間，一個導游帶領一個盲女逛小街，吃美食，游古跡，談人生，盲女打開了心扉，感受到了生活的樂趣，找到了心愛的王子。而男主角卻有著復雜的身份，他表面油腔滑調、圓滑世故，實際上是背負著重大使命的特殊戰士，（利用導游的身份勘查地形，策劃各種恐怖活動。他的生命屬於組織，隨時隨地要准備為危險的任務犧牲。因此他不能有普通人一樣的情懷。面對感情，他選擇的是像他的導游生活一樣，從一個城市到另一個城市，沒有終點！他不願也不能幹擾如天使般純凈可愛的盲女正常的生活，盲女沒有世人的復雜，她單純的內心像小鹿一樣跳動，認定了這個自稱惡棍的男人就是心中的王子，母親的話告訴她面對值得愛的感情就主動去把握。在充滿愛情傳奇色彩的泰姬陵，在石凳上終於等來了「惡棍王子」。盲女的執著和純凈感動了「惡棍王子」，古今中外，有誰不渴望一份真摯的愛情呢!？ 幸福而短暫的相處，到了盲女該離開返鄉的日子，傳統的站台離別，經典地從火車上帶走美麗的姑娘。盲女的父母答應了他們的婚禮，要從遠方來見他們。「惡棍王子」利用這個時間帶著盲女去檢查眼睛，科技的進步，使得盲女可能恢復正常視力！她可以親眼看見慈愛的父母、心愛的王子及五彩繽紛的世界了！如果電影就這樣結束，也不失為一部美好的浪漫愛情電影！一個多小時的篇幅也和很多小型影片接近！看到這里，我在想，後面還有近兩小時的時間該演啥啊！？ 然而為愛毀滅，愛為誰亡呢？！這是一直在思考的問題。什麼樣的愛值得去毀滅美好的生活呢！電影的開頭，克什米爾地區的國歌演唱似乎說明了一切，只有上升到國家層面的大愛才是最值得犧牲的！（想起無數這樣的鏡頭：為了新中國，前進！呵呵）而盲女父母的話：今天的選擇會影響明天的發展；有兩種選擇時，選擇更好的或不太壞的！充滿智慧和哲理！這個片子的主題都是圍繞這個開頭來發展的。只是問一句：為什麼把劇情安排得這么殘酷！！！一部經典而偉大的電影總是會有曲折並充滿伏筆的！從自行車遛彎到F1賽車沖刺的劇情轉變，只有親自感受才有切身的體會！具體的情節變化我就不想去細說了，也不想為沒有看過的人把啥都說細了！
印象中的印度電影，很多人會說起《大篷車》、《阿育王》、《可汗》、《寶萊塢生死戀》，看了《三傻》和《為愛毀滅》之後，會對這個南亞人口大國、我們曾經的友好鄰邦、總是以大國自居的國度刮目相看，和我們的電影一比較，又有了拿中國足球和日韓相比的辛酸與無奈！值得一提的是，印度電影的題材及話語權的開放性，那是我們沒得比的！在印度電影里，可以抨擊自殺率、交通、寡婦生活、教育、政治等。讓人會心一笑，讓人笑中有淚!個人覺得特別值得提一提的是，在《三傻》和《為愛毀滅》中，涉及到了班公措和克什米爾地區，在欣賞美景的同時，這兩個地區的歸屬性相當的敏感！而在電影中，似乎都屬於印度了，影片全球傳播，潛意識里會有很多人認可這種觀點！印度電影的訴求，值得深思！
總的來說，喜歡看電影就看看阿米爾漢的電影吧！沒有好看的片子就看看獨特的印度電影吧！你會有特別的收獲的！

⑽ 貧民窟里唯一的高種姓是什麼電影

第二次看印度電影《貧民窟的百萬富翁》，揪著心看完，感慨萬千。

這部由英國人導演的印度影片，全片沒有哪怕一點關於印度社會正面的描寫，影片除了男女主人翁幾乎沒一個好人。影片中所展現的印度，遍地的垃圾，錯落的貧民窟，骯臟的街道，宗教沖突，種姓制度，嚴重的階級分化，貧窮、刻薄、狠毒的群眾。試想生活在這樣環境中的勞苦大眾有啥幸福可言？與中國人骨子裡的「王侯將相寧有種乎？」不同，印度人民信奉的是今世修行，來世福報。因此印度人的幸福指數很高，某國際權威機構調查的印度人的幸福指數常年排在世界的前幾名。倘若沒有宗教信仰的印度，那估計是世界上超越中東的超級火葯桶。
記得92年由張藝謀導演的《秋菊打官司》，影片描寫了一個「民告官」的故事，贊頌了小人物的自尊、自強、自信。該片獲義大利第14屆威尼斯電影節金獅獎。由於當時的中國開放程度還不高，互聯網還不普及，所以造成很多西方人認為中國就像電影里的一樣貧窮、骯臟，中國人也是那麼狡猾、刻薄，以至於在加拿大，當地人聽說你是中國人時，竟然會拔出槍對著你（此事在當年的一期<讀者>上有過專門的報道，印象十分深刻）。

無意讓電影政治化，但《貧民窟的百萬富翁》是一部徹徹底底的英國電影，它符合了西方人的口味，展現的是西方人願意看到的東西，就象他們看我們中國一樣，現在也是如此。當我們繁榮，當我們強大的時候，他們無不展現出一副酸葡萄的嘴臉。也許這就是人性吧！
影片給我印象最深的一個人物不是主角，而是主角的哥哥，這是一個悲劇人物，最終以自己的死亡換來了弟弟和女友的幸福。其實他才是適應這個社會的，外圓內方，外圓就是八面玲瓏，內方就是做人要有底線，對親戚朋友愛人乃至陌生人的底線，有底線的男人是不會壞到哪裡去的。而主人公是有夢想的，這種夢想恰恰是他哥哥所不具備的，外圓內方，有底線，有夢想的男人是最有魅力的，他們的成功是必然的，換句話說，這樣的男人是有野心的，有野心的男人最要做的一件事就是收好自己的野心，不要鋒芒畢露，要做到圖窮匕首見。主人公和他哥哥的結合可以說是無敵的。其次給我留下深刻印象的就是主人公那卑微的愛情，小人物的愛情是平凡的，但卻是最能打動人心的，因為這個世界上小人物是多數的，這樣的愛情沒有沖冠一怒為紅顏的豪邁，沒有六宮粉黛無顏色的奢華，但卻是甜蜜幸福的，是每個人都惙手可得的，當結局男主人公對女主角臉上疤痕那神情的一吻，那二千萬盧比不重要了，哥哥的死不重要了，一切的一切都不重要了，我們只看到了兩個孩子郎騎竹馬來，繞床弄青梅，我們只看到了時間在那一刻凝結了，影片在此達到了高潮！
ps：影片最後三分鍾的孟買火車站歌舞狂歡，這才是印度寶萊塢的精髓，看著這火熱的舞蹈，我想，印度人民也就剩下這種廣場舞般的自我陶醉了。