印度電影深度解說

⑴ 誰能解析一下為什麼印度電影那麼發達

印度電影的確挺好看的，它保留印度傳統的歌舞元素，劇風獨具一格，劇情美妙絕倫，更何況他有東方好萊塢之城的寶萊塢，電影事業規模龐大，具有很強大的商業後盾。
而日韓中泰等國的電影風格基本上已被西方的電影潮流給顛覆了，失去了自己本身的民族魅力。
寶萊塢簡介：
寶萊塢是以孟買為中心的以印地語為主的電影工業的統稱~後來因為地位重要被引申為整個印度電的代稱。但是實際上，狹義的寶萊塢只是印度電影工業的一部分，印度還有其他的電影中心。
印度的第一部無聲電影是1913年的Raja Harishchandra，是Dadasaheb Phalke
20世紀30年代印度每年可以產200多部電影。第一部印度有聲電影是1931年的Alam Ara ，是Ardeshir Irani.，這電影大獲成功。電影中對白，歌舞的應用具有廣闊的市場。
然後30年代-40年代陷入低谷。印度受到經濟危機世界大戰獨立運動印巴分制影響，電受到沖擊。
1937年又是Ardeshir Irani憑借Alam Ara的成功，製作了印度第一部彩色片Kisan Kanya。彩色電影到了二十世紀五十年代晚期才成為主流。此時那種很奢華的愛情主題的歌舞片就開始風靡。之後40年代-60年代進入黃金時期
印度精彩電影：
《三個白痴》
《貧民窟的百萬富翁》
《black 》
《chakde india 》
《new york》
《寶萊塢生死戀》
《 阿育王》
《未知死亡》

⑵ 為什麼有的人會認為，印度的電影比國內的電影要好

印度的歌舞片在世界各自佔有影響力，如果非要說誰的影響力更大，現實是中國電影近年來的快步發展，使中外合作的各種影片越來越多，各類影片也頻頻拿獲各類世界獎項，這就有利於中國影片向世界發展，而中國經濟和科技技術的總體上揚，會使中國各類影片不斷與世界並軌，中國電影會出現更多高科技，內容豐富的影片，所以中國電影在世界的影響力，會越來越大於印度。

⑶ 《雲端之上》何以為家，或許會令你看不懂的印度片

近兩年的印度片都是叫座又叫好，相信不用我數片名大家也心中有數是哪些印度片。而在5月24日於國內上映的印度片《雲端之上》，或許就會成為叫好但難以叫座之作了。主要是看完這部《雲端之上》，不少觀眾感覺就是看完一次王家衛導演的作品，離場時還是在"雲里霧里"的感覺。

確實，這可是講述印度的一部人文大片，由伊朗導演馬基德·馬基迪執導，其可是使用更為獨特的電影鏡頭藝術感來渲染一件又一件相對極端的故事。而在故事的背後就是展現出"人之初，性本善"的道理，又是去深深的批判如此一個醜陋的國度，讓更多人民生活在水深火熱之中。因此，也難怪生活在相對幸福國度的我們，對於劇情里的情節、環境、人物等充滿著各種"不理解"。

雖然或許對於片中我們會有很多"想不通""不理解"，但很明顯，導演就是用熒幕來揭秘底層小人物的喜怒哀樂。

《雲端之上》的劇情簡介（摘自豆瓣）

埃米爾是一個販毒的小混混，逃出警察的追捕後，躲藏到姐姐塔拉的洗衣房，姐姐的老闆因此救了弟弟，但老闆卻以此威脅想要侵犯姐姐塔拉，塔拉情急之下誤傷老闆而被判入獄，老闆重傷在醫院，如果死亡，塔拉將因為過失殺人而被判終身監禁，埃米爾為了救姐姐，不得不在醫院照顧這位"仇人"，得知兒子住院的母親帶著兩個孫女來到醫院看望，夜無歸宿，埃米爾不得不照顧著祖孫三人，他們的生活烏雲密布，卻也感受到家人的溫暖，面對生活的逆境，在雲端之上閃耀著人性的光芒。

而看完影片後，我們可以看出導演是用了另一種極端的方式來述說著：在這個國家的兒童生來就是與黑暗並存！而令人唏噓的是，任何孩子都是"性本善"，但在醜陋的環境下長大，人就是難以不邪惡的。在片中，我們能感受到不同角色都存在著在正與邪之間的"掙扎"，尤其是片中的男主角。從多次峰迴路轉的劇情中，我們就應該去欣賞男主角用演技演繹出的思想掙扎，感受他那份內心的無奈和悲痛。

然而當電影中出現描述孩子鏡頭的時候，我們很自然會聯想到前不久火熱上映的印度片《何以為家》，其實在《雲端之上》所展現的孩子苦況比《何以為家》中的更苦、更悲。其中一位從小出生在監獄的孩子，並一直生活在監獄中的孩子，他沒有看過月亮，更是把老鼠當成好朋友！如此的鏡頭可直觀帶給觀眾"惡心感"，而更會讓觀眾沉浸在那份悲痛和無奈之中。其實不少印度片都是不斷在批判著這個醜陋的國度，而這一部《雲端之上》批判得更為直觀，更為有深度。

或許你對劇情的發展和結局是有點"想不通""看不懂"，但在影片中我們更可以欣賞導演獨到的拍攝手法和拍攝角度。雖然環境是處於貧民窟中，但導演可是拍出令人嚮往的色彩感。雖然片中說描述的情節和背景都令人感覺非常沉重，但導演可掌握了恰到好處的節奏感，每當令人極度無奈的時候，就會用溫暖的場景或美好的色彩來緩沖大家的心情，讓大家不止於看得過於壓抑。

最後就說說結局，可以說，《雲端之上》的結局是並沒有結局，或許大家看到最後就會感覺：怎麼就完了？主角的任務還沒完成啊！這結局實在也結束得太突然吧！

確實，這次導演是給了一個"開放式"的結局，大家可以憑自己的觀點去想像角色們後來會變成怎樣。

《雲端之上》就是用獨特的角度來展現出生活在 社會 底層人們的苦況，雖然很艱苦，而他們頭上都籠罩著一層又一層的烏雲，但憑著人性的善良，在雲端之上還是能閃耀出人性的光芒的。

⑷ 為什麼印度電影會越來越好

當下印度電影在市場上又叫好又叫座，當一部印度電影即將出來的時候，大家總是充滿了期待。為什麼印度電影會越來越好？我看好它以下幾個原因。

這些都是我們的國產電影值得學習的地方。因為我們在印度電影的身上看到了中國電影還缺乏的東西，不能滿足我們益增長的文化需要的地方。有一些方面印度電影比我們做得更好。

⑸ 印度電影宿敵劇情解析

這是讓人無法心情寧靜的一部好電影，即讓人憤恨又讓人為之動容的感動。據了解，印度這個國家女性地位極低。在印度很多女性對本人的命運沒有自主權，在家遵從長輩的布置：例如婚姻、財產、學業等等。

（不包括貴族）即便出嫁也是要聽丈夫的話，典型種姓制度。影視中女性成為政府官員的墊腳石，黑暗與光明展開了劇烈的戰役，惹起了印度全國的呼聲呼籲，正義的秩序就此拉開帷幕。

故事講述：一名大學女教授遭到遇害。之後學校校長的不作為，話語中凌辱女性，在追悼會上滿是不屑的說：「為什麼她晚上10點半還在外面？失去一個人，有一百個能夠替代！學校榮譽受損，是無法挽回的，她會被人銘記，但不會被人銘刻，而是警告！」

引發女教授的學生們內心的憤怒「他們需要正義」。由此展開了抗議的熱潮。抗議活動固然在全國蔓延只可惜並沒有持續多久。當一位同學說過：「一群警察闖入學校。」便被無情暴力鎮壓。

但在網路言論發酵之後引起了全國的抗議熱潮。找不到兇手，暴力手段無法安撫民眾。因這件事牽扯實在太大了，讓民眾心裡感覺國家政府對於女性的鄙夷、不肖、地位都出現了陰暗的一面。現如今已經是22世紀了。民眾不曉得下一個是為會輪到他們的家人或者本人。

為此國家政府頂不住這樣的壓力，也開始重視了女性的權威。警局成立特別小組，由經驗豐富的老胡作為組長進行調查。調查中在目擊證人的指引下，盡管重重阻礙，4名歹徒還是被抓獲。歹徒剛被帶到警察局，就被媒體知道了，顯然是故意的。

而且剛帶警局上級副督察。就要求移交其他分局，副督察極力保護歹徒的作為徹底讓老胡寒了心。老胡心中為了正義，做出了國家警察的舉動，在上級的壓力下，他在移交罪犯的過程中，開槍擊斃四名歹徒。

但同時也意味著他的警察生涯已經結束，等待著他的是一場審判。於是法庭開始審理四名歹徒被擊斃的案件。輿論風起雲涌，支持擊斃罪犯的警察，包括女教授家屬、學生和群眾都紛紛支持老胡這個警察。法庭上，有正義感的殘疾律師申請無罪釋放。「一個尋求正義的警察怎麼了？」現場的每個人都被感動了。

但在庭審過程中，另一位看似正義感很強的律師卻不斷質疑老胡的動機。終於，在一番激烈的唇槍舌劍交鋒後，一步步抽絲剝繭，真相讓人難以置信。女教授的犧牲讓事情變得沒那麼簡單。最終真相大白，原來女教師是被心懷怨恨的同事故意開車撞的。

她犧牲的消息被面臨選舉不利的執政黨利用。副督察已經變成了人民鄙視的對象，操縱事件的執政黨只能徒勞下台。正義殘疾律師和人民群眾最終取得勝利。

⑹ 如何評價印度電影《印度合夥人》（Padman）

電影是一個非常普通的老套路電影，中規中矩，沒有什麼特別之處，但是電影啟迪我們的東西確是極好的。畢竟這是以真實人物的事例改編而成的。而且當時在印度上映時還在發起了「姨媽巾活動」，阿米爾·汗也加入其中支持電影。

介紹一下本片扮演拉克希米的演員阿克謝·庫瑪爾。他是是印度寶萊塢著名的動作片演員，在為成為演員之前在香港學習過武術，這也讓他成為寶萊塢紅得發紫的動作片英雄，不光動作片，他還被稱為寶萊塢喜劇之王，也拍過各種浪漫愛情片。他的電影風格和成龍類似。出演的電影也超過120部，並且有自己的電影工作室。

值得一提的是，電影中為拉克希米頒獎的嘉賓是阿米達普·巴強，這位演員我也在前不久上映的《老爸102歲》的影評中介紹過，感興趣的影迷可以看看。

這次擔任電影製片人的印度草根企業家阿魯納恰拉姆就是這部電影主人公的原型，他的真實經歷被拍成了這部電影。他14歲就輟學，卻被稱為印度的「姨媽巾之父」。電影的時間發生在1998年，而且當時印度女性使用衛生巾的使用率才12%。當然現在阿魯納恰拉姆早已不是電影中那個備受指責和辱罵的「變態」，而是成為了印度人民心中的英雄，一位成功的慈善企業家。

這部印度電影再一次將箭頭指向了印度社會的女權問題，影片上映之後也改變了印度人的一些看法。而且電影不屬於假大空的范疇，而是著手解決了社會中最實際的問題。

影片主人公拉克希米走上這條「不歸路」的原因就是因為自己深愛的妻子在「特殊時期」經歷的事情，妻子不光要在陽台度過那段日子，甚至使用的布料非常不衛生。他向醫生打聽得到的答復卻是印度社會普遍的問題，有很多女孩子都會因為這種衛生問題生病甚至死去。這也讓他在思想上收到了打擊，面臨了非常大的考驗。

阻攔他的最大問題，技術支持只是作為一方面，而大問題就是最難改變人們落後腐朽的觀念。這個問題我們也在很多印度電影中看到過，就是印度女性的社會地位。

落後腐朽的思想充斥著印度社會每一個角落，他們認為月經是羞恥的事情，是不潔的事物，而護墊更是男性不可觸及的東西所有人都在避開這個問題，甚至拿著衛生巾都會感到羞恥。而且女性寧願花51盧布向神靈祈求健康，卻不願意用55盧布來獲得真正的健康。

而他千辛萬苦做的東西，卻得不到支持。所有的親人都不願意，就連衛校的學生都覺得不靠譜，他只能自己上陣試驗。這也導致了姐姐哭著回家譴責他，妻子離他而去，兩個妹妹被送走，就連老母親也羞愧地不認自己的兒子。他被全村的人譴責，只能背井離鄉，一邊打工一邊研究。

終於，功夫不負有心人，他通過一切能夠獲得幫助的途徑，做出了那些大公司非常昂貴的製造機器。這個自製的機器僅需9萬盧布，而做出的每一片護墊價格只有2盧布。這個價錢和市場上賣到55盧布一包的「免費」牌護墊相比簡直是天壤之別。

但是哪怕他的機器獲得大獎，村裡人的看法還是如此的羞恥和厭惡。他原本不想申請專利，因為他知道，他歷經千辛萬苦做出的機器，是為了印度女性服務的，是想讓人們能夠用得起，而賣給大公司，護墊的價格不會變化。但是他發現自己錯了，他改變不了人們的觀念。

於是他和他的第一個使用者踏上了一條沒有人敢嘗試的道路——開放了專利，提供給無業的婦女一個就業機會。

他教婦女們使用機器，僱傭她們在自己的工廠打工，鼓勵她們自己開廠生產，實現經濟獨立，這樣既能使得護墊的使用率大大提高，還能為女性帶來大量的就業機會。

這就是為什麼能夠把他稱之為英雄的原因。其實不光是他的大無畏精神敢和落後腐朽的思想對抗，敢想敢做的精神，而是他為印度這個國家甚至世界上一些國家做出的貢獻。

最後他受邀去紐約的聯合國大樓做演講，他說：「一個國家，一個民族的強大，並不能完全憑借著男人的強大，而女性真正強大起來，才能代表這個國家真正的強大。」這才是本片的現實意義。

當然，很多觀眾認為他不應該再回去找妻子了，雖然我也覺得不應該，但是他的初心不就是為了自己深愛的妻子嗎？所以結局還是比較合理的。

⑺ 印度電影特點是什麼

1、印度的電影包含大量的印度式歌舞橋段。

2、營造華麗的氣氛，多以慶典為主，拍攝場景大多為棚內景。

3、各種不同的民族特色夾雜在電影片段中。

印度是世界上重要的電影出產地區。印度的電影產量是世界之冠，主要應付印度國內龐大的需求。同時印度電影在住有大量印度移民的國家也很受歡迎。

(7)印度電影深度解說擴展閱讀

印度是一個多語言的國家。不同語言的族群對母語的電影有很殷切的需求，造就了電影業的發展，尤以孟買（舊稱Bombay）為基地的印度語電影業發展最為成熟，被譽為寶萊塢Bollywood（取自Bombay與好萊塢Hollywood）。

著名導演薩雅吉·雷Satyajit Ray就是出身自印度的孟加拉語電影業。他於1992年獲頒奧斯卡終身成就獎。倫敦電影節的薩雅吉雷獎項以他的名字命名。

⑻ 如何評價印度電影《無所不能》

印度電影既走心，又大膽。

1、編劇設計了各種鋪墊，前30分鍾一直在撒狗糧，但是很多細節開始不動聲色地滲透：配音專業、電梯井、安全掛鉤、汽油倉庫、蠟燭等等，在後期復仇時一一利用起來，設計得很精巧。

2、敢於直接暴露，國際 社會 經常提到的強奸、腐敗等問題，讓影片更真實。

3、當然，神片終究是神片，邏輯上很多漏洞，要求三個被殺人物必須夠呆，夠磨蹭，才能實現完美復仇，也是有些遺憾。

整體評價：好片，值得一看。

《無所不能》，這部印度電影講述了一個盲人復仇的故事，電影前半部是浪漫愛情片，後半部是復仇動作片。在失去心愛的妻子後，盲人羅漢雖然眼睛看不見，卻辦到了常人做不到的事，從弱者變成了強者，奪回了自己的尊嚴。在這場復仇大戰中，擁有矯健身手、心思縝密的盲人帥哥，化身成為無所不能的超人，顯得勵志色彩十足。「我本無能無力 但我愛你 我願意為了你無所不能 讓你的每一個願望得以實現 就是我的人生目標」最後說一下 這幾年國內引進的印度片口碑都挺爆的 印度電影在懸疑領域的成熟度已經高得嚇人 總能在一個好點子上延伸出一個細節充沛 劇情飽滿的好故事 從一瞬間的甜到令人窒息的虐 最後促成了拳拳到肉的燃 男主的每一次都是觀影者的一次宣洩 對劇情 對 社會 對不堪重負的生活 無比真實 卻又無比遙遠

力薦 這是一部對縝密性要求不太高的懸疑愛好者不容錯過的好電影 值得二刷

要評價印度電影《無所不能》就不得不提今年非常火爆的《調音師》，有比較才有高低，因為兩部電影主角都是盲人的特點，所以有一定的比較性，等我們把兩部電影深度比較解析就能做出客觀評價《無所不能》了

一.從電影定位分析:《調音師》屬於懸疑類影片，劇情改編自法國同名短劇《調音師》，劇情的基因已經確定了它是一部懸疑犯罪電影，經過印度改變當然要加入大家習以為常的載歌載舞來豐富電影元素，最大的看點就是劇情的不斷反轉！

《無所不能》則是著重諷刺印度的腐敗和法律的不健全，只是從一個盲人的角度來講這個故事嘲諷意味更濃烈一些，它是介於懸疑和劇情片之間，前面大肆渲染了男主羅漢雖是盲人但對生活充滿自信 希望，和同樣是盲人但依然樂觀向上的女友情投意合，最終喜結連理走到一起！

二.從故事情節比較評價:《調音師》講述一個懷揣夢想的鋼琴家進階之路失敗，轉行做調音師，但人們更信賴一個盲人的聽覺敏銳適合做調音師工作，男主索性假扮盲人調音師，這樣獲得了人們的信賴他獲得同情和更多的回報，由於假扮盲人發生了後面一系列的劇情反轉，盲人成為了謀殺案現場的唯一目擊證人！

評價電影《無所不能》的劇情:勵志的盲人羅漢生活自信樂觀，和同樣是盲人的堅強女孩相愛到結婚，本人幸福美滿不料被壞人看上了女孩的美滿並強行侵犯了女孩，然而報警並沒有效果，警察已經成為了幫凶，再堅強的女孩也經受不住幾次三番的侵犯，最終選擇了不歸路，男主羅漢被逼選擇用自己的方式懲罰罪犯！

三.從電影的 社會 效應評價《無所不能》，《調音師》意義上是一部純犯罪片，雖然中間有加入反映販賣人體器官的的犯罪團伙，也只是劇情反轉當中的一環，不是主題思想，電影最後也是一個開放式的結局，把結果給到觀眾去發揮想像！

要評價的《無所不能》電影主旋律一直就是反映印度的法律對於保護婦女就是個瞎子般的存在，只是保護有權有勢的人罷了，主題比較明確中心思想只有一個！

分析到這里相信你心裡對電影《無所不能》的評價已經躍然紙上，希望天下太平能夠少些災難多一些幸福！

從元素上來說，《無所不能》還是一部比較典型的印度商業電影，糅合了愛情、歌舞、動作、英雄主義等等印度大眾喜聞樂見的內容。

不過，雖然是以 娛樂 為主，但也有其嚴肅的主題，那就是關於人的尊嚴。無論是羅漢本身的為人處世、還是後來和蘇皮莉亞的愛情亦或是最後的驚險復仇，都是強調了尊嚴，強調了人的尊嚴不可撼動，哪怕他是弱勢群體。

上半段愛情，下半段復仇的故事結構，很容易讓人想到阿米爾汗的經典電影《未知死亡》，就愛情部分來說，米叔的這部電影更出彩、動人，但從主題深刻上來說，《無所不能》略勝一籌。

印度口碑新片《無所不能》，有看過的印度電影中最養眼的女主，一部以盲人視角為切入點，講述權貴與平民、施暴與復仇的印度電影。

開篇是一對盲人的幸福愛情，極為浪漫唯美。男主羅漢是一個盲人，但他並沒有成為生活中的弱者，他是一個擅長模仿聲音的配音演員，並有著靈敏的嗅覺與聽覺，一個與眾不同的生活自理經濟獨立的「正常人」，羅漢用他獨有的特質，打動了本不想結婚的女主蘇皮莉亞的芳心。

然而，好景不長，女主蘇皮莉亞遭遇到權貴弟弟阿密特的強奸，蘇皮莉亞自殺。阿密特是一個內心相當歧視盲人的人，在羅漢和蘇皮莉亞大婚之夜，就對他們進行騷擾，嘲笑羅漢是個瞎子，居然還能有老婆。

隨後，趁羅漢不在家時，帶著手下混混，阿密特強奸了蘇皮莉亞。收受了好處的警察，對此坐視不理，很快蘇皮莉亞再次遭受強奸，不但如此，阿密特還告訴她，以後會經常來侵犯她。

當所有人都認為羅漢作為一個生理上的弱者，必定會選擇忍氣吞聲時，他用自己的行動告訴人們：NO，為了捍衛尊嚴，羅漢利用了平日生活的技能與智慧，憑著捍衛尊嚴的巨大勇氣與決心，策劃了一場堪稱精妙絕倫的復仇，借刀殺人、挑撥離間、埋設陷阱，他無所不能。

影片同樣糅合了印度電影一貫的愛情、歌舞、動作等元素，但再次以一個不同切入點反映 社會 現實題材，故事太讓人氣憤了，欺人太甚，忍無可忍，當正義得不到彰顯，你會怎麼辦？

最震撼的一句台詞：完美的世界啊，都是瞎子。

印度高口碑電影，當年票房超過《神秘巨星》，6月5日在國內上映，可以去看看。我看過點映了，總體感覺不錯，要比《一個母親復仇》好看，注意我說的是好看，不喜勿噴。

⑼ 印度電影的特點

1、印度的電影包含大量的印度式歌舞橋段。

2、營造華麗的氣氛，多以慶典為主，拍攝場景大多為棚內景。

3、各種不同的民族特色夾雜在電影片段中。

印度是世界上重要的電影出產地區。印度的電影產量是世界之冠，主要應付印度國內龐大的需求。同時印度電影在住有大量印度移民的國家也很受歡迎。很多在印度其他地區成名的電影工作者都會到寶萊塢尋找機會。不同地區的電影會互相模仿，所以同一套電影可能會有不同語言的版本。

(9)印度電影深度解說擴展閱讀：

印度電影開始於19世紀末。1896年在孟買第一次放映了盧米埃爾兄弟的影片。以後10年中外國製片人不斷帶來各種新影片，在孟買和印度其它大城市放映。這些放映活動激起了一些印度人的製片興趣，薩達達以兩位摔跤家的表演和訓練猴子為素材拍攝了印度最早的兩部短片，被譽為印度電影的先驅。

1950年代到1990年代，絕大部分印度本地製作的電影利潤可觀，因為電視和外來電影的競爭較少。但隨著電視機和有視頻道普及、外國電影大量湧入，很多印度電影都慘淡收場。受歡迎的本地製作則受盜版影響而利潤大減。

⑽ 那些令人過目難忘的優秀印度電影，究竟好在哪裡

印度電影現在在中國受歡迎程度是越來越大了。人們越來越喜歡看印度的電影。那到底是？什麼原因才能讓印度電影在中國的市場吃的這么開呢？

在這個方面，印度的排出的電影就做的很好了，也就是說他們不僅僅是為了掙錢才拍這種電影，而是為了能夠進一步的提高電影的深度，所以他們才能夠在電影這個行業中，占據一定的地位吧。