印度電影合流

㈠ 印度大片有哪些好看電影

印度是公認的電影大國，有很多經典好看的電影，下面推薦幾部非常好看的印度電影。第一部《摔跤吧，爸爸》，尼特什·提瓦瑞執導、阿米爾·汗領銜主演的印度傳記片。該片講述了印度冠軍摔跤手馬哈維亞·辛格·珀尕將二個女兒訓練成摔跤世界冠軍的故事。

第二部《廁所英雄》，什里·那拉揚·辛執導，阿克謝·庫瑪爾、布米·佩德卡爾主演的印度女權主題影片。講述了新娘賈耶嫁給凱沙夫後，發現家中沒有廁所而堅持離婚，最終掀起一場女性廁所革命的故事。

第三部《起跑線》，薩基特·喬杜里執導的劇情片，由伊爾凡·可汗、薩巴·卡瑪爾等主演。講述了一對中產階級夫婦為了讓孩子能夠從小就獲得最好的教育、走上人生巔峰而絞盡腦汁擇校的故事。

第四部《三大傻大鬧寶萊塢》，影片上映後紅遍全亞洲，其緊湊曲折的劇情、幽默搞笑的風格，直面當下教育之痛的深層思想引起了很多學生以及教育工作者的共鳴。一代具有教育，詼諧搞笑，發人深思的勵志成才故事，同時也將人物關系刻畫的惟妙惟肖。是對成長中友情，愛情，親情的完美詮釋。

㈡ 印度卡普爾家世

拉傑·卡普爾（Raj Kapoor ，1924年12月14日～1988年6月2日）。印度電影明星、導演、製片人。生於印度的一個演員家庭（其父卡普爾(Prithvi Ra Kapoor，1906——1972是從默片到40年代時期印度第一演員)。自幼隨父出演電影、戲劇，當場記以及後來當副導演，使他積累了很多經驗。1948年執導處女作《火》。描寫作為舞台監督的凱瓦爾在印度獨立時代的生活與工作經歷。影片一炮打響，給當時的印度影壇帶來了新鮮的空氣，影評界稱這是美國黑色影片與德國表現主義影片混合的視覺風格。
1949年執導《雨》。描寫兩個道德觀與性格完全不同的青年，在對待愛情問題上，各自不同的因果關系。他突破了以往的傳統手法，用光影與音樂寫成了一篇浪漫的詩篇，受到青年們熱烈歡迎，震動了印度影壇。1950年他在孟買郊區創建了拉傑·卡普爾電影製片廠。1951年創作了《流浪者》，為印度電影贏得了巨大的國際榮譽，於1953年被評為戛納國際電影節金獎作品，暢銷世界各國。從此拉傑·卡普爾成為國際知名導演。該片描寫強盜為報復法官，將法官的兒子擄走培養成小偷，法官的兒子背負著血統論，無法擺脫噩運。法官的女兒麗達用真誠的愛情為他辯護，挽救了他的人生。在印度新電影的浪潮中，他又創作了3部傑作《擦鞋童》(1953)、《賊先生》(1955)、《在夜幕下》(1956)。《在夜幕下》拉傑邀請森若米特拉執導，自己主演。影評家稱這是拉傑作品中既通俗又寫實，寓意深刻的好作品。該片獲得卡羅維·發利電影節大獎。1964年拉傑製作第一部彩色影片《合流》。描寫3個朋友之間的愛情、友誼與自我犧牲的故事，並採用了印度電影很少見的歐洲外景。該片在印度連映5年，創下印度電影票房史的最高紀錄 。
1970年完成了他耗費6年心血攝制的《我是一個小丑》。這是他對自己藝術人生進行總結的自傳體作品，是他所有作品中最長的一部，長達3小時。但是一般觀眾當時未能讀解其中深厚的涵義，票房冷落，拉傑非常悲哀。晚年他執導了《鮑碧》(1973)、《愛的升華》(1978)，再次回歸創作《火》與《雨》時的浪漫熱情，以此獻給自己的母親——印度。

㈢ 拉茲·卡普爾的生平

印度電影演員、導演、製片人。生於白沙瓦（今屬巴基斯坦）。出身電影世家（其父卡普爾(Prithvi Ra Kapoor，1906——1972)印度電影、戲劇演員，電影企業家）。拉茲·卡普爾擔任過助理導演、演員和美工。1946年編導並主演自傳體影片《火》和故事片《雨》，取得成功。

1950年創建拉茲·卡普爾電影公司，自導自演《流浪者》，獲印度國家電影獎和戛納國際電影節最佳故事片獎。直到現在，他成功塑造的流浪漢拉茲的形象和他演唱的主題歌《拉茲之歌》仍深深地烙在中國觀眾的記憶之中。

《流浪者》甚至成為印度電影的代名詞。此後拍攝的多部影片都比較真實地反映了印度人民的感情與生活，並對社會弊端有所揭露。60年代後，主要致力於製片業。

(3)印度電影合流擴展閱讀

拉茲·卡普爾成為電影人，是受了父親的影響。他的父親普里特維拉傑·卡普爾是上世紀30年代印度最紅的影星，他在電影《莫卧兒帝王阿扎姆》中扮演的帝王形象至今都很難有人超越。在父親的帶動下，拉茲·卡普爾和他的兩個弟弟沙米和沙希也都進入電影圈。

三個兄弟中拉茲的成就最為突出,他成為當時印度電影業的領軍人物。在他的言傳身教之下，他的三個兒子蘭迪爾、拉吉夫和里希也成為電影演員。里希是最受人矚目的，他的精彩演技征服了很多印度觀眾。

㈣ 印度必看10部電影推薦

印度必看10部電影推薦:

1、《貧民窟的百萬富翁》

其實這是一部由英國導演導的一部印度電影，我是因為這部電影而入坑印度電影的。電影講述的是貧民窟的少年賈馬科勒參加電視節目《誰想成為百萬富翁》，找回失蹤女朋友的故事。故事題材很現實，但電影陳述有點童話。

2、《小蘿莉的猴神大叔》

該影片講述的是一個擁有宗教信仰的印度男人承諾幫助一個巴基斯坦啞女與父母重聚的故事。電影非常溫馨，感人，非常值得一看。

3、《誤殺瞞天記》

這是一部懸疑劇，講述的是父親韋傑為了維護錯手殺死不速之客的家人，用電影學來的反偵查的手法和警察鬥智斗勇的故事。這一部電影與其他印度電影不同，幾乎沒有歌舞成分哦。

4、《調音師》

這是一部細節做得非常好的一部懸疑片。整部電影充滿黑色幽默，電影最後的神反轉真的超棒。影片講述的是假裝盲人的鋼琴調音師目擊一樁謀殺案後發生的故事。

5、《愛無國界》

這是一部愛情電影，非常感人。電影講述了一個超越國界，超越宗教的愛情故事。雖然電影里展示的愛情是童話，但你不得不為他們的執著感動。

6、《炙熱》

可能看這部電影的人不多，但是你可以通過這部電影看到印度女性的社會地位。盡管我們也曾從那個時代走過，但古老印度似乎一直在繼承這種糟粕文化。這部影片看真的異常壓抑，不得不說無論你怎麼抨擊這種文化都不過分。

7、《寶萊塢生死戀》

如果你喜歡印度歌舞，你一定要去看這部電影。電影講述的是講述了一段青梅竹馬戀人遭受命運玩弄的愛情故事。兩位女主真的是國色天香。

8、《我的名字叫可汗》

該影片講述了患輕度自閉症的男主角可汗，在母親去世後來到美國，認識了美麗的單親媽媽曼迪婭並結婚的故事。

9、《便當盒裡的小秘密》

這部電影正如電影名稱一樣是圍繞飯盒展開的，小小的便當盒，大大的愛。超級感動的電影。

10、《喀布爾快遞》

這是一部充滿了奇思妙想的公路電影。戰爭讓萍水相逢的人成為夥伴。三名記者與一名塔利班武裝分子建立了一種「靠不住」的友誼。有點黑色幽默。

㈤ 迪斯科舞星的電影插曲

1982年，印度電影《迪斯科舞星》在80年代火爆影壇，引發了我國一場迪斯科熱潮，片中耳熟能詳的迪斯科節奏的主題歌《吉米/來吧》飄逸大街小巷，成了當時年輕人最青睞的歌曲。
聽過《吉米/來吧》這首歌的人，隨著這首曲子勁舞的人更是不計其數，因為這是當年舞廳里的熱門「迪曲」，該片是印度電影音樂在進入八十年代後與國際流行音樂合流的一個小標志。
歌詞：
吉米,來吧!吉米,來吧！
讓我們手牽手，來跳跳迪斯科,
愛你在心裡頭,忘掉那憂和愁.
吉米,來吧!吉米,來吧!
讓我們手牽手，來跳跳迪斯科,
愛你在心裡頭,忘掉那憂和愁.
吉米,來吧!吉米,來吧!
青春時光多美妙,熱情奔放多歡笑,
隨著節奏擺擺搖,和我一起盡情跳.
啊我的好朋友,愛在心裡頭,
隨著那好節奏,來跳跳迪斯科.
吉米,來吧!吉米,來吧!
啊我的好朋友,愛在心裡頭,
隨著那好節奏,來跳跳迪斯科.
吉米,來吧!吉米,來吧！
電影圖片
迪斯科舞星(disco dancer1982),印度寶來塢電影,雖然不是很出名的片子,80年代掀起了disco熱舞,電影里的舞台和音樂在那個年代切無與倫比.電影長度134分鍾34秒,迪斯科舞星電影暴風截圖:

㈥ 印度必看10部電影推薦

印度10部電影推薦：《印度女孩》《我的個神啊》《魔醫聯盟》《人腦計算機》《三傻大鬧寶萊塢》《小蘿莉的猴神大叔》《巴霍巴利王》《一個母親的復仇》《摔跤吧！爸爸》《最初的夢想》。

《摔跤吧！爸爸》影片根據印度摔跤手馬哈維亞·辛格·珀尕的真實故事改編，講述了曾經的摔跤冠軍辛格培養兩個女兒成為女子摔跤冠軍，打破印度傳統的勵志故事。

《印度女孩》定檔3月18日，講述了關於女性沖破傳統枷鎖、勇敢追逐運動夢想的故事：出身貧民的蔻茜，受父親影響自小熱愛板球，一路尋夢的路上，不斷沖破來自性別、社會的阻礙，憑借實力和毅力反擊那些否定的聲音。

㈦ 印度好看的電影

印度好看的電影有：《三傻大鬧寶萊塢》、《摔跤吧！爸爸》、《神秘巨星》、《小蘿莉的猴神大叔》、《功夫小蠅》、《外星醉漢PK地球神》、《地球上的星星》等。

《三傻大鬧寶萊塢》幾年前本片的橫空出世打破了印度電影在國內毫無存在感的局面，引發了一股印度電影熱潮。而本片在沒有任何宣發的情況下，只憑口碑相傳風靡了幾乎整個中國互聯網，至今本片在豆瓣的電影榜單上高居9.2的評分。影片的爆紅帶動了該片以及之後一系列印度電影的引進，也讓阿米爾汗走紅國內。

《摔跤吧！爸爸》在印度廣大農村地區女性沒有選擇職業的自由，影片從一開始為實現父親的理想而戰到最後升華為為印度千千萬萬的女性而戰，豆瓣9.1的高分不僅是對電影精彩的肯定更是對影片的社會意義的肯定。

其他電影介紹

《神秘巨星》家暴、女性的獨立、子女的教育、男人的責任、父愛母愛，代溝......影片中關於家庭的方方面面幾乎都能觸及到我們這些普通百姓家庭，是追尋夢想還是照顧現實也是值得大家思考的問題。與《摔跤吧，爸爸》相似，都是聚焦女權女性自由的題材，卻是不同的觸發點，很具有社會現實意義。

《小蘿莉的猴神大叔》一部大叔與小蘿莉的故事，被印度電影人講的清新有愛。不同的宗教信仰、對立的政治國度，種姓的隔閡，被可愛的小蘿莉和善良的大叔一一化解，影片中不乏各類社會的陰暗面，卻更加突顯了人性的閃光點，不得不佩服印度電影的說教也是如此的高明。

㈧ 小時候看過一群老奶奶表演了個印度舞,那伴奏的歌反反復復唱"雞米,啊駕!",是

JIMI JIMI JIMI AAJA--吉米來吧

《吉米，來吧》是印度電影《迪斯科舞星》的插曲。
聽過這首歌的人很多，隨著這首曲子勁舞的人更是不計其數，然而知道這首歌出電影《迪斯科舞星》的人卻寥寥無幾。
這部影雖不太出名，卻是印度電影音樂在進入80年代後與國際流行音樂合流的一個小標志。
故事從孟買的小孩anil（後來的jiy）講起，jiy和藝人raju（rajesh khanna扮演）在街頭以吉他和鼓為樂器演出。
按照印度影的傳統套路，anil與富家小女孩rita（麗達）上了「朋友」，很顯然地，這是不能被允許的，在一次約會時被小女孩的父親mr. oberoi撞見，這位父親理所當然地痛打了anil和母親，最終造成了anil一家的背井離鄉…，anil發誓要報仇，他選擇的武器就是---disco！ 若干年後，say（oberoi的兒子）由於種種原因成為了印度最出名的舞蹈明星，但他胡作非為、生活腐敗的本使得經紀人davidbrown非常的不滿，他開始嘗試尋找sam的替代者。
jiy（以前的anil）的機會終於出現了，由於模仿約翰.屈夫塔在saturday nightfever形象的成功，jiy成為brown的合適人選。
jiy在夜總會演出然遭到sam的嫉恨，他讓姐姐rita去搞破壞，但rita也被jiy的出演技所折服。
影在印度獲得巨大成功，相對宏大的場面，華麗的服飾，烈的打鬥，甚至一些disco道具等均在印度甚至亞洲引發了新一輪disco熱。

㈨ 印度電影《流浪者》男主人公拉茲有著怎樣的藝術人生

電影《流浪者》說了那麼多麗達，大家還不知道拉茲媳婦長什麼樣呢，稍後上幾張照片還有全家福，再給大家聊聊拉茲的家庭生活和個人 情感 生活。

《流浪者》男主人公拉茲有著怎樣的藝術人生？

一、出身藝術世家，一家三代四口出演《流浪者》

關於這部電影，先說個饒有趣味的片段。

看過《流浪者》的朋友對其中一句台詞印象深刻，即法庭上這位大法官無情地說道—— 「法律不承認良心！」

結果這位老爺子被麗達懟得夠嗆—— 「法官先生，那麼良心也不承認法律！」

說是饒有趣味，是因為這老爺子是拉茲真實的爺爺！

現實生活中，正是這位老爺子棒打鴛鴦、一手拆散了拉茲和麗達扮演者娜爾吉絲的情緣。

老爺子給出的理由是——我們家不能娶一個女戲子進門。

老爺子叫 德萬·卡普爾 ，出身地主家庭，年輕時是個警察，盡管平生只演過《流浪者》這么一部電影，但架子端得足足的，在現場不停沖他的孫子導演拉茲咆哮：「我用你教我怎麼演？！難道你比我更懂法律？！」

事實上整部電影從立項到殺青，拉茲進行得異常艱難，因為這裡面有兩位演員是他的長輩，另一位是他的父親—— 拉貢納特大法官 。

這部電影是一家三代四口人在裡面參演，給大家拉個表單——

《流浪者》還在劇本階段，拉茲就想當導演，但他不敢跟父親說，拿著劇本蹲在父親房門外不停抽煙，最後編劇阿巴斯看不下去了，替他向父親說情。

普利特維拉·卡普爾 先是喜歡上這個故事，隨後決定在其中扮演拉貢納特大法官。影片上映後，他承認自己低估了兒子。

這位一輩子都板著臉的老父親，雖說默片時代已是大明星，但個人際遇和家庭生活十分不幸。

先給大家簡單說下這位默片皇帝、天竺克拉克·蓋博，原本有著令人羨慕的聲望和財富，卻為何總是一臉的憂傷和哀婉。

普利特維拉·卡普爾 出生於1906年11月3日，少時家境優渥，十七歲考入白沙瓦愛德華學院學習法律，1923年在校期間結婚，娶了拉茲的母親羅諾，隔年生下了拉茲·卡普爾。

其後夫妻倆又接連生了五個子女。原本一家人生活富足，其樂融融，未曾想到了1931年，老卡普爾一個幼子、也就是拉茲的三弟德維因肺炎去世，老卡普爾陷入巨大的悲痛之中，未曾想災難還未結束。不出一個星期，他的另一個兒子南迪也意外身亡。

這個叫南迪的小男孩是因為家族裡大人們忙於喪事無暇照看，自己在花園里撿了一枚老鼠葯當作糖丸吃掉了。

接二連三的打擊令老卡普爾一夜之間老了一截。

我在《流浪者》片尾看到拉貢納特大法官伸出手去哀嚎：「我的兒子……」感覺那種悲傷十分真實。

還好老卡普爾還有長子拉茲。

拉茲勤奮好學有才華，年僅二十七歲便自編自導自演了《流浪者》，獲得國家電影獎及戛納電影節金獎作品，暢銷全世界，一夜之間蜚聲國際。

《流浪者》不僅火遍中國，在蘇聯也是所到之處收獲無數掌聲，票房冠軍紀錄保持了長達三十年！直到1982年才被《迪斯科舞星》追平。

有這樣一位爭氣的兒子，老卡普爾也算是足慰平生。盡管兒子的感情生活也很令他操心。

二、拉茲與妻子、麗達之間的 情感 真相

麗達扮演者 娜爾吉絲 一直是中國觀眾非常喜愛的女演員。

在《流浪者》中，她演出了傳統女性的溫婉善良、還有現代女性的精明干練，法庭上一個轉身，跨越了兩個時代。

觀眾們多希望她和拉茲真正走到一起。

與我們想像中不同的是—— 拉茲和娜爾吉絲是實錘的婚外戀，她是後來者。

兩人合作過八部電影，《流浪者》是第二部，這個時候拉茲已結婚四年，是一個男孩兒一個女孩兒的父親，還有一個寶寶懷在媽媽肚子里，這個寶寶長大後主演了我們熟悉的《啞女》、《海誓山盟》還有《蛇女》。

拉茲的妻子 克里希娜 出生於1930年12月30日，是老卡普爾的表妹，嚴格意義上講是拉茲的表姑。

輩份有點亂，這個親上加親，也是嘆為觀止。

而且，從拉茲長子出生日期來看，這對夫婦是未婚先孕。兩人熱戀期間就被媒體炒翻天——「拉茲·卡普爾狂熱地愛上了克里希娜！」

也只能說是真愛了。

拉茲在很長一段時間里在兩個女人之間搖擺，兩個女人他都愛，最後還是爺爺和父親一錘定音——絕對不能離婚！絕對不能娶女戲子進門！

而拉茲的妻子克里希娜十分賢惠，一直對丈夫的婚外戀保持克制隱忍的態度。

只可憐「麗達」娜爾吉絲一直苦等到1958年3月才嫁給了導演蘇尼爾·杜特，這一年她已經二十九歲了，算是十足的大齡女青年了。

拉茲是個很有事業心的青年， 情感 生活在他的生命里只佔十分之一，即使這十分之一還是由兩個女人分享。

若說真愛，大概拉茲最愛的那個人是卓別林。

三、上世紀五十年代收入最高的男明星

1924年12月14日，拉茲·卡普爾出生於白沙瓦。

他自打十一歲起進入影壇，二十二歲編導主演兩部電影《火》及《雨》，在影壇展露頭角，引起國際影人的注意。

1950年，二十六歲的拉茲自創 R.J電影公司 ，拍攝了《流浪者》，獲得巨大成功。

他與父親不一樣，老卡普爾出演過大量「霸道總裁愛上我」題材、還有豪華奢靡的古裝片，而拉茲將鏡頭伸向 社會 最底層的勞苦大眾，以一種悲天憫人的情懷講述那些「沒見過一天好日子」的老百姓自己的故事。

在他看來，與其描繪那些歌舞昇平鶯鶯燕燕，還莫不如把鏡頭伸向路邊一條無家可歸的小狗。

正如拉茲的一段名言——

大概您沒想到，《流浪者》並非拉茲最成功、票房最高的電影。四年之後，他又與父親、娜爾吉絲合拍了一部《鄉巴佬進城記》，大獲好評！口碑票房超越了《流浪者》。

1964年，拉茲為了附和潮流，非常不情願地拍攝了平生第一部彩色電影《合流》。影片取景歐洲，描寫了三個朋友之間的 情感 糾葛，謳歌了人世間的真、善、美和自我犧牲精神。這依然是拉茲長袖善舞的領域，影片獲得了巨大的成功，甚至在當時基本一票難求！

最後竟然在國內連續上映了五年，這不得不說是一個行業奇跡！

由於作品的親民風格，拉茲本人也獲得了巨額經濟回報。1951年-1956年期間，他是國內收入最高的男明星。但拉茲依舊過著樸素低調的生活，他將個人財富又重新投入到熱愛的電影行業中。

1970年，拉茲嘔心瀝血整整製作了六年的《我叫小丑》上映，由於題材太過前衛，票房不盡人意。

拉茲有些心灰意冷。

但這部電影近年來卻不斷翻紅，評分一路高漲，獲得歐美同行盛贊！看來「拍給五十年之後的觀眾欣賞」這種事原來真的有！

晚年拉茲開始將精力花費在下一代，悉心扶助兒女尤其是 里希·卡普爾 ，同時也一手挖掘了未來的天皇巨星沙魯克·汗！

里希·卡普爾雖然不及父親那般有著崇高的藝術地位，但在「勤奮」這一塊真是交足功課！

在拉茲的引領之下，這個家族沒有一個人靠著祖蔭吃干飯、躺在家譜上睡大覺，都在影壇揮灑汗水辛勤耕耘。

與此同時拉茲也在積極拓展人脈，強強聯姻，比如他的外孫子就娶了 阿米達普·巴強 的女兒。這還是卡普爾家族少有的白衣聯姻。

積數代不懈之功，卡普爾家族已成為寶萊塢第一金字招牌。

1988年6月2日，拉茲·卡普爾因病去世（腎衰竭、心力衰竭、哮喘），享年六十四歲。

那麼，在他身後，卡普爾家族成員現狀如何？

拉茲的弟弟、《流浪者》小拉茲後來怎麼樣了？

四、家族近年不斷損兵折將，新生力量也在野蠻生長

《流浪者》小拉茲的扮演者 沙希·卡普爾 後來並未長殘，成年之後依然非常英俊，還娶了一個英國老婆，生了一堆小混血，後來走上了國際影星之路。

2017年12月4日，沙希·卡普爾因肺炎去世，享年七十九歲。

緊接下來，2018年10月1日，拉茲的妻子克里希娜因心臟驟停離世，享年八十七歲；

2020年4月30日，拉茲的二兒子里希·卡普爾（《啞女》男主角）因白血病去世，享年六十七歲；

2021年1月15日，拉茲的大女兒南達里特因癌症去世，享年七十一歲；

2021年2月9日，拉茲最小的兒子拉吉夫·卡普爾因心臟驟停去世，享年五十九歲。

可以說近年卡普爾家族籠罩著一片愁雲慘霧。

但與此同時，拉茲孫輩異軍突起，成為寶萊塢耀眼的新生力量！

比如拉茲的長孫女卡琳娜·卡普爾出演了《三傻大鬧寶萊塢》，迄今為止仍是豆瓣排名第十四的經典作品。

拉茲的孫子、里希·卡普爾的兒子蘭比爾·卡普爾，也是如今頭角崢嶸的明星，據說他的愛好是收藏豪車。

希望這些卡普爾後人秉承先祖的遺志，勤奮向上，永遠記住爺爺拉茲的那段名言——

（全文完）

我想大多數上了年紀的人都看過印度電影《流浪者》，對影片中的主題歌《拉茲之歌》和插曲《麗達之歌》也能哼上幾聲，我是在上世紀七十年代末，配合當時的政治環境下看過此片的。

《流浪者》的故事梗概:

大法官拉貢納特堅信一個荒謬的理論「賊的兒子一定是賊，法官的兒子一定是法官」，並以此為依據判了扎比的罪，無辜的扎比越獄後，成了真正的罪犯，他為了報復大法官，設計使法官拋棄了將要分娩的妻子，從此，法官的兒子拉茲生活在貧民窟中，成了一個到處流浪的小偷，長大後，在一次行竊中，拉茲意外地遇到了童年時的女友麗達，他們真誠相愛了，拉茲決定痛改前非，用辛勤的勞動來養活自己和母親。

然而，工廠卻以拉茲曾經是個賊而開除了他，狠毒的扎比又脅迫他繼續做小偷，有一天，扎比為躲避警察的追捕，脅迫拉茲的母親做人質，拉茲殺死了扎比並被逮捕，當他得知審判的大法官就是自己的生身父親時，他從獄中逃了出來，他恨父親並選擇了行刺，結果再度被捕，在法庭上，己成為律師的麗達，為拉茲做了精彩的辯護，用事實證明了大法官拉貢納特血統論的荒謬。

該片是由拉茲、卡普爾（1924——1988）自編、自導、自演的一部影片，他自己扮演男主人公拉茲，他父親扮演片中拉茲的父親——大法官拉貢納特，他三弟扮演小時侯的拉茲，該片在印度以及世界都有一定的影響力，1953年，榮獲戛納電影節最佳故事片獎。此後30年多年中，拉茲、卡普爾以非凡的才華和高深的造詣，創造了許多膾炙人口的影片，由他主演的影片，多達57部，多以反映印度普通人的感情與生活，並對 社會 的弊端加以公開地揭露，在六十年代後期，主要致力於製片業，他是印度電影史上最受歡迎的藝術家之一。

拉吉·卡布，一般翻譯成卡普爾，是《流浪者》里拉茲的扮演者，是印度百年電影史上殿堂級的人物。他集編導演、製片於一身，極富國際影響力，被譽為印度的克拉克·蓋博，印度的卓別林。

拉吉出生於1924年，出生地是現在歸屬巴基斯坦的白沙瓦一個旁遮普家庭。父親是著名演員普利斯維拉吉，在電影《流浪者》里扮演拉貢納特法官，這部電影里扮演小拉茲的是拉吉的親弟弟沙什，後來他也成為銀幕巨星，他不止一次出演哥哥的童年。拉吉還有一個弟弟沙彌，是印度銀幕貓王，不用說也是位電影明星，在《海誓山盟》里發福的沙彌扮演叔叔。

拉吉10歲第一次登上銀幕，真正擔任主要角色是1947年，合作者是後來的印度夢露馬杜巴拉。

拉吉第一次導演並主演的影片是《火》，在那部電影里24歲的拉吉遇到了納爾吉斯，也就是麗達的扮演者。這對印度銀幕上第一對黃金組合一共合作了16部電影，包括著名的《流浪者》。人們一直猜疑他們的關系，但是拉吉早在22歲就和堂妹結婚了，納爾吉斯和拉吉都沒有承認他們有私情。納爾吉斯後來嫁給了演員桑尼爾·杜特，他們的兒子桑賈伊後來很火！

拉吉的作品非常多，也捧紅了很多女明星。

拉吉有3子2女，除了兩個女兒，幾乎所有的後代都在銀幕上大放異彩，是印度寶萊塢四大卡普爾家族裡演員陣容最強大的。

拉吉從《流浪者》開始出演多部電影都是模仿卓別林的表演，也喜歡表演小人物的生活，是比較有代表性的現實主義表演藝術家。

拉吉只活了64歲，1988年因為哮喘並發症去世。他的為人和演技都很受推崇。需要補充的是，印度電影是配唱制，演員極少自己演唱。拉吉的御用配唱人是穆克什和馬納迪，尤以穆克什為主，他的過早去世讓拉吉感慨：我的聲音沒有了！穆克什的歌聲什麼樣，請聽拉茲之歌！穆克什的兒子也是歌唱家，他的好聲音可以去聽聽《努里》……

印度電影流浪者的男主人公拉茲的演技，對我印象極深，他表演的真實，純朴，沒有造作，自然流暢，而且影片中的拉茲之歌很經典，總之，流浪者的電影當時的上座率非常高，普遍受到電影觀眾的歡迎和好評。不愧為一部使人難忘的好影片。

當初被他迷倒了，甚至找出地圖查找去印度的路線，現在想來有點幼稚

兒時記得印度電影《流浪者》裡面有句經典台詞:法官對拉茲說:做賊的兒子永遠是賊，

《流浪者》是經典之作，飾拉茲的演員，把小偷的玩世不恭，表現的淋漓盡致，看了他的表演，我們會從不同的角度，理解他的身世，麗達是美麗的富家小姐，她演的情緒纏纏綿綿，恰到好處，而歌曲，也非常委婉動聽，可以說，這個電影影響了一代人。

這個問題你自己可以去網路上查啊，關於他的「生平」介紹的非常詳細，有必要特意問大家嗎？

拉茲的 社會 地位低下，卻能得到美麗，善良的女律師麗達的愛情，只能是藝術人生。

很認真的在探討人性的復雜。