『壹』 請分析 貧民窟里的百萬富翁 電影中蒙太奇藝術手法的運用技巧
看完《貧民窟的百萬富翁》，很難相信這是一個英國導演拍攝的一部完全印度的電影。一個西方人如何克服在思想文化與觀念上東西方的差異？如何能使影片看起來自然流暢又充斥著滿滿的印度風情，絲毫沒有生硬，突兀之感呢？丹尼·保爾，這個52歲的英國人，就是此片的導演。從處女作《淺墳》開始，那種對社會現象的犀利觀察，冷靜思考的創作理念就貫穿於他的電影之中。同樣，很難想像他還是那部反映人性陰暗面，邊緣人群放盪混亂的《猜火車》的導演，顯然，這兩部片子的風格迥然不同。如果說以前的他看到的是殘忍，是陰暗，是人性的掙扎，那麼，現在的他在看到這些的同時也看到了希望，看到了寬容，他願意寬恕觀眾，而不是用黑暗來懲罰觀眾。
兩男一女，兩兄弟雖然成長環境一樣，但因命運與性格而註定分岔的命運，一個從一而終的愛情故事。這都是愛情片中慣用的橋段，其實，故事本身是俗套的，當中也不乏一些牽強的地方，但電影最成功之處在於，讓這樣一個看似非常具有傳奇性的故事有了說服性，使人們願意去相信。故事的主角傑瑪·馬利克，一個從小就失去雙親在孟買貧民窟長大的青年，年僅18歲的他將在全國人的注視下經歷他人生中最輝煌的一晚。他參加了一檔名為《誰想成為百萬富翁》的電視節目，這個節目因其巨額的獎金將舉國上下的熱情煽至到了最高點，而成為萬眾焦點的傑瑪離真正的成功，也就是離那筆巨額獎金只有一步之遙---只要他回答對最後一道題，就可以獲得高達2000萬盧比的獎金。就在最終答案揭曉之際，警方卻以傑瑪在節目中作弊為由將其帶走，並且可能以詐騙罪起訴他。為了能洗脫罪名證明自己的清白，傑瑪在警局中講述了自己18年來的艱辛生活。他和哥哥舍里姆如何在失去父母後在貧民窟中艱難度日，被壞人騙去後如何逃生，為了生活在火車上的冒險經歷，他們和地方黑幫的較量，在陰差陽錯下和自己心愛的女子拉媞卡分開。通過他的描述，最終警察選擇相信他，因為他是一個太過誠實的人，那些在節目中回答正確的題目絕不是偶然或者是有人幫他作弊，從他的生活經歷中都能夠找出每道題的答題線索，從他的人生經歷中能得到啟示。他參加節目的理由不是因為對金錢和財富的慾望，而是為了讓他一直苦苦找尋的摯愛拉媞卡能夠看到他，來找他，僅此而已。如此簡單的理由，卻足夠使人動容。越是單純的，就越是美好的。當然，故事是大團圓結局，傑瑪和拉媞卡終於排除萬難，幸福的在一起。
影片以特寫鏡頭開場，從開始便布下懸念，由主人公傑瑪的肩過渡到他的臉部表情，繼而鏡頭轉過，傑瑪作為後景而被強調，細膩地刻畫了其緊張，略顯不安的神態。一陣煙霧，場面變得模糊不清，煙霧消散，轉至警察的特寫鏡頭，囂張、傲慢和居高臨下的神情。該組鏡頭以黃色為主色調，給人以壓抑和緊張到窒息的視覺印象。黃色和黑色也成了整部影片的主色調。
影片中有許多利用鏡頭無技巧組接中的聲音組接來轉換場景，比較典型的就有影片開場時警察一個耳光甩到傑瑪臉上，隨著「啪」的一聲，畫面上出現一道題目，主持人的聲音響起：「傑瑪·馬利克還差一個問題就能贏到2000萬了，他是怎麼做到的？」，場景切換自然。然後鏡頭切換到一雙手灑紙幣的場景，接著顯示前一天答題現場的情景，接著又是對灑紙幣的特寫鏡頭，隨後炫目的耀眼的白色燈光再次將主人公帶至節目現場，由傑瑪的特寫鏡頭淡化至鋪灑紙幣的動態鏡頭，重復內容頻繁出現，但不同視覺的切入點卻不讓人覺得繁復冗雜。另外，由警局審訊室快速切換到節目現場的一巴掌，由偏冷的色調馬上過渡到高亮度、高飽和度的色調，鮮明的色彩對比使得視覺沖擊力度更加強烈。在警局中的場景色調是略帶灰色的黃色，暗示著權利的渾濁，是導演對權利不平衡，社會階層分化的控訴。很明顯，影片還反映出那些所謂的社會上層人士對底層人民的歧視，影片開場的那幾場戲，警察把傑瑪帶回警局，不斷的給他用刑，還輕蔑的說到，一個貧民窟的小混混怎麼可能知道那些題的答案。最後被吊起來的傑瑪說到：「我知道答案。」隨後畫面轉到他們的童年，低矮的貧民窟，狹窄的街道，雜亂的人群，混濁的河水，街上被驚起亂跑的雞，城市邊緣觸目驚心的垃圾，隨著富人的保安追逐小孩子的腳步，故事正式開始。
不得不說的，那個節目主持人是一個很讓人反感的角色。不論是他在節目中不斷重復傑瑪是一個電話服務公司的倒茶生，還是後來傑瑪在沖擊1000萬獎金中場休息時他在洗手間的鏡子上故意留下的那個錯誤答案「B」，都在無時不刻的暗示傑瑪，你只不過是一個來自貧民窟的小混混，有什麼資格來參加這個節目甚至獲得獎金？在他的所有台詞中給我印象最深的是他在洗手間中對傑瑪說的話：「貧民窟的小混混一夜之間成為百萬富翁，你知道這一切都是誰主宰的？我。」看到這里我想不僅僅是一種憤怒，更是一種深深的悲哀。生活在社會底層的人該如何反抗那些所謂的社會上層，又能不能與他們抗衡？
好在丹尼·保爾並沒有將這種人性陰暗作為主線，反而最終呈現給我們的是一種別樣溫情的基調。他用一種輕快的調子去表現兄弟倆那些艱難謀生的日子。兩人乞討流落街頭之後，在火車頂上游盪，在車廂賣東西，從車頂順著繩索爬下來偷食物，流浪到泰姬陵時，假裝內行去當兒童導游。這些細節有了一種別樣的魅力，這是一種回憶者的目光。在回憶里，所有的痛苦都失去了它原有的重量，保留下來的的是那些溫馨的小細節。
很喜歡這部電影傳達出的淡淡的童話味道。雖然這是一個現實生活中現實的故事，雖然我們生活的這個世界並童話中那麼美好，也沒有那麼甜蜜的草莓味兒，但我們仍要有一顆樂觀的心，要做出樂觀的選擇，我們並不是一個只能被命運左右的傻瓜。我想，這也是丹尼·保爾通過這部電影想要傳達給我們的吧！
『貳』 如何評價印度電影《無法避免的戰爭》
13年看的吧好像，轉老貼中伙計們討論的內容：
當初看到55分鍾，以為不會有歌舞，結果馬上就開使唱了，「他們吸幹了我們的血汗。他們瓜分了我們的國家……」唱的那個歡，過節一樣。這段跟劇情融合得很好，而且終於唱出了「我們要翻身做主人」的句子。這在印度文化中太不可思議了，這可是延續了幾千年種姓制度的國家。這片子本來是知識分子在改良主義立場上的闡述，只是導演本身對於底層的同情，不自覺地加重了對於毛派斗爭正義性的肯定。片中反復出現的口號「Lal Salam」，是通行於南亞大陸的革命口號。「Lal」意為紅色，象徵共產主義；「Salam」意為致敬、敬禮。
這片子和量產印度片最大的區別就是沒有那股很二的假歡樂氣氛，而是很像是中國革命電影與美國商業電影的混合。珠希在警局被毆打強奸一段，拍得真實有力，一下子就讓人覺得痛苦。這片如同我們常見的革命電影一樣，對愛情做了淡化處理。沒有像普通印度片那樣無節制地玩情聖把戲，這點也很難得，珠希和卡比確有那種革命伴侶的感覺。珠希一個社會底層的女性，被地主及其武裝壓榨到無處生存，康長素曾言印度曰：「其國雖口兩億，全國命之所寄不過兩千萬人，其餘不過畜生，無能為役」，他們希望像人一樣活，哪裡有壓迫，哪裡就有反抗。
社會高層呢？警司的表現很符合他的階級定位，就是屁股問題。警司是個富二代，他對男主始終有種居高臨下、憐憫的友情，而不是正常的平等交往，而這也反映了他對待社會底層人民的態度，高高在上的同情、憐憫、施捨，而不是正常的平等理解。最後警司向媒體公開和卡比的關系，之前一直在渲染警司是個好人，而他這么干就是要讓朋友去死，再次證明了革命不是請客吃飯。
他的階級立場決定了他必然站在窮人革命者的反面。他和卡比決裂時候的對話就能看出，他能接受的是改良而不是革命。因為改良不會觸及他這個階層的利益，或者是不會完全破壞他這個階層的利益。但是窮人革命是要焚毀一切舊體制，這種革命將砸爛寄生在印度窮人血汗身上的他和他的家庭。面對歷史車輪，這種改良主義者無處藏身，他的下場大家也看到了：革命尚未到來，他已被自己的階級拋棄。
而另一個社會高層，那個被抓的教授，片中出現這樣的人物，有一定原型。他的學歷那可不一般，是吉姆哈克校友，看年齡，弄不好在校時還見過面。另外、他念的中學是The Doon School，是世界頂尖中學，拼爹最牛中學，不是最高的克什米爾婆羅門基本沒戲。作為英吉拉甘地的校友，老教授被捕，內閣部長去做統戰沒准都不夠格，可能要索尼亞甘地出面。
毛派不但有高種姓富人家庭出身的高級知識分子加入，其本身就是高種姓知識分子發起組織的。教授是印度最高等級精英的模板，他們本可以在當前制度下生活得更好，那是什麼讓他們放棄一切，選擇為窮人去獻身和行動？
康有為1927年去世，我們的父輩、我們自己，是通過5、60年代畫質模糊的黑白電影，三毛流浪記漫畫去了解放前的社會，由於沒有親身經歷，我們對那個時代僅僅是一個朦朧的印象，很多人覺得現在的日常生活平淡，以為這是歷史常態，某些人甚至嚮往過去的地主。但是在康有為死後85年，在21世紀，在21世紀的第二個十年，我們居然還能通過一部2012年出品的高清彩色電影，再次看到那個吃人的社會，那一刻有沒有人能理解當年的先烈呢？
這片子的很多元素看起來真的很有親切感，都是我們從小看的電影里出現過的：反動派既是紙老虎又是真老虎，革命群眾堅持斗爭永不屈服，叛徒和壞蛋最終得到應有下場。雖然最後敘述帶著一種改良主義的味道，講了和稀泥的大道理，但前面幾十分鍾的鋪陳和警司大人所代表的，維護現行秩序行為的徹底失敗，以及最後的那個長鏡頭，重申了影片中反復出現（甚至賦予了印度式合法性即綠林正義）的主題：革命無罪，造反有理。
幾點
1.農村地區的壓迫描寫太少：比如種姓制度，比如燒死寡婦，比如文盲遍地，比如四大枷鎖
2.游擊隊官兵一體描寫太少：在訓練的時候，可以增加一些指導員、掃盲班工作的描寫（毛氏游擊隊居然不掃盲）片中卡比發現游擊隊員很多都是識數不超過20的文盲，這里沒展開描寫很可惜，本來文工團就有掃盲的職責，這樣也很容易接觸最普通的平民百姓
3.對毛的思想描寫不夠：游擊隊基地被襲擊之後，司令在城裡的領導那邊痛苦的時候，領導應該來一段(ง •̀_•́)ง「我們的同志在困難的時候，要看到成績，要看到光明，要提高我們的勇氣！」，然後背景音樂響起：太陽出來照四方……
4.別在意戰斗場面，印度人民就好這口兒。
『叄』 《神秘巨星》對孩子的教育意義：沒有對比，就沒有
神秘巨星這個電影，我特別喜歡女主角的媽媽，天下的母親總是那麼的偉大！
下面來看下各方看客們對這個電影的評價：
一：關於《神秘巨星》，不知道有多少人是沖著阿米爾汗去的。也不知道有多少人是帶著一顆渴望看到像《摔跤吧，爸爸！》那樣的電影的心情去看
的。看完這個電影以後，我走出影院，在安靜的街道上站了十來分鍾，等情緒散去，繁雜的心情沉澱下來才離開。此處不評論演技，而是在看電影時，
我所看到的這個電影所表達的世界。
電影所描述的故事發生在印度。它講述了一個印度的普通家庭里，在重男輕女的世界裡，一個女孩子用歌聲打破這個世界為她設定好了的牢籠，追求夢
想的故事。總的來說，這似乎是一個很勵志的故事。電影里將「父親」描寫得可惡、暴力，將「母親」表現得溫柔、包容，而又「為母則強」。總的來
說，這個片子里，好人和壞人的區分似乎涇渭分明。有些人看完，痛斥「父親」怎能如此對待自己的妻兒，也有人佩服女孩努力追尋夢想的勇氣。但是
如果你仔細看，再去結合現實生活，至少，我看到的是另一個世界。
故事開頭，女孩旅遊歸來，看到母親被父親打傷，這就給我們奠定了一個基本的印象，父親很暴力。其實父親第一次出場的時候，說了一句「一個男
人，連續工作了17個小時後……」。父親作為男人，一家5人的生存和生活壓力都在父親的身上。一個正常的人，如果常年都處於每天連續工作17個小
時的狀況下，大概很難有時間和精力再去思考什麼人生、什麼夢想、什麼生活的意義了吧？
女孩常常和媽媽討論夢想，討論生活的意義，討論人應該為自己活著。但是事實上，她們避之唯恐不及的那個男人，每天工作17個小時讓她們可以溫
飽、可以不用工作。該上學的去上學，學習沒學好可以上補習班。
當然，用暴力去表達和釋放生活給你的壓力，並不是一個可取的方式。這一點我個人還是強烈抵制的。
她覺得自己的母親是個「小孩子」，天真、什麼都不懂。從某種角度上來說，女孩內心深處是看不起母親的。她不希望自己像這個自己看不起的女人一
樣，相夫教子一輩子。但是她又需要這個她看不起的女人為她在父親的「魔掌」下撐起一片天，讓她可以自由地生活。
二：女孩說：「我想要出名，你卻讓我蒙著臉。」，可見重點不全是唱歌……包括上傳了視頻以後，發現沒人給自己點贊，就生氣沮喪。後來發現好多
人點贊，加關注，才重新變得開心起來。就這姑娘這挫折承受力，個人感覺，如果不是電影而是現實生活，她大概抗不過幾次。
關於女孩的狂暴，有好幾個場景表現。上述的砸電線桿是一個，另外還有女孩在天台砸東西，砸著砸著才無意之間發現了弟弟為她粘貼的筆記本電腦。
場面才由暴力轉為溫情。一個人的性格和她所成長的環境有很大的關系。大概是父親的「言傳身教」？女孩事實上和她父親一樣暴躁、易怒。反觀她弟
弟，倒是有許多和她媽媽一樣的品質。善良、小聰明、溫暖。
三：我們都在通往成功的路上披荊斬棘，無論經歷什麼，我都希望自己能夠保持自我，做一個善良、多思而勇敢的人。盡自己應盡的責任，努力爭取，
而不僅看付出所得的回報。
四：這部電影其中一個情節讓我感覺受到非常大的震撼，那就是女兒拿著離婚證明讓她媽媽簽字離婚，媽媽說我的爸爸沒有問我想不想結婚，我的女兒
沒有問我想不想離婚，你們就這樣替我做了決定～
這讓我想起了圓桌騎士蘭斯洛特與女巫的故事，重點是尊重女性的選擇，而不是拿著自以為最優選擇放在她的面前告訴她，我已經幫你選好了
五：整個電影故事中，脾氣不好的就兩個人，一個是爸爸，一個是女主，爸爸稍有不順心的地方就毆打媽媽，女主稍有不順心的地方就當眾罵小男友、
砸書包、上天台砸東西
六：女主不開心，小男友向女主開玩笑、逗他樂，我擦，被女主一通亂懟，言語之激烈，簡直是不講臟話罵人的典範，還是當眾的，稍微有點尊嚴，都
應該生氣了吧？但是小男友脾氣就是這么好，還是不拋棄，不放棄。我就納悶了，電影這樣去刻畫女主這樣真的好么？這不就是仗著別人對你好，就
作，就傷害別人么？
七：同樣是女主脾氣的表現，逃課去孟買，小男友給女主謀劃好了逃跑路線，詳細到連坐飛機的流程都規劃好了，但是巧了中間的門鎖了，出不去，小
男友著急想用石頭砸門，女主對著小男友就是一頓懟，什麼情況這是？說句不好聽的，你這樣也太婊了，憑什麼呀？人家給你出謀劃策，出工出力的，
毛的回報都不求，就因為中間出個小差錯，換來的就你一頓懟啊？翻牆過去之後，表白了，我真是尼克揚問號臉，這不就是打了你一巴掌，覺得你可能
委屈了，又塞了一顆糖給你么？
八：女主最後考了30分，得讓爸爸簽字，女主這個時候怕了，發誓我會好好學習，爸爸要她把吉他拿過來，女主哭著說彈琴不會影響學習的，我下次一
定考70分。我該說點什麼？你特么現在就是因為自己作才考了30分好吧！看爸爸的態度剛開始還是很平靜的：又考了50分？結果說考了30分，尼瑪！
我要是你爸爸我也受不了啊！你又不是平時只能考30分，你是能考50分考了30分，這就算在中國，大部分家長還是會恨鐵不成鋼的吧？結果爸爸的脾
氣居然那麼好，只是把琴弦挑斷了，這不符合你說的壞爸爸的形象啊親！我還以為按照這個電影控訴家暴宣揚女性獨立的主題的尿性爸爸會直接把琴砸
掉或者直接砸女主呢！
九：女主對母親，這也是女主性格塑造很不討喜的地方，媽媽賣掉了項鏈買了筆記本給她，媽媽跟女主說你爸要回來了，把筆記本藏好了別被看到了，
女主怎麼做的，尼瑪抱著筆記本睡覺的呀！就等著被她爸看到了啊！你這一口鍋是你媽來背了呀！
十：媽媽在機場的表現，一點也不像是文盲，有理有據，臨危不亂，更誇張的是態度轉變實在太強烈了，媽媽看著爸爸的那堅定有力的眼神，以及對離
婚後財產的判罰等法律知識的知悉程度，讓我忽然覺得，她會不會是早有預謀的。
十一：彩蛋那段艷俗的電音唱跳尬舞，我總覺得是阿米爾·汗的一次「解釋」，似乎他在解釋「這個電影也不是我弄得，但是基於一些原因我又不得不
拍，很俗艷，我知道，但是我也沒辦法，所以跟你們混不吝的瞎玩玩吧，別當回事」。
十二：實話影片一開始讓我覺得有點俗套，講述了一個印度女孩伊希婭的追夢過程，爸爸對媽媽的家庭暴力，印度女性低下社會地位。what.fuck 摔
跤吧2？！對於可以猜到底的劇情，讓我感覺有點無聊.
十三：在去阿拉伯的機場里，伊希婭的媽媽，一個生活在印度底層社會的普通女性，她站了起來，用法律的武器捍衛自己和孩子的自由與權利。那一刻
我被震撼了！
結尾伊希婭在頒獎典禮上將神秘巨星頒給了她的媽媽，她哭著講出自己心中對媽媽的愛意和歉意時，我確信全場都被感動了！
類似於尋夢環游記，神秘巨星把夢想照進了現實，把心靈回歸於家庭。更勝之尋夢的是神秘巨星把偉大的母愛詮釋的淋漓盡致，讓我想起了我的母
親，周末回家吧，別讓愛你的人等太久！
十四：這是一部充滿愛和希望的治癒系情感影片。沒錯，這個在男尊女卑，家庭暴力背景下發生的故事，我無數次看到了人與人之間的溫暖和感動
十五：而當我們想到阿米爾·汗，
我們永遠不會忘記一個演員對自己國家和民族的那份責任。
從《三傻大鬧好萊塢》對教育制度的批判，到《地球上的星星》對特殊兒童的關愛，
從《我的個神啊》對宗教的探討，到《摔跤吧！爸爸》對女權的觸碰，
再到今天《神秘巨星》對女性獨立問題的呈現，阿米爾·汗每一部電影的主題都格外嚴肅和沉重，
但，不管多麼沉重，多麼嚴肅的主題，他總有辦法，把故事講的笑中帶淚。這就是阿米爾·汗的魅力吧，他的故事從來不冗長乏味，卻總能直擊心靈，讓人沉思，而沉思之後，又能看到希望。
做人不要太自私，想要走出去，完全可以靠自己的努力，不要想一味的改變別人，而是要別人好好的理解自己