㈠ 童年太短，不能錯過的10部德產兒童電影(上)
說起德式電影，即德國投資德國導演的影片，總給人留有嚴肅沉重之感，耳熟能詳的德式電影比如《羅拉快跑》《帝國的毀滅》《竊聽風暴》等，這些影片在全球擁有著眾多粉絲。很多年紀大一些的德國人對好萊塢巨制嗤之以鼻，他們覺得那些電影不過是嘩眾取寵的商業特技片罷了，毫無文化可言。德國人善於把淡淡的憂郁和交織的矛盾放進影片中讓觀眾反思社會、人性等問題。
但是，德式兒童影片卻是另一番天地，為兒童製作的動畫片、故事片、奇幻片、科普片等溫暖而有趣，同時也十分注重培養孩子的想像力。我和小妞一起選出了10部好看的德產兒童電影，她負責好看，我負責挖掘一些話題和她討論，而小妞提出的問題又迫使我不停地關注更多的影片以及影片中涉及到的某些細節和畫面。賞心悅目的影片老少皆宜，好看的兒童影片如同一顆種子，悄悄地在孩子心中種下美好的因，期待日後結出絢爛之果。
本篇介紹的TOP名單的其中五部影片均改編自著名兒童讀物:《三個強盜》、《小女巫》（中文譯作《淘氣小女巫》或《飛天小魔女》）、《小穆克的故事》、《小紐扣吉姆與火車司機盧卡斯》以及《希特勒偷走了粉紅兔》，五本讀物都有中文譯版。其中，《三個強盜》、《小女巫》和《小紐扣吉姆》有中文版影片。
這部2007年上映的動畫片雖然和現在的技術比起來畫質有些粗糙了，但仍不失為一部溫馨幽默的經典動畫片。我第一眼就被三個強盜的造型和憨憨的樣子萌到了，三個強盜劫持了小女孩蒂凡尼本想敲詐一筆，結果做了什麼呢？舒服的床留給她一人睡，跟蒂凡尼學寫字和閱讀，還把她從恐怖的孤兒院救出來，順便解救了所有的孩子們。
印象很深的一個畫面是三個強盜欲前往恐怖的孤兒院之前，強盜頭領猶豫不決地喃喃低語：「我不敢去，我害怕。」他的兩個兄弟立刻安慰他說：「我們一起就能辦到，這關乎到蒂凡尼啊。」於是，強盜頭領拿起斧頭，目光堅定起來。強盜也會害怕，但想到自己在乎的人，立馬變得勇敢起來。本性並不壞的強盜被純真的蒂凡尼徹底改變了，開始做起了有意義的事情。
影片中很多的小細節可圈可點，小動物、小孩子以及強盜的畫面全部走的純真又詼諧的路線，唯一的大反派-孤兒院院長被蒂凡尼用蛋糕教訓的場面十分滑稽，好吃的甜點成為孩子們和權威抗爭的利器。
這是一部德國瑞士合作影片，改編自德國作家奧特弗雷德·普魯士勒（Otfried Preußler）1957年創作的獲獎童書《小女巫》，而該電影在書首次出版的60年後才問世，這期間《小女巫》被翻譯成47種語言，不少國家的劇場還相繼推出各式的舞台版本。我記得我小時候第一次讀到《小女巫》中文版故事就被深深吸引，故事開頭說："127歲的她只能算是一個小女巫。"
這次再和我的孩子重溫這部曾經的經典，我腦海里不斷湧出小時候讀過的那些情節和畫面。現代高科技手段讓烏鴉滿口調侃，魔法掃帚飛高飛低，木屋家什亦真亦幻，把我小時候所有的想像都一一實現。
孩子們都喜歡與魔法有關的事物，成人其實也不例外，我記得我看大衛·科波菲爾 (David Copperfield)讓自由女神瞬間消失，讓自己瞬間穿越長城城牆，實在覺得不可思議。雖然現實世界沒有魔法，小妞卻十分著迷假裝施法，說出魔法咒語時帶出的那份瀟灑和篤定的力量，然後我再稍加配合，她就能開心到爆棚，孩子的快樂就是那麼簡單！
為了成全她的魔法夢，爸爸給她讀《哈利波特》，父女倆已經講到了第7本，我們帶她去參觀魔法博物館，觀看魔術表演，嘗試做「魔法葯水」，當然，和媽媽一起看《小女巫》。
米切爾·恩德（Michael Ende）創作的《小紐扣吉姆和火車司機盧卡斯》是德語兒童讀物中最有名的書籍之一，也是我家小妞最愛聽的故事之一，愛看的舞台劇之一。
影片絕對算巨額製造之良心製作了，奇妙夢幻的畫面環環相扣，情節也環環相扣，吉姆和盧卡斯開著一個叫愛瑪的火車頭來到遙遠的奇幻世界，那裡就是西方人想像出來的遙遠中國 - 一個古老的東方世界。勇敢的孤兒吉姆在奇幻旅程中也解開了自己的身世之謎。雖然書籍和影片對這個異域國度的表達有一些片面之處，還有打惡龍救公主這個一成不變的童話公式，但這部電影忠實原作，不僅是冒險故事，還有朗朗上口的《一個島上兩座山》這首主題曲也在德國家喻戶曉，祖孫三代都能一起看的懷舊影片估計這部莫屬了。
該片取材於德國19世紀著名的文學大師威廉·豪夫（Wilhelm Hauff）的童話《小穆克的故事》，搬上熒屏的小穆克成為東德DEFA電影史上最成功的一部片子。
《小穆克》取材於《一千零一夜》，所以故事發生在極具異域風情的阿拉伯國家。影片開頭，老年小穆克古怪的裝扮和侏儒的外形讓他每天飽受其他孩子們的嘲笑和欺負，忍無可忍的他在一次走投無路時才講起自己童年那些驚心動魄的經歷。小穆克窩在櫃子頂層講起他的魔鞋和賣果子捉弄大臣的滑稽事兒，那些平日里欺負他的孩子們坐在地上，屋裡坐滿了人，一個個瞪大眼睛屏住呼吸聽小穆克講他過去的故事，那個鏡頭和泰坦尼克號上老奶奶給所有人講完當年沉船故事後出現的鏡頭有異曲同工之妙，因為驚異或是佩服，每個人都陷入了沉思，充溢著感動。
嘲笑別人往往會搬起石頭砸自己的腳。影片結尾，孩子們激動地為老年的小穆克歡呼雀躍，像迎接凱旋英雄回朝，小穆克從此備受尊重。那麼，小穆克到底經歷了什麼一舉獲得認可呢？我這里就不劇透了。孩子們自有理解，我家小妞說小穆克給人帶來快樂，雖然我覺得這部影片不單單想令小影迷愉悅，但孩子也的的確確感受到了一種積極樂觀的力量。
這部電影改編自同名小說，作者朱迪斯·克爾（Judith Kerr）寫過很多孩子及家長熟知的故事，比如《老虎來喝下午茶》。朱迪斯·克爾被媒體稱為英國兒童文學作家，其實她是猶太人，出生於柏林，她的母語是德語，1933年她和家人逃亡以前曾是柏林綠林小學的學生（小妞現在的學校）。朱迪斯·克爾的父親阿爾弗雷德·克爾（Alfred Kerr）是魏瑪共和國時期鼎鼎有名的文學批評家。阿爾弗雷德·克爾用文學利器抨擊了當時的納粹政府，幸得一位警察好友告密，當納粹四處逮捕克爾一家時，他們早已躲在了瑞士的一個小鄉村裡。在當時那個時期，這位警察算得上英雄了，沒有他，朱迪斯·克爾的兒童文學恐怕也不會讀到了。
FSK（德國電影業自檢機構）給這部電影評為0歲以上兒童可觀看，但其實它更適合8歲以上的孩子看，尤其適合青少年，至少在看這部電影前要知道德國歷史上的第三帝國，即納粹德國和猶太逃亡的一些事。觀看前我給7歲小妞稍稍普及了一下故事的發生背景，小妞說片子太真實，她不太敢看，她會因為那位猶太小女孩的遭遇感到傷心，會哭。小妞一說哭，我不禁想起西方劇構的鼻祖-希臘戲劇的一大劇構要素：凈化心靈，即觀眾在觀演時其心靈得以洗滌，精神世界得以升華。而小妞的心靈還沒被洗滌，臉先差點被恐懼的淚水刷一遍。其實這部電影既不是戰爭片也不沒有史詩般的悲劇，甚至有些畫面讓我以為在看風光或文旅片，只不過美麗的瑞士鄉村和巴黎的法國風對比逃亡之路更讓人對納粹鐵蹄產生錐心的厭惡。影片中，家人的愛與小女孩的勇氣貫穿始終。影片的最後一個鏡頭：渡輪上，小女孩遙望即將抵達的英國港口，自信地對自己說：「我又要進入一個陌生的學校，學一門新的語言，但我一點也不擔心，因為我知道我很快就會融入並學會它。」
1971年當《希特勒偷了粉紅兔》的英文書「When Hitler Stole Pink Rabbit」首次出版時，朱迪斯·克爾已48歲，她用英文創作了這部自傳體小說。也許這個題目就已經暴露了朱迪斯·克爾一生最大的遺憾，那就是她鍾愛的那隻粉紅色小兔再也沒有出現在她的生命里，那隻小兔屬於她曾經無憂無慮的童年。同樣的，無數的孩子們也在戰爭中永遠失去了那些她們視如珍寶的玩具。有了情感的紐帶，哪怕是一隻筆，一本書，一個毛絨兔子都是童年不可替代並且伴隨一生的印記。
㈡ 德國的電影多是揭露戰爭的殘酷，比較血腥真實，他們是否也拍過適合兒童看的影片
《沉重的決定》
這部電影既不沉重，也沒有決定。這個標題與原文沒有任何關系。早死早升天是最佳的翻譯。電影是拜仁語，背景也是德國南部。這部電影是極好的證明，德國是幽默的。一部非常可愛，值得一看的。
十一歲男孩Sebastian經常會作出令人忍俊不禁的舉動，在他的天真的面容之下，有著和他的爸爸，電台DJ等人同樣的小人物心態，同樣的生活憧憬。
愛情，死亡，迷信和幽默，巴伐利亞式的元素組合，成就了這部溫暖人心的喜劇片。
《白色上帝》
這部電影滿懷著一種對生命大大的憐憫和慈悲，狗狗們所犯下的一切的暴力和兇殘都源於人類翻下的罪，就這一點，這部電影從一種現實主義的角度直面人類是虐待動物的真相，從給牛開腸破肚，再到將狗狗們訓練成斗狗，讓它們自相殘殺，再到動物收容所給無辜的小生命執行死刑。整個影片控訴著人類作為高等動物獨一無二的權威性。其他生命在我們看來彷彿只是最後會化為一坨糞的一盤肉食。
㈢ 推薦一些兒時的老電影(外國)
西線無戰事 All Quiet on the Western Front（1930）(美國)
奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品
電影史上「最偉大的反戰電影」之一
揭示了慘絕人寰的戰爭實況，擊潰了所謂的「愛國」迷夢
2.馬路天使 Street Angel（1937）（中國）
中國早期社會問題片的集大成者
海派城市市井生活的經典寫照
20世紀30年代中國電影的壓軸之作
3.亂世佳人 Gone with the Wind（1939）(美國)
好萊塢「第一巨片」
展現著曠世愛情的絕世佳作
奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」
4.魂斷藍橋 Waterloo Bridge（1940）(美國)
鏡花水月痴人淚，藍橋愁斷離人腸
戰爭時期一首催人淚下的愛情絕唱
電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一
5.公民凱恩 Citizen Kane（1941）(美國)
世界電影史上的一次重要實驗
反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態
一部純粹的「電影的詩」
6.卡薩布蘭卡 Casablanca（1942）(美國)
世界電影殿堂中的經典之作
以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片
蘊涵著愛國主義的主題和反法西斯激情
7.小城之春 Spring in a Small Town（1948）（中國）
一部典型的心理抒情片
世界電影史上不可多得的藝術珍品
開創了中國電影史上詩化電影的先河
8.羅生門 Rash?mon（1950）（日本）
挖掘人性丑惡的巔峰之作
在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片
標志著日本的電影藝術進入一個新紀元
9.羅馬假日 Roman Holiday（1953）（美國）
流芳百世的浪漫經典
電影史上愛情文藝片的典範
溫馨浪漫中充滿了藝術的美感
10.後窗 Rear Window（1954）（美國）
「永遠的驚悚大師」的傑出代表作
一則「看電影」的寓言
一首直指陰暗人心的詩
11.賓虛 Ben-Hur（1959）（美國）
一部名垂影史的史詩巨片
奧斯卡歷史上一個突破性的記錄
滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情
12.西區故事 West Side Story（1961）（美國）
百年經典的主題與現代藝術的融會貫通
美國「街頭歌舞片」的經典之作
一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代都市愛情悲劇
13.音樂之聲 The Sound of Music（1965）（美國）
人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作
好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典
電影史上絕妙的神來之筆
14.教父 The Godfather (1972)（美國）
一部令人拍案叫絕的成功之作
一部最具史詩氣魄的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片
一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」
15.星球大戰 Star Wars (1977)（美國）
20世紀最為重要的文化事件之一
科幻電影史上最為經典的作品
影響了整整一代人
16.人證 Ningen no sh?mei (1977)（日本）
一部探討人性、人情、人倫的傑作
世界偵探推理片中的精品
開拓了懸疑片的社會深度
17.城南舊事 My Memories of Old Beijing（1983）（中國）
滿含人間煙火味，卻無半分名利心
近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫
似一首淡雅而含蓄的詩
18.莫扎特 Amadeus (1984)（美國）
展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生
反映人生道路上善與惡的沖突
深刻洞悉人性的經典之作
19.芙蓉鎮 Hibiscus Town（1984）（中國）
「電影泰斗」謝晉的扛鼎之作
表現了各式人物在歷史面前的真實面目
發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌
20.紅高粱 Red Sorghum（1987）（中國）
中國新時期電影創作的新篇章
中國電影走向世界的新開始
猶如一聲霹靂，驚醒了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻
21.十誡 Dekalog (1989)（波蘭）
歐洲「道德焦慮電影」的代表作
以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制
透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題
22.悲情城市 Beiqing chengshi (1989)（中國台灣）
當代台灣社會的灰色寓言
都會浮世風景中喑啞的安魂曲
一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩
23.人鬼情未了（第六感生死戀） Ghost (1990)（美國）
好萊塢道德復興運動的代表作
一幕傑出的愛情悲劇
體現了超越生死的浪漫柔情
24.與狼共舞 Dances with Wolves (1990)（美國）
多元化文化觀在電影史上的成功折射
對美國西進運動的深刻反思
好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇
25.情人 Amant, L' (1992)（法國/英國/越南）
一段讓人痛徹心扉的異國之戀
一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情
一堵無法逾越的經典嘆息之牆
26.沉默的羔羊 The Silence of the Lambs (1991)（美國）
美國社會問題片的經典之作
一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片
好萊塢最令人激動的恐怖片之一
27.牯嶺街少年殺人事件 A Brighter Summer Day(1991)（中國台灣）
銳利的現代感和青春化特徵的真實結合
一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇
展現與夜色、血腥和貓王的歌聲聯系在一起的別樣的青春
28.霸王別姬 Farewell My Concubine(1993)（中國/香港）
通俗中見斑斕，曲高而和者眾
一部絢爛、令人陶醉的史詩
29.辛德勒的名單 Schindler's List (1993)（美國）
探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量
30.真實的謊言 True Lies (1994)（美國）
美國20世紀90年代動作片經典中的經典
特技電影的典範
大陸市場進口好萊塢大片的開始
31.阿甘正傳 Forrest Gump (1994)（美國）
美國「反智電影」的代表作
充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神
以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史
32.燃情歲月 Legends of the Fall (1994)（美國）
一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷
一部經典的唯美派電影
恍如隔世的成人童話
33.鋼琴課（鋼琴別戀）The Piano (1993)（澳大利亞/紐西蘭/法國）
一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事
細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界
反映女性意識覺醒的佳作
34.陽光燦爛的日子 In the Heat of the Sun （1994）（中國）
20世紀90年代中國電影的「意外之喜」
對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪
標志著中國電影跨入了一個新的時代
35.肖申克的救贖 The Shawshank Redemption (1994)（美國）
一部揭露美國司法黑幕的巨片
一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷
蘊涵人生哲理的喻世之作
36.獅子王 The Lion King (1994)（美國）
動物界中的「哈姆雷特」
歷史上最受歡迎的英語影片
迪斯尼公司的巔峰之作
37.這個殺手不太冷（終極追殺令/殺手萊昂/殺手裡昂） Léon (1994)（法國/美國）
一部偏重於暴力美學的動作巨片
令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀
滿含繞指柔情的都市寓言
38.七宗罪 Se7en (1995)（美國）
電影史上最成功的心理驚悚片
一幕讓人發狂的人生戲劇
一部具有濃厚哲學意味的警世錄
39.勇敢的心 Braveheart (1995)（美國）
一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片
一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情
一部悲壯的血淚傳奇
40.廊橋遺夢（麥迪遜之橋） The Bridges of Madison County (1995)（美國）
一部內涵深刻的社會倫理片
一段柏拉圖式的經典愛情
一部本地化思維極強的力作
41.猜火車 Trainspotting （1996）(英國)
一部著眼於社會現實的「問題電影」
另類影片的經典之作
以寫實主義的基調展示了現代青年自我放逐的生活狀態
42.泰坦尼克號 Titanic (1997)（美國）
電影史上第一昂貴的電影
沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱
一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言
43.美麗人生 Vita è bella, La (1997)（義大利）
一部超越常規的黑色喜劇片
一服醫治戰爭創傷的最佳良葯
擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然
44.中央車站 Central do Brasil (1998)（巴西/法國）
全世界最好看的電影之一
一部具有現實主義風范的溫情小品
一段悲憫旋律下的自我救贖之路
45.楚門的世界 The Truman Show (1998)（美國）
一則荒誕無稽的人生寓言
對惟利是圖、踐踏人權的社會現象的強烈諷刺
有力地批判了「媒體萬能」的價值觀
46.搏擊俱樂部（搏擊會） Fight Club (1999)（德國/美國）
一則極具顛覆性質的社會生活寓言
一部真正意義上的世紀末的現代啟示錄
一幕以死亡為主題的黑色喜劇
47.花樣年華 In the Mood for Love（2000）（香港/法國/泰國）
無法抗拒而又綺麗無比的東方之美
一個有關人生的命題、一段互為交織的愛情
一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦樂參半的夢
48.一一 Yi yi: A One and a Two... （2000）（台灣/日本）
一部高水準的社會學寶典
世界現狀的縮影，充滿迷人的奧秘與美感
在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重
49.黑暗中的舞者 Dancer in the Dark （2000）（丹/德/荷/美/英/法/瑞/芬/冰/挪）
北歐電影史上耗資最大的一部影片
一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇
一首關於執著信念的贊美詩
50.千與千尋 Sen to Chihiro no kamikakushi（2001）（日本）
自我救贖的英雄史詩
重新審視人類生命力的力作
在人與自然的對決中探尋世人活著的力量和理由
參考資料：http://..com/question/21882194.html?fr=qrl3
㈣ 求一部殘酷外國電影，名字里有「珊瑚」
好象是萊昂納多·迪卡普里奧的《海灘》