日本心靈電影

1. 求心理方面的電影，歐美或者日本的最好，謝謝

1．大象elephant （2003）
2003戛納電影節金棕櫚獎、最佳導演獎

2．I.D./ IDENTITY/身份(2003)

心理學看點：DID（Dissociate Identity disorder分離性身份識別障礙，舊稱MPD, Multiple personality disorder多重人格障礙）

3．Gothika/歌西卡(2003)

心理學看點：犯罪心理學，失憶

4.insomnia/失眠 (2002)

心理學看點：又是一部Christopher Nolan拍攝的與心理疾病有關的驚悚片，這一次地理環境特殊——永遠是白晝，嚴重失眠的警探如何與老謀深算的疑犯展開貓鼠之戰？

5．異度空間/ Inner Senses（2002）

心理學看點：影片更多是從心理學視角來看待超自然現象，所以鬼魂是否是真實的並不重要

6.American Psycho/美國精神病I、II (2000、2002)

心理學看點：一個年輕人在白天是標準的都市雅皮，到了夜晚卻會變成一個瘋狂的連環殺手。

7．La pianiste/鋼琴教師/The piano teacher (International: English title) /The Piano Player /Die Klavierspielerin (Austria)（2001）
2001戛納電影節最佳男女主角及評委會三項大獎
同名半自傳體小說作者奧地利女作家埃爾弗里德·耶利內克獲2004年度諾貝爾文(學)獎
簡介：年屆不惑的女鋼琴教師自小受到母親的控制和壓抑，兩人像是一種復雜的共生體，怨聲載道地不得不生活在一起，直到一位年輕聰明的男學生出現……
心理學看點：繼《藍絲絨》以後最卓越的性心理變 態電影傑作

8．A beautiful mind/美麗心靈（2001）
2002奧斯卡獲獎片
心理學看點：愛在精分治療中起到的決定性作用。影片根據諾貝爾經濟學獎得主Nash的真實生平改編，巧妙地展現了偏執型精分患者的幻覺世界。一個獨一無二的天才，一個傳奇的精分患者。

9．Das Experiment /the experiment/實驗(2001)
提名歐洲電影獎最佳電影
提名歐洲電影獎最佳電影
心理學看點：為了可觀的實驗酬勞，20個應征者隨機分成兩批扮演囚犯或看守，然而短短幾日之內，模擬監獄頓成 人間地獄。人與人之間的關系是怎樣不可避免地走向惡化的呢？當一類人對另一類人具有無限權力的時候，人性的殘暴則畢露無遺，且看這部根據經典社會心理學實驗改編的社會成 人版電影如何去演繹。

10．The Beach/海灘 (2000)
2000柏林電影節提名
心理學看點：假如在一個與世隔絕、風景如畫的海灘凝聚起一些優裕、樂天的遊客，有沒有可能創造出一個夢幻般的天堂？僅僅指出人性的貪婪是遠遠不夠的。個人認為這是徹頭徹尾的一個心理學實驗，有待看過的朋友一起來討論

11.Memento/失憶(2000)
心理學看點：短時性記憶缺失，講述一個十分鍾內的事件都可能忘記的人，是如何進行復仇的故事。

12.The Messenger:The Story of Joan of Arc/聖女貞德(1999)
"You didn't see what was; you saw what you wanted to see."
法國凱撒獎八項提名
心理學看點：貞德是精分？/人的信仰何來？

13.the six sense/靈異第六感(1999)

心理學看點：兒童心理學，講述心理醫生是如何治療一個能看到鬼能和鬼說話的小男孩的故事。

14.Good Will Hunting/心靈捕手(1997)

心理學看點：精神分析弗洛伊德

15.The game/心理游戲(1997)
心理學看點：他學著父親的樣子跳下了樓。而這正是康拉德設計這一游戲的最精彩情節，他就是要哥哥以親身經歷來治癒心理創傷，將情感從死去的父親身上轉移到面前所有的親朋好友身上。

16.Le Huitième Jour/第八日/幻海情緣/The Eighth Day (1996)
第四十九屆戛納電影節最佳男演員
金球獎 最佳外語片 提名
法國愷撒獎 最佳男演員 提名
心理學看點：一個自小患有唐氏綜合症，一個是事業成功而社會生活失敗的推銷商，且看兩個人不尋常的友情如何改變彼此的生活。

17.夢旅人/Picnic (1996)

地區：日本
心理學看點：繼《情書》取得了巨大成功之後，岩井俊二又推出了這部以精神病患者為題材的作品。影片並沒有過多地表現精神病的歇斯底里，取而代之的是這些病人的單純和可愛，由此展現了現實的殘酷和生命的脆弱。

18.Basic Instinc/本能(1992)

心理學看點：弗洛伊德 性與暴力的本能

19.The Silence of The Lambs/沉默的羔羊(1991)
1992奧斯卡獲獎片
心理學看點：變 態心理學，異性癖、食人狂。

20.rain man/雨人(1988)

心理學看點：濃墨重彩地展現了自閉症的典型症狀

21.Blue Velvet /藍絲絨(1986)
1987奧斯卡最佳導演提名
心理學看點：展現了各種性心理扭曲的場景

22.Spellbound/愛德華大夫(1945)
1946奧斯卡提名
心理學看點：夢的解析、失憶、強迫泛化
23.Matchstick Men/火柴人（2003）

心理學看點：強迫形人格

24.Lolita/羅麗塔/一樹梨花壓海棠（1997）
心理學看點： 倫 性心理變 態

2. 日本科幻電影，一個男孩和一個女孩有心靈電話，時差一個小時。不記得名字了，還沒看完

只有你聽見

相原菱（成海璃子飾）是一個普通女高中生，她和爸爸、媽媽、運並妹妹一起生活在橫濱的高台。阿菱性格內向，沒有朋友。班裡的同學們都有手機，阿菱一直渴望著自己也能有一台。一天，她在公園里撿到一個玩具手機，覺得好玩就留了下來。第二天，阿菱在學校的保健室里休息，玩具手機竟突然響了起來。她慌慌張張地按下了接聽鍵，裡面傳來一個年輕男子的聲音。於是，阿菱認識了慎也旁遲跡（小出惠介飾）。
慎也和祖母一起生活在長野，剛剛高中畢業，目前在廢品回收公司工作。通過「手機」，阿菱和慎也聊了很多事情。阿菱告訴他，自己一說話就會緊張，總是遭人嘲笑，所以一直不敢開口，結果退化得不會說話了。慎也溫柔地安慰阿菱。「手機」通話讓孤獨的兩個人漸漸走近，漸漸改變。在慎也的鼓勵下，阿菱變得開朗起來，她在語文課上的朗讀獲得了老師的表揚，還重新開始彈起了鋼琴。慎也也越來越多地露出笑旦嫌容。
周末，慎也要來東京，阿菱和他約好在車站碰頭。阿菱非常興奮，終於可以和慎也面對面的交談了！然而，等待著她的卻是意想不到的事實……

很久以前瞄兩眼，不知道是不是這個哦。

3. 五部非常值得推薦的日本動漫電影（扎心篇）

每部電影豆瓣參考評分

每次看這些神作的時候想到這是動畫片這是一群牛人一筆一筆畫出來的,就覺得漏看掉一幀都實在是對不起他們啊

裡面的每一句台詞都好有意境

1、《千與千尋》

每次看這些神作的時候想到這是動畫片這是一群牛人一筆一筆畫出來的,就覺得漏看掉一幀都實在是對不起他們啊 。 《千與千尋》並不僅僅是一位少女跟隨父母闖入異鄉的奇異夢幻，還代表了一代日本長輩囑托年輕人的警示之夢。 它好像莎士比亞的哈姆雷特，一個童話故事裡折射出的是對整個人生和社會的反思，幾乎每個年輕人都可以在這個故事裡讀出自己的理解。

時隔不知多少年再看，震撼感潮湧而至。想像力驚艷得令人肅然起敬，敘事精巧到讓人嘆服，甚至連一幀的贅余都很難找到，偏偏又如此的輕柔舒緩而有力，充滿著東方韻味的悠然與不動聲色。我搜遍記憶，沒找到任何一個可以與之媲美的短故事，沒有任何一個。

在這個地方，只要你有工作，湯婆婆就永遠拿你沒辦法。不要忘記自己的名字。善良。

經歷過的事情是不會忘記的，只是記不起來而已。

世間所有的相遇，都是久別重逢。（林夕都寫不出那麼優美的台詞啊）

2、《穿越時空的少女》

17歲少女紺野真琴是一個活潑跳脫的少女，她有一條神奇的永遠不會走光的短裙。在一次普通值日工作中，真琴不小心摔倒了，自此她發現自己擁有了穿越時空的能力。她興奮不已，掌握了穿越時空的方法後，她經常用這個方法去解決生活中許多令她困擾十分的事。

少女因不知道如何面對告白，選擇以時空跳躍的方式跳過。最後她才發現，那其實是她生命中最該珍惜的段落。看她大哭著跳躍著，拚命想追回擦肩而過的緣分時，我的少女心咯噔一下發作了。細田守講了一個很戳人的初戀故事，跟這片一比，「時空戀旅人」簡直是塊莫名其妙的爛布...

年輕真好，可以為了各種小事情去穿越時空。

3、《你的名字》

新海誠用這樣的故事去溫暖城市中每一個仍然願意相信愛的人。在這么大的世界裡，能夠遇見你，竟然需要如此用力。穿越錯位的時空，仰望隕落的星辰，你沒留下你的名字，我卻無法忘記那句「我愛你」。

「你以前是不是有點喜歡我呢，不過現在你是不是有另外喜歡的人了」——絕對是我聽過最慘的表白。

錯過和努力才是愛和青春的墓誌銘

新海誠花了十年，讓男女主在擦肩而過後回頭叫住了對方。

你我相逢在黑夜的空中，你有你的我有我的方向，你記得也好，最好你忘掉，在這交會時互放的光亮。

只有新海誠才能讓我一次又一次感受到愛情的純粹與美好。被愛情傷得遍體鱗傷的我，不再相信愛情的我，突然會想，不如再勇敢地去談一場戀愛？嗯，好像可以！

4、《秒速5厘米》

秒速五厘米——獻給仍舊守望著孤獨的理想主義者大叔們最好的戀歌。

不同於小說，新海誠改編後的秒速五厘米真正的目的並不是想給你講述一個悲傷的愛情故事，而是在講述著一種生活，一種堅持，一種追憶自己曾經擁有過的純真美好，一種對自己被現實改變的無奈與不甘。整部作品中充斥著的淡淡憂傷與其說是對愛情悲劇本身的情緒渲染，不如這才是作者想要表達的真正東西——對青春逐漸凋零、理想逐漸蛻變的無奈和思懷。

這就是新海誠帶來的心靈之旅，帶來的我們靈魂身處的某種感動。這個故事描述的是這樣一種青澀而又真摯的感情，它甚至遠遠的比纏綿悱惻的愛情珍貴，那是人間最為純真的愛，不需要任何基礎和依靠的愛，不需要停泊和追逐永恆的愛，因為它本身就是永遠。

「透過那壓得我耳痛的話筒 ，我能感受到明裡受傷的心，可我卻無能為力」

如果，櫻花掉落的速度是每秒5厘米，那麼兩顆心需要多久才能靠近？

每一幀都細到能截下做屏保

5、《幽靈公主》

這是一部自開篇就顯露矛盾的電影。一個似乎不可調和的沖突貫穿始末。人類破壞森林是為了生活更好。山獸神們保護森林是為了不讓鹿神之森遭到破壞 宮騎駿就是個生態環保大師啊

所看過最有深度的動畫了，居然有幾分史詩的感覺。分鏡頭比許多真人電影還好，好棒，五星力薦

探討過「反戰」之後，宮崎駿把主題直刺人類的心臟——「人與自然的關系」。盡管宮崎駿自己也沒有答案，但年紀已高的他忍著傷痛完成了這部觸及人類內心深處的偉大史詩動畫。加上久石讓畫龍點睛的配樂，使全片充滿了濃郁的古日本風情，奏出了蒼涼廣闊、盪氣回腸的效果。震撼又震驚！宮崎駿最優之作

4. 求類似日本電影《催眠》的心理學電影，必須有很強的專業性與觀賞性。

1、《吮拇指的人》thumbsucker
心理看點：ADHD Ritalin，注意缺陷與多動障礙
點評：名叫Justin的男孩，17歲了還在像嬰兒一樣吮吸大拇指，戒不掉。
2、《記憶碎片》memento
心理看點：短時記憶障礙，海馬體損傷
點評：就不重復細節了，不是因為太經典而在這里設懸念，而是完全無法重復。
3、《水果硬糖》Hard Candy
心理看點：戀童癖、犯罪心理學
點評：看完這部電影後：基本上男人都覺得一陣寒意飄過，女人則覺得大快人心。
4、《大象》elephant
心理看點：校園暴力，社會心理學、犯罪心理學
點評：這是一部關於校園暴力的片子，思考良久為什麼名叫「大象」？——原來青春期的大象才是最危險的。
5、《沉默的羔羊》the silence of the lambs
心理看點：Abnormal的心理學，潛意識，人格分析。變態心理學，異性癖、食人狂
點評：經典中的經典，強烈推薦！就算再多看上幾遍，依然回味無窮啊。
6、《心理游戲》the game
心理看點：人格/性格測試，應用，設計情景
點評：一部標準的好萊塢電影，值得一提的是，情節的接宕起伏會讓你愛不釋「眼」。
7、《愛德華大夫》spellbound
心理看點：夢的解析、失憶、強迫泛化；精神分析中的經典
點評：希區柯克的名作，也是心理電影不容錯過的經典之作。
8、《夢旅人》picnic
心理看點：精神病患者，精神分裂
點評：影片並沒有過多地表現精神病的歇斯底里，取而代之的是這些病人的單純和可愛；岩井俊二的巔峰作之一。
9、《約書亞》Joshua
心理看點：兒童心理學、亂倫
點評：九歲男孩Joshua，因為妹妹出生而失寵；在此之後，發生了一連串不幸的事。
10、《聖女貞德》the messenger：the story of joan of arc
心理看點：精神分裂症
點評：一部讓人深深迷戀的片子，喜歡貞德振臂高呼「Follow me」時血液沸騰的感覺。
11、《雨人》rain man
心理看點：孤獨症（通俗點叫自閉症） 高功能孤獨症
點評：驚覺於它如此細膩而又震撼人心。
12、《和莎莫的500天》(500) Days of Summer
心理看點：戀愛心理，失戀治癒
點評：繼《暖暖內含光》之後又一治癒大片；不同的是前者是做夢大片，後者是醒夢大片。
13、《象人》The Elephant Man
心理看點：精神救贖、社會心理學
點評：大衛·林奇1980年的處女作，黑白膠片，看完會哭的。
14、《火柴人》matchstick men
心理看點：潔癖、強迫性人格
點評：火柴人——美國俚語，說的是那種讓你掏心掏肺外加掏錢的騙徒……內容挺有意思的，結局也很精彩，值得一看。
15、《第六感》The Sixth Sense
心理看點：兒童心理學
點評：影史上只有四部驚悚片曾獲得過奧斯卡最佳影片提名，這部片子便是其中之一。
16、《庸人哈爾》Shallow Hal
心理看點：教育心理學
點評：庸人哈爾和一個胖妞談戀愛的故事，一部有明顯教育傾向，能深切滿足各位有受教育痞的人們願望的片子。
17、《蘇菲的世界》Sofies verden
心理看點：心理教育、自我分析、犯罪心理學
點評：把一部哲學名著改編成電影，還讓那麼多人喜歡，不容易啊。
18、《心靈捕手》good will hunting
心理看點：心理咨詢，認知行為療法；精神分析弗洛伊德
點評：看完後我的感受是：我想找個像Sean一樣懂愛的人。
19、《美國精神病人》american psycho
心理看點：雙重人格 精神分裂症
點評：Christina Bale的表演得真好。再沒有比他更有魅力的變態殺人狂了。
20、《死亡實驗》das experiment
心理看點：服從心理，經典的社會心理學實驗
點評：這是一部通過設定極端環境表現人性陰暗面的電影，非常有震撼人心的沖擊性。

5. 有哪些溫馨的日本電影值得推薦

可能我推薦給你的比較溫馨的日本電影是《千與千尋》。可能看過這部電影的人都知道，它其實是一部日本動漫，但是就是因為日本的動漫是非常出名的，我們總是會在這些動漫當中去找到一些讓自己感動的地方，也找到一些讓自己能夠比較感覺到溫馨的地方。個人會認為這一部動漫電影比較的溫馨，完全是由於它裡面的一些故事情節。不論是爸爸媽媽對於小千的一個愛護或者說是龍對於小千的一個幫助，這所有的一切基本上都才構成了這樣一個比較溫馨的電影。

6. 觸動心靈的電影

1.可可西里

導演: 陸川
編劇: 陸川
主演: 多布傑 / 張磊 / 亓亮
類型: 劇情 / 動作
製片國家/地區: 中國大陸 / 香港
語言: 漢語普通話 / 藏語
上映日期: 2004-10-01(中國大陸)
片長: 85分鍾(中國大陸) / 90分鍾(美國) / 98分鍾(阿根廷)
又名: Kekexili: Mountain Patrol

7. 日本治癒系電影推薦

日本的美食電影總是透出一股日系攝影的風格，小清新且治癒，不勝在情節，倒是畫面分分鍾截圖都是一張張畫面美得不可方物的明信片，下面推薦幾部良心的日本治癒系美食電影。

一  小森林

小森林講述的是一個桃花源式的田園牧歌的故事，故事的主角市子因與男友分手又融入不了大城市的生活選擇回到自幼長大的小森村，循著對媽媽的回憶，春播秋收，用食物串聯起年華。對於烹飪過程的拍攝處處體現細節，節奏慢但不拖沓，台詞少又似乎傳達了很多，看完能神奇地舒緩在都市中疲憊而煩躁的心。

小森林分為夏秋篇和冬春篇，無關爾虞我詐，你爭我奪，只是返璞歸真，認認真真地講述幾道食物的做法。一屋一田一人一餐一飯，以一種與大自然融合的姿態活出與都市不同的另一番滋味。

烤麵包、酸米酒、胡頹子果醬、西紅柿罐頭 、核桃飯、糖水栗子……劇組就這樣循著季節的變化拍攝出最適合這個季節的味道和菜餚。

如果你也有莫名失意之時，真的建議你躲在被窩里靜下心來看看這部小森林，相信你不會失望。

二  街角洋果子店

在繁華的東京的一角，坐落著名為Coin de Rue的洋果子店，遠從鹿兒島而來的女生臼場夏目從來到這里尋找立志成為著名糕點師傅的男朋友阿海。

然而阿海並不在其信上所說的在街角洋果子店，在東京舉目無親的夏目決定留在店裡打工以繼續尋找男友，期初她糟糕的技術遭到同事們的挑剔，不過夏目沒有放棄，不斷精進技術，甚至遇到了結識了傳說中的名西點師十村遼太郎，溫暖治癒又帶著些許勵志。

「你為什麼不放棄呢？我是絕對不會逃跑的」。

有人形容蒼井優的臉似一朵小清新的野雛菊，如拂面春風給人治癒之感，也推薦她飾演的另一部美食劇《料理仙姬》。

三  深夜食堂

深夜食堂大家都不陌生，只在深夜12點開的料理店，來來往往的食客帶來他們悲歡離合的故事。老闆憑現有食材製作出顧客想要的菜式，不似臉上刀疤的兇狠，而是可靠又穩重。

那些深夜拖著疲憊身軀的人們在這里不僅果腹，還追求一種精神上的交流和寧靜。

脫衣舞娘瑪麗琳，無名歌手美幸，喜歡吃納豆的情侶……紅色香腸和雞蛋燒、茶泡飯、拉麵……食物和人的故事交織，更添幾分情義。

深夜食堂從漫畫到劇版到電影版都受到無數追捧，自有它自己的內涵在。

四  月代頭布丁

這部電影講的是一個穿越的故事，古代穿越而來的武士成為一名和果子師，還遇到了現代的單親媽媽，和她及兒子友也度過了一段幸福溫馨的時光。影片中出現的甜點遠遠不止布丁，武士手藝熟練後還和友也還一起參加了父子手制糕點大賽，用十個小時時間搭建了一座江戶時代的城堡蛋糕。

身為武士的剛毅和堅強與製作布丁時的細膩和手巧統一於一人，整部影片隱約含著微微的溫情，簡單卻能打動人心。

五  幸福的麵包

《幸福的麵包》講述的是從東京移居至北海道的水縞夫婦在北海道開了一家咖啡店，也製作手工糕點和留人住宿。

經營期間，有失戀的女子在這里找到真愛，有小女孩和父親來這里追憶逝去母親，也有彌留之際的老夫妻在這里度過安詳又溫馨的生命的最後一程。

每當客人心情不佳，夫婦倆總有辦法製作出能慰藉人心的糕點來使人重振精神。印象很深的是影片還還原了玻璃瓶的過程，吹玻璃的大嬸給玻璃罐都賦予了美好的祝福意義。

看完電影後覺得有種在理想與現實間徘徊的感覺，有時候幸福其實沒有那麼復雜，它很簡單，簡單到就是一個美味的全麥麵包。

六  海鷗食堂

《海鷗食堂》這部影片講述的是一位日本的中年女子在芬蘭首都赫爾辛基的一個街角開設了一家名為「海鷗」的餐廳，以飯團作為招牌菜招攬食客。在逐漸的運營過程中，又有兩位日本女子前來幫忙，其中一位女子甚至是被從餐廳里傳來的肉桂的香味所吸引的。

影片對於細節的描寫很動人，從胖海鷗的歌聲到硬幣清脆的聲音，甚至是肥貓的呢喃都能刻入腦子里。人物之間台詞也很簡單，但卻通透，總覺得多咂摸幾分能體味出一種別樣的人生哲理。畫面超美。

「不管到那裡，傷心的人還是傷心的，孤單的人還是孤單的。」

「人都在變，只要往好的方向變就行了。」

七  南極料理人

《南極料理人》講述了西村淳作為廚師每天為在南極冰天雪地中工作的性格任性怪異的八個隊員做飯的故事。南極的一片蒼茫和零下幾十攝氏度的氣溫之下，從食材到加工的程序再到隊員們臉上的笑容，食物化成微小的溫暖成為極寒天氣里活下去的堅持和生活里的小確幸。

平常的一日三餐和嬉笑怒罵在這里卻有不一樣的味道。

有一段隊員們跟隨著錄像中的美女做早操的畫面，有些滑稽卻不知怎的眼中看得含淚。

世間多紛擾和憂愁，難過失意時或暴雨傾盆時躲在房間的一隅，拋開平日里雜亂浮躁的心，靜靜看完一部這樣的治癒系美食電影，得空了自己下廚試試，也未嘗不是一種撫慰心靈的享受。

8. 80部日本電影推薦

我關於日本電影的一些推薦或許沒那麼全面，大家有興致，看看即可。

以下，排名不分先後。

1/ 《天空之城》（1986年）動畫/奇幻/冒險

我個人最愛的一部宮崎駿動畫作品，從畫面到故事，從音樂到場景，一切都美得難以言喻。久石讓為天空之城作的音樂真的美到無以復加，宮崎駿的動畫世界，從來都是如此美妙神奇。

永遠也無法忘記天空之城裡那孤獨的鐵皮人，巨大的手掌里，為主人公送去一朵小花。

2/《情書》（1995年）愛情/劇情

看過的第一部岩井俊二電影，後續看了很多，還是這部《情書》最是心頭好，第一次看這部片子是讀大學的一個冬天，片子里唯美的場景、音樂等各方面設計，堪稱最美的電影之一，而片子所展現的極致暗戀，及對生與死輕飄飄的探討，都對彼時不到20歲的我有了極大影響。

1995年的片子，岩井俊二憑此揚名，如今看來，片子的許多技法也影響了一代人，那種小清新的、唯 美文 藝畫風最是「蠱惑」年輕人的心，即使今天來看，這個片子也煞是經典。

3/《菊次郎的夏天》（1999年）劇情/喜劇

久石讓的音樂除了在宮崎駿的電影里發光發熱，其次最讓人印象深刻的就是在北野武的電影中了。

這部《菊次郎的夏天》兒時便看過，後來又看過很多遍，每每想起這部片子，映入腦海里的，總是一臉兇相的菊次郎和小男孩在車站等車的場景，熱烈的夏天，汗水直流，而片子里所演繹的一切總有一股溫情脈脈。

4/《記我的母親》（2012年）劇情/親情

直到快十年後的現在，想起這部電影，還是記得當時看到最後淚水奪眶而出的感動，印象極為深刻。

真是喜歡這樣的片子，敘事平緩靜溢，感情內斂深刻，好像一篇長長的感情充沛的散文，漸漸的堆積鋪墊，直到在心中聚成一股暖流。日本電影講述親情一貫的平緩，故事到高潮時，內心無法自持，直擊心靈。

5/《龍貓》（1988年）動畫/奇幻/冒險

就像是這張國內重映時的宣傳海報一樣，龍貓在記憶中是很高大很溫暖的，濃厚的絨毛，寬大的肚皮，給人安全感滿滿。

一部《龍貓》，是宮崎駿最有愛的動畫了。

6/《入殮師》（2008年）劇情/親情

2008年奧斯卡最佳外語片，當年看過後就非常喜歡的一部，電影異常沉靜、平和的探討了關於生與死這個話題，情緒始終平緩，直至最後，感人至深。

這是一部在生死觀上對我有一定影響的片子，片中關於「死亡是一道門」的台詞相信許多人也記憶猶新。日本總是有許多這樣的電影，極其有耐心的講述一個冷門職業，譬如這部《入殮師》、譬如講述編著辭典的《編舟記》、譬如講述伐木工的《哪啊哪啊神去村》等，片子主旨也都是藉由一個特殊職業的視角，表達那些人生態度或價值觀。

7/《四月物語》（2004年）愛情

一曲關於暗戀的極致美麗散文詩，

那時候的松隆子太美好了。

8/《東京物語》（1953年）家庭/劇情

剛到東京的時候，媽媽說：「原來東京這么近。」決定離開東京的時候，媽媽說：「東京真的太遠了。

我看過的唯一一部小津安二郎的作品。

9/《東京家族》（2013年）家庭/劇情

翻拍自「東京物語」，總是記得母親的那一句台詞：你有好好吃飯嗎？

一部特別溫馨有愛的家庭親情片，山田洋次作為日本最高產的導演之一，曾經拍過系列多達40+集數的《寅次郎的故事》，對此類親情片，山田老先生總是信手拈來，恰到好處，一個家庭的煩惱、憂喜、隔代之間的代溝以及血液流淌里不可磨滅的親情，表達的總是讓人感同身受。

10/《東京日和》（1997年）家庭/劇情/愛情

看《情書》時認識了中山美穗，後面查詢資料看了這部《東京日和》，電影中的她溫婉、朦朧，以及哀愁。

導演竹中直人，在我看這部片子之前，看了不少有他參演的片子，片中的他的形象多猥瑣、下流且 搞笑 ，而這部《東京日和》里，他卻溫暖、深情、沉靜，一如這部片子一樣。

11/《被嫌棄的松子的一生》（2006年）劇情/歌舞

——生而為人，我很抱歉。讓這句話傳播更遠的不是原作太宰治的《人間失格》這本書，而是《被嫌棄的松子的一生》這部電影。

《松子》講述故事是關於從小缺乏父愛的松子悲慘的一生，他不斷的渴望被人愛，不斷的討好丟失自尊的靠近一個個男人，將自己的幸福託付給一個個男人卻每一次都被拋棄，最終將自己掉入萬劫不復的深淵。她始終覺得再壞的兩個人關系也比一個人的孤獨要好，寧願被欺騙、被鄙夷、被辱罵、被毆打，也不要一個人，她這樣的價值觀是將她自己送入絕望生活的深刻緣由。

12/《橫道世之介》（2013年）劇情/愛情

個人接觸的第一部沖田修一導演的作品，也是至今為止最愛的一部，後來的《莫西干回到故鄉》、《有熊谷守一在的地方》也各有各的好，但都不及這部《橫道世之介》帶給我的感動之深。

電影里說，光是遇見橫道世之介，就覺得賺到了。——看了這部片子，大概也是一種賺到了。

13/《編舟記》（2013年）劇情

一部電影，詮釋一個冷門職業的偉大。

14/《哈爾的移動城堡》（2004年）動畫/奇幻/冒險

宮崎駿在2004年推出的動畫片，都說男主是宮崎駿所有片子里最帥的存在，嗯，我同意。

15/《千與千尋》（2001年）動畫/劇情/奇幻

藝術成就最高的宮崎駿動畫，第75屆奧斯卡最佳動畫長片，千尋、湯婆婆、無臉男、白龍、鍋爐爺爺，每一個角色都是記憶中最深刻的存在。

16/《告白》（2010年）劇情/驚悚

中島哲也自《被嫌棄的松子的一生》後又一部經典之作，極強烈的影像風格，大量的慢鏡頭，不斷切換角色的講述，讓整個故事攝人心魂，一個母親的復仇，一名男孩的善惡轉變。

17/《百元之戀》（2014年）劇情/運動

一個小人物的蛻變之旅，很難得的一部並沒有任何雞湯味的勵志片，安藤櫻在電影中大放光彩，前半段有多喪，後半段就有多燃。

18/《那年夏天寧靜的海》（1991年）劇情/愛情

一部寧靜的片子，講述兩名聾啞人之間簡單的愛情，安靜、傷感，整個片子淡淡的，久石讓的配樂實在太好聽。

19/《聽說桐島要退部》（2012年）劇情/青春

一部風格具有強烈特色的青春片，片名中的「桐島」，始終只聞其名不見其人，如同等待戈多中的「戈多」一樣。

電影轉換角色視角，將同一件事編織在一起，最後是一個沉默男孩的「反抗」。

「桐島式」的青春，是大多數人的青春，盲目而蒼白，等待又迷惘，電影中表現校園小圈子裡的各色演員的性格也非常的典型和豐滿，每一個人都能夠找到曾經青春里對愛情對未來對生活的那些不明了。

20/《壞孩子的天空》（1996年）劇情/犯罪/運動

北野武不屈式的青春，半自傳、自編自導，講述兩個男孩從學校到 社會 的成長歷程，迷惘、不羈、混亂，這部片子仍舊是北野武加上久石讓的一出好戲。

21/《燕尾蝶》（1996年）劇情/犯罪

岩井俊二《情書》之後的一部片子，這可能是他故事上野心最大、格局最高的一部，當然風格上依然還是他那熟悉的「小清新」。

22/《花與愛麗絲》（2003年）青春/劇情/愛情

岩井俊二小清新文化代表作，唯美畫面，清新音樂，簡單故事，美好意象，天空，大海，芭蕾舞，還有蒼井優和鈴木杏。

相信看過這個片子的觀眾，永不會忘記蒼井優在片子踩著紙杯翩翩起舞的畫面。

23/《花與愛麗絲殺人事件》（2015年）動畫/劇情/喜劇

電影《花與愛麗絲》後11年，久石讓帶來了片子的動畫續作，還是那兩個熟悉的角色，蒼井優與鈴木杏也回歸參與配音，情懷滿滿。

24/《奇跡》（2011年）劇情/家庭

一段破敗婚姻隔斷了兄弟兩人，哥哥隨著母親，弟弟跟了父親，但兩個小男孩依舊踏上了相聚並一起冒險的道路，是枝裕和經典之作，小故事裡藏有無限溫柔。

25/《再見我們的幼兒園》（2011年）劇情/兒童

又一部講述小朋友「出逃」故事的片子，蘆田愛菜真是太可愛了。

26/《步履不停》（2008年）劇情/家庭

你才25歲，你可以成為任何你想成為的人。

27/《螢火之森》（2011年）動畫/奇幻/愛情

很短的片子，很長久的少女心。

28/《轉轉》（2007年）喜劇/劇情

每年日本都會出一些小品文性質的影片，成本不高，沒有大場景，表現的基本是些很小的事情，如同散文一樣，淡淡地講述人與人之間的 情感 連接，沉鬱又溫情，我每年都會看上那麼幾部。

07年的《轉轉》就是一部這樣的電影，一個類似公路片的設定，兩個搭配具有喜感的男人一路上慢悠悠的散步，走走停停，碰上不少人，鬧了些笑話。電影因此並不沉悶，甚而有些奇妙的幽默。

29/《秒速5厘米》（2007年）動畫/愛情

新海誠《你的名字》前最知名的作品，

唯美畫風，純愛故事。

30/《白兔糖》（2011年）劇情/喜劇

蘆田愛菜加上松山健一，這樣的搭配，

講述溫暖治癒的故事，誰不愛？

31/《如父如子》（2013年）劇情/家庭

朝夕相處的感情和血緣關系，孰輕孰重，是枝裕和嘗試以一個略帶「狗血」的故事做一個關於「父子情」的探討，在他的片子里，總有觸動你的細節。

32/《搖擺少女》（2004年）劇情/喜劇/音樂

青春勵志，簡簡單單就好，電影里表現的少女們的青春，勇敢、向上，

沒有純愛元素的青春片，一樣好看。

33/《關於莉莉周的一切》（2001年）劇情/青春

一面是極度明媚的諸如稻田、天空的元素，絢爛又純凈，一面是極度敏感、脆弱又殘酷暗黑。岩井俊二的這部青春片如今看來並不能說明有多好，甚至會讓大部分非受眾覺得矯情、事兒。

然而在受眾眼中，卻無比妥帖。

34/《愛的曝光》（2008年）劇情/喜劇/愛情

圓子溫的電影，我看過一些，惡趣味、血漿、神經質，滿足我很多不為人知的惡趣味體驗，但真正我願意推薦的只有這部長達237分鍾的《愛的曝光》。

一部2008年的片子，那年的女主角滿島光才23歲。

35/《哪啊哪啊神去村》（2014年）劇情/喜劇

日本是一個很認真的民族，認真到關於伐木工的故事，都可以拍成一部頗有趣且讓人無限回味的片子。

36/《機器人大爺》（2012年）劇情/喜劇

日本電影總能給人一些驚喜，雖然這片子整體看來並沒有那麼優秀或者好笑，但讓一個老頭去假裝一個機器人還是挺好玩的，況且它不渲染老年人生活的孤獨這點也著實不易。

37/《虞美人盛開的山坡》（2011年）劇情/動畫

宮崎吾朗最幸運的是，他的老爸叫宮崎駿，他最痛苦大概也是宮崎駿是他老爸。《虞美人盛開的山坡》顯然是一部優秀的動畫作品，但因為宮老的陪襯，宮崎吾朗卻很少能夠被人看見。

38/《小森林》系列（2014-2015年）劇情

小清新版「舌尖上的日本」

39/《再見，總有一天》（2010年）劇情/愛情

美人遲暮，講的就是《再見，總有一天》中的中山美穗吧。

40/《河畔的朔子》（2013年）劇情

一個落榜考生的假期，那個夏天，她遇到了許多奇奇怪怪的大人，那個夏天美好、綿長，她想過逃避，最後還是踏上了「復讀」的道路。

片子就像是一篇日記體的散文，講述的是日本電影中最愛關注的小故事。

41/《熱血高校》系列（2007-2014年）動作/青春

是我成長歷程里很重要的一部片子了，電影《熱血高校》系列三部，前兩部口碑好一些，最後一部比較一般，也很好理解，從導演到演員都換了，也基本算是一個和此前兩部片子毫無關系的電影了。

這個系列的電影，大概是中二少年們都會因此狂熱的那種類型片，如同90年代的香港片《古惑仔》，喜歡就因為一個字——酷。

對了，基於這個理由，我也很愛曾經很火的《死亡筆記》。

42/《唇上之歌》（2015年）日本

請記住2015年的這部《唇上之歌》，新垣結衣沒有再演繹少女，而是成為了一名老師。

片子的緣起因為一首歌《繼續：給15歲的自己》，也就是華語歌曲《後來》的原版。

43/《廁所女神》（2011年）劇情

因為蘆田愛菜小朋友，一部並不太特別的勵志青春電影也變得那般靈氣起來。

44/《只是愛著你》（2006年）劇情/愛情

宮崎葵早年純愛系電影一部，日本上一代「小花」式的女明星基本都拍過那些爛俗、煽情、催淚的所謂純愛片，如新垣結衣有《戀空》，長澤雅美有《在世界中心呼喚愛》等。

45/《百萬元與苦茶女》（2008年）劇情

蒼井優早期片子里個人比較喜歡的一部，

關於一個女孩成長的電影。

46/《生日卡片》（2016年）劇情/愛情

宮崎葵也開始在這個片子里演媽媽了，卻依舊沒能逃過患病去世的「命運」，電影講述的是媽媽在過世前，以「生日卡片」的形式提前為女兒送去了未來十年的問候、建議、與愛。

電影的最後一段，讓人淚如雨下。

47/《穿越時空的少女》（2006年）劇情/愛情/科幻

那什麼，滿滿少女心吧。

48/《攝影機不要停》（2017年）喜劇/恐怖

2017年日本超現象級的片子，以極低約18萬人民幣的成本，搏下了約1.73億人民幣的票房，其中的杠桿比另無數電影人折服。

電影本身其實並非那些傳統意義上的經典佳片，他並非給人以深刻的 情感 或思想「爆擊」，也並沒有到那種讓人拍手稱快酣暢淋漓的觀感，《攝影機不要停》更多的是片子結構上的奇技淫巧，以及電影故事裡，電影主創們對電影這個事情噴涌而出的熱愛，和拍攝一部電影背後的那份笑淚有加，令人感動。

49/《家族之苦》系列（2016-2018年）喜劇/家庭

導演山田洋次曾經在60年代末至90年中期，用了近30年的時間拍了40多部《寅次郎的故事》，如今，年近90的老爺子仍舊活躍在影壇之上，創作力旺盛，《家族之苦》系列便是導演近年來的代表作。

從16年的《家族之苦》，到17年的《家族之苦2》，18年的《家族之苦3》，如果可以的話，我也希望這個系列可以一直拍下去。

在講述家庭溫情的喜劇層面上，山田洋次是最好的導演，《家族之苦》系列，出一部我必看一部。

50/《鐮倉物語》（2017年）劇情/奇幻

鐮倉鬼怪故事，還怪有趣的。

51/《小偷家族》（2018年）家庭/犯罪/劇情

是枝裕和斬獲戛納金棕櫚大獎電影，片子聚焦的是一個超乎人倫的組合家庭，帶給我們的也是一份奇怪的帶有殘忍底色的溫柔，那些復雜的情緒復雜的 情感 ，在是枝裕和的鏡頭下，總能給人一次「痛擊」。

如同是枝裕和的許多電影一樣，他的鏡頭永遠聚焦「家庭」，故事卻絕非簡單的溫情或一味的殘酷，而是相互交織。表達也從不止於「家庭」，還有背後冷暖的 社會 。

52/《空氣人偶》（2009年）奇幻/劇情/愛情

這可能是是枝裕和所有電影中最特別的一部，片子講述了一個關於「充氣娃娃」復活後的故事，奇幻的故事，底色其實是人的孤獨、感情的復雜。

題外話，其他片子里從不覺得裴斗娜美，而在是枝裕和的鏡頭下，卻那般美（不是因為全裸了）。

53/《無人知曉》（2004年）劇情

那麼這部片子就是我認為的、是枝裕和最殘酷的一部了，電影改編自真實 社會 事件，電影聚焦群被遺棄的小孩，他們在一個秋天被母親遺棄，四個小孩相依為命，電影最後在小妹意外過世後結束，其他三人繼續著看不到明天的生活。

這是一部後勁十足的片子，以至於我每次回想都難以釋懷，內心裡特別想知道片中那一群被母親遺棄的小孩最終結局會是如何，電影的故事底色十足的殘忍殘酷，但當電影的鏡頭對准孩子們之間的打鬧玩樂，生活里的點點滴滴時，又充滿了溫柔。

54/《人生密密縫》（2017年）同性/家庭/劇情

想做女人的男主在面對母親時，母親說：「對不起是我沒能給你生出胸部」

日本電影是什麼？就是這些細節。

55/《極惡非道》系列（2010-2017年）動作/犯罪

全員惡人，你爭我斗，北野武的「硬核黑幫」三部曲。

56/《紅辣椒》（2006年）動畫/懸疑/科幻/驚悚

諾蘭的《盜夢空間》，在這部片子面前還嫩了點。

57/《比海更深》（2016年）劇情/家庭

個人最愛的一部是枝裕和導演作品，其他片子故事或太殘酷、或太奇情、或太巧合，相比之下這部《比海更深》就像是發生在身邊的故事。

講述的是一個不務正業的中年人與家庭成員之間的小故事，歸根結底是一句話，我們可能終究會活成自己不想活成的樣子。

是枝裕和的電影總是如此，鏡頭永遠對准生活里的人，劇情聊勝於無，好似什麼也沒有說，但看過後總覺得像活了一遍別人的人生。

58/《你的名字》（2016年）動畫/愛情/科幻

世間所有的相遇都是久別重逢。

哦，原來你也在這里啊。

59/《莫西干回到故鄉》（2016年）家庭/劇情/喜劇

因為《橫道世之介》，而去看了導演沖田修一的《莫西干回到故鄉》，片子講述的是有著性格的年輕一輩回到故鄉，與父輩的碰撞和融合，以及自我成長的故事，有笑有淚，值得一看的日式親情片。

60/《昭和六十四年》（2015年）懸疑/犯罪/劇情

一部劇本甚是精彩的復仇故事，故事引子是發生在日本昭和年間的一起綁架殺人案，那時正值日本天皇逝世，昭和改年號為平成，這個事情被公眾遺忘。

於是父親用自己的方式，展開了一段維持14年的復仇計劃。電影相當精彩，盡管時長近四個小時，依然會有些意猶未盡。

61/《大逃殺》（2000年）犯罪/驚悚/動作

《飢餓 游戲 》在它面前，只是小兒科。

62/《日日是好日》（2018年）劇情

哪怕是為了懷念樹木希林老奶奶呢，這部片子也是值得一看的。

63/《漫長的告別》（2019年）家庭/劇情

這是一部典型的日式家庭片：中學老校長東昇平（山崎努飾）患認知障礙症，一點點失去記憶，最後七年，妻子與兩個女兒陪他回憶往事，許多過往浮現出來

片子圍繞老病死的日常敘事，這是日本親情片最擅長的類型，各種瑣碎小事之中，總能有那些不動聲色的感動時刻。

64/《只有愛能讓我生存》（2018年）愛情/劇情

日本電影總是能夠將都市人群各種微小的情緒表達得那樣准確，

很多東西，總是多一分矯情，少一分不夠，日本電影總是剛剛好。

65/《憂鬱症患者》（2018 年）劇情/犯罪/喜劇

殺殺人，拖拖地。

66/《祈禱落幕時》（2018年）劇情/犯罪/懸疑

東野圭吾作品改編電影，任何復雜奇情的案件，大概都逃不過阿部寬這雙深邃的眼睛吧。

67/《有熊谷守一在的地方》（2018年）傳記/劇情

沖田修一執導，講述日本傳奇畫家熊谷守一的故事，

有意思。

68/《寄生獸》（2014年）劇情/動作/科幻

動漫改編真人電影，染谷將太主演，

有意思的。

69/《午夜凶鈴》（1998年）恐怖/驚悚

傳說中最嚇人的恐怖片，但我看了覺得還好的。

70/《咒怨》（2002年）懸疑/恐怖

導演清水崇自《午夜凶鈴》之後又一部享譽世界的恐怖片。

71/《墊底辣妹》（2015年）勵志/劇情/青春

一部表達青春期女生自我改變的電影，故事聚焦於一個全年級墊底的美少女，她打扮入時，濃妝艷抹，無心學習，出入夜店場所，吸煙犯事，游離於邊緣。但在補習老師的開導下，以及母親的無限包容與鼓勵，好友的理解，和自己骨子裡改變的決心，最終考上慶應大學。

勵志青春片，只有我自己才能決定自己的樣子。

72/《螢火蟲之墓》（1988年）劇情/動畫/戰爭

無論如何，戰爭時下的普通人總是悲慘的。

73/《嫌疑人X的獻身》（2008年）懸疑/犯罪/愛情

還是得看日本原版的。

74/《生存家族》（2017年）家庭/喜劇

電影《生存家族》講述了這么一個故事，突然有一天電再無法使用，在東京生活的鈴木一家決定騎自行車去鄉下，逃離東京。

看似末日題材，實則還是日系治癒系家庭片。

75/《行騙天下》電影篇（2019年）喜劇/犯罪

行俠仗義，劫富濟貧，有長澤雅美，有各種反轉的故事，還要什麼自行車？

76/《澄沙之味》（2015年）劇情

樹木希林總在是枝裕和及其他日式親情片中扮演母親、奶奶一類配角，而這部《澄沙之味》中卻是絕對的主角，試想下，有這位老奶奶，怎麼可能不讓你感受人生的一些溫暖呢？

77/《海鷗食堂》（2006年）劇情/喜劇

世界的語言，除了各種藝術，大概還有 美食 和笑臉，片子講述了日本人在芬蘭開食堂的故事。

78/《東京塔》（2007年）家庭/劇情

改編自暢銷「哭泣小說」《東京塔——老媽和我，有時還有老爸》，小田切讓搭檔樹木希林，催淚親情片，在冷風肆虐的日子，不妨看看。

看過許多日本電影，就像是讀了許多長長的散文，那些波瀾不驚的平凡生活里，埋藏了許多動人瞬間，那些感人至深的，恰恰是最真實的平常。

79/《裊裊夕陽情》（1993年）劇情

我幾乎沒怎麼認真看過黑澤明大師的片子，

我推薦這部他最後的遺作。

80/《起風了》（2013年）動畫/戰爭

宮崎駿是日本動畫界公認的大師，他的片子總是那般充滿奇妙的遐想、美好的感情、絕美的畫風。幾乎每一部都令人難以忘懷，這份榜單中沒有提到的那些，我也都一並推薦，包括《魔女宅急便》、《風之谷》、《幽靈公主》等。

在這里我想提的，是這部《起風了》，這是宮崎駿截止目前為之執導的最後一部長片，也是他導演生涯中故事最現實的一部。

如同電影中隨處可見的吸煙鏡頭也透露著這個年代下人們普遍的焦慮心情。由此而來，《起風了》比其他任何一部宮崎駿電影都要表現的現實、沉悶、嚴肅、節奏緩慢，這是一部深邃的電影。

9. 《入殮師》一部真正能感化人們心靈的電影,告訴我們三件事！

《入殮師》是日本導演瀧田洋二郎在2008年拍攝的作品，豆瓣評分8.8，TOP2550排名第，曾獲81界奧斯卡最佳外語片獎，並在當年的日本電影學院獎上面大獲豐收。同時也在當年的香港金像獎獲得最佳亞洲電影獎。

第三個方面電影要說的就是死亡，生離死別，人之常情，我們活著的時候常常意識不到死亡的恐懼，可當身邊人突然去世的時候我們才會發現死亡原來如此之近，曾經爺爺離開我的時候我才發現所有難受所有遺憾在死亡面前真的微不足道，而在入殮的時候才算是真正的生離死別，親人是這一輩子的緣分，所以無論怎麼樣下輩子也不會再見，別等到真正後悔的時候才發現還有好多對親人的事情沒做，這世上唯一不能等的就是盡孝。

10. 日本十大治癒系動漫電影

種下星星的日子、鋼之煉金術師、白兔糖、一周的朋友、未聞花名、CLANNAD、夏目友人帳、秒速五厘米、螢火之森、言葉之庭。

1.種下星星的日子

在種下星星的日子，宮崎駿十大動畫電影之一，其中小男孩遇到了一系列奇妙的事情，這部作品絕對是日本十大催淚治癒系動漫之一！