印度電影燈泡

⑴ 你看過最悲傷的愛情電影是什麼

1、比悲傷更悲傷的故事（電影）
《比悲傷更悲傷的故事》是由元泰延執導，權相佑、李寶英主演的一部韓國愛情電影。影片是一部面向年輕觀眾的文藝愛情電影，講述一段有緣無份的愛情悲劇，結局非常感人。男主角為使女主角幸福，給女主角與男二號製造機會，但事實，故事遠比這悲傷。2009年3月11日在韓國上映。
2、素媛（電影）
《素媛》是韓國Lotte Entertainment發行的一部劇情片，由李俊益執導，薛景求、李甄、嚴智媛、金海淑等主演。該片於2013年10月2日在韓國上映。該片根據韓國真實案件改編而成，主要講述了一個未成年少女在遭遇性侵後如何走出心靈的陰影和家人如何面對生活的故事。問凶之路伴隨著天使的治癒旅程，美麗的女孩可會再露燦爛笑容。2013年，該片獲得第34屆韓國電影青龍獎最佳影片。
3、雛菊（電影）
《雛菊》又譯名（愛無間）是2006年上映的一部電影，由香港導演劉偉強及幕後班底攜手韓國演員全智賢、鄭宇成、李成宰聯合打造的韓國黑幫電影。該電影有兩個版本，分別是亞洲剪輯版和國際剪輯版。該片以黑幫作為故事背景，描述國際刑警正宇正在執行追捕逃犯的任務，而他的心卻被偶遇的畫家慧瑛所捕獲。誰料被他追捕的殺手朴義，與他愛上了同一個女人。糾纏在三人之間的命中註定的愛情，從此開始。

⑵ 失敗不可怕，以失敗者自居才是可怕的人生

人生，是悲喜交織的旅途，生活時常會有不如意，實現自己不一定有多難，有時它需要的，僅僅是多一點珍惜，多一點清醒，多一點堅持。

人生永遠沒有太晚的開始，有夢才會有遠方，趁著還能啟程，此生總要執著追一次，勇敢闖一闖。只要你足夠努力，一切都還來得及，只要你不放棄，未來一定很美麗。

人生旅途中，我們往往都是先遭遇失敗，然後才走向成功。這正如跨欄比賽，只有越過一道又一道障礙，才能奔向成功的終點。

正如李嘉誠所說，想做就去做！只有做了，你才能真正懂得它對你意味著什麼，敢於嘗試是開啟成功大門的鑰匙，好運就在嘗試中。成功者每時每刻都在分享最有價值的信息給別人。

很久以前，山上住著一位獵人。獵人有一個兒子，兒子長到15歲時，便跟隨父親開始學習打獵。

父親帶著兒子在山林中穿梭著，他不斷地給兒子講述獵物的生活習性以及它們的偽裝特點等。遇到一些小的獵物時，父親便讓兒子自己去打，比如野山羊、野山雞、野兔。當然，像兇猛的野豬、野狗之類，父親是不敢讓兒子自己去的。

那天，父子倆在山中轉悠了半天，兒子也沒有打中一隻獵物，父親有些生氣了，喝道："有你這么笨的嗎？要麼把眼神練好，一眼看出草叢中俯卧的獵物；要麼就在運動中打中獵物。你倒好，發現不了獵物，等獵物從草叢中跑出來，你又射不中。"兒子訥訥地說："爸爸，我覺得自己出箭夠快了，沒想到獵物跑得更快。"父親說："那是你沒有掌握好獵物的逃跑方向，等你的箭射出去，獵物早就逃了，哪裡還能射中？"兒子低著頭說："我會努力練習的。"

一連幾天，兒子還是連一隻野雞都沒獵到，父親生氣地說："看來，我只好把死野雞掛在樹上讓你射了。"父親這是恨鐵不成鋼，兒子卻因越著急越練不好。

這天，父子倆又進了山。當他們踏著細軟的樹葉來到森林深處時，突然一陣狼叫聲傳來。父親欣喜地說："兒子，是狼，快准備射擊。"父子倆隱蔽在一塊岩石後，果然，不一會兒，一隻狼溜達了過來。狼邊走邊嗅，警惕地看著四周。父親悄悄地說："瞄準。"兒子將箭對准了狼。隨著父親的一聲低喝，兒子手一松，箭射了出去，狼卻一蹄數米，轉眼沒了影。

父親遺憾得直頓足。兒子低著頭說："爸爸，都怪我出手慢了。"父親說："不是你出手慢，是狼跑得快。"兒子說："照您的意思，我是無法射中狼了？"父親說："怎麼會呢，高明的獵人不但箭法准，判斷力也准，他總會在射擊前判斷好獵物的退路。"

兒子明白了，怪不得自己總是比獵物慢一拍，是因為箭射出後，獵物也躥了出去。想通了這一點，兒子開始用心揣摩獵物警覺後會逃跑的方向，以及射擊的時差和位移。不久，兒子的判斷力提高了不少，終於能夠射中獵物了。

幾年後，兒子報名參了軍。在部隊中，他憑借優秀的箭法，一路晉升，最後成為聲名鵲起的將軍。

父母一般都希望孩子能夠成功，能夠實現自己的夢想。可以說，父母對孩子的教育一直都是在教會孩子成功。

但是，比起教會孩子成功，我認為教會孩子失敗會顯得更加重要。我們都在太在意孩子的成功了，以至於忽略了孩子其實會經歷許許多多的失敗，而失敗之後的問題才是最重要的。

美國兒童心理衛生專家曾說："有十分幸福童年的人，常常有不幸的成年。"

很多父母只顧著負重前行，把歲月靜好留給孩子。可孩子並不知道，不是生活很甜，而是父母為你擋住了苦。

可是，父母之愛子，應當為其計之深遠。

關於教會孩子失敗，我想到一部高分印度電影《最初的夢想》，這是由《摔跤吧爸爸》的導演涅提·蒂瓦里以及原班人馬所創作。我們都知道《摔跤吧爸爸》是在教會孩子如何走向成功，而《最初的夢想》劇情講述為了讓意志消沉的寶貝兒子振作起來，曾有過精彩大學生活的父親把當時一起做蠢事的好朋友找來，從年輕時期到各自踏上追夢之旅的現在，一步步回味當時瘋狂的青春回憶，並用自身的故事向兒子證明人生永遠都有無限可能，美好未來只能靠自己親手創造。

講述父親教會孩子如何面對失敗，如何從失敗中走出來，將失敗轉化為成功的動力。

我們只教孩子如何成功卻沒有教孩子學會失敗，而《最初的夢想》無疑也是一部關於勵志的片子，而這部電影的不同就在於貫穿其中的是"失敗"二字，它在告訴我們應當怎樣面對失敗，怎樣面對失敗後的未來。

影片一開始就是主人公拉加夫申請理工學院失敗了的畫面。他沒有成功，而是失敗了。拉加夫出生在優越的家庭中，父母都是尖子生，他的生活環境也是相當優越，這能夠為他的申學製造更加有利的環境。不僅如此，他對於這次申學也是相當重視，他每天學習18個小時，拒絕一切社交，看也說將他的全部精力都放在這次申學上面，也常常為自己加油鼓勁。他付出了普通人或許做不到的努力，在別人看電影聊天玩耍的時候都在學習。但是，別人申學成功了，他失敗了。

面對失敗，他無法接受，他認為自己的努力換不來好的結果，他已經感受到絕望了。"我接下來的人生都會被打上'失敗者'的標簽。"他倚靠在陽台的把手上，許久，憋出一句，"一切都結束了。"然後，往後一仰，一躍而下。

……

阿加夫的經歷讓帕塔克不斷反思自己，他說："我曾跟他說過，如果他考取了，我們一起喝酒慶祝，但是我卻從來沒有和他說過，如果他落選了，我們會做些什麼。"

是的，大多數父母都像帕塔克一樣。我們不斷鼓勵孩子奔向成功，卻忘了教孩子怎麼面對失敗。

《最初的夢想》則跟呈現僵化教育體制的《起跑線》非常相似，以印度人口眾多、競爭力激烈所導致學生必須承受巨大升學或聯考壓力的「教育問題」出發，帶出我們在無法改變現今大環境的情況下，平時應該抱持的正確心態。

羅曼羅蘭說，這世界上只有一種真正的英雄主義，那就是在認識生活的真相後，依然熱愛生活。

如果你仔細留意過，就會有這樣的發現：

所有的英雄，所有優秀的人，都有一種底層邏輯，那就是全力以赴地投入戰斗，這些人往往都是能豁出身家性命去拼搏的狠人。

有格局的父母，不會一味地教孩子如何追求贏，而是告訴孩子，勝敗乃兵家常事，輸贏是人生常態。

著名企業家馬雲說過："所有人都倒下的時候，你還跪在地上，你就贏了。"

越想放棄的時候，越要懂得堅持。所謂的成功，就是把別人沒有堅持下來的事情，堅持做下去。

只有讓孩子坦然面對失敗，他的人生，才不會輸在一次失敗上，而能絕地反擊，笑到最後。

有格局的父母，捨得讓孩子吃讀書的苦。要知道，那些奮斗的汗水，終將成為孩子的底氣，累積成他向上攀爬的階梯，支撐著他看到更遠處的風景。

以教育聞名全球的芬蘭，反其道而行之，設立了"國際失敗日"，其目的就是讓每位芬蘭人明白，任何人的成長經歷里都少不了面對失敗。

失敗並不可怕，可怕的是自此一蹶不振。

每位家長在引導孩子走向成功的同時，別忘了告訴他們：失敗也是成功的一部分，無數的失敗才能組合成成功！

過去的兩年多，我一直在讀曾國藩，嘆服他強大的內心力量，敬佩他面對人生低谷和多舛命運的不屈與堅守。

他一生四次受辱，三次自殺，有十年痛苦不堪，生活活不好，身處的環境極度惡劣，同僚不配合、皇帝不信任，戰敗之後還要受到各種冷嘲熱諷。但是，他卻能在跌宕的人生旅途中，失意時，反觀自省不放棄、不畏懼；得意時，謹小慎微不忘形、不迷失。

在愛迪生發明燈泡的時候他失敗了很多次，當他用了一千多種材料做燈絲的時候，助手對他說："你已經失敗了一千多次了，成功已經變得渺茫，還是放棄吧！"

但愛迪生卻說："到現在我的收獲還不錯，起碼我發現有一千多種材料不能做燈絲。"最後，他經過六千多次的實驗終於成功了。

試想一下，如果愛迪生在助手勸他停止實驗的時候放棄了，我們現在會怎麼樣呢？

可能我們還要點只有豆粒般大小的油燈在夜裡照明。

其實愛迪生的每次實驗失敗都可以看作是挫折。

這么一算，愛迪生發明電燈也就是遇到了六千多次挫折，這是一個多麼驚人的數目啊！

很多時候，我們往往只有通過先發現了什麼不行才會明白什麼可行；只有發現一個方法不行，才會去積極主動地選擇新的可行的方法，而一個從不犯錯誤的人，從不失敗的人，可能永遠都不會有所發現。

貝多芬曾評價一位落魄的音樂家："要是他在孩提時代多一點勤奮的話，他完全可以成為一個很好的音樂家，但他被他自己的天才慣壞了。"

當覺察和反思成為一種生活方式的時候，新的境界就開始了。斯坦福大學教授卡羅爾•德韋克說："當你進入一種思維模式，你就進入了一個全新的世界。"一個人的思維方式會影響其一生的能量運用方式，能量運用方式不同，行為結果也當然不同，所以，思維方式決定一個人的命運。

當你成功後回顧過去，就會發現，走路的過程，遠比成功的結果更重要。因為，有了這個過程，你的人生才變得充實，你的生命才能煥發出不一樣的光彩，你的心靈才有了一種不一樣的感悟。

所以，成功與否不重要，重要的是，你有沒有付出努力，能不能堅持。如果你能堅持一輩子，就算沒成功，人生也無憾了。如果成功了，你的生命就會擁有另一種價值。比如，你會變成一個樣本，為那些跟你差不多的人提供有益的參考，讓他們更有信心、少走彎路。

如果你也實現了自己，用生命驗證了一種有益於世界、有益於他人的方式，你就成功了。對世界來說，你就有了一種不可替代的價值。而且，實現自己不一定有多難，有時它需要的，僅僅是多一點珍惜，多一點清醒，多一點堅持。

對於大多數人來說，做好眼前的事情比較重要，千萬不要想的太多。成功最終是一個積累的結果，而不是一個爆炸轉變，指望成功像中彩票一樣的還是不現實的。你需要注意的一點是，更難的挑戰來自於你成功之後的再突破，千萬不要太樂觀。

有一天，我偶然在一本書里看到一句話，"失敗不可怕，失敗者才可怕。"這句話直擊要害，深深地震撼了我，我一下子意識到，根本不是曾經失敗過的心理陰影在作怪，是自己沒有建立一種成長性的思維模式，沒有做出努力去改變現狀，是自己不願跳出舒適區的惰性使然，而且還為自己找了一個冠冕堂皇的借口。

失敗不可怕，以失敗者自居才是可怕的人生！

這個世上，除了成功，除了成績分數，還有很多值得的事，所以，眼光放遠一點。

我們每天聽到的都是成功者的故事，也不斷有人販賣焦慮：

"你的同齡人正在拋棄你"、"00後已經年入百萬了"

但很少有人告訴我們，成功的從來只是少數，大部分人不得不接受平庸的現實。

我們都知道"失敗是成功之母"這句名言，我們在作文里書寫它，可能時至今日，都沒能領悟這句話背後的堅韌和哲學。

失敗是常客，只要拼盡全力，無愧內心就足夠了。別太沮喪，好好活著。

最後，祝願我們所有曾經經歷的失敗都能成為我們的勵志宣言，祝願我們所有的失敗最終都能和成功相遇，最最重要的，努力，在路上！

⑶ 很久以前看過一部印度電影，開頭女主角跟男主角在唱一首歌，歌調跟路燈下的小姑娘很相似，跪求電影

是《超級舞星》，片頭唱過兩遍，一次正常表演，一次被逼表演

⑷ 印度電影里有一個男人在舞台上唱歌,背景是一群穿白色衣服的人在伴舞

不知道是不是你要的，這部電影里有一幕和你說的有些相像《魔幻藍詩》
摘自網路：2007年11月上映的印度影片。本片是第一部由與好萊塢片場製作和發行的寶萊塢電影。影片色調以藍、綠和黑為主，用大量燈泡創造出了不啻於《紅磨房》的美妙世界，營造了夢幻般的靡麗氣氛。據說片名「Saawariya」指的是能經得起考驗的戀人。片中痴男怨怒的愛情配上華麗的歌舞在好萊塢的包裝下讓人耳目一新，大大改變了印象里印度電影動不動一群人跳出來載歌載舞的無厘頭印象。
導演：桑傑·里拉·布汗薩里
主演：薩爾曼·汗
拉妮·瑪克赫吉
導演/製片人:桑傑·里拉·布汗薩里
主演/男女主角:薩爾曼·汗
拉妮·瑪克赫吉
劇情
故事改編自陀斯妥也夫斯基的短篇小說《白夜》。年輕搖滾歌手拉吉來到一個不知名的小鎮在酒吧唱
劇照
歌維生，活潑善良的他輕易地獲得一位失去兒子的老婆婆的疼愛。在一個沒有下雨的晚上，在一座橋上，一位撐著傘的神秘黑衣女子擒住了他的目光。拉吉深深地愛上了這位叫做薩基娜的女子，薩基娜也漸漸接受了他的友誼。但是在薩基娜眼中卻總是有一抹哀傷；原來她一年多前愛上了她家的房客伊曼，而伊曼離開前跟她約定在開齋節的晚上在橋上相會。薩基娜於是等了一年。她請拉吉幫她送信，拉吉則竭盡所能想讓薩基娜忘記那個也許不曾存在、只存在她幻想中的男人。夢一般的四個晚上過去了，薩基娜幾乎要忘記過去，接受新的友誼，可是伊曼又神秘般地出現了！最終拉吉還是幫助了這對有情人走到了一起。

⑸ 從懸崖爬上來稱為什麼

從懸崖爬上來稱為絕處逢生：攀岩之所以稱為岩壁上的芭蕾，是有原因的，在別人攀岩的時候請細心地觀察他的腳部的動作，用腳尖站岩壁上探索，用腳尖支撐著身體在岩壁上騰森皮挪，像極了芭蕾的表演，這就是岩壁上的舞者，兼具力量和美感。
攀岩需要人在各種高度、各種角度的岩壁上轉身連續拉起。集健身、娛樂、比賽於一體的驚險、甚至跳躍，被稱為懸崖上的芭蕾。攀岩技術的興起可以追溯到18世紀液春拿的歐洲。20世紀中的時候，攀岩真正成為一項獨立鬧搭的運動。當時，天然岩壁是主要的攀岩運動。1987年，中國登山協會派出登山隊員赴日本留學，這被視為攀岩傳入中國的標志。坡度越小，越往下跑；如果坡度較大，會滑動，但必須有一個小平台持續緩沖。在一對一護具的幫助下，室內攀岩的安全性幾乎是最有保障的，但如果不做好活動准備，在攀岩過程中很容易受傷。為了讓初學者盡快掌握下降動作，可以增加打結裝置，即輔助繩的上端打結在主繩上(左手握端)，另一端固定在前腹部安全帶上，打結的距離約等於手臂長度。

⑹ 第18屆釜山國際電影節的展映作品

2013年釜山電影節上能看到來自世界各地的電影，而作為韓國主場，電影節邀請的韓國影片也是頗具分量。將於2013年10月在韓國上映的《華頤：吞噬怪物的孩子》、《素媛》、《強哲》等影片，以及樸重勛、河正宇兩位演員變身導演的處女作《頂級明星》和《雲霄飛車》都會提前和電影節的觀眾見面。
「新浪潮獎」單元中，由崔振成導演執導，金時厚、金允慧主演的韓國新片《少女》和安善京導演的《復活節》一同入圍。《少女》以江原道湖邊山村為背景，有著融合神秘恐怖氣氛和少年少女曖昧情愫的「血色浪漫」，然而隨著愛情的深入，少年和少女慢慢卻變成了加害者和被害者的關系。《少女》是崔振成自編自導的首部長篇電影。《復活節》的女主人公是一個40歲的女編劇，她作為素食主義者卻養著一隻食肉的貓，而且還有一個年僅17歲的小男友，這都讓她的家人不可理解，家裡沖突不斷。
「韓國電影的今天」展映單元中，「全景單元」（panorama）此次共邀請了14部影片，分別是河正宇導演處女作《雲霄飛車》、樸重勛導演處女作《頂級明星》、金基德編劇監制+李准首部主演處女作《演員就是演員》、洪尚秀導演的《海媛》和《我們善姬》、受邀參加第70屆威尼斯國際電影節非競賽的金基德導演新片《莫比烏斯》、柳承菀導演2013年上半年的票房大作《柏林》、《豬玀之王》導演延相昊的動畫新作《偽造》，以及全奎煥導演的《My Boy》。而展映低預算或者獨立製作電影的「vision單元」 中有10部影片入圍，其中比較引人注目的是李秀振執導的《韓公主》、金在漢執導的《Thuy》、《白日飲酒》導演盧勇石的新作《入侵者們》。
介紹名導新作的「大師單元」（GALA PRESENTATION）共邀請了7個國家的6部電影參展，其中包括韓國影片首次在全球多國同時上映並收獲票房的奉俊昊導演新作《雪國列車》和金知雲導演的《The X》兩部韓國電影。
本屆釜山國際電影節邀請了賈樟柯導演入圍第66屆戛納電影節主競賽單元的新作《天註定》和曹保平執導的獨立影片《狗13》，以及中法兩國合拍、菲利普·穆伊爾（Philippe Muyl）導演的《夜鶯》都受邀參加「亞洲電影之窗」單元，而釜山電影節的「老朋友」王兵又一次帶著新作紀錄片《瘋愛》到訪釜山。「OPEN CINEMA」單元則有非行導演的《全民目擊》參加展映，值得一提的是男主角郭富城還會擔任本屆釜山影節開幕式的主持人。李煉導演的動畫片《昆塔：盒子總動員》會參加廣角鏡單元動畫片部門的展映。
香港電影方面，2013年新人導演和女性導演的活躍頗為令人矚目，入選「亞洲電影之窗」單元展映的兩部新片就是兩位新人女導演的作品，一部是許雅舒自編自導的第二部長片《哭喪女》，另一部是劉韻文自編自導的處女作《過界》，該片也因陳坤、劉嘉玲、田原的加盟而頗受矚目。
台灣電影方面，蔡明亮導演聯合陳翠梅、陳子謙、許紋鸞、趙德胤幾位導演共同指導的《原鄉與離散》、張作驥導演的《暑假作業》、鍾孟宏導演的《失魂》都有著不同的題材和風格，都會在「亞洲電影之窗」單元展映。特別是《失魂》主演王羽還會親到釜山，出席按手印儀式和關於武俠動作世界的訪談活動，而他在1967年主演張徹導演的作品《獨臂刀》也會特別展映。除此之外還有由台北市電影委員會與坎城影展導演雙周共同發起，以「台北」為靈感，集結台灣的陳芯宜、趙德胤、沈可尚、張榮吉，與四位來自智利、法國、伊朗及南韓的共八位新銳導演，分組拍攝四部短片而組成的《台北工廠》。陳玉勛自編自導的喜劇片《總鋪師》會在「OPEN CINEMA」單元和觀眾見面。
另外在短片方面，呂聿執導的《弟弟》（中國）、Alexander Lau執導的中美合拍短片《遠方的燈光》（中國香港）和丁敏執導的《三個燈泡》（中國台灣）也受邀參加「廣角鏡單元」亞洲電影短片部門的展映。 大師新作受期待
2013年可以說日本電影產業復甦的一年，不少日本著名導演都交出了自己的新作。黑澤清、是枝裕和、園子溫、青山真治、三池崇史、山下敦弘、熊切和嘉、李相日、薩布、宮崎駿、新海誠等等紛紛出擊，令喜歡日本電影的影迷們Hold不住自己的小心臟。因此2013年的釜山國際電影節也不同往年，邀請了很多日本電影來參加展映。
黑澤清的《真實：完美的蛇頸龍之日》是一部結合驚悚和科幻的影片，男主人公採用最先進的醫療手段「Sensing」使自己和昏迷不醒的戀人意識連通，進入對方的頭腦之中，以求喚醒對方。黑澤清也有望以這部影片開啟自己電影世界的新紀元。
是枝裕和入圍戛納和多倫多電影節的影片《如父如子》，再次聚焦家族的故事，福山雅治首次挑戰父親角色，他突然得知6歲的兒子不是自己親生的，而是當年出生時被醫院抱錯了。他面臨著非常痛苦的抉擇，畢竟長達6年的父子情擺在那裡，在巨大的糾結與矛盾面前，他陷入了前所未有的家庭危機之中。福山雅治此次的演技變身獲得好評，一雪之前總是被質疑演技的「男花瓶」之恥。是枝裕和一如既往得在作品中展現了平實、干凈的風格，給觀眾心中留下延綿悠長的感動余韻。
青山真治的《相殘》和園子溫的《地獄為何惡劣》都關注人性的暴力本能，將帶給觀眾想像之上的巨大沖擊。《相殘》以昭和時代末期的山口縣下關市的夏天為背景，講述了高中少年與存在家庭暴力的父親之間上演一段父與子矛盾激化的可悲宿命，此前還入圍了第66屆洛迦諾國際電影節主競賽單元。而《地獄為何惡劣》則將真正黑幫之間血腥廝殺與電影的拍攝混到了一起，題材令人覺得非常有趣，還在第38屆多倫多國際電影節上榮獲「午夜瘋狂單元」最佳觀眾獎。
山下敦弘和熊切和嘉這兩位曾一起在大阪奮斗的導演，如今都已經在主流電影圈佔有一席之地。兩人這次也都有新作亮相釜山電影節，分別是全球首映的《不願長大的玉子》和海外首映的《夏之終結》。日本人氣女星前田敦子繼《苦役列車》之後再度主演由導演山下敦弘執導的新片，在片中飾演一名畢業後整天在家吃了睡睡了吃、無心找工作的問題少女。《夏之終結》講述了滿島光飾演的女主角知子，與已婚男作家慎吾（小林薰飾）以及與比她歲數小的男人（綾野剛飾）之間上演的一段三角不倫戀情。
日籍韓裔導演李相日執導、渡邊謙領銜主演，翻拍自美國名導克林特·伊斯特伍德經典西部片的日版《不可饒恕》，也是「GALA PRESENTATION」單元的大熱門。影片時間地點設定在1880年江戶幕府崩潰後的日本北海道，渡邊飾演一個前幕府士兵「釜田十兵衛」與妻子過著普通人的生活，因為一大筆豐厚的獎金而再次投身殘酷的戰爭中，與原作中伊斯特伍德的角色威廉·曼尼相似。
因為身體健康原因而休息了一段時間的日本導演薩布（本名：田中博樹）這次的新作《僵屍小姐》是一部非常低成本的電影。新片又回到了他出道初期的風格，追求敘事動感，形成獨特的個人風格。這也是薩布繼2011年《白兔糖》之後的最新作品。影片採用全黑白影像，首款預告剪輯凌亂，看不出任何劇情端倪，但能感受到薩布依舊詭異的調調。
日本綜藝界搞笑大腕兼導演、被譽為「北野武第二」的松本人志第4部導演作《R100》入圍 「亞洲電影之窗單元」。此前，松本導演執導的前三部導演作《大日本人》、《符號》、《有鞘無刀的武士》都曾亮相過釜山影展，此番是松本的導演作品連續4屆征戰釜山。該片講述了無法打開心結的主人公（大森南朋飾），進入了一家謎一樣的俱樂部，在他眼前相繼出現著一個又一個的神秘美女，一段從未體驗的幻想娛樂大片即將上演。大地真央、寺島忍、片桐入、富永愛、佐藤江梨子、渡邊直美等豪華女星陣都將有精彩共演。
新人導演齊登場
2013年日本電影備受矚目的另一個原因就是出現了很多有才華的年輕導演，而一向關注新導演的釜山國際電影節當然也不會錯過介紹他們給更多人的機會。
廣告導演出身的台佳彥自編自導的《Present For You》是將真人表演和人偶動畫結合起來的新鮮作品，主演小田切讓也是韓國觀眾最為熟悉的日本演員之一，他曾和李娜英一同主演了金基德導演的《悲夢》，也和張東健主演過姜帝圭導演的戰爭片《登陸之日》。
原惠一導演的《最初的路》是為已故導演木下惠介誕辰100周年的紀念作品，改編自木下惠介導演年輕時的故事。而釜山電影節還會特別放映木下惠介導演1954年所拍的代表作《二十四隻眼睛》。
2009年憑借出道作品《東京失樂園》就入圍了釜山國際電影節「新浪潮獎」競賽單元的白石和彌導演，此次又帶著第二部長片《凶惡》重歸故地。池田曉的處女作《Anatomy of a Paper Clip》、松村真吾的長片處女作《愛情路》、廣原曉的第二部長片《 鄉愁》，以及去年憑借《轉校生》獲得善才獎獎金的金井純一導演的首部長片《Again》等，都會在釜山電影節期間展映。 2013年釜山電影節也和往年一樣，邀請了不少東南亞國家的影片，而在2012年-2013年間，年輕導演活力旺盛的一一亮相，也讓人耳目一新。雖然大多對於中國觀眾來說並不是很熟悉，但也各具特色，值得在電影節期間一探究竟。畢竟除了在這種大型國際電影節，平時被中美日韓片連番轟炸不得喘息的中國觀眾，估計大多都很少關注此類影片。
在「亞洲電影之窗」單元中，菲律賓導演拉夫·達茲執導的《歷史的局限》講述的是一個男人因為兇殺案含冤入獄，而真正的兇手則逍遙法外。兇手是一位文人，對祖國接連不斷發生的背叛事件和人心冷漠而感到心寒。身陷囹圄的男人在遇到一些奇怪神秘的事件後，感到牢獄生活似乎不再那麼難以忍受。另一位菲律賓導演小阿多弗·亞歷克斯（Adolfo ALIX, JR.）的執導的實驗性電影《死亡行軍》則把鏡頭對准1942年菲律賓的巴丹省，成千上萬菲律賓及美國大兵被迫在驕陽下步行，面臨疫情、飢餓的威脅及兇殘的日本軍隊的虐待。布里蘭特·曼多薩執導的社會批判主題紀錄片《瘋魔》（Sapi）和Jerrold Tarog執導的愛情片《If Only》也頗受矚目。
編劇出身的泰國導演Nawapol Thamrongrattanarit執導的《瑪麗很幸福》與Saranyoo Jirala自編自導《Together》作為泰國影片代表亮相「亞洲電影之窗」單元。2010年在APM（亞洲電影項目市場）中獲得資助的影片，印度尼西亞導演莫莉·蘇亞（Mouly SURYA）的《當他們談論愛情時他們不會談論什麼》也交出了令人欣慰的成果。馬來西亞導演Ida NERINA執導的《女人故事》和馬來西亞導演陳翠梅（TAN Chui mui）參與執導的《原鄉與離散》、在好萊塢也闖盪過的越南演員達斯汀·阮 （Dustin Nguyen）自導自演的《越南往事》也受邀參展。
在「新浪潮獎」單元中，菲律賓女導演（Hannah ESPIA）的導演處女作《過境》、泰國導演利·查泰米提（Lee CHATAMETIKOOL）《烏雲壓頂》、泰國導演Sopawan BOONNIMITRA和Peerachai KERDSINT聯合執導的《地峽》、印度尼西亞導演（Dirmawan HATTA）導演處女作《如廁藍調》也都驚艷亮相。除了《過境》是海外首映之外，其他三部都是全球首映。
在「廣角鏡單元」中，曾獲得「2013年的亞洲電影人獎」的柬埔寨導演潘禮德（Rithy Panh）執導的《殘缺影像》、菲律賓女導演Baby Ruth Villarama執導的《Jazz in Love》、新加坡女導演劉彬彬(Tan Pin Pin)的《To Singapore, with Love》、馬來西亞《Past Present》、印度尼西亞《Jalanan Streetsid》等紀錄片，以及越南犯罪片《有人走進森林》（Someone Is Going to Forest，29分鍾），馬來西亞和新加坡合拍的《收獲者》（The Harvester，13分），印度尼西亞《高爾夫女球童》（A Lady Caddy Who Never Saw a Hole in One，15分）、菲律賓《Prologue to the Great Desaparecido》（31分）、美國《Johnny Loves Dolores》（27分）等短片都會和韓國觀眾見面。最受人關注的則是《鬼影》導演班庄·比辛達拿剛（Banjong Pisanthanakun）執導、《愛在暹羅》馬力歐莫瑞爾(Mario Maurer)主演的泰國鬼片《貴夫》，恐怖加搞笑，帥哥加美女，讓觀眾又怕又笑。還有三位導演Kittithat Tangsirikit、Sittisiri Mongkolsir和Saranyoo Jiralak聯合執導的恐怖片《最後的夏天》（Last Summer），也不失為一部期待之作。 印度電影和伊朗電影，可以說是南亞和西亞的代表。2013年受邀參加釜山國際電影節的也有不少影片。 「新浪潮獎」單元中，伊朗導演Mehdi PARIZAD執導的《昔日戀曲》和印度導演Girish Malik執導的《水》都是全球首映。
「亞洲電影之窗」單元中，因執導《一次別離》而大熱的伊朗導演阿斯哈·法哈蒂帶來新片《過往》，而女主角法國女星貝熱尼絲·貝喬還在2013年第66屆戛納國際電影節中獲得了最佳女演員獎。伊朗導演賈法·帕納西（Jafar Panahi）攜手柬埔寨導演坎布茲亞·帕托維（Kambuzia Partovi）共同執導的《閉幕》，社會題材故事片《Trapped》、喜劇片《The Painting Pool》、劇情片《The Shallow Yellow Sky》和一鏡到底的《Fish & Cat》，都會作為伊朗影片的代表上映。而印度影片則有Vikas Bahl執導的女性電影《Queen》、印度和法德合拍的《午餐和》、犯罪愛情片《David》、Laxman Utekar的導演處女作《信》（The Letter）、Anup Singh自編自導的《Qissa: The Ghost is a Lonely Traveller》、Prakash Jha自編自導的《The Protest》、桑托什·斯萬（Santosh Sivan）導演的《Ceylon》。
「廣角鏡」單元中，最引人注目的印度紀錄片是Mohsen Makhmalbaf執導的《他的微笑》，該片是記錄釜山國際電影節名譽執行委員長金東虎的日常生活。另外還有1990年出生的年輕導演Behzad Azadi執導的《一天之間》和Omkar Achyut Barve執導的《清晨散步》（Morning Walk）兩部短片，以及女導演Shilpa Ranade風格獨特的動畫片《The World of Goopi and Bagha》等參加展映。

⑺ 燈泡放到嘴裡的故事

"不要把燈泡放進口中"一個笑話的問題
我不清楚台灣的燈泡是不是跟英國一樣。
在英國，燈泡的包裝紙上都有警告--do not put that object into your mouth.
意思是不要把燈泡放進口中。
他奶奶的...那有人會放這東西進口中？英國人都有些白痴...
告訴你，世事無絕對！
有天我和一個印度朋友在家中看電視，我和他談到這件事，
他告訴我他們小學的教科書也有說到，因燈泡放進口後便會卡住，
無論如果都拿不出來，他十分肯定書是那麼說的...
但我十分懷疑，我認為燈泡的表面是十分滑的，如果可以放得進口，
證明口部足夠大讓其出入，理論上也可以拿出改伏來。
但這印度白痴灶如只說書是那麼說的...便一定是正確...
我被他這種不求什解的態度弄火了，我說他笨，
他說我不會英文不看書...我們便吵了起來...
我一肚火的回了家，拿起一個普通大小的燈泡在床上左想右想，
始終認為我沒有錯，想到這印度朋友的無知，
也本著科學家的精神-----大膽假設，小心求證。
我決定要證實他看。當然，我也做了安全措施...買了一枝菜油回家。
若卡土住了便放油，我就不信滑不出來！
一切就緒，二話不說便把燈泡放進口中...
不消1秒便滑入了口，倒也容易...照這樣看要拿出來絕無問題。
心想這印度白痴，看看我中國人的智慧和膽色吧！
不像你這書獃子...心想中國戰勝印度...打從心裡笑了出來...哈哈！
於是我輕松的拉了燈泡一下.........好！我放多點力 .........
o.k～我把口張大一些 ........
不怕，我把口張得最核辯攜大，放多一點力（要很小心拉破燈）
.........BD！...真的在內里卡住了......好在還有枝菜油.........

⑻ 印度一部電影人死夠變蚊子報仇

功夫小蠅 Eega (2012)

導演: S·S·拉賈穆里 / J.V.V. Sathyanarayana
編劇: Crazy Mohan / S·S·拉賈穆里 / Janardhan Maharshi / Vijayendra Prasad / S.S. Kanchi
主演: 納尼 / 薩曼莎·魯斯·帕布 / 蘇迪普/ Santhanam / Srinivasa Reddy
類型: 喜劇 / 動作 / 奇幻
製片國家/地區: 印度
語言: 泰盧固語 / 泰米爾語 / 印地語 / 坎納達語 / 馬拉雅拉姆語
上映日期: 2012-07-05(印度)
片長: 134分鍾
又名: 終極唬神：愛的大復仇(台) / 蠅俠傳說 / 蒼蠅俠

⑼ 印度排燈節是哪一天 印度的排燈節是新年嗎

導讀：要說印度有什麼熱鬧且隆重的節日，那麼印度排燈節絕對能排在前列，每年排燈節到來，印度都要舉行各種各樣的活動來慶祝。那麼，印度排燈節是哪一天？印度的排燈節是新年嗎？想知道排燈節是不是印度慶祝新年的日子，就來瞧瞧我的介紹吧。

印度排燈節是哪一天

印度排燈節是每年10月或11月。

印度排燈節來自梵語詞deepa和avail字面意思是「排燈」，與幾個印度神話有關，都是講的正義戰勝邪惡或頌正者光明戰勝黑暗的故事。印度排燈節只是印度四大節日之一，印度的全國性節日還有濕婆神節，灑紅節，獨立日，十勝節等。

在每年印度舊歷的最後一天（相當於公歷10月前後的某一天，每年10月或11月中舉行），煙火和各種節日的燈會照亮黑暗的夜晚，這是全世界約10億印度教信徒在慶祝排燈節。排燈節也被印度人視為一年中最重要的節慶，重要性就像聖誕節與新年一樣。

多數印度家庭會在排燈節期間穿新衣、戴珠寶，拜訪家庭成員與公司同事，致贈甜食、乾果、禮物，因其影響力蓋過其它節日，故往往會被新馬一帶的華人社會誤解成印度人的新年節日。

「排燈節」的高潮是到聖河中沐浴，以求凈化身心。孩子們更是必須到河中洗去身體的污垢，凈化心靈。除了祈禱神靈保佑全家人健康，人們還要特別拜拜他們的女財神「拉克希米」。

「排燈節」期間，隨便走進印度的一家商店，都能看到各式各樣的彩燈。碗口大的球狀燈，水晶一樣的稜角，像是紅色和白色的液體在內部流動，煞是好看。最重要的是許多彩燈上標著「中國製造」。而且，中國製造的印度神像、富有中國特色的工藝品在這個時候也很暢銷。

印度排燈節是新年嗎

印度的「排燈節」是印度每年最盛大的節日之一，通常也被視為印度的新年。

印度排燈節節日過程

排燈節沒有正式的典禮，它與世界上其他地方的聖誕節和新年慶祝活動相似。為了表示對神祇們的尊敬，人們把房間打掃得乾乾凈凈並進行野純悔粉刷。人們穿新衣，決心開始新的生活。商人停止使用他們的老賬本，開始使用新賬本。在黃昏的時候，每個家庭和商店點亮各種燈，煙火充滿了天空。朋友和家人團聚在一起並交換禮物。

「排燈節」的高潮是到聖河中沐浴，以求凈化身心。孩子們更是必須到河中洗去身體的污垢，凈化心靈。除了祈禱神靈保佑全家人健康，人們還要特別拜拜他們的女財神「拉克希米」。 「排燈節」期間，隨便走進印度的一家商店，都能看到各式各樣的彩燈。碗口大的球狀燈，水晶一樣的稜角，像是紅色和白色的液體在內部流動，煞是好看。燈具店裡由五光十色的彩燈組成的多個同心圓閃爍出不同的色彩;鞭炮形狀的燈管不斷發出溫暖的紅光;從藍色電線上流出繁星般閃爍的碎光。有意思的是，許多彩燈上標著「中國製造」。而且，中國製造的印度神像、富有中國特色的工藝品在這個時候也很暢銷。

排燈節里，還會有一些調皮伶俐的猴子出現在大家的視野里。看到這些猴子，不明原因的人一定會把它們當成「排燈節」雜耍項目的特殊演員。其實不然，印度人把猴子當作神靈一般尊敬和崇拜。這其中有一段典故，傳說印度教羅摩神在修行過程中受到惡神的陷害，被放逐在環境褲臘惡劣的叢林長達14年之久，後來在眾多猴神的幫助下，羅摩神終於戰勝惡神，回到熱愛他的民眾身邊。從此，印度教徒就把幫助過羅摩神的猴子視為神靈。

⑽ 印度電影大篷車,要過年了,戶戶點燈,啥意思

這是印度電影《大篷車》里的一段唱前的念詞。「要過節了、戶戶點燈、唯獨我家……」這是印度電影《大篷車》里的一段唱前的念詞，也是仿基清我們小的時候要過年前，在期盼春節要到來時，常常念叨的一句話，告訴自己要過年了，那輕松歡快喜慶的節奏似乎一下子就把人們帶入到一個節日的氛圍里去。《大篷車》是由納亞爾·胡賽因執導，阿莎備前·帕雷克、吉滕德拉、阿魯娜·伊拉尼等主演的愛情片，於1971年在印度上映。講述的是孟買一家大工廠主的獨生女兒蘇妮塔，新婚之夜忽然發現新郎拉加正是殺害她父親的兇手，經鋒賣歷其父被陷害和丈夫的背叛後，假扮鄉下姑娘，藏身於流浪吉卜賽大篷車中伺機復仇的故事。