A. 縱觀韓國電影,表現最精彩的是哪部,為何會這樣評價
韓國有很多電影都是非常的好看。喜歡他們把一件小事細膩化,放大化。所呈現出來的東西能夠,讓觀眾第一時間感受到她所想表達的思想。
《現在去見你》像是一部生活奇幻劇。這人是非。個人是非常看好的,也非常喜歡這部劇。
這部電影雖然是非常簡單,情節也不夠突兀。但是他為什麼打動人呢?我認為主要有以下。
首先,他描述的都是一些生活的場景,能夠讓我們正常的日常生活中有種切實的體會。更為貼切人們的生活,感覺也真實。
第二,這部電影講的是關於親情的一個故事,盡管有種。悲中帶喜的感覺。但是更能夠讓觀眾們 喚起對親情的一種重視。
B. 誰能告訴我韓國電影睡美人 到底想要表達什麼 結尾是什麼意思 我從頭到尾都沒 有看懂~
這部電影以一貫看似平靜安詳的鏡頭記錄下了洶涌的人性和無常反復的命運,以性為契機展示了現代女性在男權社會中的弱勢,故事當中的女性都沒有徹底覺醒,她們依然按照原來的路線繼續前行和忍受,這三個故事都以未完成的狀態出現,暗示了女性必須自我救贖,指望男人是不靠譜的。
C. 如何評價韓國電影
韓劇對於感情的表達非常的細膩,我印象最深刻的就是《釜山行》,雖然是2016年的電影,但我真的是百看不厭,但是只是沖著它是喪屍題材的電影看的,要說韓國拍的電影,他們的電影對於感情拍的都很細膩,開頭,一位少女將僵屍病毒帶到列車上,病毒不斷擴散,直至整個列車,不斷的考驗著人性和愛。很喜歡秀安德角色,雖然爸爸陪伴德時間不多,但是她充滿童真,心靈純凈,尊老愛幼,道德觀念清晰,也是這部劇表現愛的一個重要角色,
D. 韓國電影非常真相想表達什麼意思
為什麼說韓國電影很“真相”,因為韓國的電影好多都是真實事件改編,還有大部分都是揭露韓國現實社會的真實寫照,當然,這些也是韓國電影能夠得到觀眾喜愛的原因。
看到這些你們是不是都快忘記了韓國的愛情劇啦,其實近幾年的韓劇講述愛情的時候也同時反映出很多的社會現象。
E. 很偶然看了韓國電影,《悲夢》可是居然沒有明白導演想表達什麼,有朋友能指教一下嗎
表達了愛到極致之後的自我救贖。男主角因為無法割捨對前女友的感情只能依靠夢境享受與前女友在一起的時光;女主角名義上憎恨前男友 卻依舊在每天晚上以夢游的方式一答橡次次地走進前男友家裡和他親熱。夢本就是一個人潛意識。為了幫助女主角擺脫夢游的折磨,男女主角旁舉斗最後化蝶死去,無法逃避的壓抑與無助,無法宣洩的悲傷與失重,終於通過生命的消亡實現情感的救贖。運磨
F. 韓國《老男孩》影片最終要表達什麼
老男孩[2003年韓國電影]
一生渾渾噩噩、嗜酒如命的吳大修(崔岷植飾)在一次醉酒回家的路上,突遭綁架,被關在一個不見天日的私人監牢中,每天惟一能做的事就是看電視、一日三餐吃的就只有煎餃。
一直不明為何遭綁架的大修,在電視上獲悉,妻子已被人殺害,幼女下落不明,警方懷疑吳大修就是兇手,畏罪潛逃。為了洗清冤案,找出遭到綁架的原因,本想自殺的吳大修燃起一股報仇之火,在「獄中」不斷鍛煉身體,15年之後,吳大修終於被他的仇人放了出來。
重獲自由後,吳大修便展開了復仇計劃,而他的仇人李有真(劉智泰飾)則「放話」,只要他能夠在五天之內猜想出綁架並被關押了15年的原因,便會自動「放棄生命」。大修開始尋找真相,而在這過程中,他漸漸明白自己才是復仇的對象,他一步步陷入仇人精心策劃的陷阱中,當最終謎底揭開的時候,他卻以意外的方式了斷了一切……
關於演員:影帝崔岷植演活悲劇英雄
「兒童游樂園不是有旋轉纜車嗎?眼下,我的感覺就像從那個纜車上被彈出而陷入沙土中,並在沙土中遙望那仍在旋轉著的纜車。」
崔岷植在《老男孩》中扮演被綁架的吳大洙,劇中的他每天三頓只能吃煎餃,一連蹲了15年獄中生活。崔岷植說,「吳大修在我心目中是一個英雄,我所指的並不是『身懷絕技』式的英雄,而是那種誓死抵抗命運的束縛、頑強不息、堅持自己意志的古典型英雄,也就是悲劇式英雄。」
要扮演被無端關押15年之久依然意志堅強的人,對這位韓國影帝來說的確有很大的壓力,會有一種「壓迫」感。事實上,《老男孩》本身就是一部壓迫得人喘不過氣來的電影。影片並沒有如《肖申克的救贖》一般是一部描寫越獄的電影,劇情的重點在於主人公對於被綁架原因的追索,所有的故事都在這個巨大的懸念下展開。
而幾位主角的情感交流也在鬥智角力的表層故事下暗暗流淌,反而在危機之後洞察人性的深度。也正是因為如此,崔岷植才說:《老男孩》是一部濕潤、豐饒、感情無限馳騁的影片。
關於導演:大導朴贊旭-再顯「殘酷幽默」
每年有許多電影等著觀眾前來觀看,但其中令人覺得「拍得很不錯」的電影能有幾部?如果用人的體形來比喻《老男孩》,那就是「很苗條」。該片中,各個人物隨著劇情發展獲得了完整的形象,最後的跌宕轉折更帶給觀眾毛骨悚然的驚悚之感。
《老男孩》的劇情發展比較迅速,李有真很快就出現在吳大修的眼前――影片的重點是「為什麼」監禁,而不是「誰」來監禁。《老男孩》和朴贊旭的前作一樣都是以復仇為題材,這位韓國著名導演得以再次展示他與眾不同的描寫暴力與慾望的獨特手法,展示他招牌式的「殘酷的幽默」。
朴贊旭說:「我現在的影片用的是最高級的明星、最高級的助手、所花的費用也很高,只能說我的電影用了B級的題材,而不是製作上的B級片(詳見本報11月9日「韓國電影百年」專題之朴贊旭導演訪談,其中所指的B級題材影片即指《老男孩》)。我從一開始就沒有想過要將《老男孩》拍攝成一部商業影片,我認為的商業片和其他人不同,我有自己獨特的判斷方式。」
G. 韓國電影《寄生蟲》表達了什麼現象
韓國電影《寄生蟲》,最初大家都以為是什麼科幻片,但想不到竟然是一部現實向的批判之作,作為一部劇情片全片超過兩個小時的時刻給我們講述氏碼了何為寄生蟲的含義。
寄生蟲是恐怖片嗎?寄生蟲想表達什麼?
《寄生蟲》是什麼類型的電影呢?豆瓣分類是劇情片,所以電影中沒有鬼的,也沒有生化危機的梗,所謂的「寄生蟲」實際上指的是人。
按照類型分類,《寄生蟲》屬於是類型片,雖然導演奉俊昊一再強調電影的「類型片」屬性,但也有不少網友認為這部電影其實是一部「商業片」。
韓國電影《寄生蟲》2019年5月在戛納首映,之後在韓國正式上映,目前國內是沒有上映的,這樣的電影不知道會不會正式引進的,完整版時長是132分鍾,超過兩個小時候了,引進的話應該會有刪減。
《寄生蟲》
導演: 奉俊昊
編劇: 奉俊昊
主演: 宋康昊 / 李善均 / 趙汝貞 / 崔宇植 / 樸素丹 等
類型: 劇情
製片國家/地區: 韓國
語言: 韓語
上映日期: 2019-05-21(戛納電影節) / 2019-05-30(韓國)
片長: 132分鍾
電影《寄生蟲》表達的是什麼呢?起初大家都以為是科幻片或恐怖片,但想不到卻是現實向的,好像洞族在國外殲顫哪這種總想揭露點什麼的電影都很容易得獎,那電影到底想揭露些什麼呢?
導演奉俊昊通過他執導的為數不多的影片,我們不難概括出他的「暗黑寓言」風格。
《寄生蟲》最容易被解讀為對「階級固化」的批判,但這只不過是影片的第一層包裝。
《寄生蟲》里,往樓梯上爬的換成了那個看似人畜無害,實則野心勃勃的男孩。但這一點其實需要在更高的層次上去看。它是來自首爾貧民窟的「凝視」,但這個「凝視」更是世界性的。
新興大都市貧民窟,尤其是過去的第三世界國家,「新城市人口」在過去數十年間呈爆炸式增長,由此引發的問題形成了全球地緣政治的新格局。目前全球的城市人口很可能已經超過了農業人口,而這一切正是全球資本主義運作的必然結果。「全球化」的結果,往往直接摧毀許多地區的農業、農村、傳統倫理秩序。而絕大多數社會的公共福利根本無法支持驟增的城市居民,他們基本只能「自我治理」,於是「寄生」就成為其中一個重要的手段。
H. 韓國電影 高地戰 表達什麼意思
我感覺表達的意思是雙方士兵(朝鮮和韓國)對戰爭的厭惡和反感,是一部很好的反戰片
I. 韓國電影《廚房》到底想表達什麼意思!
開始干凈的畫面讓人有種想要去尋找愛情的沖動
也不禁令人想起另一部韓國影片《假如愛有天意》
也許是因為它們的女主角都是陽光、單純而美麗的吧
尤其是在展覽館的時候,沙子巧遇了轆轤,因為是休館時間,兩人的便成了私闖,這也使他們產生了不一般的關系。明媚的陽光下,兩人的氣息在暖暖的空氣里循環,越來越緊張,沙子也許想撐開傘釋放這一切,遮擋一下內心的跳動,然而確當不住心靈的相吸,擋不住這該發生的。。。。。
單純的沙子對此無法釋懷,便告訴了尚仁,尚仁對此不想計較,希望一切就此過去,兩人仍然一直以來幸福的生活,但命運總是無法讓人預料的,尚仁的好兄弟(也是他的廚藝師傅)盡然就是轆轤,一直在法國長大的轆轤為了幫助尚民哥完成夢想回來了並住進了尚仁的家裡,接著開始了三人的感情生活。。。。。
也許這樣看起來很完美,因為他們對彼此之間都有著愛,並且沙子也無法選擇其中的任何一個人,然而當尚仁知道這一切的時候,就無法再繼續了。。。。。。
面對這一切沙子只能放棄了和尚仁平淡而又有溫情的生活,放棄了和轆轤在一起畫一般的生活,所以
沙子離開了,離開了她變的更成熟了,尚仁也許會了去釋懷自己的愛,轆轤帶著異樣的痛苦也離開了
而一段時間過後他們都想開了,三個人又到了一起。。。。。。
隱晦的結局卻讓人得到欣慰
這樣開放的結局不僅讓人有所思考,也讓人有所暢想和回味
注
我很愛這本電影
飯朱智勛和申敏兒
J. 韓國電影蝙蝠到底是想表達個什麼主題啊沒看明白
《蝙蝠》講的是一個吸血鬼偷情的愛情故事,只不過這種偷情被賦予了某些道德層面上的借口,給這種罪惡找到了合理性的解釋與情感的開脫,從而使這個故事顯得格外的凄美與動人。
宋康昊扮演的是一位想拯救人類的神父,想消除疾病給人類帶來的痛苦,他在一次自願加入某致命疾病疫苗試驗過程中,感染了病毒,和他一樣感染該病毒的其它500人都死了,他卻在不知情的情況下輸了吸血鬼的血,奇跡般的活了下來,可是能讓他繼續活下來還有一個條件,那就是要不斷的吸食別人的血,但是他人性的良知告訴他不能犯罪,幸運的是,一個自願獻血的神父與一個卧床昏迷的病人成為了他事物的來源,就這樣,一個帶有人性的吸血鬼就這么誕生了。
宋康昊奇跡般復活的消息在他回到小鎮之後引起了軒然大波,大家都奉這位神父為神靈,都想讓這位神奇的神父為自己生病的親人祈禱,以使他們早日康復。在宋康昊為一位申河均扮演的「葯罐子」祈禱過程中,發現他們原來是小時候的朋友,於是在申河均母親的熱情邀請下,他經常到申河均家做客,打打麻將,期間和命運悲慘,沒有經歷過真正愛情的申河均妻子金玉彬漸生情愫,二人在享受偷歡快樂的同時也被這種背叛行為的罪惡感折磨著。在宋康昊主動告訴金玉彬他是吸血鬼後,二人的關系起了微妙的變化,宋康昊想帶著金玉彬遠走高飛,而金玉彬卻想利用宋康昊把經常欺辱自己而且無能的丈夫,申河均置之於死地,在一次故意安排的釣魚活動中,宋康昊把申河均推到了河底,並用大石頭壓住他,不讓警察發現,本以為從此二人可以沒有障礙的歡度二人世界,沒想到他們內心的痛苦其實是有增無減,因為他們總是不由自主的幻想著申河均濕淋淋的身影在他們身邊游盪,無論他們在吵架,還是在同床共枕,甚至兩人在做愛過程中,身體中間也夾著一個申河均。
在一次瘋癲的吵架之後,金玉彬無意之間把她利用宋康昊殺害申河均的真相說了出來,致使宋康昊非常憤怒,在申河均母親面前掐斷金玉彬的脖子,一股鮮血從金玉彬的嘴角流出來,這時候宋康昊人性的情感使他追悔莫及,他不想看到自己深愛著的愛人就這樣死在他的面前,於是他不顧一切,割腕放血,想讓金玉彬能夠喝到自己的血進而復活,他成功了。但是喝到宋康昊的血也使得金玉杉感染了那種病毒,必須不斷的吸食人血,從此金玉彬不斷用殺人的方式獲得人血。一次麻友們在申河均家打麻將的過程中,申河均被殺的真相被全身癱瘓申母揭露,金玉彬大開殺戒,人性已經盪然無存,面對這一切,宋康昊非常糾結,一方面是自己為了愛情救活了自己的愛人,另一方面,這種無法原諒的罪惡也是他一手造成的。最終他選擇了人性的靈魂,拋棄了人性的肉身,帶著愛情與自己親密的愛人擁抱著迎接那火紅並且致命的陽光,二人在日出之後化成兩堆灰燼,唯一留下的,是那雙見證了兩人愛情的皮鞋在陽光照耀下顯得無比的漂亮。
本片在色彩運用上,基本上可以說是自殺式的大膽。
黑、白、紅充滿著整部影片。「黑色」代表著壓抑、絕望,是宋康昊眼中世界的顏色,本來抱著拯救全人類思想的宋康昊,自從成為吸血鬼之後,在慾望的不斷使之下,內心中希望被殘酷的現實趕走,他周圍的人雖然都披著一身人皮,但是背地裡卻都在干一些見不得人的勾當,申河均和他的母親欺辱金玉彬,以及經常到他們家打麻將的麻友們背後的故事就是這一點的集中體現;罪惡感與人性不斷的斗爭,自己也在偷情與後悔之間不斷掙扎,他與金玉彬在醫院偷歡開始之前,不斷勸說金玉彬這是他們的最後一次,以後不要再來了,這表面上是在對金玉彬勸導,實際上是對自己的禱告,「神聖的主啊,請寬恕我的罪行吧」。
「白色」代表著重生與希望,是重生後金玉彬眼中世界的顏色,起死回生的金玉彬在恢復正常後做得第一件事情就是唱著歌把屋內本來是深色調的牆都粉刷成白色,並在屋頂裝上無數盞白光燈,這是一種對自己重獲新生心情的釋放,看到了白色,她就對自己未來的生活充滿期待與興奮。
「紅色」是鮮血的顏色,是兩人之間愛情的顏色,用一部時下很火的美劇片名來形容這種愛情再合適不過——「真愛如血」。兩人感情每一次的重大變革都是通過鮮紅的血來表現的。當金玉彬看到宋康昊躺在地下從輸液管內吸著病人的血時,她知道了宋康昊是吸血鬼;當宋康昊殺死金玉彬後,也是從她嘴角淌出的一縷鮮血,喚起了宋康昊對愛情的留戀;最後兩人面對大海,等待紅日的出現,當鮮紅的太陽從海平面漸漸升起時,海水也被這鮮紅的太陽照得成了血海。
從整部影片的效果上看,這種大膽自殺式的嘗試,非常貼切的反應了導演所要表現的劇中人物的精神世界,是整部影片烘托氣氛過程中一個極為閃亮的一筆,極具朴贊郁的電影風格。