不配做母親3電影日本

㈠ 日本十大經典電影

1.
<七武士> (Shichinin no samurai)(1954)

【導演】 黑澤明 (Akira Kurosawa)

【編劇】 橋本忍 (Shinobu Hashimoto)

劇情簡介
本片可說是日本名導演黑澤明第一部真正加入西片趣味的時代劇，內容描寫日本戰國時代，貧窮家村百姓為保衛家園，與雇來的七位武士共同聯手擊退強盜的故事。導演黑澤明雖然意圖將這部片子拍成徹底的娛樂動作片，但事實上，整部作品仍充分流露著黑澤明式的人道精神。至於七武士的性格塑造，整體而言可說詮釋得相當成功，尤其是飾演堪兵衛的志村喬，將這個角色的智慧與成熟魅力發揮得淋漓盡致。本片戰爭埸面採取了許多連續復數鏡頭，較一般西部片更具張力與震撼力，充分流露黑澤明運鏡功力的深厚。因此這部兼具娛樂與藝術價值，又不失日本風味的時代劇，為日本《電影旬報》雜志標為日本影史上「十大佳片」的第一名。

2
《浮雲》(Ukigumo)

英文別名：Floating Clouds

上映日期：1955年1月15日 日本

導演： 成瀨巳喜男
編劇： Fumiko Hayashi novel 水木洋子
製作：藤本真澄
腳本：水木洋子
攝影：玉井正夫
音樂：齋藤一郎
主演：高峰秀子、森雅之中、北千枝子、岡田茉莉子、山形勛、加東大介

劇情梗概：
《浮雲》，由高峰秀子扮演林芙美子悲劇原作中的女主角。故事講述一個年輕的女人在戰爭期間（綿延到戰後）與一個已婚的男人的愛情故事。

家有妻室的富岡兼吉是農林部的接枝師，戰爭時期被派往日本侵略下的印度，擔任管理森林資源的工作。與一名因遭到表兄強奸而主動要求來這里當打字員的幸田雪子的相戀。戰爭結束後，富岡向雪子保證回到日本便與妻子離婚後她一起生活。不久，雪子回到日本找到雪岡，富岡驚慌失措，向她解釋沒有離婚的原因。雪子只好默默離去，借了一間破舊的倉房住下。富岡又來找雪子，倆人纏綿的情感仍然藕斷絲連。富岡經營事業失敗，帶著雪子來到伊香堡溫泉，又與溫泉酒吧老闆的妻子阿勢發生了關系，雪子一氣之下回到了東京。後來她發現自己懷了孕，又去找富岡。這時的富岡已和阿勢同居。雪子又一次陷入困境，她只好借錢將孩子打掉。阿勢被她丈夫殺死後，走投無路的富岡又來找雪子，雪子再一次原諒了富岡。此時，富岡的妻子已死，他又回到了農林部並被派往尾久島工作。雪子和他同行，途中雪子患病，不久便死去。富岡兼吉百感交集，撫屍慟哭……

日本電影旬報評選的100部最佳日本電影第二名

2005年對日本影壇來說可說是不尋常的一年，今年有多位片廠時代叱吒風雲的大師級導演迎來百年誕辰，如擅拍武士題材的稻垣浩，描繪市井男女微妙情感的豐田四郎(碟市出過他的《夫婦善哉》)，還有以現實主義筆觸專營女性內心世界的成瀨巳喜男。

本周末(8月20日)是成瀨百年誕辰正日，日本各地都舉行紀念活動向大師致敬，其中東京國立近代美術館從本周末起集中展映61部成瀨名作，這是自1979年以來日本最大規模的成瀨回顧展。華人地區也有相當多的成瀨影迷，自7月9日開始，香港國際電影節協會一連12個星期播放成瀨的12部代表作，並邀得著名影評人舒琪、湯禎兆及李焯桃等主持講座。而在台灣，12月桃園縣也會舉辦一次成瀨影展，上映他的10部作品。

碟市方面的重頭戲是東寶公司分別於7月22日和8月26日分兩集精選發行《成瀨巳喜男東寶傑作選》DVD，收錄10部作品，這是迄今為止最大規模也是最精緻的成瀨作品數碼化，相信不久即可與本地影迷見面。

3
《飢餓海峽》(Ôkami to buta to ningen) (1964)

導演：:內田吐夢

編劇：佐藤純彌

主演:三國連太郎, 左幸子, 高倉健

劇情梗概：
影片真實地再現了二戰結束後日本的社會面貌。在戰後恢復期中，日本國內處於極度貧困飢餓狀態中，引發了一系列的搶劫殺人案等。這種潛在的不安定因素在戰後延續了很長時間，正像片中的尤飼改名為樽見的二次作案事實之間相隔了十年之久。導演對這樣一個既有殘忍野性的一面，又有人性同情心的人一面的男子漢，做了客觀冷靜的描述，迴避了簡單的美化與醜化，對認識戰後日本社會有深刻的意義。三國連太郎主演尤飼，高倉健飾演刑警。故事描寫烏津輕海峽大台風之日有艘客船沉沒。打撈屍體時比登記的乘客多出兩名。弓坂警官認為此事與前幾天佐田當鋪失火案有關，立案調查在該當鋪工作的尤飼。實際上尤飼與木島、沼田殺了佐田全家搶了80萬元又放火燒了當鋪。三人出逃時因分贓不均爭斗，木島、沼田死去沉入海中，尤飼逃到北海道在妓女八重那裡住了一夜留給她4萬元後離去。弓坂攜刑警前來調查時，八重矢口否認見過尤飼，線索就此斷了。尤飼來到舞鶴（改名樽見），用搶來的錢辦企業發了財，他還常資助別人，成了當地的大慈善家。八重在報上看到樽見的照片，確認為尤飼。她去找樽見。樽見拒不承認，為防泄密扼死八重。海岸警署發現屍體，聯想到八重有可能見過尤飼，經推理確定尤飼就是樽見，逮捕樽見。在押解途中樽見投海自盡。影片結尾畫面精彩，在廣闊的海面上船攪起的水浪花在海面上劃出弧形的軌跡，伴著庫列戈利聖歌的回聲，彷彿這大海包容了人間一切的慾望，罪惡與悲哀，令人感嘆與思考。中央電視台曾在90年代初播映過此片。
4
《東京物語》(Tokyo Story)(Tokyo Monogatari)

發行時間：1953年

電影導演：小津安二郎 (Yasujiro Ozu)

電影演員：
笠智眾 (Chishu Ryu) ...... Shukishi Hirayama
Chieko Higashiyama ...... Tomi Hirayama
原節子 (Setsuko Hara) ...... Noriko
杉村春子 (Haruko Sugimura) ...... Shige Kaneko
Sô Yamamura ...... Same per
三宅邦子 (Kuniko Mi

劇情簡介
《東京物語》被普遍認為是小津安二郎漫長職業生涯中所拍攝的最為優秀的電影，同時也是那些經典藝術電影中的翹楚，也是小津安二郎戰後最感人的影片。

《東京物語》講述一個大家庭中兩代人的故事。親情與疏離，摯愛與義務，死亡與孤獨，在一樁樁觀眾再也熟悉不過的平常小事中緩緩鋪展開來。這是一個普通日本家庭的故事，但也是所有家庭的故事，無論你我他，都有可能在片中找到自己的位置。電影由平山周吉老夫婦站在月台對話拉開序幕，這對老夫婦欲前往東京與其他子女相聚。途中經大阪時，與在國鐵服務的三男敬三相見後，直達東京長男幸一家中，兩三天後，老夫妻因無聊而移往經營美容院的長女志子家中，但志子十分吝嗇，只有已故二兒子的媳婦紀子給予了二老熱情的接侍。由於與老友喝酒受到女兒責難，周吉一氣之下回鄉。周吉老太太不多久即因腦溢血病逝。最後與紀子語重心長的話別，使整部電影即在這滿盈感動與溫馨的畫面中結束。在這部電影中，小津簡約的影像風格近乎完美，一切都是那麼自然，電影的製作者既不需要煽情，也毋須告訴觀眾誰對誰錯，因為生活本來就是這個樣子的。或許導演唯一的傾向，是電影中那種不失溫婉的諷喻，但決不是義正詞嚴的批判，因為小津並不相信有什麼一勞永逸的解決方法，他不僅要表現生活本來的面貌，他還要我們接受人性並非完美這一事實。

《東京物語》是小津自己最喜愛的一部電影，但他卻很少談及。電影榮獲《電影旬報》年度評選第二名之後，小津說："我想通過父母與子女的經歷，去描寫傳統的日本家庭是如何分崩離析的。在我拍過的電影中，這一部最具通俗劇的特點。"。

沒有大起大落的是影片情節，也沒有愛恨情仇的繁瑣糾葛。有的只是一絲淡淡的憂傷，而這憂傷也只是像一片秋葉的飄落過程。但更多的，我們感受到的是一種平實的溫暖。它緩慢地，如此緩慢地滲入我們的內心，然後是許久地撫慰。這部1953年的黑白片是小津安二郎的早期代表作。作為一代電影宗師，小津給予我們的影象世界是完全生活化的。我不可割捨地愛著他的電影。小津一輩子只拍攝一個題材的電影，那就是家庭。固定的機位，嚴格的構圖，平實的人物性格，永遠不存在壞人的故事情節，流暢的敘事方式。這幾乎就是他作品標志的全部。小津一身未娶，與母親生活在一起直至她去世。我真的不明白為什麼小津的電影會如此簡單但又能如此深地打動我。我想，可能真的是一份平靜中的溫暖在慰籍著我，這個秋天果真是收獲的，我在小津的電影里找到了最深厚的感動。這感動不會讓我落淚，但會溫暖我許久許久。

5
幕末太陽傳 (Bakumatsu Taiyoden )

年 代 1957

導 演 川島雄三

主 演
居殘り佐平次 ................ フランキー堺
女郎おそめ ................ 左幸子
女郎こはる ................ 南田洋子
高杉晉作 ................ 石原裕次郎
女中おひさ ................ 蘆川いづみ
杢兵衛大盡 ................ 市村俊幸
相模屋樓主伝兵衛 ................ 金子信雄
女房お辰 ................ 山岡久乃
息子徳三郎 ................ 梅野泰靖
番頭善八 ................ 織田政雄

簡 介

這是一部典型的日本黑色幽默喜劇，影片的主人公佐平次是個騙子式的人物，影片描寫他在江戶時代環境惡劣的妓院里如何巧妙地施展騙術，在各種階層的人物之間混飯吃的生存術來表現善良的有缺點的小人物。但是，這種笑是沉重的，傷感的。影片從始至終貫穿著日本大眾喜聞樂見的單口相聲，在相聲間穿插著佐平次被扣打工還賬，在藝妓館里混成了人見人愛的寶貝，又偶遇幕府末期的政治家高杉晉作，為救被賣進妓院的少女，同意協助晉作策劃去燒品川的英國領事館的故事。被稱作「落語」的日本單口相聲與佐平次的故事情節相佐相輔，構成一出超級古裝諷刺喜劇。

文久三年，游手好閑的佐平次，混跡於環境惡劣的妓院之中，靠巧妙的騙術混吃混喝，雖然他也時常被扣靠打工還帳，但他還是在藝妓館中逐漸混得人見人愛，接著佐平次遇到幕府末期的政治家商衫晉作。並協助晉作搭救被賣進妓院的少女，密謀去燒品川的英國領事館……這是一部典型日本黑色幽默喜劇。影片自至終輔以日本的單口相聲「落語」，使得整個故事情節更添妙趣，讓大家在笑聲中不知不覺感受到主人公佐平次――這個騙子式的人物身上善良的缺點以及對人生的無奈。導演川島雄三在日本素有喜劇鬼才的美譽，為了拍攝這部電影，曾要求「日活公司」提供大量的金錢援助，雖然公司也允諾無論花費多少也再所不惜，仍暗地裡設定2千3百萬日元的上限，這使川島非常失望，但是他一如既往地按照原定計劃拍攝，結果，這部投入巨大人力物力的跨時代的喜劇耗費了近3千萬的費用，同時，本片也被譽為「日本喜劇電影的金字塔」，成功地超越川島雄三其他代表作成為戰後日本電影中的傑作。而且影片完成後，導演川島就立即離開日活電影公司，轉投東寶旗下第三大公司東京電影社。

6
《羅生門》(Rashomon)

【年代】1950

【導演】黑澤明

【主演】三船敏郎 京真知子 森雅之

【簡介】
故事由三人在羅生門邊躲雨而展開。此三人是雲游和尚、砍柴人和乞丐。砍柴人自言自語：真是看不懂、看不懂。在乞丐再三追問下，砍柴人講了如下一件事：

三天前砍柴人進山去砍柴，在山裡看到在一把女人用的木梳傍有一具武士屍體。砍柴人趕緊到衙門去報官。差役抓住了殺死武士的強盜。在公堂上強盜承認見武士妻子美貌，強暴了她。由於武士妻子堅決要他倆決斗，在決鬥了23回後，他殺死了武士。強盜想以此誇耀自己的武藝高強。武士妻子卻說，她受強盜侮辱撲到武士身上哭訴，昏了過去，手中短刀誤殺了武士。這時公堂上讓女巫把武士的靈魂招來審問，武士說，他妻子唆使強盜殺他，他十分羞恥，拿起短刀自殺的。砍柴人還說，其實他看到強盜與武士兩人的決斗，開始由於沒有講，其實兩人的武藝很平常不像強盜所吹噓的那樣，是強盜砍死了武士。

正在三人談至尾聲時忽然聽到嬰兒哭聲，乞丐找到了被遺棄的嬰兒，想剝那棄嬰的衣服，被阻止後，砍柴人說，我已有六個孩子，不在乎養第七個孩子，讓我領養吧，和尚把孩子給了砍柴人。雨過天晴，夕陽照著砍柴人離去的背影。

7
《紅色殺機》(Akai satsui)

發行時間：1964年

導演： 今村昌平

編劇： Shinji Fujiwara story 長谷部慶次

演員表：
Masumi Harukawa ..... Sadako Takahashi
西村晃 ..... Koichi Takahashi
Shigeru Tsuyuguchi ..... Hiraoko
Yûko Kusunoki ..... Yoshiko Masuda
Ranko Akagi ..... Tadae Takahashi
Haruo Itoga ..... Yasuo Tamura
Yoshi Kato ..... Seizo Takahashi
北林谷榮 ..... Kinu Takahashi
Kazuo Kitamura ..... Seiichiro Takahashi
Seiji Miyaguchi ..... Genji Miyata

劇情梗概：
故事就發生在仙台市一個傳統保守的家族——高橋。清三與妾的女兒賣春所生的女孩貞子，在二十一歲時被吏一強暴，雖然有了孩子，但由於是近親而無法與之結婚。後被強盜平岡抓走，被多次強暴，雖然後來平岡真的愛上了貞子，但貞子已決心殺掉他。在溫泉區，貞子給心臟病突發的平岡喝下摻了農葯的水，並殘忍地留下他離去。從此之後貞子變成為了一個堅強的女子，為自已及兒子的名份、地位而奮爭。

電影旬報》百年100部最佳日本影片第7位

這是一部探討日本古老家庭制度的論文式電影。描述了已經相當現代化的日本社會中仍舊保持著承繼性很強的古老習俗的現實。通過非常寫實的日常生活描寫，勾勒出日本男人的粗暴與軟弱。如：吏一遇到工作不順心時會改變平日對貞子的粗暴，在私生活中把貞子當作母親來尋求精神的安慰，這是日本人特有的精神構造。與此同時也勾勒出日本女性的沉重與堅強。如貞子在家庭中像女傭一般只能聽丈夫的吩咐與責罵，被壓迫到最底層，在被強暴後仍有信心活下去的持久耐力，並轉化成反抗強暴者的與反抗丈夫欺凌的勇敢動力，與日本很多文學藝術作品中所表現的女人是最後的強者的主題遙相呼應，成為今村導演"日本人論"作品中引人注目的一篇。 8
非仁義的戰斗

1-5集 (1974-1974)

導演：深作欣二

主演：原文太 送方弘樹 金子信雄 田中邦為 9
《24隻眼睛》(Twenty-Four Eyes)

【導演】木下惠介 Kinoshita Keisuke

【主演】高峰秀子 田村高廣 月丘夢路 笠智眾

【簡介】
劇情：
1928年4月4日，大石久子到瀨戶內海小豆島小學某分校赴任。此地孩子們只有到五年級時才會從分校轉到離此五里的總校去上學。當她騎著新式自行車穿著西服出現在村子裡時，給村子帶來的極大的沖擊。就這樣，她第一次走上了僅有12名學生的分校講壇。可是第二天，她就扭了腳住進了醫院，孩子們走了八公里路去去看望老師，並拍了紀念照。大石因為不能騎車，就轉到本校教書去了。五年後，日本軍國主義不斷推進，孩子們也從分校轉到本校來上學了，大石也結婚了。因為戰爭，孩子們遭遇了很多變故，大石開始對教育產生了懷疑想要辭去老師工作。「24隻眼睛」畢業後第八年，當年的孩子們死的死，殘的殘。大石再次踏上分校講台，激動地流下了眼淚。

幕後：
影片描繪日本群島中某小島上一個小學女教師的生活，它用一種影射性的含蓄手法為中外觀眾所欣賞，是日本電影史上抒情片的經典作品。影片導演木下惠介被日本電影界絕贊為抒情電影的第一流導演。這是一部完全以情動人的作品，沒有任何說教和理念，在小豆島的優美風景中孕育出作品的豐富情感，顯示了木下作為抒情電影作家的才能。影片在攝影上採用軟調子、有朦朧感、有繪畫的風格。此片曾獲1954年電影旬報十佳獎第一名，入選日本名片200部。

《二十四隻眼晴》歌頌女性堅忍忠貞的性格和單純正直的價值觀，感人至深，沒有看過的觀眾是不受感動的，也是木下惠介最著名的傑作之一。

《二十四隻眼睛》是根據日本著名女作家壺井榮的同名長篇小說改編而成。影片講述一位年輕的女教師大石從師范學校畢業後，一直擔任鄉下小豆島12個孩子的老師，其間經歷了種種令人感懷至深的事件。在導演木下惠介的鏡頭里，沒有炮火紛飛，屍橫遍野，戰爭透過當時平凡人的生活點點滴滴滲透而出，更加深刻地痛數出戰爭給人民帶來的殘酷和難以癒合的創傷。《二十四隻眼睛》是導演木下惠介創作生涯中獲得極大藝術成就的代表作，它也是日本電影史上一部使觀眾哭得最多、哭得最深的影片。尤其是結尾部分，十二位學生中的倖存者已長大成人，為大石老師開同窗會，其中一位名叫嘰吉的男同學在戰場上失去了雙眼，不知誰拿出小學一年級時在老師家裡拍攝的照片，嘰吉忘情地說讓他看看，他一邊用手摸著，一邊說出誰在哪個位置，旁邊又是誰……

木下惠介不著痕跡的敘事手法與柔美如詩的畫面，強烈對比出一般老百姓的善良與戰爭的殘酷，藉此對戰爭提出憤怒的抗議。劇中飾演老師與學生的演員表演真實自然，使這一部令人哀傷落淚的抒情片情意真摯而引人深思，對戰爭的意義提出日本戰後的巨大省思。

小豆島位於四國東北方，就夾在四國與本州之間，瀨戶內海三千個島嶼中，它是第二大島，也是頗受歡迎的熱門度假島嶼。「二十四隻眼睛」電影村是因一部描述師生情誼的「二十四隻眼睛」在此為場景拍攝而保存下來，很多日本小學生都愛來這里遠足，廣場師生十二人塑像，題名為「老師，玩吧！」是2000年才完成的作品。

10
《雨月物語》(Tales Of Ugetsu)

發行時間：1953年

導 演： 溝口健二 （Kenji Mizoguchi）

主 演： 京町子 田中娟代 森雅之

劇情簡介：
講述二戰時期，兩對夫婦的遭遇。在戰爭時期，物價飛漲，源十郎想靠經商發一筆國難財;而義弟則想投身軍旅，在戰爭中出人頭地。不久，二人各遂所願，但源十郎卻迷戀鬼魂化身的美女若狹，在故鄉的妻子卻在士兵搶奪食物時被刺身亡。藤兵衛由一介貧農搖身一變為擁有十名部下的侍衛，但妻子阿濱卻被數十名士兵暴， 淪為娼婦， 藤兵衛為了與妻子團聚而放棄軍職。溝口健二導演的影片故事大綱脫胎於上田秋成的作品，全片鏡頭運用與特殊效果處理得宜，使本片充滿蒙朧、神秘、凄美、妖異氣氛，且在各種日式打擊樂器配樂的襯托下，各種美麗的畫面與演員京町子、森雅之、小澤榮等生動的演出，都能深深吸引住觀眾的視線，可謂是一部拍攝技巧高超的影片，值得細細玩味。本片雖是以戰亂時代為背景，但在戰爭的描寫上並不成功，片中主角十郎本身並未直接接觸到戰爭和其災禍，因此在戰爭的真實描寫與主角的幻想表現上，的確有唐突矛盾之處。

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一公升的眼淚
估計你看的是電影版，她不是摔的成了那樣，是先天的絕症。。。。
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一公升的眼淚
開放分類： 電視劇、日劇、錦戶亮、日片

目錄
• 【電視劇《一升的眼淚》】
• 【劇情介紹】
• 【分集介紹】
• 【人物介紹】
• 【電影《一升的眼淚》】
• 【劇情介紹】

【電視劇《一升的眼淚》】
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片 名：一公升的眼淚

地 區：日本

區 域：日韓

集 數：11集

類 型：勵志 偶像

導 演：村上正典、木下高男

編 劇：江頭美智留、大島里美

主 演：
沢尻繪里香(沢尻英龍華） 飾 池內亞也

葯師丸博子 飾 池內潮香

錦戶亮 飾 麻生遙斗

成海璃子 飾 池內亞湖

勝野洋 飾 麻生芳文

藤木直人 飾 水野宏

【劇情介紹】
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[1升的眼淚]描述了15歲時身患不治之症（脊髓小腦病變性症），直至25歲去世，真實存在的女性木藤亞也的半生。

這是一個在日本感動了成千上萬人的真實故事。

故事的主人公——池內亞也是一個開朗活潑的花季少女。然而，在她15歲時一場突如其來的災難降臨，亞也患上了一種病因不明的骨髓小腦變異症。為了鼓勵自己以及家人和朋友，亞也從知道自己患病的那一天起便開始寫日記，記錄了自己的抗病過程。

「死亡並不可怕，可怕的是我們在死亡面前輕易就放棄自己」。

10年，和病魔抗爭的10年；一個女孩最美好、最青春的10年。亞也用自己的方式記錄著生活的美好，生命的寶貴。在25歲時平靜地離開了這個世界。然而，亞也的日記被日本幻冬舍整理出版，一時間在日本引起巨大反響，銷售量突破110萬部。給無數人帶去了生活的勇氣和動力。

【分集介紹】
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第1集

15歲的池內亞也(澤尻繪理香飾)參加明和台東高中的入學考試卻因為勞累過度把公車坐過了頭，慌慌張張奔跑在雨中的亞也撞倒了麻生遙斗(錦戶亮飾)的自行車，看到亞也受傷了， 遙斗用自行車送亞也去考試。結果原本並不想參加考試的他，也順利進入了考場。最終亞也和遙斗進入了都考進了著名的高中名和太東高中，更巧的是在同一班。由於亞也和遙斗分別是男女生學號第一個，於是他們成了班上的正副班長。而第一次面對的課題就是不久後的一次合唱比賽。

亞也開始莫名其妙的摔倒，東西也總是拿不穩。曾做過護士的母親潮香(葯師丸博子飾)一切都看在眼裡。某天早上，亞也飛奔去上學，剛出家門沒多遠就摔倒了，下巴受重傷流血不止，驚慌的母親潮香立刻開車送亞也去醫院。神經內科醫生水野宏(藤木直人飾)謹慎地表示希望給亞也做一個詳細檢查。

亞也在學校盡責地擔任班長，並努力組織大家合唱的事情，可惜所有人的反應都非常冷淡，於是亞也把自己家庭的狀況都說了出來，並感性地表示，大家都還正直青春年少，還有很多時間，彼此不應該只有冷漠。讓同學們很是敬佩。

水野告訴潮香，亞也患上了脊髓小腦變性症，這種病會讓亞也的身體機能逐漸喪失，智力毫無損害，但會變得不能走路不能說話，直至死亡，而且這種病目前為止沒有一個治好的病例。 得知此事的潮香心情十分沉重……

第2集

潮香不相信女兒這么小就患上絕症，於是要求找其他醫生幫忙診斷。

亞也在學校的工作非常順利，班上同學都積極配合亞也合唱。放學後，亞也還加入了學校的籃球社，實際上亞也考入這所高中，是因為自己從初中開始暗戀的學長河本佑二(松山健一飾)在這里，並且也在籃球社，他初中時送給亞也的簽名護腕，一直是亞也最珍惜的寶貝。

亞也因為之前下巴的傷痕要到醫院消毒，認識了父親在醫院住院的小女孩優花(松本梨菜飾)，亞也接優花丟過來的球時沒接住，球一下打到了臉上。優花告訴亞也，自己的父親當初也受過和亞也一樣的傷。

潮香為了亞也的並四處求醫，很晚還沒能回家，在回家途中接到亞也的手機簡訊，告訴她自己一切平安，讓母親擔心了。看這簡訊，潮香忍不住哭了起來，回到家，把亞也的病告訴了丈夫瑞生(陣內孝則飾)，夫妻二人陷入深度的悲痛中。

亞也的球隊和外校球隊比賽，瑞生帶著全家人去給亞也加油，看著球場上奔跑自如的亞也，瑞生和潮香都忍不住熱淚盈眶，這樣的女兒，居然以後會漸漸不能動了。

亞也在大雨中撿了一隻被拋棄在路邊的小狗回家。於是瑞生決定讓小狗以後在池內家安居落戶， 希望能夠盡量滿足亞也的希望，可這卻引起了二女兒亞湖(成海璃子飾)的不滿，認為父母偏心。

第3集

亞也的身體逐漸出現一些徵兆，讓她開始不安起來。同時，潮香和瑞生決定不告訴亞也她生了什麼病，只騙她說是青春期女孩經常會出現的病症，只要吃葯就能好，對此水野醫生並不贊同，認為應該讓亞也及早了解自己的病情，這樣才不會浪費自己剩下的時間。

學長佑二找亞也一起出去逛街，結果在一家店門口的時候，亞也突然無法移動，被飛奔而來的一群小孩撞在地上。

亞也從裕香及其母親那裡了解到裕香的父親身患的病與自己身上的症狀很相似，找到水野醫生想問個明白但最終沒能開口。亞也趁生物教室沒人的時候，上網查詢到「脊髓小腦變性症」，亞也發現自己最近的症狀和這種病的病徵一模一樣，非常傷心。此時麻生來到生物教室，看到麻生非常關心魚的死活，卻對人類漠不關心，亞也難過得哭了起來。

水野勸解潮香希望能早日將病情坦白的告訴亞也，原來他一直對接手的第一位小病人的事念念不忘，當時的他也是在父母的央求下沒有將病情告訴小患者，當孩子無法在自由活動的時候留下了很多遺憾。

在合唱比賽上亞也認真的指揮贏得了同學們的好感，比賽結束後去醫院復診，水野表示要對亞也講解真實的病情，不料亞也自己說出了脊髓小腦變性症……

第4集

確認了自己病情的亞也回家的時候沉默不語，父母都很擔心，沒想到第二天清晨堅強的亞也就打起了精神。

暑假到來了，同學們都考慮著如何度過暑假而亞也卻心事重重。即將畢業的佑二找到亞也，約她一起去看結業式當天的焰火大會並邀請她一同慶祝自己的生日，亞也起初顧慮到自己的病情想要拒絕，在母親的鼓勵下決定赴約 ，並精心的打扮了一下。大會當晚亞也與河本一起過馬路的時候突然病情發作直挺挺的摔倒在地上，看著滿頭是血的亞也，所有同學都嚇呆了。

病情惡化的亞也只得住院接受治療。探望亞也的同學們回來的路上談起遙斗，原來自去年夏天遙斗敬愛的哥哥溺水身亡後他的性格便發生了根本性的轉變，變的冷淡而難以讓人接近。

遙斗通過查閱書籍明白了亞也所患的疾病，很是驚訝。亞也精心裝扮之後去動物園等河本，河本卻因為亞也的病爽約，得知此事的遙斗趕到動物園為站在雨中的亞也撐起了一把傘，而再次意識到疾病給自己帶來了什麼的亞也忍不住哭了起來……

第5集

亞也出院的當天，水野醫生告訴潮香，應該幫亞也申請殘疾人手冊。潮香不肯答應，但最終還是把資料接在了手中。當天晚上，潮香和瑞生商量幫亞也申請殘疾人手冊的事情，瑞生非常生氣，認為亞也並不需要這種東西。

父母讓亞也搭乘計程車上學，亞湖對此覺得非常奇怪，但瑞生和潮香都不肯說出實情，只是表示亞也還需要一段時間康復。

回到學校的亞也由於生病，不能再擔任班長，遙斗也故意擺脫了這個責任。亞也向遙斗保證以後再也不會哭，遙斗於是告訴亞也，如果看到亞也哭，就要罰款，亞也苦笑著答應了。亞也無法忍受周圍人好奇的眼神，於是要求上學放學都自己步行去學校。

某天上體育課在班上休息的亞也，突然昏倒在地，嚇了一跳的遙斗立刻送他去醫院。亞也得了脫水症，她告訴醫生和母親，去廁所就會有同學陪，為了不給別人造成困擾，她只能盡力控制自己的飲 水。亞也開始每天不停對人說「對不起」，讓潮香非常難受，最終她和瑞生決定，把一切都告訴家裡所有人。同時說服亞也申請殘疾人手冊，亞也終於想通了，也不再對人說「對不起」，而是經常說「謝謝」。

亞也為了不再哭泣，讓遙斗在外等待，自己則用電話亭的電話打給學長佑二，並微笑著向學長告別，為兩人剛剛開始的戀情劃上了句點。

第6集

亞也照例每天到醫院做復健，並向水野醫生提交日記。母親潮香樂觀地對水野醫生說，最近亞也穩定多了，病情也並沒有任何不良發展，還開心地認為說不定亞也就這么慢慢好轉。看著這樣的潮香，水野醫生不敢告訴她真實的情況——實際上亞也的病情惡化很快，已經開始進入難以吞咽的階段。

亞也的弟弟弘樹一心想成為學校足球隊的主力參加比賽，在亞也的鼓勵下經過刻苦的練習終於被提名參加比賽，弘樹對隊友們說自己的姐姐是頭腦聰明運動神經又好的美女，眾人都羨慕不已，亞也與亞湖去為弘樹買運動品，弘樹的隊友看到生病的亞也後紛紛嘲笑弘樹並將他的足球踢進湖中，正在附近做野外調查的遙斗將一切看在眼中將球揀回送還給弘樹且希望他能珍惜姐姐。

湖亞也已經拿到殘疾人手冊了，現在走路不穩的她每天都要為了追趕到站的公車慢慢奔跑，但往往都被別人用奇怪的眼神注視，但亞也並不在意這些。察覺此事的 遙斗下決心把亞也當作普通人來對待，為了讓她感覺自己是個普通人，還故意在生物教室使喚亞也。

亞湖去給弘樹送葯，看到他的隊友嘲笑亞也而弘樹卻默不做聲怒不可遏狠狠的訓斥了他，並把手已經不利索的亞也辛苦縫制的衣服給弘樹看，讓他知道姐姐為他付出了多少心血。 這一切都被在門口的亞也聽在耳中。為了不給弟弟帶來麻煩亞也謊稱自己要和朋友去看電影無法到比賽現場為弘樹加油，弘樹意識到自己的錯誤親自畫了一張門票邀請亞也去看比賽，亞也感受到了家庭的溫暖。

第7集

新年之後返回學校的亞也，病情越來越重，行走要依靠輪椅已經坐上輪椅了。

某天潮香到學校接亞也的時候，班主任告訴潮香，由於班上有學生家長抗議，希望讓亞也轉學到殘疾人學校去。潮香對此大感愕然，於是告訴了水野醫生，水野則表示贊同，並說這樣亞也能得到更好的照顧，並且在設施完善的殘疾人學校，才對亞也同病魔戰斗更有幫助。水野建議潮香去找以前治療過的一位病人咨詢一下，潮香找到病人的母親通過交談得知將孩子轉送到專門的殘疾人學校是利大於弊。終於下定決心勸說亞也轉學。卻在回到家的時候因亞也的熱情而 難以開口。

無意中看到家裡抽屜里藏著的殘疾人學校簡介的亞也，大發脾氣，並拜託父母不要讓自己轉學，表示自己還想與同學們在一起。

亞也退出了籃球社，真理子因為亞也沒有跟她商量不把她當朋友而很生氣。幾天後，學校籃球社比賽，亞也到場為好朋友加油，真理不僅和她言歸於好，並表示籃球社所有人和亞也一起加油，讓亞也非常感動。

而來參加家長會的潮香遭到家長們的指責，潮香於是努力解釋希望讓亞也自願轉學，希望再多給她一些時間。家長們終於讓步，卻有家長提出，既然不想給別人添麻煩，潮香為什麼不幹脆辭去工作到學校貼身照顧亞也呢？

第8集

吃晚飯的時候，潮香宣布下個月打算辭職，以便拿出更多的時間照顧亞也。只有她和丈夫瑞生一起的時候，瑞生問潮香，這是你一生最大的夢想，辭去工作放棄不是很可惜嗎？潮香卻回答最重要的是女兒。為了貼補家用給亞也買輪椅，父親瑞生四處打工，亞也很過意不去。

學校舉辦模擬考試，真理和松原早希一如既往地扶亞也到考場，卻在爬樓梯的時候，亞也不小心踩滑，和真理一起摔下了台階，不僅亞也擦傷，真理的右手也不得不休息半個月， 需要被迫停止籃球比賽。

亞也開始有了放棄在現在的學校就讀的想法，晚上亞湖卻告訴亞也，希望亞也再忍耐一下，自己一定努力考上東高，和姐姐在同一所學校，以後就能不麻煩別人，自己每天攙扶她上學放學。

某天趁亞也不在，班上所有同學都表示不滿亞也給大家帶來了很多麻煩，連真理和早希也有些抱怨，看不過去的遙斗忍不住站起來訓斥所有人，不應該在背後議論亞也 ，表裡不一。沒想到回班裡拿拉下的筆記本的亞也就站在門口。

亞也希望父親繼續專心的做豆腐，讓母親也繼續做保健醫生，希望大家都不要為自己改變太多，因此她決定去殘疾人學校上學。亞也離開學校當天的真誠感言深深的打動了同學，大家都自發的跑出教室為亞也送行，在大家的眼淚和歌聲中亞也離開了學校。

第9集

亞也終於坐著父母給她買的電動輪椅到殘疾人學校上課了。與患同樣疾病的明日美住在一個宿舍的亞也開始逐漸適應在殘疾人學校了宿捨生活。亞也有了自己的手機，每天都期待了麻生的電話打來。

潮香高興地告訴水野醫生亞也現在的情況，水野卻嚴肅地告訴潮香，亞也現在的情況非常糟糕，病情急轉直下，很快就會出現吞咽困難、吐字不清的情形了，最糟糕的是只要稍微感冒，就很容易 引起肺炎等並發症。

遙斗約亞也到水族館約會，並送給亞也一個海豚的手機吊飾，讓亞也非常開心。回家的路上沒能趕上公車，沒想到又下起了大雨。當遙斗把亞也送回家之後，潮香生氣地罵了 他一頓,並把亞也現在的情況告訴了他。遙斗開始懷疑自己能不能照顧好亞也。回家的路上接到亞也打來的電話，亞也消極的態度讓遙斗受到了很大的震撼。

遙斗在圖書館里看到亞湖總是學習，原來亞湖想考上台東高中代替姐姐畢業，這也是她能為姐姐做的唯一的事，遙斗很受感動，跑去殘疾人學校，向亞也表白了心意，自己喜歡亞也，雖然不知道將來會如何，但自己希望面對現在的心情，並告訴亞也，以後即使亞也說話再慢，只要是她說的話自己就會好好聽，也會耐心地為她推輪椅。

抱定了要為亞也做點什麼的念頭的遙斗在志願表上填下了常南大學醫學部，而亞湖也通過努力學習如願以償考上了台東高中。

第10集

兩年過去了，18歲的亞也順利從殘疾人學校畢業。但是病情惡化的越來越嚴重，發聲都很困難。回家之後，父母及家人為她准備了舒適的卧房，但亞也感到並不滿足，她需要的不是舒適的生活空間，而是希望能做自己能做的事情。 遙斗考上城南大學醫學院，並推著亞也的輪椅帶她一起逛校園，看著其他不斷走動的情侶們，亞也感到很難受。

亞也自動要求住院，表示希望能每天都努力做復健，而不只是定期到醫院作，希望可以在還能動彈的時候用自己的雙腿走路。某天遙斗來看她，沒想到亞也倒地失禁，亞也為此感到非常難堪。

殘疾人學校工作過的小圓老師即將結婚，他找到潮香希望亞也一家和遙斗一起出席結婚典禮並稱自己所在的出版社想出版一些鼓勵殘疾人的文學作品。由於病情的惡化亞也一度失去了信心，在母親潮香的鼓勵下開始用筆寫下自己的感受。參加完小圓老師的婚禮後，亞也將一封信交給遙斗，開玩笑說這是情書。
回醫院後因為呼吸道被痰液阻塞險些發生危險，在水野醫生的搶救下化解了危險。看了痛苦的亞也，父母和水野醫生都非常難受，亞也告訴他們，自己已經寫信告訴 遙斗，要和他徹底斷絕關系，並含淚問出「我能結婚嗎？」，在場所有人都忍不住熱淚盈眶。

第11集

很快就五年後了，這時的亞也已經20歲了。亞也在父母和亞湖的幫助下再次回到東高，舊地重遊許多往日的回憶再次浮現在亞也的腦海中。

亞也發現自己完全喪失了走路的能力，水野醫生發現亞也運動機能消退的很快，隨時有可能發生危險要求潮香及時保持聯絡。病情的嚴重讓亞也有了強烈的緊迫感，每天都花很多時間和精力寫下自己的感想。她告訴母親潮香，這是現在自己還活著的唯一證明。某天 遙斗帶著亞也的讀者寫來的明信片，原來亞也近年來一直在雜志上連載自己的日記，鼓勵了很多人。亞也再次看到了生存的意義，重新燃起來對生存的渴望。

水野醫生抓緊時間研究脊髓小腦變性症，希望能夠找到更有效的治療方法。醫院謠傳水野醫生要跳槽，亞也聽了很在意，當面詢問水野，水野告訴亞也，亞也是自己的病人，永遠不會拋棄她，亞也聽了感到很安心，並告訴水野，希望自己死後能捐獻遺體，以供水野研究這種病的病因之用。水野醫生對亞也的話很感動同時對自己無法治好亞也的病感感覺到痛苦。

聖誕節將至，亞也想回家中過聖誕，父母和水野醫生協商後決定讓亞也在家中度過一個快樂的聖誕。

亞也慢慢不能說話也無法寫日記了，每天躺在病床上的她，只能利用讀字板和人緩慢地交流。遙斗一直擔心亞也暗中關注著她，某天夜裡遙斗來看亞也，兩人作了一生中最長久，也是最後一次的交流。麻生告訴亞也，遇到亞也之後自己才敞開了心扉，並懂得了人生的意義，不再像以前那樣對人毫不在意，學會了珍惜。

出版社的人找到潮香表示亞也的文章大獲好評，表示希望能夠出版她的作品。

五年後，亞也平靜的去世。多年後亞也的文章影響了很多人，越來越多的人改變了人生觀開始珍惜生命都趕到她的墓前來祭奠她。

【人物介紹】
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※括弧內是出場人物的年齡。後面的年齡，是角色最後出場時的年齡(以劇集的時間軸計算)。

池內亞也（15歲→20歲） - 澤尻英龍華

劇集的主角。活躍積極的性格令她非常受到四周的人喜愛。平日有在自己家人經營的豆腐店幫忙，屬於心地和善的優等生。從初中的時候起便開始打籃球。在2005年3月，正臨近應考高中入學試的時候，以15歲的年輕之齡患上脊髓小腦萎縮症。在症狀發展其間經歷著各種各樣的事，一面流著眼淚的同時，一面努力面對疾病和命運。在絕望中，受到母親潮香的鼓勵，以寫日記(文章)找到自己生存的意義。一直抱持著的願望是能夠幫助他人。劇中最後在25歲時去世。

※在5年後亞也去世時飾演亞也的演員，因為未能確定是否澤尻英龍華本人，故此只計算至20歲為止。

池內潮香（40歲→51歲） - 葯師丸博子

亞也的母親，職業是保健師。是一名盡心盡力，聰明及仁慈的女性。但是，另一方面有時候也會顯現出嚴厲的一面。即使在面對症狀一步一步發展中的亞也時抱持著不安和各樣問題，仍能以保健師的知識及一個母親的關愛與勇氣，和家人一起持續努力地支持亞也。不久之後，因為她對亞也所說的一番話，給予了亞也的人生一個大方向。

麻生遙斗（15歲→20歲） - 錦戶亮

亞也的同學兼戀人。生物部所屬。屬於獨立思考並且行動的類型。笨拙頑固的個性與父親一模一樣。因為哥哥意外事故的關系，和父親的關系變得對立，也不肯向別人打開心房。對於有關亞也的事，不只愛她，亦處處維護她。由於有這種想法，不久之後便決定了自己未來的志向，入讀常南大學醫學部。
※此角色是以現實中親切對待木藤亞也的人，包括生物部所屬的少女，與及學校附近點心店的阿姨等作為藍本塑造的虛構人物。

池內瑞生（45歲→56歲） - 陣內孝則

亞也的父親，豆腐店的老闆。一方面給人天真，單純和有膽量的印象，有時看起來又很孩子氣，亦有感情脆弱的一面，是成長於小商業社區的典型人物。作為父親，他與潮香和子女們一起持續地支持亞也。在池內家中，是繼亞也之後另一個被描寫最多哭泣的人。如果以「靜」來比喻潮香的眼淚，則他的眼淚便應歸類為「動」。

池內亞湖（13歲→18歲） - 成海璃子

亞也的大妹。由於正處於青春期當中，因此經常與父親吵嘴。非常喜歡打扮，也十分擅長繪畫。在不了解亞也的病情之前，常覺得父母親偏袒亞也而有所不滿，但隨著亞也病情的發展，令其本來和善的性格續漸表露出來。

池內弘樹（11歲→16歲） - 真田佑馬

亞也的弟弟。熱愛足球。雖然因為亞也生病的原故，在感情上有時受到四周的人傷害，但基本上仍是一個性格堅強的孩子。

池內理加（5歲→10歲） - 三好杏依

亞也的小妹。年幼時的口頭禪是「理加也是」。與亞湖一樣，有繪畫的才能。
※由於成長的關系，理加的角色在第10及第11集由三好結稀演出。

水野宏（33歲→44歲） - 藤木直人

亞也的主治醫師。在常南大學附屬醫院的神經內科工作。專科為脊髓小腦萎縮症的治療及研究。本身在支持亞也及其父母的同時，自己亦受到努力面對疾病的亞也影響而有所改變，也是其中一個對遙斗帶來巨大影響的人。

麻生芳文（50歲→55歲） - 勝野洋

遙斗的父親。本身是常南大學附屬醫院外科部長。為人一本正經，但性格笨拙頑固。由於長子的意外事故，變得與遙斗保持距離，不過實際上卻經常擔心著遙斗。後期是其中一個對遙斗影響至大的人。

河本佑二（17歲） - 松山研一

亞也的學長，中學時代開始暗戀的對象，男子籃球部所屬，但自亞也患病後開始疏遠亞也。

西野良三（30歲） - 佐藤重幸

亞也在東高時的班主任，同時是女子籃球部的顧問。為人明朗快活，頗受學生愛戴，不過有時亦會顯出敷衍了事的一面。

杉浦真理（15歲→18歲） - 小出早織

亞也的同學，中學時代開始已經是非常要好的朋友，與亞也同為女子籃球部所屬。

松村早希（15歲→18歲） - 松本華奈

亞也的同學，同班兼同為女子籃球部所屬而成為朋友。

恩田耕平（15歲→18歲） - 水谷百輔

亞也的同學，是遙斗中學時代以來的好友。性格樂觀，生物部所屬。

中原慶太（15歲→18歲） - 橋爪遼

亞也的同學，面上經常流露出認真的表情。生物部所屬。對於生物的知識有非常高的造詣。

及川明日美（16歲→17歲） - 大西麻惠

亞也在養護學校的同學兼同房室友，比亞也年長一歲。本身是水野宏以前負責的病人，在14歲時患上脊髓小腦萎縮症。劇中在第7及第9集出場。症狀進行的階段比亞也更嚴重，但仍能以天生的開朗及堅毅精神面對疾病。角色就像是亞也的好朋友、好姊姊一樣。

及川菊枝 - 加藤和子

明日美的母親，第7集出場。作為一個有患上同樣疾病的女兒的母親，以前輩的身份，鼓勵經由水野介紹而到養護學校探訪的亞也母親。
※飾演明日美的大西麻惠與飾演菊枝的加藤和子，在電影版中分別飾演亞也及潮香。在劇集中則以客串的形式演出。

藤村圓 - 浜丘麻矢

亞也在養護學校的班主任。在第9及第10集出場。對於害怕症狀每日都在惡化，和不願接受自己已經是殘疾人事實的亞也，有時會頗嚴厲地說教。與西野良三相比，年齡上較年輕，也比他更加衷心地接受和認同亞也。第10集時與高野喜一結婚。

高野喜一 - 東根作壽英

養護學校的義工，藤村圓的戀人。由第9集到最後一集出場。正式的工作是「文藝綜合出版」的營業員。第10集拜訪潮香工作的地方，邀請潮香等出席他和藤村圓婚禮的同時，請求出版亞也的文章。此一請求在不久之後，實現了亞也一直以來的心願。

【電影《一升的眼淚》】
[編輯本段]
片 名：一升的眼淚

又 名： 一公升的眼淚

國 家/地區：日本

類 型：劇情

導 演： 岡村力

上映時間：2004年

主 演：大西麻惠 加藤和子

【劇情介紹】
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這是木藤亞也14歲到21歲期間中所寫的日記，電視劇注滿了她努力對抗病魔及對生命熱情奮斗的感人事跡!

女主角木藤亞也，因為一場突如其來的病變脊髓小腦病症，使其身體運動機能衰弱，手腳自主活動與語言能力逐漸喪失，直至患病末期只能無助地躺在床上，面對生命的無助，卻勇敢地生存至最後一秒，直至生命機能停止而死亡……

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錦戶亮、澤尻繪里香、松山健一、葯師丸博子
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㈢ 日本少年愛情電影

◎中 文 名 紅線 （原 名） 赤い糸/Akai ito
◎英 文 名 The Red Thread ◎拍攝年代 2008
◎國 家 日本 ◎類 別 凄美愛情
◎語 言 日語 ◎片 長 106 分鍾
◎導演編劇 村上正典 Masanori Murakami
◎主 演 溝端淳平 Junpei Mizobata ....西野敦史
南澤奈央 Nao Minamisawa ....竹宮芽衣
木村了 Ryo Kimura ....高橋陸
岩田小百合 Sayuri Iwata ....竹宮春菜
石橋杏奈 Anna Ishibashi ....田所麻美
柳下大 Yanagishita Tomo ....藤原夏樹
渡邊典子 Noriko Watanabe ....竹宮幸子
若葉龍也 Ry?ya Wakaba ....安田愁
◎簡 介
初中二年級的春天，芽衣的初戀以失戀告終。
傷心失意的芽衣遇到了安靜細心的敦。兩人的生日都是1992年2月29日，而且在小時候曾經見過面。彷彿感受到彼此之間命運的牽系，兩人墜入了愛河。
「你相信命運么？」「相信啊。」這樣回答的芽衣認為她和敦的愛情不會終結。
芽衣並不知道一段隱藏著的悲傷往事，而知道了真相的敦突然不告而別。
陰影漸漸籠罩了徹底墮入深淵的芽衣。親人的離世、毒品、家庭暴力……從未想過的事情一件件發生在她身上。
在紅線的牽引之下，芽衣依然努力尋找著屬於自己的「命運的他」……

㈣ 豆瓣2020年評分最高的十部日本電影資源誰有

豆瓣2020年評分最高的十部日本電影：《在京都小住》《劇場》《默片解說員》《明日家族》《阿基米德大站》《寅次郎的故事：歡迎歸來》《從宮本到你》《你好世界》《最後一封信》《影里》網路網盤資源高清免費下載，資源合集鏈接：

提取碼：1234

1：在京都小住

豆瓣評分：8.1

在東京生活的江東佳奈（木村文乃）為了照顧受傷的舅公隻身來到了京都。在京都生活多年的舅公大賀茂（近藤正臣）給了外甥女一份自己精心手繪的地圖方便她在京都出行。這幅地圖記錄了一個對父輩而言韻味十足，對年輕人而言新奇特別的京都。談笑風生，閑情漫步，只有小住片刻才能感受到京都深處的風情。在不同的地方遇到不同的人，佳奈在舅公手繪地圖的指引下，漸漸放下心中防備，融入京都。

㈤ 求小時候看過的一個動畫片名，母親是條白龍

龍子太郎

上世紀70年代出生的人，對於日本動畫和白米飯團子的記憶，應該來自《龍子太郎》。能借人力量的天狗、愛打鼓的紅鬼，當然了，還有一口氣能吃88個飯團子的龍子太郎，這部算是國內電視台最早播放的日本動畫，讓很多黑白電視培養起來的漫畫迷記憶猶新，但松谷美代子的名字知道的人就不多了。《龍子太郎》改編自這位日本兒童文學作家上世紀60年代的同名作品，是日本兒童文學史上罕有的生命力最長的作品之一，而《龍子太郎》的小說45年之後由接力出版社引進了中文版，也算圓了七十年代動漫迷的一個懷舊心願。

在一個小山村裡，有一個名叫龍子太郎的男孩，媽媽因為吃掉了屬於大家的三條岩魚，受到懲罰，變成了龍。姥姥告訴太郎，媽媽盼他長大後去找她。太郎得到天狗的幫助，變得力大無窮，他歷經千辛萬苦，找到了媽媽。為了讓農民過上好日子，媽媽用自己的身軀撞開大山，幫助太郎造出了廣闊的田地……

在25歲出版了第一本故事集《變成貝的孩子》後，松谷美代子九年的時間沒有再寫出一本書。直到她和丈夫一起踏上了採集日本民間故事之路。在信州的村莊里松谷美代子聽到了一個身上有三片鱗狀的痣的小泉小太郎出生的傳說，啟發了她開始《龍子太郎》的創作。小說問世後，立刻為松谷美代子帶來巨大聲譽，成為了她的代表作，先是獲得了」第一屆講談社兒童文學新人獎〃，然後又獲得了」第八屆產經兒童出版文化獎〃及」國際安徒生獎〃。其後松谷美代子又接連創作了兩部」太郎〃故事——《前劉海太郎》和《小不點太郎》，她與丈夫合辦的木偶劇團也叫作」太郎座〃。《龍子太郎》之後，松谷美代子一直致力於日本民間故事的創作、搜集和整理，被她稱之為」與祖先的合作〃給她帶來無窮的創作源泉，《松谷美代子全集》就長達15卷之多。

與《龍子太郎》同時，接力出版社還出版了松谷美代子的另一部小說《兩個伊達》講述了一個關於原子彈爆炸的悲劇。一對小兄妹跨越時空來到」二戰〃中的廣島，在經歷了悲慘的戰爭同時，也學到了生命的價值與尊嚴。

包括松谷美代子的兩部作品在內，接力出版社推出的」日本百萬經典〃系列叢書目前出版了五位當代有代表性的日本兒童文學作家的七種作品，包括佐佐木赫子的《消失在月夜》、赤川次郎的《兩個人》等，都是在日本經歷了時間考驗的經典兒童幻想作品。

㈥ 這部日本片又讓我對人性有了新認識

像Sir這么勇敢的男人，從來不拒絕幼稚……不，優質的驚悚片。

像《小島驚魂》《孤兒怨》《第六感》那樣的，又給你驚嚇，故事又開腦洞、反套路。

看完時回想吧，感覺無論其中的情感還是人性，都相當值得回味，實在對人生太有益。

說這么多，因為又出現一部。

看的時候，驚喜，因為 沒。有。套。路。

看完後，驚嚇，過了幾天越想越怕…… 後。勁。太。足。

你不讓講，Sir也非得講——

《毛骨悚然》

クリーピー

爛番茄熱度高達 93% 。

不過豆瓣口碑兩極分化。說好的人誇上了天。

太驚人了， 驚嚇場面幾乎為零，卻讓人背脊滲數首發涼。

好幾處看得心驚動魄。

今年目前為止最大膽和前衛的作品。

說差的人也不留手，而且，不像水軍。

Sir覺得，可能因為這部片真是 毫無套路、充滿意外 。既然是意外，那……

肯定有人能接住，有人接不住嘍。

Sir嘛，自然是接住了，並且享受著。

Sir甚至想說， 這是今年最值得反復刷的懸疑片。 因為它的毛骨悚然，是那種不見血的。

片名又叫《怪鄰居》，故事圍繞一個怪鄰居展開。

全片可以分為前後兩部分。

前半部分是 寫實偵探類型片 。以雙線結構巧妙展開。這部分看的是刺激。

男主叫高倉（西島俊秀 飾），是個犯罪心理學家。本來做警察，因為失誤害死了人質，所以轉行做老師。

他帶著妻子搬了家，到了僻靜的小地方，准備過雲淡風輕的生活（到這里為止還是套路）。

果然和平才是最好的啊

幸好你不做警察了吧

主線一就是高倉在學校上課，從檔案庫里發現了一樁無頭案——

一家三口失蹤。失蹤案不奇怪，奇怪的是老爸老媽和大兒子都不見了，唯獨留下一個才上初中的小女兒。不過這個小女兒也什麼都不知道，沒有證詞。叢數

所以這案子，六年了還沒破。

高倉呢，出於戒不掉的查案愛好，和之前的同事野上（東出昌大 飾）開始查案。

主線二則是妻子康子（竹內結子 飾）不斷發現鄰居西野（畢枝香川照之 飾）的……

各種怪事。

首先嘛，人怪，光看他的神情都瘮得慌。

其次，舉止怪，一言不合就翻臉嚇人（老戲骨香川照之真是把變態演得活靈活現）。

再次，他家屋子更怪。

康子第一次走進這個「邪惡之屋」時，光是一股奇怪的氣氛就嚇得她夠嗆，但明明什麼都沒有。

影片的小高潮，是兩條線的融合。高倉查到案子和這位怪鄰居有關。於是讓上野去調查。

我發現了一件奇怪的事

我家與西野家之間的位置關系

和本田與水田家的位置關系一樣

按照普遍懸疑片套路，發展到這個層面，基本已經無懸念。後面就是加快節奏，主角和反派鬥智斗勇，最後一秒主角反殺、贏了。

然而Sir說了，此片反套路嘛。

從上野走進怪鄰居家那一刻，畫風突變，進入後半部分—— 寫意神秘魔幻片。

很多觀眾從這開始理解無能，覺得故弄玄虛。其實這部分才是精髓。

寫意，重在營造一種難以說透的氛圍和感覺。

首先，屋子。

上面你已經看見，玄關長這樣。

結果，向右轉個彎就成了……這樣。什麼鬼，工業混凝土？

通過陰暗狹窄的通道之後，還有道鐵門。

打開鐵門，還有個神秘的密室。牆面是工業風的凸起褶皺。

（Sir不禁想問這種裝修，要花多少錢？）

這個空間像不像是脫離現實，進入了異次元。

房子怪成這樣，不算怪，最怪的是劇情。

以下涉及死爆料，如果你還想保持懸念自己看，慎入！

我是「你自己想看」的分割線

3。

2。

1。

好，Sir揭曉了。

怪鄰居作案手法不是一刀斃命的殺人， 他可是很雞賊的 ——為了不和犯罪沾邊，絕不輕易自己動手。

他的絕活是： 入侵家庭，操控家人，互相殘殺。

密室里關著的一家三口，可能才是真正的西野一家。反正怪鄰居絕對不是這一家的。

小女兒被怪鄰居控制，殺了父親，還向母親舉槍。

甚至連高倉的妻子康子，也被怪鄰居輕易控制。

這個怪鄰居怎麼那麼牛掰呢？

他控制人的方式簡單又粗暴——打針。這針堪比迷魂針，一針過後，任何人都俯首帖耳，願意為他做任何事，甚至殺父弒母。

就這樣，怪鄰居控制了一個又一個家庭，間接性殺了一家又一家人。玩膩了或者感覺到要暴露了，就去找其他目標，繼續潛伏起來。

Sir看到這，就想起日本一樁匪夷所思的懸案—— 尼崎事件 。

簡單概括，就是一個老太婆，引發了至少五個家庭破裂、八人死亡、三人失蹤的案件。

她的作案手法也是控制人，教唆血濃於水的親人互相虐殺。至於她是如何蠱惑的，沒人知道……

和電影很像吧？想一想是不是很發毛？

不過電影把這個謎，簡單處理成了一劑超強迷幻葯。

並沒有解釋怪鄰居究竟是誰，犯罪動機是啥，迷魂針究竟是哪個小小發明家研發的……

這正是本片的用心， 將故事發生的空間、劇情和兇手架空於現實之上，變成抽象化的存在。

不是故弄玄虛，反而是為了強調主題並非解密兇殺案，而是要揭示 人與人之間的情感困境。

再親密無間的關系，即使是夫妻、父母和子女，也並非牢不可破。

總有一種外界因素，可以侵入、瓦解。

一旦出現這種因素，血濃於水的親人也會反目成仇。

……好恐怖，那以後還可以相信什麼嘛。

這樣的主題，是不是很邪惡？

其實，「邪惡」正是日本懸疑電影的關鍵詞。它的真正駭人之處從不是血肉狂歡，而是 人性中不見血的毛骨悚然 。

而電影里的人性怎麼玩，是有段位的。

玩得差的，就是臉譜化，好人好，壞人壞……從小你就看多了。

一般的呢，比如《釜山行》，壞人能轉好，好人會黑化。

而，像本片這樣不去定義好壞，卻探索好壞之間那曖昧不明的灰色地帶究竟有什麼，是日本電影最愛做的—— 探索人性之惡， 他們已經在這條路上走得很深很遠。

你看深作欣二的《大逃殺》，製造一場荒誕的集體殘殺游戲，卻是在試探人性可以脫韁到什麼程度。

園子溫的《戀之罪》，通過一系列極端的犯罪行為（亂倫、截肢、殺女）……探索人性慾望深淵的盡頭究竟在哪裡。

中島哲也的《告白》，毫不留情地層層剝開每個角色深藏的陰暗。看完仍然相信人之初，性本善嗎？

本片導演黑澤清，拍了十幾年心理懸疑片，也一直走在剖析人性的路上。

早在1997年，他就拍了經典的《X聖治》。講的也是連環殺人案，不過形式是催眠。

催眠喚醒了每個人潛意識里隱藏最深的惡。

而在此片中，黑澤清 徹底質疑 人類情感關系，並且展現人性的奇詭。

當高倉發現妻子被控制時，開始不可置信，但妻子說了一句，證明了裂痕早已存在：

很久以前，我就已經放棄了很多事情

沒有裂痕，怪鄰居怎麼會有可乘之機？

但話又說回來， 世界上什麼家庭，會一條裂痕都沒有？

於是，真正毛骨悚然的人，出現了。

看清楚，不是怪鄰居。而是持槍指向母親、默默處理屍體的女兒，從背後一針扎向丈夫的妻子…… 是你一日三餐、朝夕相處的親人。

黑澤清在影片中，巧妙運用鏡頭、光影和聲音，營造了不寒而慄的氛圍，正好給了觀眾 足夠的凝視時間 ，感受被恐懼入侵和瓦解的過程，並且思考原因。

比如屋子的長鏡頭，大風忽起，背景音卻是風聲、鳥鳴聲。

明明在陽光下，卻令人惶惶不安（這樣玩驚悚，不套路吧？）。

密室中投在牆上的斑駁影子，不停晃動。

逃亡的鏡頭有些復古氣——車內近景不動，每個人表情各異，外部是烏雲壓城，壓抑、令人窒息。

很像希區柯克老片。

配合著起伏的配樂，不見半點血腥，就把駭人的感覺營造出來。

而， 走上逃亡之路的每個人，也都漸漸顯現出了原罪。

黑澤清接受采訪時說：這兩個人（高倉夫婦）都是在不知不覺中，主動的闖進了危險的地方。 也許是一種自我毀滅的無意識在驅使 ，鄰居卻正好有機可乘。高倉夫婦在某種意義上是 自作自受 。

怪鄰居控制了高倉夫婦之後，又開始尋找下一個獵物，對於這個流程，他已經駕輕就熟。

怪鄰居，其實象徵的是每個人內心的恐懼。

「他」也許就藏在我們內心深處，那些無法解釋的慾望里。

所以「他」能一次次得逞。

講真，身為現代人，我們真的好忙，我們的慾望真的巨多，我們的破綻大得連傻子都看得見，而……我們與親人真正交心的時間，算一算真不多。

不是嚇你，但想想就發毛。

本文

想看的，A站有。

編輯助理：娜塔莉波特大

㈦ 日本恐怖電影有哪些

1.《咒怨》錄像帶版
2000
這部恐怖片非常經典，是日本恐怖片的經典作之一，也可以說是最恐怖的恐怖片了。《咒怨》的錄像帶版是最恐怖的，恐怖氛圍十足！
2.《午夜凶鈴》
1998
除了經典之作《咒怨》，《午夜凶鈴》也是日本恐怖片的經典作品之一，沒看過恐怖片的人大概都聽過《午夜凶鈴》這部片子。貞子的出現開始成了恐怖的代名詞，貞子歪七扭八地從電視機里爬出來成了經典的恐怖鏡頭，幽閉的空間也讓電影的恐怖氛圍更濃烈了，沒看過這部可真算不上恐怖片愛好者了。
3.《鬼來電》
2003

整個影片充滿壓抑，窒息。看的時候做好准備，千萬不要吃飯哦
7.《切膚之愛》
1999
這部恐怖片被劃為了「世界十大禁片之一」，特別考驗人的心理，這部片子前期重在鋪墊，營造氛圍，等觀眾放鬆下來，突然給個恐怖鏡頭，讓人猝不及防啊！
8.《輪回》
2005
這是《咒怨》導演清水崇的另一部恐怖片，這部片子的畫面音樂等都比較精緻，年代感很強，但劇情老套了些，疑惑點多。
9.《稀人》
2001
清水崇導演的又一作品，還獲得了2005年布魯塞爾國際幻想電影節的金烏鴉獎，這部恐怖片超越了恐怖片的范疇，還探索了人性，總之，影片想要表述的其實是更多。
10.預言
2004
該海報是我見到恐怖片中做的最好的，非常的抓人，當然正片也不錯，大家可以去看看。
11.鬼女魔咒
2006
1.喀喇喀喇，可以認為是日本人對於家庭的一種維護的傳統。那個鬼大概就是前妻的怨念吧。即使已經離婚，小三還是被那個鬼殺死，還無限循環的。女孩從樓上被推下去正好和從前的自己撞在一起，然後再一次循環的死法。有點像被困在永無止境的生地獄里了。

2，鋼。那個被害的男主角是那種懦弱小受型的，完全聽人擺布自己也容易受誘惑。不然也不會那麼輕易被殺了。感覺是對類似男主角那樣的性格或者生活方式的批判吧。

3.繼承。往深了說，我覺得是對殘缺母愛的一種詮釋。母親當然愛兒子，但她剛離婚，內心裡害怕兒子離開她。其實兒子長大了遲早要離開母親的，這也是天下母親需要過的一道關口。放兒子離開是一種心靈的付出，也是母愛的表現。顯然那個自私的母親做不到，選擇了畫中把兒子掐死的方式來永遠留住兒子……該片也值得一看
12.靈異咒
2005
靈異咒相比榜單中前幾部電影在製作上粗糙了許多，拍攝手法也顯得非常拙劣，畫面經常處於晃動之中，有點日本靈異節目的感覺。但是它顛覆了日本以往恐怖片的模式，讓人感到前所未有的恐懼，而其據說小林雅文是真實人物，有博客，有出生證明。對了最近很火的靈煤不錯，老亮相對比覺得還是靈異咒更好看些
13.鬼怪屋
1977
鬼怪屋這部電影恐怖之處，是其剪輯和配樂相當精彩，頗有CULT片的風格。導演的想像力肆無忌憚，而且片中的幾位女孩都非常漂亮，位居日本十大恐怖片排行榜第13。
14.昆池岩
2018

簡單來說就是一群年輕人歡樂作死的故事。如果他們不是因為過於獵奇，不是為了利益，或許能夠保住自己的小命也說不定。中規中矩的劇情，不過拍攝的手法細膩，影片中也很有出彩的地方，值得觀看。
15.漩渦
2000

《漩渦》，是根據伊藤潤二的漫畫改編的電影~~，看過恐怖片的都應該知道伊藤潤二。他的作品就好像一片黑暗的深淵一般，讓人，恐懼，窒息無法探索。
16.恐怖爆發
2007

就這部電影，給老亮的恐怖元素過多，尤其影片中接水，一縷縷的頭發，著實讓老亮幾天不敢開水龍頭。影片情節不錯，構思新意，值得一看。
17.迴路
2001
唯一一部得到電影嘎納獎，被關注的電影，可想而知.....
18.鬼水怪談
2002
雖然是恐怖片，不過這部恐怖片卻以母親的愛為主題，講述了一位即將離婚的母親努力得到女兒的撫養權的故事。因此這部電影在恐怖的情節設置之外，也會讓觀眾被其中的母愛感動。
19.東瀛鬼咒
2004
劇情簡介：影片由《蜘蛛女》、《隙》、《犧牲咒》、《金發怪談》、《死亡凶兆》五個靈異故事組成。
典型的日式怪談電影，與《怪談新耳袋》類似，雖然沒有大牌導演和演員，但是不論是情節還是長度都都很有看點。
最後，老亮友情提示，恐怖片一直是大眾偏愛類的題材，但是心裡承受能力差者，慎重.慎重.在慎重哦！

㈧ 80部日本電影推薦

我關於日本電影的一些推薦或許沒那麼全面，大家有興致，看看即可。

以下，排名不分先後。

1/ 《天空之城》（1986年）動畫/奇幻/冒險

我個人最愛的一部宮崎駿動畫作品，從畫面到故事，從音樂到場景，一切都美得難以言喻。久石讓為天空之城作的音樂真的美到無以復加，宮崎駿的動畫世界，從來都是如此美妙神奇。

永遠也無法忘記天空之城裡那孤獨的鐵皮人，巨大的手掌里，為主人公送去一朵小花。

2/《情書》（1995年）愛情/劇情

看過的第一部岩井俊二電影，後續看了很多，還是這部《情書》最是心頭好，第一次看這部片子是讀大學的一個冬天，片子里唯美的場景、音樂等各方面設計，堪稱最美的電影之一，而片子所展現的極致暗戀，及對生與死輕飄飄的探討，都對彼時不到20歲的我有了極大影響。

1995年的片子，岩井俊二憑此揚名，如今看來，片子的許多技法也影響了一代人，那種小清新的、唯 美文 藝畫風最是「蠱惑」年輕人的心，即使今天來看，這個片子也煞是經典。

3/《菊次郎的夏天》（1999年）劇情/喜劇

久石讓的音樂除了在宮崎駿的電影里發光發熱，其次最讓人印象深刻的就是在北野武的電影中了。

這部《菊次郎的夏天》兒時便看過，後來又看過很多遍，每每想起這部片子，映入腦海里的，總是一臉兇相的菊次郎和小男孩在車站等車的場景，熱烈的夏天，汗水直流，而片子里所演繹的一切總有一股溫情脈脈。

4/《記我的母親》（2012年）劇情/親情

直到快十年後的現在，想起這部電影，還是記得當時看到最後淚水奪眶而出的感動，印象極為深刻。

真是喜歡這樣的片子，敘事平緩靜溢，感情內斂深刻，好像一篇長長的感情充沛的散文，漸漸的堆積鋪墊，直到在心中聚成一股暖流。日本電影講述親情一貫的平緩，故事到高潮時，內心無法自持，直擊心靈。

5/《龍貓》（1988年）動畫/奇幻/冒險

就像是這張國內重映時的宣傳海報一樣，龍貓在記憶中是很高大很溫暖的，濃厚的絨毛，寬大的肚皮，給人安全感滿滿。

一部《龍貓》，是宮崎駿最有愛的動畫了。

6/《入殮師》（2008年）劇情/親情

2008年奧斯卡最佳外語片，當年看過後就非常喜歡的一部，電影異常沉靜、平和的探討了關於生與死這個話題，情緒始終平緩，直至最後，感人至深。

這是一部在生死觀上對我有一定影響的片子，片中關於「死亡是一道門」的台詞相信許多人也記憶猶新。日本總是有許多這樣的電影，極其有耐心的講述一個冷門職業，譬如這部《入殮師》、譬如講述編著辭典的《編舟記》、譬如講述伐木工的《哪啊哪啊神去村》等，片子主旨也都是藉由一個特殊職業的視角，表達那些人生態度或價值觀。

7/《四月物語》（2004年）愛情

一曲關於暗戀的極致美麗散文詩，

那時候的松隆子太美好了。

8/《東京物語》（1953年）家庭/劇情

剛到東京的時候，媽媽說：「原來東京這么近。」決定離開東京的時候，媽媽說：「東京真的太遠了。

我看過的唯一一部小津安二郎的作品。

9/《東京家族》（2013年）家庭/劇情

翻拍自「東京物語」，總是記得母親的那一句台詞：你有好好吃飯嗎？

一部特別溫馨有愛的家庭親情片，山田洋次作為日本最高產的導演之一，曾經拍過系列多達40+集數的《寅次郎的故事》，對此類親情片，山田老先生總是信手拈來，恰到好處，一個家庭的煩惱、憂喜、隔代之間的代溝以及血液流淌里不可磨滅的親情，表達的總是讓人感同身受。

10/《東京日和》（1997年）家庭/劇情/愛情

看《情書》時認識了中山美穗，後面查詢資料看了這部《東京日和》，電影中的她溫婉、朦朧，以及哀愁。

導演竹中直人，在我看這部片子之前，看了不少有他參演的片子，片中的他的形象多猥瑣、下流且 搞笑 ，而這部《東京日和》里，他卻溫暖、深情、沉靜，一如這部片子一樣。

11/《被嫌棄的松子的一生》（2006年）劇情/歌舞

——生而為人，我很抱歉。讓這句話傳播更遠的不是原作太宰治的《人間失格》這本書，而是《被嫌棄的松子的一生》這部電影。

《松子》講述故事是關於從小缺乏父愛的松子悲慘的一生，他不斷的渴望被人愛，不斷的討好丟失自尊的靠近一個個男人，將自己的幸福託付給一個個男人卻每一次都被拋棄，最終將自己掉入萬劫不復的深淵。她始終覺得再壞的兩個人關系也比一個人的孤獨要好，寧願被欺騙、被鄙夷、被辱罵、被毆打，也不要一個人，她這樣的價值觀是將她自己送入絕望生活的深刻緣由。

12/《橫道世之介》（2013年）劇情/愛情

個人接觸的第一部沖田修一導演的作品，也是至今為止最愛的一部，後來的《莫西干回到故鄉》、《有熊谷守一在的地方》也各有各的好，但都不及這部《橫道世之介》帶給我的感動之深。

電影里說，光是遇見橫道世之介，就覺得賺到了。——看了這部片子，大概也是一種賺到了。

13/《編舟記》（2013年）劇情

一部電影，詮釋一個冷門職業的偉大。

14/《哈爾的移動城堡》（2004年）動畫/奇幻/冒險

宮崎駿在2004年推出的動畫片，都說男主是宮崎駿所有片子里最帥的存在，嗯，我同意。

15/《千與千尋》（2001年）動畫/劇情/奇幻

藝術成就最高的宮崎駿動畫，第75屆奧斯卡最佳動畫長片，千尋、湯婆婆、無臉男、白龍、鍋爐爺爺，每一個角色都是記憶中最深刻的存在。

16/《告白》（2010年）劇情/驚悚

中島哲也自《被嫌棄的松子的一生》後又一部經典之作，極強烈的影像風格，大量的慢鏡頭，不斷切換角色的講述，讓整個故事攝人心魂，一個母親的復仇，一名男孩的善惡轉變。

17/《百元之戀》（2014年）劇情/運動

一個小人物的蛻變之旅，很難得的一部並沒有任何雞湯味的勵志片，安藤櫻在電影中大放光彩，前半段有多喪，後半段就有多燃。

18/《那年夏天寧靜的海》（1991年）劇情/愛情

一部寧靜的片子，講述兩名聾啞人之間簡單的愛情，安靜、傷感，整個片子淡淡的，久石讓的配樂實在太好聽。

19/《聽說桐島要退部》（2012年）劇情/青春

一部風格具有強烈特色的青春片，片名中的「桐島」，始終只聞其名不見其人，如同等待戈多中的「戈多」一樣。

電影轉換角色視角，將同一件事編織在一起，最後是一個沉默男孩的「反抗」。

「桐島式」的青春，是大多數人的青春，盲目而蒼白，等待又迷惘，電影中表現校園小圈子裡的各色演員的性格也非常的典型和豐滿，每一個人都能夠找到曾經青春里對愛情對未來對生活的那些不明了。

20/《壞孩子的天空》（1996年）劇情/犯罪/運動

北野武不屈式的青春，半自傳、自編自導，講述兩個男孩從學校到 社會 的成長歷程，迷惘、不羈、混亂，這部片子仍舊是北野武加上久石讓的一出好戲。

21/《燕尾蝶》（1996年）劇情/犯罪

岩井俊二《情書》之後的一部片子，這可能是他故事上野心最大、格局最高的一部，當然風格上依然還是他那熟悉的「小清新」。

22/《花與愛麗絲》（2003年）青春/劇情/愛情

岩井俊二小清新文化代表作，唯美畫面，清新音樂，簡單故事，美好意象，天空，大海，芭蕾舞，還有蒼井優和鈴木杏。

相信看過這個片子的觀眾，永不會忘記蒼井優在片子踩著紙杯翩翩起舞的畫面。

23/《花與愛麗絲殺人事件》（2015年）動畫/劇情/喜劇

電影《花與愛麗絲》後11年，久石讓帶來了片子的動畫續作，還是那兩個熟悉的角色，蒼井優與鈴木杏也回歸參與配音，情懷滿滿。

24/《奇跡》（2011年）劇情/家庭

一段破敗婚姻隔斷了兄弟兩人，哥哥隨著母親，弟弟跟了父親，但兩個小男孩依舊踏上了相聚並一起冒險的道路，是枝裕和經典之作，小故事裡藏有無限溫柔。

25/《再見我們的幼兒園》（2011年）劇情/兒童

又一部講述小朋友「出逃」故事的片子，蘆田愛菜真是太可愛了。

26/《步履不停》（2008年）劇情/家庭

你才25歲，你可以成為任何你想成為的人。

27/《螢火之森》（2011年）動畫/奇幻/愛情

很短的片子，很長久的少女心。

28/《轉轉》（2007年）喜劇/劇情

每年日本都會出一些小品文性質的影片，成本不高，沒有大場景，表現的基本是些很小的事情，如同散文一樣，淡淡地講述人與人之間的 情感 連接，沉鬱又溫情，我每年都會看上那麼幾部。

07年的《轉轉》就是一部這樣的電影，一個類似公路片的設定，兩個搭配具有喜感的男人一路上慢悠悠的散步，走走停停，碰上不少人，鬧了些笑話。電影因此並不沉悶，甚而有些奇妙的幽默。

29/《秒速5厘米》（2007年）動畫/愛情

新海誠《你的名字》前最知名的作品，

唯美畫風，純愛故事。

30/《白兔糖》（2011年）劇情/喜劇

蘆田愛菜加上松山健一，這樣的搭配，

講述溫暖治癒的故事，誰不愛？

31/《如父如子》（2013年）劇情/家庭

朝夕相處的感情和血緣關系，孰輕孰重，是枝裕和嘗試以一個略帶「狗血」的故事做一個關於「父子情」的探討，在他的片子里，總有觸動你的細節。

32/《搖擺少女》（2004年）劇情/喜劇/音樂

青春勵志，簡簡單單就好，電影里表現的少女們的青春，勇敢、向上，

沒有純愛元素的青春片，一樣好看。

33/《關於莉莉周的一切》（2001年）劇情/青春

一面是極度明媚的諸如稻田、天空的元素，絢爛又純凈，一面是極度敏感、脆弱又殘酷暗黑。岩井俊二的這部青春片如今看來並不能說明有多好，甚至會讓大部分非受眾覺得矯情、事兒。

然而在受眾眼中，卻無比妥帖。

34/《愛的曝光》（2008年）劇情/喜劇/愛情

圓子溫的電影，我看過一些，惡趣味、血漿、神經質，滿足我很多不為人知的惡趣味體驗，但真正我願意推薦的只有這部長達237分鍾的《愛的曝光》。

一部2008年的片子，那年的女主角滿島光才23歲。

35/《哪啊哪啊神去村》（2014年）劇情/喜劇

日本是一個很認真的民族，認真到關於伐木工的故事，都可以拍成一部頗有趣且讓人無限回味的片子。

36/《機器人大爺》（2012年）劇情/喜劇

日本電影總能給人一些驚喜，雖然這片子整體看來並沒有那麼優秀或者好笑，但讓一個老頭去假裝一個機器人還是挺好玩的，況且它不渲染老年人生活的孤獨這點也著實不易。

37/《虞美人盛開的山坡》（2011年）劇情/動畫

宮崎吾朗最幸運的是，他的老爸叫宮崎駿，他最痛苦大概也是宮崎駿是他老爸。《虞美人盛開的山坡》顯然是一部優秀的動畫作品，但因為宮老的陪襯，宮崎吾朗卻很少能夠被人看見。

38/《小森林》系列（2014-2015年）劇情

小清新版「舌尖上的日本」

39/《再見，總有一天》（2010年）劇情/愛情

美人遲暮，講的就是《再見，總有一天》中的中山美穗吧。

40/《河畔的朔子》（2013年）劇情

一個落榜考生的假期，那個夏天，她遇到了許多奇奇怪怪的大人，那個夏天美好、綿長，她想過逃避，最後還是踏上了「復讀」的道路。

片子就像是一篇日記體的散文，講述的是日本電影中最愛關注的小故事。

41/《熱血高校》系列（2007-2014年）動作/青春

是我成長歷程里很重要的一部片子了，電影《熱血高校》系列三部，前兩部口碑好一些，最後一部比較一般，也很好理解，從導演到演員都換了，也基本算是一個和此前兩部片子毫無關系的電影了。

這個系列的電影，大概是中二少年們都會因此狂熱的那種類型片，如同90年代的香港片《古惑仔》，喜歡就因為一個字——酷。

對了，基於這個理由，我也很愛曾經很火的《死亡筆記》。

42/《唇上之歌》（2015年）日本

請記住2015年的這部《唇上之歌》，新垣結衣沒有再演繹少女，而是成為了一名老師。

片子的緣起因為一首歌《繼續：給15歲的自己》，也就是華語歌曲《後來》的原版。

43/《廁所女神》（2011年）劇情

因為蘆田愛菜小朋友，一部並不太特別的勵志青春電影也變得那般靈氣起來。

44/《只是愛著你》（2006年）劇情/愛情

宮崎葵早年純愛系電影一部，日本上一代「小花」式的女明星基本都拍過那些爛俗、煽情、催淚的所謂純愛片，如新垣結衣有《戀空》，長澤雅美有《在世界中心呼喚愛》等。

45/《百萬元與苦茶女》（2008年）劇情

蒼井優早期片子里個人比較喜歡的一部，

關於一個女孩成長的電影。

46/《生日卡片》（2016年）劇情/愛情

宮崎葵也開始在這個片子里演媽媽了，卻依舊沒能逃過患病去世的「命運」，電影講述的是媽媽在過世前，以「生日卡片」的形式提前為女兒送去了未來十年的問候、建議、與愛。

電影的最後一段，讓人淚如雨下。

47/《穿越時空的少女》（2006年）劇情/愛情/科幻

那什麼，滿滿少女心吧。

48/《攝影機不要停》（2017年）喜劇/恐怖

2017年日本超現象級的片子，以極低約18萬人民幣的成本，搏下了約1.73億人民幣的票房，其中的杠桿比另無數電影人折服。

電影本身其實並非那些傳統意義上的經典佳片，他並非給人以深刻的 情感 或思想「爆擊」，也並沒有到那種讓人拍手稱快酣暢淋漓的觀感，《攝影機不要停》更多的是片子結構上的奇技淫巧，以及電影故事裡，電影主創們對電影這個事情噴涌而出的熱愛，和拍攝一部電影背後的那份笑淚有加，令人感動。

49/《家族之苦》系列（2016-2018年）喜劇/家庭

導演山田洋次曾經在60年代末至90年中期，用了近30年的時間拍了40多部《寅次郎的故事》，如今，年近90的老爺子仍舊活躍在影壇之上，創作力旺盛，《家族之苦》系列便是導演近年來的代表作。

從16年的《家族之苦》，到17年的《家族之苦2》，18年的《家族之苦3》，如果可以的話，我也希望這個系列可以一直拍下去。

在講述家庭溫情的喜劇層面上，山田洋次是最好的導演，《家族之苦》系列，出一部我必看一部。

50/《鐮倉物語》（2017年）劇情/奇幻

鐮倉鬼怪故事，還怪有趣的。

51/《小偷家族》（2018年）家庭/犯罪/劇情

是枝裕和斬獲戛納金棕櫚大獎電影，片子聚焦的是一個超乎人倫的組合家庭，帶給我們的也是一份奇怪的帶有殘忍底色的溫柔，那些復雜的情緒復雜的 情感 ，在是枝裕和的鏡頭下，總能給人一次「痛擊」。

如同是枝裕和的許多電影一樣，他的鏡頭永遠聚焦「家庭」，故事卻絕非簡單的溫情或一味的殘酷，而是相互交織。表達也從不止於「家庭」，還有背後冷暖的 社會 。

52/《空氣人偶》（2009年）奇幻/劇情/愛情

這可能是是枝裕和所有電影中最特別的一部，片子講述了一個關於「充氣娃娃」復活後的故事，奇幻的故事，底色其實是人的孤獨、感情的復雜。

題外話，其他片子里從不覺得裴斗娜美，而在是枝裕和的鏡頭下，卻那般美（不是因為全裸了）。

53/《無人知曉》（2004年）劇情

那麼這部片子就是我認為的、是枝裕和最殘酷的一部了，電影改編自真實 社會 事件，電影聚焦群被遺棄的小孩，他們在一個秋天被母親遺棄，四個小孩相依為命，電影最後在小妹意外過世後結束，其他三人繼續著看不到明天的生活。

這是一部後勁十足的片子，以至於我每次回想都難以釋懷，內心裡特別想知道片中那一群被母親遺棄的小孩最終結局會是如何，電影的故事底色十足的殘忍殘酷，但當電影的鏡頭對准孩子們之間的打鬧玩樂，生活里的點點滴滴時，又充滿了溫柔。

54/《人生密密縫》（2017年）同性/家庭/劇情

想做女人的男主在面對母親時，母親說：「對不起是我沒能給你生出胸部」

日本電影是什麼？就是這些細節。

55/《極惡非道》系列（2010-2017年）動作/犯罪

全員惡人，你爭我斗，北野武的「硬核黑幫」三部曲。

56/《紅辣椒》（2006年）動畫/懸疑/科幻/驚悚

諾蘭的《盜夢空間》，在這部片子面前還嫩了點。

57/《比海更深》（2016年）劇情/家庭

個人最愛的一部是枝裕和導演作品，其他片子故事或太殘酷、或太奇情、或太巧合，相比之下這部《比海更深》就像是發生在身邊的故事。

講述的是一個不務正業的中年人與家庭成員之間的小故事，歸根結底是一句話，我們可能終究會活成自己不想活成的樣子。

是枝裕和的電影總是如此，鏡頭永遠對准生活里的人，劇情聊勝於無，好似什麼也沒有說，但看過後總覺得像活了一遍別人的人生。

58/《你的名字》（2016年）動畫/愛情/科幻

世間所有的相遇都是久別重逢。

哦，原來你也在這里啊。

59/《莫西干回到故鄉》（2016年）家庭/劇情/喜劇

因為《橫道世之介》，而去看了導演沖田修一的《莫西干回到故鄉》，片子講述的是有著性格的年輕一輩回到故鄉，與父輩的碰撞和融合，以及自我成長的故事，有笑有淚，值得一看的日式親情片。

60/《昭和六十四年》（2015年）懸疑/犯罪/劇情

一部劇本甚是精彩的復仇故事，故事引子是發生在日本昭和年間的一起綁架殺人案，那時正值日本天皇逝世，昭和改年號為平成，這個事情被公眾遺忘。

於是父親用自己的方式，展開了一段維持14年的復仇計劃。電影相當精彩，盡管時長近四個小時，依然會有些意猶未盡。

61/《大逃殺》（2000年）犯罪/驚悚/動作

《飢餓 游戲 》在它面前，只是小兒科。

62/《日日是好日》（2018年）劇情

哪怕是為了懷念樹木希林老奶奶呢，這部片子也是值得一看的。

63/《漫長的告別》（2019年）家庭/劇情

這是一部典型的日式家庭片：中學老校長東昇平（山崎努飾）患認知障礙症，一點點失去記憶，最後七年，妻子與兩個女兒陪他回憶往事，許多過往浮現出來

片子圍繞老病死的日常敘事，這是日本親情片最擅長的類型，各種瑣碎小事之中，總能有那些不動聲色的感動時刻。

64/《只有愛能讓我生存》（2018年）愛情/劇情

日本電影總是能夠將都市人群各種微小的情緒表達得那樣准確，

很多東西，總是多一分矯情，少一分不夠，日本電影總是剛剛好。

65/《憂鬱症患者》（2018 年）劇情/犯罪/喜劇

殺殺人，拖拖地。

66/《祈禱落幕時》（2018年）劇情/犯罪/懸疑

東野圭吾作品改編電影，任何復雜奇情的案件，大概都逃不過阿部寬這雙深邃的眼睛吧。

67/《有熊谷守一在的地方》（2018年）傳記/劇情

沖田修一執導，講述日本傳奇畫家熊谷守一的故事，

有意思。

68/《寄生獸》（2014年）劇情/動作/科幻

動漫改編真人電影，染谷將太主演，

有意思的。

69/《午夜凶鈴》（1998年）恐怖/驚悚

傳說中最嚇人的恐怖片，但我看了覺得還好的。

70/《咒怨》（2002年）懸疑/恐怖

導演清水崇自《午夜凶鈴》之後又一部享譽世界的恐怖片。

71/《墊底辣妹》（2015年）勵志/劇情/青春

一部表達青春期女生自我改變的電影，故事聚焦於一個全年級墊底的美少女，她打扮入時，濃妝艷抹，無心學習，出入夜店場所，吸煙犯事，游離於邊緣。但在補習老師的開導下，以及母親的無限包容與鼓勵，好友的理解，和自己骨子裡改變的決心，最終考上慶應大學。

勵志青春片，只有我自己才能決定自己的樣子。

72/《螢火蟲之墓》（1988年）劇情/動畫/戰爭

無論如何，戰爭時下的普通人總是悲慘的。

73/《嫌疑人X的獻身》（2008年）懸疑/犯罪/愛情

還是得看日本原版的。

74/《生存家族》（2017年）家庭/喜劇

電影《生存家族》講述了這么一個故事，突然有一天電再無法使用，在東京生活的鈴木一家決定騎自行車去鄉下，逃離東京。

看似末日題材，實則還是日系治癒系家庭片。

75/《行騙天下》電影篇（2019年）喜劇/犯罪

行俠仗義，劫富濟貧，有長澤雅美，有各種反轉的故事，還要什麼自行車？

76/《澄沙之味》（2015年）劇情

樹木希林總在是枝裕和及其他日式親情片中扮演母親、奶奶一類配角，而這部《澄沙之味》中卻是絕對的主角，試想下，有這位老奶奶，怎麼可能不讓你感受人生的一些溫暖呢？

77/《海鷗食堂》（2006年）劇情/喜劇

世界的語言，除了各種藝術，大概還有 美食 和笑臉，片子講述了日本人在芬蘭開食堂的故事。

78/《東京塔》（2007年）家庭/劇情

改編自暢銷「哭泣小說」《東京塔——老媽和我，有時還有老爸》，小田切讓搭檔樹木希林，催淚親情片，在冷風肆虐的日子，不妨看看。

看過許多日本電影，就像是讀了許多長長的散文，那些波瀾不驚的平凡生活里，埋藏了許多動人瞬間，那些感人至深的，恰恰是最真實的平常。

79/《裊裊夕陽情》（1993年）劇情

我幾乎沒怎麼認真看過黑澤明大師的片子，

我推薦這部他最後的遺作。

80/《起風了》（2013年）動畫/戰爭

宮崎駿是日本動畫界公認的大師，他的片子總是那般充滿奇妙的遐想、美好的感情、絕美的畫風。幾乎每一部都令人難以忘懷，這份榜單中沒有提到的那些，我也都一並推薦，包括《魔女宅急便》、《風之谷》、《幽靈公主》等。

在這里我想提的，是這部《起風了》，這是宮崎駿截止目前為之執導的最後一部長片，也是他導演生涯中故事最現實的一部。

如同電影中隨處可見的吸煙鏡頭也透露著這個年代下人們普遍的焦慮心情。由此而來，《起風了》比其他任何一部宮崎駿電影都要表現的現實、沉悶、嚴肅、節奏緩慢，這是一部深邃的電影。