日本最諷刺的電影

㈠ 如何評價日本電影《怒り》

一開始沒看明白，看了別人的影評才稍微了解。這是一部比較優秀的的環環套哲學文藝片。
電影名字 "怒り" 與憤怒關聯不大。 "怒り"主要借指 殺人犯 ，另外借指 殺人犯的殺人動機 ，即會因他人施加的憐憫產生憤怒及殺意的性格 ，或是說殺手覺得誰對他偽善誰就該死的心。最核心的就是在海島線中迷局的重要鋪墊，海島線少男少女看到的怒是對現實無法反抗而深深壓抑的悲哀 即將爆發 而產生的 心理扭曲的暗示。
電影主題是關於 信任 與 信念的 ，電影名 隱喻為 "到底誰/什麼是殺害信任/信念的真凶？"
妓女線和基友線關系都是完全清晰的好結局，盡管基友線的男一號背叛了自己 但沒有背叛愛，畢竟男二號的死是註定。
電影里表現最簡單內容最復雜的部分就是海島線，真相大白之前對殺人犯的所有側寫都只和海島線有關，海島線代表的是不可抗力，即信念不穩。
海島線又分假情侶線和暗戀線，即少男愛情線和少女暗戀線，但都是信念崩塌的壞結局。
電影里大量的真暗示表明少女對少男是假的，比如少女的態度、心口不一、上孤島、望孤島、從不聯系少男、獨上孤島等， 又加上少男的執著 ，就好像一個本該好的結局被硬生生的打破 ，當然少女的變化與現實事件的發生率直接相關。
那藍色的海就像是三人的信仰，殺手的海是屏障，少女的海是夢幻，少男的海是現實。
少男架船海上，他知道海能吞沒他。 少女的海起初是平靜，最後是絕望。
最諷刺的是少女，起初她只相信自己的夢幻，知道少男不是她的真愛，當決定與少男交往時又輕易相信殺手，當強奸事件發生後放棄少男，絕望中又嚮往殺手，殺手暴露後又被少男感動，最後又絕望。 少女與妓女線不同，少女自身嚮往、相信的，正會導致她信仰的破滅，少男的愛本該得到少女的信任，但少女卻質疑。
海島線有幾個核心鋪墊，前面沒看清就看不懂。殺手的大喇叭及反社會人格，對現實無力反抗這句話，綠葉少男和少女（大於20歲）的身世背景，少女喜歡殺手，那一片湛藍色的海對不同人的意義。
海島線劇情是，父親是反政府遊行隊員的單親少男內心暗藏著對現實無奈的的悲傷，但他純潔真摯地喜歡著少女，單親少女骨子裡渴望自由隨性的理想世界，卻無力反抗現實，試探著與綠葉男交往，但非真心只為生活，有一天少女遇到行格野性的殺手而心生愛慕，不巧在少女與少男第一次約會時三人同時遭遇強奸事件，少男少女都很痛苦，戀人關系惡化，少女因為自卑更加嚮往孤島及殺手，少男因為殺手的謊言和偽裝暫時獲得心靈上的安慰，殺手無法抑制反社會人格，越偽裝越痛苦逃回島上，少男探個究竟找到殺手，殺手道出流氓本質，殺手坦露少男是善良的人自己仍支持少男，少男信念崩塌，少男出於痛苦和愛情信仰選擇為少女殺人滅口，一周後新聞播出，少女得知消息登島，看到少男刻花的痕跡有一絲感動，之後看到殺手代號，一切夢幻崩塌，最後海邊放聲大嚎，為自己看人失誤及現實命運而悲哀。

㈡ 日本電影《新聞記者》的豆瓣評分是多少

豆瓣評分6.5，這部電影充滿了權力紛爭以及人性的丑惡部分，看的時候會有一些壓抑。

不僅僅受到了觀眾的好評，就連導演也對沈恩敬贊賞有加，並且公開表示這個角色除了她以外沒有更合適的人選了。

㈢ 有哪些「毀三觀」但是評分很高的日本影片

絕對就是《二重生活》啊，電影講述了女主為了完成畢業論文，研究當代日本人生存的意義，聽從了老師的建議開始跟蹤調查鄰居，一個眾人看來完美無瑕的名流。而在跟蹤偷窺接觸的生活中，女主發現男主有婚外情，男主妻子發現後崩潰到吃葯自殺。而電影毀三觀的不止是研究學術論文的方式方法，還有明知對方已婚還要介入其婚姻還美其名曰研究生存意義，不得不感嘆編劇腦洞之大，腦迴路清奇。

㈣ 求一個日本電影名字，描寫一個扭曲家庭的。

劇名是《扭曲的家》

一個家庭搬到寧靜又與世隔絕的新家。這棟看起來還不錯的新房，卻籠罩一些不祥的跡象。妻子（徐令姬飾演）在遷入的第一天晚上，就開始飽受噩夢折磨，並對倉庫里傳來的怪聲感到心神不寧，不過她的丈夫（金珉才飾）卻對此無動於衷，孩子們也在父母的矛盾中變得焦慮不安。隨著這家人的噩夢愈來愈嚴重，他們開始無法分辨幻想與現實，更將面對深埋在這棟房子里的驚駭秘密…。

《扭曲的家》網路網盤高清免費資源在線觀看：

鏈接：https://pan..com/s/1qYU9oaUD8_gI4Rz0YoOiHA

㈤ 《被嫌棄的松子一生》明明是喜劇，為什麼會讓人流淚

在所有大家比較熟悉的日本電影中，《被嫌棄的松子的一生》一直是伙哥心中排名第一的作品。無論之後有多麼優秀的電影出現，也終究無法超越這部經典之作。

曾卑微的討好某個人，也曾對別人付出過毫無保留的愛。但通常這樣的付出都是不被珍惜的，到頭來受傷害的終究是我們自己。藉由松子的故事，也讓我們對自己的一生有一個透徹的反思，人生只有一次，我們要驕傲的活著!

㈥ 一部日本愛情電影，一個女人悲慘人生，是對少女情懷怎樣的嘲諷

這是一部女人看了更有感觸的日本愛情電影，比較獨特的方法，詼諧幽默對話，誇張的人物，浪漫歌舞來敘述松子悲慘的人生，這樣的反差更讓人深刻反省松子的性格弱點，不能獨立，太相信別人等，令人絕望的一生，竟然是因為愛情。同時，《被嫌棄的松子的一生》中的故事又對“少女情懷”赤裸裸的嘲諷！

作為女人會情不自禁地代入自己。恩，我的一生才不要這樣呢！生而為人，要愛的有底線有原則，更要愛自己。搖尾乞憐討得的愛，是廉價的、是出於同情和憐憫。退一步，或許就不會將就這一生。或許松子彪悍的一生不需要解釋。

㈦ 日本哪套電影最惡心

《豚鼠》系列地下電影

全集背景：

《豚鼠》系列地下電影是日本的兩個「語不驚人死不休」的製作人Satoru Ogura和Hideshi Hino攝於1985—1990年間的系列短片集。這一系列共有六部電影，分別是《惡魔試驗》（Devil』s Experiment,1985）、《血肉之花》（Flower Of Flesh And Blood, 1985）、《不死人》（He Never Dies,1986）、《地窖人魚》（Mermaid In A Manhole）、《聖母機器人》（Androids Of The Notre Dame,1988）、《惡魔女醫》（Devil Women Doctor,1990），影片長度自43分鍾至65分鍾不等。

這一系列影片自發行以來，就在日本國內和歐美市場上引起軒然大波，以至在所有國家都被禁止公映，只能以Home Video或DVD的形式在音像市場上銷售所以落了個「地下電影」的名聲。其實它與一般意義上獨立製片、帶有一定實驗性且利潤不高的地下電影有著天壤之別，因為自這一系列影片投放市場之後，它的銷售量在日本國內甚至超過了同期引進的好萊塢大片。如《血肉之花》和《地窖人魚》在日本發行的兩個月內便成為音像連鎖店銷售量TOP TEN中的一員，《血肉之花》創下的業績甚至超過了同期引進的斯皮爾伯格的科幻浪漫主義巨作《E.T.》。同時在西歐北美市場上，該系列自90年代初被引進之後，在音像市場上也是叱吒風雲，並因其高度的寫實性把美國的FBI牽涉進來，當然調查的結果還是「fake」。盡管不同膚色的大多數消費者對這種登峰造極的「Snuff Pic.」或「Gore—hound Films」極其厭惡與憎恨，但奇怪的是，他們恨的狂也買得狂,能夠在影迷中製造如此大規模反常的消費心理，《豚鼠》系列地下電影可以說是創造了一個神話。對於該系列影片的探討，我們先從「豚鼠」這個看似與影片內容大相徑庭的片名開始。

《不列顛網路全書》國際中文版對豚鼠（Guinea Pig）的解釋是：「一種馴養的嚙齒目豚鼠科動物，原產南美洲。在印加時代以前即已馴化，美洲發現後不久便引進歐洲，並迅即成為受人喜愛的觀賞動物和有價值的實驗動物」。可見，豚鼠只是一種供人們玩賞和進行實驗的馴化動物，可奇怪的是《豚鼠》系列影片雖以「實驗」為母題，但片中卻不見一隻真正意義上的豚鼠，我們看到的「豚鼠」是活生生、血淋淋的人體。

【名稱】 日本「豚鼠」系列地下實驗電影全集
【演員】 不詳
【分類】 驚駭片
【語言】 英文
【格式】 AVI
【清晰度】 VCD版
【內容大小】1711MB

【內容簡介】

1、Devil's Experiment 惡魔實驗：

講述的是三個蒙面男青年為了考察「人的精神與肉體所能承受的痛苦極限」而對一名女子實施各種暴行，包括拳打、腳踢、針刺、噪音干擾、臟物攻擊以及最殘忍的挖眼。爾後，受盡折磨慘死的女子被他們拋屍荒野。

2、Flowers Of Flesh And Blood 花之血肉 ：

是一個關於綁架女子並進行殘酷折磨的故事。一個穿著日本古代武士服、塗脂抹粉的變態男子像製造一件藝術品一樣把一女子麻醉後進行肢解，完事之後，余興未了的他居然向攝影鏡頭公開了它收藏的全部「藝術品」：一大批早已腐爛，且長滿植物和寄生蟲的死人頭顱及肢體。

3、He Never Dies 他不會死 ：

一個在事業上頗不得志的普通小職員，在無聊煩悶之極竟然用各種器具進行自殘以尋找刺激，結果在發現自己居然是「不死人」之後，欣喜若狂，立即打電話邀來同事，並當著同事的面作惡心之極的剖腹表演。盡管影片以一個玩笑式的場景收場，但仍無法沖淡其強烈的血腥氣。

4、Android Of Notre Dame 聖母機器人：

通過講述一個侏儒科學家用活人實驗得到的器官來挽救身患絕症的姐姐，卻被他的姐姐回絕的故事，對科學與人性的矛盾做了番「殘忍」的探討。

5、Mermaid In A Manhole 下水道人魚 ：

該片的創作靈感似乎來源於安徒生童話中的「海的女兒」，不過日本人卻把這個美麗的童話「異化」得慘不忍睹。片中精神自閉且中年喪妻的畫家為了尋找某種創作靈感跑到他心中的聖地——污穢的下水道中一游，結果卻意外地發現了幼時幻想中的「美人魚」，只是此人魚因擱淺而長期浸泡在工業廢水當中，身體已開始腐爛。畫家出於憐憫，將人魚移至家裡的大浴缸中並悉心照料，但人魚已病入膏肓，身體一天比一天爛得厲害，失望的畫家無奈之下只得依人魚之意用畫記錄下她腐爛死亡的全過程。最終人魚在極度腐爛中死去，畫家亦隨之精神崩潰，親手肢解了人魚，事後他被不肯相信這個「成人童話」的警察以謀殺妻子的罪名逮捕。影片之所以具有一定思想性，就在於導演刻意將畫家幼時的一幅充滿童話般意境的關於「美人魚」的彩筆畫與記錄人魚腐爛的油畫反復進行對比切換，以強調工業文明對生態環境以及人們純潔心靈的異化和腐蝕，人魚悲慘的死象徵著人類的純潔之美在工業社會中的死亡。

6、Devil Woman Doctor 惡魔女醫生：

由於《豚鼠》系列電影在暢銷後對日本社會造成的惡劣影響，尤其是對青少年人群的誘導作用，公眾開始指責它對殘忍的「過度表現力」，迫於這種壓力，該片則不得不改走「溫和路線」，把一系列血腥卻不失幽默的獵奇性小故事組合成章，完成了《豚鼠》系列的封山之作。