日本動畫電影在韓國票房

A. 韓片《閑山》連續兩天票房奪冠，力壓《小黃人2》，差距在哪

上映熱播的韓國古裝戰爭電影《閑山：龍的出現》已經連續兩天奪得了韓國單日票房冠軍，7月28號這天觀影人數高達236982次，票房力壓同一天的小黃人系列電影的第二部《小黃人大眼萌：神偷奶爸前傳》的80639萬次，這兩部電影分別排在韓國票房的首位和次位。其實，這第一名和第二名的票房差距還是挺大的。值得一提的是，《閑山：龍的出現》 在2022年7月27號上映，在27號到28號這兩天，連續到拿到了韓國影院的票房冠軍。

總體上說，這部是戰爭為主題的電影，即使有“文戲”和“武戲”戲份設置不夠好的點存在，“文戲”過於喧賓奪主，但是，差距還是很明顯，在引起觀眾共鳴這塊的差距，也拉大了票房的差距。

B. 韓國票房前十名的電影

2022年韓國票房前十名的電影：《犯罪都市2》、《閑山：龍的出現》、《共助2：國際》、《狩獵》、《夜梟》、《魔女2》、《非常宣言》、《6/45》、《分手的決心》、《英雄》。

榮登排名第七的韓國電影《新世界》，於2020年正式上映，由演員高雅星、李絮、朴慧秀三人，完美演繹小人物聚集無限大的力量，熱血沸騰的激昂劇情，在韓國票房蟬聯13天冠軍寶座，甚至在韓國可說是零負評電影，絕對是今年必看職場喜劇。

發展歷史

1926～1935年，是朝鮮無聲電影的黃金時期，不少影片具有民族文化特色。最有影響的是羅雲奎導演的《阿里郎》（1926）、《風雲兒》（1926）、《野鼠》（1927）、《尋找愛情》（1928）、《金魚》（1927）、金幽影的《流浪》（1928）、《昏暗的街道》（1928）、姜湖的《黑暗之路》（1929）、《地下村》（1931）及李圭煥導演的《沒有主人的渡船》（1932）等。

羅雲奎是這一時期的重要導演，他以批判現實主義手法，揭露日本軍閥統治的罪惡，反映被壓迫人民的悲慘生活，從而引起社會強烈反響，對當時的朝鮮進步文化事業發展起到了促進作用。後5部影片，是朝鮮卡普（無產階級藝術家同盟簡稱）電影運動時期較有影響的作品。

C. 日本動畫電影票房前十名有哪些

日本動畫電影票房前十為：

1、《你的名字》上映時間：2016 票房： $358,924,129

2、《千與千尋》上映時間：2001 票房：$331,368,351

3、《哈爾的移動城堡》上映時間：2004 票房：$235,184,110

4、《懸崖上的金魚公主》上映時間：2008 票房：$201,750,937

5、《STAND BY ME 哆啦A夢》上映時間：2014 票房：$183,442,714

6、《神奇寶貝劇場遲逗卜版：超夢的逆襲》上映時間：1998 票房：$172,744,662

7、《幽靈公主》上映時間：1997 票房：$160,799,185

8、《借東西的小人阿莉埃蒂》上映時間：2010 票房指梁：$145,570,827

9、《起風了》上映碼穗時間：2013 票房：$136,333,220

10、《神奇寶貝劇場版：夢幻之神奇寶貝 洛奇亞爆誕》上映時間：1999 票房：$133,949,270

D. 人與狼的影片有哪些

1，《狼圖騰》

《狼圖騰》（Wolf Totem）是中法合拍的一部冒險劇情片，改編自姜戎同名小說，採用3D實景拍攝。本片請來了曾拍攝《兵臨城下》、《虎兄虎弟》的法國名導讓·雅克·阿諾，這位被譽為最會拍攝動物題材的導演，歷經7年籌備這部《狼圖騰》，光養狼一個環節就耗時3年。

2，《狼少年》

《狼少年》又名《狼族少年》，是趙成熙導演，宋仲基、朴寶英領銜主演的韓國愛情電影。該片於2012年10月31日在韓國上映，上映後刷新韓國愛情片票房記錄並保持至今。

3，《狼的孩子雨和雪》

《狼的孩子雨和雪》是日本動畫導演細田守執導的動畫電影，影片於2012年7月21日在日本上映。本作故事主軸為親子關系，描述女主角花愛上狼男，生下一對可愛的狼之子姐弟，然後養育他們長大的13年間的故事。

4，《人狼大戰》

《人狼大戰》（The Grey）是由喬·卡納漢執導的一部美國動作驚悚片，由連姆·尼森、達拉斯·羅伯特斯、弗蘭克·格里羅、德蒙特·莫羅尼等人參演，影片於2012年1月27日在美國公映。影片改編自伊安·傑夫斯的短篇小說《鬼行者》，講述了一個發生在阿拉斯加寒冷極地中令人脊背發涼的求生故事。

5，《少女與狼》

《少女與狼》由Gilles Legrand導演，講述了第一次世界大戰結束時，20歲的安吉勒決心成為第一位女獸醫。她的傳奇命運使她成了一場無情斗爭的戰利品。而這場斗爭的敵對雙方是她的未婚夫——一個喜歡幻想卻無恥的實業家，和一個遠離瘋狂的人類而隱居山中與狼群一起生活的單純男人。

E. 求日本動畫電影歷代票房收入排行榜

近幾年，日本動畫呈現出復甦的繁榮景象，除了TV動畫大量涌現外，動畫電影市場也開始群雄逐鹿。

日前，日本方面發布了歷代日本動畫電影的票房收入排行，宮崎駿大神的吉卜力壟斷三甲，而機器貓和口袋怪物則各自搶佔了排行榜上的很多位置。

日本動畫片電影歷代票房排行榜（金額：日元）

第一位304億，千與千尋的神隱(01年)

第二位200億，哈爾的移動城堡(04年)

第三位193億，幽靈公主(97年)

排名收入（發行收入）影片名稱（年份）

475.4億(41.5億)，口袋怪物·超夢的逆襲(98年)

564.6億，貓的報恩(02年)

663.6億(35.0億)，口袋怪物·幻之利基亞爆誕(99年)

750.9億(28.0億)，紅豬(92年)

848.5億，口袋怪物·結晶塔的帝王(00年)

947.8億(26.3億)，平成狸合戰(94年)

1045.0億，口袋怪物·七夜的許願星(03年)

1143.8億，口袋怪物·裂空的訪問者(04年)

1239.1億(21.5億)，魔女宅急便(89年)

1339.0億，口袋怪物·雪拉比的超越時空遭遇(01年)

1438.2億(21.0億)，再見吧宇宙戰艦大和號·愛的戰士們(78年)

1438.2億(21.0億)，機器貓·大雄的南海大冒險(98年)

1636.5億(20.0億)，機器貓·大雄的日本誕生(89年)

1636.5億(20.0億)，機器貓·大雄的發條都市冒險記(97年)

1834.7億(19.1億)，機器貓·大雄和動物惑星(90年)

1934.0億，名偵探柯南·貝克街的亡靈(02年)

2033.6億(18.5億)，側耳傾聽(95年)

2033.6億(18.5億)，歲月童話(91年)

2232.7億(18.0億)，機器貓·大雄的天方夜譚(91年)

2332.0億，名偵探柯南·迷宮的十字路(03年)

2431.8億(17.5億)，機器貓·大雄的宇宙開拓史(81年)

2530.9億(17.0億)，機器貓·大雄的魔界大冒險(84年)

2630.5億(16.8億)，機器貓·大雄與雲之王國(92年)

2630.5億，機器貓·大雄的貓狗時空傳(04年)

2630.5億，機器貓·大雄的太陽王傳說(00年)

2930.0億(16.5億)，機器貓·大雄與白金迷宮(93年)

2930.0億(16.5億)，銀河鐵道999(79年)

2930.0億，2001年春東映動畫博覽會

2930.0億，機器貓·大雄與翼之勇者們(01年)

F. 日本最好看 票房最高的動畫電影

宮崎駿的《千與千尋》啦，據說老爺子畫完了《幽靈公主》打算停筆的，但因為《泰坦尼克號》破了他《幽靈公主》的票房紀錄，然後他又畫了《千與千尋》，有破紀錄了。
附：
日本影史票房排行榜（日元）
1.千與千尋 304億
2.泰坦尼克號 262億
3.哈利波特與魔法石 203億
4.哈爾的移動城堡 196億
5.幽靈公主 193億
6.跳躍大搜查線2:封鎖彩虹橋 173.5億
7.哈利波特與密室 173億
8.懸崖上的金魚姬 155億
9.E.T外星人 150億
10.最後的武士 137億
11.絕世天劫 135億
12.哈利波特與阿茲卡班的囚徒 135億
13.侏羅紀公園 130億
14.星球大戰前傳1：魅影危機 127億
15.獨立日 數據缺失

G. 為什麼說日本的動畫電影不適合全球市場

題材敏感，不適應世界市場。過去日本作品根本拿不到在中國的電影院線的放映權。

日本動畫目前成本最高的是吉卜力的輝夜姬，大致是5000萬美元，第二名是2000多萬的蒸汽男孩，1000萬在日本動畫預算中已經算得上驚天巨制，只有吉卜力這個檔次的公司才玩得起，而美國動畫電影上億的遍地走，5000萬都算小成本。日本動畫電影的票房一般是百萬美元級別，還不到迪斯尼一部動畫票房的百分之一，甚至都不如迪斯尼做一部CG動畫花掉的電費多。這種票房下製作成本自然上不去，製作成本上不去票房也就沒有，惡性循環。

高投入就意味著高質量，不管迪斯尼動畫如何低幼，日本如何黃暴，圖像水平始終是美國吊打日本，很多人覺得日本3D動畫差，其實日本2D動畫更差，日本2D動畫與迪斯尼的差距，遠大於中國動畫和日本動畫的差距。畫面做那麼好乾什麼，當然是騙錢啦，對大部分普通人來說，動畫的畫面夠勁，內容人畜無害，就行了。後來大家發現3D畫面更加酷炫，更能吸引文盲，於是2D動畫的創始人迪斯尼被迫全面轉向3D動畫，直接導致了美國2D動畫的衰退。

日本動畫業規模雖大，但都是少數高水平大師帶一幫民工，迪斯尼那種用大師當洗腳婢用的玩法只有它家才有可能。所以龐大如美國，也只養得起一個迪斯尼，當年夢工廠試水動畫一賠到底，皮克斯異軍突起最後還是與迪斯尼合並，這是美式動畫電影的市場規律決定的。當然，如果日本整合全國動畫大師，搞一個山寨迪斯尼還是有可能的，畢竟吉卜力就是為了這個目標組建的。但是少數精銳必須放棄日本動畫的優勢，這就得不償失了。

日本動畫的最大優勢是什麼？動漫題材聯動。雖然最高票房一般屬於原創動畫，但是市場的主體是大量幾百萬甚至幾十萬成本的漫畫改編動畫，比如太子忍和柯南，這些動畫由不同的出版集團和電視台投資，搞少數精銳就等於說市場上絕大部分人要退出，這是根本不現實的。日本漫畫題材多而廣，使得動畫市場極度分化。你如果問金田一的粉絲，別做續集了，把錢省下來做柯南好不好啊，人家肯定抽死你。完全相同的題材還有這么大分歧，搞少數精銳第二天日本就爆發革命了。

題材更是問題，要瞄準全世界市場的話，大部分日本動畫都要死，宮崎駿《龍貓》這樣的戀童罪證，《幽靈公主》這樣的黃暴毒草，《起風了》這樣的軍國主義招魂作，能指望美國那些否認進化論的白人基督教徒家長帶著自己孩子去看？你猜猜《起風了》遭到批判最多的是哪一點？主人公為侵略戰爭服務？錯，是因為主人公經常吸煙，容易教壞未成年觀眾！

日本做原創動畫的主要是已經成名的大師，在藝術上有相當追求，高田勛敢燒5000萬去做沒人看的水彩動畫，宮崎駿還全力支持他，迪斯尼永遠不可能有這樣的情懷。你讓日本動畫大師去做迪斯尼那種全家福電影，埋一點不陰不陽的政治正確，博小資們的掌聲，還不如直接槍斃他們算了。

總有人說迪斯尼的作品不僅老少咸宜而且還很有內涵，哎呦，動物城那種程度的影射都叫有內涵，日本動畫導演豈不是托爾斯泰再世。作者：孟德爾