韓國釜山行電影

Ⅰ 韓國電影《釜山行》被好萊塢翻拍，這部電影講述了一個怎樣的故事

相信很多小夥伴們都對韓國的電影《釜山行》並不陌生，作為一部喪屍片，《釜山行》在一上線就引發很多的流量和關注。其中關於世界末日的思考和人性的敲打都讓人細思極恐。這部電影也獲得了不少獎項，包括2017年韓國百想藝術大賞、2017年亞洲電影大賞、2016年韓國電影青龍獎等等其中逼真的特效、和情節驚心動魄的情節和扣人心弦的人物表演，都讓這部劇口碑炸裂。

翻版的《釜山行》由提莫-塔哈亞托擔任導演，他名下的《爆頭》備受恐怖片影迷的喜愛。除了之外，他也導演了多部恐怖片。希望翻版《釜山行》不會讓粉絲們失望。

Ⅱ 《釜山行》前幾年火爆一時，拋開喪屍題材不論，這部電影值得高分嗎

無法想像，一個世界上最看重美的國家，竟然能拍出這么經典的喪屍電影。

從表面看，這是部充斥著《行屍走肉》氣息的歐美片，但是細心的觀眾會發現，亞洲社會里獨一無二的倫理道德和人情世故全被調入了電影中，這些是我這么多年觀看歐美片里發現不了的。

看一個喪屍片，竟然被感動的稀里嘩啦的，只能說這部電影已經不是通俗意義上的喪屍題材了，也不是從好萊塢那種工廠化製作流程走出來的商業片，而是能擊中人內心柔軟引人深思的劇情片。

不過有個地方還是蠻失敗的。這部電影很容易讓人聯想到《雪國列車》，容易出戲。同樣都是父親帶女兒，同樣都有小團隊，然後都是打通一節又一節車廂的動作場面。這個情節處理是整部電影的硬傷啊。

《釜山行》的成功，不是韓國本土或在亞洲熱映的一時現象，也不僅僅是一兩部電影和一兩個導演的成功那麼簡單。在影片背後，我們會看到韓國導演對人性的考量，這其中既有善良的一方，也有惡意的一方。

但是我還是願意相信，人性本善，以善為本。

Ⅲ 電影《釜山行》中有哪些細思恐極的細節

1·男主徐碩宇在途中接到母親打來的電話時，母親其實已經在轉化喪屍的過程中了。電影中許多情節都有提到當人被咬了轉換成喪屍的過程中都會記起人生中最深刻的片段，就像徐碩宇在轉換時，就回看到了女兒剛出生時的幸福場面。當時母親打過來的電話依舊在牽掛著孫女想媽媽，希望兒子和兒媳和好，斷斷續續的話看似好像沒有邏輯，但是恰好說明了母親當時其實已經在轉化了，心裡最放心不下的還是兒子。

6.人類甚至不如喪屍團結。《釜山行》得到的最大贊譽就是對人性的深刻刻畫，尤其是在男主一行人經歷過無數危險之後好不容易到了安全車廂的門口，卻被拒之門外。但是反觀喪屍，完全就是團結一致，為了不斷壯大自己的隊伍而不懈努力著，最後甚至差一點把火車拖停了。這又怎麼不讓人心生寒意呢。

Ⅳ 《釜山行》是一部怎樣的作品

今年暑期引爆評論圈的除了王寶強離婚剩下的就是這部未在中國大陸地區上映的韓國電影《釜山行》了。

《釜山行》獲得了2016第20屆Fantasia國際奇幻電影節最佳影片及觀眾金獎，作為第69屆戛納國際電影節午夜展映單元先期放映，所有觀看過電影的專業影評人全都是好評一片，電影恐怖氣氛營造上佳，驚悚感壓迫力十足，是一部描寫人性煽情感十足的商業大片。電影前面大概十分鍾劇情鋪墊後，就直接進入高潮，一個又一個高潮讓人不能自己，鏡頭切入干凈利索，電影語言直接，節奏把握張弛有度，從空中飄落的紙片灰燼開始就引入了危機來臨的前兆。整部電影速度很快，一名被感染的乘客為了逃命躲進正要駛離首爾的列車，結果半路發作，攻擊了一名女乘務員，隨後這輛駛向釜山列車便成了亡命列車。首爾馳向釜山，453公里，將近兩個小時片長。電影絕無尿點，絕對是吃瓜嗑瓜子喝茶品紅酒居家旅行茶餘飯後夜半無人之看碟精品。沒看的同學們趕緊去網上觀看吧。

如果沒看這部電影，一直覺得亞洲版的僵屍是抄襲美國的，在電影特技和情節設計方面韓國作為美國的好學生，一直努力向師傅學習，這部影片，導演也大量借鑒了《僵屍世界大戰》，《活死人黎明》，和電視劇《行屍走肉》的鏡頭，包括父女分離這樣的煽情鏡頭也借鑒了一部世界末日設定的災難片

《末日危途》的角度，但《釜山行》卻拍出了僵屍片前所未有的角度，甚至超越了自己的師傅。作為今年唯一二刷的電影，我第二遍觀看的時候，在幾個鏡頭前含淚動容，簡單和大家聊聊這部深挖人性弱點歌頌善良人性底線的驚悚恐怖片。

《釜山行》電影中一共出現了五次堵門情節，面對恐怖，人的最直接反應就是關門，《釜山行》作為這一類恐怖片，從這個角度切入十分難得。面對恐怖劫難，大多數人已經屈從於本能，關門，就意味著把不了解和熟知的東西拒絕在外，在一輛高速行駛的列車上，密閉空間造成更多電影的壓抑感和恐懼感，影片特意選取了老人、孕婦、小孩等多種人物，同時也設置了姐妹、父女、夫妻、戀人等多重關系，意在表現災難之下，人類情感的爆發以及人性在災難面前的暴露。在危機劫難面前，自私的人可以理解但是醜陋，而爆發出來的幾縷人性光芒才更顯瑰麗。

在前面的四次堵門中，都有好心人讓倖存者進門，第三次堵門後，列車員被反派訓斥後，爆發了最後一次堵門事件：主人公們突破重重危機，終於抵達安全車廂的時候，自己的同伴卻緊閉車廂門不讓他們進；一邊僵屍就要沖進來，一邊同伴嚴防死守，沒想到拼了命的突出重圍卻遭遇族群的隔離驅趕。在極端的災難重壓之下，人性的扭曲順理成章卻讓人膽戰心寒！第一次看片，看到姐姐被感染，妹妹竟然打開門，看得非常解氣，老年姐妹，放棄生的希望，這是對人性的絕望，其實也是人性的一種自私與黑暗醜陋人性的報復，第二次看片，卻是深深的悲哀，以暴易暴，精神宣洩，把施暴者的怨氣恐怖帶給旁人，揮刀向更弱者砍去，拿上汽油走上公交車，繩索伸向自己的孩子，孰是孰非，唯有一聲嘆息。

電影中有兩次回眸告別，肌肉男馬東錫以他獨特的幽默感、豪爽、深情鋪墊，先粗後細，在他的死前向愛人回眸告別，大喊女兒的名字，乞丐力拔山氣蓋世，攔住幾十個僵屍救婦女和孩子時，這種被好萊塢玩得爛熟人性轉折後閃光的璀璨，讓人無比動容，韓國煽情橋段雖然老套但是成熟，催人淚下。

《釜山行》電影的妙訣就是反派和主角都是非常普通非常平凡的人，這使得觀眾更好與他們親近：他們有著相似的情感。而導演延尚昊的電影的人

物不僅反映了「普通人」，還體現了人性之惡。片中大反派是一個高速巴士公司的高管，前面還衣冠楚楚的教育孩子好好學習，後面就是把無辜墊在自己身下。這種人，生活大把，不足道zai。

影片男主角，一位父親基金經理，也以工作中疏忽了家人親情，盡然忘記女兒的上課，忘記女兒的生日禮物，但影片幾乎每個關於這個父親的情節刻畫，細枝末節上，導演都精心打造，草灰伏線，很多細節，比如打開水龍頭無聲哭泣的情節，仔細回想都有撼動人心的力量。

孔侑從《熔爐》後到《釜山行》，對這個父親的刻畫入木三分，靈感與創作力在導演的鏡頭下，徹底被激發。其實導演延尚昊的創作的源泉也來自親親，當問到《釜山行》靈感來自哪裡時，他說是來自對家人的擔憂。「我有時會做非常嚇人的夢，比如大戰或者災難之類——我的主要情感就是我需要保護家人，如果他們身陷危險，我要犧牲自己去保護他們。」所以《釜山行》的電影，雖然披著恐怖驚悚片的皮，看似反應社會人性黑暗，但看完卻無恐怖之感，而是被濃濃的夫妻之情，父女之情感動，整部電影的力量像影片里的危機感一樣，隱藏在關門開門，回眸道別，渺無邊際的靜默對視和嚎啕哭聲告別之下，所有對《釜山行》娛樂觀賞性的期待，在親情感動中升華。

電影中，面臨災難，男主內心的最偉大善良的親情被激發，為家人為別人犧牲。當接到媽媽臨終的電話，子欲養而親不待，當面對死亡無所畏懼但要自己再不能保護女兒，電影的最高潮就是男主與女兒訣別的那場戲，灰濛蒙的眼睛留下眼淚，小女兒剛出生的情景一一重現。把想像中無助的女兒留給亂世，自己卻無力回天，女兒在眼神里交織著對末世的恐懼和對父親的依賴，自己卻要撒手人寰，花開的最美的時候，自己卻要說再見，電影在此處情感大爆發，演員的出色演繹，把逼真的精神恐懼感留給觀眾。人世間最大的痛苦莫過於此，如果再給我一個機會，我一定要對《釜山行》說：來，再看一次。

電影就在狙擊手准備扣動扳機的那一瞬結尾，小女孩唱起了開場時在家長會上因為爸爸工作太忙沒來而未唱完的歌曲：「花開的時候再相見！」

Aloha oe

珍重再見

aloha oe

珍重再見

Eke onaona noho i

ka lipo

幽暗的森林中傳來花兒的芬芳

One fond embrace

在離別前

a hoi ae au

給我一個深情的擁抱

Until we meet again

直到我們再相聚

One embrace

在離別前

a hoi ae au

給我一個深情的擁抱

Until we meet again

直到我們再相聚

韓國的電影今年精品無數，《釜山行》是其中傑出的代表，其餘的，我們有機會一一道來。《釜山行》中的父親只是一個最普通的父親，他在事業上很成功，在生活中，幾乎和所有男人一樣，為自己認為「最重要」的事情去打拚，在女兒眼裡，他也是一個「心裡只有自己的人」，自己總以為時日很多，先努力打拚再回報家人，但不知不覺，父母年歲已高，孩子日漸長大，愛人慢慢疏遠。最重要的事情原來是要長情陪伴，自己怎麼就疏忽了呢？

馬上是國慶大假，祝大家多陪陪家人，多看看好片。人生最重要的事情，就在你身邊。