日本電影小酒

Ⅰ 電影的名字叫

你說的是北野武的《座頭市》！
中文片名：座頭市
英文片名：Zatoichi
導演/編劇：北野武
主要演員：北野武 飾 座頭市
淺野忠信 飾 服部源之助
橘大五郎 飾 藝妓
大家由佑子 飾 藝妓
岸部一徳 飾 銀藏
原 著：子母澤寬
類 型：動作/劇情/犯罪
片 長：116分鍾
發 行：松竹電影製作所/北野館
上映時間：2003年威尼斯電影節首映

《座頭市》：田園暴力交響詩

終於等來了這部電影，一部唯一讓俺像《殺死比爾》一樣期待的電影。

同《殺死比爾》一樣，這是一個主線非常簡單的故事。北野武究竟要給這樣的老片新拍賦以什麼樣的風格呢？看完電影後，俺感覺本片有著令人快意恩仇的暴力美學，更有鄉土關懷的親切感；北野武以他感性而直接的手法，為我們譜寫了一曲主題為鋤暴安良的田園暴力交響詩。

一

很顯然，北野武不想割斷大家對老版《座頭市》系列的親切感情。一個老的電影系列，之所以能拍那麼多續集，而且廣受歡迎，至少是承受了一代人的記憶的。在本片開拍初期，曾有鐵桿FANS聯名上書劇組，對北野武的新版《座頭市》能否對得起影迷的感情表示強烈懷疑。這種懷疑是有道理的，以北野武一貫的搞怪求新風格，這次還不定給古老的盲劍客帶來什麼新花樣呢！

不過，在看完了這個新版的《座頭市》之後，不知日本本土觀眾是如何想的，反正個人覺得那種經典老片的親切感還是撲面而來。在所有26部老版的《座頭市》中，俺也只看過廖廖幾部，所以僅能以這幾部的風格來和新版對比。可以說，新版在鄉土親切性上完全不比老版遜色。電影的主人公——盲劍客座頭市本來就是個很市井的同志，比起王大師鏡頭下那位囔囔著要看桃花的小資同行來，座頭市簡直粗俗不堪；相貌比不上俺們全世界有名的「電眼」自不必說了——人家即使演瞎子也照樣電得你欲仙欲死；就算是同樣愛喝點小酒，阿市也只能摸索著排出四文小錢，要一壺最家常的店產清酒，估計一輩子連「醉生夢死」這么曖昧的詞都沒聽說過，更不用說喝到同名的酒了。

然而，這種看似粗俗的「市井味」，正是座頭市成為民間英雄的根本，也是鐵桿影迷能感受到的親切性之最大來源。北野武版的新片最大程度地還原了這種親切性：座頭市仍然是那麼「不長進」，按摩、賭博依然是他表裡如一的兩大職業；走街竄巷遇到的不是市井無賴、風塵女子，就是瘋漢痴兒、半老村婦；即使是體現他最神勇一面的對手們，也一如既往的屬於「城鄉結合地帶」的「小規模流氓犯罪團伙」，上不了大檯面。習慣了老美腐爛大片、歐洲精緻小片、香港野心黑片的觀眾，可能覺得這樣的故事與場景太老套；但對老片的影迷來說，彼情彼景正是他們孜孜以求的心靈鴨湯。

外景選擇、場景布置等顯而易見懷舊的方面俺們就不用多說了，鄉土親切的神韻固然和視覺表現形式有關，但更能勾起「勝新」迷們溫馨回憶的，還是座頭市的行事作風和其他小人物的表現。原版《座頭市》就很好笑，簡直可以看作是動作喜劇片，而座頭市本人其實也是個很有幽默感的老頭。這一方面體現在肢體語言上——因為眼睛看不見，不管其他感官是多麼靈敏，座頭市總會鬧很多笑話。記得老版有一集的開頭，一個村婦在被人搶錢後突然「發作」，他竟然熱心地去幫人家接生，那手忙腳亂、瞎頭瞎腦的樣子，是任何人都忍俊不禁的。北野武版的座頭市同樣搞笑，其實不用他多說話，只要他微低著腦袋，發出不好意思的笑容的時候，座頭市的那股憨厚勁就出來了。同樣是拿眼睛來自嘲，片中那個描眼的鏡頭以及片尾的抖包袱，都能讓人笑到絕倒，北野武還真沒落下他說相聲的功夫啊。其他與老版類似的，還有賭徒以為學座頭市聽色子能贏，結果閉上眼睛亂猜；還有影片中除了出現日本傳統的丑角表演外，還有以插諢打科為主要目的的配角，所有喜劇色彩的展現方式都是比較市井傳統的，可以想像念舊的日本人看得滿心歡喜的情景。

二

但是，北野武是絕對不會滿足於復制經典的；其實，即使是對於老版的忠實觀眾來說，完全地重復雷同的細節也是無法忍受的，不管北野武如何精益求精，他和勝新太郎始終是不一樣的。與其不倫不類地懷舊，不如適當地凸顯時代銳意，從而創造懷舊與新奇的雙重體驗。

所謂時代銳意，觀眾感受最直觀的，肯定是主人公座頭市的造型了。其實北野武也沒改動什麼，只不過在頭發上做了點手腳而已——江湖傳聞那是金色的，可實際看起來是有點發白的那種淺金色，所以只能稱為「腦白金」。初看起來，這一出格的發型似乎與影片的古裝風格不符，但誰說武士浪人就要長發盤髻呢？實際上，勝新太郎在舊版中也經常頂著個短得不能再短的「寸頭」，要說出格的話一樣出格。所以，北野武基本上還是承襲了座頭市在日本民間傳說中的特殊性，並賦予他更銳利的形象而已。

如果說人物形象的與時俱進只是增添影片吸引力的一個噱頭的話，影片在場景調度與氣氛營造上的張弛有力，就帶來老版所沒有的視覺和心理沖擊。俺一直希望看到一部比較快意的武士片：劍要快、人要狠，而鏡頭一定要穩、場景過度一定要順滑，這樣才能讓人興奮得臉部充血。老版《座頭市》系列之所以在日本武士電影史上是座豐碑，是因為創造了座頭市獨特的形象和他獨特的劍術。但人都是不滿足的，我總是希望座頭市快劍掠起的殺氣應當更驚心動魄一些。前段時間炒得火熱的《少女殺手阿墨》，「百人斬」的場面倒是有了，但無形殺氣不足，顯得過於表面化；何況那小姑娘明顯功底不足，一看她那輕飄飄的動作，就知道是場做秀而已。

新版《座頭市》中的動作場面並不是很多，但一開始就讓人領略了什麼叫凌厲的殺氣。在電光火石般的一擊後，配以一個抖劍的慢鏡頭，座頭市「史上最強」的殺氣刺激得人熱血沸騰，至少小生是這樣的。以後的幾場打鬥場面都充分體現了日本武士刀法「凝氣聚神、一招決生死」的特徵，在精彩的場面調度和沉穩而精緻的鏡頭下，影片的斗劍場面給觀眾帶來的氣勢與凌厲並重的感覺，也許只有在讀古龍小說或者看《浪客劍心》動漫時才會有。而古龍的筆意有很多借鑒了日本武士小說的風格，可以說新版《座頭市》完美地再現了本來就屬於古劍道的神采。這當中，CG技術的修飾是功不可沒的，在老版中我們看到勝新太郎的劍已經是非常之迅捷了（順便崇拜一下勝新太郎），但還是給人以人力所及的感覺，新版由CG渲染的特效，真正讓人領會到「閃電劍」的威力。更讓俺意外的是，北野武索性連飆血的鏡頭也用CG來處理，揚棄了傳統的日式噴血法：少了份誇張，多了份暴力美感，個人以為更符合影片的暴力美學的說；反正每次看到日式噴血法，不管是日本人自己鼓搗的，還是昆汀借用的，我都忍不住哈哈大笑……

三

據說製片公司當初找北野武拍本片的時候，北就說這部戲一定要按照自己的意圖來；他所說的「意圖」當然不僅僅是用新形象新技術來包裝一下「裝舊酒的新瓶」，事實上，這個「酒」的醇香也是以他自己的風格釀造出來的，顯示出與老版截然不同的北野武特色。

最明顯的，北野武塑造的座頭市性格就和勝新太郎的老版有很大不同。老版的座頭市，基本上是個熱情開朗、助人為樂的老好人，往往在逼不得已時才拔劍；而北野武版的座頭市，和他以往的暴力角色一樣，出手冷酷無情、絕不留活口。如果說勝新太郎的座頭市基本上還算是風塵游「俠」的話，那麼北野武的新版則更加率性而為、善惡僅憑一念之間。這種形象設定，無疑是和北野武本人的氣質比較符合的。除了一本正經展現殘酷暴力，他更是個搞笑能手，因此，影片中的不少鏡頭也帶有強烈的「北式幽默」。例如有兩次表現愚蠢的流氓劍客拔劍或揮劍時誤傷同伴的鏡頭，很是惡搞；其他諸如從樑上掉下來的劍、那打中自己人的手槍、那突然冒出來的持矛傻小子等，總是在人不經意的時候被幽默撞了一下腰。

不過，個人覺得最能彰顯北式特色的，還是本片的節奏控制和敘事風格。也許是因為不是電影科班出身，北野武的導演風格追求自在的感覺，少了許多學院派琢磨的痕跡。過去人們津津樂道的，是他那「突發式的暴力」，但在本片中，個人感覺最深的，卻是他那毫無徵兆的剪輯手法。例如影片開始沒多久，服部源之助夫婦和藝妓「姐妹」同時出現在一個畫面中，還沒等觀眾看清楚人物，下一個鏡頭就切到了服部充殺人而妻子在一旁觀望的場面，接下來對那「姐妹」倆，也是用同樣的剪輯手段插入另外的畫面。這樣突然、直接、簡單的剪輯方式，可能一開始給人不太適應，因為「誘導式」或「聯想式」剪輯更符合人的思維方式；過於突兀的剪輯往往令人無法產生聯想或產生錯誤的聯想。例如，片頭這一段就很可能讓人鬧不清插入的片段到底是前一個畫面的將來、還是過去了的事情；而且由於影片剛剛開始，插入的片段太短，觀眾一時難以將所有出現的畫面建立起邏輯聯系。然而，如果反過來看的話，這樣直白而毫無暗示性動作的剪輯，恰恰勾起了觀眾的好奇心：觀眾知道那些插入的內容和人物有關，但卻不知道在時間上是怎樣的邏輯關聯，以及這些內容在整體情節的演進中又起什麼作用等等。這樣一來，就比明白告訴觀眾那是關於人物的最近經歷要有趣得多。同樣的剪輯模式在影片中還有好幾處，有的是「閃回」（如座頭市回憶雨中殺人），有的算是「前瞻」（如服部在腦海中預演和座頭市的決斗招式），有的是平行蒙太奇（服部決斗與妻子自殺），每次出現都毫無兆頭，完全和流行的剪輯手法以及觀眾的思維定勢不同。

仔細想想的話，這樣直接、突兀的剪輯手法又有何突兀的呢？為什麼一定要將鏡頭推進到一個眼部的特寫、做足了暗示說角色正在思考之後才可以插進一個關於他思考內容的畫面？其實，人的自然思維往往具有很大的跳躍性，更重要的是，思維的跳躍不一定需要有多大的動靜。對於「突發式剪輯」的偏愛（他在以前的作品中就用過多次了），只是表明北野武喜歡依據自己的感性來拍戲，而且他的表現手法又是那麼簡約直接，這使得即使像《座頭市》這樣的老片新拍作品，也顯示出自由創作的樂趣來。更何況，那些零星突兀的插入段落，仔細回味起來的話，又是與影片的整體敘事結構相統一的，只不過更加即興、隨意一些。

四

事實上，正得意於這樣的自由之心，北野武才能融合鄉土親切感、時代銳意與個人風格於一體，使人既有重溫舊夢的溫馨，又有體驗新奇的興奮，同時，以感性為基礎的直接而簡約手法的採用，又使編導的創作意圖更容易感染觀眾。

不妨以片中所謂融合程度最大的配樂與舞蹈為例。之前聽很多人都在談該片音樂與舞蹈風格的鬼馬，很是古今結合、土洋合奏的說。俺對樂器的認識就和座頭市對最後那塊石頭的認識一樣，因此俺更關注音樂與畫面的配合。如果大家看得仔細，聽得仔細的話，會發現影片中很多勞動的場面都應和著音樂的節奏。第一處農人鋤地的聲音與節奏，充當了背景敲擊樂之間的和聲；第二處在影片中段，有幾個農民在雨中戲耍，光腳板與泥巴踏合之間發出來的聲音，分明是踢踏舞的旋律；而臨近結尾時，村民們幫助蓋房一段，各種勞動工具簡直都成了樂器，每一下錘擊都對應著敲擊樂，而刨子、鋸子的每一次推拉都正好成為背景音樂的伴奏。

這樣和諧的對應，恐怕不是巧合，而是北野武有意為之。聽旋律的話，這幾處的曲調都是活潑歡快的，聯繫到當時這些場景的人物都是勞動中的農民，我們是不是可以推斷北野武是在借機歌頌勞動人民呢？是的，勞動人民，這個詞俺彷彿已經一千年沒用過了，顯得那麼陌生；但一旦寫出來，卻又是那麼親切。我們已經知道，座頭市是個市井英雄，說白了就是勞動人民的英雄，在老版系列中，他也是一直在為善良普通的老百姓而同各種惡勢力做斗爭。雖然這個新版的座頭市沒有老版的那麼積極主動，但是讓他碰上了，他還是會管到底的。

如此一來，俺就理解了影片的結尾要來那麼一段農人慶祝的晚會，更特別的是為什麼古代的農民跳起了現代的踢踏舞？需要理由嗎？北野武所說的，農民勞作而歌、歡快而舞，是非常自由的形式，誰說他們就不能踢踏了呢？從這個意義上說，北野武為影片裝飾時代的銳意也好，融入個人的強烈風格也好，不都是為了更表現座頭市的鋤暴安良嗎？電影結尾聯歡跳舞場景時有一個細節：那「姐妹」倆變回了家庭慘案發生之前的樣子接著又變回來，不過笑容一樣輕鬆快樂。在老版《座頭市》的每一集結尾大家都可以這么輕松一下，因為邪惡又少了一些，我們離幸福也更近了一步。「我雖努力睜大眼睛，可什麼也看不見哦~~~」座頭市最後仍不忘調侃一下，他的語氣在俺聽起來卻包含幸福的味道。

正如同電影里的座頭市外冷心熱，對勞動人民充滿了感情一樣，現實中的北野武也把他對鄉土、對人民的感情融入進了這部電影。這也許不是他風格最強烈的作品，但絕對是他所執導的最「日本」的電影。

Ⅱ 有哪些值得推薦的日本電影

1、《青之炎》

接觸這部電影，是上日本文學課老師把這部電影放給我們看的，初看畫質真是一部很古老60年代的電影。電影是根據日本川端康成同名小說改編。我把這部電影歸為純愛電影，上了大學後對感情的浮躁讓我這部電影里又回想起高中時候的籃球場女生給男生遞的水，男生女生並肩走過的羞澀。現在回想起來也是回不去的記憶。在這部電影中高中生川島在自由旅行期間對十四歲的小舞娘一見傾心，在與他們相識相識的過程里，川島和小舞娘的關系越來越親密，在他倆都後知後覺的年紀，這一情感直到分別之際也被悄悄壓住，唯有冰冷的輪船帶走滿載的思念，和漸行漸遠不斷揮動的白絹，慢慢消失在視野極限之外。兩個人註定只是彼此生命的過客。

Ⅲ 關於親情的日本電影

美穗的小酒窩
內容也是記錄了這母女兩人的真實生活。劇中主人公原型美穗在2004年6月因腦腫瘤去世，她的母親典子把她生前在醫院創作的359封手繪信件整理成這本《美穗的小酒窩》，盡管可憐的美穗小小年紀就被查出患有腦瘤，生存下來的幾率非常低，但是她並沒有灰心喪氣，也沒有怨天尤人，而是積極生活下去，她每天在醫院的病床上用爸爸送給她的繪畫工具畫畫，畫面表達了他們一家人積極生活、勇敢面對病魔的精神。

Ⅳ 日本電影里在小酒館或者黑社會的歌曲

是演歌吧？

西郷輝彥 - 《君だけを》
北島三郎 - 《やん眾輓歌》
ジェリー藤尾 - 《遠くへ行きたい》
黒沢明とロスプリモス - 《ラブユー東京》
村田英雄 - 《流転》《無法松の一生～度胸千両入り～》
山本譲二 - 《しあわせの青い鳥》《みちのくひとり旅》

Ⅳ 《北野武的小酒館》：關於電影，也許是人生進程的慢動作講解

《北野武的小酒館》是日本著名導演、演員的代表作品之一。

作品以第一人稱來設置場景，以簡單活潑明快的語言來回答與人生有關的五大話題，分別是：生死、教育、關系、規矩以及電影，每個人的人生或許都不簡單，但這些問題卻是每個人都必須經歷的。

生死是害怕自己的人生空空如也，教育的無限可能是痴人說夢的廢話，關系的成立是雙方擁有共同想法的結果，規矩的發展是時代進化的各種表現，電影的藝術是不管有沒有都能活下去的。

這是一本關於人生的生死、教育、關系、規矩與電影的重要讀本，從自身到社會，無一例外。

第六部分：電影的問題

一、在飢寒交迫的人們旁邊拍電影有一種荒誕的感覺

人類的悲歡並不相通 ，這是相當諷刺的現實意義。

對貴族人來說，勞動是一種罪惡，對普通人來說，勞動是生存的必要方式。

對藝術家來說，擁有壓倒一切的任性的勇氣就是藝術的本質。

對普通人來說，藝術可有可無。

二、拍自己喜歡的電影和喜歡自己拍的電影不是一回事

拍自己喜歡的電影是將自己喜歡的品味、風格、興趣作為判斷標准，拍電影只是他實現自己目的的一種手段而已。

而喜歡自己拍的電影是將自己的作品擺在了至高無上的地位，自己的就是最好的，模糊了大眾的評判標准。

和人生一樣，一種是相信自己的感覺，一種是相信自己的能力， 感性和理性的PK，哪一種是客觀的評判標准呢 ？

三、如果畫畫總是畫同樣的題材，那不論畫得多出色，總不會有太多的感動

達·芬奇的雞蛋，徐悲鴻的馬，齊白石的蝦，哪一個不是精益求精的結果？

但隨著手法越來越熟練，我們的腦細胞受到習慣的催眠處於特定的崗位重復著相同的動作， 沒能做到精益求精的結果，就只是流水線的工人，整日消磨自己的精神力 。

如果每天都重復同樣的動作，沒有創新的思想和靈魂，那即便這項工作完成得很出色，也不會出現新的驚喜。

這就是流水線和藝術的區別，當風格固定而找不到突破口的時候，就只剩下消磨精神力的弱者了。

四、歐洲的影迷們以為，我真的是一個黑幫分子

現在的電影播放後，在市場上收到的評價往往是褒貶不一的，這都是觀眾與導演的想法不在同一頻道上造成的。

觀眾看到的都是導演想要給觀眾看到的，可不僅如此， 相同的場景給每個不一樣的人帶來的感受和想法也是大不相同的 ，這就是為什麼影評家們在評價一部電影時採用的「大部分」說法的原因。

五、我是個「需要護理的老人」類型的電影導演

人類最擅長的生存方式就是通過揣摩上級的想法從而根據上級的想法來自我改變 。

例如我們在剖析一本經典書籍或者分析一部在某網站上評分高達9.9的電影時，往往從第一印象開始說起，緊接著就是從作者或導演的生活背景開始分析。

甚至我們還會查詢與作者或導演相關的人物關系來揣測書籍或電影里的人物原型等等，總之，這都是影響大眾評判標準的手段之一。

六、上帝為什麼要把這么多事情加在我一個人頭上呢

回過頭來看看作者北野武對自己的人生評價：也許挑戰新鮮的事物並不是出於自己的意志。

從感覺生活無聊開始選擇接受新鮮事物，從漫才藝人逐步過渡到電影導演，從出車禍的藝人明星再到靠才華吃飯的幕後導演， 如果說人的一生是被某種存在所操縱的，那一幀一幀往前播放的電影也許就是人生進程的慢動作講解 。

從遠鏡頭到近鏡頭，隨著觀影的深入，命運也在緩慢地流動著。

Ⅵ 關於一部動畫電影，急求！

混沌武士 (Samurai Champloo)
◇ 中文名：混沌武士/雜燴武士/琉球狂侍
◆ 日文名：サムライチャンプルー
◇ 集數：26
◆ 類型：TV
◇ 製作公司: 株式會社マングローブ
◆ 放映日期: 2004/05/19
【動畫簡介】
故事發生在日本的江戶時代。風是一個小酒館的打工女。一日，酒館里來了一群惡霸，雖然他們的舉動令風十分不滿，但是畢竟風只是一屆女流，無法對他們採取什麼行動，只能在心裡嘟噥。這時，酒家裡又進來了個「不良份子」無幻，說以50個飯團幫她搞定這群人，風覺得他莫名其妙，也就沒多搭理他。而在這時，風因為一個意外而將茶水潑在了惡霸頭領——龍次郎身上。憤怒的惡霸們欲將風的手指砍掉，風在無奈中大喊到：「飯團100個！」……
另一方面，龍次郎的父親也就是當地的代官，依仗自己有著雄厚的保鏢，在當地欺壓窮人，當看到一窮人無法交齊足夠的錢過橋時，欲下令將其殺死，武士仁看不慣這一幕，於是走上前，與代官的保鏢交手了……
酒館內，因為風答應給無幻100個團子，無幻將惡霸們打趴了，就在這時，仁進來了。好戰的無幻立刻向仁發了戰書，最後兩敗巨傷，被代官抓入牢房，預計第二天斬首……
得知該狀況的風，為報救命之恩，來到了刑場，利用煙花救出了無幻和仁。而風則以救命恩人的身份，命令二人和她一起去尋找帶著向日葵香味的武士……
【主要人物】
● 無幻 (Mugen)
推定年齡20。
性格囂張，漂泊不定，喜好女色。有著野獸般的直覺和超越一般人類的能力，帶有野獸氣息的男人。
使用的是完全自創的我流劍法，能根據戰場狀況改變戰斗方式。最強的招數是荒削，沒有固定的節奏並且伴隨著許多的假動作，還有許多不按常理出牌的招數，簡直就是跳著在戰斗時跳著破滅之舞。
只相信自己體認過的事，對手越強戰斗欲越旺盛。喜歡將自己置身於生與死那條細線之上，只有在那一霎那，才能感到那超越自身限界的力量。早期被流放於琉球的一個島，從小一個人生活，一直遭到凌虐、背叛。
「誰也不相信」是他唯一的生活方式，追求著「比任何人都強大的力量」。
○ 仁 (Jin)
推定年齡20歲。
沉默寡言,戴著在那個時代算是罕有的無框眼鏡。
在江戶時代，有一個劍客保持了與其他流派超過一千次的交手中無一敗績的驚人紀錄。使用著達到日本劍術極意卻連一個像樣的正式紀錄也沒有就消失了的幻之劍術。仁作為這個劍客所開設的道場的第一弟子，從小時候起就被認為是個能超越老師的天才。
然而，在發生了某件事之後仁就從道場出奔，之後成為了流浪之身。他可以不交劍就看出對方劍術的弱點，一劍制敵。
● 風
推定年齡15歲。
開朗且好奇心旺盛，樂於助人，是個轉過無數職業的女子。為什麼要做各種各樣的職業？其實是有理由的。
她一直在尋找著一個身上「帶著向日葵香道」的武士，在廣泛的行業里工作可能得到那個男人的有關線索，最終漫遊諸國去尋找那個男人，但是，正在煩惱「這么可愛的一個女孩子一個人繼續寂寞的旅行且沒有傭金僱用保鏢」的時候，無幻和仁出現在她的面前。
從此這三人便開始了尋找帶著向日葵香味的迷樣男子的旅程。
○ 毛毛 (MOMO)
住在風衣袖裡的寵物鼯鼠，時常助她一臂之力。
【CV】
● 無幻：中井和哉
○ 仁：佐藤銀平(此人主業是舞台劇演員,故沒有相關聲優介紹)
● 風：川澄綾子
【Staff】
◇ 監督：渡辺信一郎
◆ チーフライター：小原信治
◇ キャラクターデザイン：中澤一登
◆ 得物デザイン：前田真宏
◇ 美術監督：脇威志
◆ 色彩設計：鈴木依里
◇ 撮影監督：山田弘和
◆ 編集：掛須秀一
◇ 音楽：Tsutchie／fat jon／Nujabes／FORCE OF NATURE
◆ 音響製作：テクノサウンド／ボーダーライン
◇ アニメーション製作：manglobe inc.
◆ シナリオ：小原信治
◇ 絵コンテ：赤根和樹
◆ 演出：吉本毅
◇ 作畫監督：清水貴子
官方網站 http://www.samuraichamploo.com/
分集劇情介紹
#1疾風怒濤
無職浪人無幻在小茶館中以20個饅頭的代價救了被地方官兒子欺辱的茶館女侍風，同是無職浪人的仁為地方官欺壓的百姓打抱不平,殺死了地方官身邊的"高手 "，後來兩人因亂斗被捕，也因為這場誤會結識。在風的幫助下他們從刑場逃了出來，風更要求他們當自己的保鏢，一同去尋找"帶有向日葵味道的武士"！
#2百鬼夜行
在第一集中被無幻砍斷手臂的代官走狗雇了武藝高強的武士、力大無窮的怪人鬼若丸以及美艷女子在路上伏擊無幻一行，結果鬼若丸被風的善良感化，在關鍵時刻幫助了因為貪戀美色中毒，差點被獨臂人幹掉的無幻，還故意露出破綻，讓無幻終結了自己孤獨的一生。
#3以心傳心，其一
無幻和仁因為受不了風的碎碎念，撇下風跑了！三人分開後不久又不約而同來到同一個市鎮，並在互不知情的情況下一起捲入了當地兩大勢力瓦幫和永富組的恩怨中，無幻和仁因為分別結識了瓦幫少主宗介和永富組當家並在因緣際會下成為他們的保鏢而站在了敵對的立場上。
#4以心傳心，其二
為了因為父親欠債而被抓去當妓女的鈴，宗介襲擊了永福組組員。為解決這件糾紛，瓦幫老大，也就是宗介的父親賠上了自己的性命，雖然被永福組嘲笑為"不合時宜的壯烈"，但父親的信念從此根植宗介心中，他決心要成為像父親那樣的有良知的黑道中人。風、仁和無幻經過一番折騰終於又一起上路了。
#5馬耳東風
為了賺到渡河的船費，無幻四處打劫流氓，仁和在路邊遇到的下將棋的老伯拉開賭局，而風則自願成為了浮世繪的模特，並被捲入了以繪畫浮世繪為名，販賣人口為實的案件中。最後以風逃離魔爪，仁賺到賭金了結。
＃6赤毛異人
幾經周折三人終於來到了江戶，為填飽肚子，無幻和仁以自己的佩刀為抵押參加了大食比賽，結果三人都敗下陣來。為了將刀弄回來，三人不得不答應冠軍得主，一個 "南蠻人"的要求，當他在江戶的導游。南蠻人表示，因為自己是同性戀，所以把將男色與武士道精神聯系起來的日本當作了天堂。分別之際他告訴風，到長崎一定能找到"向日葵武士"。於是三人向著長崎出發了。
#7四面楚歌
風他們好不容易從賭場上贏了飯錢，沒想到卻被小偷給偷了！怒不可遏的無幻和仁四處尋找扒手的下落，卻被他們發現原來扒手新輔之所以行竊，也是為了替卧病在床的母親買葯。風很同情新輔，在新輔被圍捕時幫助他脫離險境，無奈最後，新輔還是死在了官兵手中的劍下。
#8惟我獨尊
在小鎮上風遇到了追求者，一個名叫永光的男人。此人雖然沒什麼真才實學，卻把打倒"天下第一的仁"作為人生目標。原來仁原是無住心劍道場的弟子，卻因為殺死了師傅被逐出師門。雖然不知道原因，但風相信仁不是壞人。
#9魑魅魍魎
就要離開江戶了，但在通過箱根關所時，三人卻因為誤買了黃牛的假手印被捕＝＝而後，作為交換條件，無幻要在日落之前將箱根關所犯人的首級送到官衙，否則風和仁就會被處死。去官衙的路上會經過天狗的森林，據說從來沒有人能從那裡全身而退。無幻進入森林後才發現所謂的天狗原來是僧兵。他沒能打敗僧兵及時趕回關所，但恰巧當晚有群眾鬧革命，托革命的福，三人終於通過了箱根關所……
#10以毒制毒
三人為生計再次滯留在某鎮寺院中做苦力，恰巧鎮上出現了連續殺人犯，無幻和仁追查之下才知道此人名叫升龍，原來是寺院住持的弟子，偶然修得氣功成為武術強人，但卻迷失在武術的強大中，錯將殺人當成習武的唯一目的，因此走上邪道，為世間不容。無幻很高興遇到了強勁的對手，在滿月之夜，兩人開打，無幻勝。升龍亦用生命實踐了他的信念。
#11墮落天使
在不斷為生計打工的路途中，仁遇上了一個氣質沉穩的女人紫乃並深深為其吸引，但紫乃因為丈夫濫賭欠下巨額賭債被賣到了妓院。仁鼓動紫乃從妓院出逃到緣切寺去擺脫不成材的丈夫，在無幻和風的協助下，紫乃終於搭上了前往緣切寺的船……
#12溫故知新
為找出風進行這次旅行的真正原因以及"向日葵武士"的真面目，仁和無幻偷看了風的日記，但日記中只記載了三人結伴以來發生的事和風的心情，並沒有提及向日葵武士……本集以小風的日記為線索，回顧了前11集的內容＝＝
#13暗夜行路，其之一
三人抄近道來到海邊，卻意外的遇到了無幻的哥哥骸和兒時夥伴小座。三人同在琉球一個用來流放犯人的宛如地獄般的小島上長大，無幻因為截官船被判死刑卻大難不死。而骸和小座則一直靠海盜維生至今。無幻和他們相遇後禁不住骸的挑唆答應和他一起干一筆大生意，沒想到骸卻和官府勾結陷害無幻要置他於死地。
#14暗夜行路，其之二
無幻大難不死，在昏迷中他回想起了灰暗的少年時代和地獄般的童年生活。在沒有希望的小島上，無幻也曾試著去相信骸，但卻被出賣，這次又是如此。兩次出賣無幻的骸最後死在了仁的刀下，但此次的幕後黑手卻是小座！她和官府中的內應勾結，先利用骸除掉無幻，再利用仁除掉骸。只是她沒想到，不但沒有殺死無幻，還被仁識穿了她的伎倆。對童年夥伴徹底死心的無幻殺死了和小座勾結的內應，放絕對無法一個人生活下去的小座自生自滅。
#15徹頭徹尾
話說三人到了關西。仁在路上揀到一袋金子，兩個男人立即丟下風跑去逛妓院！誰知他們用來享樂的金子就出自妓院地下的私窯，根來的僧兵殘黨為復僻一直隱藏在此，而被無幻點名的妓女竟是潛伏在此的幕府忍者，無幻被女忍者八葉的"色誘術"引誘"義務"幫助八葉除掉了根來殘黨。
#16醉生夢死，一夢
三人在穿越關西的途中發生口角，最後終於鬧到分道揚鑣的地步。無幻和風先後與被藩鎮追捕的男人雄侉相遇。掉下山崖險些被河水沖走的風更是被雄侉所救，心中對他充滿了感激之情。而一直被追兵追捕的無幻這回卻被錯認成了雄侉……而仁此時，就遇上了為殺死他出人頭地到處查訪他下落的同門師弟雪丸，兩人刀戎相見。
#17醉生夢死，二夢
因為雄侉，無幻和風再次相遇了。無幻執意要和雄侉分個勝負，但和藩鎮有著滅門只恨的雄侉完全沒有和無幻認真的心思，在他的村子和家人被藩鎮帶來的傳染病全滅的那天，他的心就死了，如今行動著的，不過是為了向藩鎮復仇的醜陋靈魂。在被追兵逼到盡頭的時刻，他掩護無幻全身而退，自己在熊熊烈火中隕身。另一方面，仁面對執意要殺死自己的雪丸，不得不出手了斷了對方的生命。三人歷經這番磨難，最後終於又走到了一起，繼續向長崎前進。
#18文武兩道
三人經過的城中出現了塗鴉小子，專門在夜晚出沒，在城內的建築物上到處創造"藝術"和"時尚"，這回無幻必須用塗鴉和對方決一勝負。塗鴉小子原來是道場的繼承人，但因為無心武學又醉心藝術，最後成了夜行塗鴉人，在塗鴉中尋找屬於自己的樂趣。不識字的無幻在高樓上瀟灑的亂塗戰勝了塗鴉小子……
#19因果報應
暫居路邊草屋的風救了一個名叫百合，被流氓追捕的女孩，從百合口中得到了關於向日葵武士確實曾在長崎出沒的線索。百合所在的村子受基督教影響人人信教，卻因此被排外的幕府圍剿幾乎全村覆沒，人們也對將基督教帶到村子裡的"向日葵武士"充滿了憤恨之心。但在關西，基督教仍在暗地裡流傳，冒名教士的人企圖利用教徒的虔誠心斂財，被風三人揭穿，最後死在自己搭建的十字架下。
#20悲歌慷慨，其之一
旅途中三人邂逅了盲眼藝人沙羅，在幫助沙羅擺脫了流氓的糾纏後，他們之間的關系日漸親密起來。但沙羅事實上是幕府派來的刺客，身手不凡的她為了已成為幕府人質的兒子，不得不向仁一行下殺手。因為仁他們尋找向日葵武士的行動已經引起了幕府的注意，擔心他們與外國勾結的幕府開始行動了。
#21悲歌慷慨，其之二
仁不敵沙羅，被砍成重傷隨河漂流而下，被一位老人所救，其後與沙羅對戰的無幻也不是沙羅的對手。從老人那裡學到了武學精要的仁重新站到了沙羅面前，但仍然無法取勝，關鍵時刻，沙羅故意露出破綻死在了無幻劍下。原來她心裡明白，自己的兒子恐怕早已不在人世，自己也不願為無形的過去束縛做幕府的工具，既然如此，不如死在雖是萍水相逢卻交淺緣深的無幻和仁手中。
#22怒發沖天 (副標題:彗星撞擊)
風他們在路上遇到了一個怪人，怪人自稱重，是流著平家血的人，為了挖掘寶藏一直隱居深山，他鼓動無幻三人留下來為他挖掘寶藏，允諾事成之後必有重賞，三人為財欣然應允。誰知在無日無夜的工作中他們發現身邊的人全是早就應該被歷史掩埋了的亡靈。發現真相的三人拚死逃了出來。
#23一球入魂
就要到長崎了，無幻又惹出了事端。他的怪力被村中的人相中，邀請他加入棒球隊，以此來補償他在飯店放肆造成的損失。原來此地被外國軍艦侵犯，村民與外國將領談判，要以棒球決出勝負，如果村民勝利，則軍艦要駛出領海，反之村子就歸外國人所有。無幻加入比賽後充分發揮了他打不死的怪力，最終幫助村子贏得了勝利。
#24生死流轉，其之一
風三人來到港口即將乘船前往長崎，一夜，風終於告知無幻和仁，自己一直要找的向日葵武士其實就是自己的父親，參與了島原之亂的父親霞清藏在她出生之後就不知所蹤，她一直很想找到父親，替憂愁而死的母親報仇。得知他們即將前往長崎的幕府擔心他們與清藏的匯合會對幕府不利，派出了有"神之手"之稱的超級劍客景時前往狙擊他們。
#25生死流轉，其之二
為不連累仁和無幻，風獨自乘船出發，和景時遭遇的仁在對峙中落敗，被景時斬傷落海，無幻也在前往援助風的途中遭到襲擊，所幸他武藝高強，將對手殺死。來到目的地的風沒見著清藏，反而被景時的同夥給抓了起來。無幻及時趕到將風救下，自己卻被砍得遍體鱗傷。
#26生死流轉，其之三
風終於見到了"向日葵武士"，也就是自己的父親霞清藏。此時景時也一路追蹤來到了小島上，在向風說出了"我一直掛念著你們"之後，清藏死在了景時的刀下。拚死逃跑的風和無幻以及大難不死憑一股韌勁趕到的仁匯合了。仁以命相博擊敗了景時。最後，在小島上，完成了旅途的三人微笑著走向了各自的方向。也許，在某處，他們又會相遇。

Ⅶ 2017經典日本電影大盤點

日系 動漫 相信很多人都喜歡，那你們知道有什麼好看的日本電影嗎?下面我為你分享了幾部經典的日本電影，一起來看看吧。

2017經典日本電影大盤點TOP10

中文片名： 情書

英文片名：Love Letter

導 演：岩井俊二

主 演：中山美惠、柏原崇

劇情簡介：講述一位少女渡邊博子(中山美穗飾)在男友攀山意外喪生後，無意中得知他中學時代在故鄉的地址，於是寄了一封明知不會有迴音的情書到那裡，但意外地卻收到回信，原來是一位與她已故男友同名同姓的女孩～藤井樹(中山美穗分飾)收到，並回了信。之後兩人開始通信，博子因而進一步了解少年時代的男藤井樹(柏原崇飾)及女藤井樹(酒井美紀飾)的 故事 。

而後博子 決定 到北海道，與現任男友秋葉茂(豐川悅司飾)尋找此同名同姓的藤井樹。兩人錯過了相遇的機會，但博子卻偶然發現藤井樹與自己的樣貌原來十分相似。

回去後，博子漸了解她已故的男友對她一見鍾情的原因是因為她和他的中學同學藤井樹樣子酷似，於是便放開懷抱，往已故男友遇難的山前大聲舒發心中郁結，並接受了秋葉茂的一段新戀情。 另一方面，藤井樹也漸回憶起以往與其同名同姓的同學一起的點點滴滴，最後因機緣巧合得到了一個埋藏多年的答案...

“情書”在日本上映時，極為轟動，中山美穗更憑此片榮獲日本藍絲帶獎最佳女主角，而片中的小主角柏原崇及酒井美紀亦因此片而人氣急升，為近年難得一見之風格清新的典雅小品，配樂更是細膩動人，實為 96 年最出色的愛情電影。 一封寄往天國的信竟然收到了逝者的回信;是不舍的亡魂 ,還是同名同姓的巧合?

渡邊博子的未婚夫藤井樹在一次山難中不幸亡故，在經過了三年之後，博子卻依然無法釋懷，就在亡夫的三年忌的典禮後，她順道至藤井家 拜訪 ，一時興起地抄下了同學錄上的藤井家的舊址，不死心的博子回家後便寫了一封信寄給在天國的藤井樹(一些觀眾看到這里，可能會認為劇中的博子小姐實在是傻得可以，但是對於那些曾經歷過一段刻骨銘心之思念的觀眾群們當然能夠充份地體會到博子小姐完全是因為不願割捨這段感情，才有了這種傻念頭!)

幾天後博子居然在收到了回信，博子小姐的內心執著地想要相信這封信真的是未婚夫從天國寄來的回信，但另一方面，博子的追求者秋葉茂卻認為這件事是荒誕不經的，堅持要證明給博子看清只是同名同姓的巧合罷了。

於是兩人為了徹底發掘事情的真象，他們便出發到藤井的舊宅一探究竟，終於了解原來竟是博子的未婚夫在國中時代便有一位同名同姓的同班同學，這封信正是因為抄錯了住址而誤寄到女藤井樹的手裡。

雖然真相已被揭露，可是因為博子渴望從女藤井樹那兒獲知一些故人的點滴，兩人便開始了往後的魚雁往返， 博子雖然從中獲得極大的撫慰，另一方面卻也逐漸地懷疑女藤井樹原來就是未婚夫的初戀情人;但同樣的，原來這方面的女藤井樹也是一直對男藤井樹當初暗戀之事毫無所悉的;就這樣隨著追憶起當初的種種點滴，最後雙方終於都了解了關於男藤井樹當初埋藏在心底的一段未完成的心願。

整個電影內容，談的不是山盟海誓的約束，也不是驚天地,泣 鬼神 的瓊瑤式苦戀，只是單純的兩段逝去的純純感情;一段是埋藏在男藤井樹心底的舊愛-對於同班同學從未表白的暗戀;另一段是渡邊博子對逝者表達的無盡的追念。最後博子終於知道未婚夫愛上她的原因只是因為女藤井樹與自己長得神似之後，雖然悲傷依舊，卻終於走出了這段感情的陰影，尋得自己心靈上最終的解脫。

導演以回憶的手法來帶領觀眾逐漸進入男藤井樹的內心世界，像片中安排 柏原崇 刻意到酒井美紀家還書的一段，原想表白的他，因為時機的不對，終歸欲言又止，當悠悠的配樂響起時，柏原崇不舍地看了看美紀，隨後將圍巾甩到肩上，一語未發地騎上單車離去，清楚地描繪出樹心中的那種暗戀，這時旁白說明了這是兩人最後的見面之時，的確令人感觸良多.....整篇故事之所以 成功 吸引人之處，就彷彿呼應了片中那本男藤井樹借的書 "似水年華的回憶" ，訴說著大家心中都曾經可能有過的似水年華的回憶。

推薦理由：為觀眾再次講述了一個跨躍時代的，給人以希望和感動的故事。

中文片名：三丁目的夕陽

英文片名：Always

導 演：山崎貴

主 演：吉岡秀隆、堤真一、 小雪 、堀北真希、須賀健太

劇情簡介：昭和34年春季，東京獲得了奧林匹克運動會舉辦權，當時日本經濟正值高速成長時期。

茶川與淳之介一起生活，每天都在思念著不辭而別的博美。有一天川渕來拜訪茶川，希望能夠將淳之介帶走。當川渕目睹茶川對淳之介依依不捨的感情後不得不放棄了初衷，離開時川渕告誡茶川，如果看到他讓淳之介無法過上與其他小孩一樣的生活，就會再次回來帶走淳之介。為了保障讓淳之介過上安定的生活，也為了讓博美看到自己可以獨當一面，茶川決定再次向曾經放棄的夢想——芥川文學獎發起挑戰，再度拿起了封存很久的筆。在鈴木 汽車 修理 廠，六子已能掌控大局，修理廠也開始步入穩定發展階段，有一天，鈴木家裡迎來了一名新成員，則文的親戚鈴木大作因事業失敗而將自己的女兒暫時拜託到了鈴木家中，雖然一平對此事略有不滿，不過鈴木一家都以平和的態度迎接美加的到來。不過一直過慣了大小姐生活的美加在鈴木家的生活並不適應，因為什麼事情都要自己親自做，這與以往的生活是截然不同的。有一天，六子與自己的童年好友中山武雄偶然再會。

夏，茶川參加了東大同窗會，席間茶川倍受昔日同學的嘲笑，不禁傷心而返。回到家茶川見到淳之介的班主任山村老師，茶川從山村老師反應淳之介為了節省生活開支而不吃飯，得知這樣的事情後，茶川的心情變得十分復雜。則文得知博美新工作的地點後，硬拉著茶川一起去見博美，則文和茶川正好目睹向有錢的老闆強硬向博美求婚的場面，而博美則表現得左右為難。川渕得知淳之介挨餓的事情後，表示要像之前約定那樣帶走淳之介。無路可走的茶川為了淳之介穩定的生活，也為了可以把博美接回家，破釜沉舟地做出決定，要向曾經放棄過的夢想進行重新挑戰，一定要獲取代表日本文學界最高榮譽的大獎——芥川文學獎。

秋：巴、六子、一平、美加等人穿戴一新到銀座來玩，為了不打擾茶川進行創作，淳之介暫時寄住到鈴 木工 廠與則文一起留下來看家。六子與初子等曾經一起來東京的好友們重聚，一起去看電影，而不知道該事的武雄則以為六子去和別人約會而大受打擊。茶川終於完成了小說的創作，最後在原告紙上寫上了小說的標題。茶川向則文徵求 意見 ，雖然則文嘴上說“不知道”不過臉上卻難以掩飾喜悅的表情。

冬：茶川商店門口突然來了許多記者，使得三丁目變得熱鬧無比，茶川的小說獲得了芥川文學獎提名。就在大獎將要發表前一天，則文問茶川：“最開心的時候希望在誰的身邊。”茶川聽到這句話之後來到了博美工作的銀座，不過他卻晚了一步，博美已經決定與有錢人結婚，辭去了銀座的工作。正在茶川四處尋找博美時，博美卻在茶川的商店裡為淳之介做咖喱，沒等茶川回來博美就離開茶川商店。

美加離開鈴木工廠的日子也逐漸臨近，而此刻與美加成為好友的一平感受到自己心中更為復雜的感情。茶川終於達成了自己的夢想，獲得了芥川文學獎，可以為淳之介提供穩定的生活環境了，不過茶川和博美，六子和武雄，一平和美加之間

推薦理由：悲劇的人生，打不死的精神

中文片名：被嫌棄的松子的一生

外文片名：嫌われ松子の一生

導 演：中島哲也

主 演：中谷美紀,瑛太,伊勢谷友介，香川照之

劇情簡介：昭和22年，川尻松子(中谷美紀飾)出生在福岡縣大野島，大學 畢業 後成為一名普通的教師，卻因包庇犯盜竊罪的學生而被學校辭退。之後她離家出走，感情生涯開始了跌宕起伏，與立志成為暢銷作家的男友同居，之後，男友自殺，她當上了男友的朋友的情婦。事後知曉原來男友的朋友一直只是在利用自己，於是憤怒的松子開始自暴自棄當上浴室女郎，成為當地最有名氣的妓女。

後來隨著時代的變遷，浴室倒閉了，松子於是和找她搭訕的男子小野寺同居“撈大錢”。半年後發現小野寺的背叛，和他一起賺來的錢小野寺又欲獨吞，扭打之小野寺殺死，逃亡到東京。原本打算自殺的松子結識了當地一名憨厚的理發師，並與其同居，但警察的窮追不舍讓松子不得不離開愛人開始了長達八年的牢獄生活。出獄後，松子看到愛人已經另有新歡，還生了一個小孩，於是默默離開，在另一個理發店從事理發行業。

偶遇獄友，並與曾是自己學生的龍洋一(伊勢谷友介飾)重逢，雖然此時的龍洋一已經加入黑道淪為賭徒，但松子卻與他相愛了。龍洋一最終也逃不了坐牢的命運，想到自己不能給松子幸福，甚至只會給松子帶來痛苦，刑滿釋放後的龍洋一決定離開她，而松子卻一直夢想著能與龍洋一相守到老……自那以後松子再也不相信愛，也不再去愛別人。她獨自遠走，孑然一身過著隱居封閉生活。因為再沒有人生目標，自暴自棄的她逐漸變成一個慵懶肥胖，且精神不正常的“臭老太婆”。最後好不容易重新燃起生活的希望，卻因教導夜不歸宿的小混混而被其亂棍打死。平成13年，在枯竭的河川旁，人們發現了松子冰涼的屍體。那年，她53歲。

的戀情又會有什麼樣的結果呢?等待著三丁目的居民們的又會是一個什麼樣的未來呢?

推薦理由：本片是北野武的代表作，一舉奪得了1997年威尼斯電影節金獅獎，在首映完畢時，觀眾集體起立長時間地鼓掌。

中文片名：花火

外文片名：Hana-bi

導 演：北野武

主 演：北野武,岸本加世子,大杉漣,寺島進,津田寬治

劇情簡介：西是一名警探，心裡仍然籠罩著幾年前兒子不幸死去的陰影，現在妻子患 白血病 已達晚期。正當他在醫院里和醫生談話，醫生建議他把妻子接回家去時，他得到消息說堀部，他的朋友和隊上的同事，被一個他倆追蹤了很久的慣犯擊傷，傷勢嚴重。堀部受傷並不是西造成的，只是因為當時形勢極為險惡，他們已難以對付所致。堀部現在只能坐輪椅了。西被放高利貸的人攪得焦慮不安，他們逼他還債。西還想安慰剛剛回到家裡的妻子，又想供養田中的寡妻。年輕的警探田中死於一次埋伏行動。西一直認為田中的死他是有責任的。

他還力圖接近堀部。堀部在受傷後就被妻子、女兒拋棄，獨自住在海邊。這一切都令西感到疲憊不堪。西決定離開警察局，陪妻子做一次最後的 旅行 ，試圖把一切都做個了結。他從一個舊汽車販子手中買了—偷來的計程車，改裝成警車模祥，又穿上警服，然後去搶劫銀行。得手之後，他還清欠高利貸者的債，拿出一部份錢給田中的寡妻，又郵寄一包顏料、畫筆、畫布和一個藝術家的筆洗給堀部。堀部早就想 畫畫 ，但無錢買這些用具。這一切全完成之後，在黑幫暴力團和警察朋友的追蹤下，他和妻子先去雪國，後去海邊，踏上了沒有歸途的旅行。

刑警西的妻子美幸得了不治之症，而好意讓他去探望妻子的搭檔堀部則在任務中中彈負傷從而下半身癱瘓。西在一次逮捕行動中處理失當，又導致後輩田中喪生。西引咎辭職。為了給殘廢的堀部提供畫具，為了向田中的遺孀提供生活費，為了讓美幸在剩下不多的歲月中過得幸福，西向黑社會借高利貸。無奈之下，他搶劫銀行還債。西和妻子一同外出旅行，而黑社會卻追著他索討利息，不願讓人打擾妻子最後的時間的西一一殺死前來追債的人。後輩中村刑警前來追捕他，西拜託中村給他一點時間。在寧靜的沙灘，放風箏的少女，妻子說出了電影中唯一的兩句台詞：“ありがとう(謝謝)”“ごめんね(對不起/有勞了)”。他與妻子相擁，在濤聲中，自己動手選擇了人生落幕的方式……

推薦理由：這可不是恐怖片哦~奧斯卡最佳外語片

中文片名：入殮師

英文片名：Okuribito

導 演：崔洋一

主 演：本木雅弘 廣末涼子

劇情簡介:大悟(本木雅弘飾演)原本是位管弦樂團的大 提琴 演奏家，然而因為樂團的解散他不得不放棄了演奏家之路，而返回到了故鄉。這時他發現了一則徵人廣告“年齡不拘，保證高薪。實際勞動時間很短，旅行的家務助理，NK代理商。”看著這個門檻要求很低的工作，於是大悟欣然前往應聘，他來到了一間不知為何擺著棺材的舊事務所里，社長佐佐木(山崎努飾演)連看也沒有看他的履歷表，光是看看他的臉便決定錄取他了。

然而當吃驚的大悟問他關於工作的職務內容的時候，沒想到並不是“旅行的家務助理”而是“安樂出發的家務助理”，NK便是入殮的NK。看著這份並不是自己想像中的工作，驚慌失措的大悟一邊猶豫著，一邊也只好和妻子美香(廣末涼子飾演)說是找到了一份在結婚會場的工作。

大悟的新人入殮師的生活就此開始了，在見習的這段時間中，他看到了原本以為是美女結果卻是不幸身為男兒身、留下年幼的女兒死去的母親、臉上留下後輩尊敬愛戴的唇印的壽終正寢的爺爺……在這里有著各式各樣遭遇的離別在等待著。不知不覺中，大悟也開始能夠理解入殮師的工作了，但是因為美香的誤解，在事情敗露之後，很不能理解他，丟下一句“骯臟”便跑回了娘家。對於大悟來說，美香是他唯一的親人，因為母親早已在幾年前過世，而父親則在他年幼的時候便失蹤了，所以美香的離開對於大悟來說是件很令人難過的事情。

不過為了做好自己的分內事，大悟還是拿出自己最真摯的態度來出席儀式，另一方面他也在等待著美香回來。就這樣，日子一天天的過去了，大悟已經很熟稔入殮師的工作了，而且在各式各樣的儀式中他都可以感到很充實很驕傲。然而面對美香的 懷孕 、童年好友母親的過世以及30年來不知去向的父親的死亡，到底身為入殮師的大悟要怎樣去面對自己作為丈夫的角色，而面對身邊重要人物的去世又應該怎樣去面對呢?

推薦理由：宮崎駿的動畫其實都可以入選，這里只是選個典型吧

點擊下頁分享更多2017經典日本電影大盤點