印度寶萊塢全國電影舞蹈

⑴ 印度電影為什麼舞蹈那麼多

如果用一句話來概括印度電影，絕大多數的人答案一定都是「連唱帶跳」。那麼為什麼全世界只有印度電影中的歌舞如此之多呢？印度電影中加入歌舞又是從什麼時候開始的呢？

前段時間口碑炸裂的印度電影《摔跤吧！爸爸》除了在劇情上打動人心之外，許多觀眾對片中只有一段歌舞情節也是大感意外，引發了很多討論。後來紅遍網路的《誤殺瞞天記》也招來了無數「原來印度電影也可以不跳舞」的評論。原來印度電影也不是100%都有歌舞的。

⑵ 為何在早期的寶萊塢電影中，「尷尬」的歌舞片段必不可少

印度的電影之所以歌舞內容比較多，首先因為他們的宗教原因，要知道印度人都是信仰佛教的，所以他們認為舞蹈是必須要配上去的，他們對濕婆神非常的崇拜，而印度的舞蹈就是濕婆神所創造出來的，這也是對自己的宗教一種尊重，所以說印度電影往往都會配上歌舞，再者呢，就是印度的電影審查比較嚴格，特別是對情色暗示方面是絕對不允許出現的，但是印度如果配上歌舞的話，那麼出現一下也是沒有問題的，因為可以理解為這是神所賜予。

因此如果配上歌舞的話，他可以大膽的把自己的慾望表現出來，因為印度教的神仙他就是情慾的化身，這樣子表現出來是沒有任何問題的，也不會被審查所影響到，並且印度電影的時長往往都在兩三個小時以上，不少電影甚至超過了三個小時，所以說他們也需要穿插一些歌舞的環節，這樣可以調節整部電影的節奏氣氛，讓大家看了不覺得那麼無聊。

⑶ 被寶萊塢大片帶火的印度舞，他們究竟為什麼要光腳跳舞

社會歷史和環境決定社會文化。印度有著悠久的歌舞歷史，所以他們的電影喜歡穿插這樣的情節。就像中國紅色電影最後總是贏得正義一樣。美國電影里總有暴力鏡頭。英國電影總是有紳士的場景。印度舞蹈歷史悠久。對印度人來說，舞蹈不僅是藝術，更是宗教。印度舞蹈源於對上帝的愛，這種愛是極其虔誠、干凈和無私的。舞者用手指、手臂、眼睛、五官、身體來表達和詮釋宇宙萬物。

至於腰部，是熟悉步法套路後慢慢培養出來的。卡爾塔克灑脫的流線，巴拉塔的雕塑感，奧西迪優雅的三彎，普奇帝嚳的敏捷，都是在全身的不斷練習配合下慢慢走出來的。電影舞蹈是根據印度的多民族特點，在古典舞的基礎上『改良』而成的。而且從電影舞蹈發展而來的單獨的寶萊塢舞蹈，在中國沒有，在美國很流行。

⑷ 印度舞蹈有哪些

印度舞種類繁多，大致分為古典舞、民間舞和寶萊塢舞蹈（電影舞蹈）。按照受眾分，古典舞在當代屬於精英藝術，民間舞和寶萊塢舞蹈則偏向於大眾娛樂。
從地區角度看，印度古典舞蹈可分為北印度舞蹈、南印度舞蹈、東印度舞蹈和東北印度舞蹈。北印度舞蹈主要有克塔克舞；南印度的古典舞蹈主要有婆羅多舞、庫契普迪舞和格塔克里舞，東印度舞蹈為奧迪西舞，東北印度舞主要有薩提利亞舞和曼尼普利舞。北印度舞的音樂為Hinstani，南印度舞蹈則採用了Carnatic音樂，兩種音樂節奏和旋律不同，表現形式也不同。跳Kathak時，腿須筆直，身體曲線始終保持流線型，這種舞蹈講究用誇張的面部表情和豐富的手部動作，結合華麗的服飾和化妝，通過肢體語言而非音樂來演唱來傳情達意;而跳BharataNatyam時，腿可彎曲，身體幅度變化很大，更具欣賞性。 印度舞古典舞是表演給神看的舞蹈， 對印度人來說，舞蹈不僅是藝術，更有宗教的含意。印度古典舞源自對神無比虔誠潔凈無私的愛，舞者藉由本身的手指、手臂、眼睛、五官、身體表達和詮釋宇宙間的萬事萬物。所以一些古典舞舞只在廟里表演給神看，印度舞也因此多了一層神秘色彩。

⑸ 印度寶萊塢電影為何一言不合就尬舞，舞蹈在印度是什麼樣的地位

在大多數國人的印象中，印度電影是實打實的「體現派」：人物把愛恨情仇掛在臉上，生怕觀眾看不出來。濃濃的印度電影style更是一言難盡：錦衣華服，手舞足蹈，魔性音樂來洗腦，幾個小時停不了。

進入21世紀，隨著全球化的日益發展，印度電影與歐美乃至東方的交流碰撞也逐漸多了起來，這也使得許多印度導演得以有發揮的空間。除了有例如《阿育王》、《巴霍巴利王》等一如既往開掛的神話歌舞片外，還有我們熟知的喜劇片《三傻大鬧寶萊塢》，劇情片《摔跤吧！爸爸》，乃至近兩年的驚悚懸疑片《誤殺瞞天記》等。印度電影已經逐漸顯露出「百花齊放」的態勢了。