1. 這部大尺度的印度女性電影,也許比中國電影走前了20年。
印度電影的新篇章正在揭示深刻的社會變革,特別是在女權議題上。一部令人矚目的力作,導演莉娜·亞達夫的《炙熱》(Parched, 2015),憑借其大尺度的視角和對傳統男權社會的挑戰,無疑比中國電影走前了不止20年。電影以貧窮村落為背景,通過全裸出演的Radhika Apte,展現了女性在道德與社會規范間的掙扎,讓觀眾直面性別刻板印象的挑戰。
電影中的三個女性角色——拉妮、拉蕎和碧琪麗,她們各自面對著傳統束縛和現代慾望的沖突。拉妮在男權的「元老會」壓迫下,她的兒媳甚至為了反抗包辦婚姻而嘗試剃發,但現實的婚姻市場仍以美貌和金錢作為衡量標准。拉蕎則在暴力和誤解中覺醒,意識到獨立是改變自身命運的關鍵。電影沒有迴避現實,而是強調女性自我意識的覺醒和追求自由的重要性,三位主角剪短頭發的決定,象徵著掙脫枷鎖,勇敢地追求自我。
相較於中國,當代中國電影雖有《末路狂花》這樣的女性視角作品,但性別平等的主題還遠未達到《炙熱》的深度。中國觀眾往往看到的是通過婚姻尋求改變命運的劇情,如霸道總裁與灰姑娘的故事,反映出社會對傳統觀念的依賴。然而,像《巴霍巴利王》這樣的作品也表明,印度電影正在以更為激進的方式探討女性權益。盡管如此,中國電影界為女性發聲的道路上,還有很長的路要走。
作者鍾晚晚的觀察視角獨特,她剖析「小語種電影中的女性力量」和「歷史女性的不朽傳說」,為理解全球女性電影的多樣性提供了新的啟示。《炙熱》的影響力遠超其評分,它不僅是一部電影,更是女權議題的一次有力沖擊,讓我們對中國電影在這一領域的發展期待更多。
總結來說,印度電影《炙熱》以其勇敢的探索和深度的社會剖析,成為中國電影界難以忽視的一股力量,為全球觀眾呈現出一個女性覺醒的時代畫卷。
2. 印度電影保姆把富人家的孩子跟窮人家的調換
《調包富少的逆襲》。
《調包富少的逆襲》是由Trivikram Srinivas執導,阿盧·阿爾軍、普嘉·海婅、塔布、蘇尼爾等主演的動作電影該片於2020年1月12日在印度上映。
在影片中,兩個孩子在剛出生時,富人家的管家與保姆合謀,暗中將管家與富人的孩子對換了,由此兩個孩子開始了兩種截然不同的命運。
劇情:
故事發生在一個電閃雷鳴,下著大雨的夜晚,醫院里的兩個孕婦馬上就要臨盆了。兩個孕婦的丈夫相識,一個是老闆,一個是老闆的管家。
管家瓦爾基米和老闆本來是朋友,但是老闆命好,被富豪女兒看上成為了有錢人。
雨下的很大,兩個孕婦同時生了孩子,都是男孩,寶寶媽媽已經累暈了過去,老闆的女傭過來查看孩子情況,卻發現沒有呼吸,緊張不已的女傭被管家瓦爾基米看見,決定奉獻自己的兒子,與老闆的孩子交換;
就在此時,小孩有了呼吸,但瓦爾基米還是決定換了孩子,女傭不同意,爭執中跌下樓摔成了植物人,就這樣兩個人的人生進行了調換。管家瓦爾基米不僅給老闆的兒子取了一個不堪的名字——班圖。
還各種苛刻,考上學校不讓上,衣服鞋子不給買,除了各種不喜歡瓦爾基米這個假爸爸,品行什麼都發展還可以。
能打善斗,遇見調戲妹妹,搶妹妹圍巾的臭流氓,戰鬥力簡直開掛了。對班圖來說,找工作也像開掛了一樣,不僅通過了面試,還各種撩女上司,
塔圖憑借出色的談判技巧迅速吸引了老闆親爹的目光。自己的假兒子又沒有啥出息,還和班圖喜歡的女上司一樣,這一來二去的各種聯系,班圖的身世自然也就慢慢揭開了。
3. 推薦幾部這幾年的印度電影,微劇透
我看印度電影是始於一部《阿育王》,說不上好也說不上差,沒有留下太多的印象。後來又看了一部《寶萊塢生死戀》,裡面有一段台詞印象挺深:
男:你都什麼時候想我?
女:我吃飯時候想你,睡覺時候想你,無時不刻不在想你。那你什麼時候會想我?
男:我只在做一件事的時候回想你。
女非常失望,男:就是我呼吸的時候。
我當時挺震撼——發誓一定要把這句話寫進我的情書里,特別期待看著我心儀的女孩被這句話打動後流淚依偎進我懷中!
這兩部片子都是同一個男主角,後來才知道這哥們是印度國寶級的男演員,沙魯克汗。
不過坦白講,對他的外形和演技,我不太能欣賞起來。不過這個觀點跟本推薦沒有什麼關聯。
最近又看了他的一部電影,《新年快樂2014》,挺熱鬧挺好玩,歌舞昇平,劇情也簡單,透著很傻很天真的勁頭,目的就是娛樂,我看完後挺懷念我國的早幾年的賀歲片。
想起來總結一下我這幾年看過的印度電影里不錯的作品。
1,《貧民窟里的百萬富翁》,很紅了,也不需要我來推薦。反正我看完了這片子後的感慨——這他媽說的真不是中國的事?換一批國產演員劇情都不用改。
2, 《三傻大鬧寶萊塢》,也很紅了,不需要我來推薦。這片子唯一的敗筆就是不倫不類的中文名字。我最痛恨兩類翻譯名字,一類是劇透式的,星際穿越,盜夢空間都算是這一種,原名字里沒有引導劇情的信息量,翻譯的時候把主幹都給翻譯出來了;一類就是八竿子打不著,除三傻外大鬧寶萊塢這種完全不知道怎麼聯想起來,港台翻譯的魔鬼XXX都算這一類,好在這幾年已經少見這么莫名其妙的翻譯了。
3,《Oh My God》或《我的神啊》,有趣又有深度,對宗教的反思伴隨著各種笑料一一抖出。一個偏執的老頭將神、各類宗教所有的神告上法庭,由此展開的矛盾沖突——可見印度編導的狂放想像力。雖然有點拉偏架——演宗教領袖的演員個個體態滑稽智商偏低丑態百出,但還是比較圓滿的把矛盾和諷刺呈現出來。值得一提的是,裡面扮演神的演員,簡直就是凱奇的亞洲英俊版。另外一個點,我看印度電影的時候總是會很奇怪的聯想,如果是這個故事放在國內會怎樣?答案是:會被宗教管理局叫停被嚴重批評?會被叫停?會十八易其稿?會修改五年?會被犬決?會被詛咒致死?好想知道呀!因為這一點,我推薦本片。
4, 《PK》或《外星醉漢PK地球神》,印度是個那麼尊重宗教或依賴宗教的國家,居然會有接二連三的片子來思考甚至是反諷宗教。這部片子直接霸道地拉來外星人,似乎是想通過更高等的文明質疑神存在的合理性,讓矛盾更加對立,也更戲劇化。但其實討論或爭論的程度並沒有脫離《我的神》的范圍或高於該片,我個人比較感覺有趣的是,居然加上了巴基斯坦和印度之間的梗,雖然只是淺嘗輒止,不過也讓我覺著該編導真是努力上天入地國計民生都放在這個大勺里。熱鬧、好看,但野心太大,有點沒照顧全面。可即使就當個純娛樂片看也是個非常不錯的選擇,我推薦。
5,《女王》,我看印度電影其實有個標准,就是女主角一定要漂亮。所以看這片子的頭半段,我有點提不起興致來。但後半段離家出走,又把我興趣拉起來。女孩受了情傷,一路向西尋找自我,這種題材其實有點爛大街,最近的《心花路放》也是這一路。但其中不同的是,這是個印度姑娘,穿著「萬千人我一眼就可以看見你的」那種印度民族服裝遊走在歐洲,還是讓我頗期待會有什麼樣的矛盾沖突的。結局自然在情理之中,和所有的旅行一樣,最後總要回家,回到現實世界裡,但是一路的風景卻會永遠的打動觀眾,這一路的成長會改變的我們。這才是在路上的意義。讀萬卷書,行萬里路,並不是為了和景點門口的牌子合影。為了這一點,我推薦本片。
6,《印式英語》,光聽這個名字我就特別強烈地想看了——實在是工作中被印式英語折磨的太慘了。結果看下來發現這居然是個鼓勵女性獨立的片子。又是一部女性獨立的片子!在我的認知世界裡,印度的宗教盛行程度基本世界第一,女性地位呢,基本世界也是第一,當然是另一個反向。可是印度的電影里,居然接二連三出現這種對這種問題的反思,讓我覺著還是挺了不起的。就好像我看《親愛的》,可能真的是沒解決什麼問題,但是勇敢地暴露問題同樣也是一件了不起的事。不過在《印式英語》這部電影里,不光暴露問題還是提供了方向——讓印度女人站起來,擁有自學自理的能力是關鍵,擁有相信自己的心態是關鍵。文化沖突的梗永遠都好笑,由弱到強到反擊,永遠都讓人振奮。不過……即便電影里說的再好,我,我,我,我也不能接受「印度人英語也可以說到別人能聽懂」這個設定!為了這一點,我推薦本片。
7,《功夫小蠅》,科幻片也未見得需要多麼偉大的技術,創意可以彌補。三哥開掛這事基本中國網民都喜聞樂見。我幾個朋友看《幻影車神3》看得欲仙欲死,完全是當吐糟片來看的。可所謂「開掛」應該是就說三哥們狂放的想像力和蹩腳的技術沒有同步的結果。但這個片子里,雖然是科幻片,需要CG的鏡頭卻不是很多,編導非常聰明地解決了這個問題,從根上解決——人於蒼蠅之間的斗爭!做一隻栩栩如生的個哥斯拉是有多麻煩,做一隻栩栩如生的蒼蠅呢——若是讓蒼蠅毫發畢現,當然同樣也是了不起的,可是絕大多數時間,進入戰斗狀態的蒼蠅只是一個黑點一條黑線!了不起的編導!功夫小蠅這片子,其實應該和金剛、哥斯拉一樣算進人類勇斗怪獸篇章,不過因為怪獸的體型,合理的避開了CG,而觀眾也不必全心全意莫待遇金剛巨口那種特技的感官震撼,回歸到故事本身,這是一個非常有趣的故事,有趣到我媳婦只要聽到這幾個字就會無法抑制地哈哈大笑。為了這一點,我推薦本片。
8,《巴菲先生》,只要能忍受頭十分鍾卓別林似的開局(這一段編導是卓老師的鐵粉嗎?),後面真是一段了不起的愛情故事。闡述愛情是件非常吃力的事,雖然每年在這條路上前仆後繼的作品不計其數,雖然已經有無數珠玉在前,但是想要表達出一段真摯動人的愛情來,依舊是非常難的事。生死離別容易,平淡是真太難。韓劇里常有兩個只能活一個,這種一錐定音的情節,容易催生出極端的腎上腺素分泌,造成這種效果。可是要想描述涓滴細流相濡以沫的感情,脫離了生死極端的環境便容易進入另一個惡性窠臼——比慘。人性之光在悲慘的命運襯托下大放異彩,也是一類。但是我們已經看過太多的影視作品,愛情更像是一個符號化的商品,有人偏愛你死我活壯烈絢爛版本的,有人偏愛與子同袍式的比慘版本的,這一個呢,是「不管你怎麼樣,我都要努力開心過好這一生」版本的。為了這一點,我推薦本片。
9, 《金奈快車》,其實比前面的,說不上特別好。依舊是沙魯克汗和一個漂亮的、大眼睛的、我依舊分不出來誰是誰的女明星主演的。搞笑,熱鬧,俗套,真沒有多好。但只有一段,兩個人假結婚上山宣誓,一瞬間女孩被打動,眉目皆是含情。我一直記著,女孩大眼睛裡的表情,好看是一方面,另一方是是我恍惚覺著解釋這種突如其來的愛慕的場景很多,但是解釋到讓人信服的並不多。這一幕,我信服了。女人果真是感性的動物,她在此時此刻愛上這個男人,合情合理,我感同身受。就為了那一段情節,我推薦。
10, 《人生不再重來》又一個類似在路上的感覺的片子,熱鬧,好看,養眼,有著強大的講道理系統。幾個印度闊少爺——片中可能想說的是印度年輕人,但相信我,就跟《小時代》說的不是當年中國年輕人一樣,他們也絕不會是印度普通年輕人——個個有自己人生的難題。如何尋找自我,如何突破自我。片子很好看,可是不接地氣(要求印度片接中國人的地氣,這可不是一般神經病能有的評價),片子很好看,內容立意也都算了不起,看了樂呵也就算了,如果受了些觸動,往下多想兩步,就很容易進入韓寒的那句話「聽多很多道理,卻依然過不好這一生。」但還是很了不起,聽說印度人民也很貧窮,吃不飽飯的一大堆,但即便如此,認真的思考「我是誰」依舊令人尊重。為了這一點,我推薦本片。
我這幾年拉拉雜雜看了也有二三四十部印度電影,感謝深影論壇堅持不懈,這些印度電影里,對我而言精品率不是特別高——高低是相對韓國電影而言的——但讓我眼前一亮的電影卻遠高於韓國電影。
所以給大家推薦幾部。
也給深影論壇打個廣告——字幕組百花齊放的年代,它默默地做印度字幕;現在萬馬齊喑的時代,它還在堅持。
4. 求一部電影印度電影 記得女主角被壞人迫害 好像還毀了容 裡面還有鱷魚什麼的 然後她回來報仇 變的很漂亮·
是《血洗鱷魚仇》。
劇情簡介 年輕善良的阿爾蒂自丈夫去世後便帶著一雙兒女同家產萬貫的父親一起生活。一天,她的父親突然去世,阿爾蒂悲痛欲絕…… 阿爾蒂的父親是被她家的一名傭人害死的。阿爾蒂尚不了解這一真相。這個傭人心狠手辣,一心想佔有阿爾蒂家的財產。這天,他特地將自己身居國外的外甥桑傑叫了回來,兩人連夜悄悄地商定了一套謀財害命的計劃。 人面獸心的桑傑受舅舅的唆使,夥同自己的情婦——阿爾蒂的好友楠迪,設法結識了阿爾蒂。他對阿爾蒂大獻殷勤,裝出一付十分體貼的模樣,贏得了這位心底善良的年輕寡婦的好感。同時,桑傑又想方設法接近和討好阿爾蒂的兩個年幼無知的孩子,騙取了孩子對他的信賴。阿爾蒂為了孩子的幸福,終於答應和桑傑結婚,重新建立一個家庭。 蜜月期間,桑傑假惺惺地帶著阿爾蒂和楠迪一起去劃船。一條鱷魚急速游來,桑傑頓生邪念,一把將玩興正濃的阿爾蒂推入湖中,企圖讓兇猛的鱷魚將她吞噬。阿爾蒂在水中拚命掙扎,同鱷魚作生死搏鬥,終於被一位好心的長者救了回來,但她那嬌艷的面容卻被鱷魚徹底地毀了。阿爾蒂將自己隨身佩戴的手飾全部換成現鈔,獨自一人去國外做整容手術。 整容後的阿爾蒂面貌煥然一新,比以前更加美麗動人。不久,阿爾蒂便回到印度,改名為爵蒂。爵蒂憑美麗動人的面容當上了模特兒。不久,她那美麗的姿色轟動了整個模特界。整天追尋女色、尋歡作樂的桑傑得知後,不惜一切代價地接近和討好爵蒂。爵蒂面對這個負心人,強忍憤怒,佯裝笑臉,假意奉迎,等待時機,以圖報仇雪恨。 一天,爵蒂偶然獲悉自己的父親原來是死於桑傑的舅舅之手。同時,她又得知,自從她離家後,桑傑一直喪心病狂地百般虐待她的兩個可憐的孩子……爵蒂忍無可忍,當天晚上,獨自一人找到桑傑的舅舅的住處,用皮鞭狠狠地教訓他。他還擊阿爾蒂之時,被牆上掛著的一把鋒利的匕首刺中了胸膛,當場結束了狗命。 爵蒂強忍悲憤,繼續和桑傑周旋。她略施小計,使桑傑的情婦楠迪醋性大作,與桑傑爭吵不休。楠迪認清了桑傑的真面具,不顧一切地列舉了桑傑的全部罪惡行徑……正在這時,爵蒂突然出現在他們面前,表明自己的真實姓名以及復仇決心。仇人相見,分外眼紅,一場生死搏鬥開始了。正當爵蒂處於危急關頭,攝影師傑迪和馬夫巴利亞及時趕到,協同爵蒂與桑傑展開激戰。桑傑被逼到懸崖峭壁,祈求阿爾蒂饒他一命。阿爾蒂回想起自己當年被桑傑推下水時的情形,義憤填膺。她抄起一根木棍給桑傑當頭一棒。隨著一聲慘叫聲,桑傑摔下懸崖跌入水中。這個惡貫滿盈的傢伙很快被一條張著血盆大口的鱷魚吞噬了……
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5. 印度大遲度電影有那幾部
印度大尺度電影包括《最高分數》、《瘋狂的高利貸》、《無盡的愛情》、《黑暗中的光明》等。此外,還有被譽為印度版《記憶碎片》的《未知死亡》,以及《慾火難耐》、《禁忌之戀》、《一夜風流》等作品。
這些電影在題材和表現手法上均有所突破,涉及教育、家庭、社會、愛情、人性等多個層面。例如,《最高分數》通過獨特視角展現了印度社會的現狀,而《瘋狂的高利貸》則揭示了印度農村高利貸對農民的壓迫和剝削。在情感表達方面,《無盡的愛情》和《黑暗中的光明》分別講述了年輕人追求愛情的坎坷經歷以及盲人鋼琴家克服重重困難最終成為世界著名音樂家的感人故事。
另外一些作品如《未知死亡》、《慾火難耐》、《禁忌之戀》和《一夜風流》等,則在大膽露骨的場面給觀眾以沖擊的同時,深層次地探討了人性中的慾望與禁忌。這些電影中的角色在矛盾與沖突中展現出真實而復雜的內心,每一次情感的碰撞都是對慾望的致敬與對禁忌的顛覆。觀眾在觀看時,不僅能感受到視覺與情感的沖擊,還能在心理和哲學層面收獲深刻的思考。
總的來說,這些印度大尺度電影各具特色,既有引人深思的現實題材佳作,也有充滿浪漫與激情的愛情故事,更有深刻剖析人性慾望與禁忌的心理懸疑片。它們以不同的方式展現了印度社會的多樣性和人性的復雜性,為觀眾提供了豐富的視聽體驗。
6. 印度十大頂級絕倫推理片電影
印度十大頂級絕倫推理片電影包括《傑伊·比姆》、《誤殺瞞天記》、《宿敵》、《較量》、《調音師》、《未知死亡》、《一個周四》、《第15條》、《無畏之心》和《奪面煞星寶萊塢》。
這些電影不僅在印度國內廣受好評,也在國際電影市場上贏得了觀眾的喜愛。它們以扣人心弦的劇情、出色的演技和精湛的製作水平,展現了印度電影工業的實力和創造力。
其中,《傑伊·比姆》通過律師錢德魯孤身對抗種姓歧視和黑金政治的故事,揭示了印度社會深層次的問題,引發了觀眾對社會公正和人權的思考。而《誤殺瞞天記》則講述了一位父親為了保護家人,利用電影中的反偵察手法與警察鬥智斗勇的過程,劇情緊湊且引人入勝。
《宿敵》以大學女教師被殘忍殺害一案為引子,展開了一場關於真相、權力與正義較量,影片中對於高校壓榨、種姓制度、政治權力等問題的揭露和討論,使其成為了印度電影中的佳作。《較量》則是一部以家庭為主線的推理片,講述了主人公在家人意外捲入命案後,如何巧妙處理屍體並布局讓證人們無意識中為“不在場”作證的故事,展現了主人公的機智與勇敢。
此外,《調音師》、《未知死亡》、《一個周四》等電影也各具特色,分別以不同的角度和手法呈現了推理片的魅力。這些電影不僅讓觀眾在緊張刺激的劇情中感受到了燒腦的樂趣,也引發了人們對於社會現實和人性的深刻反思。
總的來說,這十部印度頂級絕倫推理片電影以其精彩的劇情、出色的表演和深刻的主題,贏得了廣大觀眾的喜愛和尊敬。它們不僅展現了印度電影工業的實力和創造力,也為全球電影市場注入了新的活力和靈感。