寶萊塢電影和印度文化

1. 身處在貧窮落後印度的寶萊塢，為何其「電影」特效能夠做得那麼出彩

印度並不貧窮，只是兩極分化太大。寶萊塢的特效是實打實的優秀，這一點毋庸置疑。

一、印度不窮，科技發達

一說起印度，很多人的第一反應就是臟、亂、差。甚至我身邊的很多人都說印度都窮成什麼樣了？那跟國內根本沒法比。

確實，印度的貧富差距過大，並且很多地方的硬體設施確實比不上國內。

姐姐嫁人不用怕，一首歌舞帶個她。在歡聲笑語中打出歡樂的GG。~什麼？你說姐夫死了？那也不用怕，在姐夫的葬禮上再來一首歌舞獻給他，讓他的老婆可以很好的忘記他。

雷人、神片、甚至沒有任何邏輯的寶萊塢電影反正是層出不窮，甚至很多的電影剩下的只是特效，絲毫沒有各種劇情。不過這是人家的文化，不喜歡就不看唄。

2. 印度的局勢發生了很大的變革，為何寶萊塢卻可以屹立百年不倒

近幾年印度電影行業發展迅速，寶萊塢就是印度電影的傑出代表。近年以來寶萊塢開始拓展海外電影事業，近幾年寶萊塢電影有24%的票房來自海外，這也是寶萊塢可以屹立百年不倒的原因。

寶萊塢由於高度分化的家族式生產模式而山頭林立，限制了外來資金，沒有形成規模大的製片廠，使得寶萊塢物質設備的更新緩慢。早期印度政府不允許銀行向電影業提供貸款，由於資金來源匱乏，黑社會的進入電影產業極為常見，“黑金”甚至一度佔到寶萊塢資金來源的40%，直到2013年仍然佔10%。近年來由於政府部的支持，電影工作者可合法獲得銀行貸款，寶萊塢電影業正逐步擺脫黑社會資金的控制。

在內容上，寶萊塢電影大多數 這種宗教與傳統風俗跳出陪襯角色層面而成為表達主角是印度電影的一大改變，對海外觀眾來說也是一個更加充分地了解印度文化的窗口，因此更具吸引力。

3. 印度寶萊塢電影的崛起之路給中國的電影發展帶來哪些啟示

隨著中國經濟的飛速發展，人們的生活不再局限與物質生活，於是更多的人走出家庭開始時享受精神上的快樂，所以觀影群眾大大增加，這一切都是因為國人逐漸將觀影當作一種主要的休閑娛樂。隨之後來的是國人觀影口味的提高和豐富。觀眾已經不再局限於喜歡打鬥的美國大片的刺激，更加喜歡欣賞的觸角逐漸轉向全世界，包括印度電影。而這兩年來引進的印度電影，一度成為狂攬票的黑馬。

想要發展中國自己的電影產業我們可以借鑒印度寶萊塢，印度電影的製作已經有一套成熟的工業體系，所以我們也應該盡早建立一套完善的電影行業。還有就是利用明星效應，知名演員成為電影的宣傳標志。還有可以借鑒的就是印度電影劇情貼近現實生活，能引起觀眾的共鳴，所以我們的電影題材盡量貼近生活，這樣才可以較多的引起國內外觀眾的共鳴。

4. 從默默無聞到聲名鵲起，印度的寶萊塢究竟是如何實現成功逆襲的

電影逐漸有人味、印度國家助力電影行業發展以及電影尺度放大，這三者讓寶萊塢現今成為佳片製作商的代名詞。

接地氣——讓人感受到別樣風采。

印度社會充斥著男女歧視、宗教混亂、等級森嚴的弊端。這些社會的禁區開始被電影人揭露，比如《小蘿莉的猴神大叔》，就涉及到巴基斯坦與其的敏感地帶，讓觀眾看到了其電影“尺度之大”，直呼過癮！

5. 為何在早期的寶萊塢電影中，「尷尬」的歌舞片段必不可少

印度的電影之所以歌舞內容比較多，首先因為他們的宗教原因，要知道印度人都是信仰佛教的，所以他們認為舞蹈是必須要配上去的，他們對濕婆神非常的崇拜，而印度的舞蹈就是濕婆神所創造出來的，這也是對自己的宗教一種尊重，所以說印度電影往往都會配上歌舞，再者呢，就是印度的電影審查比較嚴格，特別是對情色暗示方面是絕對不允許出現的，但是印度如果配上歌舞的話，那麼出現一下也是沒有問題的，因為可以理解為這是神所賜予。

因此如果配上歌舞的話，他可以大膽的把自己的慾望表現出來，因為印度教的神仙他就是情慾的化身，這樣子表現出來是沒有任何問題的，也不會被審查所影響到，並且印度電影的時長往往都在兩三個小時以上，不少電影甚至超過了三個小時，所以說他們也需要穿插一些歌舞的環節，這樣可以調節整部電影的節奏氣氛，讓大家看了不覺得那麼無聊。

6. 早期屢次被嘲的寶萊塢電影為何如今口碑越來越好

寶萊塢電影這些年一直佳作頻出，比如2019年上映的《一個母親的復仇》、18年上映得《廁所英雄》等等，可以說每年寶萊塢都會輸出一部或者多部佳作奉獻給全球。如今寶萊塢的名氣越來越大，可以算是很多人眼裡的金字招牌了，但是早些年的寶萊塢電影確實是經常會受到嘲諷，如今能獲得這樣的進步，主要是因為寶萊塢的電影將傳統的印度電影風格和現代的大眾所接受的形式相結合，並且選題更加的貼合現實更加能夠引起人們的共鳴。

除了內容的變化，寶萊塢將印度電影經典的歌舞場面也進行的改革，既保留了印度的特色，但是也更為外國觀眾所喜愛。正是因為寶萊塢做出的根本性的改變，使得寶萊塢的口碑越來越好。

7. 印度人的電影行業為什麼被稱為「寶萊塢」

不同於美國的好萊塢，也不同於美國那個充滿科幻色彩的電影基地。寶萊塢是印度的電影基地別名，位於印度孟買，在印度國內深受人民歡迎。它的由來是因為印度人將美國好萊塢的英文首字母H改成了本國電影之都孟買的英文首字母B，因此好萊塢就轉變為寶萊塢。

所以，印度人的電影行業才會被稱為「寶萊塢」。寶萊塢就像美國好萊塢在美國的地位一樣。寶萊塢也就是印度的名片，它讓印度電影逐漸進入了世界人民的眼中，讓人們認識不一般的印度電影，它是世界上獨一無二的文化，是戴著標簽的印度名片，也讓世界上的人都認識了印度這個載歌載舞的國家。

8. 可以告訴我一下「三傻大鬧寶萊塢」裡面說到哪些印度文化嗎

教育：以無聊抵抗無聊」是烈日當空下的香港學生採取的生存態度，遠在印度的年輕學生竟是同道中人，不過不要以為三個小夥子真是傻仔任人擺布，實質上以嬉鬧行為抵抗印度填鴨式的教育謬況，宣傳教育體制改革。當中還奉送熱鬧的寶萊塢歌舞。開始大家可能會認為是單純的喜劇片，實然裡面內容很多，關於教育體制的問題，思考問題的方法

樂觀心態：蘭徹有個口頭語叫「一切都好」（Aal izz
well），影片中一段恰到好處的歌舞充分詮釋了這種樂觀心態的關鍵——不管遇到什麼困難我們都要用樂觀積極向上的心態去面對，這樣我們離成功會更近一些。

印度的高自殺率、人才流失、學校死記硬背的教育方法及社會分工的單一和就業選擇的匱乏.這也是為什麼我這個也曾深切體會過「千軍萬馬過獨木橋」升學壓力的中國觀眾會頗感共鳴

在那位「病毒」校長送筆給蘭徹的時候，說明他承認了蘭徹，認同了他的優秀。因為打破傳統腐敗的，就是需要他們這種不畏強暴的，正義的，卻又合理的人。

9. 印度寶萊塢電影為何一言不合就尬舞，舞蹈在印度是什麼樣的地位

在大多數國人的印象中，印度電影是實打實的「體現派」：人物把愛恨情仇掛在臉上，生怕觀眾看不出來。濃濃的印度電影style更是一言難盡：錦衣華服，手舞足蹈，魔性音樂來洗腦，幾個小時停不了。

進入21世紀，隨著全球化的日益發展，印度電影與歐美乃至東方的交流碰撞也逐漸多了起來，這也使得許多印度導演得以有發揮的空間。除了有例如《阿育王》、《巴霍巴利王》等一如既往開掛的神話歌舞片外，還有我們熟知的喜劇片《三傻大鬧寶萊塢》，劇情片《摔跤吧！爸爸》，乃至近兩年的驚悚懸疑片《誤殺瞞天記》等。印度電影已經逐漸顯露出「百花齊放」的態勢了。

10. 有山寨「好萊塢」之稱的印度寶萊塢，如今的它到底有多牛

提起印度的電視劇和電影，在幾年前的時候我們的印象都是在電視劇里看到的印度新娘的家長里短，但是這幾年印度寶萊塢的電影確實給我們帶來了十分大的驚喜，《小蘿莉的猴神大叔》、《三傻大鬧寶萊塢》、《一個母親的復仇》等等，寶萊塢這幾年出品的電影幾乎都引起了國際上的巨大關注，並且口碑十分的好，如今寶萊塢出品的電影幾乎已經被打上了精品的認證，電影如今也能夠在全球的范圍內上映，印度電影開始受到了國際的關注。

但是寶萊塢牛就牛在這里，越是受到打擊越更加努力的去奉獻摸索好的電影，果然寶萊塢找到了一條適合自己的路，以現實的不公為題材抨擊社會的不公現象，寶萊塢的電影越發的受到關注，如今幾乎在全球都有一定的知名度，憑借一己之力將印度電影推向世界，現在寶萊塢甚至就是好電影的代名詞。