國際商業類電影有哪些內容

A. 什麼叫做商業大片除了商業大片還有什麼類型的電影

商業大片 顧名思義 就是純商業類型的片子 主要不是給百姓看的 主要是為了拿所謂的國際大獎而排的 大片嘛 就是大製作 大場面 大投資等等
至於類型 那就是 喜劇片 文藝片 恐怖片 等等等等了

B. 電影有哪些類型

記錄片、戰爭片、歷史片、傳記片、體育片、

科幻片、魔幻片、奇幻片、文藝片、音樂片、歌舞片、動漫片、

西部片、武俠片、古裝片、動作片、愛情片、劇情片、喜劇片、家庭片、倫理片、

恐怖片、驚悚片、冒險片、犯罪片、懸疑片

(2)國際商業類電影有哪些內容擴展閱讀：

作為一種影片製作方式， 三四十年代在好萊塢曾占踞統治地位，其他資本主義國家的商業電影也都是以類型觀念作為影片製作的基礎觀念的。所謂類型是指由於不同題材或技巧而形成的影片范疇、種類或形式。

好萊塢全盛時期所特有的一種電影創作方法，實際上就是一種藝術產品標准化的規范，即按照不同的類型的既定要求而創作出來的影片。包括喜劇片、西部片、犯罪片、恐怖片、歌舞片和生活情感片等。

類型電影三個基本要素:公式化的情節(如西部片的鐵騎劫美、英雄解圍)、定型化的人物(如能歌善舞的貧苦人家的女孩)、圖解式的造型(如預示凶險的宮堡或塔樓)。類型電影的特徵是文化價值上的「二元性」、重復性和可預見性。

類型 電影作為一種影片製作方式具有如下特點：影片創作者必須嚴格遵守製片人為他指定的影片類型的基本規定，即：1．公式化的情節。2．定型化的人物。3．圖解式的視覺影像。類型電影的製作根據觀眾的心理特點，在一定時期內以某一類型作為製作重點，即採取所謂"熱潮更替"方式。

在人們厭煩了西部片之後，便換上恐怖片，然後再繼之以其他類型影片，如此周轉不息，反復輪換。在諸多的影片類型中，最有典型性的是四個類型，即喜劇片、西部片、犯罪片、幻想片。類型電影作為一種拍片方法，實質上是一種藝術產品標准化的規范。

它的規定性和對影片創作者的強制力，只有在以製片人專權為特點的大製片廠制度下才有可能發生作用。因此，隨著大製片廠制度在五十年代以後的逐漸解體，類型電影也趨於衰落，各種類型之間的嚴格界線趨於模糊，愈來愈成為一般意義上的樣式劃分了.

C. 推薦一些有深度的歐美電影（商業大片就算啦）

《肖申克的救贖》有時隱忍意味著生存，有時隱忍意味著自由
《阿甘正傳》我們不斷奔跑，只為了心中的太陽
《當幸福來敲門》我堅信，幸福即將來臨
《幸福終點站》如若你困在幸福的終點站，你要做的，只有等待
《偉大辯手》為了心中的理想，向哈佛大學發起挑戰
《放牛班的春天》無論歡笑淚水，我們都難以忘懷
《錄取通知》看似荒唐的背後，是一群孩子真實且美好的夢
《這個殺手不太冷》這個殺手可以冷，這個殺手真不冷
《飛越瘋人院》自由何以成悲劇
《辛德勒的名單》救一人，即救全世界
《月球》忽然我發現我是個克隆人，原以為只有三年，卻不知，十五年早已匆匆流過
《奔騰年代》人和馬一樣，需要伯樂賞識；馬和人一樣，你可以摧毀我的身體，但你擊不垮我的靈魂
《海上鋼琴師》《美麗人生》《美麗心靈》《洛奇》
《天堂電影院》承載著小鎮人們喜怒哀樂的電影院，轟然倒塌
《好好先生》說「好」，你的人生也許會因此改變
《大話王》我們往往會陷入困窘，只因我們用一個謊言掩蓋另一個謊言
《楚門的世界》別管別人說什麼，演好你自己就行了
《人生遙控器》我們不應在快進中生活
《冒牌天神》我可不想當上帝
《冒牌老爸》一對絕配的父子，一份莫名的溫情
《初戀50次》即使你趕我走，你也會記得我的溫柔
《最長的一碼》他們不顧生死，他們義無反顧
《完美世界》我不想你走，懷念你的微笑，也懷念你的懷抱
《遺願清單》別在人生的最後，才想起你年幼時最美好的夢想

D. 有哪些優秀的國產商業電影

尋龍訣，國產視覺特效大片的對得起觀眾之作。一直以來，《尋龍訣》都是值得一說再說的視覺大片佳作。當國內每推出一部視效大片時，業內總會以《尋龍訣》作為衡量的標尺。然而三年過去了，依然沒有出現一部可以在視覺、劇情、場景甚至音樂上媲美《尋龍訣》的視效大片出現。這也讓《尋龍訣》在此類電影地位一直穩坐第一把交椅。一個好導演，不是把好故事拍出來，而是怎樣拍好一個故事。《尋龍訣》在劇情上並沒有多出彩的地方，與很多視效大片一樣，套路很俗，框架很舊。但該片導演偏偏把這么俗套的故事講得津津有味，這就是他的能力所在。

E. 藝術電影 商業電影

【藝術電影】又叫Artist Film，Artist Video，v影，藝術v影。與商業電影相對立的一種電影類型。電影不僅是一種商業活動，而且也是一種藝術活動，這就是藝術電影得以產生和發展的基礎。藝術電影的倡導者們大多認同電影的藝術性，力圖通過電影活動展示電影作為藝術的魅力，以及表達電影創作者自己獨特的個性。他們認為，只有這樣，才能與所謂的商業電影活動真正區別開來。從敘事策略上看，藝術電影大多極力突出自己的藝術個性，反對程式化的情節和模式化的人物形象刻畫，並力圖運用獨創性的電影語言。藝術電影在電影藝術的發展歷史上做了重大貢獻。

藝術電影的概念常常被用於特指二戰之後（並持續到現在）的敘事電影，它們展現了全新的形式概念和內容蘊涵，並以知識文化階層觀眾作為對象。它們中絕大多數出現在歐洲，並於歐洲戰後五十年地電影運動（義大利新現實主義，法國「新浪潮」和新德國電影）直接相關。

斯蒂夫·尼爾對「藝術電影」提出了一個「本文式」（textual）的定義，該定義將強調人物性格和視覺風格，抑制動作性和關注內在戲劇沖突當作藝術電影的突出特徵。他指出：「藝術電影的傾向於強調視覺風格（具有個人化視點特徵的關注方式，而不是制度化的奇觀），對好萊塢動作性的抑制以及對人物而非情節的強調，對人物內在戲劇沖突的強調。一種不同的文本估價依照新的符碼來進行，這種符碼在畫面和語言的表達方式上都與好萊塢電影形成顯著的區別。在動作和狀態之間建立了一種不同的等級，動機的不同秩序支撐著兩者的關系。……藝術電影以本文狀態為其標志，而本文狀態又由作為宣傳式的特徵在影片中表達出來，因此也強化了作者的聲音（和畫面）。由於部分地派生自另一共識作用（其本文區別於好萊塢製作地本文），藝術電影的准確特徵具有歷史和地理上的差異性，因此，它們與好萊塢電影一同變化，其支配性或本質性特徵在不同時間里感知和表達出來就各不相同。」

藝術電影具有「國際化」的觀眾取向，它的市場戰略是達致許多國家的相對較少的文化精英觀眾，而不是針對地區性市場。……字幕（而不是配音）作為藝術電影的標准方式要求觀眾容忍異族的語言和文化。雖然藝術電影不一定使用外國語言（對美國觀眾而言是使用英語以外的任何語言），但藝術電影的觀眾的確被期待接受「跨文化」（intercultural）和「內文化」（intracultural）的交流。跨文化的交流往往以歐洲為源頭，並將藝術電影與其他高雅藝術（如古典音樂和歌劇）聯系起來。

【商業電影】

為營利而製作的影片，相對於藝術電影。
為盈利而製作的電影，相對於藝術電影。商業電影專指票房，從編劇到導演及演員均為此角度考慮

商業電影 Commeredia film
相為於藝術電影一詞，一般指為營利而製作的影片。私人的電影工業大都以營利為主，因此生產的影片大都屬於商業影片。在西方則以美國好萊塢為商業影片的大本營，重娛樂而不重現實。電影需要大量的觀眾，且觀眾也需要透過商業管道才能看到電影，但是這種商品性與商業電影的本質並非一致的，商業電影並非都是商業電影，而娛樂強的商業電影中具有社會性與藝術性的也不少。因此商業電影與電影的商品性被非一致。

文學藝術片本意為文學作品改編成的電影，現在已經是專門針對商業電影而言的一個定義。商業電影是相對於藝術電影，或者說文藝片而言的。顧名思義，藝術電影追求的是影片的藝術內涵，以行業認可為目標；商業電影追求的是票房及其衍生物的市場價值，以消費者認可為目標。所以我們所看到的所謂藝術電影的主題都是探求哲理、挖掘人性之類的深奧題材，拍攝手法不拘一格；而商業電影往往為了迎合廣大觀眾的欣賞口味，拍攝手法以視聽感官的刺激為方向，於是這個導演看見那個導演的方法受歡迎就拿來借鑒，日久天長就難免落入俗套。但事實上，在高度物質化的現代社會，即使是一部藝術電影也必須或多或少的考慮到自身的商業化效果，當然一部商業電影也或多或少帶有藝術成分。完全的商業和完全的藝術幾乎不存在。其實按照通俗標准來說，商業電影就是為了盈利而專門拍的電影，藝術電影則反之，不為了盈利，僅僅為了藝術、理論、宣傳教育等而拍攝，但是市場經濟以後，純藝術電影喪失了生存和發展的環境和空間，於是我們現在經常看見所謂的文藝電影也在爭奪影院票房，而許多商業大片為了追求更高的境界，同時也是提升其商業競爭力，而在一些技巧上借鑒藝術電影的視角或者手法，往往也獲得票房和影評的雙贏。所以說，嚴格的商業電影和藝術電影現在不僅沒有狠嚴格的界限，而且十分模糊，甚至已經嚴重交叉，我們一般還是通過習慣性判斷，和電影表達的內涵以及導演的執導思想來確定一部電影的大致方向。

藝術電影 代表作可以看英格瑪伯格曼或者安東尼奧尼，以及法國新浪潮時的片子
商業電影 平時看的基本都是

F. 關於金融類的電影有哪些 關於金融類的電影推薦

誠意推薦下面的六部以金融行業為背景的電影，有關金融與交易，能從中獲得關鍵的的經驗教訓，也從中找到自己的影子。

1.《賭王之王》Rounders

這部電影深受撲克玩家的喜歡，它也例證了撲克和市場交易之間存在的平衡。兩個主要角色恰恰是每個交易者身上都存在的兩個極端，兩種風格的強烈對比始終貫穿在整部電影中。預知的能力在撲克和交易中同樣重要。 你不會失去沒有投入賭局的東西。這句在撲克和交易中也都是真理。

2.《魔鬼交易員》Rogue Trader——止損
這部電影改編自魔鬼交易員尼克·利森的故事，他隱藏了13億美元的虧損，最終導致巴林銀行在1995年破產。電影一開始描述的是扭虧為盈的歡快基調。然而，過度的自信最終導致英國最古老的銀行機構倒台。

3.《轉輪手槍》Revolver——策略、透明度、橫向思維和自我
國際象棋策略應用到了整部電影中，突出了橫向思維是如何解析透明度的。人最大的敵人往往是最容易忽視的部分——自我。故意表現的弱勢實則是為了隱藏實力，反之亦然，價格波動的推動力就是如此。 交易者可以發現交易策略其實和象棋策略如此相似。表象並不真實，這已是豐富的交易者都熟知的心理了。

4.《場內交易員》Floored——交易上的情緒起伏
這部紀錄片講述了交易員的戰場從交易所轉移到電子交易屏幕的所有起伏變化。老派的場內交易員如何被電子交易變革所淘汰。要麼與時俱進、要麼淘汰是這部電影最重要的主題，這就是市場。

5.《利慾兩心》Two for the Money——自滿、謙遜和准備
這部電影見證了一個沒落的足球運動員如何通過體育博彩而過上紙醉金迷的生活。交易者既能體驗不可思議的盈利帶來的興奮刺激，也會經歷隨著一連串慘敗而來的麻木和挫敗。 這部警醒電影描述了從連勝到不斷地、更大的失敗之間的過渡，因為一旦交易者變得自滿，心理上就很容易產生盲點。

6.《商海通牒》Margin Call ——華爾街銀行如何面對危機
故事的發生在一家華爾街投資銀行的內部，時間是他們要宣布破產聲明的前24小時。在檢閱完所有的資料後，年輕的分析師皮特·蘇利文突然間意識到公司的財產評估有著巨大的漏洞。

上面六部以金融行業電影雖非經典之作，如果你熱愛金融，肯定可以和主人公產生某種共鳴，更好地運用技巧和吸取經驗。抽空出來看看這六部作品，你一定會受益匪淺！

G. 請告訴幾部有關國際貿易的英國電影或者電視劇謝謝啦

《華爾街》《拜金一族》《顛倒乾坤》《鍋爐房》《矽谷傳奇》《可口可樂小子》《發達之路》《優勢合作》《巴塞羅那》《甜心先生》哈佛商學院要求學生必看的，不知道有沒有你想要的

H. 能否推薦幾部與國際貿易有關的電影啊只要內容中涉及到國際貿易的洽談、詢還盤什麼的就行。謝謝啦！

華爾街

I. 推薦幾部你能用國際商務禮儀的知識去分析的電影

《穿普拉達的女魔頭》《在雲端》《風月俏佳人》