① 法國最好看的電影有哪些
呂克貝松是法國電影的代表
事實上 法國對商業大片並不感冒 他們只專注於藝術片的製作而呂克貝松則是一個異數
另外 如果樓主不喜歡他
那就推薦兩位法國影星 可以搜索他們的電影
蘇菲 瑪索
讓 雷諾 我最喜歡的兩位男女影星
以下是呂克 貝松的電影介紹（轉）
最後決戰
英文名稱：Le Dernier combat
劇情簡介：
在文明退化的廢墟里，大家為了存活而奪食掠水，野蠻的行為取代語言的溝通，人與人的關系處於對峙的緊張狀狀，"性"成為最有力的動力元素。在這片如荒莫般的土地上，我們將可看到許多人存活與死亡的方式……
此片是呂克·貝松在影壇沒沒無聞時，憑著一腔熱血、旺盛活力與爆發力，突破一切傳統，掙脫一切商業機制下的樊籠，冒著無色彩，無對話，無明星等大諱所完成的電影。當影片完成時，因宣傳無門，於是盧貝松帶著這部影片參加瑞士阿沃基影展，一舉拿下評審特別大獎及影評人獎，因而打開他的國際知名度。本片解剖核子戰後的文明廢墟，因為無色彩，所以這是一部黑白色調的電影。
二。1985 Subway
中文名:地鐵
【內容簡介】
故事發生在巴黎地鐵復雜而廣闊的空間中。弗萊德搶了海倫娜丈夫的保險箱，逃到地鐵中，由此結識了長期生活在地鐵中的滑輪小子、鼓手無名氏等人。弗萊德找海倫娜要贖迴文件的錢，海倫娜的丈夫手下一夥和警察都在追捕弗萊德。海倫娜在尋找弗萊德奪迴文件的過程中，逐漸愛上了他，而越來越背叛自己的階級和生活環境。弗萊德從小嗓子受傷不能唱歌，一直希望組成一個樂隊。在地鐵同伴的幫助下，弗萊德成功地組織起一隻樂隊，他還搶劫了運鈔員，用搶來的錢爭取了一次地鐵演出的機會。在樂隊「槍不殺人人殺人（gans don't kill people,peoples kill people）"的演唱聲中，弗萊德倒在槍口之下，匆匆趕來的海倫娜只能含淚第一次，也是最後一次吻了他。
影片名為「地鐵」，而片中絕大部分場景都是在地鐵中，呂克·貝松成功的表現了地鐵中的生活空間和獨立的小世界。弗萊德闖入這個小世界，馬上發現這里比地面上更適合他，這個後來者從一進入地鐵就再沒有出去，直到最後死在地鐵中，毫無保留地把自己交給這個神秘的地下世界。顯然，貝松用自成體系的地鐵世界隱喻社會中非主流的另類人群，絕不循規蹈矩的生活和搖滾音樂是這個小世界中的典型特徵。幾乎影片中所有人物的過去都曖昧不明，只生活在現在，只有阿佳妮飾演的海倫娜是從過去走到現在。這種心理時間層次的表現，使得影片只處於一種表面描述的狀態，無法更深層次塑造人物形象，這幾乎是呂克·貝松最大的弱項。片中的幾個主要角色是虛幻的，他們的超現實無法博得觀眾的認同，反而幾個配角倒很有趣味：滑輪小子、雷諾飾演的鼓手、不時出現的賣花人、警長的兩個手下——一個叫「batman"，一個叫"羅賓"等等。這些配角一起使整個地鐵世界更加完整，也使影片更富娛樂性，但也從他們身上看出貝松對這個另類世界的有意粉飾。這種平衡的結果，就是使這個地鐵世界更加平庸化，更能被"地面"上的社會所接受。從影片中的音樂就可以看出，最後的樂隊表演雖然歌詞是"槍不殺人人殺人"之類的"警世"之句，但音樂卻是類似香港"溫拿"樂隊一般的流行歌曲旋律。一方面強調個人世界的另類色彩，一方面卻又以容易接受的方式進行包裝，這就是貝松的"地鐵世界"。
從影片類型上說，這也是一部古怪的影片：驚險、警匪、愛情、音樂，貝松在此表現出他對好萊塢各種類型片的熟悉和仰慕。可能，這樣的組合讓人不由對比西班牙阿爾莫多瓦的影片，但貝松遠沒有阿氏作品的尖銳和力度，以及對現實生活的逼真的扭曲描述。如果說阿氏作品是超現實主義的話，貝松的這部《地鐵》只是一個經過包裝的、混亂、虛幻的夢境。
三。1988年 碧海藍天
英文名稱：The Big Blue
劇情簡介
熱愛大海的賈克（Jean-Marc Barr飾），一直想與大海為伍，即使他在年少的時候，父親因一次潛水發生意外而被大海吞噬，賈克對大海的愛始終沒有改變。
但是在一次偶然的邂逅中，賈克認識了年輕美麗的女子喬漢娜（Rosanna Arquette飾）並且愛上了她，自此之後，賈克的生活似乎變得無法掌握，賈克六神無主地旁徨在大海與喬漢娜的抉擇中...
本片為1988年坎城影展的開幕大片，描述個人難以融入現實社會的困境中，因此轉而尋找夢想中的另一種生活，帶著濃厚的自傳色彩。人類不斷向極限挑戰，但最後以回歸大海為終，為一部藍色調的電影。
1988坎城影展開幕大片，1988凱撒獎〈最佳音樂及最佳攝影〉
四。發行時間：1990年02月21日 霹靂煞
英文名稱：Nikita
劇情簡介：
妮琪塔（Anne Parillaud飾）與一群朋友搶劫一家商店的葯品，商店的主人與她的朋友都在這次的事件中身亡，妮琪塔則是因為殺了一位警察而被送入獄。此時來了一個神秘的政府組織，選上了妮琪塔，並訓練她成為特務殺手，在經過數年的特務訓練之後，妮琪塔以一個平凡的護士身份回到現實的生活中，在此時她愛上了一個男人，他們的關系在妮琪塔接到一個特務命令時，面臨了緊張的局面...
《霹靂煞》由法國最具身價及知名度的導演－盧貝松所執導，由一個特務殺手的角度，來解剖國家官僚體系背後的恐怖黑手，呈現盧貝松對人性的探索，曾經被好萊塢重拍成美國版的《雙面女蠍星》，為盧貝松的作品中較具商業色彩的影片之一。
1991凱撒獎〈最佳女主角〉，1992金球獎最佳外語片提名
五。1991年 亞特蘭蒂斯
英文名稱：Atlantis 上 映： 1991年08月21日 ( 法國 )
劇情簡介：
呂克·貝松執導的記錄片，類似海中顏面博覽會，拍片足跡遍及世界各地海域，探索美麗的海底世界，是一次純粹的視聽享受。
此片無演員，只有旁白，這部影片將帶領影迷進入美麗的海底世界，配上美妙的音樂，以音畫來表現不同的生活面貌與心靈層面。我們將可看到海底在日出與日落之間的神奇變化與景觀，呂克·貝松設定了幾個主題來描繪"海底的一天"，主題包括有"內心"、"旋律"、"悸動"、"靈魂"、"黑暗"、"心靈"、"溫柔"、"愛"最後是"恨"。全片在海底拍攝，動物是片中唯一的演員。海藍色是此片的主色調。配上賽拉的玄妙樂音，呂克·貝松將更完整地呈現大海所孕函的豐富色彩……
此片是1991年威尼斯影展的開幕大片。亞特蘭提斯是傳說中一片被淹沒的神秘陸地，位於大西洋底下。呂克·貝松想要證實海底下的世界，也有一個核我們社會一樣的組織。或許也可以說"亞特蘭提斯"是"碧海藍天"衍伸出來的副命題。此片是呂克·貝松摒棄傳統拍攝手法的作品，一部純視覺享受的電影，沒有傳統劇本，沒有人類對話，只有音畫緊密結合，完全依賴呂克·貝松與配樂師艾瑞克賽拉共同研議腳本。呂克·貝松以動物間的求愛，群斗，追逐等場面來豐富劇情，拍片足跡遍及世界各地海域，包括有蘇格蘭，澳大利亞，大洋洲，哥倫比亞，佛羅里達，巴拿馬群島等海域，甚至北極極地海域的冰雪景觀或多方戰端的紅海海域。呂克·貝松認為這是他最後一部討論有關海洋的影片。這也是一部充滿環保意識的影片，全片只有悠遊大海的魚，毫無人影，是呂克·貝松又一次冒險之大不諱之作
六。1994年 這個殺手不太冷
英文名稱：Leon
劇情簡介
紐約貧民區住著一個義大利人，名叫里昂的職業殺手。一天，鄰居家小姑娘馬蒂爾達敲開他的房門，要求在他這里暫避殺身之禍。原來，鄰居家的主人是警察的眼線，只因貪污了一小包毒品而遭惡警剿滅全家的片罰。馬蒂爾達得到里昂的留救，開始幫里昂管家並教其識字，里昂則教女孩使槍，兩人相處融洽。女孩跟蹤惡警，貿然去報仇，反倒被抓。里昂及時趕到，將女孩救回。他們再次搬家，但女孩還是落入惡警之手。里昂撂倒一片警察，再次救出女孩並讓她通過通風管道逃生，並囑咐她去把他積攢的錢取出來。里昂化裝成警察想混出包圍圈，但被惡警識破。最後一刻，里昂引爆了身上的炸彈……
七。1997年 第五元素
英文名稱：The Fifth Element
【簡介】
法國影壇仿效好萊塢模式投資拍攝的超級科幻動作片，幕後雖由法國導演盧克貝松領軍，幕前則力邀美國巨星布魯斯威利斯扮演救世英雄，並以英語發音。劇情描述在二十三世紀的紐約市，一名計程車司機無端搭載到從天而降的少女米拉喬瓦奇，而她正是解救地球免於毀滅的關鍵人物。英雄帶著美人躲避一連串的危險追殺，最後找出了拯救地球的第五元素。全片的故事情節和主題訊息都相當簡單，但美術設計和電腦特特效製造出十分炫目的視覺映象，停不了的動作場面也頗能滿足類型片影迷的胃口。
1914年的埃及，生活在外星球的種族蒙多沃旺人到地球上他們祖先建造的廟宇朝拜，並且取回代表四種元素的四塊石頭以及第五元素。鏡頭轉到未來23世紀，蒙多少旺族的飛船在接近地球時被代表邪惡勢力的曼加洛雷人擊毀，殘余基因被保存下來復制出的具有人類女性特點的莉盧成為倖存者，她就是第五元素。她愛上了紐約的計程車司機科本。他倆被安排去失樂園取回那四塊石頭，以保衛地球免受摧毀，莉盧逐漸了解了人類，科本和莉盧成為一對情人，邪惡勢力也最終被戰勝。
邪惡是終極的，絕對的，它的威脅遠超過金錢、權勢或統治，它不須要任何外在力量，就能侵蝕宇宙，消滅人類。不過有一件事令它如芒刺在背－－生命的力量。生命和造物主的存在令它感到強大的威脅，因此它不斷地毀滅男人、女人、小孩、動物、植物，甚至光亮。企圖將世界帶入黑暗之中。這股絕對的邪惡每五千年降臨一次，然而每隔五千年，人類都會忘記該怎麼去對付它。
本片是1997坎城影展的開幕片, 並贏得1998凱薩獎最佳導演,最佳攝影. 同時也被提名1998奧斯卡最佳特效及音效。
八。1999 《聖女貞德》(The Messenger: The Story Of Joan Of Arc)
詳細介紹：
神秘、純潔、壯烈，不論用什麼詞來形容她，都不能否認，貞德作為一個從未上過學的農家少女，她的一生可謂轟轟烈烈。
貞德1412年出生在法國一個偏僻的村莊，當時正執英法百年戰爭期間，法國大片領土已被英國佔領。此外，法國國內還爆發了內戰，勃艮第公爵背叛了自己的祖國，站在了英國一邊。
英國國王亨利五世和法國國王查理六世於1422年相繼去世後，繼位的英國國王亨利六世還只是一個孩子。雖然英國宣稱他同時擁有英國和法國的王冠，但法國王太子查理卻不想放棄他的地位。可是，他要想成為法國國王，就必須在蘭斯舉行加冕儀式，而這個地方已被英國佔領。
此時，貞德已經13歲了。她把大部分的時間都用來祈禱。她經常聽到空中傳來奇怪的聲音，並看到奇怪的幻象。這個神秘的聲音告訴她，她的使命就是重振法國，幫助王太子查理成為法國國王。為此，她必須著男裝，執利刃，統率軍隊，沖鋒陷陣。
一天，貞德外出歸來，發現她的村莊已被英軍蹂躪。她躲在櫃中，目睹了英軍強奸並殺害了她18歲的姐姐。這場悲劇後，她被送到鄰村的叔叔家生活。誰也想不到這個純真的小姑娘會作出什麼驚天動地的事情來。
可是這個不滿20歲的少女，卻面對世界宣布她將擊敗世界上最強大的軍隊並解放她的國家。17歲的她面見王太子查理，宣稱她帶來了上帝的意旨，要求查理給她一支軍隊去抵抗英軍。查理最終答應了她的要求。
兩個月後，身披白甲的貞德率領她的軍隊在盧瓦爾河畔的戰略要地奧爾良奇跡般地擊敗了英軍。法軍隨後節節勝利，查理也最終如願以償地登上了法國國王的寶座。
可是，貞德卻在不久之後的一次戰斗中被勃艮第人捉住並送給了對她恨之入骨的英國人。19歲的時候，她被判作女巫燒死。
25年後，她被追授聖女的稱號。1920年，她又被封為聖徒，成為人們供奉的偶像。看來她註定將成為無休止爭論的焦點。
九。上映日期：2005年12月21日（法國） 他的第十部影片《天使A》
呂克•貝松繼1999年飽受爭議的《聖女貞德》之後沉寂6年，終於重執導筒，完成了他的第十部影片《天使A》。在暫時封鏡的6年間，他一直以「監制」身份出現，扶植了大量新人新作，由其參與製作的電影多達50部，其中不少劇本都出自他的手筆。這部低調上陣的《天使A》在拍攝期間一直處於保密狀態，在影片公映前，呂克甚至拒絕組織新聞媒體的試映會，為本來就萬眾矚目的影片又憑添了幾許神秘色彩。
影片的男主人公安德烈(加梅勒•杜布茲飾)是躋身於巴黎黑社會的小混混，個頭矮小的他靠招搖撞騙謀生，很多犯罪活動都和他有著千絲萬縷的聯系。不過安德烈明顯不能勝任騙子的「雅號」，因為失魂落魄的他債台高築，拖欠當地黑幫頭目弗蘭克(吉爾貝•梅爾基飾)一大筆錢。不久前，安德烈中了一次彩票大獎，獎品是移民美國的綠卡，然而日漸嚴峻的形勢讓他的移民夢也變為無法挽回的泡影。幾經弗蘭克的威逼恐嚇，安德烈決定讓自己的靈魂得到解脫，從塞納河的橋上跳下去。
當他站到橋上，正打算邁出致命一步的時候，突然發現一個身材高佻的女子(麗•拉絲姆森飾)也正打算跳河，隨著水花四濺，安德烈也跟著跳進河裡，去救輕生的女孩。當女孩被救上岸，十分感激安德烈，她叫天使A，願意用一切報答安德烈的救命之恩。天使A用美好的心靈勸慰安德烈，讓萬念俱灰的安德烈重拾自信。而且這個金發碧眼的長腿尤物還充滿魔力，以精心策劃的一系列計策還清了安德烈的所有債務。
天使A告訴安德烈自己其實是個天使，作為證明，她讓一隻煙灰缸飛了起來。她到地球的任務是幫助安德烈重新找回自我，而她自己就是安德烈的鏡像。
後來，完成使命的天使展翅高飛，朝著天空飛去，依依不捨的安德烈緊抓住她的腿，不想讓她離開，於是兩個人的輪廓劃過天際，最後，塞納河上再次漸起水花，平靜之後，現出兩人的身影……
② 電影致命箱裡面裝的是什麼
就是開始那個小女孩 從病房跑出來的時候 搶的那個"注射器"
希望採納，謝謝o(^▽^)o
③ 求幾部好看的電影，要宗教懸疑題材的。
七宗罪，寂靜嶺，異教徒，這三個是與宗教有關的。寂靜嶺比較血腥，異教徒主要側重於懸疑，氣氛比較緊張，尼古拉斯凱奇主演的，很不錯。
這部分特別推薦異教徒。
沉默的羔羊，非常嫌疑犯，致命ID，十二宮，是講犯罪心理方面的。沉默的羔羊是奧斯卡電影，比較出名。致命ID是講人格分裂犯罪的，十二宮比較新，06年出的，根據真實的犯罪事件改編。
這部分特別推薦沉默的羔羊，包括它的姐妹篇，紅龍，漢尼拔。如果看過的話，特別推薦致命ID.
心理游戲，蝴蝶效應，八面埋伏，是心理方面的。心理游戲特別推薦，情節很精彩。
搏擊俱樂部，布拉德皮特主演的，講的也是人格分裂，很經典，特別推薦。還有一個叫捉迷藏，也挺好。
八毫米，尼古拉斯凱奇主演的，是破案的，也比較懸疑。
第六感，結尾比較出人意料。
記憶碎片，情節很精彩，很出人意料。特別推薦。
小島驚魂，驚悚片，結局也很意外。
靈異拼圖，懸疑片，也不錯。
上面這些我都看過，還在擴充中……這些我以前給別人回答懸疑電影的問題寫的，你從裡面找你需要的吧。
宗教色彩的主要就是七宗罪和異教徒比較不錯。覺得和達芬奇密碼比較像的就是人骨拼圖，也有點宗教成分在裡面，還有一部叫失真的畫，是藝術式犯罪，但是也有宗教的意味。
④ 關於《達芬奇密碼》電影
不是恐怖片，應該算是懸疑片
電影是根據小說《達·芬奇密碼》改編的
我感覺還是小說好看，應該是絕對比電影好看
電影可以看看，但書決不能錯過
小說：《達·芬奇密碼》是驚險小說和智力解迷結合的典範之作。其行文節奏明快，語言富有智慧，情節錯落有致，作者在密碼學、數學、宗教、文化、藝術等諸多方面的知識可以說展露得淋漓盡致，並將大量的時下人們關注的信息有機地引入作品之中，巧妙地運用到高潮迭起的情節裡面，從小說的精彩開篇到難以預料的令人叫絕的結尾，丹·布朗充分證明自己是個善講故事的大師。
本書講述的是盧浮宮館長在盧浮宮館內被謀殺，死前他將自己擺成了達·芬奇名作《維特魯威人》中的姿勢，並在屍體旁留下了難以捉摸的密碼符號。哈佛大學宗教符號學教授羅伯特·蘭登和館長孫女索菲·奈芙在一起追尋兇手的過程中，竟然發現一連串的線索……影片《達·芬奇密碼》根據美國作家丹·布朗的同名懸疑小說改編。哈佛大學的符號學專家羅伯特·蘭登(湯姆·漢克斯 飾)在法國巴黎出差期間的一個午夜接到一個緊急電話，得知盧浮宮博物館年邁的館長被人殺害在盧浮宮的博物館里，人們在他的屍體旁邊發現了一個難以捉摸的密碼。蘭登與法國一位頗有天分的密碼破譯專家索菲·奈芙(奧黛麗·塔圖 飾)，在對一大堆怪異的密碼進行整理的過程當中，居然發現一連串的線索就隱藏在達·芬奇的藝術作品當中。這些線索，大家都清楚可見，然而卻被畫家巧妙地隱藏起來。
蘭登無意中非常震驚地發現，已故的博物館館長（也就是奈芙的祖父）竟然是峋山隱修會（Priory of Sion）的重要成員。峋山隱修會是一個真實存在的秘密組織，其成員包括牛頓、維克多·雨果與達·芬奇等多位歷史名人。蘭登的直覺告訴他，他和奈芙是在找尋一個石破天驚的歷史秘密…… 劇情：
深夜，神聖的西方藝術殿堂巴黎盧浮宮，德高望重的博物館館長雅克·索尼埃被神秘謀殺，屍體被擺成了達·芬奇名畫《維特魯威人》的模樣，身旁留下一串難解的密碼，並留下「找到羅伯特·蘭登」的附言。正在巴黎講學的哈佛符號學專家羅伯特·蘭登，被午夜電話吵醒，趕到博物館現場。
同時趕到現場的，還有法國中央司法警察部法希警官，索尼埃的孫女、密碼破譯專家索菲·奈芙。面對大堆怪異的密碼，蘭登先是有些摸不著頭腦，然而，在索菲的協助下，兩人很快發現隱秘的線索竟然隱藏在達·芬奇的藝術作品當中！玄機在解密中逐漸掀開冰山一角……
在步步為營的調查中，蘭登和奈芙發現自己正在找尋的，可能會是一個石破天驚的歷史秘密，這個秘密或許將改變人類的歷史！為了盡快解開這個錯綜復雜的謎，蘭登和奈芙開始馬不停蹄的旅行，途中不斷遭人追殺，在與神秘的幕後操縱者驚心動魄的鬥智斗勇角逐里，兩人能解開達芬奇密碼，找出那個可能永遠消逝在歷史的塵埃之中的令人震驚的古老真相嗎？！
達·芬奇密碼
達·芬奇密碼英文版的封面《達·芬奇密碼》（The Da Vinci Code，ISBN 0385504209，繁體版名為《達文西密碼》），是由美國作家丹·布朗寫作並於2003年3月18日由蘭登書屋出版。這本書以七百五十萬本打破美國小說銷售記錄，目前全球累積銷售量已突破4000萬冊成為有史以來最賣座的小說。集合了偵探，驚悚和陰謀論多種風格，這本書激起了大眾對某些理論的興趣：有關聖杯的傳說、抹大拉的瑪麗亞(Mary Magdalene)在基督教歷史中的角色等通常為基督徒視為異端的理論。它是布朗2000年小說《天使與魔鬼》（Angels and Demons）的續篇。
蘭登書屋於2004年將此書再版為「特製插圖版」。新版本包含了超過160幅包括文字說明的圖片。
達·芬奇密碼
《維特魯威人》（Vitruvian Man），列奧納多·達·芬奇作。盧浮宮卓有聲望的館長雅克·索尼埃被人發現在盧浮宮的地板上被人謀殺，屍體擺出了列奧納多·達芬奇的名畫維特魯威人的姿態，而且在身邊寫下一段隱秘的信息並且用自己的血在肚子上畫下了五芒星的符號.該書是關於主角,哈佛大學的宗教符號學教授羅伯·蘭登，解決巴黎盧浮宮聲望卓著的館長雅克·索尼埃被謀殺一案。小說標題的含義是索尼埃赤裸的屍體是以列奧納多·達·芬奇的名畫維特魯威人的姿態在盧浮宮被發現的,索尼埃在身邊寫下一段隱秘的信息並且用自己的血在肚子上畫下五芒星的符號。一些達芬奇的著名作品中隱含的信息，包括蒙娜麗莎和最後的晚餐，在解密的過程中真相大白。
小說的主要沖突圍繞著兩個謎團而展開:
索尼埃保護的是什麼秘密，導致他被殺害?
是誰在背後策劃了這一謀殺案?
小說以不同的人物同時展開幾條故事線，最終所有的故事線匯集在一起，並在書的結尾得到解決。
要弄清楚謎團需要解決一系列的智力難題，包括單詞中字母的排序和數字難題。謎題的真相最終指向聖杯可能出現的地點和兩個分別叫做郇山隱修會（Priory of Sion）和聖殿騎士團（Knights Templar）的秘密團體。羅馬天主教組織西班牙主業會（Opus Dei）也出現在情節中。
小說是布朗以羅伯·蘭登為主角的第二本書，前一本是《天使與魔鬼》，故事發生在羅馬並且和光明會有關。
角色
下面是推動故事情節發展的幾位主要角色。人物的名字里含有雙關、變位、或暗藏線索似乎是丹·布朗的風格。
羅伯·蘭登
（Robert Langdon）—— 哈佛大學著名宗教象徵學教授、學者。小說開篇時，他正在巴黎講學，並和盧浮宮的館長雅克·索尼埃約定見面，卻突然發現法國警察出現在賓館房間的門口。警察通知他，索尼埃被人謀殺，希望蘭登能去盧浮宮協助警方破案。事實上，蘭登已經是謀殺案的主要嫌疑人，但他一直被蒙在鼓裡，警方將他弄到犯罪現場，是希望獲取蘭登的供詞。
雅克·索尼埃
(Jacques Saunière) ——盧浮宮的館長，郇山隱修會的秘密首領，索菲·納芙的祖父。被賽拉斯（一個患白化病的僧侶）在博物館里謀殺，賽拉斯逼問他有關於拱心石德秘密，雅克·索尼埃給了賽拉斯修道院拱心石的錯誤信息，據說修道院拱心石包含了關於聖杯正確所在地暗示。在被子彈擊中腹部後，雅克·索尼埃用生命中最後的時間為關系疏遠的孫女索菲·納芙留下了一系列的線索，索菲·納芙可以利用這些線索解開他的死亡之謎，同時保護郇山隱修會所保守的秘密。雅克·索尼埃的名字可能是由 Bérenger Saunière而來，一個真實存在的人物，曾經在《聖血和聖杯》（Holy Blood, Holy Grail）一書中被廣泛提到。
索菲·納芙
（Sophie Neveu）——雅克·索尼埃的孫女。她是法國政府的一位密碼破譯員。年幼時，父母因交通意外而去世，後由她的祖父撫養長大。她的祖父通常叫她「索菲公主」，並且教會她如何解決復雜的文字謎題。在還是小女孩的時候，她曾經在祖父的房間里發現一把神秘的鑰匙，上面刻著兩個大寫字母「P.S.」後來，當她在大學讀書的時候，一次，她希望能給祖父一個驚喜，直接去了祖父在諾曼地的房子，卻發現祖父在參與一個神秘的宗教性儀式。這次意外後，她開始疏遠祖父，直到祖父去世。 最後通過她祖父留下的信息發現，她就是隱修會要保護的人。
貝祖·法希
（Bezu Fache）—— 法國刑警偵查局長。強悍、精明、堅定的他被派來負責索尼埃的調查。從死去的館長留下的線索來看，法希堅信殺手就是羅伯·蘭登，於是把他叫到盧浮宮來招供。但索菲·納芙偷偷通知了蘭登，因為她相信蘭登是無辜的，這給法希帶來了阻礙。在整本書里，法希都在偷偷的追蹤蘭登，因為他相信，放過蘭登就意味著他職業生涯結束。貝祖不是一個普遍的法國名字，但是一個城堡的名字。貝祖給人的第一印象是一頭瘤牛，因為貝祖是法語里瘤牛（zébu）的諧音。法希是法語里憤怒的諧音，但本身也是個普遍的法國名字。
賽拉斯
（Silas） ——一個患有白化病的主業會獻身者，嚴格遵守肉體苦修的修行戒律，年輕時在馬賽成了孤兒，此後便了開始了罪惡的一生，他一直被監禁在比利牛斯山中的安道爾，直到一次因地震導致監獄部分倒塌才逃出來。他受到一位名叫阿林加洛沙的年輕的西班牙牧師的庇護，此人給他起名叫賽拉斯，後來此人成為主業會的首腦。在小說情節開始以前，阿林加洛沙讓他與導師聯系，並告訴他，他將接受一個對挽救真正的聖道（the true Word of God）至關重要的使命。按照導師的命令，他謀殺了雅克·索尼埃和其它三位郇山隱修會的領袖，為的是得到隱修會的拱心石（法語為clef de voûte；英語為keystone，意思是「拱頂的關鍵」）的下落。後來他發現上了假消息的當，便為了得到真正的拱心石而追殺蘭登和納芙。他並不知道導師的真實身份，而只是個協從的殺手，他明白這是罪惡的事，但只因他堅信自己的行為能拯救天主教會，還是做了這些壞事。
曼紐爾·阿林加洛沙主教
（Bishop Manuel Aringarosa）——主業會的全球領袖、白化病僧侶賽拉斯的恩主。在書中故事開始的五個月前，他被梵蒂岡教廷（Holy See）召回，參加在義大利地區的阿爾卑斯山的一座天文台召開的一個會議，被大吃一驚地告知，在六個月內教皇將撤回對主業會的支持。由於他相信主業會是維持教會不被分裂的力量，因此他認為忠誠要求他必須採取行動來挽救主業會。在會見梵蒂岡官員後不久，一個自稱「導師」的神秘人物和他聯系, 該人了解了這次秘密會議的內幕。導師告訴阿林加洛沙，他可以把一件對教會非常有價值的石像交給阿林加洛沙，這樣能幫助主業會在梵蒂岡爭取到極大的優勢。 「阿林加洛沙」的名字似乎是「紅色的鯡魚」（red herring）一詞在義大利語的（近似的）字面譯法（「aringa rossa」、「aringa rosa」的字面意思就是「粉紅色的鯡魚」），盡管在義大利語中其實並非用這種說法來表示「紅鯡魚」。
導師
(The Teacher）——ㄧ個貫穿整個故事的神秘人物.他不只知道主業會的部份陰謀.也知道郇山隱修會的四大長老,那四位知道拱心石所在的人.他利誘阿林加洛沙並且保證會讓他得到主業會里最大權力，而那拱心石中的秘密一旦被揭發，則會摧毀他的教會。阿林加洛沙同意他的提議，被指使去保護主業會和教會。導師利用了賽拉斯和阿林加洛沙的影響力，去完成他的計劃。
安德烈·維尼特
（André Vernet）——蘇黎世存托銀行（Depository Bank of Zurich，為虛構）巴黎分行的總裁。當納芙和蘭登來到銀行並告訴他該銀行的一位長期客戶雅克·索尼埃已經去世、其帳戶的鑰匙現在由納芙所擁有時，他非常吃驚。在納芙和蘭登試圖用那把鑰匙來開啟銀行保險箱、卻不知道後帳戶的號碼後，維尼特產生了懷疑，說他們在銀行沒有合法的業務。在他看到報紙的報道說懷疑納芙和蘭登是索尼埃謀殺案的逃凶時，他又回來找他們，卻發現兩人確實輸入了正確的帳戶號碼並取走了索尼埃保險箱里的物品，便意識到按照銀行嚴格的規定，兩人確實是銀行的合法客戶，於是認為自己有義務幫助兩人逃生。他假裝成一個銀行司機，欺騙警察放過了躲在一輛銀行卡車後部的蘭登和納芙。後來他改變主意，試圖阻止兩人，但蘭登偷走了卡車，帶納芙逃到附近蘭登的朋友利·提賓爵士的城堡，挫敗了維尼特的陰謀。
雷·提賓爵士
（Sir Leigh Teabing）——英國皇家史學家，皇家騎士，聖杯學者，也是羅伯·蘭登的朋友，一位獨立的富翁，居住在巴黎外的一座城堡中，在蘭登和納芙帶著裝有拱心石的紅木箱從蘇黎世存托銀行逃出後來到這里躲避。他對納芙說出了聖杯的「真實」釋義（參看下文）。在賽拉斯和法國警察同時在爵士家裡發現他們後，三人和爵士的司機雷米一起乘坐爵士的私人飛機逃到英國。當納芙解開藏密筒，取出其中的拱心石後，爵士解釋了其中的謎語含義是他們應去倫敦的聖殿教堂（Temple Church）尋找打開能幫他們打開拱心石的第二道組合鎖的隱藏的線索。要注意的是，利爵士的名字是《聖血和聖杯》一書作者中的 Michael Baigent 和 Richard Leigh 兩位的名字通過字母順序的變化和重新組合而來的，該書中的觀點和利爵士的觀點非常相近。
雷米·利加路迪
（Rémy Legaludec）—— 利·提賓的司機. 在和提賓、蘭登及納芙一起逃到英格蘭後，他把他們載到倫敦的聖殿教堂。然而其他人都不知道的是，他實際上為導師工作。當他們在聖殿教堂里時，他和得到導師指示來這里的賽拉斯會面。在其他人找到並解開可能藏在教堂里的秘密之前，他帶著一支手槍進入了教堂，將提賓押作人質，要求蘭登交出拱心石。蘭登把拱心石交給他後，他和賽拉斯帶著作為人質的提賓開著他的車逃走了。人頭馬（Rémy Martin）是一個著名的科納克白蘭地的品牌，而科納克白蘭地也影響了雷米的命運。
羅斯林禮拜堂的講解員
（The docent at Rosslyn Chapel）—— 當他看到蘭登和納芙攜帶的紅木箱、並意識到這似乎和他的祖母，監管著禮拜堂的基金會的頭腦，所擁有的另一個箱子是完全相同的一對時，他正在為兩人參觀羅斯林禮拜堂進行導游。
羅斯林信用基金的監護人
（Guardian of the Rosslyn Trust）—— 她實際上是雅克·索尼埃的妻子、索菲·納芙的祖母。那位導游則是索菲的兄弟。她認為他們由於了解了郇山隱修會的強大秘密而成為教會刺殺的目標。她和索尼埃都認為索菲的兄弟應該秘密地居住在蘇格蘭。盡管人們猜測的是索菲全家都在車里，其實當時車里只有索菲的父母。索尼埃對官方聲稱索菲的祖母和她的兄弟也在車里。這位監護人告訴納芙和蘭登，雖然聖杯和秘密文件曾被埋在羅斯林禮拜堂的地下宮殿中，但幾年前郇山隱修會已把它們轉移到了法國。在看了第二塊拱心石裡面的羊皮紙上的內容後，她明白了現在聖杯的藏所，但拒絕告訴蘭登，只對蘭登說他自己會想出來這個地點。她認為郇山隱修會絕無意圖在任何預定時間公開聖杯的秘密。她認為就算是秘密被公開，這種公開也是沒意義的，因為即使沒找到真正石像的地點，世界也正呈現出聖杯的真正本性及其精神力量。她還對索菲·納芙說明了索菲的真實血統。
重要情節的匯總
雅克·索尼埃是郇山隱修會的首領，因而知道「拱心石」的秘密，即拱心石能依次揭示聖杯藏匿的位置，並且他握有那些將動搖基督教和天主教會的根基的文件。殺死他是為了要迫使他供出情報以便郇山隱修會的所有成員。
索菲·納芙與祖父中斷聯系的原因是，在一次學校放假時她本來想給祖父來個驚喜的突然造訪，卻目睹了祖父正在諾曼底家中參與一個異教的性儀式（聖婚，Hieros Gamos）。
索尼埃（Saunière）臨死前用隱寫筆寫在地上的訊息中還有「P.S.[1]: 找到羅伯·蘭登」。這是貝祖·法希懷疑蘭登是兇手的原因。法希在蘭登到達之前擦掉了此行，以使蘭登不知道警察懷疑他。出於偶然，警察把訊息傳真到索菲·納芙的辦公室時，索菲看到了訊息的完整內容。她立刻意識到這個訊息其實是寫給她的，因為在她小時候她祖父叫她「索菲公主」（Princesse Sophie，字頭縮寫就是「P.S.」）。由此她也明白了蘭登是清白的。在和蘭登同在盧浮宮時，她讓蘭登打電話給她的私人語音信箱並聽她在裡面給蘭登的留言，從而暗中把這點告訴了蘭登。
「P.S.」的寫法，對一般人來說，是用於書信中很常見的「附言」（Post Script）一詞的縮寫；然而對索菲·納芙來說，這卻是祖父索尼埃對她的愛稱「索菲公主」（Princesse Sophie）的縮寫。所以貝祖·法希完全沒有意識到這個縮寫在索尼埃神父的訊息中的真實含義，而索菲·納芙卻清楚地明白了「找到羅伯·蘭登」那行字是祖父寫給自己的遺言。此外，索尼埃保藏的保險箱鑰匙上雕有郇山隱修會（Priory of Sion）的縮寫，也是P.S.。
索尼埃的血書的其它三行那些看似為僧侶的禱告的文字，其實是用打亂字母的拼寫順序的方式而隱藏了一些真實的線索（參看易位構詞游戲）。第一行是被一組打亂了次序的斐波那契數。第二行「O, draconian devil!」和第三行「Oh, lame saint!」的真實內容則分別是「Leonardo da Vinci」（列奧納多·達芬奇）和英語的「The Mona Lisa」（蒙娜麗莎）。這些線索的真實含義可以導引出第二組線索。在油畫蒙娜麗莎外面的玻璃上，索尼埃用盧浮宮博物館館長的隱寫筆寫下了只能在紫外線照射下才能看到的訊息「So dark the con of Man」（男人的欺騙如此黑暗）。第二條線索則是掛在附近的達芬奇的另一幅油畫《岩間聖母》（Madonna of the Rocks，藏於盧浮宮；該作品後經重畫，叫The Virgin of the Rocks，藏於倫敦國立美術館）。在這張畫背後索尼埃藏了一把鑰匙，並用館長的隱寫筆在鑰匙上寫了一個地址。
這把鑰匙能打開蘇黎世存托銀行巴黎分行的一個保險箱。索尼埃在銀行的帳戶號碼是按正確順序排列的那些斐波那契數。
索尼埃在槍口下告訴賽拉斯的那些指示實際上是一個精心編排的騙局，他告訴賽拉斯拱心石埋在巴黎聖蘇比教堂（Saint-Sulpice）里精確地位於古「羅斯經線」（Rose Line，在將本初子午線重新定義為穿過格林威治天文台之前，曾將零度經線定義為穿過巴黎，羅斯經線指的就是這條舊的本初子午線）上的一個方尖碑的下面。而實際上，方尖碑下的訊息只是簡單地包含了一條對聖經約伯記中「你只可到此，切莫前行」（Hitherto shalt thou go and no further，見舊約〈伯〉38:11）一段文字的引用。賽拉斯讀到了這句時才明白自己上當了。
拱心石實際上是個藏密筒（cryptex，由cryptology和codex兩片語合而來），這是種由列奧納多·達·芬奇發明的用來傳遞保密信息的圓柱形設備，要將它上面的可旋轉的部件（暫且叫它密碼輪）按正確的順序組合才能打開它，如果用暴力打開它，裡面裝的一瓶醋就會破裂，而把寫在莎草紙上的訊息溶解掉。裝著拱心石的紅木箱含有打開拱心石需要的密碼輪的正確組合順序的線索，用與達芬奇日記一樣的方式，這些線索是用反寫的手寫體寫出的。在乘提賓的飛機逃往英格蘭時，蘭登解開了謎題，他發現了密碼輪的正確組合應該是「S-O-F-I-A」，即索菲名字在古希臘語中的寫法，這個詞也有「智慧」的意思。
拱心石藏密筒里實際裝著一個小一點的、裝有揭示密碼輪組合第二道謎題的藏密筒。這個謎題說要找到「由一位教皇主持葬禮的爵士」（a knight a pope interred，注意「a pope」對解謎的正確理解不應是「一位教皇」，而應是表示「亞歷山大·蒲柏」，按一般的人名寫法即「A. Pope」）的墓上的球狀物，裡面說的並非是一位中世紀的爵士，而是指由亞歷山大·蒲柏主持葬在西敏寺的伊薩克·牛頓爵士，那個墓上有一個巨大的球狀雕塑，卻不是拱心石中的謎語所說的東西，拱心石中的謎語真正指的是引導牛頓發現了萬有引力定律的蘋果所代表的球狀物，謎語認為這個蘋果「本應在墳墓之中」，因此第二個藏密筒的密碼輪組合應該是「A-P-P-L-E」，即蘋果。
「導師」的真實身份實際就是利·提賓爵士。他知道郇山隱修會的領袖們的身份，並對他們的辦公室進行竊聽。雷米是他的協從。用偽裝的法國口音和阿林加洛沙主教聯系的就是提賓，這是為了掩藏他的真實身份，並哄騙阿林加洛沙資助尋找聖杯的計劃。提賓從來沒打算把聖杯交給阿林加洛沙，而僅僅是想利用主業會的決心來找到聖杯。然而他相信郇山隱修會將會背棄將聖杯的秘密在約定時間公諸於世的誓約，因而他計劃偷取那些聖杯文件後自己向世人公開它們。是他通知賽拉斯說蘭登和索菲·納芙在他的城堡里。他沒有從蘭登和索菲那裡拿拱心石是因為他不想對他們暴露自己的身份。他原本計劃讓賽拉斯闖進自己家裡並拿到拱心石，但警察跟蹤了蘭登偷來的卡車上GPS設備並聽到賽拉斯開槍而到提賓家搜查時，提賓的計劃落空了。提賓把納芙和蘭登帶到倫敦的聖殿教堂是因為他很清楚這是個死胡同；他和雷米一起上演那出人質戲是為了不暴露出真實陰謀地得到拱心石。和雷米一起在那輛豪華車里時賽拉斯接到的電話實際上也是藏在轎車後面的提賓悄悄打來的。
為了滅口，提賓讓雷米喝下了加了花生粉的科納克白蘭地，除掉了雷米，因為他知道雷米對花生有致命的過敏反應。提賓將賽拉斯藏在主業會倫敦總部的消息匿名舉報給警方。
在西敏寺里向提賓攤牌時，在當著提賓的面毀掉第二個藏密筒之前，蘭登已先將它偷偷打開，並拿出了裡面的東西。正當提賓在徒勞地求蘭登說出第二個藏密筒中的內容以及聖杯的秘密存放地點的時候，警察趕來逮捕並押走了提賓。
阿林加洛沙主教和賽拉斯兩人相信，他們是在拯救教會，而不是在毀掉它。
在提賓城堡的馬房裡發現了竊聽設備後，貝祖·法希明白了納芙和蘭登是無辜的。
在主業會倫敦總部外面，正在逃避警方追捕的賽拉斯意外地射中了阿林加洛沙。在明白了自己受到欺騙而犯下的可怕錯誤之後，阿林加洛沙請貝祖·法希將自己公文包里的息票債券交給被殺害的郇山隱修會領袖們的家屬，作為良心上的一點補償。賽拉斯則因中槍而死。
Image:Star of David.svg
第二個拱心石里包含的最後訊息實際並沒有指示出羅斯林禮拜堂，盡管事實上聖杯曾經被埋在那裡的地板上的大衛星圖案下面（組成大衛星的兩個連鎖三角形表示的是「劍鋒」和「餐杯」，即男性和女性的象徵）。
羅斯林禮拜堂的導游是索菲長期失去聯系的兄弟。
羅斯林禮拜堂的守護人是索菲長期失去聯系的祖母，也就是雅克·索尼埃的妻子。
盡管郇山隱修會所有的四位領袖都被殺害，秘密也沒有就此失傳，因為還有一個（未寫明的）會保證該組織及其秘密存活的應變方案。
盧浮宮的倒金字塔 Eric Pouhier攝影最後一條訊息的真實含義是聖杯被埋在盧浮宮的「倒置的」玻璃金字塔（即象徵女性的「餐杯」）正下方的小金字塔形建築的下面（即象徵男性的「劍鋒」，盧浮宮里的這兩個金字塔形建築的相對位置和構成大衛星的兩個三角形的相對方式有些類似），有點諷刺的是在蘭登和索菲最初從貝祖·法希手裡逃跑時差點摔進那個玻璃金字塔里。更多討論請參見盧浮宮的倒金字塔（La Pyramide Inversée）。
在小說最後，羅伯·蘭登和索菲·納芙相愛，他們商量好在佛羅倫薩相會。
參考資料：http://ke..com/view/69021.htm#1
回答者：有墨水的哲人 - 助理 三級 2-24 16:07
這個問題好象太垃圾和無聊了！！
回答者：笨鼠愛偷笑 - 試用期 一級 2-24 16:36
強烈推薦看小說.這樣直白些.
回答者：thinkpad007 - 魔法學徒 一級 2-24 17:03
劇情：
深夜，神聖的西方藝術殿堂巴黎盧浮宮，德高望重的博物館館長雅克·索尼埃被神秘謀殺，屍體被擺成了達·芬奇名畫《維特魯威人》的模樣，身旁留下一串難解的密碼，並留下「找到羅伯特·蘭登」的附言。正在巴黎講學的哈佛符號學專家羅伯特·蘭登，被午夜電話吵醒，趕到博物館現場。
同時趕到現場的，還有法國中央司法警察部法希警官，索尼埃的孫女、密碼破譯專家索菲·奈芙。面對大堆怪異的密碼，蘭登先是有些摸不著頭腦，然而，在索菲的協助下，兩人很快發現隱秘的線索竟然隱藏在達·芬奇的藝術作品當中！玄機在解密中逐漸掀開冰山一角……
在步步為營的調查中，蘭登和奈芙發現自己正在找尋的，可能會是一個石破天驚的歷史秘密，這個秘密或許將改變人類的歷史！為了盡快解開這個錯綜復雜的謎，蘭登和奈芙開始馬不停蹄的旅行，途中不斷遭人追殺，在與神秘的幕後操縱者驚心動魄的鬥智斗勇角逐里，兩人能解開達芬奇密碼，找出那個可能永遠消逝在歷史的塵埃之中的令人震驚的古老真相嗎？！
⑤ 以前看過一個電影，有個情結是兩輛F1賽車在民用加油站里加油 誰知道電影的名字呀
法國電影《車神》
片名：
Michel Vaillant
更多中文名：
幻影車神
雷霆殺陣
片長：
103 min
國家/地區：
法國
對白語言：
英語 法語
色彩：
彩色
幅面：
35毫米膠片變形寬銀幕
製作成本：
22,900,000 約$30,000,000(estimated)
版權所有：
&; EuropaCorp - TF1 Films Proction - The Prodd
拍攝日期：
2002年5月 - 2003年1月
演職員表
導演 Director：
* Louis-Pascal Couvelaire
編劇 Writer：
* 呂克·貝松 Luc Besson .....(scenario) &
* Gilles Malençon .....(scenario)
* Jean Graton .....(based on bande dessinée Michel Vaillant) &
* Philippe Graton .....(based on bande dessinée Michel Vaillant)
演員 Actor：
* 薩加莫爾·斯蒂芬南 Sagamore Stévenin .....Michel Vaillant
* 彼德·楊波拉德·希爾斯 Peter Youngblood Hills .....Steve Warson
* 戴安·克魯格 Diane Kruger .....Julie Wood
* 讓·皮埃爾·卡塞爾 Jean-Pierre Cassel .....Henri Vaillant
* Béatrice Agenin .....Élisabeth Vaillant
* 菲力普·巴斯 Philippe Bas .....Jean-Pierre Vaillant
* Philippe Lellouche .....José
* Lisa Barbuscia .....Ruth Wong
* Jeanne Mauran .....Odessa
* François Levantal .....Bob Cramer
* Stéphane Metzger .....Dan Hawkins
* Scott Thrun .....David Dougherty
* Agathe De La Boulaye .....Gabrielle Spangenberg
* Stefano Cassetti .....Giulio Cavallo
* Alexandra Tiedemann .....Agnès Vaillant
* Estelle Caumartin .....Laura Vaillant
* Lisa Couvelaire .....Natasha
* Thierry Perkins-Lyautey .....Mathieu, le journaliste auto (as Thierry Perkins Lyautey)
* Patrice Valota .....Directeur course Mans
* Bruno Vandestick .....Speaker Mans
* Kentaro .....Akira Kadokawa
* Riton Liebman
製作人 Proced by：
* Maurice Illouz .....executive procer
* Pierre-Ange Le Pogam .....procer
* 呂克·貝松 Luc Besson .....co-procer (uncredited)
劇情介紹
影片改編自風靡歐洲的暢銷漫畫，賽車手米榭爾維隆是個對賽車痴迷的賽車天才，盡管家人始終對他喜歡的賽車運動持反對意見，但是米榭爾始終追求自己的理想，那就是一定要取得Le Mans 24小時耐力賽的冠軍。憑藉著他的熱情和那種天生為了賽車運動而打造的堅強的體魄，以及冷靜的分析判斷能力，他終於拿到了這個比賽的冠軍。一時媒體和車迷都對他崇拜有加，把他奉為世界賽車的未來天皇巨星。就在各種鮮花喜悅包圍著米榭爾的同時，一場跨國的獵殺行動也悄悄的展開了。
其他的車隊對於米榭爾和他的車隊所取得的成績一直耿耿於懷。露絲正是這樣的一個女人，她對米榭爾懷恨在心，就是因為米榭爾的出色表現，使得露絲的父親含恨退出賽車界，這次露絲精心策劃，要在世界錦標比賽中施展各種陰謀和致命手段，不斷的給米榭爾製造驚險危機，甚至在比賽過程中，米榭爾不只受到露絲的車隊車手們及眾殺手的阻撓，還聯手製造撞車、刻意圍堵、攔截、刺殺…，加上賽事本身就充滿了挑戰性和危險，米榭爾能否在這過程中以超人的毅力和智慧粉碎種種陰謀暴力，並以」比子彈更快」的速度取得世界大賽車的冠軍呢？
幕後花絮
1997年勒芒24小時耐力賽冠軍米歇爾·內加藤被委以挑選駕駛員的重任。他在某些特別驚險的場景還親自承擔駕駛的任務。他說：「我從事勒芒24小時賽車已有10年的歷史，這是世界上最漂亮的耐力賽，同時也是最權威的賽事。對此賽事，人們需提前一年進行准備……
⑥ 呂克貝松說他一生只拍幾部電影
"一生只拍10部",不過只有說當導演,不包括編劇啥的.
最近上海電台還有他的訪談,LZ可以網上搜來看看.好像是楊讕的節目/有提到的.
作品年表：
2000《舞者/呂克貝松之光芒萬丈/Dancer, The》（法國）、《終極殺陣2之霹靂雷霆/Taxi 2》（法國）
1999《聖女貞德/Joan Of Arc》（法國）
1998《出租汽車/Taxi》（法國）
1997《第五元素/Fifth Element, The》（法國,美國）
1996《Kamikaze》
1994《職業殺手裡昂/這個殺手不太冷/Professional, The；leon》（法國,美國）
1993《Point of No Return》、《舐血狂花/Assassin, The》（美國）
1991《大西洋島/Alantis》（義大利,法國）
1990《墮落花：尼基塔/Femme Nikita, La》（法國,義大利）
1988《碧海藍天/Big Blue, The；Grand bleu, Le》（法國,義大利,美國）
1985《地鐵/Subway》（法國）
1983《最後的戰斗/Dernier combat, Le (法國)》
獲獎記錄：
1990年《尼吉塔》（Nikita）獲得第16屆法國電影凱撒獎9項提名，榮獲一個獎項
1988年《碧海藍天》（The Big Blue）獲得第14屆法國電影凱撒獎8項提名，並榮獲二個獎項包括最佳導演
1985年《地鐵》(Subway)榮獲第11屆法國電影凱撒獎13項提名，並榮獲三個獎項(詳細資料)
參與製作過的電影:
碧海藍天 (1988) .... 導演
暴力13街區 (2004) .... 導演
綠芥刑警 (2001) .... 編劇
企業戰士 (2001) .... 編劇
第五元素 (1997) .... 導演
鬱金香芳芳 (2003) .... 編劇
的士速遞3 (2003) .... 編劇
光芒萬丈 (2000) .... 編劇
暗流2：天使啟示錄 (2004) .... 編劇
車神 (2003) .... 編劇
的士速遞2 (2000) .... 編劇
碧海情天 (1988) .... 導演
不歸路 (1993) .... 編劇
這個殺手不太冷 (1994) .... 導演
聖女貞德 (1999) .... 導演
的士速遞 (1998) .... 編劇
的士女王 (2004) .... 編劇
狼犬丹尼 (2005) .... 編劇
地下鐵 (1985) .... 導演
最後決戰 (1983) .... 導演
亞瑟 (2006) .... 導演
13區 (2004) .... 編劇
非常人販2 (2005) .... 編劇
女搶匪 (2006) .... 編劇
亞特蘭提斯 (1991) .... 導演
霹靂煞 (1991) .... 導演組
法國電影大師：呂克·貝松電影作品集
一提起法國導演，人們通常的第一反應是一個無比深沉、或者超級前衛的形象，似乎他們總是熱衷於表現人類精神危機之類的東西，充滿知識分子氣。在這種情況下，呂克·貝松就顯得十分另類。這個來自法國的導演，既可以拍出夢境般純凈的《碧海藍天》，也可拍出比好萊塢更好萊塢的《這個殺手不太冷》，還揚言自己只拍十部電影就夠了。對於電影，他沒有太多的豪言狀語。他說他自己拍片，只是為了某個坐在戲院角落裡的少年，「只要這小孩喜歡我的電影就夠了！」
實際上呂克·貝松的作品已經遠遠超過十部，最新的《非常人販2》已經在北美票房榜上打拚了。
5K名為《呂克·貝松眼中的電影》作品集，收錄了其截至2005年最新《狼犬丹尼》一共21部電影，21D5。所有作品均精心挑選最佳D5配置，其中不乏獨家。
以下按照時間先後順序排列：
最後決戰Le Dernier Combat /The Last Combat （1983）——24歲的呂克貝松初出茅廬的異類之作，影片沒有任何大腕，也無任何對白，完全不含任何商業因素，卻一舉拿下瑞士阿沃基影展評審特別大獎及影評人獎，也開啟了呂克·貝松國際大導演的大門。一區版，由於本片沒有對白，所以也沒有任何字幕。可變型寬熒幕，畫質修復的非常不錯。本片是黑白片。
地下鐵Subway （1985）——此片是呂克·貝松初次結合大卡司，邀請身價不斐的大明星有伊莎貝艾珍妮，克里斯多夫藍伯，尚雨格安哥拉等來演出。此片有連環漫畫式風格，對話簡扼，通俗的警匪片卻帶著巴洛克式的色調。此片的出發點是邊緣人克里斯多夫藍伯對伊莎貝艾珍妮的迷戀。這是一部擁有繽紛原色的電影(藍，紅)。解剖現代文明底下的地鐵。克里斯多夫藍伯以此片贏得法國凱薩獎最佳男主角。這張D5的配置也可謂獨到，法2＋正宗六區國配＋三區中文字幕，法2畫面是可變的，畫質不錯，六區國配似乎還是頭一次加到9區節目中來。
碧海藍天Le Grand Bleu /The Big Blue（1988）——這部片子太有名了，所以偶就不多介紹了。日2版。
霹靂煞/尼基塔Nikita（1990）——此片是呂克·貝松從一個特務殺手角度，來解剖國家官僚體系背後的恐怖黑爪。濃厚的商業色彩讓好萊塢相中而將此片重拍成美國版的"雙面女蠍星"，由布麗姬方達詮釋片中的女殺手。此片也呈現呂克·貝松對人性的探索，是部黑色調的動作片。此片也是呂克·貝松電影風格朝著好萊塢商業領域轉變的關鍵之作。日2版＋六區國語＋六區中文字幕＋三區中文字幕，這個配置對於D5來說比較豪華了。另外說明一下，六區的中文字幕實際上跟國語翻譯一樣。日2的畫面也是原版中的佼佼者。
亞特蘭提斯Atlantis（1991）——此片無演員，只有旁白，這部影片將帶領影迷進入美麗的海底世界，配上美妙的音樂，以音畫來表現不同的生活面貌與心靈層面。此片是1991年威尼斯影展的開幕大片。這也是一部充滿環保意識的影片，全片只有悠遊大海的魚，毫無人影，是呂克·貝松又一次冒險之大不諱之作。此片與10年之後出現的《深藍Deep Blue》有異曲同工之妙。日2版＋自製中文字幕，日2可變畫面畫質很不錯。本片只在影片開頭有一段簡單的英語獨白，所以自製字幕沒有任何問題，本片精妙之一，就是幾乎沒有任何對白，全憑觀眾想像力任意發揮，去領略一個神秘的海底世界。影片拍攝精美異常，值得好好欣賞。
殺手萊昂Leon /The Professional（1994）——本部影片是呂克·貝松的顛峰之作，也是呂克·貝松的第一部美國電影。從此呂克·貝松憑著自己對電影的獨特見解，在大師雲集的好萊塢殺出了一席之地。並且，本片也被譽為《尼基塔》的姊妹篇，前後兩部影片講述了男女殺手的復雜世界。一區特別版（畫面水準跟超碼版大致一樣）＋六區版國配＋電視版國配＋六區DVD字幕＋享譽江湖的全美版中文字幕，此片其實到目前為止，都沒有任何確鑿的消息能證明三區有發售DVD，以前的字幕都是全美那版仿三區字幕，集成六區字幕的，5K是第一家。
第五元素The Fifth Element （1997）——呂克·貝松真正好萊塢商業化的第一部大作，以好萊塢流行的科幻為題材，加上布盧斯·威利的加盟，成為真正的賣座大片。一區特別版＋三區全套字幕＋六區國配，江湖傳聞此特別版的畫面要優於之前發布的超碼版。
出租汽車Taxi（ 1998）——呂克·貝松經典的幽默片之一，也很出名了，不再介紹。法2TF1＋三區中文字幕＋六區國配。
聖女貞德 the Messenger（1999）——個人認為呂克·貝松比較爛的一部片之一，宗教題材看來不適合這位天才導演，而且，女主角神經兮兮的表演著實讓人有點透不過氣來。不過，片子隨爛，配置可不差。日2超碼版+三區中文字幕＋六區國配。
出租汽車2Taxi2（ 2000）——98年經典搞笑片的續集，Taxi三部曲大概大家都耳熟能詳了吧。本集同樣是TF1素材，法2TF1版＋三區中文字幕。
無聲的舞者Dancer, The（ 2000） ——2000年是呂克·貝松的多產年。人們不會忘記在2000年的戛納電影節上，那部由馮特里爾導演的震撼了評審團和無數觀眾的丹麥影片《黑暗中的舞者》，冰島女歌手比約克把這位「黑暗中的舞者」演繹得入木三分。她讓我們知道語言是可以看見的。影片《無聲的舞者》同樣是一部描寫舞蹈語言的影片，但在呂克.貝松這樣一個前衛、叛逆並不斷向自己挑戰的導演手中，它就附加了許多與眾不同的東西。
本節目5K為獨家配置，市面以前並不見其他版本面世。5K此片獨家法2版＋自製優質字幕（無三區），首次面世的法2素材非常值得稱道。
龍之吻Kiss of the Dragon（2000）——本片呂克貝松其實是編劇＋製片，不過，將這部影片放到呂克·貝松的作品集里還是非常合適的。這是呂克·貝松第一次功夫片的嘗試，而且也是第一次與中國演員合作，龍之吻盡管不是一部非常出色的影片，但是，這也是李連傑邁進好萊塢的重要一步。呂克·貝松就盛贊李連傑是一名非常出色的演員。一區版＋三區中文字幕。
綠芥刑警Wasabi（2001）——在嘗試跟中國演員合作之後，呂克·貝松似乎對東方文化產生了濃厚的興趣，首次與日本知名女星廣末梁子合作出品了這部影片，不過，這部片子似乎並沒有受到太多的好評，大多數影評人都批評呂克·貝松敷衍了事。韓三版＋三區中文字幕＋六區國配。
非常人販The Transporter（2002）——同樣呂克貝松只是擔任了本片的監制，導演是香港功夫片領軍人物之一的元奎Corey Yuen，更有靠拍攝三級影片走紅的舒淇Shu Qi加盟。一區版＋三區全套字幕＋國語。
出租汽車3Taxi3（ 2003）——在前兩集的《的士速逮》系列電影中，我們領略了法國人獨特的法式幽默和搞笑能力。既有的士飆車的速度刺激，搞笑司機的睿智，又有對法國馬賽警察嘲諷的噱頭。第三集用回第二集的原班製作精英，選擇寒冷的季節，把場景搬上冷峻陡峭的阿爾卑斯山，冰天雪地的場面壯觀浩瀚，動作難度更大更刺激，極盡速度的雪山飆車精彩紛呈，加上頗有新意的幽默感，大大提升了電影觀賞的娛樂性和趣味性，華人女星白靈也參與了演出。日2版＋三區中文字幕。日2版的優勢是帶有滿檔DTS，不過對於D5節目似乎沒有什麼價值。
鬱金香芳芳Fanfan la tulipe (2003) ——這個電影使人想到大仲馬的小說，故事曲折離奇，充滿傳奇色彩，俏皮幽默，但過目即忘。影片編劇是呂克·貝松。法2＋三區中文字幕＋六區國語。
車神Michel Vaillant（2003）——本片作為中法文化交流的項目之一，是中影集團重點引進的法國大片。除了酷，沒啥別的感覺了，看來呂克·貝松對汽車似乎也情由獨鍾啊，跟汽車相關的影片，算一算也至少有4部了。採用畫質最佳的法2版＋三區中文字幕＋六區公映版國語。市面帶國語的D9都不多，5K的D5倒是帶上了這條國配。
暗流2：末日天使Crimson Rivers 2: Angels of the Apocalypse（2004）——呂克·貝松與讓·雷諾再度聯手！融合《七宗罪》的驚悚，以及《印第安納·瓊斯》的冒險動作，刷新觀眾視野！2003年，影片《暗流》曾經以中國第一部進口分帳法國大片的身份被引進國內發行。由於該片是美國投資、法國班底拍攝的好萊塢式偵探懸疑片，因此融合了法國電影細膩優雅、善於營造氣氛的特色，以及好萊塢電影所擅長製作的宏大逼真的動作場面，讓觀眾獲得視聽和心理上的雙重滿足。《暗流》在世界各地公映後好評如潮，創造高額票房收入，更榮獲2001年法國電影最高獎--愷撒獎的最佳導演、最佳攝影、最佳剪接、最佳電影音樂及最佳音響五項提名。在如此成功的背景下，續集《暗流2：末日天使》的推出自然不足為奇了。這是大名鼎鼎的呂克·貝松與著名影星讓·雷諾的再度攜手合作，共同再創法國動作片的奇跡。該片延續了《暗流1》中的驚悚風格，監制兼編劇呂克·貝松的劇本向觀眾們提供了更多令人不解的神秘感，而情節的錯綜復雜性，也比上一集更加豐富，是一個真實社會案件與神秘宗教的混合體。
5K本D5使用了日2素材，日2版＋三區中文字幕，這片日版的畫質簡直好到驚人。
的士速遞（美國版）TAXI（2004）——本片是1998年法國賣座電影《的士速遞》(英文同名)的翻拍片，當時那部電影是由傑萊德·皮爾斯導演，呂克·貝松編劇和監制的。影片在上映後獲得大獲成功，不僅創造了國內票房記錄，還順勢進去美國，在世界范圍內造成轟動。 日2dts加長版＋三區中文字幕，有泰語音軌。
暴力街區Banlieue 13（2005）——呂克·貝松編劇，三區版。
狼犬丹尼 Danny the Dog (2005) ——《狼犬丹尼》由歐美雙方斥資4500萬美元合拍而成，是法國名導呂克·貝松(Luc Besson)繼《終極殺陣》(taxi)、《赤色追緝令》等片之後，又一部身兼製片與編劇的力作，影片由《美麗新世界》和《玩命快遞》的助理導演路易·萊特瑞爾(Louis Leterrier)執導，由享有「中華第一武指」美稱的袁和平擔任動作指導。片中更是明星濟濟，包括中國功夫皇帝李連傑，黑人影帝摩根·弗里曼(Morgan Freeman)，主演《大敵當前》的鮑勃·霍金斯(Bob Hoskins)。 5K本節目使用三區版素材製作而成，帶國粵語配音。
⑦ 誰能告訴我這部電影的名字嗎
恐懼的代價？
恐懼的代價
原片名
Le Salaire de la Peur
更多中文片名
九死一生
恐怖的報酬
更多外文片名
Salaire de la peur, Le
Salario della paura, Il .....(Italy) (alternative title)
The Wages of Fear
Vite vente .....(Italy)
影片類型
動作 / 驚悚 / 劇情 / 冒險
片長
131分鍾/法國:156分鍾 /148分鍾 (director's cut)
國家/地區
法國 義大利
對白語言
英語 法語 德語 義大利語 西班牙語
色彩
黑白
混音
單聲道
級別
Australia:M Finland:K-16 Sweden:15 UK:PG Norway:16 West Germany:16
攝制格式
35 mm
洗印格式
35 mm
[編輯本段]演職員表
導演 Director
亨利-喬治·克魯佐 Henri Georges Clouzot
編劇 Writer
Georges Arnaud .....novel
亨利-喬治·克魯佐 Henri Georges Clouzot .....(as H.G. Clouzot)
Jérôme Géronimi .....(as Jérome Geronimi)
演員 Actor
伊夫·蒙當 Yves Montand .....Mario
查爾斯·文恩 Charles Vanel .....M. Jo
Peter van Eyck .....Bimba (as Peter Van Eyck)
Antonio Centa .....Camp Chief (as Centa)
Darling Légitimus .....(as Miss Darling)
Luis De Lima .....Bernardo
Jo Dest .....Smerloff
Darío Moreno .....Hernandez (as Dario Moreno)
Faustini
Seguna
William Tubbs .....Bill O'Brien
Véra Clouzot .....Linda (as Vera Clouzot)
Folco Lulli .....Luigi
René Baranger .....Unknown (uncredited)
Grégoire Gromoff .....Unknown (uncredited)
Pat Hurst .....Unknown (uncredited)
Evelio Larenagas .....(uncredited)
Jeronimo Mitchell .....Dick (uncredited)
Joseph Palau-Fabre .....Unknown (uncredited)
Ricardo .....(uncredited)
François Valorbe .....Unknown (uncredited)
Rico Zermano .....(uncredited)
製作人 Proced by
Raymond Borderie
亨利-喬治·克魯佐 Henri Georges Clouzot
[編輯本段]製作發行
製作公司
CICC
Filmsonor S.A. [法國]
Fono Roma [義大利]
Vera Films [法國]
發行公司
Cinedis [法國] ..... (1953) (France) (theatrical) (as Les Films Cinedis S.A.)
Distributors Corporation of America Inc. (DCA) [美國] ..... (1955) (USA) (theatrical) (subtitled)
Cinéma International Corporation (CIC) [法國] ..... (France) (theatrical) (re-release)
Compagnie Instrielle et Commerciale Cinématographique (CICC) [法國] ..... (1953) (France) (theatrical)
Continental Home Vídeo [巴西] ..... (2002) (Brazil) (DVD)
Polyband GmbH [德國] ..... (2000) (Germany) (VHS)
Swenson [瑞典] ..... (Sweden) (theatrical)
標准收藏 The Criterion Collection [美國] ..... (USA) (DVD)
VTI Home Vídeo [巴西] ..... (19??) (Brazil) (VHS)
其它公司
Ciné-Titres LTC [法國] ..... subtitles
Dyonis Films [法國] ..... editing facilities
Etablissements Rey Frères [法國] ..... special thanks
Société Française de l'Amiante [法國] ..... special thanks
Société Française des Glycérines [法國] ..... special thanks
Son Artec [法國] ..... sound recording
上映日期
法國
France
1953年4月22日
西德
West Germany
1953年9月11日
瑞典
Sweden
1953年9月28日
美國
USA
1955年2月16日
芬蘭
Finland
1955年9月23日
東德
East Germany
1957年9月27日
[編輯本段]劇情介紹
版本一
馬利奧是混跡在這市井之間的一名閑漢，他與小酒館招待琳達是交好的情人。和琳達一樣，班巴原本也為酒館老闆工作，可是他失業了。馬里奧與胖子呂吉住在一起，呂吉是個水泥搬運工，醫生告訴他，他的肺里進了水泥，時日不多了。馬里奧、班巴和呂吉三個男主人公就這樣出現在影片里。另外一個是落魄商人若，若乘飛機來到這里，雖然衣著考究，但實際上已經是瀕臨潦倒。四個男人，沒有什麼雷同，唯一一樣的是他們都需要錢。無疑，在這個閉塞的荒涼之地，每個人都想離開，首要的矛盾是出去的路途遙遙，他們的貧困成了最為兇猛的攔路虎。於是，真正的大幕才宣告拉開。石油公司地處深山的油井起了大火，撲滅這場火必須用到硝化甘油。難題是硝化甘油是一種極易爆炸的危險品，碰撞顛簸都是致命的威脅。馬里奧與若，班巴和呂吉各開一輛車上路了。死亡似乎就在眼前，恐懼也就隨之而來。每個人，在手握方向盤那一刻都背上了巨大的心理包袱。對於生命來說，恐懼即地獄……
版本二
S·O·C公司的油井煤氣發生了爆炸。為了盡快撲滅大火，必須把900升硝化甘油運送到那裡。這是極其危險的任務，卡車沒有任何安全設備，也沒有校正緩沖器，只要稍有一點顛簸，或者受點熱，人和車子就會化為烏有。如果派公司的司機，肯定會遭到工會的堅決反對。心狠手毒的公司老闆奧勃里昂不顧其他人的反對，決定僱傭鎮上的流浪漢。因為他們沒有工會，沒有家，如果被炸死也不會有人找麻煩。
閃亮的晨星猶如細碎的流沙鋪在青色的天宇。應征者若、馬里奧、班巴和呂伊吉在奧勃里昂的監督下，穿上S·0·C公司的司機服。
若和馬里奧駕駛著十噸的「居比特」先出發了。若駕駛著車謹慎地注視著前方，大口大口地吸著氣，似乎很不安，額上冒著汗珠。突然發動機出現了跳動情況，若惶恐地趴在駕駛盤上，眼中充滿淚水。他開始惡心，不住地嘔吐，很明顯這是由於恐懼引起的。
班巴和呂吉駕駛的「道奇」車很快追了上來，把慢吞吞的「居比特」甩得遠遠的。過了家禽飼養場，是一段將近二十英里的瓦楞狀路面。車子只有以四十英里的時速行駛，才能保持穩定。道奇車由於加了雜油無法加速，差點被趕上來的「居比特」撞上。
窗外一片荒涼，人煙稀少，兇殘的禿鷲在天上懶洋洋地盤旋，接連不斷的黑色木頭十字架叫人毛骨悚然。
一會兒，遠處傳來山搖地動的爆炸聲。山脊上空升起一團蘑菇狀的煙雲，天空被染得通紅。當若和馬里奧趕到時才發現，那裡有一個火山口一樣大的泥塘，裡面全是濃稠的黑色液體，邊上爆裂的油管，一陣陣地往外溢出發臭的石油。「道奇」車輪的印跡一直延伸到塘邊才突然消失，顯然他們掉進這個坑裡發生了爆炸。
若和馬里奧越來越感覺到危險的鄰近，通過一個破舊的木橋時，若意外受傷。當馬里奧駕駛著卡車，終於在夜幕降臨時趕到了S·0·C公司井架起火的地方時，奄奄一息的若死去了。
油井的火最終被撲滅了。馬里奧拿著自己的報酬，駕駛著「居比特」車踏上了歸途。四個人中死去了三個，他是個幸運兒。想到馬上就要和女友琳達見面了，他心裡充滿了幸福感。他樂滋滋地扭開儀錶板上的收音機，裡面播放著華爾茲曲調《美麗的藍色達尼貝》。馬里奧非常快活地哼唱著，他的手隨著華爾茲的節奏轉動方向盤。崎嶇的山路在他眼裡漸漸地旋轉舞蹈。卡車忽東忽西，忽左忽右地飄著。突然，他的臉驟然變色。他猛地抓住方向盤，但為時已晚，卡車避開護牆後，又撞上去，沖下了萬丈懸崖。飛揚的塵埃中，死去的馬里奧睜著眼憤怒地望著天空，血淋淋的手裡還攥著一張准備回家的地鐵車票。
版本三
位於南美洲的一家石油公司因為大火焚燒油井，急需硝化甘油來滅火。以伊夫·蒙當為首的三名亡命之徒，在叢林區駕駛兩輛裝有硝化甘油的卡車作長途運送。由於震動劇烈會隨時引爆車上的危險品，因此這段旅程危機四伏，步步驚心。他們歷盡艱難險阻，兩人先後喪生，最後只有一人獲得成功。但他在取得酬金，興高采烈回去時，途中也死於翻車。
[編輯本段]精彩評論
影片發展出的一系列懸念在同類電影中佔有一席之地。
——芝加哥太陽時報
當這四個悲慘的奧德塞開著兩輛裝滿硝化甘油的卡車在崎嶇的公路上緩慢行駛時，這些身強力壯的人自身的恐懼也在逐步增長。
——綜藝
《恐懼的代價》雖然有著心理因素，但它首先是一部驚悚片，它更多地著眼於胃而不是頭腦。
——Reel電影評論
《恐懼的代價》雖然試圖對空虛露齒而笑，但它卻發出了瘋狂惡毒的存在主義式嚎叫。
——電影批評家
[編輯本段]幕後製作
克魯曹享譽甚高的驚險片經典作。導演經營緊張氣氛的手法十分高明，整個過程令人驚心動魄，高潮迭起；而叢林外景的選擇也增加了動作場面的驚險度，其中一場卡車冒險闖過一座殘破吊橋的戲，已成為高度刺激的經典場面。
關於影片
法國導演亨利·喬治·克魯佐享譽甚高的驚險片經典作。根據喬治·阿爾諾（Georges Arnaud）的小說和克魯佐在拉美居住時的一些親身感受拍攝了本片。全片充滿了震撼力和壓迫感，經營緊張氣氛的手法十分高明，尤其是影片後半段，對視聽語言的使用出神入化，完全以視覺呈現出危機四伏的山路，令人提心吊膽，這些困難包括一段稀鬆的泥路，一座腐朽的吊橋，一塊擋路的巨石，還有一個巨大的、充滿油污的水坑。在前半段舒緩的鋪陳之後，亨利·喬治·克魯佐有效地放大了後半段緊張過程中的每一個細節所能展現出來的懸念和恐懼，並施以極為完美的節奏掌控。影片展示了高超的影像技巧，對沿途的每一個細節，克魯佐都有令人排案叫絕的處理，如馬里奧在吊橋邊尋找喬，縱身一躍的全景接了一個從足部激起的石子的仰拍近景再到全景，流暢而富於沖擊力；還有賓巴沿著樹枝往巨石的孔里倒硝化甘油，平行剪切路吉嚼著煙屁股的嘴和馬利奧彈動火柴盒的手，這一段製造得氣氛緊張而情緒飽滿。險惡的自然環境同人的心理刻畫相襯托，精彩的剪輯及豐富的細節描寫使克魯佐無愧於「歐洲的希區柯克」這一名號。
而影片的結局更是出人意料，使之成為了影史上的經典片段，使之區別於現今好萊塢驚悚片的另一特徵。美國的電影公司不會允許影片給英雄人物安排一個悲慘的結尾，克魯佐或許比我們設想的對這個世界抱著一種更為深刻的諷刺態度，他讓任何可能性降臨到他的主人公身上。影片的結尾，在回家路上的卡車同收音機放出的施特勞施的華爾茲交替出現，以尖銳的諷刺提醒著我們好萊塢所一貫堅持的快樂結尾是多麼得幼稚。
《恐懼的代價》是20世紀50年代最重要的法國影片之一，在當年A級電影節還不互相排斥的年代，該片連獲柏林和戛納兩個電影節的最高大獎。此片對後來的影片，包括《日落黃沙》（The Wild Bunch）、《生死時速》（Speed）等都有影響。當威廉·弗萊德金（William Friedkin）1977年重新拍攝《恐懼的代價》時，他將片名改為《魔術師》（Sorcerer），並將吊橋這一場景移到了叢林中，憑借著更為先進的技術，弗萊德金的鏡頭更令人印象深刻，但在人物的刻畫上卻顯得單薄。
關於導演
著名電影史學家喬治·薩杜爾曾將克魯佐稱做是「法國電影的懸念專家」，他像希區柯克一樣愛好偵探故事，但拍出的影片同美國人的驚險片有著很大的差別。《恐懼的代價》是其代表作。他的其他著名的電影包括1955年的《浴室情殺案》（Diabolique）和1956年的紀錄片《畢加索的秘密》（Mystère Picasso, Le）等。
維希政權期間，克魯佐拍攝於1943年的著名淪陷電影《烏鴉》（《Corbeau, Le》也譯作《密告》）被法國地下反抗軍抵制，稱其為賣國電影，克魯佐也被別人密告，於是被驅逐出法國，一年之後才得以回國。這一年的經歷對克魯佐的打擊極大，他變得厭世且憎恨人類，從其之後的電影也能看出些影子。克魯佐之後的電影世界都是一個悲觀且殘酷的世界，劇中人物貪婪且渺小，並時刻接受死神的召喚，感情的外衣下卻是自私、貪婪、膽怯、仇恨和暴力。
克魯佐是一個為了藝術而不顧一切的電影藝術家，在這部他的代表作電影中，他在追求最純粹、最嚴謹的戲劇性基礎上剖析了人類身上深刻的自然性。《恐懼的代價》繼承了法國電影現實主義傳統，以存在主義和厭惡人類的眼光將人類看作孤獨、貧窮、骯臟、野蠻和淺薄的。他用冷峻的筆調展現出一幅陰冷黯淡的圖景，如影片開頭一個小孩將四隻蟑螂串在一起，即預示著影片中主人公命運的不可抗拒。克魯佐的影片對這個世界呈現出的邪惡感到一種無助的憤怒，因為冷酷的現實而感到無力：如美國石油公司對這個貧窮國家的掠奪，以及人類的自相迫害。其中既有對資本主義的掠奪和機會主義者惰性的批判，也有對人自身缺陷的揭露。但在悲觀之中又流露出嘲諷，從存在主義出發將命運看做是一個玩笑，死亡是一種不可抗拒的力量，因此不管是年齡、健康、道德還是勇氣都被拿來洗刷了一番。
關於演員
主演伊夫·蒙當正是憑藉此片引人注目，此前他的身份是歌手和舞蹈家，正是此片為他拓展了更為廣闊的演藝空間。
而此片真正的明星是查爾斯·文恩，他在1920到1980年代出現在100多部電影中，都是扮演那種既冷酷又懦弱的人，他在此片中的精彩表演使他獲得了1953年戛納電影節的最佳男演員獎。
作者：Duman
[編輯本段]精彩花絮
·該片1955年在美國紐約放映時被剪去了一些所謂的「反美」鏡頭，其中包括這么一個場景，說美國老闆如此闡述僱傭這些流浪漢當卡車司機的動機：「他們不屬於工會，也沒有任何親戚，所以如果發生了什麼，誰也不會有什麼麻煩。」因為這段把美國資本家塑造成了大惡棍，因此在美國上映時被剪掉了。
·讓·迦本（Jean Gabin）拒絕了最終由查爾斯·文恩扮演的角色，因為他認為他的影迷不會喜歡他去扮演一個「懦夫」。
·蒙當和文恩在拍完在原油中打滾的戲後，都不約而同地得了結膜炎。
·這是伊夫·蒙當獲得的第一個戲劇角色。
·這是第一部同時獲得戛納電影節金棕櫚獎和柏林電影節金熊獎的影片。
·此片於1951年8月27日開拍，原本預計9周就拍完，但遭遇的一系列麻煩和困難卻使影片一直拖到11月底還只完成了一半。那一年法國南部的雨水特別多，致使車輛頻頻陷於爛泥，起重機不時跌翻，設備也被毀。克魯佐摔壞了腳踝，並且病倒。預算也超出了五千萬法郎。隨著冬日的臨近，白天變得更短，因此電影不得不停拍了6個月，而剩下的那部分在1952年的夏天拍攝完成。
·克魯佐原打算在西班牙拍攝此片，但遭到了伊夫·蒙當和其妻子西蒙·西涅萊（Simone Signoret）的反對，因為當時西班牙獨裁者佛朗哥還沒有下台。最後拍攝地點改在法國南部的一個小鎮，電影里的村落就是根據草圖搭建起來的。
[編輯本段]精彩對白
路吉：晚上好，老闆。[看到了老闆放在抽屜里的槍]
老闆：你結婚了？
路吉：我來為朋友們慶賀。伙計們，今天我請客。
酒館里的無業遊民：哦，太好了！好極了！朋友，坐這兒，上酒。
[老闆向路吉一夥走去]
喬：老闆，兩杯威士忌。
老闆[回過頭，殷勤地]：馬上送來，先生。
路吉[拉住老闆]：蠢傢伙，要輪著來。
老闆：我知道，你們五個人只要一瓶汽水！
路吉：汽水？我們可不是窮光蛋，要香檳！
酒館里的無業遊民：對。要香檳，我們要香檳！
路吉[擰住老闆的衣領]：要真正的香檳。
……
酒館里的無業遊民：來點音樂，讓大家高興高興。
[路吉擰開收音機]
喬[對馬里奧]：你這朋友惹我生氣。
[路吉和酒吧女招待隨著音樂起舞，喬忍無可忍地扯斷了收音機的電線。片刻的沉寂後所有人敲著桌子打著拍子大聲地唱歌，同時挑釁地瞪著喬。老闆拿出一瓶香檳，喬接過來]路吉[對著老闆]：伙計，你快點，我們大家都口渴了。
喬：來了。
[走到馬吉一夥的桌前]馬吉：好了沒有？
[喬掀開瓶蓋，讓噴出的香檳灑了路吉一夥一身]喬：請用吧，先生們。[把酒瓶往桌上使勁一放]
[馬吉一夥站了起來。馬吉拿起香檳，掀翻了桌子，朝喬走去。馬吉舉起了手中的瓶子。]一個人叫道：嘿，你還等什麼！
[喬用槍抵住了馬吉的肚子。馬吉舉起了雙手]喬：我告訴你，以我身份我不能像那些工人一樣打架。我會開槍。
喬：拿著槍算什麼好漢。
[喬把槍遞給了馬吉]：你來。
[馬吉接過槍]喬：開槍啊。
馬吉：這樣我開不了槍。
[喬打了馬吉一耳光]喬：這樣行不行啊。
[馬吉猶豫良久，將槍扔給喬]喬：光有槍還不夠，還需要有勇氣。
馬吉：我可不想殺人。
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[前方的爆炸煙霧]
馬里奧：路吉。
喬：再也沒有路吉了。太慘了。是預料之中的，誰不逞能誰是贏家。本來該是我們的命運。可憐的傢伙。
馬里奧：不要說了。他們遇到了危險。他們把命送了，命中註定。
喬：你太無情無義了。他們被炸得血肉橫飛你還說這樣的話！
馬里奧：已經無法改變了。你要再說我就掐斷你的脖子！
喬：你瘋了！不要這樣！快停車！快停車！[打開車門]我受夠了。[跳下卡車。馬里奧停車追了上去。喬拚命地跑。喬揀起一根木棒。馬里奧拿起一塊石頭]馬里奧：扔掉木棍。
喬：扔掉石頭。
馬里奧：你先扔。
[喬扔掉木棍，馬里奧將石頭砸到喬的臉上]喬：你這個混蛋。[沖上前去。馬里奧將他打翻在地]馬里奧：可能不是命中註定。但我是最棒的。我是最後的贏家。起來。[喬站起來，馬里奧扇了他一耳光]喬[抽噎]：你為什麼總對我干蠢事？
馬里奧：難道你還不明白嗎，我需要你。只有我們兩個人了。你要好好地跟著我。一直到目的地。
[編輯本段]穿幫鏡頭
·事實錯誤：爆炸引起的震動波比爆炸的亮光還要先到達馬里奧和喬乘坐的卡車。
·啟發性錯誤：當馬里奧往喬的臉上扔石頭時，盡管他站在高處，但石頭看起來卻像是從低處擊中了喬的臉。
·連貫性：當賓巴在卡車里刮鬍子時，他的右半邊臉上塗滿了剃須膏。但當他掉頭跟路吉說話時，這時他右邊臉上的剃須膏卻消失了。
⑧ 求歐美冒險恐怖片~~復制的人不要進，介紹的好有加分~~~
德州電鋸殺人狂系列
人皮客棧系列
鬼擋路系列
隔山有眼系列
電鋸驚魂系列
幽靈鬼屋
盧浮魅影
切膚（法國片）
致命玩笑
死神來了
驅魔
香水
魔鬼搭車人
猛鬼追魂系列
鬼玩人系列
狂蟒之災系列
水果硬糖
閃靈
鬼驅人
瘋羊
生化危機
愛你至死不渝
恐怖流浪樂園
恐怖休息站系列
鬼鏡
血腥瑪麗
撕裂人
禁止心跳
鬼娃回魂系列
猛鬼街系列
驅魔人
後窗驚魂
鬼水怪談
驚變28天
死水
獸餐
療養院
死寂
奪命高校
13鬼叫門
燈紅酒綠殺人夜
死亡特訓（八面埋伏）
嗜血狂獅
蠟像院魔王
日式恐怖當屬<<咒怨>><<午夜凶鈴>>
歐美恐怖電影百強
1． 活跳屍（Re-Animator）：製片人布里安.尤茲納，導演斯圖爾特.戈登。
2． 活跳屍（二）：導演布里安.尤茲納。
3． 活魔人（From Beyond 1986）：導演布里安.尤茲納。
4． 養鬼吃人（系列）：迄今已拍7集，以一、二、三集最有價值。一、二集導克里夫.貝克。
5． 群屍玩過界：導演彼得.傑克遜，這是他才華盡顯的成功之作（他就是《魔戒3之王者歸來》的導演）。
6． 德州鏈鋸殺人狂（系列）：托比.胡伯的成功之作，該系列共四集，後三集具有一定價值。
7． 幽浮魔點：查克.拉塞爾的早期名作，1988年公映，對50年代舊作的翻拍。
8． 鬼驅人（系列）：托比.胡伯與斯匹爾伯格打造的名作。後又續出兩集。
9． 美國人狼在倫敦：又稱鬼追人、人狼咬嘩鬼，人狼題材中的經典，悲劇。
10． 猛鬼街（系列）：名導韋斯.卡拉文的驚世之作，以一、二、三集最好，四、五、六、七集雖遜色，但絕對值得全部收齊。而且幾個名導均涉入其中，該系列片成了他們在恐怖片領域的演軍之所，如查克.拉塞爾（三集）、雷尼.哈林（四集）、史蒂芬.霍普金斯（五集）。
11． 黑色星期五（系列）:迄今共十集，該系列片仁者見仁，智者見智，毀譽參半。該片也譯為《太兇殺人狂》。
12． 月光光心慌慌（系列）：迄今共八集，名導約翰.卡朋特是始作俑者。它潛移默化影響了一批以兇殺案為主題的恐怖片。
13． 閃靈：庫導的大作，不收遺憾終生！！！！！
14． 夢幻殺人檔案：克里夫.貝克風格的作品。
15． 驅魔人（系列）：共三集，第一集絕對經典！宗教色彩濃厚，二、三集價值不大。
16． 人狼（系列）：八十年代的人狼系列片，是人狼類恐怖片的全面教材之作。共六集。
17． 嘩鬼番生（系列）：又叫靈魔翻生、生人迴避。活死人題材的經典，比喬治.羅梅羅的僵屍電 影要活潑得多，共三集，一、二集強調特技，第三集由布里安.尤茲納執導，特技+情感，還感動了不少人！
18． 差品味：彼得.傑克遜的作品。
19． 烈血海底城：屬於變異生物類的恐怖片。第一滴血續集的導演喬治.卡斯梅托的作品。
20． 地獄之城：義大利導演Lucio Fulci之作，該導演特色有二：故事發生地總在外國，以美國居多；有刺激人消化道之作用！
21． The beyond:譯名不詳，前述導演的作品。
22． 僵屍（系列）：原名ZOMBIE,共四集。Lucio Fulci是始作俑者，第一集最為經典。
23． 喪屍出籠:喬治.羅梅羅的作品，此君的電影適合給Micheal Jackson作MTV背景用。 該片一度被奸商作為電影版的《生化危機》出售。
24． 死亡的黎明：喬治.羅梅羅的另一代表作。
25． 惡夜僵屍：喬治.羅梅羅僵屍電影的得意之作，1968、1990共拍了兩次。
26． 天魔回魂：約翰.卡朋特的宗教類恐怖片，觀眾需要知道一些基督教內容，是一部在科學與宗教中作妥協的產物，符合八十年代的科學宗教之風。
27． 變種夜魔：克里夫.貝克的作品，名導大衛.克羅南伯格在片中飾一殺人犯。
28． 撒旦回歸（系列）：共三集，也是宗教類恐怖片。
29． 鬼娃回魂：鬼娃新娘共四集。頗具特色，獨樹一幟，確立了一種以玩具為主角的恐怖片類型，開創了此類低成本片的先河，有一批追捧者。一、二集最好！尤其是第二集！特技+情節不錯！
30. 惡魔玩具：鬼娃回魂的成功仿製品。
31． 突變第三型：80年代至今，是未知生物、外星生物（異形）的風摩期，約翰.卡朋特的這一作品較好地趕上這一潮流。
32． 穿梭猛鬼城（系列）：宗教類恐怖片。
33． 闖錯鬼門關（系列）：即children of the corn,邪 教題材恐怖片。
34． 試管人魔：與「蒼蠅"要反映的主題類似，人類永遠不要充當上帝的角色，否則只能作孽！
35． 異形怪體：經典片，多次重拍，最近一次是1993年，導演斯圖爾特.戈登。
36． 夜夜破膽：布里安.尤茲納95年的宗教類恐怖片。
37． 魔鬼牙醫（系列）：布里安.尤茲納作品，心理扭曲的世界的真實反映，兩集。
38． 奪命凶眼（系列）：大衛.克里羅南伯格開的頭。共三集。
39． 食人族:屬人類學題材的恐怖片，真實性不容置疑。另一部叫 Eaten Alive 也屬於此類。
40． 螞蟻帝國（食人蟻）：屬於自然類或生物學類題材恐怖片，十分真實！
41． 驚異大魔繭（食人巨蚊）：生物學類題材的誇張，看起來像幾億年前一米多長的古蜻蜓。
42． 蛞蝓之災：生物學類題材恐怖片。
43． 種子人魔：類似「異形怪體"。
44． 變種DNA（系列）：生物學類題材恐怖片的又一誇張之作。共三集。
45． 破繭天魔（系列）：共四集，韋斯.卡拉文始作俑。
46． 殺出個黎明（系列）：共三集，塔倫蒂諾的鬼才之作！酷到極點！
47． 夜半鬼敲門（系列）：共二集。史蒂芬.金的作品。
48． 舐血夜魔：史蒂芬.金的悲劇恐怖片，主題曲是ENYA的作品，回味無窮！！！
49． 喪屍特警：活死人題材的佳作。
50． 變形戰士：擦「異形"邊的仿製品，槍戰場面不少。
51． 蛇妖：白面小生休.格蘭特的作品，英倫風味重。
52． 從死亡歸來（BACK FROM THE DEAD）:與《群屍玩過界》類似，絕對刺激視覺與心理防線！
53． 人玩鬼（系列）：又譯《屍變》，影片中描述了屍體腐爛的千變萬化，即惡心又恐怖。共三集。
54． 割人狂醫：與「魔鬼牙醫"一個類型。
55． 狂犬病：大衛.克羅南伯格的作品。
56． 變種血魔：布里安.尤茲納的作品，生物類題材。
57． 恐怖南瓜頭（系列）：美國地域式的恐怖片，共四集。
58． 曼哈頓的嬰兒：Lucio Fulci的作品。
59． 守墓屋：Lucio Fulci的作品，義大利式僵屍。
60． 變種女郎：一部優秀的人狼題材作品。
61． 殺手的肖像（系列）：共二集。**殺人的真實描寫！實在是殺人不眨眼！！！
62． 活死人的孩子：最新的活死人電影！
63． 血腥聖誕夜（系列）：又稱超魔空間，邪 教題材恐怖片，共四集。
64． C、H、U、D（系列）：紐約地下生存的變異生物殺人的故事。
65． 蜘蛛島：布里安.尤茲納2001年的作品。
66． 食人巨鱷（系列）：共三集。自然類恐怖片。
67． 小強風暴：原稱they nest ，自然類恐怖片。
68． 蝙蝠：自然類恐怖片。
69． 梯下亡魂：精神不正常的人離遠些為妙！此片是警示。韋斯.卡拉文的作品。
70． 鐵血人狼：另類人狼的作品。
71． 神鬼大反撲：韋斯.卡拉文的吸血鬼題材作品，不錯！不拖泥帶水。
72． 墓穴怪談（系列）:該系列電影每一集均由二、三個獨立小故事組成，題材廣泛。其中有一集是施瓦辛格任導演。
73． 猛鼠食人城：生物變異的題材。
74． 猛鬼屋逐個捉：50年代老片重拍。澤梅基斯任製片人，可見此片重要性。
75． 鬼入侵（The Haunting）:與《猛鬼屋逐個捉》題材相同。音效優異。又稱「鬼屋凶靈"。
76． 瘦到死：史蒂芬.金的作品。
77． 深海狂鯊：生物變異的題材。雷尼.哈林的作品。
78． 魔鬼醫院：**醫生用活人作試驗的恐怖故事。
79． 看夜更：丹麥的一部沖入美國市場較為成功的恐怖片。
80． 魔女佳麗（系列）:共兩集，人體特異功能式的恐怖片，復仇至上。
81． 血屍夜/惡夜之吻（黑夜臨近）：比爾.派克斯頓演的一部僵屍類恐怖片，人物刻劃得不錯。
82． 隔離屋有鬼：80年代的片子，屬於「小魔怪"式的恐怖片。
83． 我知道你去年夏天幹了什麼（系列）:兩集。《月光光心慌慌》的追捧作。
84． 奪命狂呼(系列)：三集。又譯《驚聲尖叫》。第一集最好。
85． 猛鬼學校（大學舞會之夜）：四集。英文名：Prom Night 。80年代的作品，類似魔女佳麗。
86． 大白鯊：共四集。斯皮爾伯格始作俑。第一集不錯，二、三也可。
87． 凶兆：共四集。類似大法師，宗教氣氛彌漫。
88． 行屍女郎：Living Dead Girl。活死人題材。
89． 深海異形：自然類題材恐怖片。
90． 不可思議的勾魂事件：彼得.傑克遜到美國後的第一部作品，有些喜劇色彩。
91． 巫毒教：神秘邪 教使死人復活的題材。
92． 禁入魔鏡(系列)：共三集。
93． 捉妖小天師：少年兒童也能驅除邪怪。影片里出現了弗蘭肯斯坦、人狼、CHUD、木乃伊，吸血鬼等鬼怪。
94． 驚心食人族：另類宗教題材。
95． 口出狂言：約翰.卡朋特的作品。又稱戰悚黑洞。
96． 巨蛙：自然類題材。
97． 巨蛙鎮：變異人統治未來的題材。
98． 凶霧殺機：復仇/復仇……卡朋特的作品。
99． X你老墓（系列）：兩集。有點色情，婦女受害復仇，可以理解。
100． 追命傳說（系列）：三集。自然+宗教類題材。