歐美天才醫生的電影

Ⅰ 一個男神經病裝成醫生救出另一個女神經病然後兩個人正常了並生活在一起的電影，歐美的

這電影名字叫做《地獄醫院》，是2014上映的電影。
自稱來自牛津大學的精神病醫生兼學者愛德華·紐蓋特（吉姆·斯特吉斯 Jim Sturgess 飾）輾轉來到了地處偏遠的斯通赫斯特精神病院，他希望跟隨卓有成就的塞拉斯·萊姆教授（本·金斯利 Ben Kingsley 飾）學習相關治療方法。塞拉斯神情陰郁，所採用的治療方法更與當時盛行的方法迥然不同，不過似乎病患的精神狀況都得到了一定程度的緩解和康復。在此期間，愛德華被美麗端莊的貴婦人伊莉莎·格拉芙（凱特·貝金賽爾 Kate Beckinsale 飾）所吸引，這名女子因心因性的歇斯底里症狀飽受折磨。初來乍到的愛德華隱隱察覺這座病院的詭異之處，而他隨後不久更發現了病院背後那可怕驚人的秘密……

Ⅱ 一部外國電影,講的是天才發明家去拿諾貝爾獎的故事,這部電影叫什麼名字

1、《柳暗花明》，原著作者：愛麗絲·門羅[加拿大]，2013年諾貝爾文學獎

柳暗花明
Away from Her
(2006)

門羅的中短篇小說讀起來像長篇一樣，不是說瑣碎冗長，而是有豐沛綿長的感覺。改編她的小說，無需像李安操作張愛玲的《色戒》那樣，在小說的基礎上不斷添加枝葉。《柳暗花明》講的是老年人的情感，同為女性的導演薩拉·波莉不像《愛》的導演邁克爾·哈內克，冷冷地刻畫了老之殘酷的形態，一起慢慢變老，是最浪漫的事，也是最殘酷的事，她的電影沒有迴避令人難堪的細節如老年人的性，但整體上一直散發著溫暖的光暈。

2、《紅高粱》，原著作者：莫言[中國]，2012年諾貝爾文學獎

紅高粱
Red Sorghum
(1987)

即便不能說是華語之最，《紅高粱》至少也是最有力量的華語電影之一。張藝謀擅長描述中國式慾望，原著小說本就洋溢著熱烈的生命力，初次執導劇情長片，張藝謀以初生牛犢之勢釋放了一次他急待噴發的才華。「剛開始拍的電影總是有一些特別的品質，也許以後你還能拍出更好的、更成功的電影，可是這第一次的急切感和純真卻再也不會出現了」，張藝謀的職業軌跡印證了德國導演施隆多夫的這句話。回看才華如此橫溢的作品，再看千禧年後老謀子的詭異表現，這種變節般的變化正如莫言所說：「我真切感到種的退化」。

3、《鋼琴教師》，原著作者：艾爾芙麗德·耶利內克[奧地利]，2004年諾貝爾文學獎

電影講了一個女教師與男學生的畸戀故事。導演邁克爾·哈內克像個冷酷的解剖手，干練、利落、充滿才能，小說大篇幅的心理描寫沒構成他的障礙，鏡頭冰冷無情而無比豐富，完美地描述了過度扭曲以致變態的人物心理。商業電影中作為香艷賣點的性鏡頭，在該片中如同恐怖畫面一樣，令人坐立不安，情色不再意味著慾望的快感，而是赤裸裸的絕望與無助。在這部電影上映幾年之後，耶利內克獲得了諾貝爾獎，哈內克在戛納兩折金棕櫚葉子。這些榮譽在他們刺探的人性面前，實在有點不足輕重，如果有什麼能慰藉痛苦與黑暗，他們一定會扔掉那些至高無上的世俗榮耀。

4、《恥》，原著作者：庫切[南非]，2003年諾貝爾文學獎

恥
Disgrace
(2008)

《恥》是一部非常入世的作品，准確地說，庫切以藝術家的身份幹了一件社會學家的事兒。同時，他又很悲觀、很消極，不相信救贖和變好的可能，只和真實站在一起。諾貝爾頒獎詞這樣解釋他的做法：消極狀態不僅僅是一個人的性格造成，也是一個人對壓迫的最後反抗，在不參與的消極狀態中進行抵抗。導演史蒂夫改編的電影，在表層意義上保持了對原著的忠誠，暴力、強奸、種族歧視等一一被呈現到銀幕上，主演約翰·馬爾科維奇奉獻了令人信服的表演，觸目驚心的畫面，將人的恥辱感一點一滴蔓延到觀眾身上。

5、《鐵皮鼓》，原著作者：君特·格拉斯[德國]，1999年諾貝爾文學獎

鐵皮鼓
The Tin Drum
(1979)

如果說長不大的奧斯卡是個傻子，那麼這是一部關於傻子的作品。透過一雙異於常人的眼睛，為我們展示了人類歷史上那段最黑暗的歷史。但戰爭並非電影的主角，而是一個巨大的背景板。看到母親偷情和納粹行徑的奧斯卡，拒絕長大成人，他奇怪的身軀和叫喊震碎玻璃的超現實能力，就是荒誕世界的物化符號。導演施隆多夫對原著做了大膽而成功的改編，遺憾的是，電影只止於小說的第二篇，計劃中的第三篇終未拍攝。

6、《伊豆的舞女》，原著作者：川端康成[日本]，1968年諾貝爾文學獎

伊豆舞女
The Izu Dancer
(1974)

二十多歲的年紀，很適合書寫純愛物語；十幾歲的年紀，有著天然的聖潔。寫《伊豆的舞女》時川端康成20來歲，出演這部電影時山口百惠14歲，他們在生理上符合純愛的最佳年華。川端康成的文字有著遠超他當時年齡的敏銳，導演西河克己攜初登銀幕的山口百惠，對小說進行了一次道德的改編。內斂而豐盈的美，哀而不傷的情感，這是一切日本藝術的特質。川端康成的自殺似乎印證了藝術之美無法抵禦存在的虛無，而美，終究永遠地被這個世界需要著。

7、《憤怒的葡萄》，原著作者：斯坦貝克[美國]，1962年諾貝爾文學獎

憤怒的葡萄
The Grapes of Wrath
(1940)

這是西部片大師約翰·福特導演的一部現實主義佳作，講一個農民家庭從俄克拉荷馬州流落到加利福尼亞州的故事。斯坦貝克對底層人民的同情和關注，在電影中得到了完整體現，演慣好人的亨利·方達幾乎等同於正義的代名詞。原著曾在美國一些地區引起軒然大波，它的命運和電影中的農民一樣，在暗如黑夜的苦難中守望著火光一樣的尊嚴，最終，頑強地活了下來。

8、《日瓦戈醫生》，原著作者：鮑里斯·帕斯捷爾納克[前蘇聯]，1958年諾貝爾文學獎

日瓦戈醫生
Doctor Zhivago
(1965)

導演大衛·里恩擅長執導史詩電影，除了《日瓦戈醫生》，代表作還有《桂河大橋》、《阿拉伯的勞倫斯》。相比政治，傑出的作品更關心人性，導演和原作者很好地踐行了這條准則。正如日瓦戈醫生被時代裹挾，帕斯基爾納克一生也被歷史碾壓著，獲得諾貝爾獎成了他人生的一大麻煩。作為英國人，大衛·里恩讓電影人物說的是英語，如果語言是不可替代的文化，這種做法意味著背叛原著。電影流暢的敘事使震撼和感動效應如流水汩汩而出，導演在事實上維護了原著的內核精神。

9、《老人與海》，原著作者：海明威[美國]，1954年諾貝爾文學獎

老人與海
The Old Man and the Sea
(1999)

在某種程度上，海明威的小說反對動畫，他追求的是最大程度的真實：把你所知道的最真實的句子寫下來。而多用來呈現虛構故事的動畫，與通常所說的真實南轅北轍，甚至可以說，脫離現實是動畫的基本責任。這是一部兼具水彩和油畫質感的定格動畫，不乏唯美的畫面具有簡單意義上的觀賞性，但與海明威的真實十分遙遠，導演在此追求的是感受上的真實，除卻永不被打敗的精神，在老人的嘆氣聲中，可以清楚地體會到另一位巨匠福克納的評價：這一次，他提到了憐憫。一部動畫短片的容量，很難裝下《老人與海》的全部意義，就像梗概與正文的區別，這部奧斯卡最佳短片盡管發出了不辱電影的光彩，卻無法跨越電影與文學兩種不同藝術介質的分歧。

10、《魂斷威尼斯》，原著作者：托馬斯·曼[德國]，1929年諾貝爾文學獎

魂斷威尼斯
Morte a Venezia
(1971)

托馬斯·曼的作品有著令人嘆為觀止的嚴整和完美，導演維斯康蒂以貴族般的挑剔細致地復制了小說關於美、生命和藝術的大量探討。托馬斯·曼的老派技法在批評者那裡被攻擊為缺乏創造力，而他以巨大的耐心捍衛了古典的力量。他是忠於現實的現實主義者，考慮到時代環境，《魂斷威尼斯》的同性元素可以說是他忠於現實的例證之一。除了將小說家改成音樂家，電影沒有辜負原著，用光和影成功地傳達了托馬斯筆下的純美情感。

Ⅲ 美劇或者是英劇講醫生的大概是在某個機場救了個路人,被稱為天才,有社交障礙

良醫 The Good Doctor 17年的美劇。根據同名韓劇改編的。

Ⅳ 有個美劇是一群各種天才醫生給病人做先進手術的叫什麼名字

【美劇】《天才》本劇完結

原名：Pure Genius

地區：美國

語 言：英語

首播：2016-10-28 周五

電視台：CBS

類型：劇情/醫務

詹姆斯·貝爾是矽谷富豪，他一直夢想打造一座醫院，能夠應用所有高精尖技術醫治各種疑難雜症和不治之症。他的搭檔是叛逆的外科醫生華特·華萊士，華特一直在奮力對抗醫療界的官僚主義，努力研發改進醫療技術，救死扶傷。

別名：天才醫院

編劇：Jason Katims

導演：Mark Piznarski

主演：Dermot Mulroney/Augustus Prew/Reshma Shetty/Brenda Song/Odette Annable/Aaron Jennings/Ward Horton

Ⅳ 自閉症天才醫生電影叫什麼

講自閉症天才醫生的不是電影，而是美劇《良醫》。該劇講述的是一個年輕﹑有著學者癥候群(在某種藝術或學術上有超乎常人的能力，
有10%自閉症患者有這種癥候群)的外科醫生加入了一家著名醫院後所發生的的一系列故事。

其中的男主角肖恩·墨菲是一位患有自閉症和學者癥候群的年輕外科醫生，他具有超乎常人的空間感、洞察力和記憶力，但卻無法像常人一樣與人交流。在亦父亦師亦友的格拉斯曼醫生(理查德·希夫飾)的幫助下加入一著名醫院，但是他是一個無法與患者建立正常溝通聯系的醫生，後來肖恩·墨菲用自己醫學天賦進行救死扶傷並應對身邊人對他的質疑。

該劇讓每一集豐富起來的不僅僅有那些日常生活中難見的疑難雜症來突出醫者的高超醫術以及職業偉大，更有角色作為自閉症患者，給他一份「人」氣—他會掙扎於自己的困境與障礙，也有自己不適應的區域。

比起醫務劇動輒上天入地，嘶聲裂肺的緊張感，這部劇溫暖、治癒也很明快，見識了醫學創作的另一面。

Ⅵ 尋求一部美國電影的名字,是講一個少年天才的.

《心靈捕手》

Ⅶ 講述天才醫生被人陷害和查出真凶的故事 這電影叫什麼 外國片 是叫追捕嗎

亡命天涯 The Fugitive (1993)

導演: 安德魯·戴維斯
編劇: 傑布·斯圖爾特 / 大衛·杜西
主演: 哈里森·福特 / 湯米·李·瓊斯 / 雪拉·渥德 / 朱麗安·摩爾
類型: 劇情 / 動作 / 懸疑 / 驚悚 / 犯罪
製片國家/地區: 美國
語言: 英語 / 波蘭語 / 西班牙語
上映日期: 1994-11-12(中國大陸) / 1993-08-06(美國)
片長: 130 分鍾

Ⅷ 上世紀90年代有一部美劇，主角是一個少年天才，求此劇名字

電視劇《偽裝者》，
由邁克·T·維斯主演，共4季，劇中剛出生的jarod被認為有超乎常人的智商。一個叫做「中心」的組織在jarod很小的時候從他父母身邊帶走了他。jarod長大以後成為了一名偽裝者，他能夠通過短時間的學習變換身份，隨心所欲的完成任何任務。幾年後jarod發現中心組織並沒有用他的能力做好事，只是把這種技術賣給出價高的買家，jarod逃離了中心組織，開始尋找自己的家人，但中心組織仍然對他窮追不舍。面對中心組織的追捕，jarod不斷變換身份，一次一次的逃離追捕，一步一步的走向自己的家人。