伴你而行電影美國

Ⅰ 好看的美國電影有哪些

1、留下我（電影）

主人公傑克（艾恩·鄧萊普RyanDunlap飾）深陷妻子艾米（薩拉·凡曼SarahVanEman飾）意外逝世的陰霾情緒中不能自拔，老父親（馬克·格里克森MarkGullickson飾）拿過艾米生前拍照使用的相機上前寬慰。快門按下時奇跡發生了。傑克進入了照片記錄的世界裡。從寧靜安詳的午後廣場到杯酒交酌的深夜party，傑克一頭霧水...

2. 大獨裁者（電影）

《阿甘正傳》是由羅伯特·澤米吉斯執導的電影，由湯姆·漢克斯、羅賓·懷特等人主演，於1994年7月6日在美國上映。電影改編自美國作家溫斯頓·格盧姆於1986年出版的同名小說，描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息，最終「傻人有傻福」地得到上天眷顧，在多個領域創造奇跡的勵志故事。電影上映後，於1995年獲得奧斯卡最佳影片獎、最佳男主角獎、最佳導演獎等6項大獎。2014年9月5日，在該片上映20周年之際，《阿甘正傳》IMAX版本開始在全美上映。

Ⅱ 求一部美國經典老電影~

中文譯名：美國往事
港台譯名：義薄雲天/四海兄弟
更多片名：C'era una volta in America
導 演：瑟吉歐·萊昂 (Sergio Leone)
主 演：羅伯特·德尼羅（Robert De Niro）
詹姆斯·伍茲James Woods
珍妮弗·康納利Jennifer Connelly
喬·派西Joe Pesci
丹尼·艾洛Danny Aiello
威廉·弗西斯William Forsythe
伊麗莎白·麥戈文Elizabeth McGovern
塔斯黛·韋爾德Tuesday Weld
發行公司：華納（Warner Bros.）
影片類型：犯罪（Crime） 劇情（Drama）
級 別：R
片長：229分鍾
國家/地區：美國 義大利
對白語言：英語 法語 義大利語
色彩：彩色
幅面：35毫米遮幅寬銀幕系統
混音：單聲道
評級：Rated R for strong violence, sexual content, language and some drug use. (edited version)
級別：
Hong Kong:III Finland:K-18 Finland:K-16 Germany:16 Netherlands:12 Sweden:15 Brazil:14 USA:R Canada:R Canada:13+ Australia:MA France:-12 Ireland:18 Japan:R-15 Norway:18 Spain:18 UK:18 West Germany:18 Australia:R South Korea:18 Italy:VM14 France:-16 Netherlands:16 Singapore:M18 New Zealand:R16
製作成本：$ 30,000,000 (estimated)
版權所有：Regency Entertainment (USA) Inc.
拍攝日期：1982年6月14日 - 1983年4月22日
首映日期：1984年6月1日
攝制格式：35 mm
洗印格式：35 mm
[編輯本段]獲獎情況
本片獲1985年美國金球獎最佳導演提名。
[編輯本段]影片劇情
以拍攝義大利西部片成名的義大利籍導演瑟吉歐·萊昂，帶領觀眾橫跨四十餘年，以紐約的猶太社區為背景，敘述四個從小一起長大的童年玩伴之間糾葛的恩怨情仇。
金獎影帝羅伯特·德尼羅(Robert De Niro)飾演面條，是四位主要人物中的主角，本片以艾隆索與其夥伴的犯罪生涯為主軸，是一部描寫友誼與對立、忠誠和背叛等人性沖突的黑幫史詩電影，時代背景跨越經濟大恐慌、禁酒令及第一次世界大戰等美國史上的重要大事。
演技派演員詹姆斯·伍茲(James Woods)也在片中出飾一角；本片當年曾入圍金球獎最佳導演，而曾為多部膾炙人口的電影配樂，堪稱義大利國寶級大師的埃尼奧·莫里康（Ennio Morricone）也以本片獲得金球獎的最佳原著音樂提名，埃尼奧·莫里康以憂傷懷舊的配樂，將觀眾帶回多年前紐約的猶太人區，重溫昔日風情。
這是瑟吉歐·萊昂內「美國三部曲」之一，是義大利人眼中的20-60年代的美國形象。導演一改好萊塢傳統西片的格局，以獨特的視角塑造了美國黑社會人出生入死的人物形象。
二十年代的美國，綽號「面條」的紐約少年和幾個同齡朋友一起認識了聰明狡黠的麥克斯。他們開始從事走私活動。不久，面條在一場械鬥中殺傷人命，被關進監牢。
若干年後面條被釋放出獄，當年的小夥伴們已經變成了成熟健壯的青年。在麥克斯的帶領下，他們重操舊業，開始了一系列的搶劫、盜竊、敲詐活動。隨著犯罪活動的不斷深入，麥克斯似乎被勝利沖昏了頭腦，竟然把美國聯邦儲備銀行也列入了行動目標。有過鐵窗經驗的的面條不忍眼看好友走向毀滅，偷偷打電話報警，想逼迫麥克斯收手。警察與面條的朋友展開激烈槍戰，麥克斯等人全部被殺。面條在極端的悔恨與痛苦之下，離開了自己生長的地方，離開了心愛的姑娘，遠走他鄉。
幾十年後，幾近垂暮的面條潦倒回鄉，意外發現原來當年的一切都是麥克斯的精心策劃。他借面條和警察之手除去夥伴，自己則金蟬脫殼，吞沒了團伙的巨款，改頭換面之後躋身政界，成為上層社會的名流。麥克斯懇求面條殺死自己，幻想以此贖回自己的罪孽，被面條所拒絕。麥克斯走投無路之下跳進垃圾粉碎機自殺。
[編輯本段]幕後製作
這是一部描寫友誼與對立、忠誠和背叛等人性沖突的黑幫史詩電影，以拍攝義大利西部片成名的義大利導演賽爾喬·萊昂內執導，是萊昂內「美國三部曲」之一，是義大利人眼中的20-60年代的美國形象。導演一改好萊塢傳統西片的格局，以獨特的視角塑造了美國黑社會人出生入死的人物形象。影片頗有氣勢，暴力的描繪有一種詩意。時間跨越40年，從經濟大蕭條、禁酒令到第一次世界大戰等重大事件均作為背景。影片只選取原作中的幾個人物和幾件事件，採用典型的好萊塢敘事結構。所不同的是，影片的時空結構處理頗有特色，通過主人公面條的回憶將故事逐漸展開，故事始終在面條和麥克斯之間一種理還亂的債務糾葛中進行。本片獲1984年美國影藝學院最佳配樂、最佳服飾設計兩項奧斯卡金像獎，1985年美國金球獎最佳導演提名。
[編輯本段]精彩影評
美國往事:生命的鄉愁，時間的灰燼
多少海洋消失在沙中
多少沙子在石頭中苦苦祈禱
多少時間在貝殼
歌唱的角里哭泣掉
多少魚群珍珠般的眼睛裡
放棄了生命
多少清晨的珊瑚里的號角
多少水晶中星星的影子
多少笑的種子在鷗鳥的喉間
多少思鄉的游絲在夜間群星的軌道穿梭
多少肥沃的土壤
為了這個字的根:
你——
在一切砰然作響的
秘密的帷幕之後
你—— ——內利·薩克斯
我的記憶已經模糊.比如,當我第一次站在家裡的凳子上,點起腳尖,偷偷翻檢藏錄像帶的櫃子,那是什麼時候?比如,當我第一次學會擺弄鬆下L15錄像機,那是什麼時候?再比如,當我的父親指著一盤貼著《美國往事》標簽的錄像帶說"整個人生都在裡面",那又是什麼時候?
何止記憶,連我的眼睛,都開始模糊.
那盤錄像帶還在,但L15已經放不出聲音.帶子里的人都說外語,只是偶爾有一個聽不出年齡的阿姨突兀的冒出聲來講解劇情,說"面條"什麼的,後來知道這東西叫"內參".
我把從裡面看到的東西當成了自己的童年,這奇怪就像高中那會兒把《陽光燦爛的日子》當成自己的少年.
不同的是,看美國往事的時候才幾歲啊,我就覺得我老了.
友誼
"You see, I have a story too, Mr. Bailey. I had a friend once. A dear friend. I turned him in to save his life. He died. But he wanted it that way. Things went bad for my friend, and they went bad for me too. "——Noodles
沒有哪部電影把友誼的忠誠與背叛寫的如此滄海桑田.
一切都無法言說.
除了兩個白發蒼蒼的老人,彼此沉默著看到過去,彷彿面對遠古的海洋,埋藏著人類最深沉的情感.
救贖
"現在時辰到了,你們讓你們回復了的天性懺悔,讓眼淚的滾油煎凈了的,讓悲慟的雷霆震醒了的天性懺悔,默默的懺悔,悠久的懺悔,沉徹的懺悔,像冷峭的星光照落在一個寂寞的山谷,像一個黑衣的尼僧匍伏在一座金漆的神龕前."
Noodles:自我逃避
如影片的首尾所暗示,他的一生就像鴉片,是場幻夢.
他一直在逃,卻始終被過去追殺,被影子纏繞.
鴉片館里無人接聽的電話鈴聲,讓他想起向警居的告密,這告密把三個朋友送向了死亡;仇人的追殺,讓他坐上離開家鄉的列車,這列車把他送向了35年的逃亡;"貝利"部長的請柬,讓他看到掩蓋過去的面紗,這面紗幾乎欺騙了他的一生;即使Max的出現使真相大白,他也仍然不願承認35年前的一幕是場戲,仍然不願承認眼前就是奪走他一切的曾經的摯友,他悲愴到欺騙自己.
最後,年邁的Noodles彷彿又回到35年前的鴉片館,他躺在床上,靜靜的等待那無人接聽的電話鈴聲,但電話沒有響.於是他面對鏡頭,露出了笑容.一切的悔愧和傷痛,被幻夢洗清.
幻象消滅是人生里命定的悲劇......轉瞬間,或許,便已斂息了最後的焰舌,只留存有限的余燼與殘灰,在未滅的余溫里自傷與自慰."
Max:自我了斷
他就像一輪信仰燃燒的太陽,周圍聚集著被他的光輝照亮的行星.他註定要驚天動地,但如果毀滅在劫難逃,他會選擇耀眼的爆炸,讓整個星系陪他滅亡.
他的野心使他不顧一切,搶劫聯邦儲備銀行是他的夢想;他不會像父親一樣死在瘋人院,他嚮往結局的輝煌.當Noodles對他說"You're really crazy"他憤怒到痛苦,於是在閃著輝光的海灘上來回踱步,那宿命的步伐里傾瀉出無盡的孤獨.
他猛烈的報復Noodles的背叛."When you've been betrayed by a friend you hit back."
但當"末日審判"來臨,他又只能指望Noodles親手解決自己的生命.那將證明他償還了一個朋友一生的債.他甚至拿出那塊懷表(那友誼的信物和見證!),布滿皺紋的眼角祈求著"讓我的心靈在平靜中死去",然而當Noodles回答"I haven't had a gun in my hands for many, many years. My eyes aren't what they used to be, even with the glasses. My hands shake. And I wouldn't want to miss.",他知道他將無法獲得救贖. 於是他絕望如心死般的,消失在粉碎垃圾的卡車里
愛情
"雖然歲月在這個廣大人間不息的成毀一切,在任何人事上都有新的和舊的交替,但間或也有例外,就是屬於個人的青春美麗的常駐......那些陌生的熟悉的遠遠近近的男子因她那青春而來的一點痴處,一點魯莽處,一點從淡淡的友誼而引起的憂郁或沉默,一點從微笑或一瞥里新生的愛,都好好保存,毫無損失."
35年之後,Noodles在戲院後台的化妝間里見到了Deborah.她一點一點的卸裝,我們驚奇的看到她的樣貌仍然青春美麗,歲月的風蝕沒有在她身上刻下任何痕跡.也許我們看到的只不過是Noodles眼中的又一個幻象,一個在他心中永遠不會老去的女神.如同Deborah在舞台上飾演的埃及艷後Cleopatra,"age cannot wither her".
就像Max,Deborah永遠熱烈的追求夢想.她清楚的感知著自己想要的一切同時矛盾的預見到這種選擇的結果.當他們還是少年,她讀了一首詩給他:"My beloved... will always be a two-bit punk, so he'll never be my beloved. What a shame.";當他們都已成年,她溫存的對他說"you're the only person I ever cared about,""but tomorrow i'll go to ollywood".
這種左右為難使她總是對Noodles欲拒還迎並最終任由理智戰勝了情感.當他從廁所的牆眼裡偷看她跳舞,她會背過身去脫掉衣服,到出門時才提醒哥哥廁所里有"蟑螂"(那是年幼時的詹妮佛·康納利);當他趁聚居區里的人們做禮拜時跟蹤她回家,她會故意留門,嘴上卻說"要有人留下來看店以防小偷";當他一言不發的坐在車里送她離去,她會溫柔的送上親吻但又拒絕進一步發生關系;即使在他強暴她之後,她也只是把火車窗簾半拉下來,看到他出現才緩緩的掩上.
在這里,Noodles的性格悲劇再一次毀掉了他的愛情.他總是在朋友和女人之間難以取捨搖擺不定(Deborah:"Run,Noodles,your mom's calling you.");而當他在分別前的最後一刻意識到Deborah將永遠離去時,長久以來積壓在心底的苦悶和慾望便只能如獸性爆發,以強暴的方式佔有Deborah的美麗和青春.
35年之後,Noodles在戲院後台的化妝間里見到了Deborah.她一點一點的卸裝,問他為什麼還來看她.他說第一個原因是想看看她當年拒絕自己去當演員是不是明智,他說"Yes,you did,you're terrific." 但一切早已物是人非,她成了Max的女人。
時間
本片導演Leone曾經指出閃回結構在《美國往事》中的核心地位:"because time is one of the leading characters in the film - this film is about memory, nostalgia and death."
可見,與其說《美國往事》是《教父》的同宗兄弟,不如說它是《公民凱恩》的旁室嫡孫.
比如那塊從醉漢身上偷來的懷表,不僅見證了友誼的生與滅,而且暗示著Noodles和Max的一生都活在不屬於自己的時間里.
比如1968年胖子和面條重逢時的對話.Moe: "What have you done all this time?" Noodles : "Going to bed earlier".這不僅比喻Noodles像普魯斯特的小說人物一樣丟失了時間,而且說明他的現在就是過去的不斷蘇醒.
再比如片中一處史詩化的細節:用背景畫面中布魯克林橋的興起象徵Noodles的成長，當大橋還在打樁的時候,他是個青春期的少年;當大橋完工的時候,他成了一個幫派的領袖;當35年後大橋周圍布滿了高速公路的時候,他和大橋一樣變得老態龍鍾,世界拋棄了他們.
"電影使我們有機會在無法看到的那個世界中努力塑造,而敘事本身也是在重新結構時間,那些時間帶給我們的美感似乎無法言表......在日常生活中,時間使人與人之間形成穿插關系,使事與事之間形成穿插關系.導演便是要在安排這樣的安插中顯示才華......他俯身檢起了一跟柴火,但經過漫長的時間,又告訴我們這只是一根火柴.在這個過程中我們感覺到了時間的存在."
夢想

Noodles有他的夢想,Max有他的夢想,Deborah也有她的夢想.
然而當每個人的夢想都跌得粉碎,我們知道,這是——美國夢的失去.
本片融匯了相當多的時代特徵——20年代:滿眼的深褐色,猶太人的店鋪,住民,馬,篷車,蛋糕,衣服,腐敗的警察;禁酒令;混雜著溫和和暴力的社會;廢棄的海港,倉庫,褪色的招牌;地下酒吧和鴉片館,巨大的裝潢藝術的餐廳;60年代:作背景音樂的Beatles,聲音古怪的嬉皮士,揭露腐敗和丑聞的電視節目......
在60年代,有肯尼迪總統在達拉斯的遇刺,有日益高漲的民權運動,有一浪高過一浪的反戰呼聲,一時間所有虛偽的美國神話都被打破,浮出表面的只有血腥和骯臟的真相.在《美國往事》中,我們看到協會,法律,政策甚至宗教團體是如何迅速變臉以求適者生存的.如同Conway對Max所說,現在的混混一夜之間包攬的生意比他在過去兩年裡談成的還多.
1968年,Leone拍攝了《西部往事》(Once Upon A Time In TheWest),深刻揭示了隱藏在美國歷史後面的推動力:"make believe it didn't happen"
《美國往事》是Leone審視美國三部曲的終結篇.前兩部是《Once Upon A Time In The West》和《Duck, You Sucker!》(法文標題意為Once Upon A Time The Revolution).三部曲分別從西部世界,墨西哥革命和外國移民的角度闡述導演對美國的反思.而《美國往事》的真正主題即是夢想的破滅.與之相似的是卡夫卡在小說《亞美利加》(Amerika)中同樣以歐洲移民(Karl Rossman)的視角反映理想的顛倒/曲解和失去.不同的是,Leone似乎對夢想的痊癒和失而復得不報任何希望.
Noodles,一個在現實中敏感的懷想過去的角色,是浪漫主義理想的典型代表.相似的,我們可以參考Allen在1979年的《曼哈頓》中飾演的Isaac Davis.兩個故事不僅都發生在曼哈頓,而且均呈現了角色對已建立起來的表面事物的對抗.因此二者也都可以理解為作者對同時期文化的拒絕,一種主人公試圖把自己的感知強加給"理想曼哈頓"的努力.同時,兩部電影還各自呈現了獨具魅力的布魯克林橋:一個是煙霧彌漫下的黑與白,一個是在興衰起落中映襯出的逝去的童年.最後,兩部電影又都表現出在頹廢中的價值觀的保存——即使美國的轉變使這種道德堅持越來越失去價值,以致其他人都已宣稱和它的斷絕.
自我的映像
"鏡子"在本片中飾演了一個很重要的角色,即:揭示人物的本質.
第一處:車站.出逃的Noodles站在鏡子面前,然後,變成了35年後的自己.此時的背景音樂是Lennon和 McCartney的《Yesterday》,但抹去了歌詞,只有隱約的"yesterday","suddenly"提示我們記憶的模糊,容顏的改變,逝去的青春,和無盡的鄉愁.凝視中他似乎記起了50年前Deborah的話:"Look at yourself in the mirror, Noodles."
第二處:即50年前Noodles在街頭看到的鏡子,那時的他傷感但帶著希望.除此之外,年輕和年邁的 Noodles遭受著同樣的打擊----面對殘酷的現實,面對Deborah永不可及/高高在上的美.
第三處:化妝間.Noodles和Deborah進行著35年前未完的談話.她坐在大大的化妝鏡前,他遠遠的站在一邊,鏡子中有兩張愛人的臉.她的依然青春美麗,他的已然衰老疲倦.她在心底原諒了他.但他們一句話也說不出.
要理解Noodles這個角色,我們要時時記住"鏡子"的提示:Noodles始終背負著沉重的自我映像.一個從小就被Deborah言行傷害的令自己討厭的身體形象,一種長久不曾改變的精神的焦慮和困擾.雖然後來同Eve(一個純真的女人)的關系使他有所抒解,但最後同Deborah的見面再次加深了這種由於無法企及的距離而造成的深深的自卑.
但化妝間的"鏡子"也同樣使Deborah重新審視自己.她看上去永不凋謝的美被一層化妝品的假面覆蓋.當她一點一點的卸裝,一個像Noodles一樣脆弱和痛苦的普通人便代替了"女神".
所謂的勝利者和失敗者，僅僅一步之遙(如同Max的結局).
庄生曉夢誰先覺——感傷的黑幫情歌《美國往事》來自reiger
基於立足點的不同，如同放大鏡與顯微鏡的關系，如果說史詩式的《教父三部曲》道盡了浩瀚的黑幫血淚，那麼《美國往事》就好像是一群黑幫小混打拚江湖的奮斗生涯記錄片。《教父系列》的視野更為廣闊，《美國往事》的下筆卻更為細膩……
暴力美學尚未被定義以前，黑幫美學已經被這二部經典完美地詮釋。《美國往事》繼承了《教父系列》利用穿插回憶片段的敘述方式展開劇情，關於劇情我不想多講，已經有出色的影評加以闡述，以下提供幾個鏈接：
http://blog.sina.com.cn/myblog/article/article_print.php?blog_id=4a3984d4010004wv
http://www.moview.cn/rearwin/YP/200508/61637_2.html
http://www.moview.cn/rearwin/YP/200507/60189.html
看了幾位網友的評說，發現自己原來看片的時候遺留了幾個關鍵點，比如布魯克林大橋的變遷印證了主角面條（德尼羅飾演）的成長歷程，又比如邁克斯跳進垃圾車自殺以後，大街上駛過幾輛載滿狂歡的年輕男女的轎車，當時我還以為那是偶然經過的，看了網友的影評，才知道那是面條回想當年酒禁解除以後的狂歡情景，導演用了一種混淆虛實的拍攝手法，把兩個不同時間的場面巧妙地結合，面條遠去的青春迎面駛來，在他來不及回頭細看的時候，青春已經消失在茫茫的黑夜之中……
當然，某些網友看了不下十遍，我才剛剛看過一遍，那自然是遺漏了細節的，這正是一部值得反復體味的經典所具備的精粹，每次看都有新發現……
不得不提此劇的靈魂一幕：童年的面條在廁所挖了個磚洞偷看倉庫里頭的少女黛博拉翩翩起舞的情景。珍妮佛•康納莉原來又是一個少年期就達到演技巔峰的例子，她那種稚氣中隱藏著超越年齡的成熟，就已經預示著這個女孩會成長為一個深謀遠慮的女人，麵粉倉庫里的麵粉在黛博拉輕柔嬌小的舞步擺動下，四處飛揚，似雪非雪，像霧非霧，畫面凝聚著一種游離於現實與虛幻之間的朦朧，仿如仙子的女孩，激盪著情竇初開的面條的心，面條那雙不斷轉動的眼睛，注視著那個仿如舞台的地方，原來他從一開始戀上黛博拉，就已經是以一個觀眾的身份，看著屬於她在屬於她的舞台上起舞，這個暗示最終成為他倆一生最大的諷刺。當小黛博拉發現了面條，把他喚到身邊，跟他讀聖經的時候，是他們最純潔的愛情印象確立的時候，當面條想輕吻那個仿如仙女的少女的時候，邁克斯的出現打斷了這個純潔的初吻……面條在選擇面前，還是優先選擇了朋友，而放棄了愛情。這個場景也暗示了邁克斯與黛博拉將成為面條終生的羈絆，邁克斯老是利用他，同時奪走本屬於他的一切，包括那個認錯人的狂亂的情婦。而面條從失去初吻的一刻開始，就永遠地失去了黛博拉。如果當時他不顧邁克斯，選擇了黛博拉，會否可以改變這個過早地理智考慮問題的女孩的一生呢？面條，包括我們觀眾，永遠也找不到答案了。
有了前面足夠的鋪墊，出獄後的德尼羅強暴黛博拉的劇情竟然顯得合情合理，這個女人太自私了，德尼羅再次希望追求失落的愛情的時候，她竟然連一絲溫存的機會都不給他， 你既然早就不對你們之間的愛情抱有希望，那為何你又要見他呢？無論是出於報復還是為了永久地佔有這個男人（我比較認同是後者），黛博拉的行為都顯示初足夠的可恥與自私，這個女子的自私的丑惡程度，比德尼羅強暴她的惡行，還要丑惡百倍。黛博拉既然選擇追逐事業，那麼就永遠也不應該跟面條見面，她明明知道面條愛她是如此深切，難道僅僅是因為聚舊就能解決所有問題，這不像是一個久經江湖的事業型女人應有的不理智的表現。這個場景表達的意味，個人認為較多是導演的傾向問題，他傾向表達男性在得不到的愛情的時候，那種無法挽回的痛苦，於是，黛博拉處於這個獨特的表達需要的位置，為作品的主題服務，這里帶有某種程度的不真實性，如果僅僅是黛博拉出於女性天生的搖擺不定的性格而暫時出現性格上的軟化，等清醒的時候，又毅然離開面條，那麼她遭到強暴的結果，只能說明男人與女人終究原來是來至不同星球的動物，無法溝通，這是否導演要表達的意思呢？那段強暴戲是我所見最能被容忍的，以前我一直是極度反感男人用暴力奪取女人的行為。面條所面對的那種痛苦，正如某網友所言，作為女性觀眾，相信是很難以理解的。
除了愛情的痛苦，友情的痛苦更加讓人窩心，在搶劫銀行家的時候，飢渴的情婦發情地要求匪徒強暴她，善於控制情慾邁克斯沒有動容，因為他不會在作案的時候受其他事干擾，而面條卻不顧一切地發泄，直到邁克斯提醒他該離開的時候才清醒，這又是二人性格的對比。後來那情婦重新遇到他們那伙強盜，邁克斯玩了一個游戲，讓情婦猜當時那個是與她魚水之歡的男人，結果情婦誤以為邁克斯是當時的對象，面條不以為然，因為他根本對這個女人無興趣，這里佔有替代的暗示又反復出現了。面條為了拯救邁克斯，於是向警察局報案，但給邁克斯識破了，於是，面條一直以為他害死了兄弟們，背負了30多年的愧疚與孤獨，到頭來發現給邁克斯欺騙了，邁克斯非但沒有死，還奪走了他黛博拉。黛博拉第二次與面條重逢的時候，她在不斷抹去臉上的妝，直到不知是淚水模糊了妝粉，還是妝粉模糊了淚水，厚厚的妝粉下，掩飾著她脆弱而真實的情感……
罪惡的黑幫生活葬送了他們的一生，連最初他們保護的活躍在勞工界的工會積極分子，最終也過
上了權錢交易的生活，成為新時代的上層階級……
邁克斯最終希望死在面條的手下，以求得心靈最後的救贖，但面條拒絕了他。面條一一句悲滄的「我們浪費了一生。」，徹底地為這段「美國往事」作了最後的總結。
影片最後，面條那被煙幕模糊了的扭曲的微笑，為這段感傷的黑幫情歌添上最後的休止符。
這竟然是我所看過的最痛苦的電影……
[編輯本段]關於電影
《美國往事》並不是一部風格明顯的類型片，雖然它從30和70年代鼎盛的黑幫片中獲取了影片的故事背景(此片的小說原作者哈利·格瑞也的確是個真正的前幫派分子)，黑幫電影僅僅只是提供了一個故事載體而已。影片主人公面條並不象一個傳統黑幫電影中黑幫人物，他更像一個屈從於環境和直覺的平凡之人，同時也為此付出了一生的代價來尋求最終的救贖。事實上導演賽爾喬·萊翁內(Sergio Leone)是非常細心地對這部影片進行了挑選和斟酌，這也是為何他身為義大利人，卻把此片的人物設置在猶太黑幫的背景之下。大部分美國黑幫電影講述的都是義大利裔幫派或者愛爾蘭裔幫派，但曾經在禁酒時期空前活躍的猶太幫派卻很少有電影提及。
《美國往事》從某種程度上講，是一部純粹的作者電影，它承載的是導演賽爾喬·萊翁內所有的「美國情結」(賽爾喬·萊翁內本人並非在美國出生且未在美國長期生活過)，他所要講述的並非是一個邏輯完整的傳統故事，而是他本人對他一生所鍾愛的美國歷史、文化與精神的一次純粹自我的表達。因為他對於大洋彼岸的理解並非像科波拉這樣在街邊成長起來的意裔美國人，而是通過銀幕上的美國電影所獲得和積累的，所以他才會拍攝一部帶著非美國氣質的美國題材的電影來完成自己一生所求證的事物。
[編輯本段]導演介紹
Sergio Leone,1921年生於羅馬,默片導演Vincenzo Leone的兒子.以創造"義大利西部片"(spaghetti westerns)而聞名.1964年拍攝《A Fistful of Dollars》,由當時名不見經傳的Clint Eastwood出演.第二部《A Few Dollars More》和第三部《The Good, The Bad, and the Ugly》仍由Eastwood主演,且角色均無姓名,因此被視作三部曲.
至此,Leone形成了自己獨特的風格,如Morricone的譜曲(作曲Ennio Morricone是Leone的小學同學,從《a fistful of dollars》開始合作的御用作曲家),戲劇性的鏡頭移動,以及角色眼部的極近特寫.
1968年Leone拍出風格迥異的經典之作《Once Upon a Time in the West》,這標志著Leone藝術生涯的一次飛躍.該片場面緩慢,優美而震撼,是一次向老西部樸素誠實精神的完美致敬.
在此之後的《Duck, You Sucker》被人稱作"薩帕塔的西部"("Zapata Western",薩帕塔,1877-1919, 墨西哥的革命家、土地改革運動領袖,農民起義軍的指揮者);此類型的另一代表作是馬龍白蘭度出演的《Burn!》,但場景設置在18世紀初葉的南美島嶼.
1984年,Leone拍攝了他的第二部傑作(也是他的最後一部作品)《Once Upon a Time in America》.影片長近4小時,在美國發行時遭到十分惡劣的刪減.這是Leone所有作品中情節最好的一部,節奏不急不徐,完美緊湊.永遠在我的十佳之列.
sergio Leone卒於1989年.

Ⅲ 求助一部美國電影，請問這部電影叫什麼名字，主演那個女生叫什麼

《女狼俱樂部》是一部美國喜劇片，劇中的四位女服務生以及美艷女老闆個個身懷絕技，每天除了吧台的工作外，還在酒吧里演令人目不暇給的演出，吸引許多男性顧客駐足，流連忘返小女生在酒吧里也逐漸嶄露頭角，她的歌聲配上其他美女的演「女狼俱樂部」名號如日中天。

中文名： 女狼俱樂部
外文名： Coyote Ugly
其它譯名： 妹力四射
製片地區： 美國
導演： David McNally
主演： Piper Perabo， Adam Garcia， 瑪麗亞， 貝洛
類型： 喜劇
片長： 100分鍾
上映時間： 2000年
分級： 美國G-13

劇情簡介
「Coyote Ugly」是紐約最熱門的酒吧，調酒師全是一批性感女孩，美麗的Violet亦 女狼俱樂部
是其中一員。她21歲離開家鄉，獨自一人來到紐約。本想成為一名作曲家，可到紐約後，就被大都市紙醉金迷的生活所吸引，在「Coyote Ugly」做了一名兼職調酒師。因為酒吧調酒師的名聲並不好聽，影響了她作曲家願望的實現。但她並不後悔，努力工作，最新的願望是要成為酒吧最出色、最受歡迎的調酒師。 Violet的老闆(由Bello扮演)可是一位調教高手，對教導害羞的姑娘熔入酒吧環境很有一套。新來的姑娘很快就變得樂於展示自己，盡情放縱自我。這是影片中一幕，調酒師們(Bello, Perabo，Tyra Banks, Izabella Miko and Bridget Moynahan)都穿著暴露的晚裝，手裡端著盛啤酒的大口杯，隨著靡靡之音，邊跳著富有挑逗性的舞蹈，邊給客人們斟酒。不管你信不信，製片商認為這部影片主題是賦予女性權利，而不是把她們當花瓶對待。

演員介紹
Adam Garcia 大學畢業後，派珀搬到紐約，不久後就參與電影《Single Spaced 》的演出。首次擔綱演出 女狼俱樂部
重要角色是在1999年的電影《Whiteboyz》。2000年，她在電影《飛鼠洛基冒險記》中飾演ㄧ名FBI探員。但真正讓觀眾驚艷的是《女狼俱樂部》，她在片中飾演一位勇於追求自己夢想的詞曲創作家。2001年她開始演出加拿大獨立製片電影《意亂情迷》。這幾年陸陸續續都有精彩的表現。接連不斷的片約，精湛的演出，好萊塢女星派珀正在發光發熱中。

Ⅳ 跪求一部美國電影名字

譯 名 仙境之橋/通往特雷比西亞的橋/尋找夢奇地/尋找夢幻地
◎片 名 Bridge To Terabithia
◎年 代 2007
◎國 家 美國
◎類 別 冒險/奇幻/家庭
◎語 言 英語
◎字 幕 中文字幕
◎導 演 嘉柏·丘波 Gabor Csupo
◎主 演 佐伊·丹斯切爾 Zooey Deschanel ..... Miss Edmunds
喬什·哈切森 Josh Hutcherson ..... Jesse Aaron
羅伯特·帕特里克 Robert Patrick ..... Mr. Jesse Aarons Sr.
Katrina Cerio ..... Mary Aarons
Emma Hunton ..... Brenda Aarons (voice)
Harrison Fahn ..... Additional Voices
Ty Panitz ..... Additional childrens voices (voice)
Bailee Madison ..... Maybelle Aarons
Zoe Raye ..... Girl (voice)
Mikaila Baumel ..... Little Girl/ADR (voice)
◎簡 介
◇ 劇情：
10歲的傑西·亞倫斯（喬什·哈切森）總是被欺負的對象，在學校受氣便罷了，連在家也被五個姐妹折磨到底。唯一讓傑西驕傲的事，是他是雲雀溪小學四年級里跑得最快的男孩，於是，傑西訓練了整個夏天，希望保持紀錄，依然成為學校里跑得最快的小孩。然而，就連這個小小的希望，也出乎意料地被新來的轉校生萊絲莉（安娜索菲婭·羅伯）破滅--看起來玲瓏小巧的萊絲莉竟然在這場全男生參與的比賽中勝出。
盡管第一次見面好像不太愉快，但這兩個都受到排擠的小孩卻很快成了兩小無猜的好朋友。萊絲莉的新家就在傑西隔壁，於是，兩個孩子常常去附近森林裡探險。在那裡，他們發現了一間的年代久遠的樹屋，從此這兒就成了他們的秘密基地。萊絲莉喜歡講述充滿幻想和魔力的故事，傑西則鍾愛繪畫，在萊絲莉的提議下，他們運用想像創造出了特雷比西亞，一個只屬於他們的秘密王國。
這個想像王國里沒有討厭的老師，沒有壞同學，沒有煩人的姐妹，沒有孤獨和寂寞，卻有各式各樣的奇特生物--巨人、侏儒、樹人、象鳥、精靈，傑西和萊絲莉就是其中的國王與皇後，一切由自己作主。在這個充滿驚喜的夢奇地里，有很多地方等待著孩子們勇敢冒險.....
◇ 看點：
另一部《指環王》？另一部《哈利波特》？抑或是另一部《納尼亞傳奇》？改編自暢銷魔幻冒險兒童小說，得蒙《納尼亞傳奇》製片人及幕後製作公司迪斯尼/瓦爾登傳媒出品，還將由曾磨煉出《指環王》、《金剛》的紐西蘭維塔數字公司奉上炫目特效，還砸入不少銀子精心打造，得出上述任何一個另一部結論都不稀奇。何況，不管步上其中任一部魔幻巨作的坦途，都必然是往幻想題材已然熱火的勢頭上火上澆油，也難怪迪斯尼的宣傳撒網正對的就是嗜好這口味的觀眾。
可無論是年代久遠的樹屋，無所不有的神秘王國，還是奇特怪異的生物，都並非魔幻世界的真實。這里沒有幅員遼闊的中土，沒有霍格華茲伏地魔和黑魔法，也沒有能通往神奇世界的魔衣櫥，被孩子們取名為特里比西亞的王國，從一開始就只是兩個孩子幻想的空間。因此，比起凶神惡煞、妖魔鬼怪、邪惡心思眾多的魔幻大片們，生物眾多、栩栩如生的夢奇地，更像兒時的南柯一夢。
《尋找夢奇地》本是在中國出生的美國女作家凱瑟琳·帕特森1977年寫作而成的同名小說，次年便贏得了兒童文學獎中的翹楚--紐伯瑞獎章。故事靈感來源於帕特森的兒子大衛的真實經歷，如今已成了成功作家兼製片人的大衛，親自動手改編電影劇本，故事大概能避免些許好萊塢大片程式套路。喬什·哈切森結束了《勇敢者游戲2》里的星際迷蹤，變成了被欺負的小男孩傑西，長相與凱拉·奈特莉頗為神似的安娜索菲婭·羅伯不再繼續《巧克力冒險工廠》里的淘氣，成了夢想成為作家的假小子。
◇ 簡評：
一個想像豐富的女孩，一個繪出精彩的男孩，在家附近的森林裡的某處，如果能盪著一根老舊的繩索穿過溪流，他們就能到達一個全新的幻想世界。那裡面有盤根錯節沖天而去的綠蔭，蜿蜒的河流瀑布，美麗得如同仙境的群山森林，自然也少不了雙眼如炬的高大樹人，從天而降的巨鳥，成群的爬行怪物，舉著短劍的象鳥士兵，魔幻誘人的王國大門為他們無限度敞開。然而現實中，他們不過是正值青春期的孤獨小孩，在學校里被大姐頭欺負，在家被父母忽視，唯有無盡的幻想和畫筆，才能容納所有的創造。
這是關於兒時的幻想與熱情，關於世界能夠通過幻想改變的信仰，關於屋外大樹後藏著數不清的神秘生物，關於活出自我、對朋友忠誠和對未來充滿希望，所以魔幻王國的出色特效從未喧賓奪主。作為卡通製作人嘉柏·丘波（《原野小兵兵》、《蠻荒歷險記》）首部導演作品，它的感覺更像戴上幻想面具的感人劇情片，比如1986年那部《伴我同行》。閉上眼睛，扭開腦袋裡的幻想大門，在找尋冒險的同時，也許你會找到超越幻想的更多東西！

Ⅳ 美國有哪些青年愛情電影

這里的大部分影片都是我曾經看過或不同程度接觸過的，感觸比較深的都寫了自己的觀感，現在加以總結和按時間歸類，獻給喜歡青春片的朋友，供你們尋碟提供幫助，我是費了不少時間才想起這么多並寫下，希望得到共鳴，希望有人喜歡。

九十年代中後期的美國青春片校園片代表（四十五部電影，兩部電視劇）

I know what you did last summer我知道你去年夏天幹了什麼(1997)
Sarah Michelle Gellar，Jennifer Love Hewitt，Freddie Prinze Jr.，Ryan Phillippe主演的校園恐怖片，取得美國票房榜雙周冠軍，當時這四位演員可謂是紅遍了全美，也掀起了九十年代後期校園恐怖片的熱潮，續集是一部爛的不行的電影，主演包括當時處於事業上升期的黑人R&B歌手Brandy。本片第一集撮合了sarah和Freddie兩位演員若干年後的婚姻，後來二人又合作了史酷比狗系列，而Sarah最知名的代表作，就是「吸血鬼殺手芭菲"劇集，近兩年主演了美國版「咒怨"。

Scream驚聲尖叫系列
著名恐怖片導演Wescraven執導，此君曾創造了經典恐怖電影「榆樹街的惡夢"，主角就是佛萊迪對傑森中的佛萊迪，Scream系列拍了三集，在當時反響非常大，捧紅了Neve Campbell，也成就了David Arquette 和Courteney Cox的婚姻，第三集是該系列的敗筆，不看也罷，該系列的電影原聲非常出色，收錄了當時紅遍全美的collective soul,foo fighters等樂隊的歌曲。

Urban Legend 都市傳說(1998)
在這股青春恐怖題材泛濫的時期的又一平庸之作，但是仍然取得票房好成績。

Wild Things 野東西 (1998)
Denise Richards最知名的電影，當然全因為片中她扮演的那個嬌縱蠻橫惡毒的富家女形象和暴露兩點的激情戲，Matt Dillon，凱文.貝肯，Neve Campbell等明星也加盟了此片，一部關於連環陰謀的驚悚電影。續集也是全部人馬大換血，我沒看過，可能還是賣弄性感為噱頭吧，而且第二部直接作了DVD發行，沒有公映。

Disturbing Behavior (1998)
「Dawson''s Creek道森的小溪"，「the first daughter"，「Pieces Of April"，「Abandon"，「Teaching Mrs.Tingle"等片的女主角Katie Holmes主演的校園片，我印象里好像是以校園暴力為關注點的電影，可惜沒有看過。

faculty老師不是人(1998)
「指環王"里的佛拉多的扮演者Elijah Wood主演的一部校園科幻片，其中不乏一些明星，這在青春片里是比較少見的強大陣容了，有人物雜志評選的最美的五十人之一的Jordana Brewster（後來主演過「速度與激情"第一集） ，Josh Hartnett（珍珠港），Famke Janssen（X戰警，黃金眼），內容是一群學生與被外星人附體的老師鬥志斗勇，娛樂性很強。

Teaching Mrs. Tingle（港台翻譯為：玩死Miss J）(1999)
又是Wescraven導演，Katie Holmes主演，內容和上面那部電影有相同之處，那就是都是講學生和老師作對的內容，哈哈，不知道中國的一些老師看了會有什麼想法，美國對電影題材是放得很寬的，這種內容也可以隨便拍的。不過這部更有趣，講述了一個愛跟學生做對的老師發現幾名學生的作弊行為後，發誓要整垮他們及他們的朋友，於是幾個膽小的學生為了保住自己不被降級，綁架了這個老師，然後對老師「百般折磨"用盡紅臉和白臉招數，希望老師開恩放過他們的故事。強烈推薦這部影片，太有創意了！

Drop Dead Gorgeous(1999)
Denise Richards的另一部青春電影，沒看過，無從評價。

She Is All That她是一切（又譯：窈窕美眉）(1999)
帥哥Freddie Prinze Jr.和美女 Rachael Leigh Cook聯袂主演的校園愛情喜劇，裡面有一首非常好聽的的插曲七便士樂隊演唱的「Kiss Me"，一部浪漫的電影，值得推薦。

Cruel Intention殘酷動機(1999)
Sarah Michelle Gellar, Ryan Phillippe等人主演，翻拍自同名影片，後來扮演該片女主角之一的瑞斯威瑟斯蓬大紅大紫，出演了「情歸阿拉巴馬"等賣座影片，而日後她的丈夫也就是本片男主角Ryan Phillippe事業確走了下坡路，除了「槍之道"還算過得去，就再沒有什麼轟動的影片了。

Drive Me Crazy (1999)

Varsity Blues 校園藍調(1999)
運動題材的勵志校園片，當時反響不錯，可惜一直沒有看過。

10 Things I Hate About You (1999)
Heath Ledger，Julia Stiles聯袂主演，沒有看過，就不加評論了。

Never Been Kissed從未被吻過 (1999)
Drew Barrymore 德魯巴麗摩爾這位有點胖胖的女演員主演的校園喜劇，本片明星雲集，包括日後因主演詹姆斯卡梅隆執導的電視劇「dark angel"而一炮而紅的「Jessica Alba"，和ABC熱門電視劇「Alias"雙面女間諜的男主角扮演者「Michael Vartan"麥克.瓦唐，片中充滿德魯的各種出醜笑料，結尾處女主角終於得到真愛，很是感人。

The Skulls 骷髏(2000)
一部講述校園里一個秘密組織的校園驚悚片。曾經拍過幾部續集，還是推薦第一集。

What ever it takes (2000)
又一部青春喜劇，太多了，以致看了都記不清了。

Bring It On(2000)
（拉拉隊題材的校園片，取得全美票房冠軍，是Kirsten Dunst出演過的眾多青春片里非常好看的一部，後來拍過續集，演員全部大換血，也是平庸之作了。）

Down To You(2000)
Freddie Prinze Jr.和Julia Stiles主演的青春喜劇，曾經在我國上映過的「王子與我"和「伯恩的身份"中都有Julia Stiles的身影，另外她和Josh Hartnett主演過現代版的「奧塞羅"。

Boys And Girls男孩女孩(2000)
Freddie Prinze Jr.和氣質美女Claire Forlani主演的青春喜劇，演員Claire曾是美寶蓮的廣告模特，曾出演過the rock里肖恩康納利的女兒和meet joe black中愛上死神brad pitt的女孩，可惜這幾年少有作品問世了。

Final Destination死神來了(2000)
青春恐怖片里另闢蹊徑的故事題材，雖然很荒誕，但是卻讓人看的很過癮，片中最吸引人的恐怕就是死神讓主角們一個個死於看似巧合又非常詭異的死法，誰也逃不出死神的安排。

Here On Earth (2000)
美國派1中參加合唱隊的那個帥哥Chris Klein主演的青春愛情片。

Loser失敗者 (2000)
美國派中兩位演員Jason Biggs(後後，就是男一號了，在家偷看黃色錄像和被父母捉姦那個)和Mena Suvari（米娜在「美國麗人"中飾演那個誘惑凱文.斯派西的拉拉隊員，他女兒的同學，後來弄得凱文神魂顛倒那個，呵呵）再度合作的校園喜劇片。

Road Trip公路之旅 (2000)
其實很多人知道的那部「Euro Trip歐洲之旅"是在這部「公路之旅"大獲成功後拍攝的續集，這是當時的票房黑馬，夢工廠的小小投資換來了近億元的票房，也是很搞笑的一部電影，有美國派裡面的Seann William Scott主演。講述了一個大學男孩誤將自己與另一女孩的一夜情錄像帶寄給了遠方的女友，於是他和夥伴要趕到女友收到錄像帶前攔截帶子，娛樂性很強的美式廁所喜劇，極力推薦！

Coyote Ugly丑嬌狼俱樂部 (2000)
金牌製作人Jerry Bruckheimer （傑瑞.布魯克海默）製片，此君投資過「壯志凌雲" 「加勒比海盜" 「疾走60秒"「勇闖奪命島"，是好萊塢名副其實的搖錢數，Piper Perabo 主演，名模Tyra Banks客串，原聲帶具有很強的可聽性，由Leann Rimes主唱的幾首插曲很動聽。這實際上不是一部校園片，而是有點勵志性質的青春歌舞片，喜愛此類題材的朋友不能錯過。

Saving Silverman拯救希爾曼 (2001)
Jason Biggs的令一部搞笑片

Sugar & Spice甜與辣 (2001)
Mena Suvari的另一部校園喜劇片，又是關於拉拉隊題材的。

Not Another Teen Movie這不是一部青春片 (2001)
看電影名字的噱頭就知道其實這還是一部校園喜劇。

summer catch夏日收獲 (2001)
Jessica Biel（日後的「德州鏈鋸殺人狂"「刀鋒戰士3"都有她的矯健身影。），Freddie Prinze Jr.聯手打造的青春愛情喜劇。

Get Over It! (2001)
蜘蛛俠的女朋友Kirsten Dunst主演的青春喜劇

Save The Last Dance留住最後一隻舞（又譯：舞出一片天）(2001)
MTV音樂頻道和派拉蒙（這兩家子的上家都是VIACOM這個巨頭，難怪會合拍）合拍的一部青春歌舞題材的校園片，里邊的舞蹈很值得看，全片充滿了各種黑人R&B和HIP-HOP音樂，原聲帶很好聽，影片主旋律采樣了「True Colour"這首老歌，聽來別有一番風味。

Valentine致命情人節(2001)
Denise Richards主演的青春恐怖片，對於這位充滿野性的性感花瓶，我們實在是太熟悉了，「野東西"中的蛇蠍美女大膽暴露演出，「星際艦隊"中的能乾的女艦長，「007"中的邦德女郎都是她，那兩年她的性感無處不在，可惜現在嫁給了著名演員Charlie Sheen後，就很難在熒屏上看到她狂野的身影了。片中的男主角扮演者David Borinaze也是位著名的帥哥了，「吸血鬼殺手芭菲"和「Angel"兩部劇集中那個被吉普塞人詛咒的善良吸血鬼angel，就是他。影片在美國的情人節上映這樣一部血淋淋的電影實在很有意思，但是在國內恐怕無論何時都不會上映這樣暴力的電影吧。

A Walk To Remember（2002）
偶像女歌手Mandy Moore主演的一部校園青春片，這是她比較成功的一部片子。

40 Days and 40 Nights(2002)
不算校園題材，青春片吧，帥哥Josh Hartnett主演的，也叫「禁慾40天"，一部充滿美女的搞笑的片子，還算值得一看。

Abandon遺棄(2002)
又是Katie Holmes主演，校園題材的驚悚片，不過這次她飾演了一個心計頗重的女學生兼殺人兇手，利用自己的男朋友然後並殺掉，之後祥裝成受害者，然後再勾搭下一個犧牲者，呵呵，影片題材還是頗讓人回味的。

Orange County 桔子郡男孩(2002)
Colin Hanks主演，他是大名鼎鼎的tom hanks的兒子，票房和評論都還不錯的處女作。

Final Destination 2死神來了2 (2003)
雖然是續集，仍然有很強的可看性，新線公司的無限版系列DVD也推出了此片，內有大量包括化妝在內的花序。

Freaky Friday怪誕星期五(2003)
這就是令Lindsay Lohan在好萊塢真正大紅大紫的成名作，聽名字和出品公司是迪斯尼公司就知道又是一部搞笑片，Lindsay和母親在一次意外下交換了軀殼，母親現在實際是女兒，女兒的身體里則是媽媽，總之亂套了，自己看吧，2003年的票房黑馬，小製作換來巨額票房，難怪Lindsay現在都成校園片的新代言人了，片酬一路飆升到幾百萬了，又誕生一個小富婆。前不久她也出了自己的第一張唱片，可惜在美國音樂市場teenage girl能成功的實在不多，她不算其中。

My Boss''s Daughter 我老闆的女兒 (2003)
被公認很有演技的帥哥Ashton Kutcher（你可以看看他演的「蝴蝶效應"反響不錯）和美國派里的女演員Tara Reid合演，如果不是對青春片太趕興趣的吧，不看也罷。

Just Married新婚告急(2003)
Ashton Kutcher和人氣女星Brittany Murphy（「小黑書"「uptown girl"「Sin City"）主演的青春喜劇，但不是校園題材的，講述了一對新婚燕爾的年輕夫婦的不平凡的蜜月之旅，從頭搞笑到尾，從頭吵到尾，看這樣的電影，你絕對不會感到悶。

Honey熱舞甜心(2003)
這是我非常想向大家推薦的一部歌舞片，喜歡黑人HIP－HOP舞蹈和音樂的人絕對不能錯過這部影片，而女主角honey的扮演者Jessica Alba也是近年來青春影星中的後起之秀，長相自然不用說了，是個大美女，片中很多舞蹈動作是她親自完成，舞姿非常曼妙，顯露出她很好的身材，今年她有兩部片會公映，一部是眾星雲集的「sin city"罪惡都市，另一部是萬眾期待的科幻大片「4"神奇四俠，真是非常期待！

Blue Crush
這是一部關於女孩子沖浪的故事，陽光，沙灘，美女，比基尼，高高的海浪，神出入化的翻板動作你想看的一切這里都有，還有向「Cruel Summer(Remix)"這樣動感十足的音樂由Kate Bosworth和性格演員Michelle Rodriguez主演，Michelle也曾出演過「SWAT"「生化危機1"等影片。

Confessions of a Teenage Drama Queen (2004)
Lindsay Lohan去年的另一部校園影片，有關校園舞會皇後的內容。

New York Time 紐約時刻(2004)
好萊塢著名的Ashton姐妹主演，雖然不是校園題材，但也是青春喜劇。

Coach Carter卡特教練(2005)
大概是派拉夢和MTV音樂頻道上次合作嘗到了甜頭，所以這次將真人真事美國歷史上著名的卡特教練的故事搬上銀幕，卡特教練在一所黑人學校任籃球教練，他是美國歷史上第一個為了學生的學業而關閉籃球館結束籃球隊的教練，當時引起了很大的反響和社會輿論關注。可想而之本片又會充滿了真正的HIP-HOP音樂和純正的黑人籃球競技場面。著名的murder INC廠牌旗下的當紅R&B女歌手Ashanti也出任

Man Of The House(2005)
老戲骨Tommy Lee Jones(「黑衣人"「亡命天涯"「獵殺")扮演的警官因為一起謀殺案而去保護一群大學里嘰嘰喳喳的漂亮美眉的故事，光看這個情節就想必又是很惡搞的一部電影。

最後推薦兩部在美國熱播多年的青春電視劇：

buffy the vampire slayer吸血鬼殺手芭菲（1997-2003）
校園背景下的吸血鬼題材電視劇，在美國熱播了7年，Sarah Michelle Gellar主演，其衍生劇集「Angel"也是大受好評，在美國造成了「芭菲熱"，世界各地都有很多芭菲迷，他們每年定期舉辦聚會，對於一部已經下線的電視劇，其至今仍有廣泛影響力。

Dawson''s Creek道森的小溪(1998-2003)
也是一部熱播了很多年的青春偶像劇，James Van Der Beek，Katie Holmes等人主演，劇中人物的愛恨關系一直牽動著美國很多觀眾的心很多年，是一部風格清新的青春言情劇。

Ⅵ 美國校園青春電影

《勁歌飛揚》
《高校天後》
《冰上公主》
《魅力四射》1、2、3、4
《錄取通知書》
《辣媽辣妹》
《水瓶座女孩》
《賤女孩》
《窈窕美眉》
《混合宿舍》1、2
《校園風雲》
《超完美奪分計劃》
《足球尤物》
《歌舞青春》1、2
《少兒不宜》
《男女變錯身》
《滑板狂熱》
《留級之王》1、2
《益智風雲》
《翹課天才》
《大學新生》
《新窈窕淑男》
《樂鼓熱線》
《孟漢娜》
《寶貝新官人》
《魅力學堂》
《粉騷大聯盟》

Ⅶ 美國有哪些好看的愛情電影

1、羅馬假日

歐洲某國的安妮公主(奧黛麗·赫本 Audrey Hepburn 飾)到訪羅馬，國務煩身，但她又厭倦繁文縟節。一天晚上，身心俱疲的她偷偷來到民間欣賞夜景，巧遇報社記者喬(格里高利·派克 Gregory Peck 飾)。二人把手同游，相當快樂。公主更是到喬的家中作客並在那過夜。

2、雨中曲

無聲電影時代，演員的形體遠遠比聲音重要。琳娜(簡·哈根 Jean Hagen 飾)就是憑著討好的外形，和唐(吉恩·凱利 Gene Kelly 飾)成為大受歡迎的明星搭檔。

然而，隨著技術的發展，有聲電影問世，這就難倒了聲音及其難聽的琳娜。無論如何訓練，她都不能把台詞念得漂 亮。於是，唐請來了聲音甜美的凱西(黛比·雷諾斯 Debbie Reynolds 飾)，讓她做琳娜音樂劇幕後的配音者，令琳娜的演出聲名大振。而走紅的琳娜更加目中無人。

3、愛在黎明破曉前

美國青年傑西(伊桑·霍克 Ethan Hawke 飾)在火車上偶遇了法國女學生塞琳娜(朱莉·德爾佩 Julie Delpy 飾)，兩人在火車上交談甚歡。當火車到達維也納時，傑西盛情邀請塞琳娜一起在維也納游覽一番，即使傑西翌日便要坐飛機離開。與傑西一見鍾情的塞琳娜接受了傑西的邀請。

4、愛在日落黃昏時

九年前，傑西(伊桑·霍克 Ethan Hawke 飾)與席琳(朱莉·德爾佩 Julie Delpy 飾)在火車上不期而遇，怦然心動。在維也納渡過瘋狂而又浪漫的一夜後，他們在日出前分手，並相約在維也納重逢。

九年之後，傑西已成為暢銷書作家，而席琳則是法國環保組織成員。傑西在新書里娓娓道來的，正是九年前的浪漫夜晚。

在巴黎促銷新書時，傑西與席琳在書店相遇，然而他們只有一下午的時光相處，日落之前，傑西要乘飛機趕回美國。兩人在午後的巴黎街頭散步，在美麗的護城河上泛舟，無所不談，興致勃勃。可是就像命運的捉弄，快樂的時光像煙花一樣醉人卻短暫。

5、土撥鼠之日

菲爾(Bill Murray飾)是個氣象播報員，每天除了在攝像機前給觀眾做風趣幽默的天氣預報外，每年的2月2日他還要前往一個名為普蘇塔尼的邊境小鎮，報導當地的土撥鼠日慶典。

Ⅷ 有哪些好看的美國感人的電影

看了幾百部電影！講講自己對這些的理解 （絕對原創）
美國的《初戀的回憶》，是我看過的最感人的校園片，原來愛情是那麼的偉大的，可以改變一切 ,在影片里你可以看明白什麼叫責任，什麼叫真誠
美國的《美麗心靈》這電影，真的說不出的感悟。真的很驚嘆為什麼美國根據真實故事改編的電影是那麼的好看，那麼的深刻。在電影里，我給主角幻想的三個角色（小女孩，一起居住的青年人，國家的特工）所深深吸引。看的過程中，我明白了主角所幻想的對象為什麼是這三個人？而不是其他人！一起居住的年輕人代表著主角孤單，需要朋友。小女孩說明了，主角希望得到愛情。特工就說明了主角想得到成功。看著電影，可以說是心靈的雞湯。

美國的的《逍遙法外》，萊昂納多�6�1迪卡普里奧和湯姆�6�1漢克斯主演，是一部根據真實故事改編的電影。在看電影的時候我不得不給故事的主人翁弗蘭克�6�1阿巴格諾（美國著名的支票鑒定專家）的才能和處世不驚所折服（不到20歲，居然可以騙了200萬美元，那時是19世紀60年代），真的是一位奇才，而且電影的情節比較緊湊，是一部不錯的電影
美國的《綠里奇跡》是湯姆�6�1漢克斯所演的，這片子是一部探討生存意義的影片。在本世紀30年代美國監獄的背景下，《綠色奇跡》獨辟蹊徑地展現了獄吏與死囚間的微妙關系，其中的黑色懸疑氣氛、象徵不同道義符號的特殊人物以及人物間錯綜復雜的心理沖突。看後感動得不禁淚下
美國的《雲中漫步》是基努�6�1李維斯所主演的電影，全片以金黃的懷舊色調來訴說一段氣氛朦朧的愛情故事，並伴以濃厚的拉丁風味，部分片段維持了導演擅長的魔幻寫實手法，葡萄園的美感亦相當怡人。裡面的愛情是有血有肉的，難怪有人的評論是A man in search. A woman in need. A story of fate.

《荒島餘生》講述一個人在一個荒島那裡生活4年的辛酸的故事，看後不禁想起如果那主角是自己，你自己會怎麼樣做。看後，感動得不能說話，只能在心中祝福著主人

《西雅圖夜未眠》湯姆漢克斯主演的電影，講述的是一個喪妻的男子久久沉浸在痛苦中，在他的小兒子的幫助下通過全國廣播的談心節目在茫茫人海中找到了自己的新的伴侶。這個故事十分浪漫，甚至有距離 現實的色彩，然而，貫穿影片中的那一股淡淡的哀愁，一絲淺淺的溫柔，那無窮無盡的愛意，卻使觀眾能完全沉浸在影片所營造的氣氛中，為主人公或悲或喜，當影 片結尾父子兩人離開帝國大廈而安妮面對著寂靜而 空無一人的頂層， 觀眾無一不被感動，為他們的錯過而傷感，但接著柳暗花明，兒子又帶著父親回來了，兩個有緣人終於見了面，觀眾這才舒了口氣，可謂真是緣份啊
《肖申克的救贖》，我覺得這片子唯一的亮點是在最後的那一部分，其他的沒什麼感覺，可能是我看電影多了吧！不過這的確是一部鼓勵人們追求自由的片子
《大魚》，一部父子之間的感人電影，我給裡面的情節完全吸引了

如果樓主還想知道更多的經典電影，可以留言給我 ..

Ⅸ 有個外國電影，應該是美國。我只記得一些片段求電影名。第一，主角應該是三個人。第二，這個人結伴而行，

《逃獄三王》是喬爾·科恩執導，喬治·克魯尼、約翰·特托羅等主演的喜劇片。
該片講述了30年代初，密西西比州荒野的監獄里，一群「勞改犯」正干著枯燥、繁重的採石、碎石。嘮嘮叨叨、油嘴滑舌的艾弗瑞特（喬治·克魯尼）也是其中之一，但他可不想把時間浪費在一堆破石頭上，整天打著各種逃跑的鬼主意。

Ⅹ 求96版美國電影伴你高飛

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《伴你高飛》是拉羅爾·巴爾蘭德執導的劇情片，JeremyRatchford和達納·德拉尼出演。該片講通過一種平淡而又富有趣味性的方式展現出父女之愛、自然之愛。《伴你高飛》是拉羅爾·巴爾蘭德執導的劇情片，JeremyRatchford和達納·德拉尼出演。