2020朝鮮國際電影節

『壹』 世界九大A類電影節分別是那幾個

全球共有15個國際A類電影節 ：威尼斯國際電影節 、戛納國際電影節 、 柏林國際電影節 、洛迦諾國際電影節、 聖塞巴斯蒂安國際電影節、 卡羅維發利國際電影節、 莫斯科國際電影節、 華沙國際電影節、 塔林黑夜國際電影節、 蒙特利爾國際電影節、馬塔布拉塔國際電影節、東京國際電影節、上海國際電影節、印度國際電影節、開羅國際電影節、

國際A類電影節是由國際電影製片人協會（FIAPF）劃分的「競賽型綜合類電影節」，此類電影節有評獎，但不設置特定的主題。根據國際電影製片人協會官網公布：截止2018年，全球共有15個國際A類電影節，包括中國的上海國際電影節。

(1)2020朝鮮國際電影節擴展閱讀：

世界上共有700個左右的電影節，由國際電影製片人協會批准認可、並有著較高質量的國際性電影節大約有50個左右。這些電影節就其性質大概可以分為以下3類：

1、綜合性國際電影節

2、專業性國際電影節

3、地區性國際電影節

『貳』 釜山電影節將於10月14日閉幕，有哪些值得期待的影片

釜山電影節將於10月14日閉幕，《隱入塵煙》最值得期待。

一、釜山電影節將於10月14日閉幕

《隱入塵煙》秉承了李睿珺導演一貫的深厚人文關懷，立足於男女主角的感情，立足於現實鄉村的真實生活，開啟了一股重新拾起鄉土趣味的新風尚。

影片以獨特的視角和豐富的細節，全方位地描繪了西北鄉村的生活場景，呼喚著底層人民的堅強和力量，這在近幾年的中國電影中是很少見的。

『叄』 請列舉世界各地的電影節

A級國際電影節：世界A級國際電影節共有11個,它們的舉辦國,名稱,創辦時間,開幕時間,最高獎項分別是(排名有先後之分)
法國戛納國際電影節：創辦於1939年，每年5月10日至21日,最高獎為金棕櫚獎；
德國柏林國際電影節：創辦於1951年，每年2月7日至18日，最高獎為金熊獎；
義大利威尼斯國際電影節：創辦於1931年，每年8月30日至9月9日，最高獎為金獅獎；
西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節：創辦1953年，每年9月21日至30日，最高獎金貝殼獎；
日本東京國際電影節：創辦於1985年，每年10月28日至11月5日，最高獎為東京大獎；
俄羅斯莫斯科國際電影節：創辦於1959年，每年7月16日至29日，最高獎為聖.喬治獎；
捷克卡羅維法利國際電影節： 創辦於1946年，每年7月5日至15日，最高獎為水晶球獎；
埃及開羅國際電影節：創辦於1976年，每年11月7日至18日，最高獎為金字塔獎；
中國上海國際電影節：創辦於1993年，今年起每年6月上旬，最高獎為金爵獎；
加拿大蒙特利爾國際電影節：創辦於1977年，每年8月25日至9月4日，最高獎美洲大獎；
阿根廷馬塔布拉塔國際電影節：創辦1989年，每年11月6日至25日，最高獎金樹商陸獎。
九大世界A級國際電影節：除了西班牙的聖塞巴斯蒂安國際電影節和阿根廷的馬塔布拉塔國際電影節以外的其它9個世界A級國際電影節合稱為世界9大A級國際電影節。
五大國際電影節：法國戛納電影節、德國的柏林電影節、義大利的威尼斯電影節、加拿大的蒙特利爾電影節以及捷克的卡羅維發利電影節是國際電影聯合會確定的國際五大電影節。
歐洲三大國際電影節：在世界A級國際電影節中排名前三的法國戛納電影節,德國柏林電影節和義大利威尼斯國際電影節合稱為歐洲三大國際電影節,在眾多的電影節中,歐洲三大國際電影節有著最為深遠的影響,無論是金棕櫚獎,金熊獎還是金獅獎,其權威性,藝術性,科學性,都足以媲美奧斯卡金像獎。
中國四大電影節：上海國際電影節,金雞百花電影節,中國長春電影節,珠海電影節合稱中國四大電影節。
中國電影四大獎：中國電影金雞獎,大眾電影百花獎,中國電影華表獎,中國電影童牛獎
註：1.必須補充說明的是在世界各地,各種電影節數目繁多,不勝枚舉,但是從電影節的規模,參展電影的層次,參加電影節的演員陣容,只有以法國戛納電影節為首的這11大電影節能夠達到國際A級標准。2.電影大獎和電影節是兩個不同的概念,希望大家不要概念混淆,一般電影節都會設立相關的獎項，如：金棕櫚獎、金熊獎、金獅獎等。但除了評獎之外，電影節還會舉辦以交流為目的的其他相關活動，持續時間一般較長。而單純的電影大獎（更確切地說是區域性電影大獎）主要以評選為目的，多限於一定國家或地區的電影，以鼓勵本國電影發展，主要通過影展的形式舉行，如奧斯卡金像獎、歐洲電影獎等（也不排除一些由最初的區域電影大獎發展成後來的國際電影節的情況）。當然不管是電影節和電影大獎，它們的重頭戲都是最後的頒獎晚會。

『肆』 韓國三大電影節，哪一個的含金量最高

韓國國內電影三大獎分別是青龍獎、大鍾獎、百想藝術大賞。青龍獎是專門的電影節，如同金像獎金馬獎一樣，是韓國國內最有名的電影大獎，時間在每年的11月下旬。大鍾獎是韓國政府部門唯一主管的電影節歷史最悠久的電影節，時間在6月。

有韓國奧斯卡之稱百想藝術大賞，是韓國國內唯一一個綜合藝術獎項，包攬了電影、電視劇和綜藝節目等多種類型獎項，時間在2月末。

就目前來說，青龍逼格最高，最受業內和觀眾認可，大鍾雖然近些年十分作死，但依靠多年的歷史地位仍可排在百想前面。百想第三

『伍』 關於朝鮮的電影

1897年電影傳入朝鮮，1919年第一次放映了朝鮮人自己攝制的舞台劇影片《義理的仇斗》（金陶山導演）。1923年第一部故事片《月下的盟誓》（尹白南導演）問世。在以後的幾年中以尹白南為代表的電影藝術家拍出一批電影，如《海的泣訴》（1924，王必烈、李慶孫導演）、《沈清傳》（1925，李慶孫導演）、《雲英傳》（1925，尹白南導演）、《開拓者》（1925，李慶孫導演）、《雙玉淚》（1925，李龜永導演）等。這些影片多改編於朝鮮古典小說，是悲歡離合的情節劇。
1926～1935年，是朝鮮無聲片的黃金時期，不少影片具有民族文化特色。最有影響的是羅雲奎導演的《阿里郎》（1926）、《風雲兒》（1926）、《野鼠》（1927）、《尋找愛情》（1928）、《金魚》（1927）、金幽影的《流浪》（1928）、《昏暗的街道》（1928）、姜湖的《黑暗之路》（1929）、《地下村》（1931）及李圭煥導演的《沒有主人的渡船》（1932）等。羅雲奎是這一時期的重要導演，他以批判現實主義手法，揭露日本軍閥統治的罪惡，反映被壓迫人民的悲慘生活，從而引起社會強烈反響，對當時的朝鮮進步文化事業發展起到了促進作用。後5部影片，是朝鮮卡普（無產階級藝術家同盟簡稱）電影運動時期較有影響的作品。卡普電影運動開始於1927年，結束於1935年。近10年間，進步電影工作者運用電影作為武器與日本佔領者進行戰斗。他們的影片大多取材於社會最底層人民的生活，不僅反映他們在日本統治下的苦難，而且也反映他們強烈的反抗精神。因而，卡普電影在當時贏得廣大觀眾歡迎。1935年，由李明雨導演的第一部有聲影片《春香傳》獲得成功。1936年後，隨著日本統治的加劇，卡普電影運動遭到公開鎮壓，朝鮮電影完全被日本侵略者掌握在手中。
1945年日本投降，1948年朝鮮民主主義人民共和國建立。
1946年2月，朝鮮共產黨中央委員會決定成立電影班，當年即拍攝出《我們的建設》和《民主選舉》兩部紀錄片。1947年初，根據北朝鮮臨時人民委員會的決定在平壤建起佔地 5萬平方米的北朝鮮國立電影製片廠（朝鮮藝術電影製片廠前身）。建廠初期，即推出一批表現人民建設新朝鮮和反映國際友誼等內容的新聞紀錄片，代表作如《民主建國》（1949）、《人民委員會》（1947）、《友誼之歌（1949）等；故事影片《我的故鄉》（1949，姜弘植導演）和《熔礦爐》（1949，閔定植導演）。《我的故鄉》真實地再現了朝鮮人民在日本帝國主義統治下的悲慘生活，表現了人民熱愛自己的故鄉、渴望祖國獨立的美好願望，深得觀眾好評。
1950年，朝鮮戰爭爆發後，朝鮮電影工作者組織了前線攝影隊。在戰爭期間，他們拍攝了100餘部紀錄片和6部故事片，重要的有紀錄片《正義的戰爭》（1951）、《為了祖國的統一》（1951）、《糧食戰線》（1951）、《世界的呼聲》（1951）、《細菌暴行》（1952）、《戰斗著的鐵路員工們》（1952）、《向著勝利》（1952），故事片有《少年游擊隊》（1951，尹龍奎導演）、《重返前線》（1952，千相仁導演）、《偵察兵》（1953，全同民導演）等。《少年游擊隊》和《重返前線》曾分別在第6、7屆卡羅維發利國際電影節上獲「爭取自由斗爭獎」。
戰後的1954～1960年，是朝鮮電影創作繁榮的時期。各類題材的影片大量涌現出來，如有戰爭片《游擊隊姑娘》（1954，尹龍奎導演）、《漁郎川》（1957，尹龍奎導演）、《戰友》（1958，閔定植導演）；現實題材影片《新婚夫婦》（1954，尹龍奎導演）、《幸福之路》（1956，全同民導演）；喜劇片《我的女婿，我的兒媳》（1958，崔男先導演）；偵探片《9時正》（1959，崔男先導演）；歷史片《春香傳》（1959，尹龍奎導演）；兒童片《小船廠》（1958，李基成導演）、《母親的懷抱》（1958，全同民導演）等。 60年代，隨著朝鮮千里馬運動的蓬勃開展，影壇上出現了一批反映時代風貌和新人的影片。如《紅色宣傳員》（1962，朴學導演）、《細紗工》（1964，吳炳初導演）、《人民教師》（1964，韓尚雲導演）、《海鷗號船員》（1961，韓尚雲導演）、《百日紅》（1963，千相仁導演）等。
60年代末至80年代中期，朝鮮電影創作的主要內容大致如下：
以革命傳統教育為主題。有崔億奎導演的《血海》（1969）、《賣花姑娘》（1972），後者曾在第18屆卡羅維發利國際電影節上獲特別獎；嚴吉善導演的《安重根擊斃伊滕博文》（1979）等。
以反映金日成和其親屬的革命活動為內容。有朴學、嚴吉善合作導演的《大地烈火》（1977）；嚴吉善導演的《第一支武裝隊伍的故事》（1978）、《白頭山》（1980）、《朝鮮的啟明星》（ 1～10集，1980～1986）等。
以現實生活為題材。有金英浩導演的《鮮花盛開的村莊》（1970）、《農民英雄》（1975）；劉浩順導演的《勞動家庭》（1971）、《軋鋼工人》（1972）、《摘蘋果的時候》（1971）、《青春的心臟》（1982）等。
描寫朝鮮地下工作者敵後斗爭。有鄭基模導演的《木蘭花》（1～3集，1971）、劉浩孫導演的《無名英雄》（ 1～20集，1978～1981）等。
針砭社會生活中某些落後面和不良風氣。有《在某一工廠》、《試製品事件》、《車間主任和兩個姑娘》、《不能等閑視之》、《兩個作業班長》、《婚禮日》等。這類干預生活、比較輕松活潑的喜劇短片為廣大觀眾喜聞樂見。
以南北統一為主題。有嚴吉善導演的《金姬銀姬的命運》（1974）、閔正植導演的《骨肉》（上、下集，1979）等。
80年代朝鮮有電影製片廠4個：朝鮮藝術電影製片廠、二•八電影藝術製片廠、朝鮮紀錄片廠、朝鮮科教片廠。每年生產故事片、紀錄片近百部。
建國初期在平壤建立了培養電影人才的平壤電影大學。大學設電影導演、攝影、美術、表演、電影理論等專科。活躍在朝鮮影壇上的電影工作者大部分出自於這所大學。
在60年代初建立起了獎勵制度。為作品設「人民獎」，為電影工作者設「人民藝術家」、「人民演員」、「功勛藝術家」、「功勛演員」等榮譽稱號。

『陸』 最近好看的韓國電影

1、《逃走的女人》

《逃走的女人》是由洪尚秀執導，金敏喜主演的劇情電影，該片於2020年2月25日在德國柏林國際電影節上映。

該片講述了嘉米的丈夫出差後，她與她的幾位故人見面時，互相交談卻又各懷心思的故事。

2、《姐弟的夏夜》

《姐弟的夏夜》是由韓國導演尹丹菲執導的電影。

《姐弟的夏夜》講述一對姐弟和爸爸一起回爺爺家舊洋房過暑假的家庭故事。

3、《我的野蠻女友》

《我的野蠻女友》是韓國SBS電視台於2017年5月29日起在月火檔播出的古裝愛情劇，由吳珍錫執導，尹孝齊編劇，周元、吳漣序、李正信、金允慧主演。

該劇改編自同名韓國電影《我的野蠻女友》，以朝鮮時代為背景，主要講述了自尊心非常強的挑剔男和問題少女之間發生的浪漫故事。

4、《非常真相》

《非常真相》是一部2020年上映的懸疑電影，導演是鄭鎮榮。

5、《南山的部長們》

《南山的部長們》是禹民鎬執導的劇情片，由李秉憲、李星民、郭道元、李熙俊等主演，於2020年1月22日在韓國公映。

該片根據金忠植創作的同名小說改編而成，講述1979年被稱為第二掌權者的韓國中央情報部部長暗殺總統的故事。

『柒』 國際上各種電影節、影展及其舉辦時間

美國奧斯卡電影金像獎（Academy Awards） 當前世界上影響最大、歷史最悠久的電影獎，由美國電影藝術與科學院頒發。 獎項由來： 1927年5月,在美國電影藝術與科學學院成立的宴會上有人建議，為了推動電影藝術的發展，對有成就者應給予獎勵。與會者一致同意並由當時參加會議的米高梅公司美工師塞德里克.吉本斯在桌布上畫了個草圖，後由剛從藝術學校畢業的青年藝術家喬治.斯坦利塑成銅像。這尊銅像是個手握長劍、站在一盤電影膠片上的男性人體塑像，高10.25寸，表面鍍金，所以叫金像獎。當時叫這個獎為電影藝術與科學學院的年度獎，簡稱「學院獎」。 名稱由來： 1931年的一天，學院的新任圖書管理員瑪梅麗特.赫麗發現辦公室里的金像很象她叔叔奧斯卡。一個記者把她的話在第二天報導了。從此「奧斯卡」之名逐漸被人們運用，學院獎反而很少被人提及。最初奧斯卡獎的授予，採取宴會形式，以後改為發獎大會，後又在發獎大會上增加了文娛節目，自第一屆以來，除了1930年和1933年外，都是每年舉行一次。 歷史記錄： 1929年1月，美國電影藝術與科學學院就1927年下半年至1928年上半年的電影創作進行了評選，5月16日在好萊塢的羅斯福飯店舉行了第一次授獎典禮，共頒發了十五尊金像。1928年製作的《翼》是第一部獲得最佳影片獎的影片；第一位獲得最佳女演員獎的是珍妮.蓋諾；第一位最佳男演員獎獲得者是埃米.詹寧斯，他於1950年在德國去世。 主要項目：最佳影片獎，最佳女演員和男演員獎，最佳導演獎。其他還有最佳攝影、美工、服裝設計、原劇本、改編劇本、改編配樂、剪輯、視覺效果、作曲、音響獎。此外還頒發一些特別榮譽獎。每次競選都分兩個階段：提名和投票階段。投票由電影藝術與科學院的三千餘會員進行。他們從集體投票中選出最佳影片，然後分門別類按專業選舉最佳演員、導演、編劇、攝影等，表決揭曉後進行授獎儀式。由名演員作司儀，由前奧斯卡獎獲得者授獎。
歐洲電影獎（European Film Awards） 1988年在瑞典電影大師伯格曼倡議下設立，第一次頒發歐洲奧斯卡---歐洲電影獎。該獎的宗旨是永久樹立歐洲各國都遵循的電影的藝術精神，意在喚醒全球觀眾對歐洲藝術人文電影的信心及支持。原來歐洲電影獎總部一直設在德國柏林，進入90年代後期，歐洲電影獎打破了地域限制，把十年慶典移師倫敦。2000年歐洲電影獎在法國的巴黎舉行。1988年1996年德國電影導演WimWenders接替瑞典導演IngmarBergman擔任擁有1000名成員的歐洲電影學術學院主席。最初的獎座---持葡萄的男子，由柏林藝術家Markus Lupertz設計，1997年原獎座被一位身著歐洲星長裙的長發美女取代，由英國設計家TheoFennell設計。很湊巧此美女身高和美國奧斯卡完全一樣，一對兒般配的驕傲冤家。
英國電影學院獎（British Academy Awards） 英國電影學院創建於1947年，原主要表彰對象是英國電影及由英國籍演員演出的外國影片，相當於英國的奧斯卡獎，但近年來提名較開放，只要在英國正式上映的影片都可獲提名，獎項改為面向世界各國的影片進行評獎，使之產生了更大的影響。現在的獎項設置已與奧斯卡獎類似。1959年與電影製片人和導演公會合並，改名為電影和電視學會，1975年又改名為英國電影與電視藝術學院。1947年開始評獎，每年一次，2月25日開獎。首屆設最佳影片、最佳英國片、最佳紀錄片獎。第2屆增設最佳專題片獎。第3屆增設聯合國獎。第6屆增設最佳英國女演員、最佳英國男演員、最佳外國女演員、最佳外國男演員、最有前途的新人5項獎。以後幾乎每幾屆就有新的獎項產生。
威尼斯國際電影節 世界上第一個國際電影節。號稱「國際電影節之父」。1932年8月6日在義大利的名城威尼斯創辦。主要目的在於提高電影藝術水平。1934年舉辦第2屆後每年8月底至9月初舉行一次,為期兩周。1943～1945年因第二次世界大戰一度停辦。大戰結束後於1946年恢復舉行。1932年至1942年，獎項分為最佳故事片、紀錄片、短片、義大利影片、外國影片，以及最佳導演、編劇、男女演員、攝影、音樂等獎。此外，還有特別獎、綜合獎、「墨索里尼杯」、「雙年節杯」等。1946年至1948年，取消了「墨索里尼杯」。1949年增設「聖馬克金獅獎」、「聖馬克銀獅獎」、「聖馬克銅獅獎」等。 威尼斯國際電影設在義大利水城威尼斯，是世界上最早的國際電影節，它始辦於1932年，被譽為"國際電影節之父"，參加該電影節第一屆活動的只有幾個國家，二十幾部影片參賽。義大利政府撥款資助，還專門為電影節建造了電影宮，所以規模逐漸擴大。第二次世界大戰開始，義大利政府走上法西斯道路，使其評獎活動附上法西斯色彩，讓德國和義大利的影片頻頻得獎，引起英、美、法等國家電影界的強烈不滿。反法西斯國家的電影工作者紛紛拒絕參賽。電影節不得不停辦。直到1946年才恢復。威尼斯國際電影節和其它大型國際電影節一樣，都有自己的宗旨：獎勵世界各地有價值的、有創造性的、並且適合進行國際發行放映的優秀影片，促進世界各地電影工作者之間的交往和合作，並為發展電影貿易提供方便。同時根據形勢的不同，每屆還提出不同的口號。 電影節的大致內容如下：第一，評獎活動。威尼斯電影節設立的獎項很多，有"聖馬克金獅獎"、"聖馬克銀獅獎"、"聖馬克銅獅獎"、義大利電影評論家獎、國際電影評論家獎、國際天主教組織獎、國際電影新聞協會獎、記錄片獎，等等。評獎之前要組成有權威性的評審委員會，我國導演謝晉、陳凱歌都當過評委。中國電影自八十年代以來頻頻在威尼斯得獎。
聖丹斯國際電影節 全世界首屈一指的獨立製片電影節。聖丹斯電影節是專為沒有名氣的電影人和影片設立的電影節。由羅伯特·雷德福於1984年一手創辦，經過這些年的積累，這個美國本土的小電影節已成為獨立製片業的重要精神支柱，許多好萊塢的新銳導演都視其為執導主流商業大片的跳板。而好萊塢大製片公司要找新秀，「聖丹斯電影節」又是不容錯過的人力資源庫。一年一度的聖丹斯電影節每年1月18日-28日在美國猶他州的帕克城舉行，為期11天。

日本東京國際電影節(Tokyo International Film Festival) 始於1985年的東京國際電影節（T.I.F.F）是當今世界9大A級電影節之一。由東京國際映像文化振興會和東京國際電影節組委會主辦。電影節定於每年10月下旬至11月上旬舉行。 旨在發掘新人和獎勵青年導演，要求正式參賽片導演的作品不能超過三部。因而入圍導演多為新生代影人。已是一個獲得國際電影節聯盟承認，和夏納、威尼斯等著名電影節齊名的、亞洲最大的電影節。從1992年起改為每年舉辦一次。

柏林國際電影節 原名西柏林國際電影節，歐洲第一流的國際電影節之一。五十年代初由阿爾弗萊德·鮑爾發起籌劃，得到了當時的聯邦德國政府和電影界的支持和幫助，1951年6月底至7月初在西柏林舉行第一屆。 主獎有"金熊獎"和"銀熊獎"。"金熊獎"授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片；"銀熊獎"授予最佳導演、男女演員、編劇、音樂、攝影、美工、青年作品或有特別成就的故事片等。此外，還有國際評論獎、評委會特別獎等。80年代，每年30～40個國家和地區參加，放映影片200～300部。電影節每年舉行一次。1978年起,為了和法國的戛納國際電影節競爭，提前至2月底到3月初舉行，為期兩周。 柏林國際電影節於1951年在美國或者從更寬泛意義上說在三個西方盟國的倡議下創立。這以後的十年內，電影節已經確立了在柏林文化生活的重要地位。英格瑪·伯格曼、薩蒂亞吉特·雷伊、米開朗基羅·博那羅蒂·安東尼奧尼、羅曼·波蘭斯基和法國"新浪潮"導演讓-呂克·戈達爾、弗朗索瓦·特呂弗、克洛德·夏布羅爾都以他們的影片在柏林電影節上獲得了巨大的國際性的成功。 從六十年代中期開始了一個明顯的停滯時期。1971年，在傳統的影片競賽之外創立了新電影國際論壇。1974年，電影節上出現了第一部蘇聯影片，一年後，東德影片也加入進來。政治氣候發生了變化，西德和東德簽署了條約。從此，柏林電影節把自己重新定位為國際電影生產的一面鏡子，使電影節在東西方之間的匯合與調停中扮演了更重要的文化和政治角色。 如今，柏林國際電影節已與戛納、威尼斯等電影節一道成為最主要的國際電影節。它的意義不僅在於吸引了大量觀眾，而且還吸引了許多電影製作人。超過60個國家的報紙、雜志、互聯網、電台、電視台的將近3000名新聞記者蜂擁而來，每年僅公開的電影放映就吸引了超過35萬賓客。 柏林電影節最重要的部分是有全世界范圍電影參與的競賽單元，在競賽結束，由國際性的評委會頒發電影節主要獎項。 柏林電影節"發現"了一大批電影導演，如今他們的地位已經寫進了電影史。柏林國際電影節的獲獎者包括賴納·維爾納·法斯賓德、米開朗基羅·博那羅蒂·安東尼奧尼、讓-呂克·戈達爾、英格瑪·伯格曼、西德尼·呂美特、克洛德·夏布羅爾、羅曼·波蘭斯基、薩蒂亞吉特·雷伊、卡洛斯·紹拉、李安、張藝謀、羅伯特·阿爾特曼、約翰·卡薩維茨和其他許多人。

戛納電影節 戛納電影節成立於1939年夏天，而其間因二次世界大戰及1968年「五月革命」的財務因素等，曾斷斷續續進行數年，1969年後的影展活動服日漸穩定，且增設了「導演雙周」，到1971年後，市場交易就愈來愈熱門了…。 在短短雙周之內，影展的活動分為了六個項目：「正式競賽」、「導演雙周」、「一種注視」、「影評人周」、「法國電影新貌」、「會外市場展」。有兩組的評審委員分別評審長片和短片，「正式競賽」的部份由各國電影文化界人士組成，其人選都是頗有聲望的導演、演員、編劇、影評人、配樂作曲家等，而其中一名擔任主席，然而，主席常會影響到大獎評審的客觀性，所以，最近幾年常遭人詬病。另外，在非競賽的部份，主要則是提拔新人，以及讓傑出的非商業影片有機會公開映演，且「導演雙周」及「一種注視」幾乎已發掘了不少有潛力或已成功的導演。 有關獎項部份，則分為「金棕櫚獎」、「評委會特別獎」，第一個獎屬於大獎，算是最佳影片，象徵了導演的最高榮譽，第二個獎常選一到三部優良作品頒發，另外則有一些名目不少的個人獎，如：「最佳導演獎」、「最佳演技獎」、「國際青年批評家獎」等不一。競賽部份通常從世界各地挑出二十四部影片，且作為開幕或閉幕的影片，不參與競賽

法國凱撒獎（César Awards） 法國國內電影的最高評獎，有「法國奧斯卡」之稱，由法國電影藝術與技術學會和法國電視二台合作舉辦。並組織評選投票產生。它以法國著名雕塑家巴勒達西尼·凱撒命名（因凱撒獎獎座由他設計）。始於1976年，每年一屆。首屆設13個單項獎，即最佳法國片、導演、編劇、男女主角等。1982年開始增設最佳處女作獎。1984年又增設最佳男女青年演員希望獎。

美國電影金球獎（Golden Globes） 金球獎,始終籠罩在奧斯卡的陰影之下,更像是奧斯卡前的一次預演。金球獎始自1943年，由好萊塢外國記者協會主辦，是美國影視界最重要的獎項之一，金球獎共設有24個獎項，金球獎的被提名者名單通常是在聖誕節前公布，頒獎晚會則選在一月中旬舉行。金球獎頒獎晚會的舉辦地點曾多次變動，不過近幾年似乎已經固定在貝弗利山的希爾頓飯店。作為每年第一個頒發的影視獎項，金球獎被許多人看作是奧斯卡獎的風向標。近十幾年來二者結果的對比似乎也能很好地證明這一點。

美國電影學會獎（AFI Awards） 美國電影協會創辦，2002年1月15日頒發第一屆學會獎。簡稱AFI Awards(American Film Institute's Awards)，每年一屆。美國電影學會1996年為慶祝電影誕生一百年，舉辦了美國影史百大經典電影的票選活動，博得良好口碑，因此之後每年都針對不同主題舉辦盛大票選，2001年起更設立了年度十大美國電影，表揚這十部電影的幕前幕後所有主要電影工作者，不細分獎項，皆大歡喜。

美國影評人協會獎（National Society of Film Critics Awards） 作為美國五大影評人協會中歷史最悠久的獎項，國家影評獎歷來被視作奧斯卡最重要的風向標之一。美國國家影評人協會有95年歷史，成員包括電影歷史家及電影藝術系學者等。它的各個獎項是由一個150人的委員會以及12人的審查小組票選產生。 美國國家評論協會獎(National Board of Review Awards) 美國奧斯卡的風向標之一。

美國洛杉磯影評人協會獎(Los Angels Film Critics Association Awards) 洛杉磯影評人協會獎始自1975年，與紐約影評人協會獎、芝加哥影評人協會獎稱之為美國三大影評人獎。創始人是當時任洛杉磯時報影評人的查理卓別林和自由撰稿人魯斯巴切勒。目前，該協會擁有53名會員，涵蓋洛城當地報紙、雜志、電台、電視頻道的有名影評人，是所有影評人協會中會員成分最廣泛的。洛杉磯影評人協會獎從來不像紐約同行們一樣標榜品味，該獎根本無懼於選擇那些票房巨片，同時也願意肯定那些藝術性高的小成本影片。除了評獎外，洛杉磯影評人協會成員還積極參與電影相關事物當中。在過去三十多年來，該協會曾資助和舉辦了很多電影界的盛事，並捐贈了不少基金給洛城的電影機構，特別是那些涉及到電影資料保護的項目。 美國紐約影評人協會獎（New York Film Critics Circle Awards） 美國三大影評人獎之一。

美國芝加哥影評人協會獎(Chicago Film Critics Circle Awards) 美國三大影評人獎之一。 美國金草莓獎(RAZZIE Awards) 由約翰．威爾遜在1981年設立，由「金草莓獎基金會」組織評選，是與奧斯卡唱對台戲、專評好萊塢最差影片和最差演員的獎項，每年評選一次。得獎名單在每年3月24日即奧斯卡頒獎前夜公布。得獎名單有時並非該年度最爛（但多半也好不到哪裡去），而是以〔虧〕為主旨，因此一些大成本電影或大牌歌手跨界演出，往往會因樹大招風而中獎！每年還故意選在奧斯卡頒獎典禮前一天公布得獎名單。

美國獨立精神獎（Independent Spirit Awards） 1985年成立。專門表揚低成本電影，現今已成為美國獨立製片界的最高榮譽獎，不容小覷。每年三月下旬舉行頒獎典禮。

日本《電影旬報》電影獎 創刊於1919年的《電影旬獎》於1924年開始進行年度佳片評選，最初只選出最佳外國電影；1925年起對外國片分藝術片、娛樂片兩類開展評選；1930年起又分「日本現代電影」、「日本古裝電影」、「外國無聲電影」、「外國有聲電影」進行評選；之後，固定為年度10部最佳日本電影、10部最佳外國電影、最佳日本影片導演、最佳外國影片導演四個項目的評選， 「年度十佳」是戰前最權威的電影獎項。隨著戰後電影繁榮時期的到來，電影旬報年度評選項目越來越多，漸趨「奧斯卡化」，分為最佳日本影片、最佳外國影片、最佳導演、編劇、男女主演、男女配角、新秀男女演員等，並擴大了讀者參與程度，上述獎項，由讀者同樣選出一遍。

Internet電影獎（internet movie awards） 參與者最多、最知名的在線電影獎項,所有獲獎電影無一例外是好萊塢大製作。

捷克卡羅維法利國際電影節 (Karlovy Vary International Film Festival) 創辦於1946年，每年7月5日至15日，最高獎為水晶球獎；

俄羅斯莫斯科國際電影節(Moscow International Film Festival) 創辦於1959年，每年7月16日至29日，最高獎為聖.喬治獎；

西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節(San Sebastian International Film Festival) 創辦1953年，每年9月21日至30日，最高獎金貝殼獎；

埃及開羅國際電影節(Cairo International Film Festival) 創辦於1976年，由埃及電影作家與評論家協會主辦。每年11月7日至18日，最高獎為金字塔獎；該電影節的宗旨是，發展世界電影事業，促進各國之間的互相了解和經驗交流。它規定，凡是不帶政治色彩的純藝術性的故事片、紀錄片、短片均可參展、參賽。電影節設立的獎項以古埃及阿米諾菲斯四世國王的王後娜妃蒂蒂命名，娜妃蒂蒂以美貌聞名，開羅博物館里至今仍保存著她的塑像。娜妃蒂蒂金像獎為大獎，授予最佳故事片、最佳紀錄片、最佳短片。最近開羅又把國際電影節大獎改為金字塔金像獎。金字塔銀像獎分別授予最佳導演、最佳男女演員等。

加拿大蒙特利爾國際電影節(Montreal International Film Festival) 創辦於1977年，每年8月25日至9月4日，最高獎美洲大獎；於每年八月在加拿大的魁北克省蒙特利爾市舉行。主辦者希望從電影中看世界，所以稱為「世界電影節」。蒙特利爾世界電影節的活動內容很多，有故事片和短片的比賽；而且獎項名目繁多，但每一屆實際評出並頒獎的項目不多。電影節每年對本國參賽的影片都要頒發「國際電影評論獎」。除比賽外還有各種專題展映和研討會。

阿根廷馬塔布拉塔國際電影節(Mar del Plata International Film Festival) 創辦1989年，每年11月6日至25日，最高獎金樹商陸獎。

『捌』 韓國都有哪些電影節在什麼時間

韓國國內的有「青龍獎」「大鍾獎」「百想藝術大賞」。
青龍獎是專門的電影節，如同金像獎金馬獎一樣，是韓國國內最有名的電影大獎，時間在每年的11月下旬。
大鍾獎是韓國政府部門唯一主管的電影節歷史最悠久的電影節。時間在6月。
有「韓國奧斯卡」之稱百想藝術大賞，是韓國國內唯一一個綜合藝術獎項，包攬了電影、電視劇和綜藝節目等多種類型獎項。時間在2月末。
本人推薦青龍獎和百想藝術大賞。明星雲集呀。真的很好看。
另外於由韓國的電影和電視劇演員分的比較清，如果你喜歡的一些演電視劇的演員可以韓國三大電視台每年年底的演技大賞和演藝大賞。也是明星雲集呀。
外加一條，喜歡韓國的音樂的話也可以看看韓國三大電視台年底的歌謠大賞。絕對的好看！

『玖』 全球有哪些大型的世界級電影節分別是什麼國家舉辦的

國際A類電影節有：
1、柏林國際電影節（德國）2、戛納國際電影節（法國）3、威尼斯國際電影節（義大利）4、卡羅維法利國際電影節（捷克）5、莫斯科國際電影節（俄羅斯）6、蒙特利爾國際電影節（加拿大）7、聖塞巴斯蒂安國際電影節（西班牙） 8、東京國際電影節（日本）9、馬塔布拉塔國際電影節（阿根廷） 10、開羅國際電影節（埃及）11、洛迦諾國際電影節（瑞士）12、上海國際電影節（中國） 13、北京國際電影節（中國）

『拾』 電影節有哪些

九大世界A級國際電影節有法國戛納國際電影節，德國柏林國際電影節，義大利威尼斯國際電影節，日本東京國際電影節，俄羅斯莫斯科國際電影節，捷克卡羅維法利國際電影節，埃及開羅國際電影節，中國上海國際電影節，加拿大蒙特利爾國際電影節。

電影節有哪些

電影節是指在推動電影藝術發展，提高電影藝術水準，獎勵有價值，有創造性的優秀電影作品，促進電影工作者之間的交往和合作，為發展電影貿易提供平台的重要藝術活動。

電影節通常設立各類獎項，對優秀的電影作品和電影創作者給予獎勵，如金棕櫚獎，金熊獎，金獅獎，金爵獎等。

世界上共有約700個電影節，由國際電影製片人協會批准認可，有著較高質量的國際電影節大約有50個，通常分為3類，分別是專業性國際電影節，地區性國際電影節，綜合性國際電影節。