1. 有「日本電影新天皇」之稱的北野武,迄今他都獲得過哪些大獎
北野武(Kitano Takeshi、きたの たけし),1947年1月18日出生於日本東京都足立區,日本導演、演員、電視節目主持人。
其它榮譽
2018 第27屆東京體育電影大獎最佳導演獎
2015 香檳騎士團“名譽侍從”勛章
2015 香檳騎士團“軍官”勛章
塞薩洛尼基國際電影節
2008 第49屆塞薩洛尼基國際電影節金亞歷山大榮譽獎
2. 第18屆釜山國際電影節的展映作品
2013年釜山電影節上能看到來自世界各地的電影,而作為韓國主場,電影節邀請的韓國影片也是頗具分量。將於2013年10月在韓國上映的《華頤:吞噬怪物的孩子》、《素媛》、《強哲》等影片,以及樸重勛、河正宇兩位演員變身導演的處女作《頂級明星》和《雲霄飛車》都會提前和電影節的觀眾見面。
「新浪潮獎」單元中,由崔振成導演執導,金時厚、金允慧主演的韓國新片《少女》和安善京導演的《復活節》一同入圍。《少女》以江原道湖邊山村為背景,有著融合神秘恐怖氣氛和少年少女曖昧情愫的「血色浪漫」,然而隨著愛情的深入,少年和少女慢慢卻變成了加害者和被害者的關系。《少女》是崔振成自編自導的首部長篇電影。《復活節》的女主人公是一個40歲的女編劇,她作為素食主義者卻養著一隻食肉的貓,而且還有一個年僅17歲的小男友,這都讓她的家人不可理解,家裡沖突不斷。
「韓國電影的今天」展映單元中,「全景單元」(panorama)此次共邀請了14部影片,分別是河正宇導演處女作《雲霄飛車》、樸重勛導演處女作《頂級明星》、金基德編劇監制+李准首部主演處女作《演員就是演員》、洪尚秀導演的《海媛》和《我們善姬》、受邀參加第70屆威尼斯國際電影節非競賽的金基德導演新片《莫比烏斯》、柳承菀導演2013年上半年的票房大作《柏林》、《豬玀之王》導演延相昊的動畫新作《偽造》,以及全奎煥導演的《My Boy》。而展映低預算或者獨立製作電影的「vision單元」 中有10部影片入圍,其中比較引人注目的是李秀振執導的《韓公主》、金在漢執導的《Thuy》、《白日飲酒》導演盧勇石的新作《入侵者們》。
介紹名導新作的「大師單元」(GALA PRESENTATION)共邀請了7個國家的6部電影參展,其中包括韓國影片首次在全球多國同時上映並收獲票房的奉俊昊導演新作《雪國列車》和金知雲導演的《The X》兩部韓國電影。
本屆釜山國際電影節邀請了賈樟柯導演入圍第66屆戛納電影節主競賽單元的新作《天註定》和曹保平執導的獨立影片《狗13》,以及中法兩國合拍、菲利普·穆伊爾(Philippe Muyl)導演的《夜鶯》都受邀參加「亞洲電影之窗」單元,而釜山電影節的「老朋友」王兵又一次帶著新作紀錄片《瘋愛》到訪釜山。「OPEN CINEMA」單元則有非行導演的《全民目擊》參加展映,值得一提的是男主角郭富城還會擔任本屆釜山影節開幕式的主持人。李煉導演的動畫片《昆塔:盒子總動員》會參加廣角鏡單元動畫片部門的展映。
香港電影方面,2013年新人導演和女性導演的活躍頗為令人矚目,入選「亞洲電影之窗」單元展映的兩部新片就是兩位新人女導演的作品,一部是許雅舒自編自導的第二部長片《哭喪女》,另一部是劉韻文自編自導的處女作《過界》,該片也因陳坤、劉嘉玲、田原的加盟而頗受矚目。
台灣電影方面,蔡明亮導演聯合陳翠梅、陳子謙、許紋鸞、趙德胤幾位導演共同指導的《原鄉與離散》、張作驥導演的《暑假作業》、鍾孟宏導演的《失魂》都有著不同的題材和風格,都會在「亞洲電影之窗」單元展映。特別是《失魂》主演王羽還會親到釜山,出席按手印儀式和關於武俠動作世界的訪談活動,而他在1967年主演張徹導演的作品《獨臂刀》也會特別展映。除此之外還有由台北市電影委員會與坎城影展導演雙周共同發起,以「台北」為靈感,集結台灣的陳芯宜、趙德胤、沈可尚、張榮吉,與四位來自智利、法國、伊朗及南韓的共八位新銳導演,分組拍攝四部短片而組成的《台北工廠》。陳玉勛自編自導的喜劇片《總鋪師》會在「OPEN CINEMA」單元和觀眾見面。
另外在短片方面,呂聿執導的《弟弟》(中國)、Alexander Lau執導的中美合拍短片《遠方的燈光》(中國香港)和丁敏執導的《三個燈泡》(中國台灣)也受邀參加「廣角鏡單元」亞洲電影短片部門的展映。 大師新作受期待
2013年可以說日本電影產業復甦的一年,不少日本著名導演都交出了自己的新作。黑澤清、是枝裕和、園子溫、青山真治、三池崇史、山下敦弘、熊切和嘉、李相日、薩布、宮崎駿、新海誠等等紛紛出擊,令喜歡日本電影的影迷們Hold不住自己的小心臟。因此2013年的釜山國際電影節也不同往年,邀請了很多日本電影來參加展映。
黑澤清的《真實:完美的蛇頸龍之日》是一部結合驚悚和科幻的影片,男主人公採用最先進的醫療手段「Sensing」使自己和昏迷不醒的戀人意識連通,進入對方的頭腦之中,以求喚醒對方。黑澤清也有望以這部影片開啟自己電影世界的新紀元。
是枝裕和入圍戛納和多倫多電影節的影片《如父如子》,再次聚焦家族的故事,福山雅治首次挑戰父親角色,他突然得知6歲的兒子不是自己親生的,而是當年出生時被醫院抱錯了。他面臨著非常痛苦的抉擇,畢竟長達6年的父子情擺在那裡,在巨大的糾結與矛盾面前,他陷入了前所未有的家庭危機之中。福山雅治此次的演技變身獲得好評,一雪之前總是被質疑演技的「男花瓶」之恥。是枝裕和一如既往得在作品中展現了平實、干凈的風格,給觀眾心中留下延綿悠長的感動余韻。
青山真治的《相殘》和園子溫的《地獄為何惡劣》都關注人性的暴力本能,將帶給觀眾想像之上的巨大沖擊。《相殘》以昭和時代末期的山口縣下關市的夏天為背景,講述了高中少年與存在家庭暴力的父親之間上演一段父與子矛盾激化的可悲宿命,此前還入圍了第66屆洛迦諾國際電影節主競賽單元。而《地獄為何惡劣》則將真正黑幫之間血腥廝殺與電影的拍攝混到了一起,題材令人覺得非常有趣,還在第38屆多倫多國際電影節上榮獲「午夜瘋狂單元」最佳觀眾獎。
山下敦弘和熊切和嘉這兩位曾一起在大阪奮斗的導演,如今都已經在主流電影圈佔有一席之地。兩人這次也都有新作亮相釜山電影節,分別是全球首映的《不願長大的玉子》和海外首映的《夏之終結》。日本人氣女星前田敦子繼《苦役列車》之後再度主演由導演山下敦弘執導的新片,在片中飾演一名畢業後整天在家吃了睡睡了吃、無心找工作的問題少女。《夏之終結》講述了滿島光飾演的女主角知子,與已婚男作家慎吾(小林薰飾)以及與比她歲數小的男人(綾野剛飾)之間上演的一段三角不倫戀情。
日籍韓裔導演李相日執導、渡邊謙領銜主演,翻拍自美國名導克林特·伊斯特伍德經典西部片的日版《不可饒恕》,也是「GALA PRESENTATION」單元的大熱門。影片時間地點設定在1880年江戶幕府崩潰後的日本北海道,渡邊飾演一個前幕府士兵「釜田十兵衛」與妻子過著普通人的生活,因為一大筆豐厚的獎金而再次投身殘酷的戰爭中,與原作中伊斯特伍德的角色威廉·曼尼相似。
因為身體健康原因而休息了一段時間的日本導演薩布(本名:田中博樹)這次的新作《僵屍小姐》是一部非常低成本的電影。新片又回到了他出道初期的風格,追求敘事動感,形成獨特的個人風格。這也是薩布繼2011年《白兔糖》之後的最新作品。影片採用全黑白影像,首款預告剪輯凌亂,看不出任何劇情端倪,但能感受到薩布依舊詭異的調調。
日本綜藝界搞笑大腕兼導演、被譽為「北野武第二」的松本人志第4部導演作《R100》入圍 「亞洲電影之窗單元」。此前,松本導演執導的前三部導演作《大日本人》、《符號》、《有鞘無刀的武士》都曾亮相過釜山影展,此番是松本的導演作品連續4屆征戰釜山。該片講述了無法打開心結的主人公(大森南朋飾),進入了一家謎一樣的俱樂部,在他眼前相繼出現著一個又一個的神秘美女,一段從未體驗的幻想娛樂大片即將上演。大地真央、寺島忍、片桐入、富永愛、佐藤江梨子、渡邊直美等豪華女星陣都將有精彩共演。
新人導演齊登場
2013年日本電影備受矚目的另一個原因就是出現了很多有才華的年輕導演,而一向關注新導演的釜山國際電影節當然也不會錯過介紹他們給更多人的機會。
廣告導演出身的台佳彥自編自導的《Present For You》是將真人表演和人偶動畫結合起來的新鮮作品,主演小田切讓也是韓國觀眾最為熟悉的日本演員之一,他曾和李娜英一同主演了金基德導演的《悲夢》,也和張東健主演過姜帝圭導演的戰爭片《登陸之日》。
原惠一導演的《最初的路》是為已故導演木下惠介誕辰100周年的紀念作品,改編自木下惠介導演年輕時的故事。而釜山電影節還會特別放映木下惠介導演1954年所拍的代表作《二十四隻眼睛》。
2009年憑借出道作品《東京失樂園》就入圍了釜山國際電影節「新浪潮獎」競賽單元的白石和彌導演,此次又帶著第二部長片《凶惡》重歸故地。池田曉的處女作《Anatomy of a Paper Clip》、松村真吾的長片處女作《愛情路》、廣原曉的第二部長片《 鄉愁》,以及去年憑借《轉校生》獲得善才獎獎金的金井純一導演的首部長片《Again》等,都會在釜山電影節期間展映。 2013年釜山電影節也和往年一樣,邀請了不少東南亞國家的影片,而在2012年-2013年間,年輕導演活力旺盛的一一亮相,也讓人耳目一新。雖然大多對於中國觀眾來說並不是很熟悉,但也各具特色,值得在電影節期間一探究竟。畢竟除了在這種大型國際電影節,平時被中美日韓片連番轟炸不得喘息的中國觀眾,估計大多都很少關注此類影片。
在「亞洲電影之窗」單元中,菲律賓導演拉夫·達茲執導的《歷史的局限》講述的是一個男人因為兇殺案含冤入獄,而真正的兇手則逍遙法外。兇手是一位文人,對祖國接連不斷發生的背叛事件和人心冷漠而感到心寒。身陷囹圄的男人在遇到一些奇怪神秘的事件後,感到牢獄生活似乎不再那麼難以忍受。另一位菲律賓導演小阿多弗·亞歷克斯(Adolfo ALIX, JR.)的執導的實驗性電影《死亡行軍》則把鏡頭對准1942年菲律賓的巴丹省,成千上萬菲律賓及美國大兵被迫在驕陽下步行,面臨疫情、飢餓的威脅及兇殘的日本軍隊的虐待。布里蘭特·曼多薩執導的社會批判主題紀錄片《瘋魔》(Sapi)和Jerrold Tarog執導的愛情片《If Only》也頗受矚目。
編劇出身的泰國導演Nawapol Thamrongrattanarit執導的《瑪麗很幸福》與Saranyoo Jirala自編自導《Together》作為泰國影片代表亮相「亞洲電影之窗」單元。2010年在APM(亞洲電影項目市場)中獲得資助的影片,印度尼西亞導演莫莉·蘇亞(Mouly SURYA)的《當他們談論愛情時他們不會談論什麼》也交出了令人欣慰的成果。馬來西亞導演Ida NERINA執導的《女人故事》和馬來西亞導演陳翠梅(TAN Chui mui)參與執導的《原鄉與離散》、在好萊塢也闖盪過的越南演員達斯汀·阮 (Dustin Nguyen)自導自演的《越南往事》也受邀參展。
在「新浪潮獎」單元中,菲律賓女導演(Hannah ESPIA)的導演處女作《過境》、泰國導演利·查泰米提(Lee CHATAMETIKOOL)《烏雲壓頂》、泰國導演Sopawan BOONNIMITRA和Peerachai KERDSINT聯合執導的《地峽》、印度尼西亞導演(Dirmawan HATTA)導演處女作《如廁藍調》也都驚艷亮相。除了《過境》是海外首映之外,其他三部都是全球首映。
在「廣角鏡單元」中,曾獲得「2013年的亞洲電影人獎」的柬埔寨導演潘禮德(Rithy Panh)執導的《殘缺影像》、菲律賓女導演Baby Ruth Villarama執導的《Jazz in Love》、新加坡女導演劉彬彬(Tan Pin Pin)的《To Singapore, with Love》、馬來西亞《Past Present》、印度尼西亞《Jalanan Streetsid》等紀錄片,以及越南犯罪片《有人走進森林》(Someone Is Going to Forest,29分鍾),馬來西亞和新加坡合拍的《收獲者》(The Harvester,13分),印度尼西亞《高爾夫女球童》(A Lady Caddy Who Never Saw a Hole in One,15分)、菲律賓《Prologue to the Great Desaparecido》(31分)、美國《Johnny Loves Dolores》(27分)等短片都會和韓國觀眾見面。最受人關注的則是《鬼影》導演班庄·比辛達拿剛(Banjong Pisanthanakun)執導、《愛在暹羅》馬力歐莫瑞爾(Mario Maurer)主演的泰國鬼片《貴夫》,恐怖加搞笑,帥哥加美女,讓觀眾又怕又笑。還有三位導演Kittithat Tangsirikit、Sittisiri Mongkolsir和Saranyoo Jiralak聯合執導的恐怖片《最後的夏天》(Last Summer),也不失為一部期待之作。 印度電影和伊朗電影,可以說是南亞和西亞的代表。2013年受邀參加釜山國際電影節的也有不少影片。 「新浪潮獎」單元中,伊朗導演Mehdi PARIZAD執導的《昔日戀曲》和印度導演Girish Malik執導的《水》都是全球首映。
「亞洲電影之窗」單元中,因執導《一次別離》而大熱的伊朗導演阿斯哈·法哈蒂帶來新片《過往》,而女主角法國女星貝熱尼絲·貝喬還在2013年第66屆戛納國際電影節中獲得了最佳女演員獎。伊朗導演賈法·帕納西(Jafar Panahi)攜手柬埔寨導演坎布茲亞·帕托維(Kambuzia Partovi)共同執導的《閉幕》,社會題材故事片《Trapped》、喜劇片《The Painting Pool》、劇情片《The Shallow Yellow Sky》和一鏡到底的《Fish & Cat》,都會作為伊朗影片的代表上映。而印度影片則有Vikas Bahl執導的女性電影《Queen》、印度和法德合拍的《午餐和》、犯罪愛情片《David》、Laxman Utekar的導演處女作《信》(The Letter)、Anup Singh自編自導的《Qissa: The Ghost is a Lonely Traveller》、Prakash Jha自編自導的《The Protest》、桑托什·斯萬(Santosh Sivan)導演的《Ceylon》。
「廣角鏡」單元中,最引人注目的印度紀錄片是Mohsen Makhmalbaf執導的《他的微笑》,該片是記錄釜山國際電影節名譽執行委員長金東虎的日常生活。另外還有1990年出生的年輕導演Behzad Azadi執導的《一天之間》和Omkar Achyut Barve執導的《清晨散步》(Morning Walk)兩部短片,以及女導演Shilpa Ranade風格獨特的動畫片《The World of Goopi and Bagha》等參加展映。
3. 多倫多電影節哪個獎項為特別獎項
觀眾票選獎(People's Choice Award)為多倫多國際電影節特別獎項。
多倫多國際電影節(Toronto International Film Festival)是北美洲重要電影節之一。每年9月在加拿大多倫多舉行。自1976年第一屆多倫多國際電影節創辦以來,共有近6000部影片在這里與世人見面,其中有大約300部曾登上了奧斯卡提名名單和領獎台。
多倫多電影節不同於戛納電影節、柏林電影節(展映+評獎的電影節類型),不重復其它電影節的模式,以展映新片為主,不評獎。隨著影響力的不斷擴大,多倫多電影節入圍展映單元的影片質量也越來越高,很多電影在奧斯卡獎上也屢屢斬獲大獎。
多倫多電影節也是電影佳片的交易平台,很多非好萊塢電影,或者是美國非商業電影,都在這里找到了合適的發行方,成為一個促進電影交流和發展的良性平台。
2020年4月22日,電影節執行董事喬納·文森特表示不會推遲本屆電影節,受疫情影響,2020年多倫多電影節考慮轉戰線上,具體細節正在商議中,預計在6月中旬公布最終決定。
2020年9月10日,為期10天的第45屆多倫多國際電影節正式登場。但在新冠疫情影響下,本屆電影節在舉辦方式上不得不作出很大調整。該電影節的展映活動首度採用實體影院與線上播映結合的方式進行。
4. 一個小孩後背長翅膀的是什麼電影
電影名叫 瑞奇 Ricky(2009)
主演:塞爾希·洛佩斯/亞歷山德拉·拉米/Mélusine Mayance/Arthur Peyret
上映日期:2009-02-11
劇情簡介:
在化學品廠工作的凱蒂(Alexandra Lamy 飾)是一位單身媽媽,她的丈夫離家出走,只留下她和7歲的女兒麗莎(Mélusine Mayance 飾)相依為命。某天,極度壓抑的凱蒂邂逅同在一個工廠的西班牙人帕科(Sergi López 飾),久曠男女乾柴烈火,兩人迅速陷入熱戀,並很快有了愛情結晶——名叫瑞奇(Arthur Peyret 飾)的小男孩。然而,生活的現實逐漸取代愛情的浪漫,帕科和凱蒂被工作和孩子弄得疲憊不堪,爭吵不斷。一日,凱蒂在瑞奇後背上發現紅腫,她因此和帕科發生矛盾,兩人也由此決裂。不久之後,瑞奇的背上竟然長出一對翅膀,這令凱蒂和麗莎驚嘆不已。母女倆為了保護瑞奇決定守住這個秘密。
拓展資料:
【耳目一新的導演】
本片是導演弗朗索瓦·歐容繼07年英語片《天使》之後回歸法國自編自導的又一部力作。亦是是他從影十餘年來的第十部長篇電影。本片異於歐容早前所拍的任何一部作品,在法國影評界贏得的最大討論是歐容此次完全背離原先創作題材以及風格,展現了他作為導演的另一面以及他對社會關注的一面。
【與眾不同的演員】
關於女主角:亞歷山德拉·拉米在一開始並不是導演歐容的最佳人選。亞歷山德拉在法國是為大眾所熟知的喜劇女演員,由她主演的情景喜劇(un gras une fille)非常受大眾喜愛,這同時也是歐容一開始並不願意選擇亞歷山德的原因,歐容最初期待的女主角被他形容做:不出名,並沒有那麼受觀眾喜愛。但歐容同樣也認為亞歷山德身上擁有除了出演喜劇之外的其它氣質,而她喧鬧受人喜愛的性格又恰好符合影片主人公卡迪。
關於嬰兒瑞奇:歐容坦言飾演瑞奇的「小小」演員亞瑟·柏耶並不是最令人矚目的,工作團隊中的許多人建議他選擇別的嬰兒,但他卻偏愛亞瑟的面容,亞瑟祈求時的眼神,還有他胖乎乎的樣子讓人聯想到帕寇,以及他的金發像極了卡迪。他選擇亞瑟也因為亞瑟的父母並不介意自己的孩子參加拍攝,也不會因為有別人碰觸自己的孩子而惱怒。歐容說他對待小亞瑟就像對待一個真正的演員那樣,他和他說話,他執導他演出,把他當作一個「大明星」,劇組所有的工作步調都根據小亞瑟進行。令人意外的是小亞瑟非常的配合,有好幾場戲都完全表達出歐容所期待的效果,這也令劇組比預先完成了拍攝計劃,歐容還敘述到一個有趣的現象,在飾演飛起來的戲時,小亞瑟是真的非常開心的在玩,在享受飛起來的感覺,而他的替身則完全相反。
5. 請列舉世界各地的電影節
A級國際電影節:世界A級國際電影節共有11個,它們的舉辦國,名稱,創辦時間,開幕時間,最高獎項分別是(排名有先後之分)
法國戛納國際電影節:創辦於1939年,每年5月10日至21日,最高獎為金棕櫚獎;
德國柏林國際電影節:創辦於1951年,每年2月7日至18日,最高獎為金熊獎;
義大利威尼斯國際電影節:創辦於1931年,每年8月30日至9月9日,最高獎為金獅獎;
西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節:創辦1953年,每年9月21日至30日,最高獎金貝殼獎;
日本東京國際電影節:創辦於1985年,每年10月28日至11月5日,最高獎為東京大獎;
俄羅斯莫斯科國際電影節:創辦於1959年,每年7月16日至29日,最高獎為聖.喬治獎;
捷克卡羅維法利國際電影節: 創辦於1946年,每年7月5日至15日,最高獎為水晶球獎;
埃及開羅國際電影節:創辦於1976年,每年11月7日至18日,最高獎為金字塔獎;
中國上海國際電影節:創辦於1993年,今年起每年6月上旬,最高獎為金爵獎;
加拿大蒙特利爾國際電影節:創辦於1977年,每年8月25日至9月4日,最高獎美洲大獎;
阿根廷馬塔布拉塔國際電影節:創辦1989年,每年11月6日至25日,最高獎金樹商陸獎。
九大世界A級國際電影節:除了西班牙的聖塞巴斯蒂安國際電影節和阿根廷的馬塔布拉塔國際電影節以外的其它9個世界A級國際電影節合稱為世界9大A級國際電影節。
五大國際電影節:法國戛納電影節、德國的柏林電影節、義大利的威尼斯電影節、加拿大的蒙特利爾電影節以及捷克的卡羅維發利電影節是國際電影聯合會確定的國際五大電影節。
歐洲三大國際電影節:在世界A級國際電影節中排名前三的法國戛納電影節,德國柏林電影節和義大利威尼斯國際電影節合稱為歐洲三大國際電影節,在眾多的電影節中,歐洲三大國際電影節有著最為深遠的影響,無論是金棕櫚獎,金熊獎還是金獅獎,其權威性,藝術性,科學性,都足以媲美奧斯卡金像獎。
中國四大電影節:上海國際電影節,金雞百花電影節,中國長春電影節,珠海電影節合稱中國四大電影節。
中國電影四大獎:中國電影金雞獎,大眾電影百花獎,中國電影華表獎,中國電影童牛獎
註:1.必須補充說明的是在世界各地,各種電影節數目繁多,不勝枚舉,但是從電影節的規模,參展電影的層次,參加電影節的演員陣容,只有以法國戛納電影節為首的這11大電影節能夠達到國際A級標准。2.電影大獎和電影節是兩個不同的概念,希望大家不要概念混淆,一般電影節都會設立相關的獎項,如:金棕櫚獎、金熊獎、金獅獎等。但除了評獎之外,電影節還會舉辦以交流為目的的其他相關活動,持續時間一般較長。而單純的電影大獎(更確切地說是區域性電影大獎)主要以評選為目的,多限於一定國家或地區的電影,以鼓勵本國電影發展,主要通過影展的形式舉行,如奧斯卡金像獎、歐洲電影獎等(也不排除一些由最初的區域電影大獎發展成後來的國際電影節的情況)。當然不管是電影節和電影大獎,它們的重頭戲都是最後的頒獎晚會。
6. 世界九大A類電影節分別是那幾個
全球共有15個國際A類電影節 :威尼斯國際電影節 、戛納國際電影節 、 柏林國際電影節 、洛迦諾國際電影節、 聖塞巴斯蒂安國際電影節、 卡羅維發利國際電影節、 莫斯科國際電影節、 華沙國際電影節、 塔林黑夜國際電影節、 蒙特利爾國際電影節、馬塔布拉塔國際電影節、東京國際電影節、上海國際電影節、印度國際電影節、開羅國際電影節、
國際A類電影節是由國際電影製片人協會(FIAPF)劃分的「競賽型綜合類電影節」,此類電影節有評獎,但不設置特定的主題。根據國際電影製片人協會官網公布:截止2018年,全球共有15個國際A類電影節,包括中國的上海國際電影節。
(6)第38屆多倫多國際電影節擴展閱讀:
世界上共有700個左右的電影節,由國際電影製片人協會批准認可、並有著較高質量的國際性電影節大約有50個左右。這些電影節就其性質大概可以分為以下3類:
1、綜合性國際電影節
2、專業性國際電影節
3、地區性國際電影節
7. 什麼時候是國際電影節
戛納電影節 金棕櫚獎
威尼斯電影節
柏林電影節
蒙特利爾電影節
多倫多國際電影節
卡羅維發利電影節
洛加諾電影節
聖塞巴斯蒂安電影節
莫斯科電影節
斯德哥爾摩電影節
聖丹斯電影節
上海國際電影節
釜山國際電影節
東京國際電影節
香港國際電影節
台北電影節
亞洲拉子影展
戛納電影節(戛納國際電影節,Festival de Cannes),又名坎城電影節或康城電影節,國際上最有影響力的電影節之一,與德國的柏林電影節、義大利的威尼斯電影節、加拿大的蒙特利爾電影節以及捷克的卡羅維發利電影節是國際電影聯合會確定的國際五大電影節。
1946年9月20日法國外交部、教育部、電影聯合會支持、法國藝術行動協會創辦。後由法國工業部和商業部共同組織。每年5月在法國海濱小城戛納舉行。從首屆以來除1948年和1950年因財政困難停辦,1968年受「五月風暴」影響中途中止外,已舉辦58屆(截至2005年)。
電影節設有專門的選片委員會,負責選片工作。評獎委員會則負責評獎工作。電影節授予評選出的最佳影片以大獎—— 「金棕櫚獎」。此外還有最佳導演、最佳男演員、最佳女演員、最佳攝影、最佳音樂、評委特別獎、最佳娛樂片、最佳劇本、國際獎等多種獎項。
除比賽、評獎、觀摩影片之外,戛納國際電影節還舉辦了形式多樣的電影藝術和商業活動。1962年設立了「評論周」,1969年設立了「導演半月」研究會,1973年開展了「法國電影前景」討論,並經常舉辦影展、電影先驅者和導演的紀念活動。電影節期間影片交流活躍,各國的電影商都雲集於此成交大宗的影片買賣,使得戛納成了世界最大的影片交易市場。
1993年陳凱歌導演的中國電影《霸王別姬》獲金棕櫚獎。
1997年香港導演王家衛執導的電影《春光乍泄》,入選影展競賽部份,王家衛並奪得最佳導演獎,成為首位獲得此獎項的華人導演。
戛納電影節對世界各國的電影藝術家們具有最大的吸引力,影響十分廣泛。
威尼斯電影節是每年八九月間於義大利威尼斯所舉辦的國際電影節,主要獎項是金獅獎。它也是歷史最悠久的電影節。
威尼斯影展是威尼斯雙年展的一部份。威尼斯雙年展,顧名思義,是每2年所舉辦的展覽,所展覽的是超現代藝術,是這領域一個很重要的藝術活動。
最近在最佳「反潮流」這一個領域增加了聖馬克獎。
2005年正在舉行的是第62屆。開幕片為香港導演徐克的七劍。
柏林電影節:Berlinale(德文全稱Internationalen Filmfestspiele Berlin,簡稱IFB)和戛納電影節、威尼斯電影節並稱三大A類電影盛事。
柏林電影節也是各大傳媒的盛事,每年大約有15,000名的專業參與人員,其中來自世界76個不同國家的記者多達3,500名。2004年2月5日到15日舉行的第54屆柏林電影節參展影片有3,117部。
從2002年開始柏林電影節隸屬於商業性質的「柏林藝術展出有限公司 」
多倫多國際電影節 (Toronto International Film Festival) 是北美洲其中一個重要電影節。 每年9月在加拿大多倫多舉行。
多倫多國際電影節於1976年首次舉辦,早期是以放映其他電影節的參展電影為主的電影節。經過多年發展及多番轉變,今日已成為頗具規模的電影盛會,近年更被認為是美國奧斯卡金像獎的預演。
電影節強調多元化口味,並藉此肯定加拿大為電影工業作出的貢獻。
卡羅維發利電影節,全稱卡羅維發利國際電影節(Karlovy Vary International Film Festival),是國際電影聯合會確定的國際五大電影節之一,每年在捷克的卡羅維發利(Karlovy Vary)舉行一次。卡羅維發利電影節現在已經成為了整個中歐以及東歐最具影響力的電影盛事。
不行了,太多了,你還是自己去看吧:
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%94%B5%E5%BD%B1%E8%8A%82
8. 多倫多國際電影節的歷屆回顧
第1屆多倫多國際電影節第12屆多倫多國際電影節第22屆多倫多國際電影節第32屆多倫多國際電影節第2屆多倫多國際電影節第13屆多倫多國際電影節第23屆多倫多國際電影節第33屆多倫多國際電影節第3屆多倫多國際電影節第14屆多倫多國際電影節第24屆多倫多國際電影節第34屆多倫多國際電影節第4屆多倫多國際電影節第15屆多倫多國際電影節第25屆多倫多國際電影節第35屆多倫多國際電影節第5屆多倫多國際電影節第16屆多倫多國際電影節第26屆多倫多國際電影節第36屆多倫多國際電影節第6屆多倫多國際電影節第17屆多倫多國際電影節第27屆多倫多國際電影節第37屆多倫多國際電影節第7屆多倫多國際電影節第18屆多倫多國際電影節第28屆多倫多國際電影節第8屆多倫多國際電影節第19屆多倫多國際電影節第29屆多倫多國際電影節第9屆多倫多國際電影節第20屆多倫多國際電影節第30屆多倫多國際電影節第10屆多倫多國際電影節第21屆多倫多國際電影節第31屆多倫多國際電影節第11屆多倫多國際電影節第22屆多倫多國際電影節第32屆多倫多國際電影節
9. 多倫多國際電影節的獲獎名單
人民選擇獎:《為奴十二年》(美國)
人民選擇獎(午夜瘋狂單元):《地獄為何惡劣》(日本)
人民選擇獎(紀錄片單元):《The Square》
最佳加拿大影片:《When Jews Were Funny》(紀錄片)
最佳加拿大處女作:《Asphalt Watches》
最佳加拿大短片:《Noah》
國際影評人發現獎:《The Amazing Catfish》(墨西哥)
國際影評人特別獎:《艾達》(波蘭)
Grolsch電影發現獎:《所有錯誤的理由》(美國)
亞洲電影振興組織獎:《Qissa》(印度) 人民選擇獎:《模仿游戲》(The Imitation Game)
人民選擇獎亞軍:《學會駕駛》(Learning to Drive)
人民選擇獎季軍:《St. Vincent》
人民選擇紀錄片獎:《安東諾夫的律動》(Beats of the Antonov)
人民選擇午夜瘋狂獎:《吸血鬼生活》(What Do We Do in the Shadows)
人民選擇午夜瘋狂獎亞軍:《圖斯克》(Tusk)
人民選擇午夜瘋狂獎季軍:《瑪格麗特,帶吸管》(Margarita, with a Straw)
電影節評審團特別介紹影片:《Time Out of Mind》
評審團評論獎:《幸福的淚》(May Allah Bless France!)
最佳加拿大影片:《菲利克斯和梅拉》(Felix and Meira)
加拿大最佳處女影片獎:《Bang Bang Baby》
最佳國際短片:《A Single Body》
最佳加拿大短片:《The Weatherman and the Shadow Boxer》
主展映
《黑與白》(Black and White) 麥克-賓得爾(Mike Binder) 美國
《伸冤人》(The Equalizer) 安東尼-福魁阿(Antoine Fuqua) 美國
《星圖》(Maps to the Stars) 大衛-柯南伯格(David Cronenberg) 加拿大/德國
《新女友》(The New Girlfriend) 弗朗索瓦-歐容(Francois Ozon)
《棄卒》(Pawn Sacrifice) 愛德華-茲威克(Edward Zwick) 美國
《騷亂俱樂部》(The Riot Club) 羅勒-莎菲(Lone Scherfig) 英國
《桑巴》(Samba) 奧利維-那卡什(Olivier Nakache)&艾力克-托蘭達(Eric Toledano) 法國
《守喪七日晴》(This is Where I Leave You) 肖恩-利維(Shawn Levy) 美國
《走出荒野》(Wild) 讓-馬克-瓦雷(Jean-Marc Vallee) 加拿大
《法官老爹》(The Judge) 大衛-道金(David Dobkin)
《狐狸獵手》(Foxcatcher) 貝尼特-米勒(Bennett Miller)
《海霧》(Haemoo) 沈成寶
閉幕片
《小混亂》(A Little Chaos) 阿倫-瑞克曼(Alan Rickman)
特別展映
《99 Homes》 拉敏-巴哈尼(Ramin Bahrani)
《在我走之前》(Before We Go) 克里斯-埃文斯(Chris Evans)
《心花路放》(Breakup Buddies) 寧浩
《美國劫案》(American Heist) 薩里克-安德亞斯揚 (Sarik Andreasyan)
《蛋糕》(Cake) 丹尼爾-巴爾茲(Daniel Barnz)
《歸來》(Coming Home) 張藝謀
《死亡之地》(The Dead Lands) 托亞-福萊瑟(Toa Fraser)
《親愛的》(Dearest) 陳可辛
《模仿游戲》(The Imitation Game) 莫騰-泰杜姆(Morten Tylm)
《危險藏匿》(The Drop) 邁克爾-羅斯卡姆(Michael R. Roskam)
《伊甸園》(Eden) 米婭-漢森-洛夫(Mia Hansen-Love)
《遠離人類》(Far From Men) 大衛-奧霍芬(David Oelhoffen)
《不可抗力》(Force Majeure) 魯本-奧斯特倫德(Ruben Ostlund)
《大門》(The Gate) 雷吉斯-瓦格涅(Regis Wargnier)
《Good Kill》安德魯-尼科爾 (Andrew Niccol)
《美麗謊言》(The Good Lie) 菲利普-拉法迪約(Philippe Falardeau)
《尋找幸福的赫克托》(Hector and the Search for Happiness) 彼得-切爾瑟姆(Peter Chelsom)
《The Humbling》 巴瑞-萊文森(Barry Levinson)
《飢餓的心》(Hungry Hearts) 薩維里奧-克斯坦佐(Saverio Costanzo)
《先知》(Kahlil Gibran's The Prophet) 羅傑-艾勒斯(Roger Allers)等
《保管室》(The Keeping Room) 丹尼爾-巴伯(Daniel Barber)
《最後的五年》(The Last Five Years) 理查德-拉-格拉文斯(Richard LaGravenese)
《學會駕駛》(Learning to Drive) 伊莎貝爾-科賽特(Isabel Coixet)
《愛與憐憫》(Love & Mercy) 比爾-波拉德(Bill Pohlad)
《破碎之角》(Manglehorn) 大衛-戈登-格林(David Gordon Green)
《男人,女人與孩子》(Men, Women & Children) 傑森-雷特曼(Jason Reitman)
《瑪麗-科姆》(Mary Kom) 歐蒙-庫馬爾(Omung Kumar)
《朱莉小姐》(Miss Julie) 麗芙-烏爾曼(Liv Ullman)
《透納先生》(Mr. Turner) 邁克-李(Mike Leigh)
《可愛老女人》(My Old Lady) 以色列-霍洛維茨(Israel Horovitz)
《Ned Rifle》霍爾-哈特利(Hal Hartley)
《夜行者》(Nightcrawler) 丹-吉爾羅伊(Dan Gilroy)
《帕索里尼》(Pasolini) 阿貝爾-費拉拉(Abel Ferrara)
《鳳凰》(Phoenix) 克里斯蒂安-佩措爾德(Christian Petzold)
《The Reach》讓-巴普蒂斯特-萊昂內蒂(Jean-Baptiste Leonetti)
《闖入者》(Red Amnesia) 王小帥
《回到伊薩卡》(Return to Ithaca) 勞倫-岡泰(Laurent Cantet)
《第二次機會》(A Second Chance) 蘇珊娜-比爾(Susanne Bier)
《我想念我自己》(Still Alice) 理查德-格拉澤(Richard Glatzer)、沃什-威斯特摩蘭(Wash Westmoreland)
《萬物理論》(Theory of Everything) 詹姆斯-馬什(James Marsh)
《被遺忘的時光》(Time Out of Mind) 奧倫-穆弗門(Oren Moverman)
《前五》(Top Five) 克里斯-洛克(Chris Rock)
《玫瑰香水》(Rosewater) 喬恩-斯圖爾特(Jon Stewart)
《青春年少時》(While We're Young) 諾亞-鮑姆巴赫(Noah Baumbach)
《爆裂鼓手》(Whiplash) 達米恩-查澤雷(Damien Chazelle)
《野蠻史》(Wild Tales) 達米安-斯茲弗隆(Damian Szifron) 觀眾選擇獎
第一名:房間(Room)
第二名:憤怒的印度女神(AngryIndianGoddesses,印度)
第三名:聚光燈(Spotlight)
觀眾選擇獎(午夜瘋狂)
第一名:硬核(Hardcore,俄羅斯)
第二名:綠屋子(GreenRoom)
第三名:終極女孩(TheFinalGirls)
觀眾選擇獎(紀錄片)
第一名:燃燒的冬天(WinteronFire:Ukraine』sFightForFreedom,烏克蘭)
第二名:這改變一切(ThisChangesEverything)
第三名:阿爾珀迪曾在這里(AlPurdyWasHere)
多倫多電影節歷年獲獎影片(*號為當年奧斯卡最佳影片):
2015房間(Room)
2014模仿游戲(TheImitationGame)
2013為奴十二年(12YearsaSlave)*
2012烏雲背後的幸福線(SilverLiningsPlaybook)
2011我們現在去哪WhereDoWeGoNow?(2011)
2010國王的演講TheKing』sSpeech(2010)*
2009珍愛Precious(2009)
2008貧民窟的百萬富翁SlumdogMillionaire(2008)*
2007東方的承諾EasternPromises(2007)
2006貝拉Bella(2006)
2005黑幫暴徒Tsotsi(2005)
2004盧安達飯店HotelRwanda(2004)
2003座頭市Zatôichi(2003)
2002鯨騎士WhaleRider(2002)
2001天使愛美麗Lefabuleuxdestind』AméliePoulain(2001)
2000卧虎藏龍Wohucanglong(2000)
1999美國美人AmericanBeauty(1999)* 觀眾票選獎(People's Choice Award)為多倫多國際電影節最大獎項,多倫多電影節並未設置有評審團,也沒有像其他電影節的競賽項目,該獎項是由參加電影節的觀眾票選出最高票的電影獲得。
觀眾票選獎歷屆得獎名單 年國家譯名原名2013年美國自由之心Twelve Years a Slave2012年美國派特的幸福劇本Silver Linings Playbook2011年黎巴嫩人妻沖沖沖Where Do We Go Now?2010年英國王者之聲:宣戰時刻The King's Speech2009年美國珍愛人生Precious2008年英國貧民百萬富翁Slumdog Millionaire2007年美國英國加拿大黑幕謎情Eastern Promises2006年美國墨西哥美好的瞬間Bella2005年南非黑幫暴徒Tsotsi2004年英國加拿大南非義大利盧安達飯店Bella2003年日本座頭市Zatōichi2002年紐西蘭德國鯨騎士Whale Rider2001年法國艾蜜莉的異想世界Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain2000年台灣卧虎藏龍Crouching Tiger, Hidden Dragon1999年美國美國心玫瑰情American Beauty1998年義大利美麗人生La vita è bella1997年加拿大迷情花園The Hanging Garden1996年澳大利亞鋼琴師Shine1995年荷蘭安東妮雅之家Antonia's Line1994年英國神父Priest1993年愛爾蘭嘮叨人生The Snapper1992年澳大利亞舞國英雄Strictly Ballroom1991年美國奇幻城市The Fisher King1990年法國大鼻子情聖Cyrano de Bergerac1989年美國大亨與我Roger & Me1988年西班牙瀕臨崩潰邊緣的女人Mujeres al borde de un ataque de nervios1987年美國公主新娘The Princess Bride1986年美國美國帝國淪亡錄Le Déclin de l'empire américain1985年阿根廷官方說法La historia oficial1984年美國心田深處Places in the Heart1983年美國大寒The Big Chill1982年美國暴風雨Tempest1981年英國火戰車Chariots of Fire1980年英國性昏迷Bad Timing1979年美國好孩子Best Boy1978年加拿大女朋友們Girlfriends